Identifikasi catatan
Belajar membaca catatan musik di treble, bass, alto, tenor, soprano, mezzo-soprano dan bariton clef
Kunci musik:
Jangkauan:
Durasi latihan:
Pindah ke pertanyaan berikutnya:
Instrumen:
Bagikan latihan ini:
Berolahragalah
Hasil
menit detik
Apa berikutnya?
Bantu kami meningkatkan terjemahan mesin
Not musik
Dalam musik, not adalah simbol yang menunjukkan suara musik. Dalam penggunaan bahasa Inggris, nada juga merupakan bunyi itu sendiri.
Catatan dapat mewakili nada dan durasi suara dalam notasi musik. Sebuah catatan juga dapat mewakili kelas nada.
Catatan adalah blok bangunan dari banyak musik tertulis: diskritisasi fenomena musik yang memfasilitasi kinerja, pemahaman, dan analisis. [1]
Istilah not dapat digunakan dalam pengertian umum dan spesifik: seseorang dapat mengatakan "lagu 'Selamat Ulang Tahun untuk Anda' dimulai dengan dua nada yang memiliki nada yang sama", atau "lagu tersebut dimulai dengan dua pengulangan nada yang sama". Dalam kasus sebelumnya, seseorang menggunakan nada untuk merujuk pada peristiwa musik tertentu; di yang terakhir, seseorang menggunakan istilah untuk merujuk pada kelas acara yang berbagi nada yang sama. (Lihat juga: Nama dan terjemahan tanda tangan kunci.)
Dua nada dengan frekuensi dasar dalam rasio yang sama dengan pangkat dua bilangan bulat (misalnya, setengah, dua kali, atau empat kali) dianggap sangat mirip. Karena itu, semua nada dengan relasi semacam ini dapat dikelompokkan dalam kelas nada yang sama.
Dalam teori musik Eropa, sebagian besar negara menggunakan konvensi penamaan solfège do–re–mi–fa–sol–la–si, termasuk misalnya Italia, Portugal, Spanyol, Prancis, Rumania, sebagian besar negara Amerika Latin, Yunani, Albania, Bulgaria, Turki, Rusia, negara-negara berbahasa Arab dan Persia. Namun, di wilayah berbahasa Inggris dan Belanda, kelas nada biasanya diwakili oleh tujuh huruf pertama alfabet Latin (A, B, C, D, E, F, dan G). Beberapa negara Eropa, termasuk Jerman, mengadopsi notasi yang hampir identik, di mana H diganti dengan B (lihat di bawah untuk detailnya). Bizantium menggunakan nama Pa–Vu–Ga–Di–Ke–Zo–Ni (Πα–Βου–Γα–Δι–Κε–Ζω–Νη). [1]
Dalam musik tradisional India, not musik disebut svaras dan biasanya direpresentasikan menggunakan tujuh not, Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha dan Ni.
Catatan kedelapan, atau oktaf, diberi nama yang sama seperti yang pertama, tetapi frekuensinya dua kali lipat. Nama oktaf juga digunakan untuk menunjukkan rentang antara nada dan nada lainnya dengan frekuensi ganda. Untuk membedakan dua nada yang memiliki kelas nada yang sama tetapi memiliki oktaf yang berbeda, sistem notasi nada ilmiah menggabungkan nama huruf dengan angka Arab yang menunjukkan oktaf tertentu. Misalnya, nada penyetelan standar untuk sebagian besar musik Barat, 440 Hz, diberi nama a′ atau A 4 .
Ada dua sistem formal untuk mendefinisikan setiap not dan oktaf, notasi pitch Helmholtz dan notasi pitch ilmiah.
Catat nama dan sejarahnya
Sistem notasi musik telah menggunakan huruf alfabet selama berabad-abad. Filsuf abad ke-6 Boethius diketahui telah menggunakan empat belas huruf pertama dari alfabet Latin klasik (huruf J tidak ada sampai abad ke-16),
- ABCDEFGHIKLMNO,
untuk menandakan nada dari rentang dua oktaf yang digunakan pada saat itu [1] dan dalam notasi nada ilmiah modern direpresentasikan sebagai
- A 2 B 2 C 3 D 3 E 3 F 3 G 3 A 3 B 3 C 4 D 4 E 4 F 4 G 4 .
Meskipun tidak diketahui apakah ini adalah rancangannya atau penggunaan umum pada saat itu, ini tetap disebut notasi Boethian . Meskipun Boethius adalah penulis pertama yang diketahui menggunakan nomenklatur ini dalam literatur, Ptolemy menulis tentang rentang dua oktaf lima abad sebelumnya, menyebutnya sebagai sistem yang sempurna atau sistem yang lengkap – sebagai lawan dari sistem nada lain yang lebih kecil yang tidak mengandung semua kemungkinan spesies oktaf (yaitu, tujuh oktaf mulai dari A, B, C, D, E, F, dan G).
Setelah ini, rentang (atau kompas) dari catatan yang digunakan diperpanjang menjadi tiga oktaf, dan sistem pengulangan huruf A–G di setiap oktaf diperkenalkan, ini ditulis sebagai huruf kecil untuk oktaf kedua (a–g) dan huruf kecil ganda untuk yang ketiga (aa–gg). Ketika rentang itu diperpanjang ke bawah dengan satu nada, ke G, nada itu dilambangkan dengan menggunakan huruf Yunani gamma (Γ). (Dari sinilah kata Prancis untuk skala, gamme berasal, dan kata Inggris gamut, dari "Gamma-Ut", nada terendah dalam notasi musik Abad Pertengahan.)
Lima nada yang tersisa dari tangga nada kromatik (tuts hitam pada keyboard piano) ditambahkan secara bertahap; yang pertama adalah B♭, karena B diratakan dalam mode tertentu untuk menghindari interval triton disonan. Perubahan ini tidak selalu ditunjukkan dalam notasi, tetapi ketika ditulis, B♭ (B-flat) ditulis sebagai Latin, bulat "b", dan B♮ (B-natural) skrip Gothic (dikenal sebagai Blackletter) atau "hard -bermata" b. Ini berkembang menjadi simbol flat modern (♭) dan natural (♮). Simbol tajam muncul dari b yang dilarang, yang disebut "b yang dibatalkan".
Di beberapa bagian Eropa, termasuk Jerman, Republik Ceko, Slovakia, Polandia, Hongaria, Norwegia, Denmark, Serbia, Kroasia, Slovenia, Finlandia dan Islandia (dan Swedia sebelum 1990-an), Gotik b berubah menjadi huruf H (mungkin untuk hart , Jerman untuk hard , atau hanya karena Gothic b menyerupai H). Oleh karena itu, dalam notasi musik Jerman, H digunakan sebagai pengganti B♮ (B-natural), dan B sebagai ganti B♭ (B-flat). Kadang-kadang, musik yang ditulis dalam bahasa Jerman untuk penggunaan internasional akan menggunakan H untuk B-natural dan B b untuk B-flat (dengan huruf kecil huruf modern b sebagai ganti tanda datar). Karena a Bes atau B♭ di Eropa Utara (yaitu, a B
di tempat lain) jarang dan tidak ortodoks (lebih mungkin untuk dinyatakan sebagai Heses), umumnya jelas apa arti notasi ini.
Dalam bahasa Italia, Portugis, Spanyol, Prancis, Rumania, Yunani, Albania, Rusia, Mongolia, Flemish, Persia, Arab, Ibrani, Ukraina, Bulgaria, Turki, dan Vietnam, nama nadanya adalah do–re–mi–fa–sol–la– si daripada C–D–E–F–G–A–B. Nama-nama ini mengikuti nama asli yang konon diberikan oleh Guido d'Arezzo, yang mengambilnya dari suku kata pertama dari enam frasa musik pertama dari melodi nyanyian Gregorian "Ut queant laxis", yang dimulai pada derajat skala yang sesuai. Ini menjadi dasar dari sistem solfège. Untuk memudahkan bernyanyi, nama ut sebagian besar diganti dengan do (kemungkinan besar dari awal Dominus , Lord), meskipun utmasih digunakan di beberapa tempat. Adalah ahli musik dan budayawan Italia Giovanni Battista Doni (1595 - 1647) yang berhasil mengusulkan untuk mengganti nama not "Ut" menjadi "Do". Untuk tingkat ketujuh, nama si (dari Sancte Iohannes , St. John, kepada siapa himne itu dipersembahkan), meskipun di beberapa daerah yang ketujuh diberi nama ti .
Dua sistem notasi yang paling umum digunakan saat ini adalah sistem notasi nada Helmholtz dan sistem notasi nada ilmiah. Seperti terlihat pada tabel di atas, keduanya mencakup beberapa oktaf, masing-masing dimulai dari C daripada A. Alasannya adalah bahwa tangga nada yang paling umum digunakan dalam musik Barat adalah tangga nada mayor, dan urutannya C–D–E–F–G –A–B–C (tangga nada C mayor) adalah contoh tangga nada mayor yang paling sederhana. Memang, ini adalah satu-satunya skala mayor yang dapat diperoleh dengan menggunakan nada alami (tuts putih pada keyboard piano) dan biasanya merupakan skala musik pertama yang diajarkan di sekolah musik.
Dalam sistem yang baru dikembangkan, terutama digunakan di Amerika Serikat, nada tangga nada menjadi independen dari notasi musik. Dalam sistem ini, simbol alam C–D–E–F–G–A–B mengacu pada nada absolut, sedangkan nama do–re–mi–fa–so–la–ti direlatifkan dan hanya menunjukkan hubungan antar nada. , di mana do adalah nama nada dasar tangga nada (tonik), re adalah nama derajat kedua, dll. Ide dari apa yang disebut "movable do", pertama kali dikemukakan oleh John Curwen pada abad ke-19. , sepenuhnya dikembangkan dan dimasukkan ke dalam sistem pendidikan secara keseluruhan oleh Zoltán Kodály pada pertengahan abad ke-20, yang sistemnya dikenal sebagai metode Kodály atau konsep Kodály.