Identifikácia poznámky

Hudobná nota

V hudbe je nota symbol označujúci hudobný zvuk. V angličtine je nota aj samotný zvuk.

Noty môžu predstavovať výšku a trvanie zvuku v notovom zápise. Poznámka môže tiež predstavovať triedu výšky tónu.

Noty sú stavebnými kameňmi veľkej časti písanej hudby: diskretizácie hudobných javov, ktoré uľahčujú výkon, porozumenie a analýzu. ^[1]

Výraz nota možno použiť vo všeobecnom aj špecifickom význame: dalo by sa povedať, že buď „kus 'Happy Birthday to You' začína dvoma notami s rovnakou výškou, alebo „skladba začína dvoma opakovaniami tej istej noty“. V prvom prípade sa nota používa na označenie konkrétnej hudobnej udalosti; v druhom prípade sa tento termín používa na označenie triedy udalostí zdieľajúcich rovnakú výšku. (Pozri tiež: Názvy a preklady kľúčových podpisov.)

Dve noty so základnými frekvenciami v pomere rovnajúcom sa ktorejkoľvek mocnine celého čísla dva (napr. polovičný, dvojnásobný alebo štvornásobok) sú vnímané ako veľmi podobné. Z tohto dôvodu môžu byť všetky noty s týmito druhmi vzťahov zoskupené do rovnakej triedy výšky tónu.

V európskej hudobnej teórii väčšina krajín používa konvenciu pomenovávania solfège do–re–mi–fa–sol–la–si, vrátane napríklad Talianska, Portugalska, Španielska, Francúzska, Rumunska, väčšiny krajín Latinskej Ameriky, Grécka, Albánska, Bulharska, Turecko, Rusko, arabsky hovoriace a perzsky hovoriace krajiny. V anglicky a holandsky hovoriacich regiónoch sú však triedy výšky tónu zvyčajne reprezentované prvými siedmimi písmenami latinskej abecedy (A, B, C, D, E, F a G). Niekoľko európskych krajín, vrátane Nemecka, používa takmer identickú notáciu, v ktorej je H nahradené B (podrobnosti pozri nižšie). Byzancia používala názvy Pa–Vu–Ga–Di–Ke–Zo–Ni (Πα–Βου–Γα–Δι–Κε–Ζω–Νη). ^[1]

V tradičnej indickej hudbe sa hudobné noty nazývajú svaras a bežne sú reprezentované pomocou siedmich nôt, Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha a Ni.

Ôsma nota alebo oktáva má rovnaký názov ako prvá, ale má dvojnásobnú frekvenciu. Názov oktáva sa tiež používa na označenie rozpätia medzi notou a druhou s dvojnásobnou frekvenciou. Na rozlíšenie dvoch nôt, ktoré majú rovnakú triedu výšky tónu, ale spadajú do rôznych oktáv, systém vedeckej notácie výšky kombinuje názov písmena s arabskou číslicou označujúcou konkrétnu oktávu. Napríklad teraz štandardná výška tónu pre väčšinu západnej hudby, 440 Hz, sa nazýva a′ alebo A ₄ .

Existujú dva formálne systémy na definovanie každej noty a oktávy, Helmholtzova notácia výšky a vedecká notácia výšky.

Všimnite si mená a ich históriu

Hudobné notačné systémy používajú písmená abecedy po stáročia. Je známe, že filozof Boethius zo 6. storočia používal prvých štrnásť písmen klasickej latinskej abecedy (písmeno J neexistovalo až do 16. storočia),

ABCDEFGHIKLMNO,

na označenie tónov dvojoktávového rozsahu, ktorý sa v tom čase používal ^[1] a v modernej vedeckej notácii výšky tónu sú reprezentované ako

A ₂ B ₂ C ₃ D ₃ E ₃ F ₃ G ₃ A ₃ B ₃ C ₄ D ₄ E ₄ F ₄ G ₄ .

Aj keď nie je známe, či to bolo jeho vymýšľanie alebo bežné používanie v tom čase, napriek tomu sa to nazýva Boethian notation . Hoci je Boethius prvým autorom, o ktorom je známe, že používa túto nomenklatúru v literatúre, Ptolemaios písal o dvojoktávovom rozsahu pred piatimi storočiami a nazval ho dokonalým systémom alebo úplným systémom – na rozdiel od iných systémov s menším rozsahom, ktoré neobsahovali všetky možné druhy oktávy (tj sedem oktáv začínajúcich od A, B, C, D, E, F a G).

V nadväznosti na to sa rozšíril rozsah (alebo kompas) používaných nôt na tri oktávy a zaviedol sa systém opakovania písmen A–G v každej oktáve, ktoré sa písali ako malé písmená pre druhú oktávu (a–g) a dvojité malé písmená pre tretinu (aa–gg). Keď sa rozsah rozšíril o jednu notu nadol na G, táto nota bola označená pomocou gréckeho písmena gama (Γ). (Práve z toho je odvodené francúzske slovo pre stupnicu, gamme a anglické slovo gamut z „Gamma-Ut“, najnižšej noty v stredovekej hudobnej notácii.)

Zvyšných päť nôt chromatickej stupnice (čierne klávesy na klaviatúre klavíra) sa pridávalo postupne; prvý je B♭, pretože B bolo v určitých režimoch sploštené, aby sa zabránilo disonantnému tritónovému intervalu. Táto zmena nebola vždy uvedená v notácii, ale keď sa písalo, B♭ (B-ploché) bolo napísané ako latinka, okrúhle „b“ a B♮ (B-natural) gotické písmo (známe ako Blackletter) alebo „tvrdé“ -lemovaný" b. Tieto sa vyvinuli do moderných plochých (♭) a prírodných (♮) symbolov. Ostrý symbol vznikol z prečiarknutého b, nazývaného "zrušené b".

V niektorých častiach Európy vrátane Nemecka, Českej republiky, Slovenska, Poľska, Maďarska, Nórska, Dánska, Srbska, Chorvátska, Slovinska, Fínska a Islandu (a Švédska pred 90. rokmi 20. storočia) sa gotické b premenilo na písmeno H (možno pre hart , nemecky tvrdý , alebo len preto, že gótske b sa podobalo H). Preto sa v nemeckom hudobnom zápise používa H namiesto B♮ (B-natural) a B namiesto B♭ (B-ploché). V hudbe napísaná v nemčine pre medzinárodné použitie sa občas použije H pre B-natural a Bb ^pre B-flat (s malým písmenom b v modernom písme namiesto plochého znaku). Keďže Bes alebo B♭ v severnej Európe (tj B inde) je zriedkavé a neortodoxné (pravdepodobnejšie je vyjadrené ako Heses), je vo všeobecnosti jasné, čo tento zápis znamená.

V taliančine, portugalčine, španielčine, francúzštine, rumunčine, gréčtine, albánčine, ruštine, mongolčine, flámčine, perzštine, arabčine, hebrejčine, ukrajinčine, bulharčine, turečtine a vietnamčine sú názvy not do–re–mi–fa–sol–la– si skôr ako C–D–E–F–G–A–B. Tieto mená nasledujú pôvodné mená, ktoré údajne dal Guido d'Arezzo, ktorý ich prevzal z prvých slabík prvých šiestich hudobných fráz melódie gregoriánskeho chorálu „Ut queant laxis“, ktorá začínala na príslušných stupňoch stupnice. Tie sa stali základom systému solfège. Pre uľahčenie spevu bolo meno ut z veľkej časti nahradené do ( najpravdepodobnejšie zo začiatku Dominus , Lord), hoci utsa na niektorých miestach stále používa. Bol to taliansky muzikológ a humanista Giovanni Battista Doni (1595 - 1647), ktorý úspešne navrhol premenovať notu „Ut“ na „Do“. Pre siedmy stupeň je meno si (od Sancte Iohannes , sv. Ján, ktorému je venovaný hymnus), hoci v niektorých regiónoch sa siedmy volá ti .

Dva notačné systémy, ktoré sa dnes najčastejšie používajú, sú Helmholtzov systém notácie a vedecký systém notácie. Ako je uvedené v tabuľke vyššie, obe obsahujú niekoľko oktáv, pričom každá začína od C a nie od A. Dôvodom je, že najčastejšie používanou stupnicou v západnej hudbe je durová stupnica a sekvencia C–D–E–F–G –A–B–C (stupnica C dur) je najjednoduchším príkladom durovej stupnice. V skutočnosti je to jediná durová stupnica, ktorú možno získať pomocou prirodzených nôt (biele klávesy na klavírnej klávesnici) a je zvyčajne prvou hudobnou stupnicou vyučovanou na hudobných školách.

V novo vyvinutom systéme, ktorý sa používa predovšetkým v Spojených štátoch, sa noty stupníc stávajú nezávislými od notového záznamu. V tomto systéme prirodzené symboly C–D–E–F–G–A–B odkazujú na absolútne tóny, zatiaľ čo názvy do–re–mi–fa–so–la–ti sú relativizované a zobrazujú iba vzťah medzi výškami tónov. , kde do je názov základnej tónovej výšky stupnice (tonika), re je názov druhého stupňa atď. Myšlienku tohto takzvaného „pohyblivého dou“ prvýkrát navrhol John Curwen v 19. storočí , plne rozvinul a zapojil do celého vzdelávacieho systému Zoltán Kodály v polovici 20. storočia, ktorý je známy ako Kodályova metóda alebo Kodályho koncept.