«Юный художник» Программа дополнительного образования.
методическая разработка по изобразительному искусству (изо) на тему

«Юный художник»

Программа дополнительного образования.

Пояснительная записка

Художественная деятельность, т.е. создание произведений графики, живописи и пластического искусства, связана с процессом восприятия, познания, с эмоциональной и общественной сторонами жизни человека, свойственной ему на различных ступенях развития. В ней находят отражение некоторые особенности его интеллекта и характера.

Художественное воспитание в состоянии решать настолько важные задачи, связанные с необходимостью гармонического развития личности, что место, отводимое ему в современной системе воспитания, не может быть второстепенным.

Изобразительное искусство, пластика, художественное конструирование — наиболее эмоциональные сферы деятельности детей. Работа с различными материалами в разных техниках расширяет круг возможностей ребенка, развивает пространственное воображение конструкторские способности.

Уже в самой сути маленького человека заложено стремление узнавать и создавать. Все начинается с детства. Результативность воспитательного процесса тем успешнее, чем раньше, чем целенаправлен нее у детей развивается абстрактное, логическое и эмоционально! мышление, внимание, наблюдательность, воображение.

Вопросы гармонического развития и творческой самореализации находят свое разрешение в условиях изостудии. Открытие в себе неповторимой индивидуальности поможет ребенку реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь в этих устремлениях призвана данная программа. Она рассчитана на работу с детьми 4-18 лет и состоит из следующих этапов:

• ознакомительный, 1 год обучения;
• развивающий, 2 год обучения;
• исследовательский, 3 год;
• творческий, 4-5 годы обучения.

Каждый этап ставит свои задачи и имеет определенный объем тех с дифференцированным подходом к детям внутри каждой возраст ной группы.

Цель данной программы - раскрыть и развить потенциальные способности, заложенные в ребенке.

Задачи:

1. Формировать устойчивый интерес к художественной деятельности.
2. Знакомить детей с различными видами изобразительной деятельности,
   многообразием художественных материалов и приемами работы с ними, закреплять приобретенные умения и навыки и показывать детям широту их возможного применения.
3. Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность. Прививать
   навыки работы в группе. Поощрять доброжелательное отношение друг к другу.

4. Воспитывать стремление к разумной организации своего свободного
   времени. Помогать детям в их желании сделать свои работы общественно значимыми.
5. Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственное воображение.
6. Обогащать визуальный опыт детей через посещение выставок, выходов
   на натурные зарисовки к памятникам архитектуры, на природу.

Данная программа рассчитана на 5 лет обучения.

Последующие годы рассчитаны на детей, прошедших курс первого года.

В группы первого года принимаются все поступающие. Специального отбора не производится. В группу второго года могут поступать и вновь прибывающие после специального тестирования и опроса при наличии определенного уровня общего развития и интереса. Недостающие навыки и умения восполняются на индивидуальных занятиях.

Третий год обучения предполагает работу с одаренными детьми. В данном случае больше внимания уделяется индивидуальной работе и творческим разработкам.

Четвертый и пятый годы обучения предполагают высокий уровень самостоятельности, необходимый для организации творческой работы.

2

Образовательный процесс  включает в себя различные методы обучения:

• репродуктивный (воспроизводящий);
• иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного
  материала);
• проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет
  пути ее решения);

-        эвристический (проблема формулируется детьми, ими и предлагаются
способы ее решения).

В проведении занятий используются формы индивидуальной работы и коллективного творчества. Некоторые задания требуют объединения детей в подгруппы.

Теоретическая часть дается в форме бесед с просмотром иллюстративного материала и подкрепляется практическим освоением темы.

Большой интерес вызывают занятия, где для концентрации внимания и при подведении итогов привлекаются персонажи русских сказок — куклы. С целью проверки усвоения терминов, понятий и в качестве психологической разгрузки проводятся игры, предлагаются специально составленные кроссворды, используются словесные игры и малые жанры устного народного творчества.

Постоянный поиск новых форм и методов организации учебного и воспитательного процесса позволяет делать работу с детьми более разнообразной, эмоционально и информационно насыщенной.

Положительная оценка работы ребенка является для него важным стимулом. Можно и необходимо отметить и недостатки, но похвала должна и предварять, и завершать оценку.

Программные материалы подобраны так, чтобы поддерживался постоянный интерес к занятиям у всех детей.

Основной формой работы являются учебные занятия. Это могут быть и занятия — вариации, занятия — творческие портреты, импровизации, занятия — образы по сценарию со специальной подготовкой детей, занятия — праздники, занятия — эксперименты. Отчет о работе проходит в форме выставок, откры

тых занятий, конкурсов, фестивалей, массовых мероприятий.

Содержание    программного    материала    отражает    опыт   и    интересы автора программы.

Ознакомительный этап: 1 год обучения

Мир маленького человека красочный, эмоциональный. Для этого возраста так органичны занятия изобразительным искусством, лепкой, художественным конструированием. Для детей необходим определенный уровень графических навыков, важно научиться чувствовать цвет. Развитие пространственного воображения дает работа с пластическими материалами. Работа с различными материалами расширяет сферу возможностей ребенка, обеспечивает его раскрепощение.

Для развития двигательной ловкости и координации мелких движений рук проводятся упражнения на рисование линий разного характера, точек, пятен, штрихов. В процессе занятий по темам проводятся беседы ознакомительного характера по истории искусства в доступной форме. В конце каждого занятия фиксируется внимание детей на достигнутом результате.

Разделы программы

Тематическая разработка занятий с детьми первого года обучения

1. Радужный мир

Теоретическая часть.

• Знакомство с различными художественными материалами, приемами ра
  боты с ними.
• Основы цветоведения. Основные цвета. Смешение цветов. Холодные цвета.

- Художественный язык изобразительного искусства: линия, пятно, штрих,

мазок, точка. Практические занятия.

2. Чудеса из бумаги Теоретическая часть:

Бумага, ее виды. Природные свойства бумаги. Техника работы с Бумагой: аппликация, коллаж, полуобъемные и объемные композиции. Вырезание, сгибание, склеивание. Простые геометрические фигуры. Трансформация плоской фигуры в объем.

3. Игрушки делаем сами.

Теоретическая часть:

-   Знакомство   с   различными   пластическими   материалами:   плас-

тилином, глиной, биомассой, бумагой.

-        Воспитание художественно-пластического видения окружающего
мира, его форм, фактур, ритмики.

-        Понятия — рельеф, объемная пластика, ангоб.

Практические занятия.

Развивающий этап: второй год обучения

Изобразительное   искусство,   художественное   конструирование наиболее применимые области эмоциональных сфер ребенка. На этом этапе он исследует форму, экспериментирует с изобразительными и пластическими материалами, знакомится с мировой культурой. Более свободное владение различными художественными и техническими средствами позволяет ребенку самовыразиться.

Г.Основы художественной грамотности

Теоретическая часть.

-        Свойства живописных материалов, приемы работы с ними:  акварель, гуашь.

• Цвет в окружающей среде. Основные и дополнительные цвета. Основные сочетания в природе.
• Основы рисунка. Роль рисунка в творческой деятельности. Упражнения на выполнение линий разного характера. Художественный язык рисунка: линия, штрих, пятно, точка.
• Основы живописи. Цвет — язык живописи. Рисование с натуры не
  сложных по форме и цвету предметов, пейзажа с фигурами людей, животных.
• Основы композиции. Понятия «ритм», «симметрия», «асимметрия»,
  «уравновешенная композиция». Основные композиционные схемы.
• Создание творческих тематических композиций. Иллюстрирование
  литературных произведений.

12

- Беседы по истории искусств. Экскурсии на выставки, натурные зарисовки в городе, на природе. Выставки, праздничные мероприятия.

Практические занятия

13

II. Графика

Теоретическая часть.

Художественные материалы. Свойства графических материалов: карандаш, перо-ручка, тушь, воск, мелки и приемы работы с ними. Рисунок как основа графики. Упражнения на выполнение линий разного характера. Изобразительный язык графики: линия, штрих, пятно, точка.

Свет, тень, полутень, блик, силуэт, тоновая растяжка. Монотипия, творческие композиции с применением приемов монотипии.

Гравюра на картоне.

Прикладная графика. Открытка, поздравление. Шрифт. Связь с рисунком, композицией, живописью.

Практические занятия

15

III. Пластика. Керамика

Теоретическая часть.

• Пластические материалы и приемы работы с ними: пластилин, глина,
  биомасса.
• Воспитание художественно-пластического видения, пространственно
  го воображения.
• Отличительные свойства разных глин. Особенности формообразова
  ния.
• Средства и способы изображения в пластике. Рельеф и объем: факту
  ра, цвет, декор.
• Композиция в пластике. Работа над образом. Связь с рисунком, деко
  ративным рисованием.
• Работа индивидуальная и коллективная. Создание творческих работ.
• Беседы по истории керамики с использованием иллюстративного ма
  териала.

Практические занятия

16

,

17

IV. Бумажная пластика

Теоретическая часть

• Пластические свойства бумаги. Формообразование в бумажной пластике.
• Ребро жесткости.
• Плоские и объемные композиции.
• Категории композиции: ритм, симметрия, движение, статика.
• Беседы о сценографии, макетировании.
• Материалы и инструменты: бумага, картон, нож, ножницы, клей.

Практические занятия

18

Выставки, посещение выставок, экскурсии    15
ИТОГО:        216

Исследовательский этап: третий год обучения

На данном этапе важной становится цель — научить детей вести исследование доступных им проблем. Развить их способность ставить перед собой задачу и осуществить ее выполнение.

Знания и умения, полученные в первые годы обучения, применяются в создании творческих работ. На этом этапе акцент на обучающий компонент делается в разделе декоративно-прикладного творчества.

Дети знакомятся со спецификой работы дизайнера, последовательностью работы над проектом.

I. Основы изобразительной грамоты

Теоретическая часть

• Художественные материалы. Акварель, тушь, гуашь — свободное
  владение ими.
• Рисунок. Значение рисунка в творчестве художника. Упражнения набросочного характера. Передача пространства на плоскости, представление о перспективе - линейной, воздушной
• Графика. Материалы — тушь, перо, типографская краска картон,
  клише, матрицы из различных материалов.
• Эстамп, монотипия. Создание образных работ с использованием знаний по композиции, рисунку, цветоведению.
• Цветоведение. Воздействие цвета на человека. Гармония цветовых
  отношений.
• Композиция. Основные правила композиции:

а)        объединение по однородным признакам;

б)        соблюдение закона ограничения;

в)        основа живой и статичной композиции;

г)        группировка элементов, обеспечение свободного пространства между группировками;

д)        подчеркивание субординации между группировками и их взаимосвязь (линией, пластикой, «законом сцены»). Беседы по истории мировой
культуры с показом иллюстративного материала. Посещение выставок. Ра
бота на воздухе.

20

Практические занятия.

21

2. Пластика. Бумажная пластика. Керамика

Теоретическая часть

Художественное  конструирование.  Формообразование в  бумажной пластике. Объемная и рельефная пластика. Инструменты и материалы. Условия безопасной работы.

Этапы работы дизайнера над проектом. Архитектурные фантазии. Предметная среда. Творческие групповые разработки проектов. Особенности формообразования в глиняной пластике. Объем и рельеф в керамике. Виды декора: использование штампиков, стеков, игл, роспись ангобо, гуашью.

Работа по методу проекта: индивидуальная, коллективная. Беседы по истории дизайна с демонстрацией иллюстративного материала. Обращение к предметам народного быта. Использование керамики в современных интерьерах. Экскурсии на тематические выставки.

Практические задания.

24

3. Декоративно-прикладное искусство.

Теоретическая часть.

• Декоративно-прикладное искусство — художественно выполненные из
  делия, имеющие утилитарное назначение.
• Техники создания изделий: кистевая роспись, батик, прикладная графи
  ка, цветоведение, флористика.
• Декоративная    переработка    природных    форм,    связанная    с    худо
  жественным конструированием, композицией, живописью.
• Беседы по декоративно-прикладному искусству, обращение к иллюстра
  тивному и предметному материалу.

• Посещение выставок.

25

26

27

ИТОГО:

216

Творческий этап: четвертый год обучения

Дети в течение трех лет обучения ИЗО - деятельности научились действовать самостоятельно и способны перейти на творческий уровень. Для развития способностей им предлагается освоить новые техники. Одна из них - экспериментальная техника «Sandex», подразумевающая работу с песком.

Экспериментальная техника «Sandex»

Теоретическая часть.

• Свойства песка, разные виды песка.
• Приемы работы с песком.
• Основы техники «Sandex».
• Работа с песком различными способами.
• Создание творческих тематических композиций.
• Иллюстрирование «страниц истории».

216

                Всего часов?

Творческий этап: пятый год обучения

Дети попробовали свои силы и освоили новую, незнакомую технику.

Учитывая особенности воспитанников детского дома, нужно дать им возможность освоить и техники декоративно — прикладного творчества, что равноценно получению ремесла. Для этого в курс пятого года обучения вводятся основы росписи по дереву. На этих занятиях дети познакомятся с различными вариантами росписи (хохломская, городецкая), попробуют расписывать различные предметы. Итогом может стать выставка - продажа изделий, выполненных руками воспитанников.

Основы росписи по дереву

29

Прогнозируемые результаты Обучаемые 1 года обучения

Должны знать:

• название основных и составных цветов;
• понимать значение терминов: краски, палитра, композиция, художник,
  линия, орнамент; аппликация, симметрия,    асимметрия,    композиция,    силуэт,    пятно,    рельеф шликер, обжиг, роспись, лепка, керамика;
• изобразительные основы декоративных элементов;
• материалы и технические приемы оформления;
• названия инструментов, приспособлений. Должны уметь:
• пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палит рой;
• полностью использовать площадь листа, крупно изображать предметы;
• подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;

—        владеть основными навыками использования красного, желтого, синего
цветов, их смешением;

• моделировать художественно выразительные формы геометрических и
  растительных форм;
• пользоваться материалами;
• лепить игрушки на основе приемов дымковской игрушки;
• применять различные способы лепки: от целого куска, примазывание
  частей, заглаживание поверхности.

Обучаемые 2 года обучения Должны знать:

—        особенности материалов, применяемых в художественной деятельности;

• разнообразие выразительных средств: цвет, свет, линия, объем,
  композиция, ритм;
• творчество художников, связанных с изображением природы
• И.И. Шишкина, В.М. Васнецова, И.И. Левитана, Т.А. Мавриной-
  Лебедевой;
• основы графики;
• правила плоскостного изображения, развитие силуэта и форм в пятне;

• особенности   материалов   и   техники   малых   скульптурных форм.
  Должны уметы
• пользоваться гуашью, акварелью, тушью, белой и цветной бумагой;
• пользоваться графическими материалами и инструментами (перья,
• палочки);
• различать и передавать в рисунке ближние и дальние предметы;
• рисовать кистью элементы растительного орнамента;
• выполнять орнамент в круге, овал, ленту;
• выполнять декоративные пластины, добиваясь рельефного изображения
  путем наращивания объема;
• лепить по заранее подготовленным эскизам;
• передавать выразительные формы реального предмета в лепке с натуры,
  по памяти и представлению;

31

—  проявлять творчество в создании изделий. Обучаемые 3 года обучения

Должны знать:

• разнообразие возможных выразительных средств изображения;

• значение понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт, линейная, воз
  душная перспективы;
• различные виды декоративного творчества: батик, флористика, цветоделие;
  основы дизайна;
• творчество мастеров русского искусства: А.К. Саврасова, В.А. Серова,
  М.А. Врубеля, И.И. Левитана, М.В. Нестерова, К.Е, Маковского;
• правила     создания     экспозиций,     основы     прикладной графики.
  Должны уметь:

• работать в определенной цветовой гамме;

• добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема предметов
  несложной формы;

• передавать пространственные планы способом загораживания;
• передавать движения фигур человека и животных;
• сознательно выбирать средства выражения своего замысла;

• свободно      рисовать      кистью      орнаментальные      композиции     расти
  тельного характера;
• самостоятельно комбинировать различные приемы работы с бумагой для
  достижения выразительности образа;
• решать художественно-творческие задачи, пользуясь эскизом, техническим
  рисунком.

Обучаемые четвертого года обучения Должны знать:

• технику работы с песком (экспериментальная техника «Sandex»);
• как получать материал нужной консистенции;
• свойства песка, разные виды песка;

32

• приемы работы с песком.
  Должны уметь:
• работать с песком различными способами;
• создавать творческие тематические композиции;
• иллюстрировать «страницы истории».

Обучаемые пятого года обучения

Должны знать:

• виды росписи по дереву (хохломская, городецкая);
• способы работы кистью по дереву;
• основы композиции, характерные для каждого вида росписи;
• элементы каждого вида росписи.
  Должны уметь:
• составлять композицию из разрозненных элементов;
• работать самостоятельно, опираясь на подсказки педагога;

• работать по дереву различными живописными материалами (акварель, гуашь);
• создавать творческие тематические композиции на основе элементов росписи.

Приложение

Педагогические технологии в работе над бумажной пластикой

Главная задача в работе над бумажной пластикой — развитие у детей пространственного воображения.

Побудительным толчком к этой работе послужила небольшая книжечка Б.Г. Гагарина «Конструирование из бумаги». (Ташкент, 1988). Она не представляет готовых выкроек и схем, зато раскрывает огромные возможности работы с бумагой, дает простор фантазии, и все при сравнительно несложном техническом обеспечении.

В технике бумагопластики можно изготовить маски, елочные украшения, игрушки, рельефные стенгазеты и поздравления, декоративные композиции, цветы и т.д.

На занятиях применяются различные педагогические технологии, может быть методика развивающего обучения. Обычно это упражнения начального этапа: надрезы, прорези, скручивания, сгибания. Тогда же говорится об областях применения данного приема, дается творческое задание. Дети исполняют его, додумывая детали.

В последующем работа может строиться на основе методики коллективных творческих дел:

• определение задачи;
• ее обсуждение;
• воплощение в материале;
• анализ работы.

Так выполняются рельефные композиции и поздравления, посвященные
праздничным датам, сувениры для друзей и родных, различные маски (см. рисунки).        ,

При работе по методу проекта особенно важно обеспечение мотивации, настрой на тему — заранее, как бы невзначай. Чтобы иди шла как бы от детей.

Они должны хотеть сделать это.

Как пример — картина-рельеф «Город кошек». Порядок работы по методу проекта.

1. Возникновение идеи.
2. Работа в микрогруппах над эскизом.
3. Обговаривание цветовой гаммы, деталей, текстуры материала, техники
   исполнения.
4. Распределение объема работы индивидуально.
5. Индивидуальная работа с педагогом в технике бумажной пластики.
6. Коллективная сборка-монтаж композиции, обсуждение, со творчество.
7. Добавление деталей, «заселение» персонажами.
8. Анализ выполненного проекта.

При выполнении работ по методу проекта используются ранее полученные знания и навыки: многоцветная заливка акварелью, орнаментика, элементы графики. При работе над проектом у детей появляется побуждение обращаться к книгам, альбомам по искусству.

Необходимые материалы и инструменты:

• бумага рисовальная или чертежная;
• клейПВА;
• резак (надрезы, прорези);
• шило (прокалывание отверстий, протяжка полосок бумаги для
  получения спиралей);
• спицы вязальные (завитки, пружинки, спиральки);

ножницы (разрезание бумаги, выполнение выкроек, надрезов, просечек).

Список литературы:

1. Программно-методические   материалы:   Изобразительное   искусство.   На
   чальная школа / сост. В. С. Кузи, Е. О. Яременко. - М.: Дрофа, 2001.
2. Программно-методические материалы: Изобразительное искусство. 5 - 9 кл.
   / Сост. В. С. Кузин, И. В. Кортуна. - М.: Дрофа, 2001.
3. Сальвадор Г. Ольмедо Как писать пастелью. - М, 2000.
4. Хосе М Паррамон Как писать маслом. - М, 2001.
5. Хосе М Паррамон, Гильермо Фрескет Как писать акварелью. - М, 2001.
6. Хосе М Паррамон Как рисовать. - М, 2001.
7. Хосе М Паррамон Как рисовать фигуру человека. - М, 2001.
8. Хосе М Паррамон Как рисовать цветными карандашами. - М, 2001.
9. Н. М. Сокольникова Основы композиции. - Обнинск, 2001.
10. Н. М. Сокольникова Основы живописи. - Обнинск, 2001.

ПН. М. Сокольникова Краткий словарь художественных терминов. - Обнинск, 2000.

12. Е. Виноградова Бисер. Украшения и подарки.- СПб.: «Валери СПД», 1999.
13. Е. Виноградова Браслеты. - СПб.: «Валери СПД», 1999.

63465940. В. Пудова, Л. Лежнева Игрушки из природных материалов. - СПб.: «Валери
          СПД», 1998.

15.Ю.Б. Гомозова Калейдоскоп чудесных ремесел. - Ярославль: «Академия развития», 1999.

16. В.М. Литвиненко, М.В. Аксенов Игрушки из ничего. - СПб.: издательство
    «Кристалл», 1999.
17. Ч. Барта 200 моделей для умелых рук. - СПб.: Сфинкс СПб, 1997.
18. Изделия из шпона.: Практическое пособие./ сост. Т.В. Пономаренко. - СПб.:
    КОРОНА принт, 1999.
19. А.Ю. Семенцов Резьба по дереву. -5-е изд. - Мн.: «Современное слово»,
    2001.
20. Сборник авторских программ  дополнительного  образования детей/Сост.

А.Г.Лазарева. - М.: Илекса; Народное образование; Ставрополь: Сервис-школа, 2002.

Пособия:

1. Диапозитивы «Живопись» (36 слайдов)
2. Диапозитивы «Какого цвета мир» (1,2 части)
3. Диапозитивы «Народные промыслы»
4. Закладки для книг «Русская фарфоровая пластика»
5. Иллюстративный материал «Уайеты: Америка глазами художника»

Иллюстративный материал «А. Шилов: портреты» (каталог)