" Народный армянский танец Ярхушта"

Ярхушта –

национальный армянский танец

Ярхушта –

национальный армянский танец

Введение

Тема моей  стати: национальный армянский танец – Ярхушта.

Результат проведенного мною опроса показывает то, что этот танец мало известен, а значит, мой проект будет актуален.

Цель  сохранение культурных традиций Армении и их популяризация через народное танцевальное искусство.

Задачи:

 - изучить историю армянского танца Ярхушта;

- снять обучающий видеоролик;

- популяризировать армянский народный танец

Этапы:

1 этап. Опрос;

2 этап. Изучение литературы  и интернет источников по данной теме;

3 этап. Подготовка танцевальных техник;

4 этап. Создание видеоролика;

5 этап. Подготовка презентации для защиты проекта

возрастов смогут обучаться этому танцу.

Раздел I

1.  История армянских народных танцев

            Армянские народные танцы –  танцевальное искусство армянского народа, неотъемлемая часть армянской культуры. Основные элементы танца сформировались в результате этногенеза армян. В древности танец составлял часть армянских народных театральных представлений, о чём упоминают средневековые армянские источники.

            Армянский национальный танец зародился ещё в дохристианские времена, на территории Армянского нагорья. С момента его создания, он выражал народный быт, мышление и отношение людей к жизни и природе.

Об армянских традициях и, в особенности, о танце, первым рассказал Плутарх. Он свидетельствовал, что в 1 веке до нашей эры армяне построили амфитеатр, где устраивали сценические представления и исполняли танцы. В то время танцоры были разделены по полу и возрасту, и выступали раздельно. Всё зависело от праздника, обряда или предмета поклонения.

Изначально пляски были неотделимы от песен, однако часть танцев со временем утратила текст. Многие песни-пляски отражают древние языческие тотемические культы, связанные с почитанием птиц, зверей, растений: Лорке — перепёлок, Хнки цар — ладанного дерева и т. д. В подобных плясках имитируются движения животных: например, в танце Джейрани женская красота подчёркивается через движения, напоминающие антилопу.

           Каждая область и провинция в Армении всегда имела свои танцы и костюмы. Армянские танцы отображают всю ее историю. Через театрализованный танец территориальные округи выражали свою жизнь и обычаи, особенности культуры и традиции. В танце каждое движение имеет свою историю и значение. Можно разделить танцы на три главных вида: ритуальные, религиозные, бытовые.

            Любителям быстрых, энергичных танцев стоит познакомиться с армянскими воинственными национальными танцами, такими как “Берд” ( см. рис. 1) и “Трахаг”. Берд это военный танец. Он возник в древнем городе Васпуракан. Вначале это была игра, где люди строили крепости, стоя друг у друга на плечах. Через время эта игра превратилась в танец. Танцоры мужчины показывают процесс строительства стены для защиты территорий во время битвы. Берд напоминает о тех временах, когда армяне героически сражались за Родину. Трахаг исполняют мужчины с использованием различных видов оружия — сабель, мечей, заострённых толстых палок. Изначально он исполнялся как обряд для внушения воинам отваги перед войной. В танце имитируется движение воина и демонстрируется умение владеть оружием.

            Любителей более медленных и нежных танцев, несомненно заинтересует “Узундара”. Это женский сольный танец, который появился в Нагорном Карабахе. Изначально он был обрядовым танцем невесты, который символизировал прощание невесты с родительским домом. Движения в танце медленные и сдержанные. Слово “Узундара” означает длинная долина. Этот танец очень распространен на армянских свадьбах, поэтому его и называют танцем невесты. Невеста танцует этот танец одна или с группой девушек. В танце “Узундара” девушки делают различные змееподобные движения, используя руки и тело. Причиной этому является то, что в армянской мифологии была змея с четырьмя головами, каждая из которых представляла собой страну. Одна из ее неядовитых голов представляла Армению. Вторая голова –  дружественный народ. Остальные две – это ядовитые головы, представлявшие врагов. Танец отображает дух девушек, которые готовы сражаться за свою страну наравне с мужчинами.

    Одним из самых известных танцев в Армении является, несомненно, Кочари (см. рис. 2). Кочари – это национальный мужской танец, который возник едва ли не в доисторическую эпоху. Одна из версий гласит, что название танца происходит от тюрского слова “коч”, что означает “баран”, ведь изначально кочари имитировал прыжки животных на вершинах скал. Сопровождается танец игрой на национальных музыкальных инструментах, зурне и дхоле. Исполнители кочари стоят в кругу и держатся за руки или же кладут руки друг другу на плечи.

            Еще один очень известный танец называется “Шалахо” (см. рис. 3.)  Существует много вариаций танца, но наиболее распространена версия, когда двое мужчин сражаются за сердце своей любимой женщины. В настоящее время у женщин медленные и лиричные движения, а у мужчин быстрые и энергичные.

    Вервери – это армянский групповой танец (см. рис. 4). Танец состоит из двух частей. Начало медленное, а потом мелодия начинает ускоряться. Танцорами обычно были сильные мужчины. Они прыгали очень высоко, обучая детей, которые должны были вырасти сильными, чтобы защищать свою страну.

1.  История армянского национального танца Ярхушта

            Ярхушта — армянский народный боевой танец, связанный с высокогорьем исторического региона Сасун в Западной Армении.  Ярхушта принадлежит к типу «танцев в ладоши» (см. рис. 5). Танец исполняют мужчины, которые встречаются парами. Ключевым элементом танца является движение вперёд, когда участники быстро подходят друг к другу и энергично хлопают в ладони танцоров из противоположного ряда. Переводится как "друг оружия".

            Считается, что Ярхушта возникла в раннем средневековье, о чем упоминается в трудах Мовсеса Хоренаци, Фавстоса Бузанда и Григора Магистроса.

    Танец Ярхушта традиционно танцевали армянские солдаты перед боевыми действиями, отчасти в ритуальных целях, а отчасти для того, чтобы избавиться от страха и поднять боевой дух для рукопашного боя. Исполнению этого танца придавалось большое значение. При ударе ладонями передавалась особая энергия друг другу, передавалась сила и мощь от родной земли.

            Мелодия танца намеренно очень громко исполняется двумя зурнами и один или несколько двуглавых бас-барабанов, по каждому из которых ударяют молотком и палкой с противоположных сторон цилиндра барабана.

Популяризация танца началась в конце 1930-х годов Србуи Лисициан, преподававшей в Ереванском танцевальном училище.

Ярхушта» — это не просто танец, это боевое искусство. В нем также свойственны поединки, в которых участники демонстрируют национальный дух танца.

Вторым этапом моей работы стало изучение литературы и интернет источников об армянских танцах в целом. Позже я стал изучать информацию о танце Ярхушта. Проведя несколько дней на просторах интернета в поиске информации о национальных армянских танцах и прочитав книгу «Армянский народный танец» я узнал много нового.  В ней рассказывалось про множество танцев. Книга очень информативная и я узнал для себя много нового. С детства я занимаюсь в танцевальном ансамбле, если быть точнее, то с 4 лет ( см. рис. 6). Я занимаюсь танцами и сейчас (см. рис. 7), знаю множество армянских народных танцев, но по-настоящему мне близок танец Ярхушта. Он мой любимый. Мне нравится жесткость и мужественность, которую необходимо показать во время этого танца.

Третьим этапом моей работы стало изучение танцевальных техник. Так как я хожу на танцы, там нас уже обучали этому танцу и этим танцевальным техникам. Танец Ярхушта чаще всего исполняется мужчинами, он очень прост, но в то же время очень сложен. Для того чтобы начать танцевать достаточно знать одно движение, которому может научиться каждый, оно несложное, но требует отработки.

Четвертым этапом моей работы стало создание обучающего видео.

Чтобы выпустить полезный видеоурок, необязательно тратить сотни тысяч рублей на аппаратуру. Качественный обучающий ролик под силу сделать каждому: достаточно любительской видеокамеры и микрофона. Но для начала давайте разберемся, какие бывают видеоуроки. Обычно выделяют три типа обучающего видео:

Скринкаст — запись с экрана компьютера и закадровым голосом, который комментирует происходящее в видео. Отличный жанр, если нужно научить зрителей пользоваться Photoshop или любой другой компьютерной программой. Подробнее о скринкастах мы рассказали в статье «Как записать скринкаст: пошаговая инструкция».

Видеосопровождение или видео с «говорящей головой» — человек сидит перед камерой и читает текст. Такой формат видео обычно используют в качестве дополнения к презентации PowerPoint, когда нужно прокомментировать слайды.

Видеоурок — короткий обучающий ролик. По формату похож на ТВ-передачу. Вспомните любую кулинарную программу или научные эксперименты «Галилео», например. Видеоуроки отличаются богатым видеорядом и идеально продуманной «драматургией произведения».

Мое обучающее видео было снято как видеоурок. Для этого мне понадобилась большая площадка и ассистент, который вместе со мной делал движения. На видео показано самое главное движение, которое используется непосредственно в танце. Далее  идет сама постановка, для понимания куда двигаться, в каком направлении и тд. Сначала просто медленная версия движения, потом добавляем немного темпа. После, делая это движение в конце, добавляем удар руками и уже после отработки включаем музыку и пробуем под нее. В самом конце вы можете увидеть фрагмент с концерта, где я и мои друзья на сцене исполняем этот танец.

Заключительным этапом проекта является подготовка презентации для защиты проекта. В будущем я хочу, чтобы мой видеоролик использовался на уроках музыки или танцевального искусства и был полезен.

Заключение

            Во время работы , я изучил много литературы и интернет источников по армянскому танцу Ярхушта. Было очень полезно и увлекательно, получать новую и интересную информацию. Плоды моих трудов вы можете наблюдать в данной творческой работе.  

            При выполнении данной работы я получил массу удовольствия, а удостоверившись в ее актуальности, я получил это удовольствие вдвойне. Самым главным, собственно, зачем я делал этот проект, стал продукт – обучающий видеоролик.

Каждый народ, создавая и передавая свои национальные танцы, со временем внёс в них некоторые изменения. Таким образом, армянские танцы подверглись некоторым изменениям, но сохранили свои уникальные музыкальные и выразительные элементы, которые отличаются от танцев других народов и характерны только для армянской культуры.

Закончив свой проект, я могу сказать, что все из того, что было задумано, получилось. Это произошло потому, что я и мой руководитель проделали большую работу. Самым сложным этапом стало изучение литературы и интернет источников. На просторах интернета существует не так уж и много информации, поэтому я воспользоваться книжками. Так как я перешел в эту школу совсем недавно, у меня было не так много времени. Поэтому мне пришлось быстро действовать, чтобы моя работа удалась. Знания у меня по данной теме несомненно были, но в ходе проделанной работы я преувеличил их количество. Это был хороший опыт, который, надеюсь, смогу использовать в будущем. Я доволен своим проектом и считаю его успешным.

Список литературы

1. Акопян-Шупп, Р. Глобальный танец: творческий процесс, разви- тие новой сферы танца / Р. Акопян-Шупп // Голос художника: проблема синтеза в современной хореографии : материалы Междунар. конф. — Волгоград, 1999. — С. 41—50.
2. Бекина, С. И. Музыка и движение / С. И. Бекина [и др.]. — М., 1983. — 208 с.
3. Лисициан С. Старинные пляски и театральные представления армянского народа, т. 1. Ереван, 1958. — С. 130.
4. Лисициан С. С. Старинные пляски и театральные представления армянского народа. — Академия наук Армянской ССР, 1958. — Т. 1. — 612 с.
5. Петросян Э.X., Хачатрян Ж.К. Армянский народный танец. — М.: Искусство, 1980. Режим доступа: http://www.nashasreda.ru 
6.  Сборник материалов для описания местностей и племён Кавказа. Издание Управления Кавказского учебного округа. Выпуск второй. Тифлис, 1882.  Режим доступа: http://www.armenian-tales.ru/sb001.htm 
7. Тарасова, О. Г. Музыка и хореография / О. Г. Тарасова. — М., 1977. — 57 с.
8.  Хачатрян Ж. Традиционные свадебные пляски армян. — «Сов. этнография», 1975, № 2. — С. 87—93.

Приложения

(рис. 1)

Танец Берд

(рис. 2)

Танец Кочари

(3)

Танец Шалахо

(рис. 4)

Танец Вервери

(рис. 5)

Танец Кочари