Das Erkennen von Akkorden anhand des Gehörs

Akkord

Ein Akkord ist eine Kombination aus drei oder mehr Noten. Die komplementärsten Notengruppen bilden beliebte Akkorde. Aufgrund des breiten Charakters dieser Definition wurden Arten von Akkorden entwickelt, die "gut klingen". Während zwei Noten technisch Harmonie darstellen, werden Zwei-Noten-Gruppen nicht als Akkorde betrachtet.

Arten von Akkorden

Die folgenden Akkorde können in jeder Tonart gespielt werden. Um sie zu verstehen, sollte man zuerst die Grundkenntnisse einer Waage haben. Wenn man bedenkt, welche Qualität ein Akkord hat (Dur, Moll usw.), zählen nur die Namen der 3 Noten; dabei spielt es keine Rolle, ob einige Noten verdoppelt oder in verschiedenen Oktaven gespielt werden (sogenannte Akkordinversion). Zum Beispiel muss eine C-Dur-Triade ein C, ein E und ein G haben, aber es spielt keine Rolle, welches unten ist, noch spielt es eine Rolle, ob es 2 Es oder 2 G gibt. Andere Noten, wie 9ths und 13ths, können zu einem Akkord hinzugefügt werden, aber diese Lernressource konzentriert sich auf grundlegende Akkorde und ihre Struktur. Abhängig von der tiefsten Note des Akkords und den hinzugefügten oder entfernten Noten wird die Bildung eines Akkords als "Inversion" oder "Voicing" bezeichnet.”

Dur-Dreiklang

Der Dur-Dreiklang wird oft mit einem Großbuchstaben symbolisiert (C | Cmaj). Es sind drei Noten: die erste, dritte und fünfte Note einer Tonleiter. Alternativ können Sie diesen Akkord finden, indem Sie eine Note eine große Terz (4 halbe Schritte) von der Grundnote und dann eine kleine Terz (3 halbe Schritte) von dieser hinzufügen. Wenn Sie die halben Schritte einer Dur- und Moll-Terz hinzufügen, werden Sie feststellen, dass die dritte Note 7 halbe Schritte von der Wurzel entfernt ist und eine perfekte Quinte ergibt. Dieses Intervall bleibt in Dur- und Moll-Akkorden gleich. Alle primären Triaden werden durch Stapeln von Drittelintervallen erzeugt. Es ist ein sehr ganz klingender Akkord und findet sich in den meisten, wenn nicht allen populären Liedern. C-Dur-Dreiklang: C - E - G

Moll-Dreiklang

Der Moll-Dreiklang wird oft mit einem Kleinbuchstaben oder "min" oder nur einem "m" (c | Cmin | Cm) symbolisiert. Es besteht aus drei Noten: der ersten, der dritten und der fünften. Die abgesenkte Terz stellt die dritte Note einer Moll-Tonleiter dar. Alternativ können Sie diesen Akkord finden, indem Sie eine Note eine kleine Terz (3 halbe Schritte) von der Grundnote und dann eine große Terz (4 halbe Schritte) von dieser hinzufügen. Die Qualität dieses Akkords ist nicht so voll wie der Dur-Akkord und hat einen dunkleren Teint. Es ist auch in einer Mehrheit der populären Musik gefunden. C-Moll-Dreiklang: C - E♭ - G

Verminderter Dreiklang

Der verminderte Dreiklang kann entweder mit einem "°" oder mit der Abkürzung "dim" (C° | Cdim) symbolisiert werden. Seine Komponenten umfassen: die erste, flache dritte und flache fünfte. Alternativ können Sie diesen Akkord finden, indem Sie eine Note eine kleine Terz (3 halbe Schritte) von der Grundnote und dann eine weitere kleine Terz (3 halbe Schritte) von dieser hinzufügen. Wenn Sie die halben Schritte von zwei kleinen Terzen addieren, werden Sie feststellen, dass die dritte Note 6 halbe Schritte von der Wurzel entfernt ist, wodurch eine verminderte Quinte entsteht, die dem Akkord seinen Namen gibt. Mit 2 abgesenkten Noten hat ein verminderter Akkord keinen großen Wohlklang. Es klingt etwas fehl am Platz, fügt aber einen gewissen musikalischen Geschmack hinzu. C Verminderter Dreiklang: C - E♭ - G♭

Überragender Dreiklang

Die erweiterte Triade wird normalerweise mit einem "+" oder "aug" (C+ | Caug) symbolisiert. Es wird selten in der zeitgenössischen Musik gesehen (Jazztheorie zum Beispiel bevorzugt die # 5-Notation), ist aber eine der bedeutendsten Dreiklangstrukturen. Es kombiniert die erste, dritte und eine erhöhte fünfte. Alternativ können Sie diesen Akkord finden, indem Sie eine Note eine Dur-Terz (4 Halbschritte) vom Grundton und dann eine weitere Dur-Terz (4 Halbschritte) hinzufügen. Wenn Sie die halben Schritte von zwei großen Terzen addieren, werden Sie feststellen, dass die dritte Note 8 halbe Schritte von der Wurzel entfernt ist, wodurch eine erweiterte Quinte entsteht, die dem Akkord seinen Namen gibt. Eine erweiterte Quinte klingt genauso wie eine kleine Sechste (Note), wird aber anders notiert und klingt daher im Kontext anders. Da alle Noten der erweiterten Triade gleich beabstandet sind, gibt es nur vier erweiterte Akkorde. C, E und G # augmented Akkorde enthalten alle die gleiche Anzahl von Noten. Alle drei Töne des erweiterten Dreiklangs befinden sich in der begleitenden Ganztonskala. C- Dreiklang: C - E - G#

=Dominante Siebte =

Ein Septakkord wird durch Addition der Zahl "7" (C7) an jeden anderen Akkord angehängt. Es kann an so ziemlich jeden Akkord angehängt werden, nicht nur an den Dur-Akkord: (C7 | dim C7). Im Gegensatz zur Hinzufügung der siebten Note der Tonleiter wird eine flache siebte Note hinzugefügt (in der Tonart C ist dies eher Bb als B). Wenn die dritte Note flach ist, wird sie als Moll-7 bezeichnet. Daher bezieht sich "dominant 7" auf eine abgeflachte siebte Note, während sich eine "Moll 7" sowohl auf eine abgeflachte siebte als auch auf eine abgeflachte dritte Note bezieht. Diese Akkorde, insbesondere die dominante 7, sind in der Jazz- und Bluesmusik beliebt, da sie sich für die "Blues-Skala" eignen, die selbst die abgeflachte siebte Note enthält. Dominante 7: C - E - G - B♭ Moll 7: C - E♭ - G - B♭

=Große Siebte=

Wie bei einem dominanten Septakkord wird dem Dreiklang eine Note hinzugefügt, um einen Dur-Septakkord zu erzeugen. Während eine "7" den dominanten Septakkord darstellt, stellen die Buchstaben "maj" und eine "7" einen Dur-Septakkord dar (C maj7). Die Note, die diesem Akkord hinzugefügt wird, ist die siebte Note der Dur-Tonleiter der Wurzel. Dieser Akkord wird verwendet, um die Dur-Tonleiter oder Tonalität einer Phrase zu betonen und zu verdeutlichen, dass die dominante Septime vermieden werden sollte. Eine scharfe vierte (lydische) Note kann als Anmutnote über diesem Akkord akzeptabel sein. C - E - G - B

=Kleine/Große Siebte =

Der Moll-Dur-Septakkord (Cmmaj7) wird in Horace Silvers "Nica's Dream" und Bronislau Kapers "Invitation" verwendet." Der Akkord enthält sowohl eine Moll-Terz als auch eine Dur-Septa. Obwohl der Name des Akkords ein Oxymoron zu sein scheint, ist die große Septime eine Erweiterung des Akkords und kann daher als zwei Komponenten enthaltend angesehen werden: eine Nebenkomponente im unteren Teil (Eb in der Tonart C) und eine Hauptkomponente (B in der Tonart C) im oberen Teil. Die Tonleiter, die diesen Akkord begleitet, ist die melodische Moll-Tonleiter. C - E♭ - G - B

Sechster Akkord

Der sechste Akkord ist ein Vier-Noten-Akkord, der die sechste Note der Dur-Tonleiter der Wurzel zu einer Triade hinzufügt. Dur- und Moll-Triaden können zu Sechsteln werden, dargestellt durch Hinzufügen einer "6" (z. B. Cm6). Große sechste: C - E- G - A Die große Sechste ist funktionell ähnlich wie die große Siebte, bietet aber eine klarere Auflösung. In der Jazztheorie wird die Dur-Septa jedoch der Dur-Septa vorgezogen, da die Dur-Septa gegenüber der dominanten Septa geklärt ist. Kleine Sechste: C - E♭ - G - A Die Moll-Sechste ähnelt funktional der Moll-Dur-Septime und wird in besonders angespannten Abschnitten von Balladen als emotionaler "Höhepunkt" verwendet."

Angehaltener (anhaltender) Akkord

Der suspendierte Akkord, auch Sustained Akkord genannt, wird mit "sus" oder "sus4" (Csus | Csus4) symbolisiert. In der normalen (Dur-) Triade in C ist die Note E die "Terz", da es sich um ein Intervall von einer Terz über C handelt. Traditionell würde sich der vierte zum dritten (E) des Akkords auflösen, obwohl der sus4-Akkord für sich allein stehen kann und sich nicht immer zu einem normalen Dreiklang auflöst. Ein Csus-Akkord besteht aus den Noten C, F, G anstelle von C, E, G (dem normalen Dreiklang). Eine andere Version dieses Akkords wird mit "sus2" (Csus2) symbolisiert. Ein sus2 mit C als Wurzel wäre C, D, G. Sus4: C - F - G Sus2: C - D - G

Add2/Add4 Akkord

Dieser Akkord ist genau wie ein hängender Akkord, da er die zweite und vierte Note verwendet. Der Unterschied besteht darin, dass in einem suspendierten Akkord die dritte Note weggelassen wird, in einem "Add2 / Add4" -Akkord die dritte beibehalten wird. Add4: C - E - F - G Add2: C - D - E - G

Fünfter Akkord

Der fünfte Akkord oder "Power-Akkord" ist ungewöhnlich, weil er nur zwei Noten hat. Der fünfte Akkord ist nur der erste und fünfte Tonleitergrad des Grundtons und wird mit einer 5 ( C5) dargestellt. Es wird auch als "Power-Akkord" bezeichnet, da es einen sehr kraftvollen Klang erzeugt. Viele Musiker verwenden es, wenn sie möchten, dass der Akkord weder einen Dur- noch einen Moll-Effekt hat. Der Klang eines so genannten "Power-Akkords" hat manchmal eine uralte Qualität, weil er in der alten Musik verwendet wurde. Zum Beispiel wurde es im gregorianischen Gesang verwendet und wurde parallel organum genannt, wenn eine Reihe solcher Akkorde verwendet wurden. Der fünfte Akkord war ein Liebling von Hindemith, fast alle seine Kompositionen enden mit diesem Akkord. C - G