«Развитие координации в уроке народно-сценического танца»

Муниципальное казённое образовательное учреждение

дополнительного образования детей

детская школа искусств

«Лодейнопольский детский центр эстетического развития»

ПЛАН-КОНСПЕКТ

открытого урока  по народно-сценическому танцу

в 6 классе по специальности

 «Хореографическое искусство»

Возраст детей: 11-12 лет

Преподаватель: преподаватель высшей квалификационной категории

 Иванова Н.Б..

Концертмейстер: концертмейстер первой квалификационной категории

Пьянкова Г.В.

25 декабря 2014 года

г. Лодейное Поле

Тема открытого урока:

«Развитие координации в уроке народно-сценического танца»

Актуальность:

Хореография как вид искусства аккумулирует в себе физическое и эстетическое развитие, комплексно воздействует на ребёнка, формируя правильную осанку, координацию, выносливость, воспитывает эстетический вкус.  Народно-сценический танец является одним из профилирующих предметов хореографического образования. В процессе его изучения дети знакомятся с различными танцевальными культурами и историей народов.

Важнейшим видом учебной работы является освоение движений народно-сценического экзерсиса, основанного на элементах народно-сценического танца. Народно-сценический экзерсис, являясь средством развития обучающихся, готовит их к исполнению народных характерных танцев, развивает нужную для этих танцев технику. Этот специальный танцевальный тренинг, отличный от классического, продолжает развитие двигательного аппарата обучающихся в специфике пластики народного танца, воспитывает высокий уровень координации движений, что крайне необходимо танцору.

Систематические занятия дают возможность развивать у ребёнка восприятие национального своеобразия танцев, манеры и характера исполнения. Занятия по народно-сценическому танцу, как и другие специальные хореографические дисциплины, призваны воспитывать основы общей культуры подрастающего поколения. В процессе занятий у детей формируются не только представления о хореографии, но и элементы общечеловеческой культуры: корректное поведение, ответственность, трудолюбие, самоконтроль. Все эти качества связаны с творчеством опосредованно. Они являются базой для дальнейшего развития творческой жизни детей.

Цель урока:

Создание условий для развития координации и эмоциональной выразительности учащихся на уроке народно-сценического  танца. Выявление уровня освоения программы.

Задачи урока (хореограф):

Образовательные:

1. Закрепление знаний, умений и навыков полученных, на предыдущих

уроках;

2. Обучение  умению согласовывать характер движения с характером музыки и формирование умения воспринимать их в единстве;

3. Приобретение опыта выражения чувства, эмоции через движение, танцевальный образ, характер хореографического произведения;

4. Формирование навыков творческого самовыражения, общей культуры,

эстетического вкуса, формирование учебной мотивации.

Развивающие:

1. Развитие физических данных (выворотности, гибкости, координации

движений, устойчивости), выносливости и постановки дыхания;

2. Развитие музыкальности, ритмичности, артистичности, эмоциональной

выразительности;

3. Развитие исполнительского мастерства, формирование танцевальных  

способностей (музыкально-двигательных и художественно-творческих).

4. Развитие фантазии и образного мышления обучающихся;

5. Ориентировка на творческое самовыражение, реализация знаний и умений    в широких масштабах (концерты, конкурсы, фестивали).

Воспитательные:

1. Формирование эстетического воспитания;

2. Формирование чувства ответственности;

3. Активизация творческих способностей;

4. Умение творчески взаимодействовать на уроках с педагогом.

Задачи урока (концертмейстер):

Образовательные:

        1.  Обучение умению согласовывать характер движения с характером музыки и формирование умения воспринимать их в единстве;

 2.  Приобретение опыта выражения чувства, эмоции через движение, танцевальный образ, характер хореографического произведения;

Развивающие:

1. Развитие внимания, музыкальности;
2. Развитие музыкального и  ритмического слуха;
3. Развитие умения эмоционально воспринимать музыку;

Воспитательные:  

1. Воспитание интереса к народной  музыке;
2. Воспитание артистичности, музыкальности исполнения.

Тип учебного занятия –

урок закрепления и совершенствования знаний, выработки умений и навыков.

Форма учебного занятия –

практическое занятие.

Форма организации работы –

групповая.

Структура учебного занятия:

1. Вводная, организационная часть (3-5 мин.)

- построение, поклон

- создание эмоционального психологического климата и сообщение темы урока.

2. Подготовительная часть (5-7 мин.)

- упражнения для разогрева (различные виды шагов и бега).

3. Основная часть занятия (45мин.)

- основная часть содержит движения народно-сценического экзерсиса у станка и на середине зала, вращения, этюдная форма.

4. Заключительная часть (3-5 мин.)

- подведение итогов, 

- поклон.

Планируемый результат:

- овладеть навыками координации движений;

- усвоить элементы народно-сценического  экзерсиса;

- овладеть умением  сознательного управления своим телом;

- обогатить мир музыкальных представлений;

- осознать духовную связь музыки и танца;

- развить различные формы мышления ребенка (логическое, образное, абстрактное, ассоциативное).

Материально-техническое оснащение занятия:

- хореографический класс 60 кв.м.,

- оборудование: наличие танцевального  станка и зеркал в классе;

- наличие музыкального инструмента (фортепиано)

- наличие нотного материала;

- наличие звуко- и видео-аппаратуры;

- наличие CD видеокассет, наглядных пособий.

      Педагогические технологии:

- игровая технология;
- здоровьесберегающая технология;
- личностно-ориентированная технология с дифференцированным подходом.

Методы обучения:

- словесный  метод (беседа, объяснение);

- практический  метод (пример, упражнение, инструктаж);

- репродуктивный метод (упражнение, приучение).

Приемы:

- показ и демонстрация преподавателя,

- слушание музыки,

- воспроизведение выученного наизусть.

Средства:

- движение,

- слово,

- музыка.

       Список  литературы, используемой хореографом:

1. Богданов А.Г. Урок народного танца. Москва, 1995.

2. Бондаренко Л. Методика хореографической работы в школе и внешкольных

заведениях. Киев, 1985.

3. Борзов А. Танцы народов СССР, часть 1. Москва, 1983, часть 2. 1984.

4. Генслер И.Г. Методика преподавания характерного танца. СПб, 2014.

5. Гусев Г.П. Урок народного танца в хореографической школе. Москва, 1999.

6. Гусев Г.П.  Методика преподавания народного танца. Упражнения у станка. Москва, 2005.

7. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и комбинации на середине зала. Москва, 2004.

8. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Этюды. Москва, 2004.

9. Климов А. Основы русского народного танца, 2-е., Москва, 1994.

10. Мальми В. Всё о танце. Петрозаводск, 2010.

11. Матвеев В.Ф. Русский народный танец. Теория и методика преподавания. СПб, 2010.

12. Суна Х. Латышские хороводы и хороводные танцы.  Рига, 1967.

13. Ткаченко Т. Народные танцы.  Москва, 1975.

14. Устинова Т. Лексика русского танца.  Москва, 2006.

15. Чурко Ю. Белорусский народный танец.  Минск, 1972.

Список нотной литературы, используемой концертмейстером:

1. Думенко А. Нотный сборник для музыкального оформления народного

экзерсиса, 1 часть. Москва, 2005.

2. Думенко А. Нотный сборник для музыкального оформления народного

экзерсиса, 2 часть. Москва, 2005.

3 Думенко А. Нотный сборник для музыкального оформления народного

экзерсиса, 3 часть. Москва, 2005.

4. Агафонов О. Русские народные песни. Москва, 1986.

5. Бондаренко Л. Методика хореографической работы в школе и внешкольных

заведениях. Нотное приложение. Киев, 1985.

6. Гусев Г.П. Урок народного танца в хореографической школе. Нотное приложение. Москва, 1999.

7. Гусев Г.П.  Методика преподавания народного танца. Упражнения у станка. Нотное приложение. Москва , 2005.

8. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и комбинации на середине зала. Нотное приложение. Москва, 2004.

Ход урока:

Заключительная часть.

В конце урока преподаватель подводит итоги. Указывает на недостатки и достоинства в усвоении материала по исполнению упражнений народно-сценического танца, координированию движений, даёт оценку эмоциональному настроению во время исполнения танцевальных этюдов на середине зала. Проводит рефлексивный анализ по схеме:

- Возникли ли трудности в исполнении движений?

- Устали ли вы при отработке данного материала?

- С каким настроением вы работали на уроке?

- Что вам помогло при отработке материала?

 Ставит отличные оценки. Благодарит всех участников.