Identificazione note

Nota musicale

Nella musica, una nota è un simbolo che denota un suono musicale. Nell'uso inglese, una nota è anche il suono stesso.

Le note possono rappresentare l'altezza e la durata di un suono in notazione musicale. Una nota può anche rappresentare una classe di altezza.

Le note sono gli elementi costitutivi di molta musica scritta: discretizzazioni di fenomeni musicali che facilitano l'esecuzione, la comprensione e l'analisi. ^[1]

Il termine nota può essere utilizzato sia in senso generico che specifico: si potrebbe dire o "il brano 'Happy Birthday to You' inizia con due note aventi la stessa altezza", oppure "il brano inizia con due ripetizioni della stessa nota". Nel primo caso, si usa la nota per riferirsi a uno specifico evento musicale; in quest'ultimo si usa il termine per riferirsi a una classe di eventi che condividono lo stesso tono. (Vedi anche: Nomi delle chiavi e traduzioni.)

Due note con frequenze fondamentali in un rapporto uguale a qualsiasi potenza intera di due (ad esempio, metà, due o quattro volte) sono percepite come molto simili. Per questo motivo, tutte le note con questo tipo di relazioni possono essere raggruppate nella stessa classe di altezza.

Nella teoria musicale europea, la maggior parte dei paesi utilizza la convenzione di denominazione del solfeggio do–re–mi–fa–sol–la–si, inclusi ad esempio Italia, Portogallo, Spagna, Francia, Romania, la maggior parte dei paesi dell'America Latina, Grecia, Albania, Bulgaria, Turchia, Russia, paesi di lingua araba e persiana. Tuttavia, nelle regioni di lingua inglese e olandese, le classi di altezza sono tipicamente rappresentate dalle prime sette lettere dell'alfabeto latino (A, B, C, D, E, F e G). Diversi paesi europei, inclusa la Germania, adottano una notazione quasi identica, in cui H è sostituito da B (vedi sotto per i dettagli). Bisanzio usava i nomi Pa–Vu–Ga–Di–Ke–Zo–Ni (Πα–Βου–Γα–Δι–Κε–Ζω–Νη). ^[1]

Nella musica tradizionale indiana, le note musicali sono chiamate svara e comunemente rappresentate usando le sette note, Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha e Ni.

L'ottava nota, o ottava, ha lo stesso nome della prima, ma ha una frequenza doppia. Il nome ottava è usato anche per indicare l'intervallo tra una nota e l'altra con doppia frequenza. Per differenziare due note che hanno la stessa classe di altezza ma rientrano in ottave diverse, il sistema di notazione scientifica dell'altezza combina il nome di una lettera con un numero arabo che designa un'ottava specifica. Ad esempio, l'altezza dell'accordatura ora standard per la maggior parte della musica occidentale, 440 Hz, è denominata a′ o A ₄ .

Esistono due sistemi formali per definire ogni nota e ottava, la notazione dell'altezza di Helmholtz e la notazione scientifica dell'altezza.

Nota i nomi e la loro storia

I sistemi di notazione musicale hanno utilizzato per secoli le lettere dell'alfabeto. È noto che il filosofo del VI secolo Boezio usò le prime quattordici lettere dell'alfabeto latino classico (la lettera J non esisteva fino al XVI secolo),

ABCDEFGHIKLMNO,

a significare le note dell'intervallo di due ottave che era in uso all'epoca ^[1] e nella moderna notazione scientifica dell'altezza sono rappresentate come

A ₂ B ₂ C ₃ D ₃ E ₃ F ₃ G ₃ A ₃ B ₃ C ₄ D ₄ E ₄ F ₄ G ₄ .

Sebbene non sia noto se questa fosse la sua ideazione o l'uso comune all'epoca, questa è comunque chiamata notazione boetica . Sebbene Boezio sia il primo autore noto ad utilizzare questa nomenclatura in letteratura, Tolomeo scrisse dell'estensione di due ottave cinque secoli prima, definendolo il sistema perfetto o completo, al contrario di altri sistemi di note di estensione più piccola che non contenevano tutte le possibili specie di ottava (cioè le sette ottave a partire da LA, SI, DO, RE, MI, FA e SOL).

In seguito, l'estensione (o bussola) delle note utilizzate è stata estesa a tre ottave ed è stato introdotto il sistema di ripetizione delle lettere LA–G in ciascuna ottava, scritte in minuscolo per la seconda ottava (la–g) e doppie lettere minuscole per la terza (aa–gg). Quando l'intervallo è stato esteso verso il basso di una nota, fino a un G, quella nota è stata indicata utilizzando la lettera greca gamma (Γ). (È da questo che deriva la parola francese per scale, gamme , e la parola inglese gamut, da "Gamma-Ut", la nota più bassa nella notazione musicale medievale.)

Le restanti cinque note della scala cromatica (i tasti neri su una tastiera di pianoforte) sono state aggiunte gradualmente; il primo è B♭, poiché B è stato appiattito in alcuni modi per evitare l'intervallo tritono dissonante. Questo cambiamento non era sempre mostrato nella notazione, ma quando scritto, B♭ (B bemolle) era scritto come un latino, rotondo "b" e B♮ (B-naturale) una scrittura gotica (nota come Blackletter) o "duro -bordato" b. Questi si sono evoluti rispettivamente nei simboli piatti moderni (♭) e naturali (♮). Il simbolo acuto derivava da una b barrata, chiamata "b cancellata".

In alcune parti d'Europa, tra cui Germania, Repubblica Ceca, Slovacchia, Polonia, Ungheria, Norvegia, Danimarca, Serbia, Croazia, Slovenia, Finlandia e Islanda (e Svezia prima degli anni '90), il gotico b si è trasformato nella lettera H (forse per hart , tedesco per hard , o semplicemente perché la b gotica somigliava a una H). Pertanto, nella notazione musicale tedesca, H è usato al posto di B♮ (B-naturale) e B invece di B♭ (B-flat). Occasionalmente, la musica scritta in tedesco per uso internazionale utilizzerà H per B-naturale e B ^b per B-flat (con una b minuscola in scrittura moderna invece di un segno bemolle). Dal momento che un Bes o B♭ nel Nord Europa (cioè, un B altrove) è sia raro che non ortodosso (è più probabile che sia espresso come Heses), è generalmente chiaro cosa significhi questa notazione.

In italiano, portoghese, spagnolo, francese, rumeno, greco, albanese, russo, mongolo, fiammingo, persiano, arabo, ebraico, ucraino, bulgaro, turco e vietnamita i nomi delle note sono do–re–mi–fa–sol–la– si anziché C–RE–MI–FA–G–LA–B. Questi nomi seguono i nomi originali dati presumibilmente da Guido d'Arezzo, che li aveva tratti dalle prime sillabe delle prime sei frasi musicali di una melodia di canto gregoriano "Ut queant laxis", che iniziava sui gradi della scala appropriata. Questi divennero la base del sistema del solfeggio. Per facilità di canto, il nome ut è stato ampiamente sostituito da do (molto probabilmente dall'inizio di Dominus , Signore), sebbene utè ancora usato in alcuni luoghi. Fu il musicologo e umanista italiano Giovanni Battista Doni (1595 - 1647) a proporre con successo di rinominare la nota "Ut" in "Do". Per il settimo grado, il nome si (da Sancte Iohannes , San Giovanni, a cui è dedicato l'inno), sebbene in alcune regioni il settimo sia chiamato ti .

I due sistemi di notazione più comunemente usati oggi sono il sistema di notazione dell'altezza di Helmholtz e il sistema di notazione scientifica dell'altezza. Come mostrato nella tabella sopra, entrambi includono diverse ottave, ciascuna partendo da C anziché da A. Il motivo è che la scala più comunemente usata nella musica occidentale è la scala maggiore e la sequenza C–D–E–FA–G –A–B–C (la scala di C maggiore) è l'esempio più semplice di scala maggiore. In effetti, è l'unica scala maggiore che può essere ottenuta utilizzando le note naturali (i tasti bianchi sulla tastiera del pianoforte) ed è tipicamente la prima scala musicale insegnata nelle scuole di musica.

In un sistema di nuova concezione, utilizzato principalmente negli Stati Uniti, le note delle scale diventano indipendenti dalla notazione musicale. In questo sistema i simboli naturali C–D–E–FA–G–A–B si riferiscono alle note assolute, mentre i nomi do–re–mi–fa–so–la–ti sono relativizzati e mostrano solo la relazione tra le altezze , dove do è il nome dell'altezza di base della scala (la tonica), re è il nome del secondo grado, ecc. L'idea di questo cosiddetto "do mobile", suggerita per la prima volta da John Curwen nel 19° secolo , è stato completamente sviluppato e coinvolto in un intero sistema educativo da Zoltán Kodály a metà del 20° secolo, il cui sistema è noto come metodo Kodály o concetto Kodály.