ФОРМЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ НА УРОКАХ КОМПЬЮТЕРНОЙ ГРАФИКИ

Поздеева Елена Анатольевна

статья

 

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл pozdeeva_e.a.docx27.08 КБ

Предварительный просмотр:

ФОРМЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ

НА УРОКАХ КОМПЬЮТЕРНОЙ ГРАФИКИ

Поздеева Елена Анатольевна,

преподаватель  МБУ ДО «ДШИ» п. Унъюган,

     В наш век информационных технологий компьютерная графика востребована в любой сфере человеческой деятельности, как средство визуальной коммуникации. Изучать компьютер в современном обществе стало естественным и необходимым. Компьютерная графика придаёт процессу обучения новый творческий потенциал и, параллельно, вносит вклад во всестороннее развитие юного художника. Научить детей творить с помощью компьютера, означает перевести их на новый уровень художественного созидания.

     На уроках компьютерной графики, дети знакомятся с графическими редакторами: Microsoft Paint — стандартный, многофункциональный, но, в то же время довольно простой в использовании растровый, графический редактор. Adobe Photoshop- который предусматривает создание коллажей, коррекцию изображений, наложение спецэффектов. Векторный редактор Corel Draw, позволяющий создавать и редактировать изображения  собственного авторства (чертежи, визитки, логотипы, открытки). На первых этапах работы, дети учатся различать растровую графику от векторной. В ходе занятий учащиеся шаг за шагом осваивают возможности графического редактора, и одновременно обретают навыки работы за компьютером: хранение файлов, копирование, знакомство с элементами графического интерфейса. Немало важную роль играет изучение горячих клавиш, что значительно упрощает работу в целом. На практике было замечено, что именно базовые знания графических программ сильно влияют на обучающий процесс в будущем, и отсутствие компьютера или практических упражнений в виде домашнего задания могут привести к нежелательным последствиям: ребёнок должен испытывать доверие к компьютеру и обладать психологической готовностью к активной работе с ним. Только при таком подходе общение с компьютером увеличивает потребность в приобретении знаний, способствует развитию творческих способностей каждой личности, формированию умений и навыковДля более лучшего восприятия информации, на уроках используется наглядный метод обучения в виде демонстрации. Иллюстрационный материал предназначен для  объяснения инструментальной среды (элементы интерфейса, схемы, тексты, видео уроки) а также для демонстрации поэтапной работы над рисунком. Необходимы на занятиях так же и мастер-классы преподавателя,  как показ выполнения работы (частичный или полностью). Индивидуальная форма обучения подразумевает взаимодействие учителя с одним учеником в виде дополнительных консультаций с целью привлечения к обучению сильных учащихся.

    Практическая работа  в компьютерной графике направлена на более глубокое изучение элементов  интерфейса программ. Дети работают с панелью инструментов, знакомятся с основными графическими примитивами: эллипс, прямоугольник, многоугольник. Работая с инструментом «линия», учатся создавать объекты при помощи прямых, кривых и ломанных линий, знакомятся со значимостью замкнутой линии. В процессе изучения темы, выполняют  различные композиции, с учётом пройденного материала: декоративные открытки, натюрморт, пейзаж, или абстрактная композиция. Обучающие должны понимать, что выполнение сложного, полноценного изображения может состоять из множества простых геометрических объектов, что очень важно на некоторых этапах работы. При работе с графическими объектами дети знакомятся с простейшим способом заливки цветом, а так же с использованием нестандартного цветового решения или применения узора с помощью  инструментов: интеллектуальная заливка, фонтанная заливка, заливка узором и интерактивная заливка. Особое внимание уделяется виртуальному инструменту «художественная кисть», которая открывает большие возможности при создании творческого, графического рисунка. Учащиеся знакомятся с особенностями инструмента – это имитация  следа художественной кисти, каллиграфическое рисование, имитация использования кисточки в виде аэрозоля.  При рисовании, ребёнок самостоятельно выбирает, размер виртуальной кисточки, форму и даже нажим. Освоив технические приёмы, ребёнок начинает выражать свои замыслы в художественных образах.

     В процессе обучения дети выполняют упражнения направленные на развитие образного мышления. Любая фантазия имеет предметную основу, а форма предмета всегда содержит в себе оценочно-ассоциативный аспект. Для развития ассоциативного мышления учащимся необходимо освоение художественных средств выразительности. Одним из эффективных методов ассоциативного стимулирования воображения являются упражнения случайной свободной импровизации  в виде абстрактной композиции. Абстрагирование – это один из основных способов мышления. Его результат – образование общих понятий и суждений  в художественной деятельности. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Для абстрактного изображения характерны отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отход от формы  (одни линии, точки, пятна и т.д.). Целью таких занятий является выполнение ассоциативных композиций на разную тематику: времёна года, эмоции и чувства ( радость-грусть, добро-зло) вкусовые ощущения (сладкий, кислый, горький), ассоциации стихий (ураган, огонь, вода, метель). Художники в своих работах стремятся передать свое эмоциональное состояние от увиденного, а композиторы хотят звуками передать эмоциональное состояние от услышанного. Порой возникают соответствующие музыкально – художественные ассоциации: смотришь на картину, а слышишь музыку. Слушая музыку, представляешь картину.

       Практический опыт показывает, что большой интерес вызывает у детей проектная форма обучения, в основе которой лежит творческая деятельность. В работе над проектом, ребёнку даётся возможность самостоятельного выбора темы, и  решения поставленной задачи. Выполнение работы, осуществляется учащимися на протяжении длительного периода, возможно даже в течение всего учебного полугодия в  зависимости от поставленных задач и составляющих проекта. Учитывая индивидуальные особенности ребёнка, объём выполненной работы может отличаться.      На примере проекта «разработка фирменного стиля» учащиеся знакомятся не только с визуальными составляющими, но и пробуют себя в роли настоящих дизайнеров, выполняя поэтапно каждое задание в программе CorelDraw. Урок построен на деятельной основе с использованием приемов моделирования деловой игры: ученики выступают в качестве претендентов на подписание контракта с престижной фирмой в сфере рекламы. Преподаватель разъясняет ученикам цели, условия, процедуру работы. Непосредственно перед проведением игры в виде защиты проекта, преподаватель проверяет готовность детей к ней, консультирует их, оказывает необходимую помощь и акцентирует детей на том, чтобы игра носила дискуссионный и творческий характер. Приступая к работе, на основе полученных знаний структуры «фирменного стиля», ребёнок самостоятельно или с небольшой помощью педагога приступает к творческому поиску идеи проекта, здесь имеет значение эскизная часть работы, в которой ребенок создаёт будущие образы, составляет план предстоящей работы. При разработке «фирменного стиля» учащиеся работают над созданием логотипа, цветового решения, визитной карточки, работают над слоганом компании,  создают подарочную и сувенирную продукцию, и многое другое. Проектная работа может состоять не только из графического моделирования  изображения, но и включать в себя последующую трансформацию изображения  в объёме и материале, что очень заинтересовывает детей. На примере проекта « Авторская книга» дети знакомятся с вёрсткой, учатся работать с текстом, создают собственные декоративные шрифты и шрифтовые композиции. Итоговой работой является создание макета книги, с использованием  разного материала: бумага, картон, ткань, декоративные элементы для оформления.

     Безусловно, концепция любого проекта рождается глубоко в воображении ребёнка в его фантазии и он является автором своего произведения, однако, что бы воплотить идею, необходимы основные базовые знания: это теоретические основы рисования, знания закона перспективы, основы цветоведения. Индивидуальный, авторский подход детей позволяет в итоге получить разные по своим творческим замыслам  работы. Поэтому компьютерная графика в системе художественного образования взаимосвязана с предметами «Рисунка», «Живописи» «Основами дизайн проектирования», что способствует целостному художественному восприятию учащихся.

ЛИТЕРАТУРА

  1. Л.В.Галыгина, И.В.Галыгина. Организация творческой работы учащихся при изучении графического редактора. //Информатика и образование. 2001. №1. – с.10

  1. Татьяна Подосенина. Искусство компьютерной графики для школьников.//Санкт-Петербург. 2004г.

  1. Корриган Дж. Компьютерная графика. Секреты и решения. -М., 1995

  1. 4. Николь Н., Альбрехт Р. Графический редактор CorelDraw. -М., 19

  1. Соловьева В.В. Компьютерная графика для художников и дизайнеров. Введение в компьютерную графику. -Нальчик, 2004. -16 с