Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа "Палитра"

Управление образованием

администрации муниципального образования Павловский район

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования «Дом творчества ст. Атаманской»

муниципального образования Павловский район

Рассмотрено и одобрено на заседании          Утверждаю:

Педагогического совета МБОУ ДО               Директор МБОУ ДО  

«Дом творчества ст. Атаманской»                 «Дом творчества ст. Атаманской»  

МО Павловский район                                    МО Павловский район

Протокол №____ от «___»______20___г.     _____________Н.А. Дудник                                                                              

                                                                           Приказ №______

                                                                           от «_____»____________20____г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

                                  «Палитра»___________________________

 (наименование программы)

                      Направленность              художественная_____________

                      Уровень                              базовый____________________

                      Рассчитана на детей от   6___ до    9__ лет

                      Срок реализации                      576  часов_____________

                                                Ноженко Елена Николаевна,

                                                                           (Ф.И.О.,  

  педагог дополнительного образования

                                                                                             должность разработчика)

ст. Атаманская

2016 г.

1. Пояснительная записка

Изобразительное творчество является одним из древнейших направлений искусства. Каждый ребёнок рождается художником. Нужно только помочь ему разбудить в себе творческие способности, открыть его сердце добру и красоте, помочь осознать своё место и назначение в этом прекрасном мире.

Основной целью современной системы дополнительного образования является воспитание и развитие личности ребёнка. Достижение этой цели невозможно без художественного творчества, к тому же изобразительное искусство располагает многообразием материалов и техник.

Все дети любят рисовать. Испытав интерес к творчеству, они сами находят нужные способы. Но далеко не у всех это получается, тем более что многие дети только начинают овладевать художественной деятельностью. Дети любят узнавать новое, с удовольствием учатся. Именно обучаясь, получая знания, навыки ребёнок чувствует себя уверенно. Традиционными способами и средствами некоторые дети недостаточно выражают свои фантазии.

Рисование необычными материалами, оригинальными техниками позволяет детям ощутить незабываемые положительные эмоции, раскрывает новые возможности использования хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью. Оригинальное рисование без кисточки и карандаша расковывает ребёнка, позволяет почувствовать краски, их характер, настроение. Незаметно для себя дети учатся наблюдать, думать, фантазировать.

Педагог должен пробудить в каждом ребёнке веру в его творческие способности, индивидуальность, неповторимость, веру в то, что он пришёл в этот мир творить добро и красоту, приносить людям радость.

Данная программа имеет художественную направленность, так как предполагает развитие у детей художественно-творческих способностей в процессе ознакомления с различными техниками рисования, передачу духовного и культурного опыта человечества, воспитание творческой личности.

Объективная новизна этой программы состоит в том, что при её разработке упор делался не на изучение декоративно-прикладного творчества, а на постижение основ академического изобразительного искусства в различных техниках детьми дошкольного и младшего школьного возраста и более углубленному знакомству с произведениями изобразительного искусства нашей страны и зарубежья.

Корпоративное новшество данной программы выражается в синтезе большего количества изобразительной деятельности (живопись, графика, лепка и ДПИ), чем в других программах подобного направления.

Актуальность программы в том, что изобразительная продуктивная деятельность с использованием различных техник изобразительного искусства является наиболее благоприятной для творческого развития способностей детей младшего школьного возраста. Занимаясь изобразительным искусством, ребёнок не только овладевает практическими навыками художника, не только осуществляет творческие замыслы, но и расширяет кругозор, воспитывает свой вкус, приобретает способность находить красоту в обыденном, развивает зрительную память и воображение, приучается творчески мыслить, анализировать и обобщать, что положительно влияет не только на художественную, но и на всю учебную деятельность в целом. Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник позволяет обогащать внутренний мир ребёнка.

Педагогическая целесообразность программы складывается из нескольких факторов: изобразительная деятельность способствует формированию целостной личности, её духовности, творческой индивидуальности, интеллектуального богатства за счёт создания художественных образов разными техниками рисования; педагогическое наблюдение в процессе реализации программы позволяет выявить способности каждого ребёнка именно в изобразительной деятельности, что может ему помочь с выбором профессии в будущем. Содержание программы направлено на то, чтобы жизнь ребёнка была насыщена различными проявлениями искусства. В программе учитываются интересы и потребности детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста. Важное условие развития ребёнка – не только оригинальное задание, но и использование различных техник и материалов изобразительной деятельности  и нестандартных изотехнологий.

Все занятия носят творческий характер.

Проведение занятий с использованием техник рисования по этой программе:

- развивает уверенность в своих силах;

- способствует снятию детских страхов;

- учит детей свободно выражать свой замысел;

- побуждает детей к творческим поискам и решениям;

- учит детей работать с разнообразными художественными, природными материалами;

- развивает мелкую моторику рук;

- развивает творческие способности, воображение и  фантазию.

Во время работы обучающиеся получают эстетическое удовольствие, а также  у них появляется уверенность в своих творческих возможностях.

Цель программы: содействие развитию у детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста творческих способностей средствами различных изобразительных техник.

Цель первого года обучения: изучение основ цветоведения и художественной грамотности, развитие самостоятельности в выражении своей идеи средствами художественной деятельности, изучение видов и жанров изобразительного искусства.

Цель второго года обучения: приобщение к созданию собственных произведений на заданную тему, используя наиболее подходящие выразительные средства; возможность адекватно оценивать свою и чужую работу, исходя из общепринятых критериев; знакомство с мировой художественной культурой.

Цель третьего года обучения: развитие полученных ранее художественных навыков, приобщение к изобразительному искусству родного края, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения.

Задачи, решаемые программой:

Задачи 1 года обучения:

Образовательные: знакомить с различными видами изобразительного искусства, многообразием художественных материалов и приёмов работы с ними.

Развивающие: формировать творческое мышление, устойчивый интерес к ручному труду и изобразительному искусству.

Воспитательные: 

- развивать активность, внимание и аккуратность;

- развивать коммуникабельность.

Задачи 2 года обучения:

Образовательные:

- закреплять и обогащать знания воспитанников о разных видах художественного творчества;

- развивать художественные умения и навыки.

Развивающие: развивать эстетический вкус, фантазию, изобретательность, воображение.

Воспитательные: 

- развивать трудолюбие и аккуратность;

- развивать коммуникабельность.

Задачи 3 года обучения:

Образовательные: знакомить с выдающимися произведениями мировой художественной культуры, деятельностью художников родного края.

Развивающие: формировать и развивать умения и навыки, необходимые для создания творческих работ;

- развивать «осмысленное чтение» - распредмечивание и опредмечивание художественно-эстетических объектов с помощью воображения и эмпатии (носителем и выразителем эстетического выступает цельный художественный образ как универсальная категория); интерпретация художественного образа и содержания, заключённого в художественную форму.

Воспитательные: воспитывать культуру общения, умение работать в коллективе, художественный вкус и чувство гармонии.

Отличительные особенности данной программы: сочетание практических навыков рисования с интереснейшими фактами из истории искусства в рамках каждого занятия; полный охват художественных дисциплин (рисунок, живопись, композиция, скульптура (лепка), декоративно-прикладное творчество); использование нетрадиционных техник и нестандартных видов изобразительного искусства.

Программа рассчитана на детей в возрасте от 6 до 9 лет. В этом возрасте происходит смена основного вида деятельности (с игровой на учебную), поэтому в программу включены игровые моменты для лучшей адаптации ребёнка к обучению. Ребёнок в этом возрасте требует большей мотивации, поэтому наряду с познавательными и социальными мотивами в программе часто используются узколичные мотивы (создание «ситуаций успеха», внимание достижениям каждого ребёнка на каждом занятии). Дети этого возраста уже способны к концентрации внимания, но не на продолжительный срок, поэтому программа разработана с небольшим количеством теоретических занятий, теория излагается просто и с использованием интересных и занимательных фактов. Практические занятия построены таким образом, чтобы виды деятельности менялись каждые 15 минут, а результат был обязательно в конце каждого занятия (первые полгода обучения).

Пол ребенка, наличие способностей, степень предварительной подготовки и уровень образования для обучения по данной программе значения не имеют, главное, чтобы ребенок сам хотел и любил рисовать.

К обучению допускаются дети, не имеющие противопоказаний к занятиям данными видами деятельности, учитывая особенности предлагаемых программой видов художественного творчества.

Количество детей в группах по годам обучения: 10 – 15 человек.

Сроки реализации программы

Продолжительность образовательного процесса – 36 календарных недель. Срок обучения по программе – 3 года. Распределение количества часов по годам обучения: 1 год обучения - 144 часа, 2 и 3 год обучения - 216 часов.

В объединение второго и последующих годов обучения могут быть зачислены обучающиеся, не занимающиеся в группе первого года обучения, но успешно прошедшие собеседование и предоставившие своё портфолио.

Учебные группы формируются по возрасту.

Учебные занятия каждого года обучения проводятся группами.

Программа реализуется на ознакомительном уровне и создаёт условия для интенсивной социальной адаптации детей, направлена на повышение психологической готовности ребёнка к включению в образовательную деятельность, на диагностику уровня его общих и специальных способностей, на создание комфортных условий для последующего выявления предпочтений и выбора вида деятельности в дополнительном образовании, что помогает родителям в становлении конструктивной позиции воспитания и развития ребёнка с учетом его интересов и способностей.

Форма и режим занятий

Занятия рекомендуется проводить следующим образом:

1 год обучения: 2 раза в неделю по 2 часа;

2 год обучения: 3 раза в неделю по 2 часа;

3 год обучения: 3 раза в неделю по 2 часа.

Продолжительность освоения программы – 576 часов.

Занятия проводятся с 15-минутным перерывом после каждого занятия. Продолжительность одного занятия: 35 мин – для детей 6-7 лет, 45 мин – для детей школьного возраста.

Форма организации деятельности обучающихся на занятии – групповая, индивидуальная. Их выбор зависит от темы занятий.

Формы проведения занятий: традиционные (занятия ознакомления и применения знаний на практике, закрепление и контроль полученных знаний, умений и навыков) и нетрадиционные (занятия-конкурсы и выставки); индивидуальные и групповые работы.

Ожидаемые результаты

К концу первого года обучения обучающиеся будут знать:

- о произведениях изобразительного искусства (живопись, книжная графика, декоративно-прикладное искусство, лепка);

- о   выразительных средствах в разных видах искусства (форма, цвет, колорит, композиция);

- об особенностях, многообразии изобразительных материалов, приёмах работы с ними.

К концу первого года обучения обучающиеся смогут:

- создавать изображение предметов (по представлению, с натуры), сюжетные изображения (на темы окружающей жизни, явлений природы, литературных произведений);

- использовать разнообразные композиционные решения (изображение располагать на всём листе, на одной линии, на широкой полосе), изобразительные материалы;

- использовать различные цвета и оттенки для создания выразительных образов;

- лепить предметы разной формы, используя различные приёмы и способы;

- самостоятельно  выбирать изобразительные    материалы, самостоятельно  передавать  характерные  формы  предмета,  использовать  разнообразные  цвета  в  рисунке,  самостоятельно  использовать  приём  смешивания  красок,  приём  декорирования.  Правильно  располагать  предметы  на  рисунке.     Правильно  держать  кисть,  карандаш,  движения  смелые,  свободные;

- иметь устойчивый интерес к ручному труду и изобразительному искусству;

- быть активными, внимательными и аккуратными;

- развить навыки общения со взрослыми и сверстниками.    

К концу второго года обучения обучающиеся смогут:

- расширить знания о различных видах художественного творчества;

- проявлять  самостоятельный  интерес  к  изобразительной  деятельности;

- наделять  изображаемые   предметы    оригинальным  образным  содержанием  преимущественно  без  повторений  или  близкого  образа;      

- прорисовывать характерные  детали;

- уметь  закрашивать,  не  выходя  за  контур,  регулируя  силу  нажима  и   направление;

- создавать небольшие сюжетные композиции, передавая пропорции, позы и движения фигур;

- изображать предметы (с натуры и по представлению) и несложные сюжетные композиции, используя разнообразные приёмы вырезания.

- сочетать способ вырезания с обрыванием для создания выразительного образа;

- развить эстетический вкус и воображение;

- быть трудолюбивыми и аккуратными;

- развить навыки общения со взрослыми и сверстниками.

К концу третьего года обучения обучающиеся смогут:

- знать о выдающихся произведениях мировой художественной культуры, деятельности художников родного края;

- овладеть первичными навыками изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;

- овладеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

- быть наблюдательными, способными к образному видению окружающей ежедневной жизни, формирующему чуткость и активность восприятия реальности;

- получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения;

- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры;

- развить художественный вкус;

- уметь работать в коллективе.

Методы отслеживания результативности обучения по программе:

- педагогическое наблюдение (тематическое – по изучению художественных навыков обучающихся по разделам программы; непрерывное – с целью изучения личностных достижений на протяжении всего периода обучения по программе);

- педагогический анализ (по результатам участия в конкурсах и др. мероприятиях);

- педагогический мониторинг, включающий контрольные задания и тесты.

Для подведения итогов работы используются недокументальные формы (выставки). Просмотр и анализ детских работ в конце занятия - важное условие успешного развития детского изобразительного творчества. Во-первых, детям это нравится, а во-вторых, позволяет обучающемуся полнее осмыслить результат своей деятельности, учит его задуматься над тем, что у него получилось, как рисунок выглядит среди работ других детей и как оценивается.

Одним из важных средств поощрения и развития детского изобразительного творчества являются разнообразные выставки детского рисунка и поделок. Выставка - очень важный момент сравнения своей работы с работой сверстников. В эти минуты обучающийся лучше видит свою работу и лучше понимает степень мастерства других обучающихся. Отчётные выставки проходят  в соответствии с планом занятий.

По окончании учебного года в каждой группе проводятся итоговое тестирование по изученным терминам, а также просмотр и анализ работ обучающихся.

2. Учебно-тематический план

1 год обучения

2 год обучения

3 год обучения

3. Содержание программы

1 год обучения

1. Вводное занятие.

Теория: план работы на год. Знакомство с видами изобразительного искусства. Техника безопасности при работе с различными инструментами и материалами (канцелярский нож, клей, краски и т.д.).

Практика: рисунок на свободную тему в свободной технике.

2. Понятие о прекрасном.

Теория: выбор технологии и художественных средств для создания желаемого эффекта.

Практика: свободная изобразительная деятельность.

3. Наша первая выставка.

Теория: изучение критериев оценки работ.

Практика: выбор места расположения, расстановка предметов экспозиции, внесение дополнений, включение интересов детей в процесс создания интерьера выставки. Проведение выставки и оценка работ.

4. Основы колористики.

Теория: основы цветоведения, основные и дополнительные; тёплые и холодные цвета, колорит, контрастно-дополнительные сочетания цветов, создание цветов и оттенков. Изменение цвета в природе в связи с изменением погоды.

Практика: зарисовки и натюрморты с натуры и по памяти в разных цветовых сочетаниях. Организация выставки.

5. Графика.

Теория: изучение основ изобразительной грамоты, законов пропорции и перспективы.  

Практика: демонстрация репродукций  работ великих мастеров, рисунков из методического фонда − изображений моделей, муляжей, гипсов. Анализ работ по схеме последовательности выполнения учебного задания: компоновка изображения; конструктивное построение изображения; прорисовка формы и выявление её характера; выявление пространственного положения формы;  тоновое решение. Копирование и сознательное рисование, общее и детали. Отбор и художественное обобщение. Организация выставки.

6. Основы композиции.

Теория: золотое сечение, взаимоотношения объектов, объём и плоскость, симметрия и асимметрия.

Практика: создание работ с соблюдением законов композиции в различных техниках (живопись, графика, лепка). Организация выставки.

7. Анималистика.

Теория: изучение жанров изобразительного искусства. Пропорции в теле животного. Динамика.

Практика: зарисовки природных мотивов (цветов, птиц, растений), в которых необходимо отразить характерные для изображаемых объектов пластические движения. Организация выставки.

8. Рисование с натуры.

Теория: принципы реалистичного построения объектов. Перспектива и теневые отношения.

Практика: рисунок с натуры как один из важнейших методов изучения окружающей среды. Организация выставки.

9. Декоративно-прикладное искусство.

1) Роспись.

Теория: декоративная роспись. Варианты орнаментов.

Практика: основы декоративной  росписи, простой орнамент.

2) Работа с бумагой.  Бумажная пластика – один из самых простых, увлекательных и доступных способов работы с бумагой. Изготовление объёмных и полуобъёмных поделок и композиций из бумаги. Аппликация, в том числе из ткани  и с использованием декоративных элементов.

Теория: знакомство с термином  «интерьер», декоративные украшения. Предназначение предметов интерьера. Способы изготовления. Инструменты для работы.

Практика:  изготовление ёлочных игрушек, новогодних украшений - подвесок,  рамочек для фотографий. Самостоятельное выполнение работ согласно технологии. Организация выставки.

10. Основы портрета.

Теория: понятие «пропорция»,  пропорции человеческого лица, построение частей тела. Автопортрет.

Практика: портретные зарисовки в разных техниках. Фигура человека. Зарисовки (графика). Построение человеческого лица (графика). Автопортрет по фотографии (графика). Зарисовка силуэта человека с натуры. Анализ работ по схеме последовательности выполнения задания: компоновка изображения; конструктивное построение изображения; прорисовка формы и выявление её характера; выявление пространственного положения формы;  тоновое решение. Копирование и сознательное рисование, общее и детали. Отбор и художественное обобщение. Организация выставки.

11. Прогулки по музеям мира.

Теория: величайшие произведения искусств мирового значения.

Практика: посещение виртуальных и реальных выставок и музеев с целью расширения образовательного уровня обучающихся, а также для выполнения зарисовок и набросков.

12.Тестовый контроль по изученному материалу.

Практика: тесты с открытыми и закрытыми заданиями по пройденному материалу.

13. Итоговое занятие.

Практика: свободная изобразительная деятельность. Организация выставки. Анализ работы за год. Знания и умения, полученные в результате обучения по программе.

2 год обучения

1. Вводное занятие.

Теория: план работы на год. Жанры и виды изобразительного искусства. Техника безопасности при работе с различными инструментами и материалами (канцелярский нож, клей, краски и т.д.).

Практика: рисование на свободную тему с применением известных техник.

2. Работа на тему: «Как я провел лето».

Теория: выбор технологии и художественных средств для создания желаемого эффекта.

Практика: изобразительная деятельность на заданную тему.

3. Выставка работ.

Теория: повторение критериев оценки работ.

Практика: выбор места расположения, расстановка предметов экспозиции, внесение дополнений, включение интересов детей в процесс создания интерьера выставки. Проведение выставки и оценка работ.

4. Основы колористики и построения объектов.

Теория: понятия «колорит», «нюанс», «рефлекс». Виды колоритов. Линейно-конструктивное построение тел вращения.

Практика: зарисовки и натюрморты с натуры и по памяти в разных цветовых сочетаниях. Организация выставки.

5. Основы портрета.

Теория: пропорции человеческого лица, построение частей тела.

Практика: портретные зарисовки в разных техниках.

Анализ работ по схеме последовательности выполнения задания: компоновка изображения; конструктивное построение изображения; прорисовка формы и выявление её характера; выявление пространственного положения формы;  тоновое решение. Копирование и сознательное рисование, общее и детали. Отбор и художественное обобщение. Организация выставки.

6. Графика и основы конструирования.

Теория: понятие учебного рисунка и творческого рисунка, тональный и линейно-объёмный рисунок, обучение способам изображения трёхмерной формы на двухмерной поверхности листа бумаги.

Практика: тренировка академического штриха. Простой натюрморт в графической технике. Зарисовки карандашом. Организация выставки.

7. Декоративно-прикладное искусство.

1) Роспись.

Теория: нетрадиционные техники рисования  и народные промыслы.

Практика: роспись на объёмной форме (тарелочка, ваза). Использование элементов декоративной росписи «гжель» и «хохлома». Организация выставки.

2) Работа с бумагой.  

Теория: моделирование и изготовление различных видов изделий. Разметка материалов с помощью шаблонов, линейки, вырезание по разметке.

Практика:  изготовление открыток и панно. Самостоятельное выполнение работ согласно технологии. Организация выставки.

8. Красота родного края.

Теория: декоративно-прикладное искусство и фольклор Кубани (презентации и видеоматериалы).

Практика: зарисовки кубанского орнамента и элементов интерьера. Организация выставки.

9. Работы на развитие фантазии.

Теория: выбор технологии и художественных средств для создания желаемого эффекта.

Практика: изобразительная деятельность на свободную тему по представлению. Организация выставки.

10. Тестовая работа по изученным терминам.

Практика: тесты с открытыми и закрытыми заданиями по пройденному материалу.

11. Проверочная работа «Цветовой треугольник».

Практика: самостоятельное построение и составление цветового треугольника.

12. Экзаменационная работа. Натюрморт с натуры.

Теория: выбор ракурса, лучшей композиции и обсуждение колорита.

Практика: простой натюрморт из 3-х объектов в живописной технике.

13. Итоговое занятие.

Практика: организация выставки. Анализ работы за год. Знания и умения, полученные в результате обучения по программе.

3 год обучения

1. Вводное занятие.

Теория: план работы на год. Жанры и виды изобразительного искусства. Техника безопасности при работе с различными инструментами и материалами (канцелярский нож, клей, краски и т.д.).

Практика: рисование на свободную тему с применением известных техник.  

2. Работа на тему: «Отдых на море».

Теория: выбор технологии и художественных средств для создания желаемого эффекта.

Практика: изобразительная деятельность на заданную тему.

3. Выставка работ.

Теория: повторение критериев оценки работ.

Практика: выбор места расположения, расстановка предметов экспозиции, внесение дополнений, включение интересов детей в процесс создания интерьера выставки. Проведение выставки и оценка работ.

4. Колористика (повторение). Цветовой круг.

Теория: понятия «колорит», «нюанс», «рефлекс». Цветовой круг Ньютона.

Практика: зарисовки и натюрморты с натуры, по памяти и по представлению в разных цветовых сочетаниях. Организация выставки.

5. Искусство и культура Кубани.

Теория: декоративно-прикладное искусство и живопись Кубани (презентации и видеоматериалы). Посещение краеведческого музея.

Практика: зарисовки кубанской утвари и элементов национальной одежды. Организация выставки.

6. Живопись с натуры.

Теория: принципы реалистичного построения объектов, перспектива и теневые отношения в живописи.

Практика: живопись с натуры; соответствие содержанию темы и задания, освещения. Организация выставки.

7. Анималистика.

Теория: группы животных, животное в движении.

Практика: зарисовки птиц и животных в разных техниках, в которых необходимо отразить характерные для изображаемых объектов пластические движения. Организация выставки.

8. Декоративно-прикладное искусство.

Теория: искусство витража, виды витражей. Зарубежное декоративно-прикладное искусство.

Практика: роспись стекла (имитация витража).

9. Пейзаж.

Теория: понятие пейзажа, городской и сельский пейзаж, элементы архитектуры, транспорт. Понятие воздушной перспективы.

Практика: зарисовки пейзажа с натуры и по представлению в различных техниках.

10. Нетрадиционные изобразительные техники. 

Теория: технологии набрызга, акватипии, граттажа.

Практика: работы в перечисленных техниках (возможно их сочетание). Организация выставки.

11. Искусство иллюстрации. 

Теория: виды иллюстраций – гравюра, литография, плакат, графическая реклама.

Практика: создание плаката, рекламы и книжной иллюстрации. Техника произвольная. Организация выставки.

12. В гостях у сказки.

Теория: принципы создания сказочного персонажа, изучение творчества русских иллюстраторов сказок.

Практика: самостоятельное создание собственного сказочного персонажа, иллюстрации к любимой сказке. Техника произвольная. Организация выставки.

13. Итоговое тестирование по изученному материалу.

Практика: тесты с открытыми и закрытыми заданиями по пройденному материалу.

14. Итоговое занятие.

Практика: организация выставки. Анализ работ за три года обучения. Знания и умения, полученные в результате обучения по программе.

4. Методическое обеспечение программы

Формы, приёмы и методы организации учебно-воспитательного процесса

При изучении программы «Живопись, графика, лепка и декоративно-прикладное искусство» на первом году обучения уделяется большое внимание развитию мелкой моторике рук, вниманию, эмоциональному настрою, результативности, т.к. в скором времени детям предстоит учиться в школе, необходимо привить им сознание собственной успешности, состоятельности, уверенности в себе.

На этом этапе дети знакомятся с основами рисования, обучаются основам графики и живописи: учатся работать с карандашами, мелками, приобретают умения действовать кистью, красками: акварелью и гуашью, раскрывают волшебство появления цвета при помощи смешивания красок. Знакомятся с понятиями «портрет», «натюрморт», «пейзаж».

При работе с бумагой дети знакомятся с техникой выполнения аппликации, развивают глазомер, приобретают чувство формы, ритма, учатся соотношению частей и целого, умение действовать карандашом, ножницами, наносить клей кисточкой, приклеивать детали.

Лепка способствует у детей развитию группы мелких мышц кистей рук и пальцев, выработке навыков работы с различными материалами и умений пользоваться простейшими инструментами, расширению кругозора детей, ребята учатся соразмерять детали по толщине и длине, формируются навыки сравнения, анализа.

На втором и третьем году обучения сюжеты работ усложняются, количество персонажей увеличивается.

В связи с усложнением композиции, растут требования и к цвету. Расширяется цветовая гамма. Дети узнают новые оттенки различных цветов, учатся их составлять. Закрепляются знания полученные ранее.

Повышается сложность выполняемых работ, чаще используются смешанные техники. Дети начинают осваивать приёмы рисования с натуры.

На занятиях лепкой дети узнают о новых материалах, используемых в лепке и способах их обработки. С использованием новых инструментов усложняется и выполняемая работа. Времени на её создание требуется больше. Сделанные работы носят утилитарный характер – это картинки и игрушки.

На занятиях аппликацией дети знакомятся с таким техническим приёмом изобразительного искусства как коллаж.

Программа строится на применении разнообразных техник творческой деятельности: живопись; графика; декоративно-прикладное искусство (аппликация, бумажная пластика, роспись); работа с пластилином (лепка). На занятиях каждая техника применяется в отдельности либо применяется их сочетание.

Программа «Живопись, графика, лепка и декоративно-прикладное искусство» предусматривает проведение теоретических и практических занятий. Теоретические занятия проводятся преимущественно с использованием словесных и наглядных методов, подкрепленных соответствующим дидактическим материалом; практические – репродуктивным (по образу и подобию); эвристическим (дети обсуждают своё творчество друг с другом) методами; активно используются формы занятий: мастер-класс, рисование с натуры, пленэр.

Методы эстетического воспитания, используемые в программе:

- метод пробуждения ярких эстетических эмоций и переживаний с целью овладения чувством сопереживания;

-  метод побуждения к сопереживанию, эмоциональной    отзывчивости     на прекрасное в окружающем мире;

- метод сенсорного насыщения (без сенсорной основы немыслимо приобщение детей к художественной культуре);

- метод эстетического выбора («убеждения красотой»), направленный  на формирование эстетического вкуса;

- метод разнообразной  художественной практики;

- метод сотворчества (с педагогом, народным мастером, художником, сверстниками);

- метод нетривиальных (необыденных) творческих ситуаций, пробуждающих интерес к художественной деятельности;

- метод эвристических и поисковых ситуаций.

Интеграция разных видов изобразительного искусства и художественной деятельности детей на основе принципа взаимосвязи обобщённых представлений (интеллектуальный компонент) и обобщённых способов действий (операциональный компонент) обеспечивает оптимальные условия для полноценного развития художественно-эстетических способностей детей в соответствии с их возрастными и индивидуальными возможностями.

 Все виды деятельности, предусмотренные программой, направлены на расширение творческих возможностей ребёнка, на развитие образного мышления, воображения и фантазии, координации рук, раскрепощение мышц, развитие пластических навыков, глазомера, способности концентрировать внимание, контролировать свои действия.

Для достижения положительных результатов важным является компактность построения занятия. Большое значение имеют уровень и формы эмоционального и информационного воздействия, а также организационная сторона занятия:

- все задания целесообразно рассчитывать на выполнение в течение одного занятия на первом году обучения;  

- все материалы должны быть качественными и в полной готовности;

- должна соблюдаться дисциплина труда, включая его эстетическую сторону;

- целесообразно заранее подготовить дидактический материал в нужном объёме (заготовки, шаблоны, бумага и т.д.).

Рекомендуемая схема построения типового занятия:

1. Организационный момент (приветствие, создание психологического настроя, мотивация на учебную деятельность, подготовка рабочего места сообщение темы и цели занятия).

2. Подготовка к изучению материала через повторение опорных знаний (проверка усвоения материала предыдущего занятия – опрос, творческие задания).

3. Ознакомление с новым материалом (устный рассказ, демонстрация презентаций, фото- и видеоматериалов и др. дидактических средств обучения, мотивирующих к познанию).

4. Физминутка.

5. Осмысление и закрепление материала (использование тренировочных упражнений, творческих заданий, самостоятельная работа, коррекция ошибочных представлений).

6. Подведение итогов занятия (анализ и оценка достижения цели, причин некачественной работы, определение перспектив деятельности, уборка рабочего места).

Важную роль в обучении играет эмоциональное освоение содержания занятия. Каждое занятие – как игровое действие. Педагог выступает в качестве режиссёра, актёра, психолога, художника и т.д. Необходимо создавать атмосферу радости, удовольствия, давать детям возможность прочувствовать содержание изучаемого. Для этого целесообразно проводить занятия-игры, путешествия и т.д. Следует разнообразить формы детской активности на занятиях. Педагог выступает как проводник общечеловеческого и собственного, личного культурного опыта. Ему предоставляется право выбора тех или иных способов решения педагогических задач, а также конкретных условий воспитания и развития детей.

В обучении следует опираться на имеющийся личный эмоциональный, бытовой, визуальный опыт ребёнка. Беседы, использование зрительного ряда позволит расширить представления и знания об окружающем мире. В качестве зрительного ряда могут выступать репродукции, фотографии, детские работы и работы педагога, игрушки, животные, фрукты, ягоды и т.д.

Создание коллективных работ помогает координировать совместные действия, вызывает чувство гордости за участие в общей работе, позволяет оценить свой вклад.

В программе вводится раздел «Воспитательная работа». Это позволяет решать задачи на формирование личности с активной жизненной позицией и мировоззрением.  

Занятия проводятся в хорошо освещённом, проветриваемом учебном кабинете, оснащённом специальной ростовой мебелью (6 двухместных столов и 12 стульев), в кабинете имеются шкафы и стеллажи для хранения дидактических пособий и учебных материалов, планшеты для рисования.

Рекомендуемая материально-техническая база

5. Список литературы

Список литературы для педагога

Обязательная литература

Дополнительная литература

1. Вохринцева С.В. Окружающий мир. Народное творчество. -Дидактический материал. - Екатеринбург: Страна Фантазий, 2000.

2. Грибовская А.А. Народное искусство и детское творчество. - М.: Просвещение 2006.

3. Грибовская А.А. Ознакомление дошкольников со скульптурой. -  М.: Педагогическое общество России, 2007.

4. Доронова Т.Н. Комплексная образовательная программа «Радуга». – М.: Просвещение, 2007.

5. Малышева А.Н., Ермолаева Н.В. Аппликация. - Ярославль: Академия развития, Академия Холдинг, 2002.

Список литературы для обучающихся

Дополнительная литература

1. Нагибина М.И. Природные дары для поделок и игры. - Ярославль: Академия развития, 1997.

2. Раскраски серии «Я учусь рисовать».

3. Торн А. Волшебная школа рисования. - М.: Олма-Пресс, 2003.