Реферат

-

Скачать:

ВложениеРазмер
Microsoft Office document icon gotovyj_referat_33_33_33_33.doc109.5 КБ

Предварительный просмотр:

Министерство образования и науки Челябинской области

ГБПОУ «Челябинский педагогический колледж №1»

Кафедра музыкального образования

Ломовцева Яна Александровна

МАРШ КАК ЖАНР МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

РЕФЕРАТ

Реферат защищен

Специальность: 53.02.01.

с оценкой_______________________

Музыкальное образование

«   » _______________ 2019 года

Курс: 2, группа: 20

Руководитель: Фоменко И.В.,

преподаватель музыкальных дисциплин высшей квалификационной категории

Челябинск, 2019

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. МУЗЫКОВЕДЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ВОЗНИКНОВЕНИЯ МАРША КАК ЖАНРА

1.1 История возникновения и развития марша как жанра, общая характеристика марша

1.2 Многообразие видов марша

1.3 Марши - шедевры

Выводы по I главе

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

 

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность проблемы исследования. История марша уходит далеко в прошлое. Первое упоминание о марше мы встречаем еще в конце  XVII века. Сформировавшись как жанр, марш вошел в жизнь и быт людей независимо от расы и места проживания. Неслучайно марш является фундаментом музыкального искусства. Советский композитор, педагог, музыковед Дмитрий Борисович Кабалевский в своей программе обозначил три основополагающих жанра, три кита в музыке: песня, танец, марш. Дмитрий Кабалевский считал, что марши так же как песни и танцы, бывают очень различны по характеру, по форме, по содержанию отличаются они и по своему назначению, а так же по тому, для кого они написаны.[6, с. 82].

Казалось бы, что нового можно сказать и узнать про марш? Это тот жанр музыки с которым знакомятся еще в детстве. Дети очень активно хлопают, топают, играют ритмический рисунок марша на музыкальных инструментах. Это один из демократичных и доступных жанров, он имеет огромное количество разнообразных видов.  Связь музыки и движения как бы перекидывает мост от конкретного физического движения к эмоционально-духовному состоянию. Марши часто используется композиторами как отдельные произведения или как часть крупных произведений.

Жанр марша привлекал и всегда привлекает педагогов-практиков. Теми или иными проблемами и особенностями маршевой музыки занимались: Е. Д. Критская, Г.П.Сергеева, Т.С. Шмагина, В.В. Алеев, Г.С. Тарасова под научным руководством Д. Б. Кабалевского. [2].

Интересен тот факт, что марш как жанр оказался очень востребован во все века и у всех народов. Маршевой музыке отдавали предпочтение многие музыканты, начиная от Баха и заканчивая современными композиторами. Диапазон её применения очень широк. Марши можно встретить в маленьких пьесах для начинающих музыкантов, например, у таких композиторов как: Роберт Шуман, Эдвард Григ, Пётр Ильич Чайковский, Сергей Сергеевич Прокофьев, Дмитрий Дмитриевич  Шостакович.

Маршевая музыка сопровождает людей на протяжении всей жизни: и в детстве, и в юности, и в старости, и в горе и в радости. С маршами, бодрыми походными, веселыми, праздничными, а порой, грустными, траурными, связаны события каждого человека в жизни. Это один из секретов жанра и  в этом мы усматриваем его актуальность. На основании актуальности проблемы нами сформулирована тема: «Марш как жанр музыкального искусства»

Цель исследования: на основе анализа современной музыковедческой  литературы дать характеристику маршу как жанру музыкального искусства.

Задачи исследования:

- изучить историю возникновения и развития марша как жанра, дать общую характеристику;

- рассказать о многообразии видов марша;

- Познакомиться с маршами – шедеврами.

При выполнении реферата мы использовали следующие методы теоретического исследования:

-отбор, изучение и анализ литературы

-систематизации изученного материала

-обобщение полученных сведений


ГЛАВА I

1.1 МУЗЫКОВЕДЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ВОЗНИКНОВЕНИЯ МАРША КАК ЖАНРА

История возникновения марша как жанра, общая характеристика марша

Марш (фр. marche, от marcher - идти) - это музыкальная композиция с четким, чеканным метро-ритмом, бодрым, мужественным, героическим характером, предназначенная для сопровождения и организации движения людей. Марш обеспечивает синхронность действий большого числа людей. [9, с. 245].

Дмитрий Кабалевский писал, что: «Песня, танец и марш так глубоко вторгаются в нашу жизнь, так тесно с ней сливаются, что зачастую они кажутся нам уже и не искусством, а просто частицами нашей жизни, такими же обычными и естественными, как и все, из чего вообще состоит вся наша жизнь.» [6, с. 76 ].

История возникновения марша уходит далеко в прошлое. Музыка и марш не разделимы. Марш сформировался как жанр военной музыки в эпоху позднего средневековья на основе народной походной песни, военных сигналов, некоторых форм танцевальной музыки. Начиная с 18 века, в европейских странах для использования маршевой музыки стали специально создаваться военные инструментальные капеллы и оркестры, состоящие из деревянных, медных духовых инструментов и барабанов. К началу 19 века к ним добавляются и металлические ударные: литавры, тарелки и т.д. [14].

Марш является одним из основных прикладных жанров. Судя по сохранившимся изображениям, уже в Древней Греции различные процессии сопровождались музыкой; под музыку, в маршевом порядке выходил на сцену и уходил с неё хор в древнегреческой трагедии. Марши или их прообразы существовали и в Древнем Риме — как музыкальное сопровождение триумфальных шествий и похорон. Даже самые первобытные племена собираясь вокруг костра, танцевали и шагали под ритмичный  бой самодельных барабанов. [4].

В XIV—XV веках в некоторых странах Западной Европы, прежде всего в Швеции и Пруссии, стала обязательной «ходьба в ногу». Возникла потребность в музыкальной организации — синхронизации шествия. Маршу как жанру военной музыки предшествовала походная песня, — такие песни в Средние века распевали ландскнехты и крестоносцы. Наиболее ранние образцы жанра родились из исполнения походной песни на мелодичном инструменте, обычно флейте, в сопровождении барабанов, которые и обеспечивали необходимый ритмический рисунок. На формирование марша оказали влияние традиционные военные сигналы и некоторые формы танцевальной музыки, например, полонез и интрада, по своему характеру близкие к маршу.

В дальнейшем для исполнения военной маршевой музыки создавались специальные военные инструментальные капеллы, первоначально состоящие исключительно из духовых инструментов, деревянных и медных, а в конце XVIII века, пополненные ударными инструментами. Ранние марши состояли из двух частей по 8—16 тактов, лишь в середине XVIII века, под влиянием некоторых танцевальных жанров, в марше утвердилась трёхчастная форма (трио). Широкое распространение марш получил в армии. Он является одним из основных жанров военной музыки. Помимо организации движения, марш призван вселять в воинов бодрость, поднимать их боевой дух.[7].

Изначально предназначенный для выполнения сугубо прикладных задач, марш очень скоро стал жанром бытовой, концертной и сценической музыки — уже в XVII веке марш часто использовался в опере и балете. Первоначально в сочинениях  Ж.Б. Люлли,а так же в сборниках клавирных пьес Генри Пёрсела и Франсуа Куперена. Со второй половины XVIII века композиторы нередко включали марш в различные произведения инструментальной музыки: сюиты, а позже в фортепианные сонаты и симфонии, особенно часто это были  траурные марши. Примером может послужить соната № 12  и третья «Героическая» симфония Л. Ван Бетховена, а так же соната №2  Ф. Шопена. Все разновидности марша можно найти и в симфониях Густава Малера: военный — в Шестой симфонии, траурные — во Второй и в Пятой, гротескно-траурный — в Первой.

В России марш получил распространение при Петре I, в начале XVIII века. По примеру Западной Европы почти каждому полку русской армии, в качестве своеобразной музыкальной эмблемы, был присвоен свой марш, например, марши ПреображенскогоСемёновского и Измайловского полков.

В конце XIX века -начале XX века большую популярность на Западе завоевали марши Дж. Сузы (США), Ф. Тейке (Германия). В 50-70-х гг. XX века важный вклад в развитие маршевой музыки внесли композиторы социалистических стран - Я. Фадргонс, А. Карастоянов, А. Вишневский, З. Тамашши и др. В советское время большой вклад в военную музыку внёс композитор Семён Чернецкий, написавший в годы Великой Отечественной войны более 50 маршей. Песня Александра Александрова «Священная война» стала символом героизма в военные годы. [14].

Марш не потерял свою актуальность и в наши дни. В учреждениях дошкольного образования дети маршируют, играют на музыкальных инструментах ритмический рисунок марша. В общеобразовательных школах марши входят в материал для изучения музыкальной литературы; часто используются как отдельные произведения, или же как часть крупных музыкальных произведений.

Марши можно встретить в музыке театральных произведений: в операх, балетах, драматических спектаклях, здесь они всегда связаны со сценическим действием и обычно сопровождают какое-либо шествие.

Марш как правило, выдержан в размерах 2/4, 4/4, и 6/8,встречаются и трёхдольные марш, например, знаменитая песня – марш, потрясающая по своей силе и мужественности, написанная в начале Великой Отечественной войны А. В. Александровым на слова поэта В. И. Лебедева- Кумача «Священная война». Под неё шагали солдаты, и партизаны, но такова уж сила маршевого характера этой песни, что даже в «трехдольном» движении она все равно кажется маршем! [2].

 Марш отличают характерные ритмические рисунки, ведущие происхождение от барабанной дроби, фанфарных сигналов. Видное место в марше занимают острые пунктирные ритмы, синкопы, контрасты отрывистого и плавного движения (staccato u legato). В мелодике марша широко применяются движение по звукам трезвучий ("фанфарные" интонации), яркие скачки, в особенности квартовые от V к I ступени лада, повторы звуков. Часто встречаются подчёркнутые возвращения мелодичных упоров. Короткие и энергичные начальные интонации составляют импульсы для последующего мелодичного движения. В форме маршей  преобладают квадратные построения; в целом структуру отличает чёткость членения. [10].

Медленные марши иногда пишутся в размере 3/4. Темп варьируется в зависимости от длительности и быстроты движения - от 60 шагов в минуту в маршах прусской армии 18 в. до 120 шагов в минуту в современных американских и до 140 во французских маршах. Типичная черта марша - присутствие ритмического (ударного) инструмента. Обычно марши имеют яркие, легко запоминающиеся мелодии, несложное, чаще всего аккордовое сопровождение. [5].

Песня, танец, и марш крепко и нерасторжимо связанны друг с другом, так как нужны человеку и выражают человека – его чувства и мысли, его движения и поступки. [6, с. 81].


МНОГООБРАЗИЕ ВИДОВ МАРША

Существует множество видов маршей на совершенно разную тематику: военно - строевой, спортивный, траурный, сказочный, детский, юмористический, пионерский. Далее мы представим краткую характеристику каждого из них.

1.Военно - строевой марш.

Этот вид марша получил свое распространение в армии. Он является одним из основных жанров военной музыки. Помимо организации движения, он призван вселять в служащих бодрость, поднимать их боевой дух. Основными разновидностями военно – строевого марша являются: строевой, походный, встречный – марш. [13].

2.Спортивный марш.

Спортивные праздники невозможно представить без звонкого марша. Ритмический рисунок спортивного марша должен быть ясный и простой, характер должен быть достаточно энергичный, размер марша 2/4. Спортивный марш, создает бодрое, радостное настроение. Примером может послужить  "Спортивный марш" - песня на музыку - И.Дунаевский, стихи - В. Лебедева-Кумача, написанный в 1937 году. [3].

3.Траурный марш.

Свое начало траурный марш берет еще в Древнем Риме во времена империи - как музыкальное сопровождение похоронных процессий. Однако уже в XVII веке композиторы стали включать траурные марши в различные инструментальные и вокально-инструментальные произведения: так, траурный марш звучит в ораториях  Г.Ф. Генделя "Саул" и "Самсон", в опере Р. Вагнера "Гибель богов" (Траурный марш Зигфрида). В инструментальной музыке включение траурного марша, обычно в качестве медленной части сонатно - симфонического цикла. Данный вид марша встречается и в камерной музыке, в том числе в фортепианных сонатах, например в двенадцатой сонате Л. Бетховена и во второй Ф. Шопена - одно из самых известных сочинений этого жанра, в переложении для оркестра часто исполняемое во время похорон. [11].

4.Сказочные марши.

Чтобы создать сказочный образ героев, композиторы используют именно этот жанр марша. В этом жанре можно заметить необычную гармонию, можно представить что она переливается всеми цветами радуги. Главным инструментом сказочного марша является флейта, именно она обладает "хрустальным тембром". Пример сказочного марша можно услышать в опере Глинки "Руслан и Людмила", "Шествие царя Берендея". В звучание сказочного марша должно быть много неожиданного, волшебного.

5.Детские и игрушечные марши.

Детский марш используется в мультфильмах, в детских операх. Марш ?Деревянных солдатиков П. И. Чайковского. Марш из балета "Щелкунчик". Обычно эти марши наполнены волшебством, легкостью своего звучания, в детских маршах достаточно быстрый темп, чаше всего детские марши пишутся для фортепьяно, выдержаны в размере 2/4. [11].

6.Юмористический марш.

Этот вид марша еще не имеет такого распространения как выше перечисленные, но тоже является одним из основных. Юмористический вид марша направлен на положительную реакцию зрителей и слушателей. Юмористические марши-это марши шутки, любая шутка строится на нелепостях, смешных несоответствиях. Это и можно найти в музыке юмористического марша. Один из известнейших юмористических маршей является марш "Любовь к трем апельсинам" С. С. Прокофьева. [15].

7.Пионерский марш.

 Пионерские марши записываются речевками. Таким образом, они легко и быстро запоминаются. При игре на барабане необходимо помнить, что игра начинается с правой руки. В правой руке палочка держится от края на расстоянии одной трети ее длины, снизу – первыми суставами согнутых указательного, среднего и безымянного пальцев, а сверху – первой фалангой полусогнутого большого пальца. На каждый слог речёвки приходится один звук на горне или один удар на барабане. Например " Взвейтесь кострами, синие ночи" композитор Александр Алексеевич Жаров. [8].

8. Песни-марши

Они очень различны по музыке, по настроению, по своему характеру, но все же в них решительно преобладает одно свойство: все они насквозь пронизаны радостным отношением к жизни, любовью к человеку, все они мужественны, энергичны и вместе с тем озарены доброй, ласковой улыбкой юности. Примером служит "Песня о веселом ветре" из кинофильма "Дети капитана Гранта". Если Иоганна Штрауса называли "королем вальсов", то Исаака Дунаевского смело можно назвать "королем маршей"! [6, с. 87].

Добавим, что маршевая музыка применяется не только  для организации движения, она красиво звучит в оперных, балетных, симфонических произведениях.


МАРШИ - ШЕДЕВРЫ

Среди множества музыкальных произведений созданных композиторами, особо выделяются марши - шедевры. Эти произведения являются золотым фондом маршевой музыки. Конечно, при упоминании слова «марш» большинство людей вспоминают наиболее известные и популярные  марши, которые являются украшениями мировой музыкальной литературы. О них в данном параграфе пойдет речь.

"Свадебный марш" Мендельсона, из театрального представления под названием "Сон в летнюю ночь".

Великий австрийский композитор, будучи семнадцати лет отроду, написал вышеупомянутую композицию для музыкального оформления театрального представления под названием «Сон в летнюю ночь», которое написал Уильям Шекспир. Мелодия должна была озвучивать сцену свадьбы осла и заколдованной королевы, создавая ауру насмешливой помпезности этого нелепого торжества. Однако особой популярности данная композиция в то время не приобрела, оставшись практически незамеченной. Интересно, что впервые этот марш был исполнен для новобрачных через четыре года после премьеры в 1847 году в Великобритании. Видимо, молодоженам просто понравилась мелодия, либо они были заядлыми театралами.

Популярность к маршу Мендельсона пришла спустя еще 11 лет, именно тогда его сыграли на бракосочетании короля Пруссии и английской принцессы. Именно с той поры марш Мендельсона стал популярнейшей мелодией, которая неизменно сопровождает свадебные церемонии по всему миру.

Якоб Мендельсон в общей сложности написал более сотни произведений, среди которых есть кантаты, симфонии и концерты, однако человечеству он запомнился, благодаря одному-единственному «хиту» – непродолжительному отрывку из созданного им спектакля. [4].


Марш «Прощание славянки»

Этот марш известен каждому жителю России. Под него принято провожать и встречать военных. Исполняется он и в другие важные моменты, например, на праздниках и парадах. Сочинил этот марш Василий Агапкин, скромный трубач, служивший в кавалерии. В 1912 году он привез ноты в Симферополь, где передал их военному капельмейстеру Якову Богораду.

Музыкант высоко оценил произведение молодого трубача и даже помог адаптировать его для оркестрового исполнения.
Считается, что название марша также принадлежит Якову Богораду.  Первое издание «Прощания славянки» вышло с обложкой, на которой была изображена юная девушка, прощающаяся с солдатом на фоне Балканских гор.

Впервые марш прозвучал в Тамбове на строевом смотре в 1913 году, а в 1915 его уже знали во всем мире. В настоящее время «Прощание славянки» считается одним из символов российской музыкальной культуры. [1].

"Похоронный марш" Шопена

Талантливому композитору удалось создать мелодию, в которой, кажется, сконцентрирована вся скорбь Мира. Этот марш написал Фридерик Шопен в 1837 году, как часть "Сонаты для фортепиано № 2 си- бемоль минор", созданной композитором за два года (1837-1839). Всего Соната состоит из четырех частей, а марш является третьей из них. "Похоронный марш" стал одним из знаковых и символичных - произведений в жизни композитора, ведь именно во время его создания, у музыканта впервые проявились признаки болезни легких, от которой он скончался в 1849 году. Он стал самым первым человеком, на похоронах которого был сыгран "Похоронный марш". Люди оценили мрачное величие марша Фредерика Шопена и, постепенно, он стал звучать на похоронах все чаще, пока не стал буквально их музыкальным символом. [13].

Марш Черномора  из оперы "Руслан и Людмила"

Для этой оперы Глинка написал много прекрасной музыки, но пожалуй "Марш  Черномора" является самым знаменитым отрывком. В опере про карлика характеризует маршевая музыка, под которую он выходит на сцену. Сначала появляются слуги Черномора, которые несут его длинную бороду,в этой бороде вся злая сила карлика. Марш начинается с грозной мелодии, которая рисует нам появление Черномора, а потом появляется другая мелодия- высокая, звонкая, в исполнение колокольчиков- напоминает о том, что этот герой сказочный и бояться его не надо. [12].

Турецкий марш

В 1783 году Вольфгангом Амадеем Моцартом была написана соната для фортепиано № 11 ля мажор, состоящая из трёх частей: первая часть - тема с вариациями «Andante grazioso»; вторая часть - менуэт; третья и заключительная часть - «Rondo Alla Turca» («Турецкое рондо», «Рондо в турецком стиле»). Это очень живая, бодрая, весёлая музыка, под неё можно делать всё что угодно, но вот чтобы ходить строем и маршировать по плацу - она  не совсем для этого подходит. Вольфганг Амадей Моцарт, когда писал «Турецкое рондо», переложил традиционную оркестровую турецкую военную музыку для исполнения на фортепиано, в результате чего слушать музыку в турецком стиле стало возможно и не собирая огромный янычарский оркестр, в любом доме, где были рояль или пианино. Хотя существуют и аранжировки «Турецкого марша» для оркестрового исполнения. [14].

Выше приведенные нами марши-шедевры, нерасторжимо связаны друг с другом. Связаны потому, что марш рожден человеком, нужен человеку и выражает человека- его чувства и мысли, его движения и поступки.


ВЫВОДЫ ПО I ГЛАВЕ

Проведя исследование по теме "Марш как жанр музыкального искусства", мы пришли к выводу, что история возникновения марша уходит далеко в прошлое, и по сей день марш очень актуален.

Марш, зародившись в 14 веке н.э. приобрел популярность в 17-18 в зарубежной музыке. Изначально марш предназначался для сугубо прикладных задач, но очень скоро стал жанром бытовой концертной и сценической музыки. В России марш обрел свою популярность позже, в начале XVII века, при Петре I. Каждому полку в русской армии в качестве своеобразной эмблемы был присвоен свой марш например: марш Преображенского и Измайловского полков.

Мы выяснили  что марш имеет свои характерные отличительные черты такие как: размер, четкий ритмический рисунок, призывные интонации, фанфарные сигналы, прохождение барабанной дроби. Обычно марши имеют яркие, запоминающиеся мелодии, чаще всего с аккордовым сопровождением.

На данный момент существует множество видов маршей, например: военно - строевой, похоронный, свадебный, детский, кукольный, спортивный, праздничный. Тем самым можно сказать, что марш возникший как прикладной жанр, пройдя стадии становления и расцвета, не утратил совей популярности и поныне является одним из главных жанров современной музыки во всем мире.

В последнем параграфе мы рассказали о выдающихся образцах маршей - шедевров, которые были и остаются гениальными произведениями музыкального искусства всех времен и народов: "Свадебный марш" Мендельсона, из театрального представления под названием "Сон в летнюю ночь", "Прощание славянки", "Похоронный марш",Марш Черномора  из оперы "Руслан и Людмила", "Турецкий марш".

Таким образом можно сделать вывод, что маршевость – это важнейшее качество музыки, которое дает о себе знать, почти в любом музыкальном произведении, и чем больше произведение, чем богаче его содержание, тем полнее и разнообразнее проявляются эти качества.


ЗАКЛЮЧЕНИЕ

На основе проведенного исследования можно сделать заключение, что наша тема актуальна, современна, многообразна. Обращение к ней позволило познакомиться с интересными  историческими фактами о маршевой музыке и ее многообразии, прикоснуться к огромному пласту музыкального искусства. И в целом испытать восторг и благодарность к людям, создающим такие музыкальные шедевры.

 Данная тема необходима в работе как преподавателей музыки в общеобразовательных школах, так и  музыкальных работников в дошкольных учреждениях.

Ценным в своем исследовании мы считаем практическую ориентированность исследуемой темы для будущего учителя музыки.

Цель, поставленная нами достигнута, задачи выполнены.

В дальнейшем, в курсовой работе мы планируем изучить методику применения  маршевой  музыке в программах общеобразовательных школ, а так же изучить применение марша в симфонической и оперной музыке.


БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

        

  1. Texts. News. Марш. 2015. [Электронный ресурс]. URL: https://texts.news/drevnyaya-rus/marsh-44296.html.(Дата обращения 02.04.2019).
  2.  Академик. Марш. 2015. [Электронный ресурс]. URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_music/4807/Марш. (Дата обращения: 06.05.2019).
  3. Википедия. Футбольный марш. 2012. [Электронный ресурс]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Футбольный_марш. (Дата обращения: 02.05.2019).
  4. Жильцов, К. Ю. Марш как жанр музыкального искусства. 2017. [Электронный ресурс]. URL: http://скауты-столицы.рф/load/biblioteka/skautskie_ceremonii_i_stroevaja_podgotovka/pionerskie_barabannye_marshi/4-1-0-9. (Дата обращения: 02.04.2019).
  5. Инфоурок. Разнообразие маршей. 2017. [Электронный ресурс]. URL: https://infourok.ru/urok-muziki-na-temu-raznoobrazie-marshey-539686.html. (Дата обращения: 15.04.2019).
  6. Кабалевский, Д.Б. Про трех китов и про многое другое. [Текст]. / Москва: Детская литература, 1970. – 100 с.
  7.  Келдыш, Ю.В. Музыкальная энциклопедия. [Текст] / Москва: Советская энциклопедия, 1976. – 1104 с.
  8. Миронов, Б.Н. Все о марше. 2014. [Электронный ресурс]. URL:https://nsportal.ru/shkola/muzyka/library/2016/02/16/istoriya-marsha. (Дата обращения: 03.04.2019).
  9.  Михеева, Л. Словарь юного музыканта. [Текст] / Москва, Санкт-Петербург.: Сова, 2005.- 333 с.
  10.  Музыкальная литература. Музыкальные жанры связанные с движением. 2015. [Электронный ресурс]. URL: http://froland.ru/lyceum/muslit/man3_6_4.html. (Дата обращения: 02.05.2019).
  11.  Музыкальный класс. Самые известные марши. 2018. [Электронный ресурс]. URL: https://music-education.ru/samye-izvestnye-marshi /. (Дата обращения: 15.04.2019).
  12.  Обученок. Марши. 2018. [Электронный ресурс]. URL: http://obuchonok.ru/node/3904. (Дата обращения: 05.04.2019).
  13.  Особенности жанра марш. 2014. [Электронный ресурс]. URL: https://shkolnaiapora.ru/question/osobennosti-zhanra-marsha. (Дата обращения: 02.04.2019).
  14.  Плюсенина, Н.В. История марша. 2016. [Электронный ресурс]. URL: https://nsportal.ru/shkola/muzyka/library/2016/02/16/istoriya-marsha. (Дата обращения: 02.04.2019
  15.  Чернецкий, С. Что такое марш?[Электронный ресурс].URL: https://revolution.allbest.ru/music/004098210. html. (Дата обращения: 07.05.2019).