Сценарий музыкального салона "Композиторы -песенники"

Сценарий музыкального салона "Композиторы -песенники"

провела и подготовила  Александровская М.К. 17.10.2017

Цели: Познакомить учащихся с творчеством композиторов прошлого, настоящего и будущего.

Задачи: Провести нить творчества между композиторами 20 и 21-го столетия. Музыка вечна.

Павел Григорьевич Чесноков юбиляр 140 лет.

 Всего композитором создано около пятисот хоровых пьес: духовных сочинений и переложений традиционных распевов (среди них по несколько полных циклов литургии и всенощного бдения, панихида, циклы «Ко Пресвятей Владычице», «Во дни брани», «Ко Господу Богу»), обработок народных песен, хоров на стихи русских поэтов. Чесноков — один из наиболее видных представителей так называемого «нового направления» в русской духовной музыке; для него типичны, с одной стороны, великолепное владение хоровым письмом, отличное знание разных видов традиционного пения (что особенно проявляется в его переложениях распевов), а с другой — тяготение к большой эмоциональной открытости в выражении религиозного чувства, вплоть до прямого сближения с песенной или романсовой лирикой (особенно типично для пользующихся и ныне большой популярностью духовных сочинений для голоса соло с хором). Его хоры отличаются широтой диапазона, использованием низких басов (октавистов), применением комплементарного ритма и доступны, как правило, высококвалифицированным коллективам.

Основным направлением творчества Чеснокова была духовная музыка, он написал свыше 400 духовных хоров (почти все — до 1917 года) разных жанров («Литургия», «Всенощная», концерты с соло сопрано, альта, тенора, баса, баса-октавы; переложения древнерусских распевов, переложения для мужского хора и др.). Эти сочинения были очень популярны в начале 20 века.  

Видео

Музыка – это такой вид искусства, который дает неограниченный простор для фантазии ребенка, превращая его из пассивного слушателя в равноправного соучастника, сотворца и сочинителя. И понятно, что чем раньше ребенок приобщится к классической музыке, тем больше у него шансов понять, принять и полюбить её по-настоящему.

Дербенко Евгений Петрович - заслуженный деятель искусств Российской Федерации— один из популярных российских композиторов, работающих в жанре музыки для русских народных инструментов. Сегодня, наверное, нет ни одного баяниста, который бы не знал его обработок народных мелодий или оригинальных сочинений. Интересна музыка этого автора и для других инструментов и ансамблей.

Е. П. Дербенко создано более тысяча трехсот сочинений в различных жанрах, сто из них записаны солистами, ансамблями и оркестрами в фонд Всесоюзного радио.

"Праздник" испл. Ансамбль "Серебряные струны" преп. Баранова Г.А. конц. Синдер С.А.

Георгий Зайцев "Скерцо" испл. Литовченко Егор и Ваулина Юлия преп. Баранова Г.А. конц. Синдер С.А.

Дунаевский И 30 января 1900 (117 лет)

Песни Исаака Дунаевского необычайно популярны в России и в настоящее время. Вспомните их хотя бы по названиям: «Широка страна моя родная», «А ну-ка песню нам пропой, веселый ветер», «Товарищ, товарищ, в труде и в бою», «Я по свету немало хаживал», «Каховка, Каховка...», «Капитан, капитан, улыбнитесь», «Ой, цветет калина...». Всё это – лишь одна сотая созданного Дунаевским. Но, согласитесь, в памяти каждого, кто прочитает хотя бы первую строчку любой его песни, тотчас же начинает звучать знакомая музыка. И таких песен-хитов у него – боле ста! А еще им были написаны 12 оперетт, три балета, музыка к 28 кинофильмам – наследие, которому может позавидовать любой нынешний композитор.

"Колыбельная " из к-ф "Цирк" испл. Рудняев Назар преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В.

Мелодию Соловьёва-Седого к песне «Подмосковные вечера», о которой идёт речь, занесённую по количеству исполнений в книгу рекордов Гиннеса, знают, наверное, все – от мала до велика, от «Москвы до самых до окраин». Этот шедевр по праву занимает своё почётное место в мировой музыкальной классике и является такой же визитной карточкой нашей страны, как не менее известная «Катюша».

Примечательным же является тот факт, что песня «Подмосковные вечера», являясь лучшей из почти 400 песен, написанных Соловьёвым-Седым, посвящена Москве, хотя сам Василий Павлович всю свою жизнь прожил в Ленинграде.

Совершенно непостижимо, как Василий Павлович мог сочинять свои настолько разные и столь льющиеся мелодии, особенно учитывая атмосферу, сопутствующую процессу их создания.

Автором слов песни стал поэт Михаил Львович Матусовский. В годы войны Михаил Львович часто радовал читателей фронтовых газет своими частушками, стихами и фельетонами, а также опубликовал несколько сборников своих стихов. После войны Матусовский полностью раскрыл свой поэтический дар, написав много песенных текстов к различным кинофильмам, таким как «Верные друзья», «Испытание верности», «Тишина», «Щит и меч».

А сами песни, полюбившиеся нескольким поколениям людей, популярны в народе до сих пор и даже обретают вторую жизнь. К примеру, все знают и «Старый клён», что стучится в окна мне, и «Сиреневый туман», что над нами проплывает, и «Вологда», где живёт темноглазая, и «Берёзовый сок», которым щедро родина поила. Но все же главными творениями поэта стали «С чего начинается Родина» и, естественно, «Подмосковные вечера».

муз. Соловьёва-Седого сл. Матусовского «Подмосковные вечера» испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич.

Тихон Хренников родился 10 июня 1913 года в уездном городе Елец Орловской губернии. Когда Тихону было семь лет, ему попалась книжка о Моцарте. Рассказ о жизни великого австрийца так захватил мальчишку, что он поклялся стать композитором. В школьном оркестре Тихон Хренников уже солировал на… стаканах. Причем инструмент настраивал при помощи различного количества налитой в них воды. А в 2003 году уже знаменитый композитор был удостоен медали Моцарта, вручаемой ЮНЕСКО за самые выдающиеся достижения в мировой культуре. В конце 50-х годов к Тихону Хренникову приехал Григорий Васильевич Александров и сказал: «Я начинаю снимать новый фильм «Русский сувенир». Напишите к нему музыку. Сейчас мне срочно нужен шлягер для Любочки Орловой». Хренников и Александров дружили, и, конечно, Тихон Николаевич согласился. И сочинил нужную мелодию.

Но, поскольку композитор должен был по делам Союза композиторов уехать за границу, от работы над фильмом пришлось отказаться. И мелодия, написанная по просьбе Александрова для Любочки Орловой, осталась лежать в столе.

Через 10 лет председателю Союза композиторов СССР позвонил Леонид Утесов и поинтересовался, нет ли у него новой песни. Тихон Хренников вспомнил о мелодии, которую написал для Орловой. Слов еще не было. Утесов предложил позвонить поэту Михаилу Матусовскому. Матусовский приехал к Хренникову, сделал ритмическую «рыбу» и уже на следующий день по телефону начитал композитору слова. Вот так и родились «Московские окна»..

И только в 80-х годах, когда «Московские окна» спела Ирина Бржевская, песня стала шлягером!. Сегодня «Московские окна»  — одна из самых популярных в России мелодий для мобильных телефонов.

Муз. Тихон Хренникова сл. М. Матусовского "Московские окна" испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич.

Зацепин 10 марта 1926 (91 год) Дербенёв 12 апреля 1931 (86лет)

Разве можно представить себе XX век без песен великого Александра Зацепина. Любимые миллионами шлягеры и песни из комедий Леонида Гайдая сделали его творчество бессмертным. Уже с первых аккордов «Песенки о медведях», «А нам все равно», «С любовью встретиться», «Куда уходит детство» или «Волшебника-недоучки» хочется подпевать.

"Постой паровоз, не стучите колёса..."из к-ф Приключения Шурика. испл. Костя Цурков

"Песенка о медведях" испл. Юцова М.В.

После переезда в Москву Александр Зацепин познакомился с поэтом Леонидом Дербеневым, в соавторстве с которым были написаны многие известные песни – «А нам все равно», «Губит людей не пиво…», «Есть только миг», «Кап-кап-кап», «Костер на снегу», «Любовь одна виновата», «Остров Невезения», «Песня о Купидоне», «Помоги мне», «Разговор со счастьем» и другие не менее великолепные. Песни Зацепина в кинофильмах исполняли такие замечательные артисты, как Нина Бродская, Аида Ведищева, Олег Даль, Олег Анофриев, Андрей Миронов и Юрий Никулин. С 1987 года Зацепин работает на две страны – Францию и Россию. Во Франции его никто не знает, но там он отдыхает душой и может полностью отдавать себя любимой музыке. За многие годы творчества он создал более 300 песен, а его музыка звучит в 80 фильмах, мультфильмах и мюзиклах. Александр Сергеевич признается, что во Франции каждое утро садится за пианино и сочиняет музыку, даже если нет работы. Может быть, именно это помогает ему сохранять бодрость и оптимизм в столь уважаемом возрасте.

"Есть только миг" из к-ф Земля Санникова испл. Юцова М.В.

Мультфильм – любимый жанр всех детей, понятный и завораживающий. Классическая музыка звучит во многих мультфильмах, и порою, мы даже не догадываемся, что это классика. Чаще всего музыка служит вспомогательным фоном к основному сюжету. Но есть мультфильмы, в которых классическая музыка является главным действующим лицом, именно из её звучания и складывается сюжет.

 Владимир Яковлевич Шаинский, пожалуй, самый знаменитый из всех детских композиторов–песенников.  Родился он в Киеве, сейчас ему 92 года. И, несмотря на свой почтенный возраст, он по-прежнему полон сил и творческих планов, много пишет для детей и взрослых.  Шаинским написано более 300 песен. Вы только представьте, ребята, если бы он сочинял свои песни один год, то  каждый день бы писал по новой песне. Представляете, как это много. А какие замечательные песни получились, их любят и знают все дети и взрослые. мелодии Шаинского просты и красивы, напеть и сыграть их может практически любой человек. .Мелодии из мультфильмов «Чебурашка», «Шапокляк», «Катерок», «Крошка Енот», «Трям, здравствуйте!», песенки «Улыбка», «Кузнечик», «Антошка», «Про папу», «Пропала собака», «Облака», «Мамонтенок»… Можно долго перечислять все песни, написанные Владимиром Шаинским, вы же помните, что у него их более 300. За своё творчество Владимир Шаинский удостоен многочисленных государственных и общественных наград и премий. Он – народный артист РСФСР (1986), заслуженный деятель искусств РСФСР (1978), лауреат различных премий и конкурсов. Он также награжден орденом «За заслуги перед Отечеством», «Орденом Дружбы» и другими орденами и медалями. Удостоен званий «Национальная гордость России» (2004) и «Человек года». А самое главное – он дин из самых любимых детских композиторов. И это подтверждает его музыка.

12 декабря 1925 (92 года)

В. Шаинский «Песенка про кузнечика» из м/ф «Незнайка в Солнечном городе» испл. Иван Петренко преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В

Композитор прошлого, настоящего и будущего. 2 сентября 1930 (87 лет)

Творчество Андрея Петрова "многолико". Им написаны симфонические поэмы и опера, балеты и музыка к кинофильмам. Но наибольшую известность автору принесли его песни. Андрей Петров родился в Петербурге до войны. В одной из комнат стоял расстроенный рояль его дяди, а в другой комнате на стене висела скрипка, маленького Андрея стали обучать игре на скрипке. Много что звучало в то время по радио, песни Леонида Утёсова массовые и эстрадные песни. В 14 лет у меня появилось желание стать композитором писал сам автор. Он зачастил в филармонию, слушал произведения Чайковского, Бетховена, Хачатуряна, Прокофьева. Стал обучаться игре на фортепиано, и поступил в муз. училище имени Н.А. Римского - Корсакова, а потом в консерваторию. "Так получилось, что после окончания консерватории у меня была так сказать, пятилетка серьёзной музыки, затем пятилетка лёгкой музыки - популярных песен, музыки к кинофильмам, эстрадных пьес" говорил Петров. Ему предложили работу в киностудии "Ленфильм" требовался композитор к картине "Человек - амфибия" А. Петров написал музыку более чем к 20-ти кинофильмам. "

Меня мало привлекают приключенческие и детективные ленты, где роль сводится к стандартному обострению напряжённых ситуаций. Мои фильмы с музыкальной точки зрения могут быть лучше или хуже, но везде в них музыка призвана играть не малую драматическую роль".

 "Песня материнской любви" из к-ф "Синяя птица"испл. Нарышева Т.Г., Павлюченкова Ю.В.

"Вальс" из к-ф  "О бедном гусаре замолвите слово"испл. Нарышева Т.Г., Павлюченкова Ю.В.

Песни А. Петрова в действительности совпали с общей жизнерадостностью и оптимизмом молодёжи 60-х годов 20 века. Песни - картины, исповеди. песенный жанр А. Петров посвятил Э.Пьехе, Э.Хилю, А. Френдлих, Л. Сенчиной.  " В начале 60-х годов песня была его основным жанром, чуть позже она немного уступила место симфонической музыке, позднее музыка к театру, но жанр песни остался определяющим во всей творческой жизни композитора. К фильму " Я шагаю по Москве" по просьбе Георгия Данелия композитор написал 11 вариантов главной песни её окончательную редакцию  исполнил всем известный актёр, режиссёр Никита Михалков. 

 "Я шагаю по Москве" исполнит Калинникова Дарья преп. Александровская М.К.

Крылатов 23 фев 1934 (83 года)

 За годы творческой деятельности Евгением Крылатовым создано большое количество сочинений в разных жанрах: симфоничексая камерная, эстрадная музыка, музыка для драматического театра, радио и телевидения. Но особенно плодотворно его творчество в кинематографе.

Началом его широкой композиторской известности стала музыка к мультипликационным фильмам «Умка» (1965, режиссёры В.Попов и В.Пескарь) со знаменитой «Колыбельной медведицы» и «Дед Мороз и лето» (режиссёр В.Караваев); кинофильмам «О любви» (1970, режиссер М.Богин), «Достояние республики» (1971, режиссёр В.Бычкова), «Ох уж эта Настя» (1971, режиссёр Ю.Победоносцев). С тех пор Евгений Крылатов на протяжении 25 лет был одним из самых востребованных композиторов отечественного кинематографа, написал музыку к художественным картинам: «И тогда я сказал – нет…» (1973, режиссёр П.Арсёнов), «Ищу человека» (1973, режиссёр М.Богин), «Не болит голова у дятла» (1974, режиссёр Д.Асанова), «Смятение чувств» (1977, режиссёр П.Арсёнов), «И это всё о нём» (1977, режиссёр И.Шатров), «С любимыми не расставайтесь» (1979, режиссёр П.Арсёнов), «Приключения Электроника» (1979, режиссёр К.Бромберг), «Гостья из будущего» (1984, режиссёр П.Арсёнов), «Не покидай…» (1989, режиссёр Л.Нечаев), «Первый мост» (1995, режиссёр Р.Пуйя), «Дети понедельника» (1997, режиссёр А.Сурикова), мультипликационной трилогии «Простоквашино» (режиссёр В.Попов) и многим другим. Вообще произведения для детей занимают особое место в творчестве композитора. Помимо балета «Цветик-семицветик» это и музыка к спектаклям в МТЮЗе,

Композитор продолжает активно работать. Им написана музыка к фильмам «Сверчок за очагом» (режиссёр Л.Нечаев, слова песен Ю.Энтина), «Под полярной звездой - I», «Под полярной звездой - II» (режиссёр М.Воронков, слова песен Е.Евтушенко), «Колхоз интертеймент» (режиссёр М.Воронков), «Маленький боец», «Звезда Венера», «Платье для Золушки» (все - режиссёр Касымова), «Дюймовочка» хотелось бы отметить, что мюзикл Дюймовочка был поставлен в нашей школе .

"Колыбельная" из м-ф Умка испл. Пережилина Диана преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В.

Никто из нас не представляет себе жизнь без кинематографа. И нет наверно в мире человека, который был бы неравнодушен к мультипликации. именно на мультфильмах выросли ваши родители, и вы. Киностудии "Союзмультфильм" уже исполнилось 80 лет. Мультипликация - сложный и трудоёмкий процесс, который требовал огромных сил и умений. Музыка стала неотъемлемой частью киноискусства, вошла в каждый кадр, стала воплощением героев. Она не мыслима без музыки.

18 февраль 1935   (82года)

«Песенка друзей « из известного мультфильма «Бременские музыканты». Имя композитора, который написал музыку к этой песне Геннадий Игоревич Гладков. Он родился в  семье музыкантов много  лет назад. Учиться музыке стал рано. Поступил в Московскую музыкальную школу, затем в консерваторию, стал преподавателем. Во время своей учебы уже писал музыку к спектаклям, научно-популярным фильмам. Его друг Василий Ливанов, который работал режиссером-постановщиком на студии «Союзмультфильм» привлёк Гладкова к работе над его первым мультфильмом «Самый, самый, самый, самый». Геннадию Гладкову было тогда 30 лет. И с тех пор он написал очень много самой различной музыки к  множеству спектаклей, мюзиклов, фильмов. Но Всесоюзную известность Геннадию Гладкову принесла работа над музыкальным мультфильмом «Бременские музыканты». Вы знаете, что тогда 40 лет назад, в каждом доме не было компьютеров, и мультфильмы показывали только по телевизору. И вы, представляете, как дети ждали этих мультфильмов! Было написано много писем на телевидение с просьбой как можно чаще показывать любимые мультфильмы. Было решено выпустить версию мультфильма «Бременские музыканты» на грампластинках.  Они мгновенно разошлись. Общий тираж пластинок за два гола достиг 28 миллионов!   Такая популярность этой музыкальной сказки была во многом благодаря музыке, написанной Геннадием Гладковым.

Для вас звучит  «Песенка друзей» из м/ф «Бременские музыканты» испл. Степанова Е.Г., Смирнова Т.В.

«Юно́на и Аво́сь» — одна из наиболее известных советских рок-опер композитора Алексея Рыбникова на стихи поэта Андрея Вознесенского. Премьера состоялась 9 июня 1981 на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола (режиссёр Марк Захаров, постановка танцев Владимира Васильева, художник Олег Шейнцис), в репертуар которого спектакль входит до сих пор. Общий тираж пластинок с записями музыки композитора составил более десяти миллионов экземпляров.

"Я тебя никогда не забуду" испл. Романова А.А.

В 1986 году году известному советскому композитору Давиду Тухманову предложили в качестве художественного руководителя вести проект «Электроклуб», куда входили солисты Ирина Аллегрова и Игорь Тальков. Сам Давид Тухманов считал «Электроклуб» коммерческим проектом, но при этом планировал записать эту песню на стихи Леонида Фадеева, для издания пластинки «Электроклуба» и искал подходящего исполнителя. Его выбор остановился на Игоре Талькове, который исполнил эту песню, и она была издана на пластинке Тухманова «Электроклуб», которая вышла в 1987 году, а затем и на собственной пластинке Игоря Талькова «Чистые пруды» в этом же году.

В 1988 году на песню «Чистые пруды» был снят видеоклип. Съемки производились на Чистых прудах в Москве.

Давид Тухманов "Чистые пруды»  испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич.

   Современная детская эстрадная песня в современной России от развлекательного жанра постепенно растет и модифицируется в сторону важнейшего средства воспитания духовности, морали, художественного и эстетического вкуса детей.

На этой основе у самых талантливых композиторов возникли вдохновенные песни, в том числе в сотрудничестве с активно развивающей индустрией мультипликации.

В конце XX века в России произошла переориентация с хорового на сольное эстрадное пение, которое доминирует в системе вокальных жанров по сей день. Вашему вниманию предлагаю по- слушать песни композиторов 21 века.

         Муз. А. Перескоковой сл. С. Антоновой "Прыг- скок" испл. анс-ль "Капельки" рук. Дрёмина Л.М.

Ж. Колмагорова "Буги вуги" испл. Землянская Алёна преп. Балашова О.С.

Композиция «Love Will Tear Us Apart» (Любовь разорвет нас на куски) культовой пост-панк группы «Joy Division» была написана в августе-сентябре 1979 года. Ее первая презентация на публике состоялась на одном из концертов, проходившем в рамках британского тура панк-команды «Buzzcocks», с которыми выступали музыканты Joy Division. В апреле 1980-го был выпущен сингл «Love Will Tear Us Apart», который неоднократно возглавлял чарты многих мировых радиостанций...

"Love will tear us apart" из репертуара Joy division испл. Калинникова Дарья, Бачурина Екатерина. преп. Александровская М.К., Воробьёва И. В.

Программа музыкального салона "Композиторы песенники"

провела и подготовила  Александровская М.К. 17.10.2017

1. Е. Дербенко "Праздник" испл. Ансамбль "Серебряные струны" преп. Баранова Г.А. конц. Синдер С.А.

2. Георгий Зайцев "Скерцо" испл. Литовченко Егор и Ваулина Юлия преп. Баранова Г.А. конц. Синдер С.А.

3. И. Дунаевский "Колыбельная " из к-ф "Цирк" испл. Рудняев Назар преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В.

4. муз. Соловьёва-Седого сл. Матусовского «Подмосковные вечера» испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич.

5. Муз. Тихона Хренникова сл. М. Матусовского "Московские окна" испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич.

6. А.Зацепин  "Постой паровоз, не стучите колёса..." испл. Константин Цурков преп. Баранова Г.А.

7. А.Зацепин  "Песенка о медведях" испл. Юцова М.В.

8. А. Зацепин "Есть только миг" из к-ф Земля Санникова испл. Юцова М.В.

9. В. Шаинский «Песенка про кузнечика» из м/ф «Незнайка в Солнечном городе» испл. Иван Петренко преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В.

10. А. Петров "Песня материнской любви" из к-ф "Синяя птица"испл. Нарышева Т.Г., Павлюченкова Ю.В.

11. А. Петров "Вальс" из к-ф  "О бедном гусаре замолвите слово"испл. Нарышева Т.Г., Павлюченкова Ю.В.

12. А. Петров "Я шагаю по Москве" исполняет Калинникова Дарья преп. Александровская М.К.

13. Е. Крылатов "Колыбельная" из м-ф Умка испл. Пережилина Диана преп. Власова О.Э. конц. Алексеева Н.В.

14. Г. Гладков «Песенка друзей» из м/ф «Бременские музыканты» испл. Степанова Е.Г., Смирнова Т.В.

15. А. Рыбников "Я тебя никогда не забуду"из рок-оперы "Юнона и авось" испл. Романова А.А.

16.Тухманов "Чистые пруды»  испл. "Пшаперовский Александр Анатольевич

17.Муз. А. Перескоковой сл. С. Антоновой "Прыг- скок" испл. анс-ль "Капельки" рук. Дрёмина Л.М.

18.Ж. Колмагорова "Буги вуги" испл. Землянская Алёна преп. Балашова О.С.

19. "Love will tear us apart" из репертуара Joy Division испл. Калинникова Дарья, Бачурина Екатерина. преп. Александровская М.К., Воробьёва И. В.