Эстрадное волнение у детей разных возрастов

Процесс обучения музыке сложен и многообразен. Уже начиная с первого года обучения, учащийся приобщается к тайнам исполнительского мастерства: демонстрирует свои достижения, музыкально-эмоциональные и профессиональные возможности на сцене. Поэтому, проблема публичных выступлений и подготовки к ним особенно остро стоит в детской музыкальной педагогике.

С первых шагов музыканту необходимо разъяснить значение исполнительской деятельности, привить чувство ответственности за качество исполнения на сцене и, вместе с тем, любовь к игре на публике. Для успеха в решении данной задачи важным условием является преодоление проблемы сценического самочувствия. Эстрадное волнение при публичном исполнении музыки естественно. Сознание ответственности, непривычная обстановка, боязнь провала, присутствие слушателей, сознание необходимости поделиться с ними своими чувствами и мыслями, безусловно, вносят определенный разлад в психику исполнителя, ещё не привыкшего к выступлениям.

Так, при отрицательных эмоциональных состояниях затрудняется переключение внимания, повышается рассеянность, ухудшается работа мышления и памяти. Снижаются острота слуха и зрения. Нередко появляются тремор (дрожание конечностей) и гипергидроз (чрезмерная потливость), скованность и зажатость движений, нарушение их скорости и точности. Мышечно-двигательные ощущения притупляются.

При положительных эмоциональных состояниях, наоборот, улучшаются концентрирование и целенаправленность внимания, проявляются гибкость и активность мышления, его логичность и последовательность, стабильность и ясность процессов памяти. Обострены слух и зрение. Повышается активность и скорость движений, их контроль. Появляется ощущение «растянутости и разыгранности» мышц.

Особая опасность отрицательных предконцертных эмоциональных состояий заключается в том, что они вызывают у детей появление неуверенности в себе, тормозят развитие личности учащегося, а в некоторых случаях способствуют появлению неврозов и часто являются причиной нервных расстройств. На протяжении творческого пути каждый исполнитель находит в итоге творческих поисков личный метод и стиль предконцертной подготовки и поведения, нередко совершенствует и даже меняет его.

Каковы же особенности эстрадного волнения детей? Управляемо ли оно в процессе обучения? Какие конкретные приемы с целью регуляции их состояния более целесообразно применять на начальном этапе обучения?

Доминирующая роль в предконцертных эмоциональных состояниях принадлежит мотивационной сфере учащегося.

Мотив – (mover – толкать, приводить в движение) – основной побудитель деятельности.

Хотя деятельность человека (в том числе и учебно-исполнительская) обычно бывает полимотивирована (одновременное действие нескольких мотивов), один из мотивов приобретает основное значение, становится ведущим. Ведущий мотив обычно подчиняет остальные, он может усиливать или ослаблять другие. Особенность ведущего мотива ещё в том, что он может стать двигателем развития личности, менять общую направленность деятельности.

Каковы же особенности исполнительских мотивов, основы которых необходимо закладывать с первых дней обучения?

Исполнительская мотивационная сфера – это прежде всего, потребности, связанные с желанием играть публике, общаться со слушателями. Л.Л.Бочкарёв намечает следующие наиболее важные группы мотивов, влияющих на формирование готовности к выступлению:

1 – мотивы, связанные с отношением музыканта к исполняемому произведению;

2 – связанные с отношением к публике;

3 – связанные с совершенствованием исполнительского мастерства.

В некоторых случаях мотивы могут вызвать стрессовые и другие неблагоприятные психические состояния, воздействующие отрицательно на процесс деятельности, если они приобретают субъективный личностный смысл, становятся ведущими. Например, стремление к достижению успеха – престижная мотивация. Но если он становится ведущим, то может подавлять важнейшие мотивы – смыслы исполнительской деятельности (особенности произведений, общение с публикой и т.д.). Основным содержанием предконцертного состояния исполнителя становится переживание «себя».

Так, например учащиеся 7-9 лет характеризуются прежде всего поверхностностью восприятия, положительным отношением к обучению и к учебно-исполнительской деятельности, потребностью в частых выступлениях, основной мотив которых – стремление к высокой оценке. Это всё вызвано внешними атрибутами исполнительской деятельности – нахождение на сцене, в центре внимания – нежели непосредственно исполнительскими задачами.

У детей 9-11 лет при наличии общих свойств, характерных и для младшего школьного возраста, появляются новые личностные качества и их исполнительская деятельность приобретает качественно новый смысл. У многих из них появляется увлечение задачами, связанными с содержанием произведений, их оформлением. В их поведении наблюдается торжественность, организованность, собранность. Возраст 9-11 лет можно считать наиболее благоприятным периодом для целенаправленного педагогического воздействия на ученика с целью развития и формирования необходимых форм поведения и его организации.

Особенности эмоционального состояния детей среднего школьного возраста характеризуются прежде всего значительно возросшим уровнем их предконцертного волнения, его разрушительным (для большинства) воздействием на процесс исполнения. В состоянии подростков преобладающими становятся эмоциональные компоненты. Именно они сбивают и подавляют программу действий и деятельности, как бы блокируют возможность волевого, осознанного их моделирования и предвосхищения. Отрицательные формы предконцертного состояния у подростков обусловливаются возрастными особенностями учащихся, такими, как нестабильность эмоциональной сферы, отсутствия у многих устойчивости к стрессу в соответственных ситуациях.

У учащихся старшего школьного возраста преобладает осознанное отношение к занятиям музыкой. Учеников этого возраста характеризуют требовательность к своему выступлению, анализ исполнительских достижений, критичность по отношению к себе. Преобладающий мотив выступлений – воплощение образа, а содержание переживаний – сохранность качества выступления.

Как, где и когда же должны формироваться любовь и интерес к музыке, искреннее стремление к откровению на сцене, общению с публикой? Конечно, только в творческой обстановке всего процесса обучения, начиная с первого урока. И здесь значение возрастных особенностей психического развития детей трудно переоценить.

Достижение творческой свободы на эстраде требует от учащихся максимального активного отношения к учебно-исполнительской деятельности, выступлениям. Поэтому педагогическая стимуляция мотива выступления должна дозироваться с учетом индивидуальных особенностей учащегося.

Вот как может выглядеть общая программа педагогического воздействия на учащихся с сильным типом нервной системы:

1. Вызывать активность мотивации к репетициям и к конкретному выступлению.
2. Повышать чувство ответственности за каждое исполнение.
3. Предупреждать излишнюю самоуверенность, корригировать уровень притязаний до адекватного.
4. Избегать частной положительной оценки при удачных выступлениях.
5. Постепенно требовать анализа качественных аспектов исполнения, его операционного состава (конкретные действия, движения, их цель).
6. Ставить сложные, но конкретные задачи. При подготовке программы и проведении репетиций требовать точного выполнения поставленных задач.

Для учащихся со слабых типом нервной системы программы педагогического воздействия состоит в следующем:

1. Снижать чувство ответственности, акцентировать внимание учащегося и создать у него установку на оригинальность, цельность и культуру исполнения.
2. Вселять уверенность в свои силы, повышать уровень притязаний, завышая оценку положительных свойств ученика.
3. Акцентировать внимание на малейшем успехе.
4. Ставить перед учеником на занятиях и репетициях сложные, но выполнимые (посильные) задачи.
5. Не заострять внимание на возможных ошибках и неудачах.
6. Относиться к ученику предельно бережно, тактично и предупредительно, особенно перед выступлением.
7. Для эффективности применения выше указанных приёмов необходимо учитывать, помимо индивидуальных особенностей учащегося, и его возрастные свойства.
8. Итак, проблема эстрадного волнения остается в числе наиболее значимых и актуальных для педагогики фортепианного исполнительства. Особую остроту она приобретает на подростковом этапе обучения юных музыкантов, что связано с переломными особенностями данного возраста, необходимостью своевременного перехода на новую ступень профессиональной музыкальной подготовки.
9. Успешное преодоление негативных последствий эстрадного волнения отражает овладение комплексом приемов и методов, так и весь характер предшествующей работы над музыкальных произведением. А шире – уровень подготовки музыканта в целом, его профессиональную зрелость. Поэтому большое значение в решении исследуемой проблемы приобретает правильная постановка обучения юного исполнителя, особенно в кризисные периоды его развития.
10. Целесообразна разработка и реализация специальной системы методов и форм работы, направленной на воспитание эстрадной выдержки у подростков-пианистов, на формирование у них комплекса эстрадно-исполнительских качеств. В ней должны быть предусмотрены следующие условия: опора на индивидуально-личностные качества ученика, работа над репертуаром с установкой на выступления на сцене, овладение теоретическими знаниями и практическими навыками в области борьбы с негативными аспектами волнения. Также нельзя не сказать об учете возрастных особенностей подростков и накоплении положительного сценического опыта (планирование концертов, создание психологически продуманной обстановки концерта).