Конспект урока по музыкальной литературе. "И.Ф. Стравинский балет "Петрушка"
Конспект урока по музыкальной литературе 7 класс. Тема: "И.Ф. Стравинский балет "Петрушка"
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 32.21 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
МБУДО «Чердынская ДШИ»
Конспект урока по музыкальной литературе в 7 кл.
(7-летний срок обучения)
Тема урока: «И. Ф. Стравинский балет «Петрушка».
Тип урока: Комбинированный.
Цель урока: Создание условий, обеспечивающих формирование у учащихся музыкально-образного мышления и навыков анализа музыкальных произведений на примере балета «Петрушка» И. Ф. Стравинского.
Задачи:
Дидактические:
-познакомить учащихся с одним из самых знаменитых произведений И. Стравинского – балетом «Петрушка»;
- повторить и закрепить знания учащихся в области жанра балет.
- сформировать музыкальный образ ярмарки на примере русского фольклора и творчества И. Ф. Стравинского.
- расширить и углубить представление учащихся о народных традициях.
- показать, что музыка И.Ф. Стравинского носит народный характер.
Развивающие:
-развивать самостоятельность мышления учащихся,
- развивать творческие способности учащихся.
Воспитательные:
-повысить интерес к творчеству Стравинского;
-воспитывать эмоциональную отзывчивость на музыкальное произведение.
- воспитывать любовь к Родине, народным традициям.
Методы: активизации музыкально-слуховых представлений;
проблемно-поисковый;
наглядно-слуховой.
Техническое и методическое обеспечение:
фортепиано, компьютер, видеопроектор, учебники по музыкальной литературе, презентация «балет «Петрушка» И. Стравинского», видео балета, таблица, костюмы скоморохов, ожерелье из сушек, сахарница, солонка, сувениры – предметы народных промыслов, шумовые музыкальные инструменты, афиша, буклет к балету «Петрушка».
Структура урока:
1) Организационный этап.
2) Повторение материала прошлого урока в форме «Игры в случайность».
3) Постановка цели и задач урока. Мотивация учебной деятельности учащихся. Заполнение таблицы (метод формирующего оценивания).
4) Практическая деятельность учащихся по усвоению новых знаний.
5) Закрепление пройденного материала.
6) Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.
7) Рефлексия (подведение итогов занятия).
Конспект урока
- Организационный этап.
Преподаватель: Здравствуйте, ребята! Я рада вновь видеть вас на уроке музыкальной литературы. Сегодня вам предстоит погрузиться в одно из самых ярких, эмоциональных произведений. Угадайте кто его автор?
Учащиеся: И. Стравинский.
Преподаватель: Правильно. Не трудно было догадаться. Ведь на прошлом уроке мы изучили его биографию.
- Повторение материала прошлого урока в форме «Игры в случайность».
Предлагаю провести опрос домашнего задания в виде «Игры в случайность». Учащиеся тянут карточки с номером вопроса, которые потом последовательно высвечиваются на слайде презентации.
- Назовите даты жизни И. Стравинского.
- Где прошли детские и молодые годы Стравинского? О каких детских впечатлениях он вспоминал впоследствии? Чем он увлекался?
- Кого Стравинский считал своим «великим учителем»? Какое произведение композитор посвятил его памяти?
- Какую дату мы считаем началом мировой славы Стравинского?
- В каких странах жил Стравинский?
- Назовите имя русского театрального деятеля, с которым связано создание ранних балетов композитора.
- Лидером какого направления в искусстве Стравинский стал в 20 – 30-е гг.?
- Что такое додекафония?
- Что такое неоклассицизм? Приведите примеры неоклассических произведений Стравинского.
- Когда Стравинский в последний раз посетил Россию?
3) Постановка цели и задач урока. Мотивация учебной деятельности учащихся.
Что мы изучаем после биографии?
Учащиеся: произведение композитора.
Сегодня мы будем изучать одно из самых известных произведений композитора – балет «Петрушка».
Предлагаю вам, ребята начать заполнение таблицы. (Выдается готовая таблица)
Вопрос | На начало урока | На конец урока |
Кто был автором сценария, костюмов и декораций балета «Петрушка»? | - | |
В каком году и где состоялась премьера этого балета? | - | |
Назовите имя первого исполнителя роли Петрушки. | - | |
Как построен балет и каково его содержание? | - | |
Мелодии каких народных песен использовал Стравинский в первой и четвертой картинах балета? | - | |
В чем особенность лейтмотива Петрушки? | - | |
Что такое политональность? | - |
(На начало урока учащиеся во второй колонке ставят «-», ответов на вопросы не знают.)
Преподаватель: Итак, тема урока «Балет «Петрушка» И. Стравинского». Как вы думаете, какой должна быть цель урока при изучении нового музыкального произведения?
Учащиеся: - осознание образного содержания произведения,
- учиться понимать музыку и выражать своё отношение к ней,
- научиться анализировать элементы музыкального языка.
4) Практическая деятельность учащихся по усвоению новых знаний.
Ребята, изучаемое сегодня нами произведение написано в жанре балет. Давайте вспомним особенности этого жанра, какие виды искусства задействованы в создании балета, что такое либретто, где мы можем посмотреть балет? (ответы детей)
Конечно, лучше всего балет смотреть не в записи, а в оперном театре. Кто из вас был в оперном театре? (ответы детей) Как вы считаете, нужно ли подготовиться к просмотру балета? (ответы детей) Конечно, в этом нам помогает афиша и буклет.
Я приготовила афишу к сегодняшнему уроку.
- О чём рассказывает нам афиша? Прочитайте, как называется музыкальный спектакль, с которым мы сегодня познакомимся? («Петрушка») Кто композитор? («И.Ф. Стравинский»). Давайте вместе сформулируем тему урока: «Балет И. Стравинского «Петрушка».
А вот буклет к балету «Петрушка» И.Ф. Стравинского. Давайте посмотрим внимательно, что мы в нем видим?
1. Обложка (Название спектакля, композитор, русские потешные сцены в 4х картинах);
2. Кто изображен на 2 странице? И. Ф. Стравинский - русский композитор.
Обратите внимание, ниже изображен портрет Александра Бенуа – это художник, автор сценария, костюмов и декораций к балету «Петрушка».
3. Открываем следующую страничку, и начинаем знакомство с содержанием спектакля. Кто будет главными героями балета? (дети читают названия героев и сами называют Арапа, Балерину и Петрушку).
Действие происходит в четырех картинах.
Предлагаю познакомиться с историей создания балета. Замысел возник из «Концертштюка» для фортепиано с оркестром. Сочиняя его, композитор, по его словам, представлял себе игрушечного плясуна, который «…своими каскадами дьявольских арпеджио выводит из терпения оркестр…». Когда Стравинский сыграл это произведение Дягилеву, тот с энтузиазмом воскликнул: « Да ведь это же балет! Ведь это Петрушка!» Так возникла идея балетного спектакля. Его сценарий написал художник Александр Бенуа. Он же стал автором декораций и костюмов. Партию главного героя на премьере гениально исполнил Вацлав Нижинский. «Я никогда потом не видел такого Петрушку», - говорил впоследствии балетмейстер-постановщик Михаил Фокин.
Действие происходит в 30-е годы XIX века на Адмиралтейской площади в Петербурге во время масленичного гулянья. В центре событий находится любовная драма кукол – Петрушки, Арапа и Балерины. В балете 4 небольшие картины, идущие без перерыва. Их соединяет барабанный бой. В двух соседних картинах показана жизнь кукол, крайние картины – массовые сцены праздничного гулянья. Читаем сюжет балета.
Итак, картина первая - народное гуляние, ярмарка.
- Скажите, пожалуйста, что такое ярмарка?
Как вы представляете себе ярмарку? (ответы детей)
- Ярмарка – сезонная распродажа товаров, рынок. На ярмарке можно было купить все: бублики, валенки, бочки для засолки, мед и т.д. На Руси ярмарки проводили в разное время года.
Каждый продавец расхваливал свой товар, зазывая покупателей. Например, «Яблочки круглые, румяные, покупайте яблочки!»
Для более полного погружения в атмосферу ярмарки предлагаю четырем учащимся переодеться в костюмы скоморохов.
Первый скоморох будет продавать вкусные сушки, баранки, бублики. Подумайте, как вы будете зазывать покупателей. (На столе лежит ожерелье из сушек)
Второй скоморох будет продавать посуду, украшенную хохломской росписью. (Сахарница, солонка).
Третий скоморох будет продавать сувениры - изделия народных промыслов.
А всех остальных учеников мы попросим играть на музыкальных инструментах. (Раздаются шумовые музыкальные инструменты)
Каждый из вас продавец. По моей команде каждый, не сговариваясь, начнет расхваливать свой товар. Громко, так, чтобы вас было слышно на всю улицу, ведь ярмарки проходят чаще всего на свежем воздухе, и каждому из вас обязательно нужно продать свой товар!
Теперь нам, я думаю понятно, что происходило на ярмарке.
Первые ярмарки появились на Руси в X–XII веках. Тогда их называли «торги» или «торжки». Они проходили и в городах, и в деревнях, длились всего несколько дней, а продавали здесь один товар: например, хлеб, скот или ткани. Само слово «ярмарка» пришло в русский язык из немецкого в XVII веке, когда на торжки стали приезжать заграничные торговцы.
За развлечения на ярмарочных площадях в те годы отвечали скоморохи. Они давали представления с медведями и козами, играли на дудках, балалайках, трещотках.
На ярмарках не только продавали и покупали разные товары, но и обязательно веселились, как могли: песни пели, плясали, силой мерялись, ремеслом хвалились, разыгрывали театральные представления.
А сейчас давайте подумаем, каким образом композитор в музыке мог отобразить ярмарку, пеструю гудящую толпу? (ответы детей: вероятно, должна быть не одна мелодия, а много разных мелодий, которые бы перекрикивали друг друга, как люди на ярмарке) Верно. Чтобы передать эту картину И.Ф. Стравинский написал множество мелодий, которые напоминают русские народные песни, танцы, наигрыши. Особенность музыки Стравинского в том, что она написана в народном стиле.
По горизонтали и вертикали переплетаются «гармошечные» кварто-терцовые попевки у флейт, кларнетов, валторн, виолончелей, арфы, образуя шумящий звуковой комплекс. Контрапункты разных песен («Под вечер осенью ненастной», «Деревянная нога», «Чудный месяц плывет над рекою») создают реальное впечатление уличной пестроты и разноголосицы, все более усиливающейся к концу сцены.
Смотрим Видео, 1 картина. Обращаем внимание на появление кукол, на их танец – колкую механически ритмичную музыку с преобладанием тембра фортепиано. В ней можно узнать тему русской песни «Ай, во поле липенька». (Отмечаем аккордовые параллелизмы в теме пляски).
2 картина знакомит нас с главными героями. Особое внимание уделяем первой теме Петрушки. Разбираем по нотам мотивы кларнетов, определяем их тональности. ( До мажор, Фа диез мажор). Это пример политональности - нового приема, появившегося уже в XX веке.
Смотрим Видео, 2 картина.
3 картина решена в пародийном ключе. И музыка, и ее хореографическое воплощение нарочито примитивны, а декоративное оформление сцены режет глаз безвкусной роскошью.
Смотрим Видео 3 картина. В процессе ученики размышляют над вопросом, в чем выражена примитивность сцены? (ответы учеников: мелодия вяло топчется на нескольких звуках, вальс Балерины грубоватый и механистичный, Арап, подобно орангутангу, с первобытным интересом долго и тщательно изучает кокосовый орех.)
4 картина возвращает нас на площадь, где веселящийся народ придумывает все новые и новые развлечения. Какой картине будет близка 4 картина? (ответ учеников: первой, и, поскольку 4 картина последняя, можно сказать, что это реприза)
По форме 4 картина представляет собой дивертисмент – ряд колоритных контрастных эпизодов. Рассмотрим в нотах «Танец кормилиц» (с игрой педагога). Какие песни здесь услышали? (ответ учеников: «Вдоль по Питерской», «Ах, вы сени мои сени»). В чем особенность второй песни? (ответ учеников: проведена параллельными тритонами).
Смотрим Видео 4 картина. В процессе размышляем, как в оркестре изображена смерть Петрушки.
От танца к танцу накапливается все большая сила, мощь, удаль. И вдруг пронзительная фанфара останавливает танец: Арап гонится за Петрушкой по площади, настигает его и убивает. Смерть Петрушки – всего лишь несколько тактов музыки, но в них заключена целая драма жизни и смерти. Падает бубен. Как отзвук, возникает лейтмотив Петрушки, тихо и нежно флейта – пикколо вспоминает тему любовного танца. Она обрывается, недопетая…Фокусник успокаивает толпу и, боязливо озираясь, спешит покинуть сцену. Но гневный голос Петрушки теперь будет его повсюду преследовать.
Премьера балета состоялась 13 июня 1911 года в театре «Шатле».
5) Закрепление пройденного материала.
Возвращаемся к нашей таблице. Отвечаем на вопросы, заполняем 3 колонку.
Вопрос | На начало урока | На конец урока |
Кто был автором сценария, костюмов и декораций балета «Петрушка»? | - | + |
В каком году и где состоялась премьера этого балета? | - | + |
Назовите имя первого исполнителя роли Петрушки. | - | + |
Как построен балет и каково его содержание? | - | + |
Мелодии каких народных песен использовал Стравинский в первой и четвертой картинах балета? | - | + |
В чем особенность лейтмотива Петрушки? | - | + |
Что такое политональность? | - | + |
6) Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.
Дома я вам предлагаю к следующему уроку внимательно прочитать записи в тетради, а также выполнить одно из творческих заданий на выбор: создать свою афишу или буклет к балету «Петрушка» Стравинского.
6) Рефлексия (подведение итогов занятия)
Подведём итог занятию.
Какие задания из тех, что были на уроке, оказались самыми простыми, сложными, интересными…? Почему?
Предлагаю дать оценку уроку и заполнить мини-анкету
- Для меня сегодняшний урок прошёл:
интересно скучно безразлично
- Я на уроке:
работал отдыхал помогал другим
- Итог:
понял материал узнал больше, чем знал не понял
Урок завершён. До встречи на следующем уроке.
Список литературы:
- Аверьянова О.И. Отечественная музыкальная литература XX века.- М.: Музыка, 2003.
- Галашова Е.В. (сост.) Образовательная программа по предмету «Музыкальная литература» 4 года обучения (4-7 класс),- Чердынь, 2013.
- Привалов С.Б. Русская музыкальная литература. Музыка XI – начала XX века – Спб.: Композитор, 2005.
