«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ДИЗАЙН » АВТОРСКИЙ ПРОГРАММНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДЛЯ ДЕТСКИХ ШКОЛ ИСКУССТВ

Касимова Светлана Борисовна

Во все времена изобразительное искусство рассматривается как часть материальной и духовной культуры общества. Учебный комплекс включает начальное обучение в подготовительных классах (для детей младшего возраста 6-8 лет), и состоит из слияния двух учебных дисциплин - «изобразительное искусство» и «начальные основы дизайна». Учебный курс, опираясь на неразрывную связь искусства с природой, бытом, трудом, историей и художественными традициями народа, раскрывает понятие красоты и своеобразия предметного мира, особенности восприятия и отражения окружающей действительности.

Комплекс задуман, как органическая часть системы художественного образования и эстетического воспитания; такое направление обеспечивает целостное воздействие на личность через восприятие искусства и действительности.

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл avtorskiy_kurs_kasimova_c.docx603.29 КБ

Предварительный просмотр:

Управление по вопросам культуры и организации досуга населения г.Самары Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Детская шкот искусств № б г. Самары

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО И ДИЗАЙН »

АВТОРСКИЙ

ПРОГРАММНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДЛЯ ДЕТСКИХ ШКОЛ ИСКУССТВ

Автор-составителЬ:

Касимова Светлана Борисовна

преподаватели ДШИ № 6 г.Самары

Самара


Паспорт

на авторский программно-методический комплекс « Изобразительное искусство и дизайн»

для 1-7(8) классов ДМШ иДШИ (новая редакция).

Преподаватель ДШИ №6        Касимова С.Б.

Вид: авторская

Уровенысреднее полное общее образование.

Срок реализации: 7 лет

Степень реализации: полная.

Методическое обеспечение: полное, авторское.

Уровень достижений : районный 16

Городской 5 Областной 6 Федеральный 11

Участие ОП в конкурсе:

Региональный конкурс «Учитель года 2003» (авторский учебно-методический комплекс «Декоративно-прикладное искусство» для 1-4 классов ДШИ. 1-я редакция). Диплом лауреата. III место.


СОДЕРЖАНИЕ КОМПЛЕКСА:

1.        Подготовительные классы:

Первый год обучения

Разделы:

«Рисунок»,

«Живопись»,

«Изобразительное искусство»

«Декоративно - прикладное искусство».

Второй год обучения

Разделы:

«Рисунок»,

«Живопись»,

«Станковая композиция»,

«Декоративно - прикладное искусство».

2.        Изобразительное искусство:

Разделы:

«Рисунок 1 -5 классы»,

«Живопись 1-5 классы»,

«Станковая композиция 1-5 классы»,

«Начальные основы дизайна 1 -3 классы»,

Дополнительно:

«Дизайн одежды для учащихся 4-5 классов».

  1. Список учебно - методической литературы.
  2. Список используемой литературы.

КОМПЛЕКС ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Во все времена изобразительное искусство рассматривается как часть материальной и духовной культуры общества. Учебный комплекс включает начальное обучение в подготовительных классах (для детей младшего возраста 6-8 лет), и состоит из слияния двух учебных дисциплин - «изобразительное искусство» и «начальные основы дизайна». Учебный курс, опираясь на неразрывную связь искусства с природой, бытом, трудом, историей и художественными традициями народа, раскрывает понятие красоты и своеобразия предметного мира, особенности восприятия и отражения окружающей действительности.

Комплекс задуман, как органическая часть системы художественного образования и эстетического воспитания; такое направление обеспечивает целостное воздействие на личность через восприятие искусства и действительности.

ЦЕЛЬ КОМПЛЕКСА:

Формирование у учащихся основ целостной эстетической культуры через развитие исторической памяти, через развитие их творческих способностей и задатков.

ЗАДАЧИ:

Образовательная: заложить основные навыки художественно-творческих приёмов, необходимых в будущем для их творческой деятельности.

Развивающая: формирование эмоционально-эстетического отношения к традиционной национальной культуре, развитие творческой активности личности.

Воспитательная: складывается за счёт комплексного взаимодействия всех учебных дисциплин, которые целенаправленно обеспечивают гармоничное развитие ребёнка.

Данный комплекс - это авторский подбор тематических творческих заданий, он составлен с учётом тенденций в изобразительном искусстве нашего времени и соответствует уровню развития современной подростковой аудитории. В него включены конструктивные способы, расширяющие возможность само реализоваться в творчестве, гармонизирующие и развивающие техники: «кляксография», «чудеса монотипии», «сказочные отпечатки», «волшебная терапия с помощью восковых карандашей и красок». Новые методы знакомят учащихся с материалами, которые помогают быстро вовлечь их в процесс творчества. Очень интересны художественные свойства и приёмы таких материалов как: витражные и акриловые краски, перламутровая акварель, флуоресцентные карандаши, гели «блеск», «неоновый». Очень притягивают учащихся к работе и развивают у них фантазию воображения такие техники, как «витражный контур и акварель», «х/б


ткань и масляные карандаши», «живопись на камне». Учебные задания подобранны с учётом возрастных и психологических особенностей детей и направлены на развитие аналитического мышления и зрительной памяти. В процессе обучения развиваются не только творческие способности, но и важные психические функции: память, мышление, фантазия, воображение.

Основным принципом построения содержания комплекса является взаимосвязь всех профилирующих дисциплин, обеспечивающая разностороннее художественное развитие учащихся.

Комплекс включает:

  1. Подготовительные классы - для учащихся 6-8 лет.
  2. Основной базовый курс - пятилетний. «Изобразительное искусство».
  1. Трёхлетний   курс   по   предмету   «Начальные   основы   дизайна»   для
    учащихся 1-3 классов.   Дополнительно -  программу «Дизайн одежды»
    для учащихся 4-х старших классов, которая   щюф.ориентирована для
    поступающих в профильные учебные заведения.

В процессе реализации семилетнего курса комплексного преподавания систематически проводятся занятия по ознакомлению с разными видами изобразительного искусства, с его жанрами.

Дисциплина «Изобразительное искусство» предусматривает уроки по «рисунку», «живописи», «композиции», и поскольку в основе изобразительной деятельности лежит зрительное восприятие мира, каждый вид изобразительного искусства развивает эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности, раскрывает перед учащимися их богатство, разнообразие и неповторимость, помогает ощутить сопричастность человека миру, учит видеть, понимать и передавать характерные особенности строения формы предметов окружения.

Первый этап обучения в подготовительных классах направлен на умение заинтересовать детей увлечённо заниматься изобразительным искусством. Знакомит и даёт основы приёмов изображения, развивает эмоционально - эстетическую восприимчивость ребёнка. Подготовительные классы важны как начальная ступень к основному курсу, способствует наибольшей результативности образовательного процесса. Начиная уже с подготовительного класса первого года обучения, учебные задания носят не просто ознакомительно-познавательный характер, вводятся предметы «рисунок» и «живопись», цель которых - развитие с раннего возраста художественно творческих способностей учащихся, что даёт возможность полнее и конструктивней формировать основы по изобразительной грамоте. В основном в учебных заданиях ставиться задача накопления зрительных представлений и навыков рисования по памяти. Программа для данных учащихся включает изучение предмета «декоративно - прикладное искусство» (1 и 2 год обучения). Даются понятия:


  1. «линия и её роль в композиции, ритм»,
  2. «конфигурация пятна, силуэт, условность - стилизация, символ - образ»,
  3. «основные и дополнительные цвета, свойства цвета»,
  4. «декоративность - плоскостность».

Основная задача предмета «Рисунок» заключается в том, чтобы привить учащимся основы изобразительной грамоты, т.е. научить видеть, понимать и изображать трёхмерную форму на плоскости листа. В начале обучения учащиеся овладевают выразительными возможностями графических материалов, приобретают навыки передачи характера предметов, знакомятся с понятием «наглядной перспективы», далее - осваивают принципы перспективного построения простых и более сложных предметов, изучается распределение светотени, расширяются графические приёмы передачи материальности предметов и пространства.

Основная задача предмета «Живопись» - развитие у учащихся способности видеть и изображать форму во всём многообразии её цветосветовых отношений. Основным принципом обучения является неразделимость процесса работы над цветом и формой. В процессе обучения учащийся должен научиться видеть и передавать цветовые отношения с начала в их простейшем локальном состоянии, затем на простых цветовых объёмах (с учётом тёплых и холодных цветов), далее на более сложных формах и более сложными цветовыми отношениями и рефлексами и, наконец, в условиях пространственно - воздушной среды. Также расширяются технические приёмы работы акварельными красками: заливка, размывка, вливание цвета в цвет, работа по - сухому и по - сырому, а-ля прима, лессировка, мазок.

Основная задача предмета «Композиция» - развить образное мышление, дать учащимся понятие об основных элементах композиции, без которых невозможен грамотный и сознательный подход к творчеству. В процессе обучения по данному предмету учащийся должен знать: А) законы композиции:

  • Закон целостности;
  • Закон типизации;
  • Закон контрастов;
  • Закон подчинённости всех закономерностей и средств композиции единому
    замыслу;

Б) правила композиции:

  • Передача ритма;
  • Выделение сюжетно - композиционного центра;
  • Симметрия, асимметрия;

  • Расположение главного на втором пространственном плане;
    В) приёмы композиции:
  • Горизонтали и вертикали;
  • Диагональные направления;
    Г) средства композиции:
  • Линия;

  • Штрих - линия;
  • Пятно (тон, цвет).

Основная задача предмета «Начальные основы дизайна» - это формирование умения творчески стилизовать форму, передавать её декоративную выразительность, развитие тонкого эстетического вкуса учащегося.

Последовательность исполнения заданий по этому предмету учат осознанно и осмысленно воспринимать формат, ритм, законы композиционного равновесия и взаимного   расположения    силуэтов    и   линий.    Исполнение    выразительных композиций в цвете, красками обучают основам цветовидения, помогают освоить понятие колористической целостности. Распределение тематических заданий по предмету строятся с учётом возрастных особенностей учащихся и в тесной взаимосвязи с другими предметами. В начальных классах - это задания на заполнение формата листа, на изучение ритма элементов в композициях, на развитие умения выразительно и грамотно владеть цветовыми отношениями. В более старших классах задания связаны с изображением фигуры человека. Богатство и разнообразие художественных материалов формирует желание творить, желание взаимодействовать с миром искусства, с окружающим миром. Все задания способствуют психическому развитию и формированию креативности, а также личностному росту.

Дополнительная программа «Дизайн одежды» для учащихся старших классов направлена на спец ориентацию учащихся.

Развитие профессиональных способностей обеспечивает нужное воздействие на духовный мир учащихся, в результате чего происходит формирования их мировоззрения.

Процесс комплексного преподавания помогает понять принципы взаимодействия всех типов художественного творчества в системе национальной и мировой культуры, в результате чего удаётся выявить художественно-образную систему разных типов художественного творчества, что позволяет шире познать культурное наследие народа, развить творческую активность личности.

Ожидаемый результат: таким образом, данный комплекс даёт возможность успешно вырастить из маленького юного художника интеллектуально развитую творческую личность с обогащённым внутренним миром и формированным мировоззрением в связи с переменами в обществе.


Раздел

«ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЕ

КЛАССЫ»

Первый и второй год обучения. Содержание обучения..................

Учебно - тематические планы        


ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЕ КЛАССЫ 1 -2-Й ГОД ОБУЧЕНИЯ. ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОТДЕЛЕНИЯ ШКОЛЫ ИСКУССТВ.

Пояснительная записка.

Искусство широко входит в жизнь детей уже в дошкольном возрасте. Именно через искусство происходит связь поколений и передача духовно-нравственного опыта наших предков. Огромна и прекрасна Наша Родина, окружающая нас действительность. Таким образом, уже с раннего возраста детей знакомят с разными видами искусства, в том числе с изобразительным искусством.

Важнейшую роль в приобщении детей к культуре и искусству играет художественное образование. «Художественное образование - это процесс овладения и присвоения человеком художественной культуры своего народа и человечества, один из важнейших способов развития и формирования целостности личности, её духовности и творческой индивидуальности, интеллектуальности и эмоционального богатства»:- доклад зам.министра культуры А.И. Рохаева на заседании коллегии Министерства культуры РФ

На современном этапе развития общества возрастает роль эстетического воспитания, художественного образования в формировании духовного мира человека, культуры его труда, чувств и поведения. В связи с этим художественная деятельность детей, как стержень их эстетического воспитания, приобретает особое значение.

Доказано, если ребёнок до 8-10 лет не получает постоянного заряда художественных ощущений, наступает эстетическая глухота. Бедность эмоционального опыта, неразвитое чувств - неблагоприятная почва для нравственного формирования личности.

Программа, начиная с групп детей младшего возраста, направлена на умение заинтересовать учащихся заниматься изобразительным искусством, пробудить в каждом веру в его творческие способности, индивидуальность, неповторимость, веру в то, что он пришел в этот мир творить добро и красоту, приносить людям радость.

Цель программы:

  1. раскрыть понятие красоты и национального своеобразия предметного мира через особенности
    восприятия и отражения окружающей действительности;
  2. развить познавательную активность ребёнка;
  3. пробудить творческий интерес.

Задачи программы:

  1. эстетическое воспитание через изобразительное искусство, как предмет оказывающий большое
    влияние на формирование личности;
  1. развить эмоционально-эстетическую восприимчивость ребёнка;
  2. сформировать основы художественных приёмов и форм изображения.

Программа построена с учётом возможностей обучения в школе: для того, чтоб учащиеся могли заниматься изобразительной деятельностью с более раннего возраста, предусматриваются подготовительные классы: первый год обучения для детей младшего возраста (6-7 лет), второй год обучения для детей среднего возраста (7-8 лет).


Содержание обучения:

Обучение в подготовительных классах носит групповой характер и цель коллективных занятий в первую очередь - это создание благоприятного творческого климата в классе, что позволяет неограниченно само - реализоваться учащимся. Учебные задания носят не просто ознакомительно-познавательный характер, начиная уже с младшего подготовительного класса, вводятся предметы «рисунок» и «живопись», цель которых - развитие с раннего возраста художественно творческих способностей учащихся, что даёт возможность полнее и конструктивней формировать основы по изобразительной грамоте. Развитие профессиональных способностей обеспечивает нужное воздействие на духовный мир учащихся, что формирует их мировоззрение, в результате происходит гармоничное развитие ребёнка через восприятие искусства и действительности.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС (первый год обучения): на этом году обучения в подготовительной группе предусматривается разделение дисциплин на рисунок, живопись, изобразительное искусство и декоративно-прикладную композицию, но выполняются преимущественно задании по изобразительному искусству, где практически всегда учащимся комплексно приходиться одновременно решать несколько учебных задач. Разнообразные по форме и содержанию они направлены на развитие творческого потенциала ребёнка, и воспитание эстетического отношения к действительности, прививают желание увлечённо заниматься процессом изображения.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС (второй год обучения)): «Основы художественного изображения» включает эстетические знания и художественно-графические умения и навыки, необходимые для приобщения учащихся к художественной культуре. В этом классе осваиваются средства художественной выразительности (цвет, линия, объём, свето - тональность, ритм, форма и пропорции, пространство, композиция). Учащиеся получают начальные элементарные представления о них. Все задания, начиная с простейших упражнений, и кончая выполнением рисунков на разнообразные темы из жизни и по воображению, обязательно предполагают развитие у детей чувства ритма, равновесия, организованного изображения на листе.

Первый год обучения (младший возраст).

№№

Наименование предметов

Кол-во часов

1

Рисунок

2

2

Живопись

2

3

Изобразительное искусство

2

4

Декоративно - прикладное искусство

1

Всего в неделю:

7

Второй год обучения (старший возраст).

М>№>

Наименование предметов

Кол-во часов

1

Рисунок

2

г

Живопись

2

3

Композиция

2

4

Декоративно - прикладное искусство

1

Всего в неделю:

7


С самого начала занятий ученики знакомятся с необходимыми требованиями при работе: выбор места относительно натуры, правильная постановка мольберта, положение листа бумаги по отношению к глазу рисующего, умение затачивать карандаши, осанка при работе, правильное использование материалов, аккуратность при хранении работы и т.д.

В процессе обучения учащиеся знакомятся с различными изобразительными техниками и материалами, как живописными, так и графическими, и учатся применять их на практике в учебных работах.

В результате освоения основ художественного изображения учащиеся должны получить знания:

  • о названии основных и составных цветов;
  • о значении слов: краски, палитра, композиция, силуэт, художник;
  • о красоте и особенностях природы в разное время года;
  • пользоваться кистью, красками, палитрой;
  • полностью использовать площадь листа бумаги, изображать предметы крупно;
  • учитывать взаимное расположение предметов на рисунке, передавать в доступном их
    возрасту виде основные смысловые связи между предметами;
  • передавать выразительные особенности формы и размера предметов (большой,
    маленький, широкий, узкий);
  • подбирать краски в соответствии с передаваемым в рисунке настроением;
  • владеть начальными навыками выразительного использования трехцветия (красный,
    желтый, синий цвета и их смеси);
  • о произведениях выдающихся мастеров русского искусства: А. Саврасова, И. Левитана, В.
    Серова, М. Врубеля, М. Нестерова, В, Фаворского, И. Голицына, П. Кончаловского;
  • работать в определенной цветовой гамме;
  • добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема предметов несложной
    формы;
  • передавать при изображении предметов пропорции и характер формы; обогащать
    изображение предметов характерными деталями;
  • передавать движение фигуры человека и животных в рисунке;
  • передавать пространственные планы способом загораживания;
  • сознательно выбирать средства выражения своего замысла и объяснять свой выбор;
  • о разнообразных выразительных средствах (называть их в беседе во время просмотра
    репродукций произведений живописи, графики);
  • о значении понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт, линейная перспектива.

В результате освоения основ художественной грамоты к концу второго года обучения учащиеся должны знать:

  • о значении слов: гуашь, акварель, пастель, тушь;
  • пользоваться доступными материалами: гуашью, тушью, мелками, бумагой (белой и
    цветной);
  • смешивать гуашевые краски, получать разнообразные цвета в соответствии с настроением,
    передаваемым в работе;
  • пользоваться графическими материалами (уголь, тушь, палочка), добиваться разного
    характера линий;
  • сознательно выбирать расположение листа в зависимости от содержания рисунка;
  • различать и передавать в рисунке на листе бумаги ближние и дальние предметы (ближе
    — ниже, дальше — выше);
  • в доступной степени выразительно использовать характер цвета и

ритмическую организацию цветовых пятен, характер и ритм линий и объемов;

  • об особенностях материалов, которыми можно пользоваться в художественной
    деятельности (краски и кисти, мелки, пастель, тушь, перо, уголь и мел);
  • о разнообразных выразительных средствах (цвет, линия, объем, композиция, ритм);
  • о выражении художником в своих произведениях чувств, мыслей, собственного отношения
    к изображаемому;
  • о художниках, чье творчество связано с природой и сказочно -мифологической тематикой
    (И. Шишкин, И. Левитан, В. Васнецов, Ю.

Васнецов, Т. Маврина, М. Сарьян);

  • о главных отличительных признаках художественного образа следующих произведений
    народного искусства: Павловский набивной платок, матрешка (Сергиев Посад, Семенов,
    Полхов-Майдан), жостовский поднос, предметы с северной росписью из Мезени, русская
    прялка;
  • о значении понятий «композиционная основа орнамента», «ритмические узлы»;
  • о значении народного искусства как части культуры.

Перечень необходимого оборудования:

  1. Мольберты.
  2. Планшеты.
  3. Стулья.
  4. Софиты.
  5. Доска, мел, указка, тряпка.
  6. Натюрмортный фонд, содержащий предметы, необходимые в постановках.

РИСУНОК. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

         1         

Тема: «Графические материалы и техники как средство художественно - образной выразительности». Задача: вводная беседа.

1

         1-\         

Тема: «Когда падают листья» Задача: упражнения на освоения графических материалов (цветные карандаши, ручки, фломастеры, восковые мелки, пастель).

2

         "3 „„..
.5

Тема: «Открытки с листочками» Задача: способы обводки и разрисовки листьев (карандаш ЗМ - 4М, гелиевые ручки, фломастер).

2

=4=

Тема: «Листья» Задача: монотипия (отпечатки природных форм). Композиция в листе (тушь).

2

         г         

.5

Тема: «Кляксография». Задача: сказочные силуэты (тушь).

2

=6=

Тема: «Рисуем дерево для птичек» Задача: графическая композиция (чёрная тушь, гелиевая ручка).

2

=7=

Тема: «От точки к штриху» Задача, графические композиции точкой на чёрном фоне (гелиевая ручка).

2

         о ,,

Тема: «Звёздные скопления», «Летящие кометы» Задача: техника «точкой», чёрный фон и светлая гелиевая ручка.

2

=9=

Тема: «Кометы и звёзды» Задача: техника «точкой», чёрный фон и светлая гелиевая ручка.

4

=10=

Тема: «Метеоритный дождь» Задача: техника «точкой», чёрный фон и светлая гелиевая ручка.

4

=11=

Тема: «Графические упражнения штрихом» Задача: штрих в различных направлениях (карандаши, ручки).

2

=12=

Тема: «Снежинки» Задача: Закрепление умений проводить прямые линии в разных направлениях, придумывать интересные сочетания линий, развитие творческой самостоятельности.

2

=13=

Тема: «Шарики на ёлку» Задача: Закрепление умений рисовать разными способами. Передача яркой выразительности ёлочных украшений (цветная бумага, цветные фломастеры и гуашь).

4

=14=

Тема: «Елочка» Задача: закрепление умения рисовать штрихами (ручка, восковые мелки).

2

=15=

Тема: «Живая линия и её выразительные возможности» Задача: композиционные упражнения: волнистые и ломанные линии (гелиевые ручки).

2

=16=

Тема: «Ритм линий» Задача: абстрактная графическая композиция (гелиевые ручки, фломастеры).

2

-17=

Тема: «Два барашка» Задача: Учить детей рисовать животных, развитие образного мышления, активность в дополнении рисунка (альбомный лист зелёного цвета, уголь, мел).

2

=18=

Тема: «Зимний пейзаж. Ветер» Задача: по возможности показать плановость пейзажа (тушь, чёрный фломастер, чёрная гелиевая ручка, по желанию - белая гуашь).

2

=19=

Тема: «Деревья» Задача: стилизованное изображение деревьев линией, пятном, штрихом, точкой (тушь, чёрный фломастер, чёрная гелиевая ручка, тонкая кисть).

2


=20=

Тема: «Пруд» (пейзаж) Задача: рисунок штрихом (мел на чёрном фоне).

2

         /•% -1         

Тема: «Кот» Задача: силуэт (уголь, восковые мелки).

2

         '•Ч/Ч

Тема: «Еж» Задача: рисунок штрихом (гелиевая ручка).

2

=23=

Тема: «Морское дно» Задачи: композиция линией (гелиевая ручка).

6

=24=

Тема: «Рождение мелодии» (фантазия) Задачи: композиция линией, штрихом, точкой, пятном (гелиевая ручка, тушь, тонкая кисть, фломастер).

7

Итого часов:

68


ЖИВОПИСЬ. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

=1=     Тема: «Дерево в осеннем наряде»                                                                                       2 Задача: Приёмы изображения дерева, развитие чувства цвета, творческой активности (гуашь). =2=    Тема: «Осень»                                                                                                                     4 Задача: Развитие умения отражать в рисунке свои впечатления, образная характеристика цветом, развитие самостоятельности при смешивании оттенков цветов (гуашь). =3=     Тема: «Цветы»                                                                                                                         2 Задача: Развитие приёмов работы с красками (гуашь). =4-    Тема: «Золотая рыбка»                                                                                                        4 Задача: Герои сказок, развитие умения рисовать красками, развитие аккуратности (гуашь). -5=    Тема: «Собака со щенками»                                                                                                4 Задача: научить рисовать животных на четырёх лапах различных размеров и окрасов, составляя изображение из простых форм (овал, круг, линии т.д.). развитие наблюдательности , эстетического восприятия окружающего мира и желание его изображать (гуашь). =6=     Тема: «Ветки рябины»                                                                                                            2 Задача: Закрепить умение делать предварительный набросок карандашом, стараться передать характерные особенности натуры, красиво расположить в листе,   (гуашь),

—1—    Тема: Натюрморт «Овощи, фрукты» (три этюда по 2 часа)                                                6 Задача: Познакомить с понятием «блик» и способами его рисования. Совершенствовать умение рисовать красками. Учить определять и передавать в рисунке форму и цвет. Развить видение эстетической красоты в натюрморте (гуашь). =8=     Тема: «Зимний лес»                                                                                                                 4 Задача: Умение рисовать деревья разных размеров, композиция изображения, размещения их на листе (цветная бумага, гуашь ). =9-    Тема: «Снежное королевство», «Замок снежной королевы»                                               4 Задача: Закрепление понятий холодной гаммы в рисунках (тонированная или белая бумага, синяя, голубая гуашь, кисти). =10=   Тема: «Наша улица вечером»                                                                                              4 Задача: Закрепление умения рисовать прямоугольную форму стен, рядов окон и т.д. развитие умения дополнять изображения (альбомный лист тёмного цвета, гуашь). =11=    Тема: «Семья весёлых снеговиков»                                                                                        4 Задача: Развитие творческой активности, индивидуальности в составлении композиции, рисовании деталей. Закрепление умений рисовать красками аккуратно, обводя силуэты. =12=   Тема: «Дары природы» (натюрморт)                                                                                  2 Задача: Показать оттенки цвета, отработка способа «вливания» одного цвета в другой (гуащь). =13=   Тема: «Солдат на посту»                                                                                     ,               4 Задача: Развитие умения изображать крупно, выделяя главное - образ воина, защитника Отечества (гуашь). =14=    Тема: «Моя мама»                                                                                                              4 Задача: Знакомство детей с портретом, его характерными особенностями. Закрепить умение делать легкий набросок карандашом. Попытаться передать черты человека и его сходство (цвет волос, форма прически, цвет глаз и т.п.) (форматАЗ, гуашь.)


         •*  С         

Тема: «Веточка мимозы в вазе» (натюрморт). Задача: Воспитание аккуратности при работе с красками, закрепление способа рисования «тычки». Обратить внимание на правила рисования «вазочки» в натюрморте (гуашь).

2

=16=

Тема: «Весёлый клоун». Задача: Совершенствовать умение рисовать гуашью. Развить цветовое восприятие, умение рисовать фигуру, состоящую из простых форм (гуашь).

4

=17=

Тема: «Тёплый день». Задача: закрепить умение детей задумывать несложные сюжеты рисунка, отражать в нём свои впечатления (гуашь, акварель).

4

=18=

Тема: «Рисуем натюрморт» Задача: закрепить знания детей о рисовании с натуры натюрморта из 3-4 предметов. Познакомить детей с художественными произведениями на эту тему. Продолжать развивать умения целенаправленно наблюдать натуру, красиво и крупно компоновать рисунок, строить изображение, передавая форму предметов, пропорции и перспективу (гуашь).

8

Итого часов:

68


ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЙ КЛАСС.

ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

         -|         

Тема: «Вот что я уже умею рисовать» Задача: Выяснение творческих возможностей (гуашь).

2

-2=

Тема: «Разноцветные ленточки и колечки». Задача: Знакомство с кистью и красками (гуашь).

2

••ч         

.5

Тема: «Радуга - дуга» Задача: Правильно изображать радугу. Закрепление знаний по названию цвета и смешиванию красок (гуашь).

2

=4=

Тема: «Летят осенние листочки» Задача: Обдуманная композиция листа (гуашь).

2

~П,Ц С   1.--Г-

Тема: Сказка «Колобок» Задача: Герой сказки, развитие воображения, закрепление умения рисовать предметы крупной формы. Понятие «линии горизонта» (гуашь).

4

=6=

Тема: «Кукла - неваляшка» Задача: Развитие самостоятельности, творческой активности в дополнении рисунка элементами (гуашь).

2

—   / =

Тема: «Сказочная птица - Осень» Задача: работа с природным материалом. Панно из листьев, небольших зёрен и семян (фон - цветной картон, дополнения - цветные фломастеры и ручки).

4

-8=

Тема: «Сказочный дворец» Задача: Закрепить умение рисовать прямоугольник, треугольник, квадрат, составлять из них интересное строение, украшать его. Развивать воображение, самостоятельность (гуашь).

4

=9=

Тема: «В морской глубине» Задача: Учить продумывать композицию рисунка, его содержание и располагать медуз, крабов, моллюсков и т.п. использовать навыки рисования красками, заполнить фон листа (гуашь).

6

=10=

Тема: «Нарядная ёлка» Задача: Передача образа нарядной ёлки. Понимание контрастных цветов, развитие эмоционального восприятия . Аппликация из цветной бумаги на белом фоне, ( дополнения: всевозможная новогодняя мишура, блестки ит.п. ).

6

-11=

Тема: «Весёлый клоун» Задача: Совершенствовать умение рисовать гуашью. Развить цветовое восприятие, умение рисовать фигуру, состоящую из простых форм (гуашь).

6

=12=

Тема: «Пограничник с собакой» Задача: Научить передавать замысел в соответствии с сюжетом (гуашь).

6

         1   ^         

Тема: «Сказочные цветы» Задача: Развитие эстетического чувства, композиция листа (аппликация из цветной бумаги).

6

=14=

Тема: «Кот учёный» Задача: Развитие фантазии (формат АЗ, гуашь).

6

=15=

Тема: «Праздничный салют» Задача: Научить детей изображать праздничный салют. Привить любовь к нашему городу и его истории. Активизация восприятия действительности, отражение его в творчестве доступными средствами (аппликация, коллаж, техника «рваной мозаики»).

10

Итого часов:

68


ДЕКОРАТИВНО - ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

         -1         

1

Вводный урок. Знакомство детей с декоративно - прикладным искусством. Просмотр тематического материала и пособий, книг.

1

=2=

Тема: «Дымковский узор» Задача: Знакомство с дымковской игрушкой. Разрисовка узора из колечек, точек, кругов. Развитие эстетического восприятия, ритма (гуашь).

2

=3=

Тема: «Хохломская веточка» Задача: Знакомство с хохломской росписью, её цветовой гаммой, ритм в композиции (гуашь).

4

=4=

Тема: «Кукла - неваляшка» Задача: Развитие самостоятельности, творческой активности в дополнении рисунка элементами (гуашь).

1

         С         

Тема: «Укрась салфетку» Задача: Воспитание интереса к народным промыслам, закрепление умений и приёмов рисования красками (гуашь).роспись на розетках, вырезанных из бумаги.

2

=6=

Тема: «Городецкий узор» Задача: Познакомить детей с изделиями Городецких мастеров, их цветовой гаммой, названиями элементов, приёмами росписи (лист, тонированный под светлое дерево, гуашь).

4

         гч         

Тема: «Снежинки » Задача: Учимся вырезать из бумаги, композиция в круге (бумага, ножницы).

1

— §=:

Тема: «Зимняя сказка Гжели» Задача: Ознакомить с изделиями мастеров Гжели, разнообразием их форм и размеров, назначения.

2

=9=

Тема: «Гжельские узоры» Задача: Совершенствование техники размывания, владения тонкой кистью (гуашь, формат АЗ)

4

=10=

Тема: «Барышня в длинном сарафане» Задача: Познакомить с историей народного костюма, исполнить эскиз на листе, украсить не сложными узорами в виде линий и точек (гуашь).

2

=11=

Тема: «Филимоновские цветы» Задача: Красная и зелёная гуашь, полоски бумаги жёлтого цвета. Способы выполнения узоров.

2

=12=

Тема: «Укрась тарелочку» Задача: Обратить внимание на её необычный колорит, научить выделять традиционные особенности росписи.

4

=13=

Тема: «Русская матрёшка» Задача: Познакомить детей с историей русской матрёшки с её разнообразием. Закрепить ранее полученные знания.

5

Итого часов:

34


РИСУНОК ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

         1         

I

Вводная беседа. Рисунок как основа изображения

1

         л         

Методы и способы работы карандашом, фломастером, восковыми мелками. Графические упражнения по теме: «чудо-цветок», «солнышко-круг и много разных лучиков вокруг»

4

=3=

Упражнения на освоение линий (линия, штрих, тон):

3.1

Упражнения с нарастанием и ослаблением тона.

2

3.2

Упражнения на освоение прямой, волнистой, ломаной, толстой и тонкой линии. Изображение объектов живой природы: «тучка с дождиком», «волны», «трава», «облака», «паутина», «ветка».

4

3.3

Освоение вертикальной и горизонтальной линии по теме: «ровно столбики стоят», «дерево наклонилось»

2

3.4

Упражнения по делению линий на части.

2

=4=

Композиция листа, масштаб изображения. Тема: «натюрморт из двух игрушек». Аппликация вырезанных силуэтов на разных форматах листа.

4

=5=

Знакомство с понятием - симметрии. Рисование осенних листьев (простой и цветной карандаш, восковые мелки).

4

=6=

Закрепление понятия - симметрии. Рисование бабочек, жучков (цветные фломастеры, цветные гелиевые ручки).

4

         '•Т         

Задание. «Полянка». Показать разнообразие растительных форм (травинки, лютики) средствами штриховой и тоновой графики, найти композицию разных по форме и силуэту растений (чёрная тушь, чёрный фломастер).

6

=8=

Задание. «Волны, камушки, песок». Рисование рыб. (тонированная бумага, цветные фломастеры, гелиевые ручки).

6

=9=

«Силуэт и формат» (творческое задание). Нахождение к выбранному формату силуэта плавных и резких очертаний, заполняющего поверхность по принципу интуитивного равновесия, (решается различными художественными средствами, материалами и приёмами: чёрное пятно (тушь или гуашь), белое пятно (гуашевые белила или аппликация), вырезание, обрывание из чёрно-белой бумаги. В серии упражнений задания на тоновой контраст и нюанс).

6

=10=

Задание: «Полосатая композиция». Абстрактная графическая композиция.

4

=11=

Знакомство с понятием - сравнение. Изображение фруктов и овощей: «груша и яблоко», «тыква и кабачок», (карандаш, восковые мелки)

4

=12=

Знакомство с понятием - пропорции. Постановка из одного простейшего геометрического предмета.

4

=13=

Знакомство с понятием - силуэт. Постановка из двух простейших по форме предметов, подробное изображение силуэтного пятна (карандаш, чёрная тушь).

4

=14=

Контрольное задание. Натюрморт из бытовых предметов, расположенных на уровне глаз, имеющих разный силуэт и размер, (два-три несложных предмета). Задача: закрепление понятий «симметрии», «пропорции», «силуэта».

7

Всего часов

68


композиция,

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

=1=

Вводная беседа. Знакомство с различными видами изобразительного искусства (живопись, графика, скульптура, архитектура).

2

=2=

Композиция: «Летние впечатления». Развитие навыков композиционного решения изображения на листе, эстетического отношения к действительности (бумага, гуашь).

6

=3=

Экскурсия в осенний парк. Воспитание любви к природе, развитие наблюдательности и зрительной памяти.

2

=4=

Аппликация из природных материалов. Приобретение навыка организации плоскости листа, поиск выразительности композиции. Изучение работы с природным материалом.

6

         ^         

Композиция: «Осень». Развитие образного мышления, понимания выразительности цветового решения (бумага, гуашь).

4

=6=

Композиция: «Путешествие в мир сказки». Развитие фантазии, выразительности композиционного и цветового решения (бумага, гуашь).

8

=7=

Анималистическая композиция: «Мой любимый зверь» (бумага, гуашь).

6

-8=

Композиция: «Мы летим в космос», «На другой планете». Развитие фантазии, образно-цветового решения.

8

=9=

Композиция: «Зимняя сказка». Передача выразительного решения зимнего пейзажа (тонированная бумага, гуашь).

6

=10=

Декоративный натюрморт. Знакомство с понятием - жанра «натюрморт», обучение приёмам организации листа, поиск основных цветовых пятен.

8

=1 1=

Контрольная работа. Плакат: «Мир детям всей планеты». Знакомство с понятием силуэта, развитие способности выделения главного в композиции (разнообразная бумага, тушь, гуашь, фотографии из журналов).

12

Всего часов.

68


живопись.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

=1=

Вводная беседа о живописи. Знакомство с материалами (акварельные и гуашевые краски, кисти, бумага).

2

=2=

Задание: «Изображение радуги». Знакомство с правилом цветов радуги.

2

=3=

Задание: «Цветная мозаика». Оттенки цвета, упражнения на смешивание красок.

4

=4=

Задание: «Изображение не сложных по форме осенних листьев». Передача локального цвета.

4

=5=

Задание: «Кленовый лист». Изображение крупного листа со всеми подробностями оттенков цвета.

4

=6=

Упражнение: «Времена года». Оттенки цвета в цветовой характеристике. Передача цветовыми сочетаниями четырёх времён года.

4

=7=

Понятие цветовой гаммы. По своему замыслу нарисовать «осенний», «весенний», «праздничный» натюрморты.

6

=8=

Понятие о холодных и тёплых цветах. Упражнения в заливках.

2

=9=

Постановка из двух предметов простейшей формы (овощи, фрукты), этюд в холодных тонах. Два упражнения по 4 часа.

8

=10=

Постановка из двух предметов простейшей формы (овощи, фрукты), этюд в тёплых тонах. Два упражнения по 4 часа.

8

—11—

Задание: «Декоративный натюрморт». Понятие живописного контраста и его выразительности. Исполнение работы с использованием контрастных цветов.

6

=12=

Знакомство с понятиями: «свет», «тень», «падающая тень». Постановка из двух предметов простейшей формы на нейтральном фоне. Решение локального цвета на свету и в тени.

4

=13=

Выполнение цветом натюрморта из двух предметов не сложной формы на цветном фоне. Понятие о цветовом рефлексе, изменение цвета от влияния окружающей среды.

6

=14=

Контрольное задание. Постановка предметов не сложной формы на контрастном фоне. Задача: закрепление полученных знаний, посильная передача объёма цветом.

8

====

Всего часов.

68


ДЕКОРАТИВНО - ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС. ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

=1=

Беседа о декоративном искусстве. Задача: Знакомство с понятием «декоративное искусство» и его особенностями, красочностью, оптимизмом. Материалы: изделия декоративного искусства, слайды.

1

         л         

Плетение из полосок цветной бумаги. Изготовление коврика для кукол, закладки для книги. Задачи: Освоение техники плетения, умение грамотно подбирать цвета. Материалы: полоски цветной бумаги, ножницы, клей.

2

=3=

Конструирование из природного материала. Задачи: Изготовление фигурок игрушек, передача характерных особенностей формы. Материалы: кора дерева, веточки, корни, шишки и т.п.

3

=4=

Аппликация из засушенных листьев, трав. Задачи: Развитие образного мышления, гармоничное заполнение поверхности листа. Материалы: цветная бумага, засушенные листья, клей.

3

-щи-. С ------.

Узор в полосе. Задачи: Проведение беседы об орнаменте, выработка умения ритмически заполнять поверхности. Материалы: цветная бумага, полоски, гуашь.

1

=6=

Работа с бумагой. Изготовление бабочек, стрекоз, снежинок и т.п. Задача: Знакомство с понятием симметричности форм. Материалы: разноцветная бумага.

2

=7=

Узоры, вырезанные из бумаги. Композиции из листьев, цветов, ягод и плодов. Задачи: Закрепление понятия симметричности форм, развитие навыков работы с ножницами.

2

-8=

Узор в квадрате. Задача: Закрепление понятия ритма. Аппликация из цветной бумаги.

2

=9=

Узор в круге. Задача: Закрепление понятия ритма. Аппликация из цветной бумаги.

2

=10=

Изготовление образцов обоев, ткани, обёрточной бумаги. Задачи: Знакомство с техникой печатания, приобретение навыка чередования элементов изображения. Материалы: пробка, картофель, листья растений, акварель или гуашь

2

=11=

Работа из природного материала. Изготовление сувениров. Задачи: Овладение техническими навыками. Материалы: семена, орехи, ягоды, шишки и т.п.

4

=12=

Коллаж или аппликация на темы «Клоун», «Петух», «Павлин». Задача: Закрепление навыков крупно изображать героев, обогащение изображения характерными деталями. Материалы: бумага или картон большого формата, цветная бумага, клей. Техника: «рваной мозаики».

8

=13=

Подготовка к выставке. Задачи: Обсуждение сделанных за год работ, отбор лучших на выставку, знакомство с правилами экспозиции.

2

Итого часов:

34


Список литературы:

  1. Г.В. Беда. «Основы изобразительной грамоты. Рисунок. Живопись.
    Композиция». Москва. 1981. «Просвещение».
  2. М.Т. Ломоносова. «Графика и живопись: учебное пособие». Москва. 2002.
    «Издательство Астре ль».
  3. Программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство,
    основы народного и декоративно-прикладного искусства». Министерство
    Образования Российской Федерации. 1997. Москва. «Мозаика - Синтез».
  4. А.П. Аверьянова. «Изобразительная деятельность в детском саду». Москва.
    2003.
  5. Ильин И.А. «История искусства и эстетика». Москва. «Искусство». 1983.
  6. Иогансон Б. «За мастерство в живописи». Москва. «Академия художеств» СССР,
    1952.
  7. Козлов Д. «Архитектурная бионика». Москва. «ЦНИИЭП жилища», 1989.
  8. Крымов Н. «Художник и педагог. Статьи. Воспоминания». Москва. 1960.

9.        Кандинский В. «О духовном в искусстве. Психология цвета». «Ваклер». 1996.
Ю.Ковалев Ф.В. «Золотое сечение в живописи». Киев. «Выща школа». 1989.
Н.Лихачев Б.Т. «Теория эстетического воспитания школьников». Москва.

«Просвещение», 1985.

12.Лосев А.Ф. «Дерзание духа». Москва. «Политиздат». 1988. 13.Лаптев А.М. «В пути. Записки художника». Москва. 1972. 14.Линник Ю. «Космос детства». Петрозаводск. «Святой остров». 1994. 15.Малышев В. «Искусство видеть». Москва. «Молодая гвардия». 1985. 16.«Мысли об искусстве». Москва. «Советский художник». 1973. 17.«Мастера искусства об искусстве». Москва. 1958. 18.Матисс. «Сборник статей о творчестве». Москва. 1958. 19.Никольский В. «Петр Петрович Кончаловский». Москва. 1936. 20.Неменский Б.М. «Распахни окно». Москва. 1974. 21.Неменский Б.М. «Мудрость красоты». Москва. «Просвещение». 1987. 22.Некрасова М.А. «Народное искусство как часть культуры». Москва.

«Изобразительное искусство». 1985. 23.Орловский Г.И. «Учитесь смотреть и видеть». Москва. 1969.


Раздел

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

Главы:

«Рисунок»

«Живопись»

«Станковая композиция»


Глава «РИСУНОК»

Содержание обучения        

Учебно - тематические планы 1-5 класс...


Рисунок.

Цель заданий этого раздела в подготовительных классах - передать изображение, форму

предмета и освоить начальные навыки в области перспективы.

Дети должны передавать характер силуэта изображаемых предметов при работе с натуры и

по памяти. При этом вводится понятие о пропорциях предмета. В ряде случаев требуется

доступная детям точность воспроизведения абриса и его детализация. В заданиях

предусматривается также и посильная моделировка объема тоном — передача собственных и

падающих теней.

В области перспективы учащиеся должны научиться видеть зависимость формы предмета от

точки зрения на него, правильно передать в натюрморте и в пейзаже взаимное расположение

предметов в группе, «загораживание» учащиеся также знакомятся с разнообразными

графическими материалами.

Задания в первом классе начинаются с проведения прямых линий, деления их на равные отрезки, знакомства со штрихом. Учащиеся получают начальные сведения о размещении изображения в заданном формате ('А стандартного листа рисовальной бумаги), вырабатывают навык правильно держать карандаш, учатся сравнивать меньшую величину с большей (способом визирования). Даются начальные сведения по перспективе прямоугольных форм и окружности. Рабочий формат — '/4 листа.

Во втором классе большое внимание уделяется заданиям на изучение конструкции предметов, углубляются понятия о перспективных сокращениях прямоугольных форм и окружности в различных положениях. Учащиеся знакомятся с методом, получают сведения о тональном решении предметов в пространстве. Даются первоначальные сведения по выявлению объема шара с помощью светотени. Рабочий формат бумаги — '/4 листа.

В третьем классе значительное количество заданий выполняется с целью закрепления знаний о конструктивно - перспективном сокращении предметов. Происходит первое знакомство с пропорциями человеческой фигуры и продолжается изучение пропорций человеческой фигуры и способов ее изображения с учетом направления осей плечевого пояса и таза. В программу включены длительные постановки натюрмортов из крупных предметов быта с высокой линией горизонта, постановки в интерьере. Характер учебных постановок постепенно усложняется. Предметы, составляющие натюрморты, подбираются более сложной формы, увеличивается их количество (до 3-4). Обращается внимание на отработку техники штриха. Рабочий формат бумаги — '/2 листа.

В четвёртом классе в программу по рисунку включается изучение складок и драпировок, продолжается изучение неподвижной натуры в работе над более сложными натюрмортами, рисование гипсовых слепков орнаментов, различных по глубине рельефа, архитектурных деталей, интерьеров и т.д. Продолжается изучение пропорций человеческой фигуры в разных положениях. Повышенное внимание уделяется разработке пространственности рисунков, взаимодействию предметов натюрморта и окружающей среды, передаче фактуры и материальности предметов, их различиям и схожим чертам, дальнейшее углубленное изучение графических техник и их выразительных возможностей.

В пятом классе в основном продолжается работа над натюрмортами, но с более высокими требованиями к их исполнению. С этой целью считаем целесообразным повторение некоторых тем из предыдущего курса рисунка. Например: рисунок складок драпировки в более сложной постановке (на геометрическом предмете), рисунок шара с небольшим прямоугольным предметом, гипсовый орнамент высокого рельефа. Продолжается изучение пропорций человеческой фигуры и механики ее движения на примере несложной тематической постановки. Закрепляются знания о линейной и воздушной перспективе в сложной интерьерной постановке. От всех работ требуется максимальная законченность и


высокое качество исполнения. Рабочий формат бумаги — '/2 листа.

На протяжении всего курса обучения рисунку особое внимание уделяется изображению

переднего края плоскости стола, как средства выявления пространства в натюрморте.

Для закрепления пройденного на занятиях материала учащимся даются домашние задания с

решением задач, аналогичных классным постановкам.

Формами промежуточной и итоговой аттестации являются выставки и просмотры работ учащихся, организуемые в конце каждого учебного года.


РИСУНОК. ПЕРВЫЙ КЛСС.

         1         

Вводная беседа. Рисунок, как основа реалистического изображения. Свойства рисовальных материалов. Значение карандашей различной твёрдости. Заполнение нарисованных фигур различным штрихом.

3

=2=

Упражнения на освоение линии, штриха, пятна. Тема: «Листья, как бабочки». Задача: зарисовки листьев, развитие техники штриха (карандаш, гелиевые ручки, фломастеры, восковые мелки).

9

=3=

Зарисовки бытовых предметов, расположенных на уровне глаз. Задача: закрепление понятия «симметрия», «силуэт». Три упражнения по 2 часа.

6

=4=

Тема: «Композиция листа, масштаб изображения»

3

*5

Зарисовка одного бытового предмета на уровне глаз (простой карандаш). Задача: закрепление понятия «пропорции» предмета.

3

=6=

Тема: «Формообразование, конструкция предметов». Зарисовка одного бытового предмета на уровне глаз (кувшин).

3

=7=

Тема: «Наблюдательная перспектива». Продолжение знакомства с «линией горизонта», «точки схода». Несложные пейзажные зарисовки: «шпалы, столбы и дорога, уходящие в даль» (карандаш).

6

=8=

Тема: «Круг, как геометрическая фигура». Задача: конструкция круга. Построение - зарисовка плоского предмета «пластинка».

6

=9=

Рисование с натуры проволочного каркаса цилиндра.

3

=10=

Тема: «Квадрат, как плоская геометрическая фигура». Задача: конструктивно - перспективное построение квадрата. Постановка: «Салфетка или носовой платок на столе» (карандаш).

9

=11=

Рисование проволочного каркаса «куб». Задача: закрепление понятия «перспективно - конструктивного построения» (карандаш).

3

         -1  *Ь         

Рисование проволочного каркаса «пирамида». Задача: конструктивно - линейное построение (карандаш).

3

=13=

Закрепление понятия «линия горизонта». Постановка из одного бытового предмета не сложной конструкции (ведро) с различным месторасположением относительно линии горизонта.

6

=14=

Задание на закрепление понятия «композиционного размещения предметов в формате». Постановка: «Овощи, фрукты» (карандаш, пастель, восковые мелки).

6

=15=

Тема: «Выявление формы средствами линии, штриха, тона». Понятие «светотени». Постановка: «Кружка» с указаниями наименований «блик», «свет», «полутень», «тень», «рефлекс», «падающая тень» (карандаш).

9

=16=

Тема: «Понятие соотношений». Натюрморт из трёх предметов разной величины (карандаш, фломастер).

9


=17=      Контрольная работа. Несложный тематический натюрморт с детскими игрушками (плюшевый мишка, мячик) в технике «гризайль». Задача: применение всех полученных знаний, посильно обратить внимание на передачу фактуры, неглубокого пространства.

12
=18=       Подготовка к итоговому просмотру.                                                                 3
              Итого часов в году:                                                                                           102


РИСУНОК. ВТОРОЙ КЛАСС.

=1=       Рисование с натуры природных форм. Изображение бабочек, цветов, веток, овощей с ботвой. Задача: воспитание навыка внимательного рассматривания и детального изображения предметов (гуашь, перо, гелиевые ручки, чёрная акварель, карандаш). 9 =2=      Рисование предметов, имеющих в окраске тональные нюансы. Задача: развитие навыка «растяжки» тона, чувство восприятия его градации (чёрная тушь, белила, тонкая кисть).                                                                                                                   6 =3=       Варианты построения линий. Задача: деление линий на равные части, конструктивное построение линий (волнистые, ломанные).                                                                                                                                          3 =4=      Натюрморт из двух - трёх предметов (овощи, фрукты) на нейтральном фоне. Задача:  привить навык компоновки листа, укрепить понятия света, тени,  полутени, рефлекса. Техника цветного карандаша. Повторение учебного материала. 6 =5=      Натюрморт из двух - трёх предметов разной величины на нейтральном фоне. Задача: повторение учебного материал ( карандаш 2м-3м).                                                         12 =6=      Рисунок на закрепление понятия «тон». Натюрморт из 2-3 предметов на фоне однотонной (ровной) драпировки. Характер рисунка тонально - живописный (от пятна). Задача: формирования умения сравнивать предметы по фактуре и тональности. Выявление взаимосвязи предметов с фотом, передача неглубокого пространства (карандаш «ретушь», уголь). 9 -7=       Рисунок гипсового шара при различном положении светового луча: шар освещается слева, справа, сверху. Задача: рисунок точкой (маркер). Закрепление понятия объём, светотень.                                   9 =8=       Постановка из нескольких предметов (различных    по величине) гипсовых кубов в различных поворотах относительно друг друга. Задача: закрепление понятий «уровень глаз», «линия горизонта» и «точки схода» 12 =9=       Укрепление знакомства с элементами наблюдательной перспективы. Рисование с натуры, по памяти или по представлению сюжетов «ветка за окном», «пейзаж за окном». Задача: организация пространственного изображения на листе бумаги по принципу ближе -  больше,  дальше - меньше.  Разъяснение  понятия о  планах (карандаш,  угольный карандаш). 6 =10=     Рисование с натуры прозрачных предметов цилиндрической и конической формы. Изображение стакана с чаем, химической посуды, на половину заполненной подкрашенной водой. Задача: применение сквозного построения в рисунке, прослеживание перспективных изменений формы (тонированная бумага, пастель, карандаш). 6 =11=     Рисование  с  натуры  предметов  призматической  и  прямоугольной  формы  (кубики, коробки). Задача: наблюдение и передача на листе бумаги перспективных явлений (карандаш). 6 =12=     Контрольная работа Рисование гипсовой вазы. Задача: укрепление понятия симметричного конструктивного построения, светотеневая моделировка (карандаш). Задание требует применение всей суммы знаний и навыков, приобретённых ранее на уроках рисунка, умения расположения на листе, правильно передать пропорции и объёмную форму (карандаш). 15 =13=     Подготовка к итоговому просмотру.                                                                                                 3

            Всего часов.                                                                                                                                    102


РИСУНОК. ТРЕТИЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

-1=

Натюрморт из букетов осенних цветов, овощей, фруктов с включением сложного фона. Техника цветного карандаша, пастель, тонированная и белая бумага. 2 задания по 9 часов

18

=2=

Натюрморт из 3-4 предметов разной величины с включением сложного фона. Техника: угольный карандаш.

9

=3=

Рисунок гипсового куба с включением гипсовой несложной симметричной розетки в горизонтальном положении на тёмном фоне. Техника: простой карандаш.

18

=4—

Рисунок 2-3 геометрических гипсовых фигур (шестигранник в горизонтальном положении, конус, призма). Конструктивно - линейное решение. Техника: простой карандаш.

6

Итого часов:

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=5=   Зарисовки и наброски на тему «Наш город» , например , старые улочки, исторические места , парки, набережные, улицы. Задача : расширение опыта и знаний о перспективе , о художественных возможностях разных графических материалов. Материал: карандаш, черный фломастер, перо, цветные карандаши.                  9 -6=   Интерьерная зарисовка: изображение угла классной комнаты с окном и частью потолка. В углу стоит стол. Задача: изображение предметов, расположенных ниже и выше линии горизонта. Передача пространства и освещенности. Материал: карандаш ЗМ, размер 1,4 листа.                                                           12 -7-   Зарисовка табурета, поставленного у стены . На табурет наброшена драпировка, оставляя один угол незакрытым. Складки на драпировке ясно выраженные, крупные. Материал: карандаш ЗМ, 4М, формат АЗ. Задача: передача складок драпировки, их форма, связь с формой скрытого материей предмета, грамотная передача пространства и посильная передача формы светотенью.                                                                                12 =8=   Рисунок несложной гипсовой розетки невысокого рельефа, поставленной прислонено на стол и наклонно к стене. Со стены на стол опускается серая драпировка, ложащаяся несложными крупными складками. Задача: строгое конструктивное и закономерное светотеневое построение формы в пространстве. Точность отношений светосилы. Материал: карандаш 2М, ЗМ.   размер от 1,4 до 1,2 листа.                                  15 =9=   Подготовка к итоговому просмотру.                                                                        3 =   Итого часов в году:                                                                                            102


РИСУНОК, ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

— 1=

Натюрморт «Осенний» в содержание которого входит: 1 - светлая драпировка, спускающаяся со стены на крышку стола; 2 - фрукты, овощи; 3 - несложный бытовой предмет; Задача: Хорошая компоновка рисунка, обобщённая, но вместе с тем, выразительная передача характерной формы плодов и предметов, составляющих натюрморт; лёгкость и пространственность рисунка, диапазон «тонов» в природе. Материал: цветные карандаши, пастель. Рисунок может быть проведён на тонированной бумаге.

18

         л         

Рисунок драпировки: 1 - подвешенной за одну точку; 2 - за две точки; 3 - за несколько точек; Изображение характера складок, выделение основных складок. Задача: передача распределения света и тени по складкам (ритмичность света и тени) в зависимости от источника освещения (техника «гризайль»).

15

         о         
.}~~

Натюрморт из 3-4 гипсовых тел с драпировкой, расположенных на столе (освещение сверху). Задача: конструктивное построение формы предметов, точная постановка предметов на плоскость, перспективное сокращение, лёгкое тональное решение, передача фактуры гипса и драпировки.

18

        

Итого часов:

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=4=

Натюрморт из 3-4 предметов крупной формы в пространственной среде. Задача: Хорошая компоновка, пропорциональность в построении, умение чередовать лёгкое тональное пятно в сочетании с контрастностью линий ближнего плана, цельность решения. Материал: карандаш, «ретушь», уголь.

18

=5=

Зарисовка одетой фигуры на тему: «Кто как рисует», «Учащиеся в классе». В качестве моделей позируют учащиеся в трёх положениях: 1 - стоя перед высоким мольбертом; 2 - сидя на стуле и удерживая рукой папку с рисунком; 3- сидя на табурете перед мольбертом. Задача: выразительная передача движения, позы, пропорций в обобщённом изображении фигуры. 2 наброска по 6 часов. 1.4 листа. Материал по выбору.

12

=6=

Рисунок натюрморта состоящего из: 1 - гипсовой розетки высокого рельефа; 2 - металлического или керамического кувшина; 3 - драпировки;. Задача: конструктивное построение формы, пространственное решение светотенью, точность передачи светосилы и освещённости предметов. 1 .2 листа. Карандаши разной твёрдости.

18

=7—

Подготовка к итоговому годовому просмотру.

3

Итого часов:

51

Итого в году:

102


РИСУНОК. ПЯТЫЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=1=     Рисунок натюрморта из трёх предметов быта, включая в осенние овощи,
фрукты и драпировки со складками.
Задача: закрепление знаний, полученных в 4 классе; правильно
закомпоновать натюрморт в листе, выявить объём пространство с помощью
тона, передать материальность.                                                                              9
=2=     Рисунок гипсового слепка симметричного архитектурного орнамента,
повешенного на фоне срой стены, немного выше уровня глаз.
Задача: изучение построения орнамента, точность пропорций между
частями орнамента, выявление формы средствами светотени и лепка формы
тоном. Карандаш 2м-3м.                                                                                            18
=3=     Рисунок натюрморта, состоящего из предметов сферической формы:
кувшин с ручкой, половник или металлическая вазочка, лежащая на боку
открытой частью к рисующим.
Задача: хорошая пространственная компоновка рисунка, передача
материальности предметов.
Материал: карандаш 2м-5м или уголь.                                                                   18
=4=     Зарисовки фигуры человека (живая натура). Даются сведения по
пластической анатомии, по постановке фигуры человека на плоскости
(точки опоры, центр тяжести).
Задача: работа над пластикой фигуры, лёгкое моделирование формы
светотенью, поиск большой линии светораздела. Умение подчеркнуть в
работе главное и «увести» второстепенное на второй план.                                   6
           Итого часов.                                                                                                             51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=5=

Зарисовки частей лица гипсовой головы (нос, глаза, губы ). Задача: развитие и углубление умения пространственно - конструктивного построения формы: умение сочетать и применять в рисунке средства линии и тона для выявлении главного в объёмном решении формы, находить чёткую связь между изображением и линией горизонта, умение работать последовательно, находить точки схода параллельных прямых. Три задания по 9 часов.

27

         *~         
о

Зарисовки - наброски с головы (живая натура). Задачи: основные узлы при построении, понятие «ракурс» и «пространственное положение»

3

—1—

Рисунок натюрморта из 3-6 предметов, связанных между собой единством содержания, разных по форме, цвету материалу и драпировки с обязательным введением в натюрморт одного основного предмета (небольшого размера гипсового слепка: розетка средней сложности или архитектурная деталь). Задача: хорошая компоновка, прочное конструктивное построение, точность отношений светосилы.

18

=8=

Подготовка к итоговому просмотру.

3

Итого часов в году:

102


Глава «ЖИВОПИСЬ»

Содержание обучения        

Учебно - тематические планы 1-5 кл....


Живопись.

В этом разделе школьники учатся, начиная с подготовительных классов, точнее находить локальный цвет предметов, отходя от раскраски готовым цветом; постепенно вводится задача отыскивать оттенки цвета, соответствующие изменениям окраски поверхности изображаемых предметов. Изображение теней (собственных и падающих) — следующий этап работы. Учащиеся не должны привычно передавать их черной краской, они должны видеть их цвет.

Задания первого класса знакомят учащихся со свойствами живописных материалов (акварель, гуашь) и их техническими возможностями, с основами цветоведения и их применением в практической работе. В первом классе учащие постигают способы передачи пространства и объема предметов с помощью цвета. Важно изучить характер кладки краски, фактуру красочного слоя, систему мазков. Учащиеся осваивают изобразительные возможности фактуры, в том числе получают представление о роли так называемых „касаний", то есть списывания цвета предмета с фоном. Изучение цветового контраста дает возможность учащимся в будущем преодолевать „глухоту" цвета и создавать сложное цветовое построение для передачи однотонных поверхностей.

Во втором классе программа по живописи предлагает закрепление умения и навыков. Учащиеся получают новые знания о цвете, влиянии среды и освещения.

В третьем классе учащиеся продолжают знакомство с различными приемами работы живописными материалами, способами изображения. Знакомятся с различными фактурами предметов и их изображением. Постановки усложняются. Вводятся более сложные по форме предметы, драпировки со складками. Задания носят более длительный характер. Углубляют понятия о способах передачи пространства и объема посредством живописи — при помощи тона и цвета.

В четвёртом классе учащиеся закрепляют свои навыки по передачи объёма, формы, материальности, фактуры и расширяют технические приёмы исполнения, осознано и осмысленно воспринимают колористическую целостность листа.

В пятом классе продолжается работа над натюрмортами, но с более высокими требованиями к их исполнению. Натюрморты носят ясно выраженный тематический характер, намечается их связь со станковой композицией. Фигура в интерьере, натюрморт в интерьере. Задачи работ пятого класса предусматривают основные задания академической живописи: точные цветовые ношения в натюрморте; передача формы, объема предметов, их фактуры; решение пространства, глубины в натюрморте.

На протяжении всего курса учащиеся получают домашние задания аналогичные классным постановкам.

Формами промежуточной и итоговой аттестации являются выставки и просмотры работ учащихся, организуемые в конце каждого учебного года.


ЖИВОПИСЬ. ПЕРВЫЙ КЛАСС.

         1         
1 —

Вводная беседа.

1

=2=

Характеристика цвета. Основные и дополнительные цвета, тёплые и холодные. Понятие о составе сложных цветов путём смешивания. Упражнения.

6

>>

Знакомство с приёмами работы акварелью. Тонально цветовые заливки плоскостей. Растяжки одной краски (от тёмного к светлому, от насыщенного до малонасыщенного). Упражнения.

6

=4=

Лессировки. Оптическое и механическое смешивание цвета.

6

=5=

Задание: «Цветовой круг» (акварель). Получение из основных цветов составного цвета. Задача: закрепление приёмов работы с акварелью.

6

^

Этюд «Осенние листья» (акварель). Задача: освоение техники смешивания красок. Оттенки одного цвета.

6

         '•Т         

1

Постановка из трёх - пяти предметов с ясно выраженным цветом и лёгким цветовым фоном. Задача: декоративно плоскостное решение с передачей локального цвета.

6

-8=

Постановка из двух предметов на нейтральном фоне, контрастных по цвету.

6

=9=

Постановка из двух предметов сближенного цвета на нейтральном фоне.

6

=10=

Постановка из двух предметов простейшей формы на нейтральном фоне (акварель). Задача: понятие «блик», «цвет», «тень». Решение локальных цветов на свету и в тени. Два задания по три часа.

6

         1 ч         

Постановка из двух предметов простейшей формы на нейтральном фоне (акварель). Задача: понятия «блик», «свет», «цвет», «тень», «полутень», «падающая тень».

9

=12=

Короткие натюрмортные этюды. Задача: композиция листа, освоение техники «акварели». Два задания по три часа.

6

=13=

Постановка из двух - трёх предметов на цветном фоне (акварель). Задача: закрепление понятия «рефлекс», посильная светотеневая проработка формы.

9

=14=

Постановка из двух — трёх предметов с ясным тематическим содержанием (акварель).

9

=15=

Контрольная постановка из трёх предметов. Задача: контроль навыков последовательного, поэтапного ведения работы над натюрмортом; начиная с композиции листа, конструктивного построения предметов и заканчивая живописным решением объёма.

14

Итого часов:

102


ЖИВОПИСЬ. ВТОРОЙ КЛАСС.

— 1 —

Короткие этюды из фруктов и овощей. Задача: композиционное решение листа, умение прокладывать цветовые отношения отдельных плоскостей. Материал: акварель. 3 этюда по 6 часов

18

         л         

Постановка из трёх предметов разной величины, несложная. Задача: повторение учебного материала первого года обучения. Материал: акварель.

9

         ->         

Постановка из двух - трёх предметов с явно выраженным цветом на нейтральном фоне. Задача: цветовая характеристика предметов и их связь с окружающей средой (соприкосновение предметов с фоном)

9

=4=

Натюрморт из трёх предметов сближенных по цвету с явным тематическим содержанием. Задача: научить различать тонкие цветовые отношения, в процессе ведения работы использовать метод последовательных лессировок.

12

=5=

Натюрморт с белым бидоном и двумя драпировками. Одна фоновая - нейтральная по цвету и тону, другая - лежащая на горизонтальной плоскости, контрастная по цвету и тону. Задача: закрепление изучения понятия контраста, найти связь предмета через рефлексы и полутона цвета.

12

=6=

Постановка из трёх предметов, различных по материалу в технике «гризайль». Задача: изучить явление светового контраста, выявить в процессе работы формы и объем предметов, разбор тональных отношений (акварель).

12

         *-]         
у

Наброски с фигуры человека. Выполняются акварельными красками. Силуэтное решение.

3

=8=

Короткие этюды. Комнатные растения. Материал: акварель.

9

         0         
у—

Экзаменационная постановка. Натюрморт из двух - трёх предметов. Задача: передача пространства при соблюдении светотеневой проработки. Предметы в натюрморте имеют усложнённые формы и планы.

18

Итого часов.

102


ЖИВОПИСЬ. ТРЕТИЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

—1—

Этюды натюрмортов (вазы с цветами, овощи, фрукты) с ясно выраженным цветом и включением сложного фона. Техника: акварель. 3 этюда по 6 часов.

18

         л         

2^

Этюд «Букет цветов» - «по сырому».

6

=3—

Наброски - этюды с человеческой фигуры (акварель).

9

=4=

Натюрморт в холодной цветовой гамме из 3-4 предметов на сложном фоне. Техника: акварель, 1 .2 ватманского листа.

18

Итого часов:

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=5=

Постановка из нескольких предметов, сближенных по окраске . Задача: передача колорита, поиск богатства цветовых оттенков. Выразительность и целостность в работе. 1.2 листа.

12

=6=

Постановка из нескольких предметов, более сложных по форме, различных по материалу, (дерево, металл, стекло, керамика.) 2 задания по 9 часов. Задача: выработка навыков композиционной организации в листе, передача материальности цвето - светотоновыми отношениями. Техника : акварель,    1,2 листа .

18

=7=

Тематический натюрморт из нескольких предметов с включением гипсового слепка рельефного орнамента (например, «трилистник на плашке»). Задача, суммирование всех накопленных знаний, акварель, 1,2 листа.

18

         о         
— ф —

Подготовка к итоговому годовому просмотру.

3

Итого часов:

51

Итого часов в году:

102


ЖИВОПИСЬ. ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=1=

Постановка из живых цветов, фруктов (акварель). Задача: повторение технических приёмов акварели; ведение работы заливками, уточнение формы мазками.

6

=2=

Этюды: «Цветы» (изображение только цветов., без вазы). Контрастные цветовые отношения. Задача: Упражнения по сырому. Вливания цвета в цвет. Выполнение выразительной композиции в быстром этюде. 3 этюда пи 3 часа.

9

         о         

Натюрморт «Дары осени» (корзина, грибы, тыква, арбуз, разнообразные фрукты). Задача: Дальнейшее развитие технических приёмов акварели. Зависимость цвета от фактуры предмета.

18

=4=

Натюрморт с включением гипсовой вазы и драпировок с простыми рельефными складками на переднем плане. Контрастные цветовые и тоновые отношения. Задача: Решение пространства, влияние среды (окружающего цвета), лепка формы цветом, светотеневые отношения, проработка складок переднего плана.

18

Итого часов:

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

         ^         

з

Фрагмент интерьера (угол мастерской). Задача: Выбор точки зрения, передача пространственных планов цветом, передача световоздушной среды.

3

=6=

Натюрморт из 3-4 предметов и предмета из стекла (тёмный предмет на светлом фоне) с драпировками. Задача: Закрепление восприятия рефлексов, передача фактуры и объёмов, развитие навыков работы с акварелью.

18

=1=

Фигура человека. Несложная тематическая постановка. Задача: Передача пропорций фигуры цветом, моделировка головы (посильная), цветовое единство работы.

3

=8=

Этюды фигуры человека. Выполняются в различных поворотах: профильное положение и положение в три четверти. Задача: Изучение пропорций человека, знакомство с пластической формой. Выразительная передача движения в обобщённом изображении фигуры.

6

=9=

Натюрморт: 4-5 предметов быта, различных по фактуре (дерево, стекло, глина) чёткие по тону, ясные по цвету. Драпировка со складками. Контрастные цветовые отношения. Задача: Цветовые и тональные отношения - лепка формы цветом, решение фактуры предметов, проработка деталей предметов и складок драпировки, пространственное решение, цельность и обобщение, цветовая гармония.

18

=10=

Подготовка к годовому просмотру.

3

Итого часов:

51

        

Итого в году:

102


ЖИВОПИСЬ. ПЯТЫЙ КЛАСС.

         1         

Этюд овощей, фруктов и предметов быта. Передача цветовой гаммы, тональных отношений. '/4 листа.

6

-2=

Натюрморт «Дары леса» (корзина, грибы, ветки рябины и т. Д.). Контрастные цветовые отношения. Разнообразие фактуры, разнообразие технических приемов. 1/2 листа.

12

         *>         

Натюрморт на сближенные цветовые отношения и тональные отношения. Этюд (1 — 2 часа). Светлые предметы на нейтральном фоне. Поиски тонких отношений Работа с формой. 1/2 листа (гуашь).

12

=4=

Натюрморт из темных предметов в среде темных драпировок (с предварительным этюдом). Разобраться в цветовых и тональных отношениях. Передать глубину, форму и освещенность предметов. 1/2 листа (гуашь).

12

=5=

Натюрморт против света из предметов, различных по форме и размеру, контрастных по тону, в конкретной цветовой гамме, в характерном холодном освещении. Состояние контраста, решение силуэтов в пространственной среде. Решение формы, пространства, складок драпировок. 1/2 листа.

12

=6=

Натюрморт из крупных бытовых предметов в интерьере. Связь со станковой композицией. Форма в большом пространстве, решение состояния в натюрморте (освещение, свет как средство выразительности). 1/2 листа.

14

=7=

Живая натура: тематическая постановка в спокойной позе («За рукоделием»). Решение сложной формы при помощи силуэта в пространстве. Четкие тональные отношения. 1/2 листа (акварель гуашь).

12

=8=

Контрольный натюрморт. Контрастные цветовые отношения. 2 — 3 предмета быта, четкие по цвету и форме, драпировки со складками. Предварительный этюд (2 часа). Решение всех задач учебной работы по живописи. Цветовые, тональные отношения, лепка формы предметов цветом, решение пространства, цельность. Цветовая гармония. 1/2 листа (акварель, гуашь).

18

=9=

Подготовка к итоговому годовому просмотру - выставки.

4

~4 А

— 1Ц—

Итого часов:

102


Глава

«СТАНКОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ»

Содержание обучения        .        ........        ...

Учебно - тематические планы 1 -5 кл....


КОМПО31

В подготовительных классах учащиеся должны научиться передавать простейшие смысловые связи между персонажами, раскрывать сюжет. Свойственное детям безразличное заполнение плоскости должно смениться сознательным ее использованием. При этом расположение фигур и предметов играет существенную роль. Основная цель задания этого раздела - выбор интересного в натуре. Вначале — независимо от точки зрения на него. Постепенно учащиеся должны понять, что интересность мотива зависит и от способа его вычленения в изображении, от «фрагментировамия».

В композиционных заданиях ставится также задача накопления зрительных представлений и навыков рисования по памяти. В тематическом плане указано количество часов, отводимое на

изучение каждой темы. По каждой теме в течение года может быть выполнено несколько аналогичных учебных заданий. В этих заданиях варьируются учебные постановки, сюжет или материал работы. Последовательность изучения тем и выполнения отдельных заданий определяется педагогом.

Параллельно со станковой композицией желательно решать аналогичные задачи в композиции декоративной. На изобразительном материале следует объяснить разницу подходов к решению картинной плоскости в станковом и декоративном искусстве, а также общие элементы для одного и другого вида творчества, например:

  1. Линия, ее роль в композиции. Ритм.
  2. Конфигурация пятна. Силуэт. Условность-стилизация. Символ-образ.
  3. Основные и дополнительные цвета. Свойства цвета.
  4. Декоративность — плоскостность.

Первый класс. Содержание и задачи.

Развитие наблюдательности и образного мышления. Фундаментальная направленность — освоение картинной плоскости. Развитие ощущения формата. Основные задачи:

  1. Решение листа как единого целого. Положение изображения на картинной плоскости.
    Замкнутая и фрагментарная композиция.
  2. Выделение главного и второстепенного в решении композиции. Соотношение частей.
    Визуальная уравновешенность композиции на листе.
  3. Принцип орнамента в решении композиции.
  4. Детали — определители места, действия, профессии.
  5. Колорит. Эмоциональная характеристика цвета и ее роль в образном строе композиции
    — создание состояния, настроения, образа.

Второй класс. Содержание и задачи.

  1. Решение композиции листа на основе ритма. Динамическая и статичная композиция.
    Ритм как средство композиционного строя: горизонтальный, вертикальный,
    диагональный, раковинообразный (спираль).
  2. Тональность и цвето-тональная пластика композиции. Принцип «рельефа».
    Соотношение черного и белого в листе.
  3. Цветовой контраст и цветовая гармония.
  4. Принцип контраста: линий, форм, величин, тона, цвета. Раскрытие смысла событий и

идей через столкновение противоборствующих сил.

  1. Работа с натурным материалом: наброски — обобщение,
  2. Работа с книгой: замысел — поиск — отбор материала — изучение — обобщение —
    решение.
  3. Пространство через цвет:

а)        ослабление цветовой насыщенности — от объема к плоскости, от контрастов к схожим
цветовым отношения к сближенным цветам, от теплого к холодному колориту;

б)        через цветовые пятна, комбинации и ритмические взаимодействия холодных и теплых
цветов.

Третий класс. Содержание и задачи.

Каждое из заданий включает в себя обязательные элементы познания; таким образом, основными задачами обучения являются:

1.        закрепление понятий «целостность цветового решения», «формат» «направление»
основного движения в композиции, «пространство» и «цвет», «пространство» и «тон»,
«композиционный центр»;

2.        последовательное освоение двух и трехмерного пространства;

3.        закрепление понятий и применение основных правил и законов станковой композиции;

4.        изучение выразительных возможностей тона и цвета;

5.        формат и направленность основного движения в композиции, композиционный и
смысловой центры, использование простых композиционных схем, целостность
цветотонального решения листа;

6.        выполнение живописной композиции с соблюдением всех подготовительных этапов
работы;

  1. эмоциональная выразительность листа и подчинение всех элементов композиции
    основному замыслу;
  2. внимание к пропорциям фигуры человека;

Четвёртый класс. Содержанке и задачи.

Желательно все внимание сосредоточить на подготовительном этапе создания композиционных работ. Эскиз как основная форма проявления композиционного замысла. Исходя из этих задач, следует ограничить формат небольшим размером, при множественности (большем разнообразии) вариантов композиционных решений. Полезна работа так называемыми «мини-сериями» — диптих, триптих, где замысел, тема, рассматривается в развитии, в движении, подчиняясь единству средств выражения, а часто и единству формата. Это позволяет рассмотреть идею с различных сторон и позиций, найти наиболее адекватные художественные средства для ее реализации. Более обостренно проявляются задачи ритма и колорита не только в отдельных листах композиционной разработки, но и серии в целом. Решение композиции как:

  1. Совмещение разновременных событий.
  2. Множественность точек зрения.
  3. Совмещение крупного и дальнего планов (наплывы).
  4. Сочетание разнонаправленного движения.
  5. Совмещение фигур и групп, переданных в разных ракурсах (наслаивание).
  6. Линия горизонта — низкая, высокая, равновесная.
    Основные задачи;

1. Работа с натурным материалом. Создание серии. Общность темы, формата, техники. Развитие темы — в движении: ритмическом, колористическом и пространственном. Различные точки зрения — ракурс, соотношение формы и пространства. Введение


пейзажа. Интерьер. Смысловое единство действия и окружения. Цветовые и тональные средства выражения, используемые для передачи настроения. Принцип «кулис».

  1. Портрет. Выявление характера. Психология образа. Выразительность. Сходство.
    Соотношение человеческой фигуры и пространства.
  2. Отбор исторического материала для композиции. Роль деталей в утверждении
    достоверности изображения.

4.        Композиционный центр в «замкнутой» композиции.

  1. Работа над серией рисунков, связанных единством замысла. Ритм серии: напряжение
    -— разрядка. Принцип «кадра». Внимание к отдельным элементам композиции.
  2. В иллюстративном материале решение задачи: начало — кульминация — концовка.

Пятый класс. Содержание и задачи.

Дипломная работа как форма итоговой аттестации учащихся. Создание серии, связанной единством замысла.

Итоговая композиция как работа, максимально выявляющая способности, наклонности и умение данного конкретного ученика: его подготовленность к самостоятельному творческому мышлению и умению реализовывать свои замыслы.

  1. Поиски темы — выстраивание концепции серии работ. Сбор и обработка материала.
    Графические и живописные решения.
  2. Композиционный автопортрет, завершающий дипломную работу.
  3. Выставка дипломных работ. Обсуждение.

Оценка приобретенных знаний и навыков; умение работать с подготовительным

материалом — эскизами, этюдами, набросками, литературой.

Особенности преподавания композиции в пятых классах.

Тему дипломной работы каждый учащийся выбирает сам, учитывая свои склонности и

возможности.

Учащийся должен реализовать выбранную идею в серии листов (не менее шести),

связанных единством замысла и воплощения.

Диплом может быть выполнен в любой технике, в живописи, графике, а при наличии

условий — в материале (особенно это касается дипломных работ прикладного характера).

Возможно, сочетать различные техники в соответствующем пропорциональном

отношении — все зависит от выбранной задачи. Приемлемы любые комбинации,

наиболее полно раскрывающие данную художественную личность.

Работа рассчитана на год.

Первое полугодие — поиски темы, выстраивание концепции серии; собирание и

обработка материала; зарисовки, эскизы, этюды.

Поиски графических и живописных решений — как отдельных листов серии, так и всей

серии в целом.

Второе полугодие — сдача дипломных листов (к концу марта) и завершение всей работы

(в апреле) обязательным композиционным автопортретом.

В мае — выставка и обсуждение дипломных работ. Рекомендации по созданию итоговой

композиции.

Педагог должен помочь детям выбрать темы образов, найти именно «свое» и, в то же

время, выбрать решение по силам. При всей углубленности и широте задачи, она должна

быть вполне доступна именно данному ученику.

Большое значение имеет первая беседа о дипломе. Нужно показать, что, при веем

многообразии, есть определенные направления-ориентиры.

  1. Это непосредственно мир, который тебя окружает: город, село, поселок, в котором ты
    живешь,
  2. Люди вокруг тебя.

Портреты-образы; люди, связанные с определенной профессией, образом жизни, взаимоотношениями: человек — среда — время. Портрет современников, характерный, исторический.

  1. Все, что человека сопровождает: труд, отдых, развлечения и увлечения — интерьер,
    натюрморт, пейзаж.
  2. Прошлое (история) и будущее (фантастика).

Бывает целесообразно провести ряд игр — графических и колористических, хорошо

проявляющих тот уровень подготовки, который данный ученик имеет к моменту работы

над дипломом. В этом случае преподаватель может подсказать, в каком направлении — в

живописи или графике — следует делать работу. Таким образом, снимается лишняя

стрессовая ситуация, связанная с решением не характерных для данной творческой

личности задач.

Игры — это быстрые зарисовки - раскадровки тем, образов, понятий и состояний,

называемых в процессе урока преподавателем. В графике на раскадровку, как правило,

требуется 7—10 минут (в зависимости от подготовленности класса). В живописи —

достаточно 3—5 минут. Если в графике важно в столь короткие сроки уловить общее

решение композиции и ритм, то в живописной раскадровки важна фиксация именно

состояния, настроения, цветопонятия.

Темы могут быть самые разнообразные — от конкретных до, казалось бы, абсурдных.

Важна реакция учащегося. Время не дает расслабиться, держит в напряжении. За один

урок можно попробовать разработать от 15 до 20 тем.

После таких игр учащимся бывает легче сориентироваться в том, что им ближе, что и как

они бы хотели делать в качестве дипломной работы.

После выбора основной темы и ее графического подтверждения начинается

индивидуальная работа с каждым учащимся. Это и поиски решений, и, если нужно,

обращение к справочному материалу, литературе по искусству. Полезно делать зарисовки,

эскизы, этюды, даже копии с произведений мастеров.

Общими могут быть посещения выставок и музеев, экскурсии, связанные с дипломным

проектированием, а также наброски с человеческой фигуры или групп людей в движении

и статике, проработанные и обобщенные, сделанные различными материалами.

Постепенно, путем проб, ошибок, взаимных увязок выстраивается вся серия работ:

сначала графический ряд, затем, если диплом задуман в цвете, — его колористическое

решение.

Яснее становится выбор материала и техники для наиболее выразительного решения

данной идеи, дается активный творческий заряд на будущее.

Итог:

К выпускному классу у учащихся должно произойти накопление определенной суммы профессиональных навыков, должны быть заложены основы планомерной, серьезной, длительной работы, приобретено умение ставить неординарную задачу и решать ее на соответствующем профессиональном уровне, ведь композиция как предмет вбирает в себя полученные знания графической и живописной культуры, пластических свойств материалов через занятия рисунком, живописью, скульптурой и систему упражнений в графике и цветоведении. Немаловажную роль играет знакомство с теорией и практикой как отечественной, так и всемирной культуры, изучение истории искусств.


КОМПОЗИЦИЯ. ПЕРВЫЙ КЛАСС.

=1-

Вводная беседа. Объяснение понятия «композиция» с учётом её связи с рисунком и живописью. Просмотр работ учащихся старших классов, иллюстраций, пособий.

3

         г\ п

Ознакомительное задание. Композиция «Сказка» (гуашь)

3

=3=

Задание: «Букет цветов» (гуашь). Задача: развитие чувства гармонии, композиционное заполнение листа.

3

=4=

Задание: «Волшебное королевство» (гуашь). Задача: развитие образного мышления, фантазии.

6

         ^         

Задание: «Животные» (чёрная гуашь). Задача: развитие наблюдательности, образной памяти.

3

=6=

Задание: «Провода и птицы» (чёрная гуашь). Задача: найти ритмическое расположение птиц, передача характерного силуэтного пятна, выразительное использование плоскости листа.

3

=7=

Задание: «Осеняя пора, очей очарование» (гуашь). Задача: развитие понимания выразительности цветовых сочетаний.

6

         о         
~~*О

Задание: «Сочинение фантастических образов» (акварель, пастель, гуашь). Выполнение изображения какого - либо придуманного существа ( животного, птицы, человека) по мотивам сказок, легенд или рассказов. Задача: сочинить образ фантастического персонажа, закрепление приёма работы с эскизами.

6

=9=

Задание «Кошка на окошке» (гуашь). Задача: передача покоя.

6

=10=

Задание: «Снег идёт» (белая гуашь, белая бумага, тушь, кисти). Задача: формирование внимания, умения доступными средствами передать состояние погоды, развитие понимания композиционного равновесия в соответствии с задуманным содержанием.

3

=ц=

Задание: «новогодняя ночь» (гуашь). Композиция на цветном фоне. Задача: нарисовать праздничный фейерверк, развитие творческого воображения, способности к вымыслу и дополнениям.

6

         1 л         

Задание: «Зимние забавы» (гуашь). Задача: передача движения.

9

=13=

Задание: «Ажурные рыбки» (гуашь). Задача: учить продумывать композицию листа, развить эстетические чувства.

6

=14=

Задание: «Вода - зеркало природы» (гуашь). Задача: развить любовь к природе, учить строить многоплановость в пейзаже, показать отражение в воде.

9

=15=

Выполнение композиции из 2 фигур на бытовую тему крупным планом (гуашь). Задача: решить взаимодействие фигур, изображенных на листе в полный рост (фрагментарно), использовать наблюдения в натуре для обогащения образа живыми, интересными деталями. 1,4 листа.

9

=16=

Задание: «На арене цирка» (гуашь). Задача: закрепление умения передавать в рисунке красками настроение, яркую цирковую обстановку. Учить предварительно делать эскиз набросок карандашом людей и животных в движении, добиваться аккуратности при работе с красками.

9

_.„„ -| '•т         
д.
1

Контрольная работа. Задание: «Иллюстрация к сказке «Три медведя». Задача: подвести учащихся к умению передавать взаимосвязь предметов в    . пространстве в соответствии с сюжетом сказки. Синтез приобретённых композиционных навыков за год.

9

=18=

Подготовка к итоговому просмотру.

3

Итого часов:

102


КОМПОЗИЦИЯ. ВТОРОЙ КЛАСС.

         -1   ,
1

Вводная беседа. Просмотр работ учащихся сделанных летом. Беседа о приёмах и законах заполнения листа.

3

=2=

Композиция «Моё лето» (гуашь, 1 .4 листа). Задача: выяснение уровня знаний и умении при исполнения композиции.

9

         -^         

Композиция «Сказки» (гуашь 1 .4 листа). Задача: развитие фантазии, понимания выразительности композиционного и цветового решения.

9

=4=

Композиция «На другой планете» (гуашь, 1.4 листа). Задача: развитие образного мышления.

9

=5=

Композиция «Волшебное королевство» (гуашь). Задача: исполнение на цветной бумаги, тонированный картон. Развитие творческого воображения, самостоятельности при создании необыкновенной сказочной формы. Продумать интересные детали украшений.

9

— 6=

Композиция в заданном формате «Окно» (акварель или гуашь). Задача: работа по натурной зарисовке конкретного окна. На основе зарисовки решить образно выразительную задачу. Понятие (образ окна). Работа с планами пропорции «тона».

12

Композиция «Восход» (1.2 листа). Задача: активизация восприятия действительности, отражение его в творчестве доступными средствами (гуашь), развитие наблюдательности. Показать многоплановость через красоту явлений природы привить любовь к окружающей действительности.

15

-8=

Композиция «Клоуны выступают». Задача: попытаться разместить не более двух фигур на листе крупным планом интересно, оригинально. Закрепление понятия «выразительность фрагментирования». Закрепление умения передавать настроение цветом в рисунке, задумывать сюжет.

15

=9=

Контрольная работа. Тема: «Композиция по наблюдению». Изображение по памети наблюдаемой в натуре сценки. Задача: выбрать в натуре (на улице, в школе, в спортзале и т.п.) и понаблюдать типичную ситуацию. Разработать композицию в эскизах, передав разницу в облике персонажей (их пол, возраст, одежда, рост) их группировку (стоят рядом, порознь) и взаимодействия. Применить полученные знания по композиции: «формат», «пятно», «силуэт», «ассиметрия», «выделение главного».

18

=10=

Подготовка к итоговому просмотру.

3

        

Итого часов в году:

102


КОМПОЗИЦИЯ. ТРЕТИЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

-1         

Композиция по летним впечатлениям. Задача: выяснения степени усвоения знаний и умений, полученных за 2 года обучения. Исполнение эскизов: натурные зарисовки, наброски, этюды.

18

         л         

Этюды четырёх состояний дня: «Утро», «День», «Вечер», «Ночь» (гуашь или акварель). 1.8 ватманского листа .

15

=3=

Композиция «Человек и животное» (гуашь). Поиск выразительного соотношения фигур с пространством. Развитие зрительной наблюдательности, передача взаимоотношений персонажей.

18

Итого часов:

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=4=

Композиция: «Праздник». Живописная работа с небольшим количеством людей. (1.2 ватманского листа). Задача: передача сюжетно - смысловых связей в композиции. Закрепление понятий «неделимость композиции», «пропорции тональных отношений», «ритм», «выделение главного». Развитие наблюдательности, образной памяти, умения выразить то, что особенно запомнилось, передать цветом эмоциональное состояние.

18

=5=

«Городской пейзаж» (Самарские мотивы). Задача: закрепление понятий «планы», «пространство», «ритм», «масштаб», «соразмеримость элементов». Развитие методики поэтапного ведения работы, развитие образно - пространственного чувства и навыков «глубины» изображения. (1.2 листа).

12

=6=

Контрольная работа. Сюжетная композиция с небольшим количеством персонажей (исторический жанр). Задача: показать 2-3 плановое решение пространства, закрепление понятий «целостность композиции», «ритмическое движение», «динамическое равновесие», «пропорции частей композиции», «смысловой центр».

18

         г-1         

Подготовка к итоговому просмотру.

3

        

Итого часов в году:

102


КОМПОЗИЦИЯ. ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС. ПЕРВОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=1-

Тема: «Я и моя семья». Живописная композиция в интерьере. С использованием двух - трёх фигур человека и животных. Выполняется на основе натурных зарисовок. Задача: продолжение закрепления с жанром «интерьер». Перспективное построение интерьера, соразмеримость фигур человека, животного и частей интерьера. Смысловые единство действия и окружения, соотношение форм и пространства, выбор точки зрения. Закрепление понятия «композиционного равновесия», создание целостного, эмоционального живописного листа. 1.2 листа.

18

         л         

^

Композиция «Люди в городе» (на основе наблюдений и зарисовок с натуры). Задача: передать особенности городского пейзажа, передача «глубины» пространства с учётом перспективных построений и соблюдением масштаба и соразмерности элементов пейзажа в их отношении друг к другу и человеку, выбор точки зрения, выделение «главного». 1.2 листа. Материал: на усмотрение учащихся.

18

3

Серия портретов. Знакомство с правилами рисования головы. Задача: психология образа. 1.4 листа. Зарисовки, этюды.

15

        

51

ВТОРОЕ ПОЛУГОДИЕ.

=4=

Композиция: «Театр». Живописная композиция с использованием родственно - контрастной группы цветов. Задача: закрепление понятий «неделимость», пропорции тонально -цветовых отношений, выделение главного цветом и тоном. Принцип «кадра». Источник освещения - как выразительное средство в композиции, внимание к пропорциям фигуры человека. 1.2 листа.

24

=5=

Контрольная работа: «Иллюстрация к любимому литературному произведению». Задача: выяснение уровня способностей, оценка приобретённых знаний и навыков к концу года обучения. Задание даёт возможность самостоятельно выбрать тему, закрепляет умение работать с соблюдением всех подготовительных этапов (замысел - поиск - отбор материала -изучение - этюды и наброски в эскизах - решение и обобщение). Поиск наиболее адекватных художественных средств для выражения темы.

24

о

Подготовка к итоговому просмотру.

3

Итого часов в году:

102


Раздел

«НАЧАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ

ДИЗАЙНА»


НАЧАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ ДИЗАЙНА. ПЕРВЫЙ - ТРЕТИЙ КЛАСС.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА:

Искусство «Дизайна» занимает важную роль в воспитании у подрастающего поколения эстетического вкуса. Искусство « Дизайна» в школе изучается как результат творческой деятельности, как культурное явление, как эстетическое преображение действительности. Предмет « Начальные основы дизайна» помогает дать учащимся необходимые знания и навыки в области « Дизайна и декоративного оформления» с учетом современных эстетических требований.

Современный дизайн - это специфическая деятельность, связанная с проектированием объектов среды, окружающих человека Общим для всех видов и форм этой деятельности является первоочередное внимание к гармонизации отношений между человеком и тем вещным окружением, в котором протекает его жизнь. В связи с этим предмет « Начальные основы дизайна » ставит своей целью приведения ученика к пониманию сути гармонии между человеком и окружающим миром. Это не только утилитарная необходимость, это расширение горизонта в понимании мира красоты, формирование мировоззрения.

Наше общество находится в постоянном развитии. Новое время потребует от учеников обновления знаний. Предмет «Начальные основы дизайна » учит видеть понимать и изображать окружающий мир, преобразовывая его по законам красоты в эстетической завершенности. На уроках по этому предмету учащиеся учатся воспринимать мир в определенной гармонии цвета и пропорции органичности и соразмерности, творчески воплощая свои замыслы в художественных решениях.

Полезность предмета «Начальные основы дизайна » состоит в том, что это не просто приобретение практических навыков в области дизайна, гораздо шире.

Современная жизнь, окружение продолжают активно воздействовать на формирование восприимчивой детской души. Искусство дизайна способствует развитию зрительного художественного восприятия действительности, стремится к обогащению внутреннего мира ребенка, в первую очередь воспитывается человек искусства. К тому же, по подсчетам футурологов в дальнейшем будут востребованы творческие профессии, все большая часть населения будет занята в сфере бытового и социального обслуживания. Таким образом, приобретенные знания по предмету « Начальные основы дизайна » помогут ученикам в будущем профессионально ориентироваться в жизни.

Даже в связи с этим можно говорить о значимости и актуальности этого предмета, Предмет «Начальные основы дизайна» является образовательным компонентом предмета « декоративно-прикладное искусство» и поддерживает цикл предметов, составляющих основу изучения изобразительного искусства.

Программы, подходящей под уровень обучения для детских школ искусств с художественным отделением по специализации « Начальные основы дизайна» не имеется. Используя такую литературу, как

« Краткая энциклопедия дизайна» О. И Нестеренко, изд. Москва 1994 год.

Серию книг « Ваш дом» Издательский дом « Ниола 21-й век» Москва 2001 год. Это 12 справочных изданий, которые представляют уникальные и легкие в исполнении дизайнерские оформигеяьские идеи, мною была разработана авторская учебная программа по предмету « Начальные


основы дизайна» и составлен учебно - тематический план с первого по третий класс для школ искусств с художественным отделением. Программа рассчитана на 34 учебных часа по каждому году обучения для детей с 10 -11 лет первого года обучения и детей 12-13 лет третьего года обучения.

Целью программы является:

-        формирование мировоззрения в связи с переменами в обществе

воспитание художественного вкуса и эстетической культуры.

-        приобретение теоретических и практических знаний и умений в области
дизайна и современного декоративного оформления.

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ:

В основе содержания предлагаемой программы по предмету « Начальные основы дизайна » лежит концепция приобретения теоретических и практических знаний на основе творческой деятельности. В программе заложено принцип последовательности и логической связи одного задания с другим .Умение изображать приходит вместе с умением видеть, анализировать увиденное. Практическим заданием предшествует теоретическая обоснованность, сообщаются сведения о предметном мире, о внешних признаках и свойствах вещей, об особенностях зрительного восприятия. Программа включает в себя задание на декоративное обобщение и декоративное рисование, задания по учебной графике, бумажной пластике, а также задания, связанные с решением декоративного оформления предметов окружающей среды. Поставленные задачи в заданиях связаны с целью, практической деятельностью и эстетической функцией предмета:

формирование эстетических понятий как условия полноценного восприятия

искусства дизайна.

формирование понятия о связи художественной и утилитарной функции в предмете, учитывая

современные изменения предметного мира

формирование навыков практической деятельности и развитие умений

грамотного владения искусством дизайна

Основными принципами построения и преподавания предмета являются взаимосвязь тем между собой.

  • использование нового иллюстрированного материала, журналов,
    позволяющих раскрыть стороны развития искусства.
  • использование меж предметной связи с другими профилирующими
    дисциплинами.

Средством для достижения поставленных целей служат такие способы ведения урока как: вопросе - ответная беседа, устное рисование, воссоздающее сюжет , который предстоит решать декоративными приемами . Все уроки по дизайну -это групповые занятия по классу , такие занятия помимо учебных знаний , развивают навыки общения в коллективе , воспитываю чувства товарищества у учащихся . На уроках дизайна при завершении творческих работ часто учащиеся обсуждают успехи своих товарищей вместе с преподавателем.

Для того чтобы учащиеся могли максимально раскрыть свои творческие способности при изучении предмета « Начальные основы дизайна » используются различные методы. Это интегрированный метод обучения. Всегда увлекательно для учащихся   оформление интересных школьных мероприятий и вечеров, посвященных большим праздникам . Иногда исполнение некоторых заданий по предмету требует связи с другими учебными отделами, а


это способствует созданию более творческих работ, более творческой эмоциональной активности.

В таких творческих декоративных композициях, как «Подарочные витражи в рамках» используется метод последовательности, поэтапности при исполнении учебных заданий. Такие задания помогают понять, что художественный ансамбль исполнения работы обычно складывается не в готовом виде, а происходит в результате долгих поисков : от поставленной задачи к замыслу, затем от эскизных стадий к тем или иным промежуточным стадиям и осуществляется замысел в окончательном исполнении работы в объеме, цвете . Складывается последовательность : сначала - грамотное оформление эскиза, затем грамотное выполнение по эскизу..

Разностороннее  художественное развитие учащегося, а это основная линия построения программы «Начальные основы дизайна»  может быть достигнуто лишь в том случае, если важнейшим аспектам учебно - воспитательной работы будет уделено должное внимание не только в процессе повседневных занятий, но и при оценке успеваемости к ученикам. Учет успеваемости позволяет достичь желаемого результата. Но при учете успеваемости важно уделять внимание не только качеству выполненной творческой работы, но и оценивать развитие художественного вкуса, интеллекта учащегося в целом. В каждом классе проводится контрольные уроки, выставки, конкурсы. Итоговый контроль, открытые просмотры проводятся в середине и конце учебного года. Всегда класс оформляется работами учеников. Здесь происходит анализ, диагностирование уровня качества полученных знаний в соответствии с поставленной целью. Такие просмотры наглядно раскрывают положительные изменения и умения учеников.

Занятия проводятся по группам посменно. Утренние группы занимаются с 12-00 часов, после 14-00 часов проходят занятия второй смены. В среднем в каждой группе 15 человек.

В процессе обучения предмета учащиеся знакомятся с различными материалами, их свойствами, определяющими художественные приемы. На таких занятиях, где учащиеся используют цветную бумагу, картон, клей. ткани, глину, ученику предоставлены столы. Там где работа ученика связана с проектированием и эскизными зарисовками - мольберты. Для детей, обучающихся по данным специализациям очень важно освещение. Большое количество софитов и люстр обеспечивают достаточное освещение и организовывают учебное место для плодотворной работы ученика. На уроках широко используется иллюстрированный материал, пособия для творчества, организующие у детей доступные им для изображения зрительные образы.


УЧЕБНО- ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ПЕРВЫЙ КЛАСС.

1

Вводный урок. Человек и окружающая его среда. Просмотр литературы.

1

2

«Что такое дизайн?».Краткий обзор развития современного дизайна. (лекция)

1

3

Задание «Сказочные отпечатки».Превращение отпечатка руки в «Сказочного белого лебедя» «Красивого петуха» «Могучие деревья» Задача: композиция листа, развитие творческого воображения. Материалы: бумага с цветным фоном, гуашь.

4

4

Задание «Изображение фантастического животного или птицы» путем дорисовывания кляксы, силуэтно. Задача: показать выразительность пятна. Материалы: акварель или гуашь, кисти.

2

5

Задание  «Исполнение несложной композиции на прямоугольнике, используя геометрические фигуры разной формы». Задача: изучение понятия «композиционного равновесия», «ритма» . Материалы: листы белого цвета, геометрические фигуры из самоклеящейся цветной бумаги.

2

6

Задание «Композиция пятна в разных форматах». Упражнения по теме. Материалы: бумага разных форматов, тушь или гуашь, маркеры.

1

7

Задание «Волшебная терапия с помощью восковых карандашей» по теме: «Мое настроение». Задача: расслабляющее упражнение. Свободный рисунок(любые движения карандашом по бумаге). Можно закрывать и открывать глаза.

1

8

Задание «Цвет и настроение». Эскизы мотивов представляющие собой абстрактные цветовые пятна произвольной формы. Задача: развитие мышления ,понятия « образной цветовой характеристики».

1

9

Задание «Путешествие волшебной капли». Задача: Изучение техники работы с красками «по -сырому». Материалы: листы, акварель, гуашь.

3

10

Задание «Чудеса монотипии». По темам:   «Красавицы-бабочки»,     «Природа». Задача: развитие приемов работы с красками , развитие творческого мышления и фантазии. Материалы: бумага, гуашь, гель «Блеск».

3

11

Задание «Фантастический узор». Графическая композиция на чередование линий и пятен. Задача: упражнения на разные типы линий. Материалы: тушь, кисти разных размеров, фломастеры.

2

12

Задание «Ритм линий». Задача: композиционные упражнения. Материалы: шариковые, гелиевые ручки.

4

13

Задание «Создаем салфетки». Задача: развитие творческой активности, художественных приемов . Материалы: масляные карандаши, кусочки х/ б ткани белого цвета.

3

14

Задание: «Сказочная рыбка». Задача: развитие фантазии. Материал:   перламутровая акварель.

2

15

Задание: «Декорирование фруктов графическими узорами». Задача: ритм пятен. Материалы: цветные фломастеры.

4

Итого в году:

34


УЧЕБНО- ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ВТОРОЙ КЛАСС.

1

Вводная беседа. Человек и окружающая его среда. Просмотр тематической литературы.

1

2

Современный дизайн. Тематическое и стилистическое единство в дизайне(теория).

1

3

Задание «Создание пейзажа». Задача: закрепление понятия «композиция листа»,     «линия горизонта» , посильная    передача «глубины» пейзажа  цветовыми  сочетаниями. Материалы: бумага белого цвета, перламутровая акварель.

3

4

Задание  «Березы, освещенные солнцем». Задача: закрепление понятия о светотеневых отношениях, живописный контраст и его выразительность. Материалы: акварель и витражный контур, формат А-3.

2

5

Задание «Травы». Задача: фантазии на средства выразительности графики. Материалы: одноцветные фломастеры, гелиевые ручки.

3

6

Задание «Витраж».Графическая работа. Задача: показать выразительные возможности чередования линейных графических элементов. Материалы: витражный черный контур, белая бумага.

2

7

Задание «Анютины глазки». Задача: знакомство с новым, современным декоративным материалом-витражными красками. Способы изображения композиций на пленке.

6

8

Задание «Узор для украшения предмета быта». Задача: закрепление понятия «декоративность цвета». Материалы: стеклянная и керамическая посуда, витражные краски, клей для витража.

4

9

Задание «Геометрическая абстракция». Задача: цветовое равновесие в работе. Материалы: витражные краски, пленка.

3

10

Задание « Две ящерки». Задача: развитие творческой активности. Материалы: масляные карандаши, техника- живопись на камне.

2

11

Задание «Улитка». Задача: развитие наблюдательности, зрительной памяти. Материалы:    витражные контуры, техника- живопись на камне.

2

12

Задание « Мудрая сова». Задача: развитие творческих возможностей. Материалы: флуоресцентные карандаши, техника- живопись на камне.

2

13

Задание «Лунная ночь». Задача: работа над композицией из многих элементов, стараться выразительно использовать плоскость листа. Материалы: лист белой бумаги, флуоресцентные карандаши, гуашь, гели «Блеск» и «Неоновый».

3

Итого в году:

34


УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ КЛАСС. ТРЕТИЙ КЛАСС.

1

Введение. Дизайн в современном обществе, (теория).

1

2

Специфика дизайна. Роль дизайна в повседневной жизни, (теория).

1

3

Задание «Волшебные превращения». Задача: знакомство с необыкновенно интересным материалом для творчества- акриловыми перламутровыми красками. Техника- монотипия, затем детальная доработка тонкой кистью.

4

4

Задание «Краски осени». Задача: продолжение знакомства с техникой работы акриловыми перламутровыми красками. Создание особого осеннего колорита. Образная динамика мазков. Формат АЗ.

4

5

Задание «Расписные тарелки». Задача: развитие творческой активности. Материалы: картонные тарелки разного диаметра и цвета, акриловые краски.

4

6

Задание «Ветер по морю гуляет и кораблик подгоняет». Задача: смысловая текстурная выразительность, создание рельефа из ткани.                                                      Материалы: картонная тарелка синего цвета, клей ПВ А, акриловые краски, х/б ткань.

4

7

Задание «Подарочные витражи в рамках» по темам:   серия  «Овощи-фрукты», «Поющая птица», «Фруктовый   натюрморт». Задача: закрепление понимания  «композиция размещения изображения», развитие приемов работы с витражными красками. Материал: витражные краски , техника- роспись на стекле.

6

8

Задание «Рыбки в аквариуме». Задача: развитие навыков художественного мышления, формирование навыков пространственного мышления. Материалы: картонная тарелка белого цвета (аквариум), х/б ткань (создание рельефа воды), акриловые краски, прозрачная пленка (работа над рыбками), витражные краски,   клей ПВА.

6

9

Задание «Ночной город». Задача: учет знаний о перспективном сокращении, передача состояния. Материалы: флуоресцентные карандаши, гуашь, доработка- гели «Блеск» и «Неоновый».

4

Итого в году:

34


СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

  1. «Краткая энциклопедия дизайна» О.И. Нестиренко М., 1994.
  2. Программа для детских художественных школ и изобразительных отделений детских школ
    искусств «Рисунок. Живопись. Станковая композиция. Основы графического дизайна».
    Министерство культуры Российской Федерации. Авторы: В.Г. Анциферов, Т.Н.
    Кисляковская. О.И. Аплесина. М., 2003.
  3. Учебно методические пособия «Детский дизайн». М., Мозаика - синтез. 2005.
  4. Андреева Е. Визуальная коммуникация на транспорте «Япония», СССР, Техническая
    эстетика 1972,10.
  5. Баумен У. Графическое представление информации. М., Мир, 1971.
  6. Виготский Л.С. Развитие высших психических функций. М., 1960.
  7. Визуализация — актуальная проблема современной культуры — Круглый стол: "Дизайн и
    изобразительная информация", СССР, Техническая эстетика, 1983,12.
  8. Гамезо М.В., Б.ФЛомов, В.Ф.Рубахин Психологические аспекты методологии и общей
    теории знаков и знаковых систем.

сб. "Психологические проблемы переработки знаковой информации", М.,        Наука, 1977.

9.Сильвестрова С.Л Отл Айхер, дизайнер из ФРГ, СССР, Техническая эстетика, 1976, 3 — 4. 10,Стрельченко В.И., С.С.Педько. Ассоциативные связи при восприятии графических изображений. Киев, Знание, 1980.


Раздел «ДИЗАЙН ОДЕЖДЫ»


ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Дизайн в наше время — наиболее развитая сфера художественной деятельности человека. Продуктом его является предметный мир, создаваемый людьми по законам красоты и функциональности.

В каждую эпоху человек стремился создать вокруг себя мир вещей так. чтобы облегчить себе жизнь, сделать ее более удобной и приятной, как бы создать « вторую природу». Идея гуманизации бытовых вещей относится и к костюму, который из всех предметов быта имеет наиболее тесную связь с человеком. Говоря о дизайне костюма мы прежде всего имеем ввиду создание моды. Слово « мода» произошло от латинского слова « модус», что переводится как образ, способ, правило. Под модой в самом широком смысле слова понимается господство в определенное время в определенной среде тех или иных вкусов в отношении различных форм культуры: стиля жизни, обычаев и привычек поведения, предметов быта, одежды. Каждая мода так или иначе является зеркалом своего времени. Человек приемлет моду старается точнее соответствовать ее образцам, быть как все, а с другой стороны, с помощью именно этой моды стремится выделиться из окружающей его среды людей, осуществить собственную самостилизацию. В современное время мода ориентирована на молодых людей , как основных потребителей моды. Поэтому на базе предмета «Начальные основы дизайна» разработана авторская программа «Дизайн одежды» для учащихся 4х (старших) классов ДШИ, что особенно актуально, так как полученные знания по данному предмету служат в дальнейшем ориентиром в выборе будущей профессии.

Главной целью программы «Дизайн одежды» является формирование у учащихся творческого подхода к проектированию одежды, укрепление дальнейшего профессионального самоопределения.

Задачи программы:

  1. приобретение начальных знаний, грамотности в области художественного
    проектирования одежды,
  2. развитие  умения  с   учётом  особенностей  внутреннего   мира  человека
    создавать гармонично организованный стиль костюма.
  3. воспитание художественного вкуса и эстетической культуры..

Дизайнер, работающий над созданием новой формы костюма, выступает одновременно в нескольких качествах: он и художник скульптор, живописец, прикладник, рождающий новую эстетику; он и конструктор способный довести свои замыслы до реализации; он и психолог, помогающий людям отразить через одежду свои внутренние качества приобрести уверенность в себе; в какой то мере, режиссер, предлагающий человеку, носителю костюма каждый раз новый образ, а вместе с ним и новую поведенческую роль в обществе.

Дизайн костюма - это вид изобразительного искусства и как все виды изобразительного творчества подчиняется основным принципам художественного изображения: учащиеся на уроках изучают закономерности ритма, пропорции, овладевают всеми тонкостями восприятия мира, изучают гармонию формообразования и цветосочетания.

Художественный образ как специфический способ отражения, осмысления являются формой мышления в дизайне одежды.

Творческий акт создания костюма всегда начинается с определения темы модели или коллекции, которая обусловливает образность будущего изделия. Этот этап проектирования чрезвычайно важен, так как правильный выбор темы во многом обеспечивает актуальность и успех завершенной работы.

Следующая ступень - накопление информационного материала по данной теме. Для этого учащийся собирает необходимые сведения, изучает их, анализирует посредством выполнения зарисовок и копий различных первоисточников. Предварительные зарисовки являются очень важным этапом работы над костюмом, этапом накопления информации, анализа собранного материала, способствующего


образному раскрытию темы, возникновению творческих замыслов, поиску оригинальных решений. Наброски на этом этапе могут выполняться с использованием самых разнообразных изобразительных средств, в зависимости от цели учащегося: хочет ли он зарисовать общую форму, отдельные ее детали, пластику линий, орнамент декора, или же стремится запечатлеть цветовое решение, фактуру и т.д. Главное требование к первоначальным зарисовкам - быть как можно более точными и выразительными.

Программа рассчитана на четыре года обучения:

Первый год обучения: краткая история костюма.

Второй год обучения: дизайн костюма как вид художественного творчества

Третий год обучения: элементы знаковой системы костюма,

средства и приемы композиции костюма. Четвёртый год обучения: составление эскиза молодежного костюма

Первый год обучения знакомит учащихся с историей формирования и развития основных форм костюма. Учитывая возраст учащихся, здесь в основном предлагаются рассказы лекции, раскрывающие влияние художественного стиля эпохи на эстетику одежды.

Второй и третий год обучения посвящены вопросам художественного проектирования одежды. В них определяется место дизайна костюма в общей системе материальной культуры современного общества, содержится сведения об основных знаковых элементах одежды, которые несут информацию о стиле, а так же композиции костюма, ее основным приемам, средствам и признакам, знаний которых позволяют учащимся в дальнейшем создать эскиз гармонично организованного костюма.

Четвёртый год обучения - это самостоятельное составление эскизного проекта.

В процессе изучения предмета, к концу учебного года у учащихся вырабатывается умение грамотно и выразительно изображать придуманную модель на бумаге в виде эскиза, происходит формирование эстетического вкуса, осмысления искусства «дизайн одежды», как особой формы освоения культурных традиций, искусство «дизайн одежды» осмысляется, как особая форма освоения культурных традиций.

Система урока:

1. Процесс творческого настроя. 2.Учебные задачи учебно-творческого процесса

  1. Практические занятия.
  2. Групповое обсуждение.

Итоговый контроль - это просмотры, которые проводятся в середине и в конце учебного года. Здесь происходит диагностирование уровня качества полученных знаний в соответствии с поставленными учебными задачами. В основном, это анализ положительных изменений в работах. Особый интерес занятиям придает участие в выставках:

  1. год.  -1  зональный конкурс  эскизных проектов «СТУПЕНИ»,  где награждены
    дипломом финалиста конкурса два участника ( Карташёва Екатерина и Медешкина
    Ирина), также дипломом участника конкурса (Мартынова Екатерина и Гуськова Ольга).
  2. год. - 2 зональный конкурс эскизных проектов «СТУПЕНИ», где три диплома
    лауреата конкурса за второе место ( Кондарев Иван, Рощина Екатерина и Шибаева Рита),
    один диплом  финалиста конкурса (Кораблёва Анастасия), три диплома    участника
    конкурса (Воротилин Антон, Евдокимова Ксения и Демьянинко Елена).
  3. год. - 3 зональный конкурс эскизных проектов «СТУПЕНИ», где диплом лауреата
    конкурса  за первое место в номинации «ТЕАТР» получила Драгунова Олеся, также три

диплома финалиста конкурса (Шибаева Маргарита, Шапошникова Анна и Бондаренко Дмитрий) и четыре почётные грамоты (Смирнова Алина, Короткова Александра, Игнатьева Анна и Носова Марина).

Также ежегодно дети принимают участие на выставках в школе и в городских конкурсах, в 2006 году на фестивали детского и учительского творчества «РУССКАЯ ЗИМА» более десяти учащихся представили свои эскизы по теме «Силуэты 21 века».


УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

№п/п

Подразделы и темы

Кол-во часов

Введение

1

1.

Краткая история костюма:

история костюма - источник творческой деятельности дизайнера модельера (лекция, присмотр журналов, тематических изданий, книг).

1

народный костюм(лекция — рассказ).

1

-    практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

костюм народов Передней Азии (лекция — рассказ).

1

практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

исторический костюм (лекция).

1

-    костюм древней Персии (лекция - рассказ).

1

практическая работа: наброски — зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

костюм Древней Греции (лекция — рассказ).

1

-    практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

-    костюм Древнего Рима (лекция - рассказ).

1

практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

костюм Византийской империи (лекция - рассказ).

1

-    практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

костюм средневековой Европы (лекция - рассказ).

1

-    практическая работа: наброски - зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

-    Костюм эпохи Возрождения ( лекция - рассказ).

1

практическая работа: наброски — зарисовки по теме (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

2

Итоговое заключительное задание: выполнить 3-4

зарисовки костюмов разных эпох, (техника: чёрная тушь, кисти, перо).

7

Итого: 34 часа в году.


УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ

№ п/п

Подразделы и темы

Кол-во часов

Введение

1

2.

Дизайн костюма, как вид художественного творчества:

Дизайн в современном обществе (лекция, просмотр журналов, тематических изданий, книг).

2

Место дизайна костюма в искусстве (лекция, просмотр журналов).

1

-    Художественный и проектный образ.(лекция)

1

стиль в костюме (лекция, просмотр тематических изданий).:

•    классический стиль

1

•    романтический стиль •    спортивный стиль •    фольклорный стиль

1 1 1

-    практическая работа: выполнить 4-6 зарисовок — набросков костюмов разных стиле (техника: черня тушь, кисти, перо, гелиевые ручки.

по желанию можно использовать цветную тушь, цветные гелиевые ручки)

6

-    костюм как средство выявления характера (лекция).

1

практическая работа:

-    выполнить 4-10 силуэтных набросков рисунков, (техника: чёрная тушь, кисти, перо.)

4

выполнить 3-6 эскизов костюмов по теме: «Весёлые

заплатки» (техника: чёрная тушь, кисти, обрывки цветной бумаги, клей).

6

-    костюм как символ (лекция).

1

Заключительное контрольное задание: выполнить 3-4 эскизов костюмов по теме: «Герои моего спектакля» (техника: клей, цветная бумага, бумага различных фактур, кусочки тканей, ножницы, другие материалы для выразительных дополнений)

7

Итого: 34 часа в году.


УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ТРЕТИЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

№ п/п                                    Подразделы и темы                                    Кол-во часов Введение                                                                                                    1 3.        Элементы знаковой системы костюма:

цвет, колорит, (лекция).                                                                  1

практическое задание: составить равно-ступенчатый теневой ряд, какого либо цветового тона (9- 15 ступеней) в центре должен находиться спектральный цвет, который в одну сторону высветляется до белого, в другую затемняется до черного.(техника: гуашь.)                                                             2

форма и силуэт.(лекция).                                                                1

-    практическое задание: используя какую либо силуэтную форму, (точнее, ее геометрический аналог) за счет различных конструктивных и декоративных линий, деталей и элементов, а так же рисунка и фактуры тканей создать 5-6 фор -эскизов различных вариантов костюмов (техника черная тушь, перо).                                                      2

пластика (лекция).                                                                          1

-    практическое задание: выполнить 6-8 фор эскизов костюмов с разработкой силуэта, конструктивных декоративных линий: а) в геометрической прямолинейной пластике, б) в криволинейной пластике (техника: тушь, перо, гелиевые ручки).                                         2

-    фактура, (лекция).                                                                            1

практические задания: выполнить 3 образца различных графических фактур со следующими видами трактовки изобразительных мотивов: а) линеарной, б) пятновой, в ) линеарно- пятновой. (техника: гелиевые ручки, тушь, перо).                                         2

Средства и приёмы композиции костюма.

пропорция. масштабность.(лекция « Золотое сечение», « Квадрат древних» ознакомительного характера.)                                                                                       1

-    метр, ритм.(лекция).                                                                       1

практическое задание: 5 фор эскизов костюмов с ритмической организацией частейг и деталей формы по следующим направлениям : а) горизонтальное, б) вертикальное, в) диагональное, г) спиральное, д ) радиально - лучевое.


(техника: гелиевые ручки, тушь, перо).

2

равновесие, симметрия. асимметрия.(лекция).

1

практическое задание: выполнить 5-6 фор эскизов,

симметричных по всем направлениям костюмов с

ассиметричными вкраплениями в виде аксессуаров (платков, шарфов, поясов, бижутерии, головных уборов ит.д). (техника: цветная гуашь, гелиевые ручки, черная тушь).

2

контраст, нюанс.(лекция).

1

практическое задание: выполнить 5 эскизов костюмов построенных по принципу контраста : а) фактуры, б ) пластики формы, в) тона, г) направления линий орнамента, д) объемов, выполнить 5 эскизов костюмов построенных по

принципу нюанса, (техника: тушь, перо).

3

статистика. динамика.(лекция).

1

-    практическое задание: выполнить 5-6 эскизов

динамичных и статичных костюмов, организованных

по принципу симметрии и асимметрии, (техника: черная тушь, гелиевые ручки, перо).

4

итоговое практическое задание: выполнить 3-4

эскиза костюмов, используя свои варианты графических фактур (техника: чёрная, цветная тушь,

кисти, ножницы, отксерокопированные варианты графических фактур).

5

Итого: 34 часа в году.


УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. ЧЕТВЁРТЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ.

№ п/п

Подразделы и темы

Кол-во часов

Работа над эскизным проектом. Введение.

1

4.

-    законы зрительных иллюзий (лекция).

1

практическая работа: исполнение графических упражнений по теме «Законы зрительных иллюзий», корректировка фигуры (техника: чёрная тушь, перо, кисть).

8

организационно - подготовительный этап:

•    дизайн - анализ •    звёздочка обдумывания •   создание собственного банка идей •    выбор и подробная разработка базового

1 1

2 4

варианта

-    технологический этап

14

-    Заключительный этап

2

Итого: 34 часа в году.


СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.

  1. Беатрисе Изабель Лид. Твой стиль. "Внешсигма", 1997 г.
  2. Регес Берг. От стандарта к индивидуальности. Агенство "Ниола-Пресс",
    1995г.
  3. Дорис Пузер. Загадка стиля. "Внешсигма", 1997 г.
  4. Мери Спиллейн. Имидж женщины. "Лик пресс", 1996 г.
  5. Лиза Шнайдер. Ты и цвет. "Внешсигма", 1997 г.
  6. Лидия Орлова. Азбука моды. Москва "Просвещение", 1989 г.
  7. Черемных АИ. Основы художественного конструирования. Москва,
    "Легкая индустрия", 1977 г.
  8. Р. Захаржевская. Костюм для сцены. Москва, издательство "Советская
    Россия", 1967г.

9.        Стиль. Издательство "Свет", София, 1991 г.

  1. Журналы "Бурда моден" с выкройками.
  2. Журналы мод "Стиль", Минлегпром, 1990г.
  3. Т.О. Бердник, Т.П. Никлюдова «Дизайн костюма», Ростов-на-Дону «Феникс» 2000.

СПИСОК АВТОРСКИХ УЧЕБНО - МЕТОДИЧЕСКИХ РАБОТ:

«Рисование по наблюдению или по памяти пейзажной композиции «Восход».

Дополнительно:

Метод, приложение для преподавателей «Изображение пейзажа, используя воздушную

перспективу».

Фото приложение по теме «Восход».

«Изображение по наблюдению части окна и пространства за окном»

«Рисование с натуры группы предметов».

Дополнительно:

Метод, приложение для преподавателей «Постановка натюрморта»

Фото приложение из методического фонда Пензенского художественного училища имени

К.А. Савицкого «Техника акварели».

Репродукция произведений классиков русского и мирового искусства «Искусство

натюрморта».

«Рисование по наблюдению осенних листьев».

Методическая работа «Рисование композиции по теме: «Сказки А.С. Пушкина».

«Упражнения - проба красок и способов применения их в декоративном оформлении».

«Сборники методического материала по предмету «Рисунок»:

«Изобразительные средства»,

«Путешествие в страну «белого и чёрного»,

«Основы перспективы»,

«Линейное изображение геометрических тел»,

«Тоновое изображение геометрических тел»,

«Перспектива плоских предметов»,

«Рисуем животных».

Гербарий с приложением авторских заданий:

«Композиция на основе зарисовок растений».

«Упражнения на декоративное обобщение форм растительного мира».

«Эскиз украшения для коврика из декоративно переработанных цветов, листьев, плодов,

бабочек».

Авторский справочник по ДЛИ «Стилевые особенности росписей».

Наглядные таблицы иллюстрирующие основные примы художественного исполнения

росписей по темам:

«Хохлома»,

«Гжель»,

«Дымково».

«Выполнение росписи матрёшки».

Раздаточный материал для учащихся:

«Народные узоры»,

«Игра: Картинки - половинки».

Работы учащихся из методического фонда школы.

Сборник методического материала с приложением учебных заданий по теме

«Декоративная аппликация».

Методическая работа «Молодёжная мода».

Дополнительно:

Фото приложение «Работы учащихся по теме «Дизайн одежды» из метод, фонда школы».

Справочник: «Законы зрительных иллюзий».


РЕЦЕНЗИЯ

на учебно - методическое обеспечение к авторскому учебно - программному комплексу «Изобразительное искусство и дизайн. 1-7 класс»

преподавателя ДШИ № 6 КАСИМОВОЙ СВЕТЛАНЫ БОРИСОВНЫ.

СПИСОК АВТОРСКИХ УЧЕБНО - МЕТОДИЧЕСКИХ РАБОТ:

•        «Рисование по наблюдению или по памяти пейзажной композиции «Восход».
Дополнительно: Метод, приложение для преподавателей «Изображение пейзажа,
используя воздушную перспективу».

Фото приложение по теме «Восход».

  • «Изображение по наблюдению части окна и пространства за окном»
  • «Рисование с натуры группы предметов».

Дополнительно: Метод, приложение для преподавателей «Постановка натюрморта»

Фото приложение из методического фонда Пензенского художественного училища имени

К.А. Савицкого «Техника акварели».

Репродукция произведений классиков русского и мирового искусства «Искусство

натюрморта».

•        «Рисование по наблюдению осенних листьев».

Методическая работа «Рисование композиции по теме: «Сказки А.С. Пушкина».

  • «Упражнения - проба красок и способов применения их в декоративном
    оформлении».
  • «Сборники методического материала по предмету «Рисунок»:
  • «Изобразительные средства»,
  • «Путешествие в страну «белого и чёрного»,
  • «Основы перспективы»,
  • «Линейное изображение геометрических тел»,
  • «Тоновое изображение геометрических тел»,
  • «Перспектива плоских предметов»,
  • «Рисуем животных».

Гербарий с приложением авторских заданий:

  • «Композиция на основе зарисовок растений».
  • «Упражнения на декоративное обобщение форм растительного мира».
  • «Эскиз украшения для коврика из декоративно переработанных цветов, листьев,
    плодов, бабочек».

  • Авторский справочник по ДНИ «Стилевые особенности росписей».
    Наглядные таблицы иллюстрирующие основные примы художественного исполнения
    росписей по темам: «Хохлома», «Гжель», «Дымково».
  • «Выполнение росписи матрёшки».

  • Раздаточный материал для учащихся: «Народные узоры», «Игра: Картинки -
    половинки».
  • Работы учащихся из методического фонда школы.
  • Сборник методического материала с приложением учебных заданий по теме
    «Декоративная аппликация».
  • Методическая работа «Молодёжная мода».

Дополнительно: Фото приложение «Работы учащихся по теме «Дизайн одежды» из метод, фонда школы».

•        Справочник: «Законы зрительных иллюзий».


Авторские методические разработки по предметам «Рисунок», «Живопись», помогают понять и освоить общие правила при изображении с натуры (они приложены в методическом обеспечении). На основе представленного авторского методического материала шире раскрываются возможности грамотного творческого воплощения.

К собранному наглядному материалу «Гербарий», «Виды декоративно-прикладного искусства» прикладывается авторский цикл заданий и авторский справочник «Стилевые особенности росписей», позволяющие легче усваивать принципы переработки реальных форм в декоративное решение, легче постигаются такие понятия как «симметрия», «асимметрия», «ритм».

Учебные задания по предмету «Начальные основы дизайна» как и задания по курсу «декоративной композиции» учат приемам построения простых и сложных абстрактных и тематических композиций, развивают чувство гармонии, необходимое при создании декоративных композиций, творческую фантазию.


РЕЦЕНЗИЯ

на учебно - методическое обеспечение к авторскому учебно - программному комплексу «Изобразительное искусство и дизайн. 1-7 класс»

преподавателя ДШИ № 6 КАСИМОВОЙ СВЕТЛАНЫ БОРИСОВНЫ.

Комплекс обеспечен добротным методическим материалом, наработанным

преподавателем на протяжении ряда лет, который позволяет наиболее полно раскрыть

творческий потенциал учащихся.

Данное обеспечение по изобразительному искусству, помогает понять основные правила

и последовательность при рисовании с натуры, даёт необходимые базовые знания по

изобразительной грамоте.

Методическое обеспечение подобрано с учётом содержания комплекса и соответствует

учебным задачам по всем предметам, начиная с подготовительного класса и заканчивая

завершающим этапом обучения в старших классах.

СПИСОК АВТОРСКИХ УЧЕБНО - МЕТОДИЧЕСКИХ РАБОТ:

«Рисование по наблюдению или по памяти пейзажной композиции «Восход».

Дополнительно:

Метод, приложение для преподавателей «Изображение пейзажа, используя воздушную

перспективу».

Фото приложение по теме «Восход».

«Изображение по наблюдению части окна и пространства за окном»

«Рисование с натуры группы предметов».

Дополнительно:

Метод, приложение для преподавателей «Постановка натюрморта»

Фото приложение из методического фонда Пензенского художественного училища имени

К.А. Савицкого «Техника акварели».

Репродукция произведений классиков русского и мирового искусства «Искусство

натюрморта».

«Рисование по наблюдению осенних листьев».

Методическая работа «Рисование композиции по теме: «Сказки А.С. Пушкина».

«Упражнения - проба красок и способов применения их в декоративном оформлении».

«Сборники методического материала по предмету «Рисунок»:

«Изобразительные средства»,

«Путешествие в страну «белого и чёрного»,

«Основы перспективы»,

«Линейное изображение геометрических тел»,

«Тоновое изображение геометрических тел»,

«Перспектива плоских предметов»,

«Рисуем животных».

Гербарий с приложением авторских заданий:

«Композиция на основе зарисовок растений».

«Упражнения на декоративное обобщение форм растительного мира».


«Эскиз украшения для коврика из декоративно переработанных цветов, листьев, плодов,

бабочек».

Авторский справочник по ДПИ «Стилевые особенности росписей».

Наглядные таблицы иллюстрирующие основные примы художественного исполнения

росписей по темам:

«Хохлома»,

«Гжель»,

«Дымково».

«Выполнение росписи матрёшки».

Раздаточный материал для учащихся:

«Народные узоры»,

«Игра: Картинки - половинки».

Работы учащихся из методического фонда школы.

Сборник методического материала с приложением учебных заданий по теме

«Декоративная аппликация».

Методическая работа «Молодёжная мода».

Дополнительно:

Фото приложение «Работы учащихся по теме «Дизайн одежды» из метод, фонда школы».

Справочник: «Законы зрительных иллюзий».


СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

  1. Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. Т. 1 —2. М., 1949.
  2. Абульханова-Славская К. А. Деятельность и психология личности. М., 1980.
  3. Алексеева В.В. Что такое искусство? Вып. I. М.: Советский художник. 1973; Вып. И. 1979.
  4. Азаров Ю.Ю. Мастерство воспитателя. М.: Просвещение, 1971.
  5. Алиев Ю.Б., Дмитриева А.А., Старобинский С.Л. и др. Основы эстетического воспитания.
    М.: Просвещение, 1986.
  6. Айванхов О.М. Язык геометрических фигур. Минск: Просвета, 1994.
  7. Баульский Б.А. Поэзия устного слова. Киев: Радяньская школа, 1971.
  8. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. М., 1989-
  9. Божович Л.И. Личность и ее развитие в детском возрасте. М., 1968.

  1. Выготский Л.С. Психология искусства. Изд. 2-е. М., 1968.
  2. Волков Н.Н. Мысли об искусстве. М., 1972.
  3. Виппер Б.Р. Статьи об искусстве. М., 1970.
  4. ВанГог. Письма. Л.-М., 1966.
  5. Гете И.В. К учению о цвете // Психология цвета. «Ваклер», 1996.
  6. Глинская И.П. Изобразительное искусство. Киев: Радяньская школа, 1978.
  7. Дмитриева Н.А. Краткая история искусства: Очерки. М.: Искусство, 1973.
  8. Додонов Б.И. Эмоции как ценность. М., 1979.
  9. Журавлев А.П. Звук и смысл. М.: Просвещение, 1991.
  10. Иконников А.В. Искусство, среда, время. М.: Советский художник, 1985.
  11. Ивенс Р. Введение в теорию цвета. М.: Мир, 1964.
  12. Ильин И.А. История искусства и эстетика. М.: Искусство, 1983-
  13. Иогансон Б. За мастерство в живописи. М.: Академия художеств СССР, 1952.
  14. Козлов Д. Архитектурная бионика. М.: ЦНИИЭП жилища, 1989.
  15. Крымов Н. Художник и педагог. Статьи. Воспоминания. М., 1960.
  16. Кандинский В. О духовном в искусстве // Психология цвета. «Ваклер». 1996.
  17. Ковалев Ф.В. Золотое сечение в живописи. Киев: Выща школа, 1989.
  18. Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников. М.: Просвещение, 1985.
  19. Лосев А.Ф. Дерзание духа. М..- Политиздат, 1988.
  20. Лаптев А.М. В пути. Записки художника. М., 1972.
  21. Линник Ю. Космос детства. Петрозаводск: Святой остров, 1994-

  1. Малышев В. Искусство видеть. М.: Молодая гвардия, 1985.
  2. Мысли об искусстве. М.: Советский художник, 1973.

  1. Мастера искусства об искусстве. М., 1958.
  2. Матисс. Сб. статей о творчестве. М., 1958.
  3. Никольский В. Петр Петрович Кон-чаловский. М., 1936.
  4. НеменскийБ.М. Распахни окно. М., 1974.
  5. НеменскийБ.М. Мудрость красоты. М., Просвещение, 1987.
  6. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. М.: Изобразительное искусство,
    1985.
  7. Орловский Г.И. Учитесь смотреть и видеть. М., 1969,
  8. Оганов А.А. Теория отражения и искусство. М., 1978.

  1. Павлинов П.Я. Каждый может научиться рисовать. М., 1966.
  2. Павлинов П.Я. Для тех, кто рисует. М., 1965.
  3. Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию: Русская и советская школы
    рисунка. М., 1982.
  4. Ростовцев Н.Н., Игнатьев С.Е., Шорохов Е.В. Рисунок. Живопись. Композиция:
    Хрестоматия. М., 1964.
  5. Смирнова Э. Русская музыкальная литература. М.: Музыка, 1977.
  6. Сухомлинский В. А. Избранные педагогические сочинения. Т. 1.М., 1979.

  1. Сокольникова Н.М. Основы композиции. Обнинск: Титул. 1996.
  2. Сокольников Н.М. Рисунок. Обнинск: Титул, 1996.
  3. Советы мастеров. Живопись и графика. Л., 1973.
  4. Сидоров А.А. Рисунки старых мастеров. Л., 1940.

  1. Терентьев А.Е. Рисунок в педагогической практике учителя изобразительного искусства.
    М., 1981.
  2. Фаворский В. О художнике, о творчестве^О книге. М.: Молодая гвардия, 1966.
  3. ШороховЕ.В. Композиция. М.: Просвещение, 1986.
  4. Шубников А.В., Коцик ВА. Симметрия в науке и искусстве. М., 1972.
  5. Шугаев М.В. Орнамент на ткани. М., 1967.
  6. Шевелев И.Ш., Марутаев М.А., Шмелев И.П. Золотое сечение. М.: Строй-издат, 1990.
  7. ЭткинсП. Порядок и беспорядок в природе^ М.: Мир, 1987.

58.        Энциклопедический словарь юного художника. М., 1983.

59.        Яблонский В. А. Преподавание предметов «Рисунок» и «Основы композиции». М., 1989.


 

Комментарии

Касимова Светлана Борисовна

Очень познавательная работа