ПЛАН-КОНСПЕКТ ОТКРЫТОГО УРОКА на тему «Этюды на разные виды фортепианной техники. А. Гедике. Арабеска».

          МАОУДОД  «Каширская детская школа искусств»










                                   ПЛАН-КОНСПЕКТ
                             
                                  ОТКРЫТОГО УРОКА
на тему «Этюды на разные виды фортепианной техники.
                         А. Гедике. Арабеска».






        Урок проведен преподавателем Виниченко Л.В.
                     

                                                              Кашира, 2016г.

Урок проводится с обучающейся 3 класса по Дополнительной предпрофессиональной  программе  Косцовой Мариной.
                                 

                                 ПЛАН УРОКА
1.Историческая и биографическая информация о творчестве русского композитора Александра Гедике.
2. Исполнение преподавателем пьесы  А. Гедике. "Арабеска",  беседа о характере, образах этой пьесы, определение технически трудных моментов для исполнения, а также кульминационных точек.
3. Работа с обучающейся над пьесой.

1.  Гедике Александр Фёдорович  (1877-1957) -  выдающийся русский композитор, органист, пианист, педагог, основатель советской органной школы. Родился в давно обосновавшейся в России немецкой семье. Дед Гедике, Карл Андреевич, известный в Москве педагог, служил также органистом московской католической церкви, отец, Фёдор Карлович, работал там же и преподавал в Московской консерватории, двоюродным братом Гедике был композитор Н. К. Метнер.  А. Гедике - наследник традиций русской классической школы. Он является автором четырёх опер, кантат, множества симфонических, фортепианных и органных сочинений, концертов и камерных произведений для духовых инструментов, романсов и обработок русских народных песен (в том числе известной песни «Жил-был у бабушки серенький козлик»).
Что такое "АРАБЕСКА" ?  Арабеска (итал. arabesco — арабский) — европейское название сложного восточного средневекового орнамента, состоящего из геометрических и растительных элементов. В музыке "АРАБЕСКА" - музыкальная пьеса, главным образом для фортепиано, с прихотливым, богато орнаментированным мелодическим рисунком. Авторы арабесок: Р. Шуман, А. К. Лядов, К. Дебюсси и др.

2. Исполнение пьесы преподавателем. Обсуждение с ученицей характера произведения, поиск выразительных средств, эмоционально-кульминационных  "вершин", определение исполнительских и текстовых трудностей. Ученица придумывает образный ряд  к этой пьесе: море, волны, брызги, дельфины. Затем ученица исполняет пьесу. Преподаватель  отмечает положительные стороны исполнения: точность выполнения  текстовых ремарок, соответствие характеру пьесы,  темпу. Далее преподаватель вместе с ученицей обсуждают  моменты, которые были сыграны не  слишком убедительно, которые вызвали внутреннее  напряжение, физические неудобства. Для наибольшей продуктивности работы, пьеса делится на две части.
 
Арпеджированные фигуры (в 1 части) требуют хорошей кистевой и локтевой гибкости, постоянного слухового контроля за темповой и звуковой ровностью звучания. Для обеспечения исполнительского качества и физической раскрепощенности  игрового аппарата,  ученица  подготовила короткие арпеджио в тональности пьесы (подготовительные упражнения). Для Марины некоторую трудность представляет передача мелодии из одной руки в другую: забывает снимать руку с клавишей, недостаточно ровное по звуку интонирование  мелодии.  Преподаватель показывает приемы, которые могут помочь избежать непроизвольных звуковых  акцентирований во время передачи мелодии в другую руку. Особое внимание на слуховой самоконтроль. Ученица может и должна слышать плавный и незаметный  звуковой переход. Большое внимание преподаватель уделяет свободным перемещениям по клавиатуре руками во время исполнения. Здесь включаются как  внутренние, так и внешние  ощущения пианиста:  зрительная, мышечная, пространственная память, внимание, собранность, исполнительская воля.
Разбирая технические проблемы во 2 части, преподаватель показывает ряд способов, которые помогут преодолеть недостатки в развитии пальцевой техники. Ученица старательно выполняет предложенные примеры- игру на staccato, пунктирным ритмом, акцентирование. Видно, что такое видоизменение мелодической линии вызывает живой интерес  у ученицы, она с удовольствием выполняет эти упражнения.
В конце урока ученица  играет пьесу целиком.  Преподаватель отмечает, что исполнение стало более осмысленным, уверенным и  напоминает о постоянном слуховом контроле и представлении о качестве и конечном результате, тем самым помогает сформировать  цель, к которой необходимо прийти.