Главные вкладки
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА Художественная направленность «Натюрморт в живописи» учащиеся 6 класса (возраст 11–12 лет) Срок реализации: 1 учебный год 2026-2027г.
31.10.2026ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
Художественная направленность
«Натюрморт в живописи»
учащиеся 6 класса (возраст 11–12 лет)
Срок реализации: 1 учебный год
Учебный год 2026-2027
Разработчик:
Преподаватель
Шаматова Айгуль Закировна
2026
СОДЕРЖАНИЕ
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА ………………………………………………………………………… 4
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ……………………………………………………………………….. 6
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ ………………………………………………………………………… 7
6 класс …………………………………………………………………………………………………………….. 7
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ………………………………………… 9
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ …………………………………………..13
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ……………………………………………………13
ЛИСТ ВНЕСЕНИЯ ИЗМЕНЕНИЙ …………………………………………………………………......14
ПРИЛОЖЕНИЯ …………………………………………………………………………………………………16
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ………………………………………17
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Общая характеристика и нормативные основания
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Натюрморт в живописи» имеет художественную направленность и адресована учащимся 6 класса, преимущественно 11–12 лет. Это программа дополнительного образования детей, реализуемая вне рамок учебного предмета «Изобразительное искусство» основной общеобразовательной программы; она не является программой учебного предмета ИЗО и не подменяет его содержание.
Нормативную основу составляют Федеральный закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», статья 75; приказ Минпросвещения России от 27.07.2022 № 629 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»; применимые действующие санитарные требования; локальные нормативные акты образовательной организации (ОО). Локальное Положение: [точное название, номер и дата локального акта ОО]. До утверждения программы реквизиты и применимость локального Положения необходимо сверить с реальным действующим актом ОО; реквизиты школы и локальных документов здесь не предполагаются.
Актуальность, концепция и педагогическая целесообразность
Натюрморт позволяет последовательно осваивать основы изобразительной грамоты: композиционное размещение предметов, соотношение формы и пропорций, цветовые отношения, светотень и цельность изображения. Наблюдение натуры развивает способность замечать выразительные качества привычных предметов, художественный вкус и образное мышление. Программа соединяет наблюдение, освоение доступных живописных приемов и самостоятельный творческий поиск; классический жанр связывается с личным творческим выражением учащегося.
Цель и задачи
Цель — развитие художественно-творческих способностей учащихся средствами изучения натюрморта и практики живописи.
• Обучающие: познакомить с жанром натюрморта и его выразительными возможностями; формировать умения композиционного размещения и передачи пропорций; освоить основы цвета, светотени и базовые приемы живописи; познакомить с материалами и инструментами.
• Развивающие: развивать наблюдательность, зрительную память, воображение, композиционное и цветовое мышление; поддерживать планирование, самостоятельность и выбор выразительных средств.
• Воспитательные: формировать бережное отношение к материалам, аккуратность, эстетическое восприятие и уважительное отношение к собственным и чужим творческим результатам.
Целевая группа, организация и методы
Программа рассчитана на учащихся 6 класса; обязательного требования предварительной художественной подготовки нет. Занятия организуются в групповой форме и включают тематические беседы и демонстрацию приемов, наблюдение натуры, упражнения, самостоятельную практику, обсуждение и рефлексию. Применяются объяснительно-иллюстративный, практический, проблемно-поисковый и творческий методы. Обучение строится последовательно, с учетом индивидуального темпа и возможностью адаптировать сложность заданий.
Объем, срок и условия реализации
Срок реализации — 1 учебный год. Нагрузка — 2 академических часа в неделю; 33 учебные недели; всего 66 академических часов. Календарный график и количество недель необходимо сверить с утвержденным учебным планом образовательной организации. Каждое занятие в данном планировании учитывается как 1 академический час; в каждой учебной неделе предусмотрено 2 занятия. Продолжительность занятий в минутах не устанавливается. Реализация осуществляется с соблюдением применимых санитарных требований и локальных правил ОО.
Диагностика, контроль и оценка
Начальный опыт выявляется входной беседой и наблюдением за простым диагностическим рисунком; диагностика носит поддерживающий характер и не служит отбором. Используются текущая обратная связь, тематические просмотры, портфолио, итоговая творческая работа и/или мини-выставка. При просмотре учитываются композиционное решение, соответствие замыслу, передача наблюдаемых форм и цветовых отношений, применение изученных приемов, завершенность и умение объяснить свою работу. Личные качества отметками не оцениваются. Формы и процедуры контроля адаптируются в соответствии с локальными правилами ОО.
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ
Ниже приведена удобная для проектирования структура результатов дополнительной программы. Это проектируемые результаты дополнительного образования; они не подменяют обязательные результаты ФГОС ООО и не означают, что ФГОС ООО прямо регулирует данную дополнительную программу.
Личностные результаты
• Проявляет интерес к искусству, натюрморту и художественной деятельности.
• Соблюдает аккуратность при работе и обращении с материалами; проявляет самостоятельность в посильных задачах.
• Уважительно относится к работам других учащихся и конструктивному обсуждению.
Метапредметные / универсальные результаты
• Планирует основные этапы выполнения работы и подбирает материалы в соответствии с замыслом.
• Наблюдает натуру, сопоставляет части и целое, использует обратную связь для уточнения работы.
• Проводит самооценку результата и доступно объясняет замысел и ход работы.
Предметные / практические результаты
• Понимает натюрморт как жанр и называет отдельные выразительные особенности.
• Композиционно размещает изображение и предметы на листе с учетом взаимного расположения.
• Наблюдает пропорции и форму предметов и передает их в рисунке/живописи на доступном уровне.
• Передает основные цветовые отношения и светотень; применяет базовые живописные приемы гуаши и/или акварели.
• Создает самостоятельную завершенную работу по натюрморту и представляет ее, объясняя принятые решения.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
6 класс
№ п/п | Раздел/тема | Краткое содержание |
1 | Введение, безопасность, жанр натюрморта и диагностическое наблюдение | Знакомство с программой, материалами и безопасностью; натюрморт как жанр, наблюдение натуры и входная диагностика. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: неделя 1 — программа, диагностика, рабочее место и пробные линии/мазки; неделя 2 — выразительные особенности натюрморта, наблюдение предмета и зарисовка. |
2 | Основы композиции натюрморта | Формат, границы листа, композиционный центр, масштаб, равновесие, ритм и интервалы. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: формат и размещение группы; центр и масштаб; равновесие и ритм; интервалы, варианты эскиза и просмотр. |
3 | Форма и пропорции предметов, конструктивный набросок | Силуэт, оси, крупная форма, соотношение частей и пропорции. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: силуэт и оси; сравнение пропорций и построение предмета; уточнение формы и набросок группы с натуры. |
4 | Пространственные отношения и размещение группы предметов | Точка зрения, взаимное расположение, интервалы и положение предметов в пространстве листа. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: точка зрения и ракурс; взаимное положение, пространственные интервалы и эскиз группы. |
5 | Основы цвета и цветовые отношения | Цветовой круг, смешение, теплые/холодные отношения, локальный цвет, тон и насыщенность. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: цветовой круг и смешение; температура и локальный цвет; тон и цветовые отношения; ограниченная палитра и короткий этюд. |
6 | Живописные материалы и приемы гуаши/акварели | Свойства материалов, кистей и основ; пятно, мазок, заливка и слои. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: знакомство с материалами и приемами гуаши; приемы акварели, выбор техники и небольшие этюды. |
7 | Светотень и передача объема цветом | Свет, тень, полутон, рефлекс, объем и тонально-цветовые отношения. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: свет, тень и полутон; рефлекс и тональные отношения; цвет в свете и тени, этюд объема. |
8 | Фактура предметов и драпировок | Наблюдение фактуры предметов и драпировок, обобщенная передача поверхностей цветом и мазком. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: гладкие и матовые поверхности, выбор приема; фактура предметов и ткани, короткие этюды. |
9 | Короткие этюды и тематические натюрморты | Небольшие постановки с тематическим или цветовым заданием, самостоятельный выбор композиции и выразительных средств. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: тема и композиционный эскиз; цветовой замысел и этюд; самостоятельный этюд, просмотр и рефлексия. |
10 | Сложная постановка: несколько предметов, драпировка, композиционный центр | Анализ постановки, поиск центра и ракурса, эскизирование, построение предметов и планирование живописного решения. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: замысел, точка зрения и центр; варианты композиции, уточнение эскиза, форма группы и палитра. |
11 | Длительная самостоятельная творческая работа | Последовательная самостоятельная работа над постановкой с консультациями: композиция, форма, цвет, светотень и завершение. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: замысел и эскиз; перенос композиции и цветовые массы; форма, светотень и фактура; целостность и завершение работы. |
12 | Завершение работ, просмотр/мини-выставка, презентация и рефлексия | Завершение и оформление работ, представление замысла, просмотр/мини-выставка, самооценка и рефлексия. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: доработка, оформление и подготовка экспозиции; просмотр/мини-выставка, презентация, обсуждение и рефлексия. |
| Итого | 33 учебные недели по 2 академических часа в неделю. |
Итого: 33 учебные недели, 66 академических часов. Распределение рассчитано на 33 учебные недели по 2 академических часа; календарный график и количество недель сверяются с утвержденным учебным планом ОО.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Планирование сгруппировано в 12 укрупненных тематических блоков; каждый блок занимает 2–4 непрерывные недели. В каждой указанной неделе проводятся 2 занятия по 1 академическому часу; всего 33 учебные недели и 66 академических часов.
№ п/п | Тема/раздел | Номера недель | Содержание и практическая деятельность | Количество недель | Часы | |
| 1 | Введение, безопасность, жанр натюрморта и диагностическое наблюдение | 1–2 | Знакомство с программой, материалами и безопасностью; натюрморт как жанр, наблюдение натуры и входная диагностика. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: неделя 1 — программа, диагностика, рабочее место и пробные линии/мазки; неделя 2 — выразительные особенности натюрморта, наблюдение предмета и зарисовка. | 2 | 4 |
2 | Основы композиции натюрморта | 3–6 | Формат, границы листа, композиционный центр, масштаб, равновесие, ритм и интервалы. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: формат и размещение группы; центр и масштаб; равновесие и ритм; интервалы, варианты эскиза и просмотр. | 4 | 8 | |
3 | Форма и пропорции предметов, конструктивный набросок | 7–9 | Силуэт, оси, крупная форма, соотношение частей и пропорции. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: силуэт и оси; сравнение пропорций и построение предмета; уточнение формы и набросок группы с натуры. | 3 | 6 | |
4 | Пространственные отношения и размещение группы предметов | 10–11 | Точка зрения, взаимное расположение, интервалы и положение предметов в пространстве листа. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: точка зрения и ракурс; взаимное положение, пространственные интервалы и эскиз группы. | 2 | 4 | |
5 | Основы цвета и цветовые отношения | 12–15 | Цветовой круг, смешение, теплые/холодные отношения, локальный цвет, тон и насыщенность. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: цветовой круг и смешение; температура и локальный цвет; тон и цветовые отношения; ограниченная палитра и короткий этюд. | 4 | 8 | |
6 | Живописные материалы и приемы гуаши/акварели | 16–17 | Свойства материалов, кистей и основ; пятно, мазок, заливка и слои. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: знакомство с материалами и приемами гуаши; приемы акварели, выбор техники и небольшие этюды. | 2 | 4 | |
7 | Светотень и передача объема цветом | 18–20 | Свет, тень, полутон, рефлекс, объем и тонально-цветовые отношения. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: свет, тень и полутон; рефлекс и тональные отношения; цвет в свете и тени, этюд объема. | 3 | 6 | |
8 | Фактура предметов и драпировок | 21–22 | Наблюдение фактуры предметов и драпировок, обобщенная передача поверхностей цветом и мазком. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: гладкие и матовые поверхности, выбор приема; фактура предметов и ткани, короткие этюды. | 2 | 4 | |
9 | Короткие этюды и тематические натюрморты | 23–25 | Небольшие постановки с тематическим или цветовым заданием, самостоятельный выбор композиции и выразительных средств. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: тема и композиционный эскиз; цветовой замысел и этюд; самостоятельный этюд, просмотр и рефлексия. | 3 | 6 | |
10 | Сложная постановка: несколько предметов, драпировка, композиционный центр | 26–27 | Анализ постановки, поиск центра и ракурса, эскизирование, построение предметов и планирование живописного решения. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: замысел, точка зрения и центр; варианты композиции, уточнение эскиза, форма группы и палитра. | 2 | 4 | |
11 | Длительная самостоятельная творческая работа | 28–31 | Последовательная самостоятельная работа над постановкой с консультациями: композиция, форма, цвет, светотень и завершение. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: замысел и эскиз; перенос композиции и цветовые массы; форма, светотень и фактура; целостность и завершение работы. | 4 | 8 | |
12 | Завершение работ, просмотр/мини-выставка, презентация и рефлексия | 32–33 | Завершение и оформление работ, представление замысла, просмотр/мини-выставка, самооценка и рефлексия. На каждой неделе — 2 занятия по 1 академическому часу: доработка, оформление и подготовка экспозиции; просмотр/мини-выставка, презентация, обсуждение и рефлексия. | 2 | 4 | |
| Итого | 1–33 |
| 33 | 66 | |
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
• Учебное помещение, позволяющее организовать групповую работу, наблюдение натуры и безопасное размещение материалов.
• Бумага и другие основы для рисунка и живописи; простые карандаши и ластики.
• Гуашь и/или акварель, кисти разных размеров и форм, палитры, емкости с водой, салфетки.
• Драпировки и предметы натюрмортного фонда, доступные для безопасной постановки.
• Репродукции, иллюстрации и иные наглядные материалы; средства демонстрации (экран, проектор/компьютер) при наличии.
• Место для временного хранения и просушки работ, папки/портфолио.
• Безопасная организация рабочего места, доступ к воде и соблюдение санитарных требований и инструкций ОО.
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
• Методические рекомендации педагога по проведению наблюдения, демонстрации и практических заданий.
• Карточки-алгоритмы этапов композиционного построения, цветового этюда и завершения работы.
• Наглядные таблицы по композиции, цвету, светотени и приемам работы с материалами.
• Репродукции произведений и цифровые ресурсы, используемые с учетом доступности и правил ОО.
• Диагностические листы, формы текущей обратной связи, критерии тематического просмотра и самооценки.
Пособия, фактически используемые в ОО: [при необходимости указать пособия, фактически используемые в ОО].
ЛИСТ ВНЕСЕНИЯ ИЗМЕНЕНИЙ
Дата | Раздел/пункт программы | Содержание изменения | Основание | Подпись/согласование |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
ПРИЛОЖЕНИЯ
Приложение А. Краткий лист наблюдения / диагностики начальных навыков
Показатель наблюдения | Наблюдение / заметки педагога |
Интерес к заданию и включенность |
|
Расположение изображения на листе |
|
Наблюдение крупной формы и пропорций |
|
Использование линии, пятна или цвета |
|
Самостоятельность и необходимая поддержка |
|
Рекомендации для индивидуальной поддержки |
|
Диагностика проводится без отбора и отметочного ранжирования; фиксируются исходные особенности и подходящие способы поддержки.
Приложение Б. Критерии просмотра итоговой работы
Критерий | Выполнено уверенно | В основном выполнено | Требуется поддержка |
Композиционное решение |
|
|
|
Соответствие замыслу |
|
|
|
Передача наблюдаемых форм и цветовых отношений |
|
|
|
Применение изученных приемов |
|
|
|
Завершенность работы |
|
|
|
Умение объяснить свою работу |
|
|
|
Уровни характеризуют выполнение задания и служат основой поддерживающей обратной связи. Личность и личные качества учащегося не оцениваются отметками.
Приложение В. Карточка самооценки учащегося
Мой замысел: __________________________________________________________
Что в работе получилось особенно хорошо? __________________________________
Какой прием или материал я использовал(а)? ________________________________
Что было трудным и как я с этим справился(ась)? ___________________________
Что я хотел(а) бы попробовать в следующий раз? ___________________________
Как я объясню свою работу зрителю? _______________________________________
Приложение Г. Безопасная работа с художественными материалами
• До начала работы подготовить место и использовать материалы по назначению, соблюдая инструктаж педагога.
• Не пробовать краски, воду и другие материалы на вкус; не подносить инструменты ко рту и лицу.
• Работать кистями и инструментами аккуратно; не размахивать ими и не передавать острием вперед.
• Сразу сообщить педагогу о проливе воды, повреждении инструмента или попадании материала в глаза/на кожу.
• После работы закрыть материалы, промыть кисти в отведенном месте, убрать рабочее место и вымыть руки.
• Не использовать материалы с неизвестным составом; учитывать инструкции производителя и локальные правила ОО.
Приложение Д. Сводный перечень оборудования и материалов
• Помещение и рабочие поверхности; бумага и основы; карандаши и ластики.
• Гуашь и/или акварель; кисти; палитры; емкости для воды; салфетки.
• Натюрмортный фонд: предметы и драпировки; подставки/мольберты при наличии.
• Репродукции, таблицы и средства демонстрации по наличию.
• Папки/портфолио и место хранения/просушки работ.
Приложение Е. Перечень применяемых методов обучения
• Объяснительно-иллюстративный: беседа, показ наглядности и демонстрация приема.
• Практический: упражнения, зарисовки, этюды и самостоятельная творческая работа.
• Проблемно-поисковый: сопоставление вариантов композиции и поиск решений художественной задачи.
• Наблюдение натуры и анализ художественных произведений.
• Индивидуальная консультация, взаимное обсуждение и рефлексия.
Перед сдачей заполнить и проверить
• Полное наименование и тип ОО; населенный пункт; ФИО разработчика; учебный год.
• Точное название, дата и номер действующих локальных актов; сверить, что указанные положения реально применяются в ОО.
• Реквизиты рассмотрения методическим/профессиональным объединением и педагогическим советом, утверждения директором — внести только после фактического согласования и утверждения.
• Учебный план и календарный график ОО: сверить 33 учебные недели и нагрузку 2 академических часа в неделю, всего 66 академических часов.
• Проверить соответствие расписания и условий реализации применимым санитарным требованиям и локальным правилам ОО.
Список используемой литературы
1. Государственная Третьяковская галерея, образовательный портал «Лаврус» (наглядный материал и изучение искусства): https://www.tretyakovgallery.ru/lavrus/
2. Государственный Русский музей, коллекция живописи (наглядный материал и изучение искусства): https://app.rusmuseum.ru/collections/painting/
3. Российская государственная библиотека — каталог записи издания Пучков А. С., Триселев А. В. (проверка библиографических данных): https://search.rsl.ru/ru/record/01001094772
4. Российская государственная библиотека — каталог записи издания Кирцер Ю. М. (проверка библиографических данных): https://search.rsl.ru/ru/record/01002509068
5 Российская государственная библиотека — каталог записи издания Голубева О. Л. (проверка библиографических данных): https://search.rsl.ru/ru/record/01000746490
6 Российская государственная библиотека — каталог записи издания Рябов Н. В. (проверка библиографических данных): https://search.rsl.ru/ru/record/01008247500
Предварительный просмотр:
Международный образовательный портал «Дом Знания» Свидетельство о регистрации СМИ № ЭЛ ФС 77-85137
domznaniya.ru
Рецензия на методическую разработку
«Рабочая программа "Натюрморт в живописи"» Шаматовой Айгуль Закировны
Для рецензирования была представлена методическая разработка Шаматовой Айгуль Закировны. Представленная для анализа разработка является авторским материалом. Наиболее значимой целью анализируемой нами разработки является развитие художественно-творческих способностей учащихся через освоение жанра натюрморта и практику живописи. При этом работа решает и ряд частных методических задач.
Разработка соответствует ФГОС последнего поколения, а также методико-дидактическим принципам организации разработок данного типа.
Автор изучил и проанализировал педагогическую литературу, представляющую собой теоретическую основу для его педагогического продукта, обобщил и расширил в своей работе методические знания, что определило актуальность работы «Рабочая программа "Натюрморт в живописи"».
Разработка «Рабочая программа "Натюрморт в живописи"» дает педагогам возможность для проведения эвристических проб, что обеспечивается ее содержанием и использованием в работе активных методов обучения. При этом содержание анализируемой разработки видится полным и хорошо структурированным.
Отметим, что включенный в разработку «Рабочая программа "Натюрморт в живописи"» материал может применяться для различных групп (категорий) воспитанников, что достигается обобщенностью включенных в данную работу знаний. Особенность методической разработки заключается в нестандартном подходе, учтены взгляды и интересы современного общества и тенденции развития современных технологий. В языковом и стилистическом плане разработка носит четкий, ясный характер, педагог выдерживает научно-методический стиль на протяжении всей рецензируемой работы.
С позиции здоровьесбережения, работа «Рабочая программа "Натюрморт в живописи"» не создает учебных перегрузок.
Разработка Шаматовой Айгуль Закировны реалистична с точки зрения использования учебнометодических и материально-технических средств, кадровых возможностей ОУ, временных затрат. Разработка «Рабочая программа "Натюрморт в живописи"» рекомендуется к использованию в ОУ, а также к публикации в электронных сборниках нашего портала, к участию в конкурсах педагогического СМИ «Дом Знания».
Главный редактор
Международного педагогического31.10.2026
портала «Дом Знания»Андриенко Я.И.
(свидетельство о регистрации
СМИ №ЭЛ ФС 77-85137)