"Художественно-эстетическое воспитание как решение проблем становления духовно-нравственного личностного взросления"

                  Дедова Наталия Владимировна

                   Педагог высшей категории по

                 классу баяна и аккордеона.

             Художественно-эстетическое

             воспитание как решение

            проблем

               становления духовно-

              нравственного

               личностного взросления.

ОГЛАВЛЕНИЕ

                     1.ВВЕДЕНИЕ

   2.ВОСПИТАНИЕ ЛИЧНОСТИ В  РАЗЛИЧНЫХ    ФОРМАХ  МУЗЫКАЛЬНОЙ    ДЕЯТЕЛЬНОСТИ.

                       -КОНКУРС «ЭТЮД» И ЭТАПЫ  ЕГО ПРОВЕДЕНИЯ.

              -ИЗУЧЕНИЕ И ИСПОЛНЕНИЕ ПОЛИФОНИЧЕСКИХ      ПРОИЗВЕДЕНИЙ.

                      3.МУЗЫКАЛЬНО-ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ.

1. ВВЕДЕНИЕ

Художественно-эстетическое воспитание можно понимать в широком или более узком смысле.

В широком смысле,  художественно-эстетическое воспитание - это формирование духовных потребностей человека, его нравственных представлений, интеллекта, развития идейно-эмоционального восприятия и эстетической оценки жизненных явлений. В таком понимании - это воспитание Человека.

В более узком смысле, в частности, музыкальное воспитание - это развитие способности к восприятию музыки. Оно осуществляется в различных формах музыкальной деятельности, которые ставят своей целью развитие музыкальных способностей человека, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, понимание и глубокое переживание его содержания. В таком понимании музыкальное воспитание - это формирование музыкальной культуры человека.

Как уже было отмечено, искусство всегда оперирует художественными образами. Специфическими особенностями музыкального искусства является то, что оно отражает жизненные явления в музыкальных образах.

Музыкальный образ произведения - это комплекс выразительных средств, воздействующих на слушателя своим конкретным звучанием.

Музыка сочетанием своих выразительных средств создает художественный образ, который вызывает ассоциации с явлениями жизни, с переживаниями человека. Сочетание выразительных средств в музыке с поэтическим словом (например, в песне, опере), с сюжетом (в программной пьесе), с действием (в спектаклях) делает музыкальный образ более конкретным, понятным.

   Музыка обладает могучим эмоциональным воздействием, она пробуждает в человеке добрые чувства, делает его выше, чище, лучше, так как в подавляющем большинстве она предполагает положительного героя, возвышенные эмоции. Музыка стремится воплотить этико-эстетический идеал - в этом особенность и ее содержания, особенности ее воздействия на человека.

Музыка - это сильнейшее средство формирования интеллекта, эмоциональной культуры, чувств, нравственности.

Решающую роль в целенаправленном формировании культуры личности играет художественная деятельность, необходимая не только профессионалам, но и всем людям без исключения, ибо она помогает формировать активное, творческое отношение человека к труду, к жизни вообще.

Для педагога-музыканта, который ставит перед собой такие важные цели, как привить интерес и любовь к искусству, самое главное - любить детей и музыку, уметь общаться с детьми и творчески относиться к процессу музыкального воспитания, сохранив при этом основные методологические принципы программы и систематически обновляя методы работы и музыкальный материал. Только при этих условиях ребенок может эмоционально откликнуться на музыку.

2.Воспитание личности в различных формах музыкальной деятельности.                           Конкурс «Этюд» и этапы его проведения.

                                  Основной вид музыкальной деятельности, которому принадлежит ведущая роль в реализации познавательной и коммуникативной функции музыки - ее восприятие и анализ.

  Наблюдения показывают, что научить детей активно воспринимать  музыку - дело сложное. Задача заключается именно в том, чтобы процесс восприятия был активным, творческим.

В своей практике я убедилась в том, что большое значение имеет вопросы и задания, которые дети получают перед слушанием и в процессе анализа произведения. Принято различать три основных группы вопросов и заданий: по идейно- эмоциональному содержанию музыки (что выражает); по выразительным средствам (как выражено); по определению причин (почему так выражено). Такие вопросы задаются с целью - сделать более ясным понимание взаимосвязи содержания и формы, действительности музыкального искусства. Ответы на такие вопросы многому учат детей.

В связи с этим в классе ежегодно проводится КОНКУРС  «ЭТЮД».

Этюд — это инструментальная пьеса, как правило, небольшого объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования техники исполнителя.

Проходит он в три этапа:

1.Устное сочинение «сценария» на заданную музыкальную тему.

Дается название исполняемому Этюду.

2.Рисунок образа Этюда.

3.Конкурсное исполнение Этюда.

Оценивают все этапы конкурса сами ученики. Дети, как правило, ставят оценки очень честно и строго. В оценке отражается как истинное качество произведения, так и  эмоциональное отношение к нему детей. Здесь и выявляются эмоциональное развитие и вкусы детей. Это их приучает к умению слушать, анализировать и оценивать игру своих друзей, учитывая все полученные знания на уроках.  Дети с неподдельным интересом  слушают каждое выступление.   Важную роль в этом конкурсе приобретает  желание каждого выступить и проявить себя во всех трех направлениях.

На данном этапе решается проблема разучивания Этюдов (точнее, отсутствие  былого интереса к данным произведениям).  

Хочу подчеркнуть, что центральным моментом восприятия Конкурса  остаётся эмоциональный отклик .                                                                                                        Решение этой проблемы связано с  подбором музыкального репертуара (Этюды) и методов работы с ним; использование на занятиях произведений других видов искусства, прежде всего изобразительного и художественной литературы.                                                                                                                             Такие приемы поднимают музыкальное восприятие на более высокую ступень, являются способом активного анализа музыки.                                                              При подборе музыкальных произведений (Этюдов)   следует опираться на то, чтобы они отвечали двум ведущим принципам - высокой художественности и доступности. Тогда музыка вызывает у детей интерес и положительные эмоции.

Изучение и исполнение полифонических     произведений.

Чем же характеризуется эмоциональный мир полифонии - этой обширнейшей области творчества, чье господство в музыке длилось свыше пяти столетий - с XII по XVII век?                                                                                                                          Прежде всего, отметим, что полифония - особый способ изложения музыкальной мысли, который, по словам И. С. Баха, должен восприниматься как беседа голосов. «Если одному из голосов нечего сказать, он некоторое время должен помолчать, пока не будет вполне естественно втянут в беседу. Но никто не должен вмешиваться в середине разговора и не должен говорить без смысла и надобности», - советовал Бах своим ученикам.                                                               В словах великого композитора заключен глубокий смысл. В них подчеркивается коренной характер полифонической музыки, рожденной не для утверждения индивидуальности каждого голоса, а для выражения общей идеи, для растворения в едином потоке звучания. Поэтому и жанры полифонической музыки по своему содержанию далеки от тех, что создаются под воздействием земных страстей.                                                                                                       Всмотритесь в изображения великих мастеров живописи, чье творчество было неразрывно связано с идеалами христианского искусства, - и вы почувствуете высокий покой, свет, чувство нежной любви, сквозящее в каждом жесте.      Точно так же свет и покой изначально излучает полифоническая музыка. Ее воздействие на душу человека всегда было необыкновенно возвышающим, облагораживающим. Независимость от мирской суеты, от всего случайного и мелкого приводила к тому, что в лучших своих образцах полифонические композиции несли печать неземной красоты.                                                                    А если учесть, что исполнялась она, как правило, в храме с его прекрасным и величественным интерьером, полным торжественности и мощи, в храме, где высота колонн и стен подчеркивала устремленность к небу, то впечатление красоты многократно усиливалось. Может быть, сила этой красоты и была причиной, вновь и вновь заставляющей композиторов обращаться к созданию полифонических произведений даже в те эпохи, когда в музыке господствовали совсем иные предпочтения. Полифоническая музыка  рождает способность переживать настроения, душевное состояние другого человека, которое отражено в пьесах. Исполнение полифонической музыки  является эффективнейшим средством воспитания не только эстетического вкуса, но и инициативы, фантазии, творческих способностей детей.                                                                                                                                  Искусство исполнения полифонических произведений  требует овладения определенными навыками. Но работа над  навыками не является чисто технической и должна быть связана с работой над художественным образом произведения.  Исполнительская  техника совершенствуется в результате систематической, упорной работы над различным по форме и содержанию материалом.                                                                                                                                Чтобы работа над музыкальным произведением приносила удовлетворение и радость, следует проводить ее живо и увлекательно. Только творческая атмосфера позволит ребенку по настоящему свободно передавать свои чувства и переживания и непроизвольно постигать тайны исполнительского искусства, а это значит, что открывается путь к скорейшему овладению и закреплению того или иного навыка. «Только эмоциональное пробуждение разума дает положительные результаты в работе с детьми», - говорил В.А.Сухомлинский.

                                По этому,  одним из значительных моих проектов, я считаю фестиваль старинной музыки -  «Играем при свечах».

                               Фестиваль проводится в два этапа:                                                                                   1.В каждом классе проводится отборочные туры на лучшего исполнителя.                               2.А лишь лучшие участвуют в фестивале в рамках всего Дворца Творчества на большой сцене в актовом зале, действительно, «При свечах», изучая при этом шедевры мастеров Эпохи  Возрождения.                            

                              Теперь, ученики, осознав всю значимость и неповторимость  данного стиля, с огромной заинтересованностью  изучают данные им произведения.

 3. Музыкально-воспитательная  деятельность

Осваивая любую форму музыкальной деятельности, важно учитывать следующие принципы:                                                                                                                  комплексное решение основных задач музыкального воспитания;    - систематичность;   постепенность; последовательность; повторность.                     Все перечисленные формы музыкальной деятельности помогают формировать навыки активного восприятия музыки, обогащают музыкальный опыт детей, прививают им знания, что в целом является важной предпосылкой обогащения музыкальной культурой детей. В процессе многообразных форм музыкального восприятия дети узнают, постигают, осваивают закономерности музыкального языка, учатся осознавать и воспроизводить музыку, приобщаются к знаниям нотной грамоты. Все это расширяет кругозор детей, дает возможность значительно повысить уровень исполнительских навыков, развить музыкальные способности детей.                                                                                                                    По этому на начальном этапе обучения необходимо закрепить у учащихся желание научиться играть на инструменте ОСОЗНАННО.А как правило, в 6-9 лет их приводят родители, желая видеть в  любимом отпрыске «великого музыканта».                                                                                                                              Уже на первом году обучения, в начале второй четверти, проводится в классе праздник - «Посвящение в музыканты».                                                                                  В присутствии всех старших учеников класса,  всех родителей и гостей праздника, первоклассники, положа руку на сердце «От всего сердца» дают клятву, что доведут начатое дело до конца, т.е. обещают с усердием заниматься, закончить хоровую студию а впоследствии не оставить любимый инструмент. Затем новоиспеченные музыканты дают свой первый концерт. И в итоге- юным исполнителям выпускники класса вручают памятные медали и подарки. Концерт продолжают старшие, показывая  свои навыки исполнительства.                            Итак, мы выяснили, что эстетические, нравственные и музыкальные цели воспитания носят, прежде всего, развивающий характер. В процессе музыкального обучения создаются оптимальные условия для всестороннего развития детей, и происходит это только через деятельность.                                                     Музыкальные занятия оказывают влияние на формирование эстетического вкуса. Способствуют становлению характера, норм поведения. Обогащают внутренний мир человека яркими переживаниями. Музыкальное обучение-  не что иное, как познавательный многогранный процесс, который развивает художественный вкус детей, воспитывает любовь к музыкальному искусству - формирует нравственные качества личности и эстетическое отношение к окружающему.                                                                                                                             На основании личного опыта работы, можно сделать заключение о том, что музыка украшает жизнь, делает ее более интересной, а также играет важную роль в общей работе по воспитанию наших детей. Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и жизни.                                                                                                      В нашей стране музыкально-эстетическим воспитанием детей занимаются многие организации, и всех их объединяет одна цель - воспитание гармонично- развитого, духовно богатого человека.                                                                                                    Чем шире представляешь себе всю систему музыкального воспитания, тем лучше владеешь методикой отдельных ее компонентов, и тем эффективнее будет результат моей работы, и тем большее удовлетворение я буду испытывать от своей практической деятельности педагога-музыканта.