Мастер класс "Акварель"

Рекомендовано Методическим объединением

Педагогов художественно-эстетической направленности

МБОУ ДОД «Детско-юношеский центр»

  В настоящем методическом пособии к мастер-классу рассмотрен способ написания акварелью в технике многослойного нанесения (лессировка). Использованы фотографии процесса, выполненные автором.

  Для работников системы дополнительного образования детей. Составитель Михайлова Ксения Олеговна, педагог дополнительного образования детей КМЖ «Диалог».

16

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ДЕТСКО-ЮНОШЕСКИЙ ЦЕНТР»

Мастер-класс

«Веселая акварель»

Екатеринбург, 2015

1

2

Список литературы

1)Я. П. Яшухин  «Живопись». Издательство Просвещение, 1985г.

2) http://aqua-relle.ucoz.ru/publ/iskusstvo/akvarelnye_tekhniki_klassifikacija/1-1-0-15 (краткое описание техник)

15

   Как можно заметить на работе, если грамотно использовать тепло-холодность в работе то можно добиться ощущения воздуха.

14

   Название краски акварель происходит от лат слова (aqua-вода) ее история насчитывает несколько веков. Первая акварельная техника стала развиваться в Китае после изобретения бумаги во II веке нашей эры. В XII—XIII веках бумага получила распространение в Европе, прежде всего в Испании и Италии. Предшественницей и акварельной техники в Европе была роспись по сырой штукатурке (фреска), позволявшая получать сходные эффекты. Этой краски отдавали предпочтения такие великие мастера живописи как: Брюллов К. П., Саврасов А.К., Врубель М.А. ,Левитан И.И., Андрияка С.Н., Антонис ван Дейк, Клод Лоррен и Джованни Кастильоне, Дюрер.

   Многие считают этот материал капризным и непослушным, сложным в использовании, но сегодня я попытаюсь Вам доказать обратное. В своем мастер-классе я покажу, что акварель это материал очень пластичный, имеющий свой характер и особенности, но не чуть не капризный.

3

   В последние годы акварель приобретает популярность все больше и больше. Появляются новые приспособления и вспомогательные растворы для этой замечательной, наполненной воздухом краски. Такие как:

1)Матирующие, резервирующие жидкости

2)Кисти с емкостью для воды

3)Акварельные карандаши

4

13

воспроизводящих тот или иной фрагмент окружающей среды. Такие работы внешне имеют определенное сходство, например, с масляной живописью, однако, в отличие от нее, сохраняют прозрачность и звонкость цветов, несмотря на наличие нескольких слоев краски. Яркие, свежие лессировочные краски придают акварельным работам особую полнозвучность цвета, легкость, нежность и лучезарность колорита.  Лессировка-это техника насыщенных цветов, глубоких теней, наполненных красочными рефлексами, техника мягких воздушных планов и бесконечных далей. Там, где стоит задача добиться интенсивности цвета, многослойный прием стоит на первом месте. 

12

   Но сегодня нам понадобятся более привычные нам материалы:

1)Лист акварельной бумаги формата А4

2)Кисти белка или синтетика

3)Палитра

4)Акварель

5)Черновая бумага

6)Графитный карандаш

7)Ластик

8)Стакан с чистой водой

9)Иллюстрации цветов

5

Подготовка к работе:

Работу следует выполнять на ровной, чистой поверхности, а для нашей технике еще и сухой, т.к. техника по сырому нам не подходит.

Первый этап работы мы начнем с наброска будущей работы, для этого нам понадобится только бумага для акварели формата А4, графитный карандаш и ластик.

6

 Мы прорабатываем нашу композицию, двигаясь от задних цветков к передним. Следует помнить о воздушной перспективе!

Чем дальше от нас предмет, тем он более холодный по гамме, чем ближе, тем гамма значительно теплее. Так же более отдаленные предметы более бледные, маленькие, а главное детальной проработки на них недолжно быть.

Предлагаю выполнить цветки в технике многослойного нанесения краски(лессировка). Лессировками называется способ нанесения акварели прозрачными мазками (как правило, более темные поверх более светлых), один слой поверх другого, при этом нижний всякий раз должен быть сухим. Таким образом, краска в разных слоях не смешивается, а работает на просвет, и цвет каждого фрагмента складывается из цветов в его слоях. При работе в этой технике можно увидеть границы мазков. Но, так как те прозрачны, это не портит живопись, а придает ей своеобразную фактуру. Мазки выполняются аккуратно, чтобы не повредить и не размыть уже высохшие живописные участки. Пожалуй, главным достоинством является возможность создания картин в стиле реализма, т.е. максимально точно 

11

   Четвертый этап работы, непосредственно начало работы.

10

Я предлагаю сделать нашу работу в цветочной тематике. Цветочная тема будет смотреться очень легко и напоминать нам о лете, цветы могут быть любыми по форме и размеру, могут быть вымышленными, нужно постараться за компоновать в листе. Начнем работу.

Я выбрала ирисы. Легкий набросок на бумаге дает нам понятия о бедующей работе.

7

Второй этап работы мы начнем с набора цвета на палитру. Для этого нам понадобится: баночка с чистой водой, акварельные краски, кисти. Смешивание и подборка основных цветов к бедующей работе. У меня на палитре появляются фиолетовые, синие и зеленые, желтые оттенки, красная гамма. Важно брать цвет не из банчки с краской, а из самой палитры. Заранее ограничивая себя в гамме.

8

Третий этап работы мы начнем с написания фона у композиции. Фон должен быть легким и не отвлекать зрителя от основной композиции.

На моей работе голубые, розоватые оттенки.

Краски я беру непосредственно из палитры.

9