муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

"Детская школа искусств № 10"

городского округа Самара

«УТВЕРЖДАЮ»

Директор МБУ ДО "ДШИ № 10"

г.о. Самара

_____________Г.Л. Можарцева

Приказ № ____

от «____»______________2020 г.

Программа принята

на основании решения

педагогического совета

протокол № ____

от «____»______________2020 г.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа

«ВОКАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «АССОРТИ»

Направленность программы: художественная

Возраст обучающихся: 6-18 лет

Срок реализации: 1 год

Разработчик программы:

Маштакова Анастасия Владимировна,

педагог дополнительного образования

САМАРА

2020

СОДЕРЖАНИЕ

ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ

Краткая аннотация

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Вокальный ансамбль «Ассорти» (далее – Программа) включает в себя 3 модуля, каждый из которых является полноценным курсом освоения одного из этапов обучения пению в ансамбле.  Программа направлена на овладение начальными навыками в области вокального исполнительства.

Данная программа разработана с учётом интересов конкретной целевой аудитории, обучающихся младшего, среднего и старшего школьного возраста.

Пояснительная записка

Модульная программа по предмету «Вокальный ансамбль» разработана на основе программы для детских музыкальных школ, эстрадно-джазовых школ и эстрадно-джазовых отделений детских  школ  искусств (Эстрадное  пение.  М.:  Федеральное  агентство  по культуре и кинематографии. Научно-методический центр по художественному образованию, 2005)   с   учетом   требований,   изложенных   в   документе «Рекомендации по организации образовательной и методической деятельности при  реализации  общеразвивающих  программ  в  области  искусств»  (письмо Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ.

Данная программа воспитывает художественный вкус детей,  ориентируя  их  в  области  эстрадной  музыки. В  процессе  обучения обучающиеся   знакомятся   с   различными   направлениями   эстрадной   музыки, своеобразием различных музыкальных стилей. Программа служит одним из важнейших факторов развития музыкального слуха, помогает формировать исполнительские навыки, необходимые для овладения искусством ансамблевого пения.

Направленность дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Вокальный ансамбль «Ассорти» - художественная.

Актуальность данной программы состоит в том, что она нацелена на решение задач, определенных в Стратегии развития и воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года от 29 мая 2015 г. № 996-р.

В современном мире для каждого человека очень важно проявить себя.

С появлением программных модулей дополнительное образование стало доступнее и прозрачнее.

Новизна программы состоит в том, что модульный подход к организации образовательного процесса предоставляет возможность выявлять сильные стороны каждого обучающегося, подбирать модуль программы, соответствующий уровню подготовки, а также наиболее раскрывающий его потенциал.

Данная программа имеет ознакомительный уровень и включает в себя три этапа-модуля:

• начинающие (для детей без музыкальной подготовки, либо для обучающщихся с неярко выраженными музыкальными способностями);
• практикующие (для детей с начальной музыкальной подготовкой, делающих успехи в модуле «начинающие», готовых к выступлению на сцене в своем учебном заведении);
• концертирующие (для обучающихся, успешно освоивших первые два модуля по программе, талантливых обучающихся, успешно концертирующих на городском, областном уровне, а также лауреатов различных конкурсов).

В зависимости от итогов прохождения модуля, обучающийся либо переходит на следующий этап, либо продолжает обучение на текущем модуле. Таким образом, отличительной особенностью данной программы является то, что она  рассчитана на работу с обучающимися с различным уровнем подготовки и разными вокальными возможностями.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том, что она обеспечивает формирование умений в певческой деятельности и развитие  специальных вокальных навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля; координации деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса (звонкостью, полетностью и т.п.), слуховые навыки (навыки слухового контроля и самоконтроля за качеством своего вокального звучания).

Цель программы: формирование устойчивого интереса к музицированию и в целом к обучению в школе искусств.

Задачи программы:

Образовательные задачи

• Формирование вокально-ансамблевых навыков;

• Практическое применение знаний, умений и навыков в учебном процессе         и самостоятельных занятиях;

• Приобщение к высокохудожественному опыту мировой культуры;

• Реальное осуществление межпредметных связей.  

Воспитательные задачи

• Воспитание интереса и любви к совместному творчеству;

• Формирование эстетических критериев художественной деятельности;

• Воспитание воли, дисциплины, ответственности, желания трудиться;

• Привитие  комплекса  этических  норм  в  общении  с  окружающими, корректности поведения.

Развивающие задачи

• Развитие природных способностей и задатков;

• Всесторонняя реализация исполнительских и творческих возможностей обучающихся;

•  Расширение художественного кругозора;

• Развитие эмоциональной и интеллектуальной сферы;  

• Развитие исполнительской культуры;

• Развитие коммуникативных качеств.

Возраст детей, участвующих в реализации программы: 6-18 лет. Программа открыта и доступна для каждого обучающегося. Особенности контингента обучающихся - разный возраст и различный уровень подготовки при поступлении. Таким образом, в один модуль ансамбля  могут  быть  включены  обучающиеся  разных  классов.  Прежде  всего участники   ансамбля   должны   соответствовать   друг   другу   по  уровню подготовки.

Сроки реализации программы: 1 год. Всего на программу выделяется 144 часа в год. Каждый модуль длится 48 часов. По мере прохождения каждого модуля проводится итоговая аттестация.

Режим занятий: в неделю проводится 4 занятия по 1 часу.

Формы обучения:

• занятия;
• концертные выступления;
• итоговая аттестация.

Формы организации деятельности: мелкогрупповая, групповая.

Наполняемость групп:

Реализация   программы   возможна   при   следующих   условиях:   количество участников  ансамбля  от 2-х  и  более  человек,  могут  быть  сформированы различные составы ансамблей (дуэты, трио, квартеты, квинтеты и т.д.).

При  необходимости  помимо  групповых  занятий  возможны  занятия мелкогрупповые (с  участниками ансамбля, не усваивающими музыкальный материал  наравне   с  другими   обучающимися).  Также  возможны  занятия  по подгруппам.

Планируемые результаты:

Личностные:

• формирование способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности;
• формирование основ гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания «Я» как члена семьи, представителя народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.
• формирование эмоциональное отношение к искусству;
• формирование духовно-нравственных оснований;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного вокального исполнительства;

Метапредметные

Познавательные

• анализировать информацию;
• преобразовывать познавательную задачу в практическую;
• выделять главное, осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения;
• прогнозировать результат.

Регулятивные

• планировать свои действия с творческой задачей и условиями её реализации;
• самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели урока;
• выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством.

Коммуникативные

• участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
• уметь слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
• применять знаково-символические и речевые средства для решения коммуникативных задач;

Предметные

• применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
• исполнять одноголосные произведения с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильно распределять дыхание в длинной фразе;
• создавать коллективные музыкально-пластические композиции;
• исполнять вокально-хоровые произведения.

По окончании обучения  учащийся должен в совершенстве овладеть всем комплексом  вокально-ансамблевых  навыков,  быть  творческой  личностью, уверенной в своих возможностях, имеющей высокую самооценку, умеющей применять  знания  и  умения,  полученные  в  классе  эстрадного  вокального ансамбля, на практике, самостоятельно.

Освоение   программы   по   предмету         «Вокальный   ансамбль»   идет параллельно с освоением программы по предмету «Сольфеджио», что закрепляет и обобщает   теоретические   знания,   помогая   этим   знаниям   обрести   форму практических умений.

При сохранении предполагаемой последовательности освоения материала время  и  уровень  его  освоения  зависят  от  индивидуальных  особенностей ребенка.

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Критерии оценки знаний, умений и навыков

 при освоении программы

Для  аттестации  обучающихся  создаются  фонды  оценочных  средств, которые   включают   в   себя   методы   контроля,   позволяющие   оценить приобретенные знания, умения и навыки.

По итогам исполнения программы на контрольном уроке выставляется оценка по пятибалльной шкале:

Данная система оценки качества исполнения является основной. Оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что дает возможность более конкретно и точно оценить выступление учащегося.

Фонды  оценочных  средств  призваны  обеспечивать  оценку  качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков.

Формы контроля качества образовательного процесса

Оценка качества реализации программы включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся. Успеваемость обучающихся    проверяется    на    различных выступлениях:  академических  концертах,  контрольных   уроках,  концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним и т.д.

Промежуточная  аттестация  проводится  в  форме  контрольных  уроков, академических   концертов. Контрольные   уроки   могут   проходить   в   виде академических  концертов,  исполнения  концертных  программ.  Контрольные уроки  в  рамках  промежуточной  аттестации  проводятся  на  завершающих этапах каждого модуля.

Итоговая аттестация проводится в форме академических концертов.

Обучающиеся должны продемонстрировать достаточный технический   уровень   владения   певческими   навыками   для   воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений разных жанров и форм зарубежных и отечественных композиторов.

Сроки   проведения   контрольных   уроков,   академических   концертов определяются учебным планом.

Эффективными формами проверки результатов обучения по программе является участие обучающихся в концертно-сценических программах различных уровней: от внутриклассных концертов для родителей до проектов районного и городского масштаба.

Участие  обучающихся  в  сценических  программах  является  не  только формой  подведения  итогов  обучения.  Они  дают  возможность  приобрести важный сценического опыт общения со зрителями и слушателями, на практике понять, что значит «нести своим искусством радость людям».

I этап обучения

Модуль «Ансамбль начинающих»

Цель:

Музыкально — эстетические воспитание детей путем подъема и развития вокальной культуры.

Задачи:

Обучающие

• сформировать вокально-интонационные навыки;
• сформировать певческое дыхание;
• формирование понятийного аппарата эстрадно-вокального пения.

Развивающие

• развить артистические и эмоциональные качества;
• развить вокальные данные и музыкальные способности;
• развить внимание, творческое воображение и фантазию.

Воспитательные

• помочь социальной адаптации воспитанника;
• воспитать нравственные качества (доброжелательность, чувство товарищества, умение работать в коллективе и др.)
• обеспечить эмоциональное благополучие каждого ученика.

Предметные ожидаемые результаты:

Обучающийся должен знать:

• как правильно пользоваться певческим дыханием;
• как сохранять правильную певческую установку при пении;
• художественный замысел исполняемого произведения.

Обучающийся должен уметь:

• владеть естественным звукообразованием, без форсирования звука;
• пользоваться элементарными приемами артикуляции;
• держать свою вокальную партию.

Обучающийся должен приобрести навык:

• Сохранять  устойчивую  интонацию  при  пении  унисона  и  несложного двухголосия (в том числе при пении упражнений на развитие ладового         чувства);
•  Сохранять ритмическую устойчивость.

Учебно-тематический план модуля

Содержание программы модуля

Тема 1. Певческая установка

Теория:  Правильная установка корпуса при пении, правильное положение головы, плеч, рук и ног.

Практика: Навыки пения сидя и стоя.

Тема 2. Работа над дыханием

Теория: Спокойный,  бесшумный  вдох.  Правильное  расходование  дыхания  на музыкальную фразу. Смена дыхания между фразами.

Практика: Одновременный вдох перед началом пения. Быстрая смена дыхания между фразами в подвижном темпе.

Тема 3. Работа над звуком

Теория: Начало  формирования  естественного,  свободного  звука  при  пении  в группе.   Естественное  звукообразование,  пение  без напряжения.   Правильное   формирование   гласных.  

Практика: Ровное звуковедение. В  меру  открытый  рот. Постепенное расширение общего диапазона в пределах: «си» малой октавы, «до» первой октавы - «ре» (ми)  второй октавы. Нюансы - пиано, форте, меццо-пиано, меццо-форте.

Тема 4. Работа над дикцией

Теория: Активность губ без напряжения лицевых мышц. Элементарные приемы артикуляции.  

Практика: Совершенное   произношение   текста.   Ясное   произношение согласных с опорой на гласные. Короткое произношение согласных в конце слова. Дикционные упражнения.

Тема 5. Вокальные упражнения

Теория:  Разбор вокальных упрежнений.

Практика: Пение  несложных  вокальных  упражнений,  помогающих  укреплению детских голосов, улучшению звукообразования, расширению диапазона (трех-пятиступенные  секвенции  в  восходящем  и  нисходящем  движении,  смена гласных   на   повторяющемся   звуке,   гамма   в   нисходящем   и   восходящем движении).

Тема 6. Работа над строем

Теория:  Знакомство с двухголосием.

Практика: Слитность   голосов   и   устойчивость   интонации (чистота   унисона). Умение прислушиваться к голосам поющих, не выделяться из общего звучания. Легкие примеры пения без аккомпанемента.

Тема 7. Работа над текстом и партиями

Теория: Уверенное знание текста, как предпосылка для более свободного пения и чистого  интонирования.

Практика:  Умение  правильно  и  стройно  петь  партию  с сопровождением и без него.

Тема 8. Упражнения на развитие ладового чувства

Теория:  Мелодические секвенции из интервалов.

Практика: Пение отдельных ступеней, интервалов, трезвучий, звукорядов и гамм.

Тема 9. Работа над ритмом и темпом

Теория: Выработка ритмической   устойчивости   в   умеренных   темпах   при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная).

Практика: Упражнения на развитие ритма и темпа

Тема 10. Работа над исполнением

Теория: Разбор художественного образа.

Практика: Правильная передача художественного образа, фразировка и нюансы в соответствии с общим художественным замыслом.

Тема 11. Концертные выступления

Теория: Просмотр концертных выступлений различных артистов.

Практика: Выступления на классных концертах.

Примерный список произведений выступлений обучающихся в период  аттестации

Ансамбль начинающих

Р. Паулс - И. Резник "Кашалотик"

Г. Гладков - Ю. Энтин "Песенка друзей"

Л. Марченко - «Бабка-Ёжка»

Р. Паулс - Я. Питерс "Колыбельная"

А. Пинегин «Зимняя песенка»

Е. Крылатов - Ю. Энтин «Три белых коня»

II этап обучения

Модуль «Ансамбль практикующих»

Цель: Закрепление начальных певческих навыков. Осознанное исполнительство и применение ансамблевых навыков на практике.

Задачи:

Обучающие

• обучение вокально-техническим приёмам с учётом специфики предмета «эстрадное пение», овладение техникой вокального исполнительства (певческое устойчивое дыхание на опоре, дикционные навыки, навыками четкой и ясной артикуляции, ровности звучания голоса на протяжении всего диапазона голоса);
• овладение навыками художественной выразительности исполнения: работа над словом, раскрытием художественного содержания и выявлением стилистических особенностей произведения (фразировкой, нюансировкой, агогикой, приемами вхождения в музыкальный образ, сценической, мимической выразительности).

Развивающие

• развитие музыкального слуха (гармонического, мелодического, ритмического), памяти, чувства метро-ритма, голоса (силы, диапазона, беглости, тембральных и регистровых  возможностей);
• развитие дыхательной системы ребенка, ее укрепление, и, как следствие – снижение риска заболеваний верхних дыхательных путей;
• развитие устойчивого интереса к вокально-исполнительской культуре.

Воспитательные

• воспитание навыков самоорганизации и самоконтроля, умения концентрировать внимание, слух, мышление, память;
• формирование у детей навыков социального общения, группового согласованного действия, чувства коллективизма, взаимовыручки; воспитание активного участника общественно-полезной деятельности.

Предметные ожидаемые результаты:

Обучающийся должен знать:

• приемы цепного дыхания;
• как пользоваться различными средствами выразительности;
• как сохранить уверенную интонацию при пении двухголосных произведений и

несложного трехголосия.

Обучающийся должен уметь:

• исполнять произведения    без    форсирования    звука,    с    правильно

формируемыми гласными и твердой атакой звука;

•  исполнять  усложненные  вокальные  упражнения,  укрепляющие  голос  и

улучшающие звукообразование;

•  исполнять  усложненные  вокальные  упражнения,  укрепляющие  голос  и

улучшающие звукообразование;

Обучающийся должен приобрести навык:

• пения в движении при сохранении «опертого» звучания;
• сохранения ритмической устойчивости в различных темпах и произведениях

со сложным ритмическим рисунком;

Учебно-тематический план модуля

Содержание программы модуля

Тема 1. Певческая установка

Теория: Укрепление навыков правильной певческой установки, приобретенных в младшем ансамбле.

Практика: Навык пения в движении, соответствующем темпу и ритму, а также характеру произведения.

Тема 2. Работа над дыханием

Теория: Приемы цепного  дыхания.  Различные  приемы  дыхания  в  зависимости  от  темпа исполняемого произведения. Дыхание при усилении и затихании звучности. Паузы между звуками без смены дыхания.

Практика:Закрепление навыков дыхания, усвоенных на начальном этапе; задержка дыхания; опёртый звук. Пение более длинных фраз без смены дыхания.

Тема 3. Работа над звуком

Теория: Правильное формирование и округление гласных; твёрдая атака; протяженность отдельных звуков.

Практика: Закрепление   навыков   естественного   звукообразования   и   пения   без напряжения. Пение закрытым ртом. Достижение чистого, красивого, выразительного пения. Расширение общего диапазона в пределах: "ля" малой октавы - "ми" (фа) второй октавы. Пение нон-легато и стаккато.

Тема 4. Работа над дикцией

Теория: Закрепление навыков, приобретенных в младшем ансамбле. Выделение логического ударения. Понимание взаимоотношения гласных  и  согласных  в  пении,  отнесение  согласных  к  следующему  слогу.

Практика: Раздельное произношение одинаковых гласных, встречающихся в конце одного и в начале другого слова. Дикционные упражнения.

Тема 5. Вокальные упражнения

Теория: Усложненные секвенции  в  восходящем  и  нисходящем  движении,  хроматические  гаммы, трезвучия по ломаной линии вверх и вниз, небольшие мелодические обороты со сложным ритмом - пунктирный ритм, синкопы, триоли.

Практика:  Пение   усложненных   вокальных   упражнений,   укрепляющих   голос, улучшающих  звукообразование,  расширяющих  диапазон  и  в  то  же  время помогающих  наилучшему  усвоению  изучаемого  репертуара.

Тема 6. Работа над строем

Теория: Знакомство  с  трехголосным  пением  (при  достаточном  уровне  готовности). Примеры  "а  капелла".  Усиление  и  ослабление  звучности.  Каноны.  Легкая полифония.

Практика: Выравнивание  унисона  (горизонтальный  строй).  Работа  над  чистотой интонации при пении интервалов и аккордов (вертикальный строй).  Стройное в интонационном отношении пение. Ровность звучания. Двухголосное пение. Выделение ведущей партии ансамбля, пение с солистом.

Тема 7. Работа над текстом и партиями

Теория:  Определение зависимости партий в многоголосии и их звукового соотношения.

Практика: Освоение навыка  четкого  произношения  текста  в  случаях  несовпадения  его  между партиями. Сольфеджирование доступных по трудности произведений.

Тема 8. Упражнения на развитие ладового чувства

Теория:  Гармонические   секвенции   из интервалов. Сознательное усвоение интонирования тона и полутона, перехода неустойчивых звуков в устойчивые.

Практика: Пение   упражнений,   указанных   в   работе   с   младшим   ансамблем   с усложненными   элементами   двухголосия.  Сольфеджирование партий.

Тема 9. Работа над ритмом и темпом

Теория: Ритмическая устойчивость в подвижных темпах и медленных темпах со сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм, синкопы, триоли).

Практика: Упражнения по усвоению ритмической устойчивости.

Тема 10. Работа над исполнением

Теория: Выразительность и эмоциональность исполнения; логические ударения; мягкие   окончания;   кульминация.   Нюансы -   от   пианиссимо   до   форте.

Практика: Использование всех средств выразительности, которыми владеет ансамбль на данном этапе своего развития.

Тема 11. Концертные выступления

Теория: Просмотр концертных выступлений зарубежных и российских артистов.

Практика: Концертные выступления и участие в конкурсах на школьном и районном уровне.

Примерный список произведений выступлений обучающихся в период  аттестации

Модуль «Ансамбль практикующих»

А. Петров - Т. Харрисон "Песня о синей птице"

Б. Андерсон "I Have A Dream" ("У меня есть мечта")

М. Дунаевский - Н. Олев «Песенка о Брадобрее»

А. Зацепин - В. Дербенев "Этот мир»

М. Дунаевский - Н. Олев «Цветные сны»

Е. Крылатов - Ю. Яковлев «Колыбельная медведицы»

III этап обучения

Модуль «Ансамбль концертирующих»

Цель: Развитие исполнительского мастерства путем практического освоения репертуара вокальной музыки разных стилей, форм и жанров; подготовка учащихся к исполнительской деятельности в качестве участников вокальных ансамблей.

Задачи:

Обучающие

• формирование навыка сценического движения, работы с микрофоном, пения под аккомпанемент и фонограмму;
• овладение навыками ансамблевого исполнения, воспитание у воспитанников чувства ансамбля, умения слышать себя и партнеров, стремление к художественному единству при исполнении.

Развивающие

•  развитие исполнительской сценической выдержки;
•  развитие устойчивого интереса к вокально-исполнительской культуре;
• развитие творческого потенциала личности воспитанника, познавательной активности и способности к самообразованию, стремления к творческой самореализации средствами  вокального искусства.

Воспитательные

• формирование художественного вкуса и профессиональной ориентации;
• воспитание культурной толерантности через вхождение в музыкальное искусство различных национальных традиций, стилей, эпох;
• воспитание трудолюбия, целеустремлённости и упорства в достижении поставленных целей.

Предметные ожидаемые результаты:

Обучающийся должен знать:

• соотношение партий в многоголосной партитуре;
• как самостоятельно соблюдать звуковой баланс, не форсируя звук;
• как сверенно сольфеджировать партии и читать партитуру с листа.

Обучающийся должен уметь:

• пользоваться дыханием как важным средством выразительности;
• сохранять строй при пении усложненного трехголосия и несложного

четырехголосия;

• ритмически  устойчиво  исполнять  сложные  построения  с  синкопами,

триольной пульсацией и элементами полифонии.

Обучающийся должен приобрести навык:

• точно следовать стилю и жанру исполняемых произведений при пении в

движении;

• уверенно сольфеджировать партии и читать партитуру с листа.

Учебно-тематический план модуля

Содержание программы модуля

Тема 1. Певческая установка

Теория: Понимание значения движений, как вспомогательного средства для создания художественного  образа  произведения.  

Практика: Укрепление навыков правильной певческой установки, приобретенных в младшем и среднем ансамблях. Совершенствование умения петь в движении. Точное  следование  стилю  и  жанру произведения.

Тема 2. Работа над дыханием

Теория: Закрепление  навыков  правильного  певческого  дыхания  при  пении  в ансамбле,   приобретенных   на   ранних   этапах.  

Практика: Равномерное   расходование дыхания   при   исполнении   продолжительных   мелодических   построений. Владение  дыханием  на  выдержанном  звуке.  Совершенствование    навыков цепного дыхания. Непрерывность полноты звучания ансамбля при "сцепленном дыхании".   Умение   пользоваться   дыханием,   как   важным   средством выразительности исполнения.

Тема 3. Работа над звуком

Теория: Совершенствование навыков по формированию гласных.

Практика: Углубленная работа над кантиленой, владением легато.  Полнота  звучания ансамбля без форсирования звука, при правильном звуковедении. Работа над расширением общего диапазона ансамбля в пределах: "фа" (соль) малой октавы - "фа", "соль" второй   октавы.   Укрепление   звучания   крайних   регистров   при   бережном отношении к голосам обучающихся. Соблюдение звукового баланса.

Тема 4. Работа над дикцией

Теория: Дальнейшее  укрепление  дикционных  навыков,  приобретенных  ранее.

Практика: Свобода и подвижность артикуляционного аппарата. Усложненные дикционные упражнения.  Сохранение  артикуляционной  активности  при  пении  пиано  и пианиссимо.

Тема 5. Вокальные упражнения

Теория: Навыки звукообразования и приемы артикуляции.

Практика: Пение упражнений, укрепляющих навыки звукообразования и приемы артикуляции.   Упражнения,   помогающие   работе   над   расширением   и укреплением   звукового   диапазона   ансамбля.   Усложненные   вокальные упражнения (пение каденций трехголосно, гармонических последовательностей с использованием септаккордов разных ступеней, мелодических оборотов в триольной пульсации; синкопы).

Тема 6. Работа над строем

Теория: Точная интонация  при  хроматизме  и  модуляции. Усложненные  джазовые  каноны.

Практика: Совершенствование горизонтального и вертикального строя. Стройное пение 2,3-хголосия с сопровождением, не поддерживающим голоса и а-капелла. Выравнивание партий по звучанию и слитность их в аккорде.  Полифония. Овладение более сложными навыками многоголосия (усложненное трехголосие и четырехголосие), более подготовленными составами ансамбля. Пение с солистом (роль "аккомпанемента").

Тема 7. Работа над текстом и партиями

Теория: Закрепление навыков, приобретенных на ранних этапах. Переплетающийся    текст    в    произведениях    полифонического    склада. Соотношение   партий   в   многоголосии,   зависимость   их   друг   от   друга (интервальное   соотношение,   параллельное   и   противоположное   движение голосов, совпадение и несовпадение ритмического рисунка и т.д).

Практика:  Обязательное сольфеджирование; разбор незнакомого нотного текста (чтение с листа).

Тема 8. Упражнения на развитие ладового чувства

Теория: Каденции, секвенции, аккорды.

Практика: Пение усложненных упражнений (трех-четырехголосных каденций, секвенциобразных   построений из аккордов, диссонирующих аккордов с разрешением). Сольфеджирование партий отдельно и всем ансамблем.

Тема 9. Работа над ритмом и темпом

Теория: Сложные      построения   с   синкопами, акцентирование 2 и 4 долей, триольная пульсация в джазовых произведениях,элементы полифонии.

Практика: Совершенствование ритмической  устойчивости при исполнении более сложных   по   ритму   произведений. Сопоставление 2-х и более темпов в произведении; одновременное замедление и ускорение темпа в любом месте произведения.

Тема 10. Работа над исполнением

Теория: Координация метроритмических и динамических элементов в общем художественном нюансе, подчинение их основной задаче - выразительному, эмоциональному исполнению и правдивой передаче содержания произведения.

Практика: Использование   всех   средств   выразительности,   которыми   владеет ансамбль на завершающем этапе обучения.

Тема 11. Концертные выступления

Теория: Просмотр видео победителей различных конкурсов мирового уровня( Евровидение, Дельфийские игры и т.д.)

Практика: Концертные выступления на площадках городского и областного уровня. Участие во всероссийских и международных конкурсах.

Примерный список произведений выступлений обучающихся в период  аттестации

Ансамбль концертирующих

Веласкес "BESSAME MUCHO"

Б.  Андерсон  "THANK  YOU  FOR  THE  MUSIC"

Т.Хренников - М. Матусовский «Московские окна»

А. Рыбников «Последняя поэма»

А. Морозов - Н. Рубцов «В горнице»

М. Минков - Д.Иванов «Старый рояль»

В. Риззи "Джазовые каноны" (№7)

К. Берлин «Щекой к щеке»

М. Минков - Д. Иванов «Спасибо, музыка»

Б. Кемпферт - Ч. Синглтон  «Путники в ночи»

Примерный репертуарный список

I Модуль «Ансамбль начинающих»

1. Р. Паулс-И. Резник «Кашалотик»

2. Г. Гладков - Ю. Энтин «Песенка друзей»

3. Р. Паулс - Я. Питерс «Колыбельная»

4. Л. Пожлаков «Первые шаги»

5. Л. Лядова «Чудо-песенка»

6. Е. Крылатов - Ю. Энтин «Песенка о снежинке»

7. М. Дунаевский - Н. Олев «Песенка о брадобрее»

8. Е. Крылатов - Ю. Энтин «3 белых коня»

9. Е. Крылатов - Ю. Яковлев «Колыбельная медведицы»

10.Э. Ханок - И. Шаферан «Песенка первоклассника»

11.А. Морозов - Н. Рубцов «В горнице»

12.А. Зацепин - Л. Дербенев «Найди себе друга»

13.В. Шаинский - Л. Дербенев «Чунга-чанга»

14.М. Дунаевский - Н. Олев «Непогода»

15.М. Дунаевский - Н. Олев «Тридцать три коровы»

16.Г. Гладков - В. Луговой «Песенка о волшебниках»

17.К. Певзнер - А. Арканов - Г. Горин «Оранжевая песенка»

18.И. Дунаевский - Н. Лебедев - Кумач «Песня о капитане»

19.М. Минков - Ю. Энтин «Дорога добра»

20.А. Пугачева - О. Милявский «Папа купил автомобиль»

21.Б. Андерсон «У меня есть мечта»

22.Э. Ханок - И. Шаферан «Волшебник - недоучка»

23.Л. Марченко - «Бабка-Ёжка»

24.А. Пинегин «Зимняя песенка»

II Модуль «Ансамбль практикующих»

1. А. Петров - Т. Харрисон «Песня о синей птице»

2. А. Зацепин - Л. Дербенев «Этот мир»

3. Д. Тухманов - Л. Харитонов «Песенка о сапожнике»

4. М. Минков - Д. Иванов «Спасибо, музыка»

5. М. Минков - Д. Иванов «Старый рояль»

6. В. Риззи «Джазовые каноны» (№2)

7. В. Риззи «Джазовые каноны» (№4)

8. М. Дунаевский - Н. Олев «Цветные сны»

9. М. Дунаевский - Н. Олев «Ветер перемен»

10.Е. Крылатов - Ю. Энтин «Прекрасное далеко»

11.Е. Крылатов - Ю. Энтин «Лесной олень»

12.В. Началов - «Учитель»

13.В. Добрынин - В. Дюков «Живи, родник»

14.Л. Квинт - «Здравствуй, мир»

15.А. Лепин - В. Коростелев «Песенка о хорошем настроении»

16.М. Таривердиев - Н. Добронравов «Маленький принц»

17.А. Зацепин - Л. Дербенев «Куда уходит детство»

18.К. Меладзе «Зима»

19.О. Фельцман - О. Фадеев «Ландыши»

20.А. Зацепин - Л. Дербенев «Песенка о медведях»

21.Т. Джилкинсон «Город детства»

22.П. Маккартни «Вчера»

23.В. Гордадзе - «Дружба»

24.В. Гордадзе - «Нарисуй мне»

III Модуль «Ансамбль концертирующих»

1. Б. Андерсон «Благодарю за музыку»

2. И. Крутой «Ангел-хранитель»

3. Т. Хренников - М. Матусовский «Московские окна»

4. В. Риззи «Джазовые каноны» (№6)

5. В. Риззи «Джазовые каноны» (№7)

6. Д. Тухманов «Школьный вальс»

7. Д. Тухманов - Л. Дербенев «Как прекрасен этот мир»

8. Б. Кемпферт - Ч. Синглтон  «Путники в ночи»

9. М. Блантер - В. Масс «Грустить не надо»

10.Н. К. Коул «Мона Лиза»

11.С. Уандер «Я позвонил тебе«»

12.А. Пахмутова - Н. Добронравов «Хорошие девчата»

13.В. Мурадели - Я. Халецкий «Не грусти»

14.Е. Хавтан «Чудесная страна»

15.А. Зацепин - Л. Дербенев «Он пришел»

16.Е. Шапильская - Л. Куксо «Хорошая погода»

17.Гр. «Мейвуд» «Рио»

18.Б. Андерсон «Танцующая королева»

19.К. Берлин «Щекой к щеке»

20.Гр. «Экстрим» «Больше, чем слова»

21.Л. Агутин «Две дороги»

22.А. Рыбников «Последняя поэма»

Обеспечение программы

Методическое обеспечение

Начинать работу в классе ансамбля рекомендуется с проверки уровня подготовки   каждого   обучающийсяа,   с   целью   определения   исполнительских возможностей ансамбля и выбора репертуара. Работу над репертуаром следует начинать с небольших, несложных произведений, постепенно переходя к работе над  более  сложными.  При  этом  необходимо  учитывать  индивидуальные способности каждого обучающийсяа, для чего работа должна быть организована в тесном контакте с преподавателями по специальности.

Для  успешной  работы  ансамбля  большое  значение  имеет  правильно подобранный   репертуар,   от   которого   зависит   заинтересованность   всех участников ансамбля, а подчас и само существование вокального коллектива. Репертуар должен отвечать задачам музыкально-художественного воспитания и в то же время должен быть доступен ансамблю по вокально-техническому и исполнительскому уровню. При выборе произведения нужно учитывать также следующие   параметры:   количество   голосов,   их   тесситурные   условия, интонационные, ритмические и динамические трудности. Эти же принципы лежат в основе вокальных аранжировок.

В  связи  с  частым  отсутствием  готовых  аранжировок  для  эстрадного вокального  ансамбля,  преподаватель  должен  иметь  собственный  опыт  в аранжировке   произведений,   уметь   написать   многоголосную   партитуру, учитывая диапазон ансамбля, тесситурное удобство голосов, необходимость плавности голосоведения.

Основу  репертуара в классе вокального  ансамбля должны составлять произведения отечественной и зарубежной эстрады различных стилей (ретро, современная эстрадная песня, песни 70-80-х годов, образцы классической и народной музыки в эстрадной обработке). В целях расширения музыкального кругозора  и  развития  навыков  желательно  знакомство  детей  с  большим количеством произведений, не доводя их до уровня концертного выступления.

На   начальном   этапе   разучивания   произведения   педагог   должен разъяснить детям роль и значение их партий в исполняемом произведении. На занятиях необходимо обращать пристальное внимание на интонационный строй ансамбля,   работать   над   ритмикой,   динамикой,   темпом,   одновременными вступлениями   и   снятиями.   Также   очень   важно   работать   над   единым звукообразованием,  динамическим  равновесием,  звуковым  балансом  между голосами,   единством   штрихов   и   фразировки,   пониманием   жанровых особенностей.  Необходимо  опираться  на  музыкально-слуховое  восприятие детей,  развивать  у  них  слуховую  и  голосовую  координацию,  добиваться естественности, осмысленности и красоты в мелодических линиях голосов и сочетания их между собой.

На занятиях должны активно использоваться знание нотной грамоты и навыки сольфеджирования, т.к. пение по нотам, а затем и по партитурам помогает   учащимся   овладевать   музыкальным   материалом   сознательно, значительно  ускоряет  процесс  разучивания,  приближает  их  к  исполнению многоголосия без музыкального сопровождения. Пение по нотам необходимо сочетать с пением по слуху т.к. именно пение по слуху способствует развитию музыкальной памяти.

В годовой план каждого ансамбля должно входить 5-6 разнохарактерных произведений с учетом их возрастающей трудности.

Основные принципы, положенные в основу программы:

• принцип воспитывающего обучения, который выражается в осуществлении воспитания через содержание, методы и организацию обучения, формирование и развитие воли, настойчивости, восприятия, внимания, памяти, мышления и речи;
• принцип сознательности и активности, который проявляется в осмыслении целей и задач обучения, глубоком понимании репертуара. Основой сознательности в обучении является умственная и речевая активность обучающихся;
• принцип доступности обучения предполагает так же соответствие учебного материала возрасту, индивидуальным способностям, уровню подготовленности детей, а также учебному времени;
• принцип прочности означает необходимость такой постановки обучения, при котором ребёнок всегда в состоянии воспроизвести изучаемый материал в памяти;
• единство технического и художественно-эстетического развития обучающегося;
• постепенность и последовательность в овладении мастерством пения;
• использование  ассоциативного  мышления  в  игровых  формах  работы  с         детьми.

Методы работы:

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

• словесный (объяснение, беседа, рассказ);
• наглядно-слуховой (показ, наблюдение, демонстрация певческих приемов);
• практический (работа    над    репертуаром,    исполнение    вокально-интонационных упражнений и т.п.);
• эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Перечисленные методы работы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных    методиках    и    сложившихся    традициях    коллективного исполнительства (вокального ансамбля).

При организации занятий необходимо руководствоваться возрастом детей, постепенно усложняя задачи и репертуар, расширяя диапазон певческих возможностей.

Занятие состоит из следующих структурных компонентов:

1. Организационный момент, характеризующийся подготовкой учащихся к занятию;
2. Повторение материала, изученного на предыдущем занятии;
3. Постановка цели занятия перед учащимися;
4. Изложение нового материала;
5. Практическая работа;
6. Обобщение материала, изученного в ходе занятия;
7. Подведение итогов.

Материально-техническое оснащение программы

Материально-техническая база образовательного  учреждения соответствует санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда. Учебные аудитории для занятий по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе  «Вокальный ансамбль «Ассорти» должны иметь площадь  не  менее  6  кв.  м,  оснащены  музыкальными  инструментами (пианино), пюпитрами для нот.

Для реализации программы необходимы:

• музыкальные центры,
• компьютерная и мультимедийная техника,
• концертный зал   с   необходимым   техническим   оборудованием (звуковоспроизводящая аппаратура, колонки, усилитель, микрофоны),
• музыкально-нотная библиотека,
• фонотека.

Музыкальные инструменты  обслуживаются настройщиком (настройка, мелкий и капитальный ремонт).

Список литературы

1. Белоброва Е.Ю. Техника эстрадного пения. М., 2016.
2. Буйлова Л.Н. Из опыта организации работы детской эстрадной студии «Музыкальный фрегат». М., 2013.
3. Апраксина О.А. Методика развития детского голоса., М. Изд. МГПИ,         1983.
4. Брылина   В.Л.   Формирование   эстетического   идеала   в   процессе         вокальной работы с подростками, Киев, 2004.
5. Добровольская Н.Н. Распевание в школьном хоре, М., «Музыка», 2008.
6. Исаева И.О. Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей /И.О. Исаева – М.: АСТ; Астрель, 2007.
7. "Класс ансамбля" - программа для детских музыкальных школ и школ искусств, изд. «Москва», 1994.
8. Соболев А.С. Речевые  упражнения на  уроках пения.  Пособие для         учителей пения, М-Л., «Просвещение», 1965.
9. Риггз С. Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д.Карателло. – СПб: Питер, 2007.
10. "Хоровой  класс" (коллективное  музицирование) -  программа  для инструментальных и хоровых отделений детских музыкальных школ и школ искусств, изд. «Москва», 2009.