«Клавишный синтезатор»
рабочая программа

Муниципальное бюджетное  учреждение

дополнительного образования

«Детская музыкальная школа»

г. Усолье-Сибирское

 «Клавишный синтезатор»

авторская программа

срок обучения 4 года.

Составитель: Федорова Елена Юрьевна

2018 год

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка

Характеристика учебного предмета, его роль

в образовательном процессе

Программа в области музыкального искусства «Клавишный синтезатор» разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств».

Внедрение инновационных, электронных технологий в традиционный процесс обучения - занятие очень увлекательное и интересное, требующее о педагога-музыканта информационной грамотности, стремления к самообразованию, умения творчески и оригинально мыслить. Сейчас, когда по степени распространения в быту и профессиональной популярной музыке синтезатор выходит на лидирующие позиции, остро необходима и система обучения игры на этом музыкальном инструменте. Приобщение учащихся к новому виду деятельности - электронному музицированию является актуальным в связи с общей тенденцией информатизации образования. Педагог-музыкант должен обладать соответствующим уровнем музыкальной компетентности, являющейся одной из сторон  его профессионализма.

В основе данной программы, рассчитанной на 4-летний срок обучения, лежит программа  И.М. Красильникова (старшего научного сотрудника Института художественного образования Российской академии образования) для ДМШ и ДШИ по специальности «Клавишный синтезатор», утвержденной в 2002 году Министерством культуры Российской  Федерации.

Отличительная  особенность  данной программы от вышеописанной заключается в значительном упрощении теоретического материала. Также пересмотрены и обновлены репертуарные списки, добавлено больше музыки современных композиторов и музыки джазовых жанров.

     В соответствии с ФГТ рекомендуемый срок реализации учебного предмета для 4-летнего обучения предпрофессиональной программы «Народные инструменты» составляет  4 года (со 2 по 5класс).

Сведения о затратах учебного времени

Таблица 1

Программа предусматривает проведение занятий  в форме индивидуального урока.

     На освоение предмета «Клавишный синтезатор» по учебному плану предлагается 1 час (40 минут) аудиторных занятий в неделю.

     Программа предмета «Клавишный синтезатор» предусматривает обязательную самостоятельную работу учащегося, что предполагает наличие дома синтезатора. Домашняя работа должна строиться в соответствии с рекомендациями педагога, быть регулярной и систематической, контролироваться на каждом уроке.

     На самостоятельную работу отводится  2 часа в неделю в течение всех лет

обучения.

Цель и задачи учебного предмета

Цель учебного предмета – приобщение учащихся к музицированию на основе цифрового инструментария, в разнообразных формах данной творческой деятельности (электронной аранжировки и исполнительства, игры по слуху и в ансамбле, звукорежиссуры, создания оригинальных электронных тембров, импровизации и композиции) и на этой основе формирование музыкальности учащихся, их эстетической и нравственной культуры.

Образовательная цель достигается на основе решения обучающих, развивающих и воспитательных задач.

Обучающие задачи.

1. Изучение художественных возможностей цифрового инструментария: ознакомление с его звуковым материалом, освоение приемов управления фактурой музыкального звучания. Помимо этого в «Студии компьютерной музыки» – получение основных знаний по физическому оборудованию и программному обеспечению компьютера, освоение стандартных пользовательских операций и различных музыкально-компьютерных программ.  

2. Получение базовых знаний по музыкальной грамоте, гармонии, фактуре, тембре, форме.

3. Освоение исполнительской техники: постановка рук на клавиатуре синтезатора или МИДИ-клавиатуре, приобретение навыков позиционной игры, подкладывания первого пальца, скачков, а также некоторых специфических навыков, связанных с переключением режимов звучания во время игры на синтезаторе.

4. Приобретение опыта практической музыкально-творческой деятельности: электронной аранжировки и исполнения музыки, чтения с листа, игры в ансамбле, записи на многодорожечный секвенсор, подбора по слуху, импровизации и элементарного сочинения.

Развивающие задачи.

1. Гармоничное развитие композиторских, исполнительских и звукорежиссерских способностей, связанных с электронным музыкальным творчеством, развитие у учащихся интереса к музыкальной деятельности, музыкального вкуса.

2. Развитие воображения, мышления, воли – качеств личности, необходимых для осуществления творческой деятельности.

Воспитательные задачи.

1. Духовное развитие учащихся путем приобщения их к художественному творчеству.

2. Эстетическое развитие в процессе познания красоты формы произведений музыкального искусства.

3. Воспитание любви к музыкальному искусству через освоение произведений отечественной и мировой классики, лучших образцов народного творчества, организацию творческой практики учащихся путем проведения культурно-образовательных акций и проектов.

Обоснование структуры программы учебного предмета

«Клавишный синтезатор».

     Обоснованием структуры программы являются  ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

     Программа содержит следующие разделы:

- сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

- распределение учебного материала по годам обучения;

- описание дидактических единиц учебного предмета;

- требования к уровню подготовки учащихся;

- формы и методы контроля, система оценок;

- методическое обеспечение учебного процесса.

     В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы и приемы обучения

В основе обучения лежат следующие методы:

1. Комплексный метод (Г.Нейгауз), объединяющий творческую практику и изучение музыкальной теории.

2. Методы и приемы, направленные на осознанное восприятие музыкально-теоретических понятий, необходимых  для осуществления творческой деятельности на основе цифрового инструментария:

применение правил взаимодействия музыкально-выразительных средств в творческой практике;

гибкое сочетание объяснительно-иллюстративных и проблемных методов обучения.

3. Методы и приемы, направленные на приобщение к музыкально-творческой практике на основе цифрового инструментария:

опора на систему усложняющихся творческих заданий;

метод разъяснения последовательности действий и операций музыкальной аранжировки;

метод авторской интроспекции (выполнение учителем в присутствии учеников творческой работы с комментариями собственных действий);

подбор увлекательных и посильных творческих заданий и др.

4. Методы и приемы, развивающие интерес учащихся к творческой деятельности на основе цифрового инструментария:

разнообразие форм урочной деятельности;

применение эвристических приемов;

создание доброжелательного психологического климата;

бережное отношение к творчеству ученика;

индивидуальный подход;

введение музыкально-игровых ситуаций и др.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета «Клавишный синтезатор»

     Для реализации данной программы необходимы  следующие условия: класс (не менее 6 кв.м) для индивидуальных занятий с наличием инструмента

«клавишный синтезатор», наушники, а также доступ к нотному и методическому материалу (наличие нотной библиотеки). Минимально необходимое оборудование для проведение занятий по клавишному синтезатору составляет: клавишный синтезатор (2 и более) с активной клавиатурой, встроенными динамиками, функций «автоаккомпанемент» в различных стилях популярной музыки, с секвенсором, со встроенным дисководом, с линейным входом и выходом, с микрофонным входом, с функцией разделения клавиатуры (SPLIT) и функцией наложения двух тембров (LEYER).

     Помещение для занятий должно быть со звукоизоляцией, соответствовать

противопожарным и санитарным нормам.

II. Содержание учебного предмета

Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Фортепиано», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия

Таблица 2

     Аудиторная нагрузка по учебному предмету  «Клавишный синтезатор» распределяется по годам обучения с учетом общего объема аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет ФГТ.

     Объем времени на самостоятельную работу обучающихся по каждому учебному предмету определяется с учетом сложившихся педагогических традиций, методической целесообразности и индивидуальных способностей

ученика.

     Виды  внеаудиторной  работы:

- выполнение  домашнего  задания;

- посещение  учреждений  культуры  (филармоний,  театров,  концертных  залов  и  др.);

- участие  обучающихся  в  концертах,  творческих  мероприятиях  и   культурно-просветительской  деятельности  образовательного  учреждения  и  

др.

Годовые требования

Первый год

        Выразительные возможности клавишных синтезаторов. Названия характерные особенности банков голосов, звуковых эффектов  и паттернов наличных синтезаторов. Главные клавиши управления автоаккомпанементом: start, synchro-start, intro, endind.

        Освоение базовых компонентов нотной грамоты: скрипичный и басовые ключи, обозначение нот, мажорная и минорные гаммы, тональности до одного знака при ключе, знаки альтерации, название октав, длительности, паузы, тактовый размер 2/4, 3/4, 4/4,динамические и штриховые обозначения, аппликатура.

        Понятия о фразе, предложении, периоде. Первичные музыкальные жанры: песня, танец, марш. Организация целесообразных игровых движений («постановка рук»). Игра нон легато, а затем легато в одной позиции с подкладыванием первого пальца. Подготовительные упражнения по чтению нот с листа. Исполнение простейших партий в ансамбле с педагогом (в четыре руки).

        Освоение простейших приемов аранжировки для синтезатора: гармонизация мелодии в режиме упрощенного взятия аккордов (casio chord и single finder и т.п.) на основе трезвучий, построенных на I, IV, V  ступенях мажора в двух, трех тональностях: подбор паттерна, подбор тембра мелодии в соответствии с ее жанровой основой  и формой.

        В течение учебного года ученик под руководством педагога должен разучить и  исполнить аранжировки на синтезаторе 15-20 небольших произведений народной, классической и современной музыки.

Второй год

        Голоса синтезатора имитирующие струнные, деревянные духовые, медные духовые и электронные инструменты. Паттерны народно, джазовой, классической и современной популярной музыки.

        Аккорды: мажорные и минорные трезвучие. Буквенно-цифровые обозначения аккордов. Мажорные  и минорные тональности до 2х знаков при ключе. Тактовый размер 3/8 и 6/8. Фразировочная лига.

        Анализ нотного текста, формы проведения, использование художественных возможностей синтезатора. Беседа о жанре, стилевых особенностях композитора, эпохе. Отработка координации движения рук, развитие пальцевой техники, овладение исполнительскими штрихами. Определение жанров исполняемой музыки. Итальянское обозначение основных темпов музыки.

        Чтение в медленном темпе с листа мелодий с сопровождением в виде выдержанных нот в басу. Исполнение несложных ансамблевых  пьес с педагогом в четыре руки.

        Развитие навыков аранжировки для синтезатора: гармонизация мелодии в режиме упрощенного взятия аккордов аккомпанемента с использованием технических субдоминантовых, доминантовых трезвучий в тональностях до 2-х знаков при ключе, простейшие случаи применения автоаккомпанемента в режиме обычного взятия аккордов (fingered), применение в аккомпанементах ритмических заполнений (fill en).

        Знакомство с клавишей Function (меню синтезатора) с помощью которой можно получить доступ к таким настройкам:  Metronom, Volume, Oktave, Split (точка разделения клавиатуры).

        В течение учебного года ученик под руководством педагога должен разучить и исполнить 10-15 различных музыкальных произведений.

Третий год

        Голоса различных синтезаторов из банков клавишных (фортепиано, органов и др.); голоса струнных; деревянных духовых инструментов и различных представителей басовой группы. Разновидности паттернов народной  и современной популярной музыки: кантри, латиноамериканские, поп, рок.

        Хроматическая гамма. Тональности до 3х знаков при ключе. Трезвучия тонической, субдоминантовой, доминантовой группы и доминантсептакорд. Триоль. Фермата. Умение определять форму и фактуру произведения.

        Чтение с листа пьес уровня 1-го класса. Исполнение в ансамбле с педагогом или другими учениками несложных пьес. Подбор по слуху и исполнение с автоаккомпанеиентом знакомых мелодий.

        Освоение новых приемов синтезаторской аранжировки: гармонизация мелодии в режиме  fingeret с применением трезвучий тонической, субдоминантовой, доминантовой группы и доминантсептакорда  до 3х знаков при ключе; выборы паттерна в стилях народной и современной популярной музыки, применение в автоаккомпанементе различных ритмических и мелодических заполнений, выбор мелодического голоса, относящегося к той или иной подгруппе струнных, духовых, клавишных инструментов.

        В течение учебного года ученик под руководством педагога должен разучить и исполнить 10-15 различных музыкальных произведений.

Четвертый год

        Голоса синтезатора, имитирующие народные и электронные инструменты. Паттерны классического и современного джаза, паттерны смешанных стилей (джаз-рок, диско). Самостоятельная настройка параметров синтезатора перед исполнением музыкального произведения: режим автоаккомпанемента, стиль, тембр, грамотность, темп, демние клавиатуры Split, Dual, октавы.

        Тональности до 5-ти знаков при ключе. Чтение с листа пьес уровня трудности 2-го класса. Игра в ансамбле. Дальнейшее совершенствование творческих навыков аранжировки для синтезатора: гармонизация мелодии с использованием  трезвучий главных ступеней Д7 и септаккордовVII степени, подбор паттернов для мелодий джазового, фольклорного и смешанного стилей; применение голосов синтезатора, имитирующих народные и электронные инструменты; джазовая артикуляция и свингирование; редактирование голосов с помощью реверберации, хоруса и других эффектов.

        В течение учебного года ученик должен пройти 10-15 различных по форме и характеру произведений.

        Голоса синтезатора, имитирующие ударные инструменты без определенной высоты звука. Паттерны наличных синтезаторов, не пройденные в предыдущих классах (вальсы бальных танцев, классический и т.д.). Редактирование паттерна, применение звуковых эффектов.

        Повторение всех мажорных и минорных гамм до 5-ти знаков при ключе. Чтение с листа пьес уровня трудности третьего класса. Игра в ансамбле.

         Запись музыки на многодорожечный секвенсор инструмента: функциональное членение музыкальной фактуры-мелодии, бас, гармонические голоса, подголосок, как основа ее разделения при записи  на многодорожечный секвенсор. Поэтапная запись каждого голоса, выбор подходящих тембров.

        Закрепление всех полученных знаний и умений, применение их на практике.

             В течение учебного года ученик под руководством педагога должен разучить 7-10 музыкальных произведений, исполнить или записать их на многодорожечный секвенсор инструмента.

Примерный перечень музыкальных произведений

Первый год обучения.

Этюды:

Пьесы:

 Ансамбли:

Примерный репертуарный список для показа на контрольных уроках и концертных выступлениях учащихся

Кабалевский Д. «Песенка»

«Краковяк» (польский народный танец)

Компанеец З. «Паровоз»

Салютринская Г. «Пастух играет»

«Коляда» (украинская народная песня)

Березняк А. «Самолёт»

Шитте Л. «Этюд»

«Добрый мельник» (литовская народная песня)

Паулс Р. «Колыбельная»

Второй год обучения.

Этюды:

Пьесы

Ансамбль:

Примерный репертуарный список для показа на контрольных уроках и концертных выступлениях учащихся

Шуберт Ф. «Лендлер»

«Лабаялг» (эстонский народный танец)

Буринскас В. «Гномики»

Майкапар С. «Вальс»

«Весёлый пастушок» (финская народная песня)

Уотт Д. «Три поросёнка»

Мауарт Л. «Юмореска»

«А я сам» (чешская народная песня)

Сигмейстер Э. «Джонни возвращается»

Третий год обучения

Этюды:

Пьесы:

Ансамбли:

Примерный репертуарный список для показа на контрольных уроках и концертных выступлениях учащихся

Рамо Ж. «Рондо»

Львов-Компанеец Д. «Матрёшки»

Мексиканская песня «Челита»

Шуман Р. «Смелый наездник»

Листов К. «В землянке»

Русская народная песня «Вдоль по Питерской»

Эшпай А. «Вариации на марийскую тему»

Рота Н. «Слова любви»

Грузинская народная песня «Сулико»

Четвёртый год обучения

Этюды:

Пьесы:

Ансамбли:

Примерный репертуарный список для показа на контрольных уроках и концертных выступлениях учащихся

Гендель Г. «Чакона»

Шостакович Д. «Шарманка»

Леннон Д., Маккартни П. «Вчера»

Штраус И. «Вальс»

Гаврилин В. «Каприччио»

Русская народная песня «Ой, мороз, мороз»

Боккерини Л. «Менуэт» из Струнного квартета

Мокроусов Б. «Одинокая гармонь»

Французская народная песня «Большой олень»

III. Требования к уровню подготовки учащихся

   В результате прохождения программного материала учащийся  должен:

• иметь представление об устройстве синтезатора, практическом его применении;
• свободно владеть основными понятиями и терминалами, характерными для данного инструмента;
• уметь работать в оперативных режимах: Normal, Split, Dual;
• ориентироваться в музыкальных стилях, направлениях, жанрах;
• знать основные тембры голосов;
• знать понятия ладовой и гармонической основы, буквенно-цифровые обозначения;
• создавать самостоятельно аранжировки, используя стили и тембры, характерные данной эпохе, национальному колориту, жанровым особенностям музыкального произведения;
• владеть панелью синтезатора;
•  уметь подбирать по слуху различные мелодии, а также, а также аккомпанемент к ним;
• читать с листа;
• уметь импровизировать;
• уметь сочинять.

IV. Формы и методы контроля, система оценок

Аттестация: цели, виды, форма, содержание

     Цель любой  аттестации — определение уровня подготовки учащегося на определенном этапе обучения по конкретно пройденному материалу.

     Оценки  качества знаний  по учебному предмету «Клавишный синтезатор» охватывают все виды контроля:

- текущий контроль успеваемости;

- промежуточная аттестация учащихся;

- итоговая  аттестация  учащихся.

     Каждый из видов контроля успеваемости учащихся имеет свои цели, задачи и формы.

Таблица 3

      Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков учащихся. Они не требуют публичного исполнения и концертной готовности. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы учащегося, проверка технического роста, проверка степени овладения навыками музицирования (чтение с листа, подбор по слуху, транспонирование), проверка степени готовности учащихся выпускных классов к итоговой аттестации.

     Преподаватель планирует и проводит контрольные уроки в течение четверти (полугодия) в зависимости от индивидуальной успеваемости ученика, от этапа изучаемой программы с целью повышения его мотивации к  учебному процессу.  

      Контрольные уроки проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

     Академические концерты представляют собой публичное (на сцене) исполнение учебной программы или ее части в присутствии комиссии, родителей, учащихся и других слушателей. Для академического концерта преподаватель должен подготовить с учеником 2-3 произведения; выступление ученика оценивается комиссией.

     Переводные экзамены могут проводиться в конце каждого учебного года. Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения предмета данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением дифференцированных систем оценок, завершается обязательным методическим обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий в соответствии с графиком образовательного процесса.      Учащийся, освоивший в полном объеме  программу, переводится в следующий класс.

      Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускном классе 5 (6), в соответствии с действующими учебными планами.

Критерии оценок

Таблица 4

     Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного

заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может

быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно

отметить выступление учащегося.

     Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приоб-ретенных выпускниками знаний, умений и навыков.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

Методические рекомендации для педагогов

        Главная задача, стоящая перед современной музыкальной педагогикой - всестороннее комплексное воспитание учащихся. Важную роль в этом процессе играет совершенствование преподавания на основе широкого использования методов и форм обучения, способствующих развитию у детей интереса к музыке и пробуждению их творческих сил.

     На протяжении всех лет обучения должна проводиться планомерная и систематическая работа над всеми важнейшими разделами музыкально-технического развития учащегося. Необходимо прививать ему сознательное отношение к усвоению тех или иных технических приемов, ясное представление о той художественной цели, которой они служат.

        Формы воспитательной и музыкально-образовательной деятельности  можно разделить на основные, дополнительные и формы самообразования учащихся.

        Основной формой учебной работы является индивидуальное занятие: педагог с учеником. Такая форма работы создает необходимые условия для внимательного всестороннего изучения и воспитания каждого ребенка. Урок обычно включает в себя проверку выполненного задания, совместную работу педагога и ученика над музыкальным произведением, рекомендации педагога относительно способов самостоятельной работы обучающихся.

     Урок может иметь различную форму, которая определяется не только конкретными задачами, стоящими перед учеником, но также во многом обусловлена его индивидуальностью и характером, а также сложившимися в процессе занятий отношениями ученика и педагога.

    При  работе в кассе, как правило, сочетается словесное объяснение с показом на инструменте необходимых фрагментов музыкального текста. В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам: последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении материала.

Продвижение учащихся во многом зависит от правильной организации их домашних занятий, рационального использования времени, отведенного для работы дома. Развитие навыков самостоятельной работы у учащихся позволяет педагогу более плодотворно использовать время в процессе классных занятий, наблюдать за учеником, выявляя и развивая его индивидуально-психологические и физические особенности.

На первоначальном этапе возможно привлечение родителей ученика для контроля над домашней работой. Нельзя недооценивать значение общения, взаимодействия с родителями учащихся на протяжении всего периода обучения.

     Весь процесс обучения строится с учётом принципа: о простого к сложному, опирается на индивидуальные особенности ученика – интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные, уровень его подготовки.

        Исполнение музыкальных произведений в электронной музыке тесно связано с аранжировкой,  которая представляет собой сложную творческую деятельность, состоящую из четырех основных действий:

• анализ текста произведения;
• составление проекта аранжировки;
• подбор звуковых средств;
• проверка и корректировка результата.

     При отборе звуковых средств выбирается подходящий режим игры, нужный паттерн, тембровые решения и шумовые эффекты, оптимальный вариант корректировки звучания по звукорежиссерским параметрам.

        Особенности методики заключаются в том, что учащийся должен уметь не только исполнять, но и должен делать аранжировки. Приступать к аранжировке следует только после того, как ученик получил необходимые знания основ теории музыки – гармонии, формы, фактуры.

     Правильная организация учебного процесса, успешное и всестороннее развитие музыкально-исполнительских данных ученика зависят непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом, глубоко продуман выбор репертуара.

        В процессе обучения важную роль играет ансамблевое музицирование. Это может быть ансамбль, состоящий из педагога и ученика ансамбль из двух и более синтезаторов, ансамблевая игра с различными инструментами. Такое исполнение дает возможность учащемуся расширить музыкальный кругозор, сформировать звуковую культуру исполнения, воспитать слуховой контроль, развить и закрепить навыки чтения нот с листа.

        Приобретение исполнительского опыта  происходит во время выступлений учащегося на концертах. Присутствие публики повышает ответственность ученика за исполнение.

Методические рекомендации по организации самостоятельной работы

Успешность выполнения программы определяется регулярностью и систематичностью домашних занятий учащегося. Желательны ежедневные домашние занятия продолжительностью не менее двух часов в неделю.

Индивидуальная работа должна охватывать различные составляющие электронного музыкального творчества: аранжировку и исполнение музыкальных произведений на синтезаторе, их компьютерную аранжировку, чтение с листа, подбор по слуху, импровизацию, элементарное сочинение и др. Ученик должен ясно представлять направленность этой работы – ознакомление с тем или иным музыкальным произведением, выполнение его аранжировки и показа в классе, на публичном концерте и т.п.

Объём самостоятельной работы определяется с учётом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программы начального и основного общего образования, с опорой на сложившиеся в учебном заведении педагогические традиции и методическую целесообразность, а также индивидуальные способности ученика.

Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны, так как результат занятий всегда будет отрицательным.

Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя.

Необходимо помочь ученику организовать домашнюю работу, исходя из количества времени, отведенного на занятие. В самостоятельной работе должны присутствовать разные виды заданий: игра технических упражнений, гамм и этюдов (с этого задания полезно начинать занятие и тратить на это примерно треть времени); разбор новых произведений или чтение с листа более легких (на 2-3 класса ниже по трудности); выучивание наизусть нотного текста, необходимого на данном этапе работы; работа над звуком и конкретными деталями (следуя рекомендациям, данным преподавателем на уроке), доведение произведения до концертного вида; проигрывание программы целиком перед зачетом или концертом; повторение ранее пройденных произведений.

Данная работа строится с учетом рекомендаций преподавателя – устных или, в случае необходимости, зафиксированных в дневнике ученика.

VI. Списки рекомендуемой учебной и методической литературы

Учебно-методическая литература

1. Важов С. Школаигры на синтезаторе. М.: Музыка, 1998
2. Кургузов С. Школа игры на синтезаторе. Ростов-на-Дону: «Феникс», 2008

Методическая  литература

1. Красильников И.М. примерная программа по учебной дисциплине «Клавишный синтезатор». М., 2002  
2. Музыка и электроника. Образовательный журнал. № 4, 2007
3. Образовательная программа дополнительного образования детей «Клавишный синтезатор» г. Степногорск, Володина Эвелина Юрьевна, 2010 г.
4. Порунов А.В., Порунов И.В. Программа «Клавишный синтезатор -            предмет по выбору для учащихся фортепианного отделения»
5. Шавкунов И. Игра на синтезаторе. Методика и программа обучения. СПб., 2001

Нотная литература

1. «Буратино за синтезатором». Популярные зарубежные мелодии в     лёгком переложении». СПб.: Композитор, 2000
2. «За праздничным столом». Популярные русские песни и романсы с нотами и аккордами. Ростов-на-Дону: «Феникс», 2008
3. Красильников И.М. «Учусь аранжировке». Пьесы для синтезатора, младшие классы. М.: Классика - XXI, 2009
4. Красильников И.М. «Учусь аранжировке». Пьесы для синтезатора, средние классы. М.: Классика - XXI, 2009
5. Красильников И.М. «Учусь аранжировке». Пьесы для синтезатора, старшие классы. М.: Классика - XXI, 2009
6. Красильников И.М., Клип И.Л. «Нотная папка для синтезатора № 1. Начальный этап обучения». М., 2007
7. Лысак А. «В ритме танца». Ростов-на-Дону: «Феникс», 2008
8. Орлова Д. «Музыкальные краски». Учебное пособие для синтезатора. СПб.: Композитор, 2008
9. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 1. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
10. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 2. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
11. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 3. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
12. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 4. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
13. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 5. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
14. Тимонин М.Ю. «Шедевры мировой классики и эстрады в переложении для синтезатора» выпуск 6. Новосибирск: Арт-сервис, 2006
15. Шавкунов И.Г. Хрестоматия «Мой инструмент – синтезатор», I часть. СПб.: Композитор, 2000
16. Шавкунов И.Г. Хрестоматия «Мой инструмент – синтезатор», II часть. СПб.: Композитор, 2000