Учитель ИЗО - Левщанова Наталия Алексеевна

Электронная почта - levshchanova@inbox.ru

Система оценки достижения планируемых результатов освоения предмета

Есть ряд федеральных нормативных актов, действующих в системе начального школьного образования: ФЗ «Об образовании», Приказ Минобрнауки России от 06.10.2009 N 373 "Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования".

В соответствии с приказом и федеральным законом каждая школа утверждает положение об образовательной деятельности.

Так же по настоящее время действует Методическое письмо Минобрнауки России от 19.11.1998 N 1561/14-15 «Контроль и оценка результатов обучения в начальной школе»

Так вот, из федеральных актов следует, что предмет ИЗО (изобразительное искусство) входит в перечень учебной нагрузке, подлежащей оценке:

Предметные результаты освоения основной образовательной программы начального общего образования с учетом специфики содержания предметных областей, включающих в себя конкретные учебные предметы, должны отражать в части изобразительное искусства (ИЗО):
1) сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии человека;
2) сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале художественной культуры родного края, эстетического отношения к миру; понимание красоты как ценности; потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
3) овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке произведений искусства;
4) овладение элементарными практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, художественном конструировании), а также в специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, элементы мультипликации и пр.).

В части критериев для проставления оценки законодатель указывает следующее:

Характеристика цифровой оценки (отметки)

«5» («отлично») — уровень выполнения требований значительно выше удовлетворительного: отсутствие ошибок как по текущему, так и по предыдущему учебному материалу; не более одного недочета (два недочета приравниваются к одной ошибке); логичность и полнота изложения;
«4» («хорошо») — уровень выполнения требований выше удовлетворительного: использование дополнительного материала, полнота и логичность раскрытия вопроса; самостоятельность суждений, отражение своего отношения к предмету обсуждения. Наличие 2 — 3 ошибок или 4 — 6 недочетов по текущему учебному материалу; не более 2 ошибок или 4 недочетов по пройденному материалу; незначительные нарушения логики изложения материала; использование нерациональных приемов решения учебной задачи; отдельные неточности в изложении материала;
«3» («удовлетворительно») — достаточный минимальный уровень выполнения требований, предъявляемых к конкретной работе; не более 4 — 6 ошибок или 10 недочетов по текущему учебному материалу; не более 3 — 5 ошибок или не более 8 недочетов по пройденному учебному материалу; отдельные нарушения логики изложения материала; неполнота раскрытия вопроса;
«2» («плохо») — уровень выполнения требований ниже удовлетворительного: наличие более 6 ошибок или 10 недочетов по текущему материалу; более 5 ошибок или более 8 недочетов по пройденному материалу; нарушение логики, неполнота, нераскрытость обсуждаемого вопроса, отсутствие аргументации либо ошибочность ее основных положений.

Таким образом проставление отметки по предмету ИЗО (изобразительное искусство) не противоречит федеральным стандартам образования и учитель и в праве, и обязан оценивать ученика по данному предмету.

1. Объектом оценки результатов освоения предмета «Изобразительное искусство» явля­ется способность учащихся решать учебно-познавательные и учебно-практические задачи. Оценка достижения предметных результатов ведётся как в ходе текущего и промежуточного оценивания, так и в ходе выполнения итоговых проверочных работ.
2. Оценка деятельности учащихся осуществляется в конце каждого этапа выполненой работы. Рисунки оце­ниваются качественно по уровню выполнения работы в целом (по качеству выполнения изу­чаемого приема или операции, по уровню творческой деятельности, самореализации, уме­нию работать самостоятельно или в группе).

3. Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов:

              +Активность участия.

              +Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

               +Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

               +Самостоятельность.

               +Оригинальность суждений.

          4. Критерии и система оценки творческой работы:

              +Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как  выражена общая идея и содержание).

              +Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

              +Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы учащегося.

Нормы оценки знаний, умений, навыков, обучающихся по изобразительному искусству

Оценка "5" 

учащийся полностью справляется с поставленной целью урока;

правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные знания на практике;

верно решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное.

Оценка "4" 

учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера;

гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения;

умеет подметить, но не совсем точно передаёт в изображении наиболее
характерное.

Оценка "3"

учащийся слабо справляется с поставленной целью урока;

допускает неточность в изложении изученного материала.

Оценка "2" 

учащийся допускает грубые ошибки в ответе;

не справляется с поставленной целью урока.

8 декабря - Международный день художника

В 2007 году международная ассоциация «Искусство народов мира» утвердила новый праздник – Международный день художника. Теперь мастера кисти и графического планшета отмечают свой профессиональный праздник 8 декабря.

Без преувеличения можно заявить, что профессия художника является одной из самых древних.За все время своего существования она прошла долгий путь от простых рисунков, выполненных углем на стенах, до всемирно признанных шедевров искусства, перед которыми ежедневно выстраиваются очереди в самых престижных музеях Земли.

История профессии

Художник – человек, который обладает особыми качествами: умением любить мир, радоваться ему, видеть его с неожиданных точек зрения. История живописи начинается еще с эпохи палеолита, когда те, кто жил в те далекие времена, оставляли на сводах пещер изображения животных, иных людей, разнообразные предметы и даже целые сюжеты. Причем современные ученые иногда могут судить о том, что происходило раньше благодаря единственному дожившему до наших времен источнику – примитивному настенному рисунку. И сегодня наскальную живопись, обнаруженную в самых потаенных уголках планеты, считают подлинными шедеврами. Она – проявление умения мыслить абстрактно, создавать схематические графические образы на основе объектов нашего мира.Часто именно эти рисунки дают возможность понять жизнь древних, проследить за тем, как они распространялись по всему континенту. Более того благодаря этим простым рисунками можно легко определить, когда возникла та либо иная местность, как одомашнивали диких животных.

Так в древнем Египте все художники и скульпторы считались уважаемыми людьми, к которым постоянно относились с большим почетом и учтивостью.

Люди верили, что картины могут обладать магическим эффектом. Проведенные в Лондоне исследования показали, что красивые полотна обладают способностью положительно воздействовать на человеческую психику. Было научно доказано, что созерцание признанных шедевров живописи вызывает у человека реакцию, схожую с той, которая возникает вблизи любимого человека.С приходом Средневековья это стало ещё более выраженным – широко создавались фрески, мозаики на религиозную тему, зародилась иконопись.

Портретный жанр закрепился в эпоху Возрождения. Она подарила миру уникальные полотна от подлинных гениев: Микеланджело, Донателло, Рафаэля, Леонардо да Винчи, Тициана, Караваджо, Сандро Ботичелли. Позднее, в конце XIX – начале XX века, художники вновь вернулись к абстракции. Супрематизм и кубизм доказали, что история движется по спирали, и история живописи – не исключение.

Мало кто задумывается о том, что благодаря художникам историки и археологи имеют возможность изучать историю Древнего мира, ведь старинные рисунки дают прекрасное представление о том, как жили люди тысячи лет назад.

Художники – не только мастера кисти. Этот вид деятельности объединяет множество самых разных профессий. К примеру, есть иллюстраторы и карикатуристы, живописцы и графики. Художники-реставраторы восстанавливают шедевры других мастеров, копиисты создают копии великих полотен. Художники-модельеры занимаются разработкой одежды и обуви, а художники-дизайнеры – дизайном всего: от промышленной техники до сайтов и визиток.

Кто отмечает?

Сначала день художника было всего лишь узкопрофессиональным событием, которое отмечалось только художниками, галеристами, искусствоведами и коллекционерами. Но через какое-то время все это переросло профессиональные рамки и в итоге стало полноценным мероприятием всего общества. То есть праздником не только для профессионалов, но и всех, кто любит живопись. Ведь творчество дает возможность радоваться и ценить весь мир.

По всей стране проходят разнообразные выставки и мастер-классы. Причем художники стараются показать себя всем без исключения, оценить других, а главное поговорить о собственной необычной профессии.

Традиции

В этот день, как правило, открываются различные выставки, а также фестивали,на которых все, кто любит и ценит живопись, легко могут познакомиться и даже купить любую интересную картину, инсталляцию либо скульптуру.

К тому же разнообразные аукционы часто проводят распродажи картин знаменитых художников. А иногда даже предоставляют на суд публике еще неизвестные либо закрытые для публичного просмотра (из-за того, что они находятся в частной коллекции) полотна.

У людей, которые ежедневно видят перед собой красивые картины, отмечается снижение тревожности, улучшение качества сна и более высокая, по сравнению с другими, стрессоустойчивость. Посвящайте рисованию хотя бы несколько минут в день, ведь этот процесс развивает мелкую моторику, позволяет привести в порядок мысли и избавиться от накопленной усталости.

30 марта день карандаша!

Изобразительное искусство

 1-4 класс

Аннотация к рабочей программе

      Рабочая программа по учебному предмету «Изобразительное искусство» создана на основе следующих нормативных документов:

• Федерального Закона от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в РФ»;
• Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования. МОиНРФ Приказ №373 от 06.10.2009 «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования» (в действующей редакции);
• Примерной основной образовательной программы начального общего образования (ОДОБРЕНА решением федерального учебно-методического объединения по общему образованию (протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15);
• Авторской программы «Изобразительное искусство» Б. М. Неменского, Л. А. Неменской, Н. А. Горяевой, О. А. Кобловой, Т. А. Мухиной 1-4 классы. – М.: Просвещение, 2015
• Федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) Министерством образования и науки Российской Федерации к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях;
• Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России;
• Планируемых результатов освоения образовательной программы начального общего образования;
• Образовательной программы начального общего образования МАОУ лицея №21;
• Учебного плана образовательного учреждения на 2015-2019 учебный год;
• Положения о разработке и порядке утверждения рабочей программы, учебного предмета, курса, дисциплины (модуля) в МАОУ лицее №21.

      УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС (УМК):

• Л.А.Неменская. Ты изображаешь, украшаешь и строишь: учебник для 1 класса. / Л.А. Неменская под редакцией Б.М. Неменского. – М.: Просвещение, 2011.
• Коротеева Е.И. Искусство и ты: учебник для 2 класса. / Е.И. Коротеева под редакцией Б.М. Неменского . – М.: Просвещение, 2012.
• Н.А.Горяева, Л.А.Неменская. Искусство вокруг нас: учебник для 3 класса Н.А.Горяева,Л.А.Неменская/ под ред. Б.М.Неменского.: М.Просвещение.2013.
• Неменская Л.А. Изобразительное искусство. Каждый народ – художник: учебник для 4 класса. / Неменская Л.А. под ред. Б.М. Неманского. - М.: Просвещение, 2014.

     УЧЕБНЫЙ ПЛАН (количество часов):

• 1 класс — 1 час в неделю, 33 часа в год
• 2 класс — 1 час в неделю, 34 часа в год
• 3 класс — 1 час в неделю, 34 часа в год
• 4 класс — 1 час в неделю, 34 часа в год

       ЦЕЛИ:

• воспитание эстетических чувств, интереса к изобразительному искусству; обогащение нравственного опыта, представлений о добре и зле; воспитание нравственных чувств, уважения к культуре народов многонациональной России и других стран; готовность и способность выражать и отстаивать свою общественную позицию в искусстве и через искусство;

• развитие воображения, желания и умения подходить к любой своей деятельности творчески, способности к восприятию искусства и окружающего мира, умений и навыков сотрудничества в художественной деятельности;
• освоение первоначальных знаний о пластических искусствах: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне — их роли в жизни человека и общества;
• овладение элементарной художественной грамотой; формирование художественного кругозора и приобретение опыта работы в различных видах художественно-творческой деятельности, разными художественными материалами; совершенствование эстетического вкуса.

      ЗАДАЧИ:

• совершенствовать эмоционально-образное восприятие произведений искусства и окружающего мира;
• развивать способности видеть проявление художественной культуры в реальной жизни (музеи, архитектура, дизайн, скульптура и др.);

• формировать навыки работы с различными художественными материалами.
• развивать образное мышление, наблюдательность и воображение, творческие способности, эстетические чувства, формировать основы анализа произведения искусства;

• формировать основы духовно-нравственных ценностей личности, эмоционально-ценностное отношение к миру, художественный вкус.

       Программы обеспечивают достижение выпускниками основной школы определённых  

       личностных, метапредметных и предметных  результатов.

       ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

• эмоционально-ценностное отношение к окружающему миру (семье, Родине, природе, людям); толерантное принятие разнообразия культурных явлений; художественный вкус и способность к эстетической оценке произведений искусства и явлений окружающей жизни;
•  способность к художественному пониманию мира, умение применять полученные знания в собственной художественно-творческой деятельности;
•  навыки использования различных художественных материалов для работы в разных техниках; стремление использовать художественные умения для создания красивых вещей или их украшения.

       МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

• умение видеть и воспринимать проявления художественной культуры в окружающей жизни

(техника, музеи, архитектура, дизайн, скульптура и др.);

•  желание общаться с искусством, участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств произведений искусства;
•  активное использовании языка изобразительного искусства и различных художественных материалов для освоения содержания разных учебных предметов (литературы, окружающего мира, родного языка и др.);
•  обогащение ключевых компетенций (коммуникативных, деятельностных и др.) художественно-эстетическим содержанием;
• умение организовывать самостоятельную художественно-творческую деятельность,

выбирать средства для реализации художественного замысла;

       ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

• понимание значения искусства в жизни человека и общества; восприятие и характеристика художественных образов, представленных в произведениях искусства; умение различать основные виды и жанры пластических искусств, характеризовать их специфику; сформированность представлений о ведущих музеях России и художественных музеях своего региона;
•  умение различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознание общечеловеческих ценностей, выраженных в главных темах искусства, и отражение их в собственной художественной деятельности; умение эмоционально оценивать шедевры русского и мирового искусства (в пределах изученного); проявление устойчивого интереса к художественным традициям своего и других народов;
•  способность высказывать суждения о художественных особенностях произведений, изображающих природу и человека в различных эмоциональных состояниях; умение обсуждать коллективные результаты художественно-творческой деятельности;
• умение использовать различные материалы и средства художественной выразительности для передачи замысла в собственной художественной деятельности; моделирование новых образов путем трансформации известных (с использованием средств изобразительного искусства и компьютерной графики).

       СОДЕРЖАНИЕ:

       1 класс

• Вводный урок - 1 ч.
• «Ты учишься изображать. Знакомство с мастером изображения» - 8 ч.
• «Ты учишься украшать. Знакомство с мастером украшения» - 8 ч.
• «Ты учишься строить. Знакомство с мастером постройки» - 11 ч.
• «Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу» - 5 ч.

      2 класс

• «Как и чем работает художник?»  - 8 ч.
• «Реальность и фантазия» - 7 ч.
• «О чём говорит искусство» - 11 ч.
• «Как говорит искусство» - 8 ч.

3 класс

• «Искусство в твоём доме.» - 8 ч.
• «Искусство на улицах твоего города.» - 7 ч.
• «Художник и зрелище.» - 11 ч.
• «Художник и музей.» - 8 ч.

4 класс

• «Истоки родного искусства» - 8 ч.
• «Древние города нашей земли» - 7 ч.
• «Каждый народ – художник» - 11 ч.
• «Искусство объединяет народы» - 8 ч.

    ФОРМЫ ТЕКУЩЕГО КОНТРОЛЯ

     Предусмотрены разнообразные виды (текущий, промежуточный, тематический, итоговый) и      

     формы контроля:

• тест;
• проведение поурочного опроса (устный/письменный);
• творческая работа (олимпиады, рисунки).

Б.М. НЕМЕНСКИЙ

Программа * "Изобразительное искусство и художественный труд"

Пояснительная записка

Программа "Изобразительное искусство и художественный труд" является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды: живопись, графику, скульптуру, народные декоративные искусства, архитектуру, дизайн, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими видами искусств и их конкретными связями с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивной, изобразительной, декоративной.

Эти три художественные деятельности являются основанием деления визуально-пространственных искусств на виды: изобразительные – живопись, графика, скульптура; конструктивные – архитектура, дизайн; различные декоративно-прикладные искусства. Но одновременно каждая эта форма деятельности присуща созданию любого произведения искусства и поэтому является необходимой основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему не по принципу перечисления видов, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведения искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, роль искусства в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка – главный смысловой стержень программы. Поэтому при выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности "углубления в себя", осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество учащихся нашло применение в оформлении школьных интерьеров.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как познание человеком отношения к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Тематическая цельность и последовательность развития программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения, не допуская механических повторов, поднимаясь год за годом, от урока к уроку, по ступенькам познания ребенком личных человеческих связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры.

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция группируются вокруг общих закономерностей художественно-образных языков изобразительных, декоративных, конструктивных искусств. Эти средства художественной выразительности, учащиеся осваивают на всем протяжении обучения.

Три способа художественного освоения действительности – изобразительный, декоративный и конструктивный – в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности: изображения, украшения, постройки. Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства. Необходимо иметь в виду, что, будучи представлены в начальной школе в игровой форме как "Братья-мастера" изображения, украшения, постройки, эти три вида художественной деятельности должны сопутствовать учащимся все годы обучения. Они помогают сначала структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, а затем помогать и в более сложном осознании искусства.

При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно иметь в виду ясную структурную цельность данной программы, основные цели и задачи каждого года и четверти, обеспечивающие непрерывность поступательного развития учащихся.

ЗА ЧТО ДОПОЛНИТЕЛЬНО МОЖНО ПОЛУЧИТЬ ОЦЕНКУ?

1. Участие и победа учеников в дистанционных олимпиадах по ИЗО деятельности, которые можно найти в интернете (распечатанный диплом приносим на урок или электронный присылаем на почту levshchanova@inbox.ru , указав свой класс).
2. Участие и победа в дистанционных конкурсах детского рисунка, которые можно найти в интернете (распечатанный диплом приносим на урок или электронный присылаем на почту levshchanova@inbox.ru , указав свой класс). Рисунки посылаем выполненные на уроках и в свободной деятельности. На уроках создается большое количество рисунков на высоком уровне, а к участию в городских и областных конкурсах допускается не более 3 от учреждения. Поэтому самостоятельно участвуем в дистанционных конкурсах и побеждаем!!!!
3.  

Советы родителям от педагога по изобразительной деятельности.

Рисование — одно из любимых занятий младших школьников. Детское рисование включает в себе большие возможности для развития ребёнка. Начиная обучать малыша рисованию, родителям не лишним будет узнать несколько важных правил.

• Рисовать лучше днём, так как рисовать при вечернем освещении нежелательно. 
•  
• Продолжительность не более 30-40 минут.
•  
• Дети не должны устать, соскучиться и утомиться, поэтому не затягивайте время занятия, но никогда не обрывайте его, дайте ребёнку возможность закончить начатое.
•  

• Рабочее место должно быть удобное! Выделите художнику отдельный столик, застелите его клеёнкой, наденьте на него фартук.
•  
• Максимальная свобода для творчества!!! У ребенка разнообразие цветных карандашей, фломастеров, бумаги и других изобразительных средств.
•  
• Желательно бумага для рисования - пористая, шероховатая, отдельными листами разного формата и размера.
•  
• Рисование в хорошем настроении, без негативных комментариев.
•  
• Если ребёнок нечаянно разлил краску на бумагу, устройте соревнование: кто сумеет больше увидеть фантастических животных в бесформенной кляксе или кто сумеет придумать по этому поводу самую интересную сказку, историю.
•  
• Ни в коем случае не вмешивайтесь в детские рисунки, возьмите свой лист бумаги для вашего творчества и не ждите немедленных результатов. Оказывайте ребёнку всяческую поддержку и как можно чаще хвалите его за усердие, не оставляйте без внимания ни одной его работы.
•  
• Родители ни в коем случае не должны критиковать детские рисунки, поскольку дети любят заниматься тем, что у них получается. А если ребёнок будет постоянно слушать поучения и критику, то вскоре он просто разочаруется в своих способностях и вовсе забросит рисование.
•  
• Научите детей творить аккуратно и убирать за собой после того, как работа закончится.

Относитесь бережно к детскому творчеству!!! Постарайтесь сделать так, чтобы детские рисунки не отправлялись в корзину, а были предметом гордости ребёнка, собирались и хранились, дарились и показывались близким и друзьям.

Государственный Эрмитаж. Виртуальный визит.

https://pano.hermitagemuseum.org/3d/html/pwoa/main/#node360

Онлайн-галерея живописиЗдесь представлен обворожительный, захватывающий мир, созданный всемирно-известными художниками-живописцами. Вы увидите красоту, созданную мастерами живописи, которая передаёт всю прелесть нашего мира своим многообразием цветов и оттенков

http://mylouvre.su/%D0%B2%D0%B8%D1%80%D1%82%D1%83%...

УЧЕБНИКИ ВЫДАЮТСЯ НА УРОКАХ

1 класс  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

https://znayka.pw/uchebniki/1-klass/izobrazitelnoe-iskusstvo-1-klass-nemenskaya-l-a-shkola-rossii/

2 класс  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

https://drive.google.com/file/d/1QZFVZIHnoGpUYdFfd...

3 класс  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

https://znayka.pw/uchebniki/3-klass/izobrazitelnoe-iskusstvo-3-klass-goryaeva-n-a-nemenskaya-l-a-shkola-rossii/

4 класс  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

https://znayka.pw/uchebniki/4-klass/izobrazitelnoe-iskusstvo-4-klass-kazhdyj-narod-hudozhnik-nemenskaya-l-a/