Программа "Дизайн"

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

«Там, где есть жизнь и свобода, есть место и для нового творчества».
С. Булгаков

По “толковому словарю русского языка” С.И. Ожегова и Н.Ю. Шведовой: “Дизайн – конструирование вещей, машин, интерьеров, основанное на принципах сочетания удобства, экономичности и красоты”.  Другими словами, дизайн – это образное проектирование того, чего еще нет,  и не было ни в природе, ни в культуре, но что могло бы возникнуть, произойти, быть построенным, изготовленным в ходе целенаправленной человеческой деятельности.

Актуальность программы для системы дополнительного образования детей  определяется её направленностью на создание условий для развития креативной,  разносторонне-развитой личности, с креативным мышлением, что соответствует приоритетам образовательной политики.  В связи с этим была разработана  программа декоративно-прикладного направления.

Слово «design» появилось в XVI веке и однозначно употреблялось во всей Европе. Итальянское выражение «disegnointero» означало рождённую у художника и внушённую Богом идею — концепцию произведения искусства. Оксфордский словарь 1588 года даёт следующую интерпретацию этого слова: «задуманный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, первый набросок будущего произведения искусства».

В 1849 году в Англии вышел первый в мире журнал, имевший в названии слово «дизайн» — «JournalofDesign», основанный государственным деятелем, художником-проектировщиком сэром Генри Коулом.

В сентябре 1969 года на конгрессе Международного совета организаций по дизайну было принято следующее определение: «Под термином дизайн понимается творческая деятельность, цель которой - определение формальных качеств предметов, производимых промышленностью. Эти качества формы относятся не только к внешнему виду, но главным образом к структурным и функциональным связям, которые превращают систему в целостное единство с точки зрения, как изготовителя, так и потребителя».

В середине XX века в профессиональном лексиконе для обозначения формообразования в условиях индустриального производства употреблялось понятие «индустриальный дизайн». Тем самым подчёркивалась его неразрывная связь с промышленным производством и конкретизировалась многозначность термина «дизайн». И многие трактаты по истории дизайна того времени в заголовках содержали уточнение «индустриальный дизайн». Затем в конце XX века проектно-художественную деятельность в области индустриального формообразования стали называть более кратко — «дизайн».

Современное представление о дизайне в цивилизованном мире рассматривается гораздо шире, чем промышленное проектирование.

Дизайн как творческий процесс можно разделить на:

           художественный дизайн — создание вещного мира сугубо с точки зрения эстетики восприятия.

техническую эстетику — науку о дизайне, учитывающую все аспекты, и прежде всего конструктивность и  функциональность комфортность производства, эксплуатации, утилизации технического изделия и т. д.

Общеразвивающая программа «Дизайн» направлена на приобщение  учащихся к основам дизайна, и выявление одаренных детей с целью развития их творческого потенциала.

В объединении изучаются такие виды техник прикладного творчества как декупаж, холодный фарфор, текстильная пластика, папье-маше.

Холодный фарфор приобрел свои истоки в Аргентине. В начале прошлого века придумали особую смесь из кукурузного крахмала, клея, масла и глицерина, которая стала использоваться для художественной лепки. Эта смесь получила название «холодный фарфор».

На сегодняшний день, холодный фарфор, является абсолютно безвредным и дешевым материалом, как для взрослых, так и для детей. Также он очень удобен в использовании. При застывании он приобретает твердость и прозрачность. Этот материал дает отличные возможности для творчества, из него можно слепить абсолютно всё, даже настоящие произведения искусства, а из-за его податливости можно слепить не только скульптуру и сувениры, но и очень тонкие и миниатюрные вещи.

Декупаж (фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и пр., заключающаяся в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования.

Занятие декупажем – это увлекательное занятие, которое наполнит жизнь ребенка радостью творчества, даст возможность ощутить ни с чем несравнимую радость от того, что можно принести в окружаемую действительность еще немного прекрасного. Занятия откроют перед детьми широкую возможность для реализации идей по дизайну интерьера.

Художественное оформление  предмета декупажем -  широко распространенный  на территории России вид декоративно-прикладного искусства. Его изучение на основе историко-культурных традиций имеет глубокий смысл, являясь средством нравственного, эстетического воспитания.

Скульптурно-текстильная техника. (Текстильна пластика). Создание куклы в данной технике интереснейший и увлекательный процесс, который содержит в себе огромный простор для фантазии автора. Каждый желающий может сделать необычную куклу, для этого лишь следует иметь желание, необходимые материалы и информацию о технологии.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа основана на программах Л.С.Корчагина «Проектная деятельность», Д.В. Кучерова «Дизайнер интерьера», Т.М. Гашева «Мастерим вместе», Т.М. Гашева «Абрис».

Программа составлена в соответствии с требованиями следующих нормативных документов:

- Закона РФ от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

- Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 29 августа 2013 г. №1008 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».

Педагогическая целесообразность программы нацелена на формирование личности инициативной, самостоятельной, толерантной, способной к успешной социализации и активной адаптации на рынке труда, ориентированной на культурные ценности.  Одной из целевых установок, обеспечивающих эффективную интеграцию ребёнка в общество, является предоставление максимальных возможностей для формирования у него установки на творческую деятельность.

Новизна данной образовательной программы заключается в том, что программа дает возможность не только изучить различные техники декоративно-прикладного искусства, но и применить их, используя комплексно, при проектировании  предмета.

Особенность программы является  интеграция с рядом учебных предметов: изобразительное искусство, черчение, история, технология, что является средством разностороннего развития способностей детей. Интеграция в этой программе является не простым сложением знаний по нескольким дисциплинам, а объединяет знания, систематизирует, расширяет их и служит основой развития познавательного интереса.

Цель программы - развитие творческих способностей у учащихся, посредством изучения основ проектирования в области дизайна предмета и интерьера.

Задачи программы:

Образовательные:

- обучить основам дизайна и композиции;

- изучить виды, историю, стили дизайна интерьера;

- изучить основы различных техник декоративно-прикладного творчества;

- овладеть практическими знаниями, навыками, приемами по изготовлению изделий из «холодного фарфора»,  в технике «Декупаж», «Текстильная пластика» и др.

Воспитательные:

- сформировать понятие общей культуры учащихся;

- содействовать  организации досуга и успешную социализацию детей;

- сформировать  готовности к самостоятельному выбору и индивидуальной творческой самореализации.

Развивающие:

- развить художественный, эстетический вкус при составлении композиций;

-развить способность к сотрудничеству, коммуникации и др.

- познакомить с работой дизайнера;

- содействовать адаптации учащихся к жизни в обществе;

- развивать творческую деятельность учащихся.

Уровень программы: стартовый.

Тип программы: модифицированная, художественной направленности, соответствует «Стартовому уровню» сложности.

Организационно-педагогические основы программы.

Формы и режим занятий.

Общеразвивающая программа  «Дизайн» рассчитана на 1 год творческого развития детей 7-14 лет.

Продолжительность занятий: занятия проходят два раза в неделю по два часа.

Программа на   144 часа, продолжительность каждого занятия – 45 минут с переменой 10 минут.

Количество детей в группах 15.  

Программа построена по принципам:

- «от простого  к сложному», уровень сложности зависит от подготовки детей;

- развивающего и воспитывающего обучения;

- сознательной и творческой активности учащихся  при руководящей роли педагога;

- наглядности;

- связи обучения с жизнью;

- коллективного характера обучения  и учёта индивидуальных способностей детей.

Основные педагогические принципы программы

Принципы организации работы по программе  заключаются в следующем:

-занятия проводятся систематически, по  утвержденному расписанию;

-предусматривает развитие креативных способностей;

-построено с учетом индивидуальности ребенка, свободы выбора, самопознания и самореализации, поэтому предусматривает частую смену деятельности.

Основные формы и методы:

Формы занятий:

групповая;

индивидуальная;

 коллективная;

фронтальная;

Методы обучения:

 Словесные – рассказ, беседа, инструктаж, объяснение и др.

Наглядные – дидактический материал, схемы, картинки, экскурсии на выставки, (презентации, электронные уроки)  и др.;  

Практические – изготовление игрушек, работа с различными инструментами,  

Частично – поисковый –  решение проблемных ситуация;

 Исследовательский – самостоятельная творческая работа под наблюдением руководителя;

Каждое занятие комбинированного типа. Включает себя теорию и практику. Теоретические сведения объясняются с помощью показа видео, презентации, обсуждения и др. Практическая работа включает выполнение практических заданий и изготовление изделий.

Ожидаемые результаты и способы определения их результативности:

Формы подведения итогов реализации программы.

Входной контроль проводится на первом занятии с целью определения, насколько  учащиеся знакомы          с предлагаемым материалом;

Текущий контроль на занятиях: проводится оценка знаний, практических умений и навыков, качество выполнения работы в конце занятия или пройденной темы.
Формы проведения:  

устный опрос (определение, насколько обучающиеся усвоили материал);

объективная оценка выполнения практических работ;

самооценка учащимися своих работ.

Промежуточный контроль проводится в конце первого полугодия.  Дети выполняют творческое задание, на котором показывают полученные знания, умения по заданной теме.

Дети оценивают свои работы, работы товарищей, объясняют, чем понравилась та или иная работа. Проводятся  мини-выставки в объединении  и в доме творчества.

Итоговый  контроль  проводится по итогам второго полугодия в форме опроса, тестирования, анкетирования, участия в выставках уровня, защиты творческих работ, мини мастер-класса.

К концу 1-го года обучения учащиеся должны:

Знать:

-интеллектуальные и коммуникативные качества личности дизайнера;

- основные характеристики профессии «Дизайнер»;

- понятие дизайна интерьера и краткую историю их развития;

- роль композиции в оформлении интерьера;

-понятие проекта, проектной деятельности, способы ее организации и осуществления;

- технику безопасности при работе с инструментами и материалами;

- разные технологии декупажа;

-знать основной рецепт по изготовлению холодного фарфора, основы лепки.

- теоретический материал по техникам  «папье-маше» и «текстильная пластика»;

Уметь:

- работать с инструментами (ножницы,  клей природные материалы.);

- лепить разные виды цветов в технике «холодный фарфор»;

- уметь оформлять разные поверхности в технике декупаж;

- работать с природным материалом, составлять из него композиции;

- разрабатывать творческие проекты;

-  работать с литературой и подбирать иллюстрации к эскизам;

-  изготавливать игрушки-сувениры под руководством педагога;

- работать в группах и коллективно;

- содержать в порядке свое рабочее место.

Ожидаемые результаты:

1. Раскрытие творческого потенциала  учащихся, повышение уровня духовности.

2. Умение воплощать в своих пластических работах свои собственные впечатления.

3. Создавать прекрасное своими руками.

4. Ценить свой труд, уважать чужой.

5. Уметь применять теоретические знания на практике.

6. Уметь пользоваться художественным материалом.

Учебный план на 144 часа

Тематика занятий и количество часов, отведенных на освоение тем, могут изменяться педагогом в зависимости от возраста и степени изначальной подготовленности детей, а также  степени  усвоения воспитанниками  программы по ходу ее реализации.

Содержание учебного плана

1.  Вводное занятие.

Введение в программу, общие сведения о творческом кружке, об организации работы   объединения. Знакомство с детьми. Техника безопасности  и правила дорожного движения. Расписание занятий. Входной контроль.

2.Раздел 1.Проектная деятельность. Составляющие проекта.

Теория: Понятие о проекте, проектной деятельности. Составляющие проекта. Этапы выполнения проекта.

Практика. Выполнение заданий по карточкам.

3.Раздел 2. Картины

2.1. Изготовление картин из камней и ракушек.

Теория:Изучение технологии. Просмотр изделий в данной технике. Изучение материалов для данной техники.

Практика: Выкладывание картины по собственному замыслу из ракушек и камней, приклеивание, роспись и оформление картины.

2. Изготовление картин из крупы.

Теория: Изучение технологии. Просмотр изделий в данной технике. Изучение материалов для данной техники. Изучение окрашивания крупы и выкладывание ей картины.

Практика: Окрашивание круп. Выбор картины. Выкладывание картины, оформление.

4.Раздел 3. Холодный фарфор

1. Изготовление аксессуаров:

Теория: Изучение техники и рецепта холодного фарфора. Просмотр возможных изделий в данной технике. Изучение материалов для данной технологии. Изучение свойств лака. Свойств красок. Способы окраски холодного фарфора.

Практика:  Изготовление серёжек, брелка, кулончика, заколок, невидимок, шпилек и др.

 3.2. Выполнения букетов цветов.

Теория: Изучение составления букета цветов. Значимость для интерьера помещения. Закрепление знаний, умений и навыков в работе с материалом «холодный фарфор».

Практика: Изготовление букета роз, гвоздик, ромашек и др.

3.3.Декорирование посуды с помощью техники «холодный фарфор».

Теория: Изучить данную технологию выполнения. Узнать материалы для техники.

Практика: Выполнить вазу, чашечку, тарелку и др.

3.4. Творческий проект в технике «холодный фарфор».

Теория: Теоретические аспекты изучения проектной деятельности и применении по данной технологии на практике.

Практика:  Выполнение проекта: «Декорирование посуды» или «Составление букета».

5.Раздел 4. Декупаж

4.1.Изготовление изделий с помощью приклеивания салфетки.  

Теория: Изучить технологию. Виды салфеток.

 Практика: Выполнение кухонной доски, шкатулки, графина, вазы, полочки, подноса и др.

4.2.Изготовление изделий в технике декупаж  с использованием компьютерных распечаток.

Теория: Изучить свойства материалов. Технологию выполнения.

Практика: Изготовление обложки для документов, шкатулки и др.

4.3.Декупаж по ткани.

Теория: Изучить технологию выполнения.

Практика: Изготовление магнита, пакета для кухонных рецептов и др.

4.4.Творческий проект в технике «декупаж».

Выполнение проекта по разным видам декупажа.

6.Раздел 5.  Текстильная пластика.

5.1.Изучение техники. Выполнения сосуда.

Теория: Изучение материала трикотаж. Изучение технологии.

Практика:  Выполнение вазы, копилки, горшка для цветов и др.

2. Изготовление куклы-графина.

Теория: Изучение техники папье-маше. Научиться делать эскиз изделий с помощью воображения. Отработать умения лепить в технике текстильной пластики.

Практика: Выполнение графина.

5.3. Творческий проект в смешенной технике (папье-маше и текстильная пластика).

Выполнение кукол с помощью техники текстильная пластика и папье-маше. Отработать полученные умения, знания, навыки по данным техникам.

7.Раздел 6.Аттестация учащихся.

Теория: устный опрос учащихся. Промежуточный и итоговый контроль.

Практика: выполнение творческого задания.

Методическое обеспечение программы

Условия реализации программы.

Для усвоения данной программы будет способствовать материально-техническая база, отвечающая требованиям образовательного процесса и санитарно-гигиеническим нормам.  В процессе обучения учащиеся и педагог должны строго соблюдать правила техники безопасности труда.

В наличие должны быть разные материалы и инструменты, необходимые для работы.

- крахмал (картофельный, кукурузный);

-клей (канцелярский, ПВА);

-гуашь;

-краски;

-кисти для клея и для рисования;

- глицерин;

- детский крем;

- заготовки для аксессуаров;

- лак акриловый и лак для дерева;

- салфетки;

- картинки;

- заготовки для декупажа;

- бумага;

- мука;

- ткань;

- моделирующая масса;

И другие дополнительные материалы.

Список литературы для педагога:

1.Воронова, О. «Декупаж. Новые идеи, оригинальные техники» [Текст]/О. Воронова, О.  - М.: Эксмо, - 2011- 400 с.

2.Грейс, М. Дизайн. [Текст]/   М. Грейс – Из-во Фалькин.:-  1996г.- 300с

3.Выгонов, В.В.  «Изделия из бумаги» [Текст] / В.В. Выгонов; - М, 2007. -87 с.

4. Вешкина, О «Декупаж. Декорируем гардероб», [Текст]/О. Вешкина- М.: Эксмо,-2009г. – 34 с.

5. Кеттелл, Дж. Секреты холодного фарфора, [Текст]/ Дж. Кеттелл   – М.: Дизайн CJ, 2008. – 156с., ил.

6. Кузин, В.С.  Программа “Основы дизайна”[Текст]/  В.С. Кузин – М. : Дрофа,-  2002г.-  30 с.

7. Киселева Т.В. Учебная программа “Дизайн изделий”  [Текст]/ Т.В.Киселевой - Благовещенск,: изд-во гос. пед. ун-та,- 1999.- 45 с.

8. Рубцова, Е Фантазии из солёного теста[Текст ]/ Е. Рубцова.- М.:- 2005.- 220 с.

9.Симмонс, К. Текстильная кукла, [Текст]/ К. Симмонс   – М.: Пресс, 2006. – 198с.

10. Черутти, П. « Трёхмерный декупаж», [Текст]/ П. Черутти, - М.: Издательская группа «Контэнт»,- 2011- 230 с.

Список литературы для учащихся:

1. Асманн, П Современная флористика. [Текст]/ П. Асманн. – М.: 2013.- 350 с.

2. Выгонов, В.В.  «Изделия из бумаги» [Текст] / В.В. Выгонов; - М, 2007. -87 с.

3. Воронова, О. «Декупаж. Новые идеи, оригинальные техники»[Текст]/О. Воронова, О.  - М.: Эксмо, - 2011- 400 с.

4. Вешкина, О «Декупаж. Декорируем гардероб», [Текст]/О. Вешкина- М.: Эксмо,-2009г. – 34 с.

5.  Грейс, М. Дизайн. [Текст]/   М. Грейс – Из-во Фалькин.:-  1996г.- 300с.

6. Иванова Е.П. Поделки из папье-маше. [Текст] / Е.П. Иванова; - М.: ООО «Книжный клуб семейного досуга». 2011.- 64с.

7. Малиновская, Л.П. Вопросы формирования дизайнерского мышления на уроках изобразительного искусства в начальных классах. [Текст]/    Малиновская, Л.П. – М.:- 1994 (автореферат).- 16 с.

8.Мешакина, Л. «Мозаика из яичной скорлупы», [Текст]/ Л. Мешакина, Л.- М.: АСТ – ПРЕСС КНИГА, 2011– 320 с.

9.Крутских, Е.Ю. Интерьер вашего дома. Практическое руководство. [Текст]/  Е.Ю. Крутских, Д.В. Литвинов.– Екатеринбург.  – Фактория.- 2005.- 238 с.

10. Кеттелл, Дж. Секреты холодного фарфора, [Текст]/ Дж. Кеттелл   – М.: Дизайн CJ, 2008. – 156с., ил.

11. Кобитина ,И.И. «В стране чудес» . [Текст] / И.И. Кобитина; - Минск,2003.- 54с.

12. Коваленко,  В.И.  «Художественное конструирование из бумаги», [Текст] /  В.И.Коваленко  Минск,2003.- 78 с.  

13. Рубцова, Е Фантазии из солёного теста[Текст ]/ Е. Рубцова.- М.:- 2005.- 220 с.

14. Рубцова, Е Лучшие поделки из солёного теста , [Текст]/ Е. Рубцова- М.: - 2005 .- 120 Симмонс, К. Текстильная кукла, [Текст]/ К. Симмонс   – М.: Пресс, 2006. – 198с.

15. Симмонс, К. Текстильная кукла, [Текст]/ К. Симмонс   – М.: Пресс, 2006. – 198с.

16. Табунщиков, Н.П. Оранжерея цветов[Текст]/   Н.П. Табунщиков.- М.: 2011 .- 230 с.

17. Черутти, П. « Трёхмерный декупаж», [Текст]/ П. Черутти, - М.: Издательская группа «Контэнт»,- 2011- 230 с.

Использование интернет ресурсов, как для литературы учителя, так и для учащихся.