Мастер класс: "Акварельная живопись по-сырому" (2021 г)
Предварительный просмотр:
Дата проведения 9 декабря 2021
План-конспект мастер класса по живописи.
Тема: «Акварельная живопись по-сырому». Этюд, фрукты.
Цель урока: написать фрукт (яблоко) и передать его объем в этюде акварельными красками.
Задачи:
Образовательные:
- обучить технике по-сырому в акварели;
-научиться передавать освещение и объем предметов;
- определить изменение локального цвета предмета на свету и в тени (расклад локального цвета на составляющие);
- передать верные тональные и цветовые отношения;
- развитие технических навыков работы акварелью.
Развивающие:
- развивать зрительные представления и впечатления от натуры, чувство пропорции, соразмерности;
- развивать чувство цвета, наблюдательность, умение сравнивать;
- развивать приемы работы акварелью;
Воспитательные:
- воспитывать эстетическую восприимчивость;
- воспитывать художественный вкус при выполнении акварельных этюдов;
-воспитывать интерес к окружающему миру, к предмету “живопись”;
Форма проведения занятия: групповая
Методы работы:
- словесный – беседа, поэтапный анализ этюдов;
-наглядный - иллюстрации по теме, показ наглядных пособий, показ этюдов учеников, педагогический рисунок;
- практический – самостоятельная работа учащихся.
Материалы для учащихся:
-Бумага, карандаш, ластик, акварель, кисти, банка, палитра.
Материалы для педагога:
-цветовой спектр;
-кисть, акварель, палитра, карандаш, ластик для педагогического рисунка;
-последовательность выполнения этюда яблока;
-схема распределения светотени на шаре.
Ход занятия:
Организационный момент. Организация рабочего места. Настрой на занятие.
- Сегодня мы познакомимся с техникой акварели по-сырому в процессе выполнения этюдов фруктов на фоне драпировки. Но прежде, чем выполнить задание, что такое этюд, разберем цветовой спектр.
Объяснение материала и мастер класс. Самым распространенным видом учебных работ по живописи является этюд (фр. Etude - изучение). Он целиком выполняется с натуры ради ее изучения.
Этюд не принадлежит к сложным композиционно – тематическим формам изображения. Его композиционное построение обычно динамично, темпераментно. Нередко он пишется в один сеанс, иногда в течение нескольких минут.
Цель таких этюдов – как можно острее и непосредственнее воплотить на холсте впечатление художника от натуры. Живописный мазок в этюде, как правило, активен и ясно выражен. Работа над этюдом требует, чтобы учащийся постоянно находился в активном творческом поиске.
Техника акварели по-сырому—по мокрой поверхности бумаги (Аля-прима). Техника Аля-прима, это когда краски накладываются по сырой бумаге. Живопись по предварительно увлажненному листу выполняется широко, большими цветовыми заливками. Цвет нужно брать сразу по возможности в полную силу искомого оттенка и тона. Живопись этюда целесообразно начинать сверху, постепенно набирая нужное цветовое решение этюда, учитывая свойства акварели течь сверху вниз. Оцениваются неповторимые эффекты переливов, разводов, перетеканий краски, лёгкость, воздушность работы.
Аналитическое сравнение яблока и шара.
Вы уже знаете, как распределяется светотень на предметах. Светотень на округлых предметах распределяется по принципу шара. Давайте вспомним, какие тоновые градации мы передавали при рисовании шара.
- Ответы: Свет, блик, полутон, тень, рефлекс, падающая тень.
Теперь давайте найдем эти градации на яблоке. Группа активно участвует в беседе, помогает найти градации тона на яблоке.
Самое освещенное место называется свет. Самое светлое место на свету - блик. Там, где лучи света скользят по поверхности предмета, образуется полутень. Тень (собственная и падающая) – место, куда свет проникает меньше всего. Рефлекс – отражение света в тень предмета от освещенных плоскостей, находящихся рядом.
- Как вы думаете, влияет ли тон на цвет или они независимы друг от друга?
- Ответы: да, тон влияет на цвет. Цвет темнеет, отдаляясь от источника света.
- А рефлекс в живописи мы видим только в тени?
-Ответ: Нет, на свету тоже.
Изображая действительность красками, необходимо учитывать влияние цветов друг на друга. Нужно помнить, что возникают цветовые рефлексы, т.е. цвет более ярких предметов влияет на сам предмет, отражается в нем. На локальный цвет предмета воздействует его окружение. Когда рядом с желтым яблоком окажется зеленая драпировка, то на нем появляется цветной рефлекс, то есть собственная тень яблока, обязательно приобретает оттенок зеленого цвета.
- Каждый предмет имеет свой собственный цвет, который называется локальным цветом.
Например: яблоко – зеленое, красное; апельсин – оранжевый, лимон – желтый и др., т. е. тот цвет, с которым ассоциируется этот предмет).
Локальный цвет – основной цвет какого-либо предмета без учета воздействия внешних влияний.
- На восприятие цвета влияет много факторов: воздушная перспектива, освещение, другие предметы и их окраска.
- Что значит воздушная перспектива?
- Воздух, хоть он и кажется нам прозрачным, представляет собой газообразную материальную среду, в котором содержатся пыль, пары влаги и т.д. Все это препятствует прохождению света, рассеивает и изменяет его цветовую окрашенность. В результате расстояние до предмета и состояние атмосферы значительно влияют на локальную (собственную) окраску предметов. Цвет предмета вдали выглядит нейтральнее, чем вблизи. Предметы со светлой окраской при удалении темнеют, а темные – светлеют. Также на расстоянии размываются очертания предметов и контрасты светотени. Предметы начинают принимать расплывчатый характер. На большом расстоянии становится невидим объем, рельеф, детали, материал предмета. Вдали предметы смотрятся обобщенно, мягко, в виде небольшого плоского пятна.
-А как влияет освещение на предмет?
- В условиях помещения по мере удаления от источника света (лампы или освещенного окна) освещенность предметов слабеет. В связи с этим изменяются и основные характеристики цвета – насыщенность и светлота цвета предмета.
В сильно затемненной комнате цвет предмета может выглядеть темным, серым без определенного цветового выражения один и тот же натюрморт при ярком освещении будет иметь светлое общее тонально-цветовое решение и насыщенные, интенсивные цвета. При слабом освещении общее тонально-цветовое решение будет темнее, цвет менее интенсивен, т.е. менее насыщен.
- Таким образом, между видимыми и локальным (собственным) цветом предметов в природе существует большая разница. Все это необходимо учитывать в живописном изображении с натуры и в творческих композициях.
- Свет, освещение во многом влияют на восприятие цвета, и создают определенное настроение в картине.
Передавая освещение, художник показывает одновременно и объемность предметов. Светотень является основным средством изображения объемной формы, фактуры предмета, положения его в пространстве. Свет помогает передать и окружающую среду.
Освещение может быть различным по происхождению (естественным – природное (солнце, луна) и искусственным – созданным человеком (лампа, прожектор).
Повтор ранее известного материала (по необходимости)
- А теперь давайте поговорим о цветовом спектре и тепло-холодности цвета. Скажите, посмотрев на цветовой круг, почему только три цвета расположены по центру спектра?
- Ответы: потому - что это основные цвета, которые мы не можем получить путем смешивания других цветов. Это цвета - жёлтый, синий, красный.
- А какие цвета мы получим, если смешаем основные цвета?
- Ответы: оранжевый, зеленый, фиолетовый.
- Да, и эти цвета называются второстепенными. Цветовой круг обычно делят на две части – теплую и холодную. Рассмотрите внимательно все оттенки цветового круга, какие цвета мы можем назвать теплыми? Какие цвета мы называем холодными?
- Ответы. Теплые цвета: Красные, желтые, оранжевые и все цвета, в которых имеется хотя бы частичка этих цветов. Теплые цвета напоминают цвет солнца, огня, того, что в природе действительно дает тепло.
Холодные цвета: Синие, голубые, сине-фиолетовые, сине-зеленые и цвета, которые можно получить от смешения с этими цветами. Холодные цвета ассоциируются в нашем представлении с чем-то действительно холодным – льдом, снегом, водой, лунным светом и т. п.
А есть цвета, которые могут быть и теплыми и холодными, это зеленый и фиолетовый, т.е. теплее – ближе к теплой части светового круга, холоднее – ближе к холодной части и к холодным цветам. Цвета, которые, находятся рядом в цветовом круге, называются родственными. Так, например, рядом стоящие жёлтые оттенки, могут быть теплее и холоднее (лимонный, цвет желтка яйца). Поэтому понятие тепло-холодности относительное.
В цветовом спектре есть цвета противоположные или дополнительные, при их комбинировании и сочетании достигаются в живописи наиболее выразительные, трепетные контрасты.
- Скажите, а черный холодный или теплый цвет, как вы думаете? А белый?
- Ответы. В чистом виде черный, белый и все оттенки серого не относятся ни к теплым, ни е холодным цветам. Эти цвета мы называем ахроматическими. А цвета цветового круга – хроматическими.
Мы разобрали с вами тепло – холодность цветов, и, смотря на наше яблоко, как вы думаете, какой свет теплый или холодный на нём (искусственное освещение, теплый свет от лампы)? Ответ: тёплый. А тень? Ответ: холодная.
Правильно. При теплом освещении, тень холодная. При холодном освещении, тень теплая. Прошу помнить, что тепло-холодность, понятие относительное. Холодное освещение мы наблюдаем при дневном освещении, без попадания на предмет солнечных лучей, при лунном освещении и при пасмурной погоде. Теплое освещение, при попадании прямых солнечных лучей, при искусственном освещении.
- Вообще как утемнить цвет в тени?
- Ответ. Нужно добавить в него холодный цвет – синий или фиолетовый цвет.
- В тени, отбрасываемой предметом или находящейся на нем самом, всегда будет присутствовать цвет, являющийся дополнительным к цвету самого предмета. Например, в тени красного яблока обязательно будет присутствовать зеленый цвет, как дополнительный к красному. Кроме этого, в каждой тени присутствуют тон, чуть темнее цвета самого предмета, и синий тон. Показываю детские этюды овощей и фруктов, провожу краткий анализ.
Практическая работа
Выполнение педагогического рисунка (мастер класс). Последовательно выполняю этюд, комментируя последовательные этапы. Упоминаю о композиции на листе бумаги, о построении фрукта и пространства, о размере предмета. Работа ведется от самых светлых мест с последовательным нарастание тона, к предмету привязываю фон и от фона ввожу рефлексы в натуру. Говорю о взаимодействии предмета и среды с помощью рефлексов, как обязательном правиле в живописном искусстве.
Задание такое: выполнить этюд яблока с натуры с драпировкой.
Решить следующие задачи:
- Композиционное размещение изображения на листе бумаги;
- Увидеть и передать правильную форму и размер яблока
- Определить локальный цвет яблока. Передать верные цветовые отношения. Передать объем предмета, так как мы видим его при боковом освещении.
- Технически правильно исполнить этюд (т.е. соблюдать последовательность при работе акварелью).
Самостоятельная практическая работа учащихся.
Подведение итогов мастер класса. Анализ этюдов.
Просмотр работ. Обсуждение и анализ работ.
- справились ли с поставленной задачей?
- у кого получился лучше этюд?
- какие возникли трудности у вас при работе?
- закрепились ли знания и умения пройденного материала?
- задание для вас было лёгкими или трудными?
- понравилась ли вам работа с акварелью?
Рефлексия. Учащиеся должны изобразить на листе смайлик, который подходит данной оценке.
Оцените свою работу:
- старалась, у меня всё получилось.
- старалась, но были ошибки.
- у меня не получилось, но я буду стараться.
