Программа

Министерство образования и науки Республики Северная Осетия — Алания

Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Республиканский дворец детского творчества»

УТВЕРЖДЕНО

Методическим Советом Председатель

        З.И.Салбиева

15 декабря 2016г.

Образовательная программа

«Современные танцевальные направления»

Возраст обучающихся 6 – 16 лет

Срок реализации программы – 5 лет

Автор: Фокин Андрей Владимирович,

педагог дополнительного образования

Владикавказ

2016

ОГЛАВЛЕНИЕ

1. Паспорт программы                                                                3
2. Введение                                                                                4
3. Пояснительная записка                                                                5
4. Цель программы                                                                        7
5. Задачи программы                                                                7
6. Основные принципы построения программы                                9
7. Учебно-тематический план 1-й год обучения                                11
8. Содержание программы 1-й год обучения                                11
9. Учебно-тематический план 2-й год обучения                                13
10. Содержание программы 2-й год обучения                                13
11. Учебно-тематический план 3-й год обучения                                15
12. Содержание программы 3-й год обучения                                15
13. Учебно-тематический план 4-й год обучения                                18
14. Содержание программы 4-й год обучения                                18
15. Учебно-тематический план 5-й год обучения                                21
16. Содержание программы 5-й год обучения                                21
17. Ожидаемые результаты                                                        25
18. Методические рекомендации                                                        26
19. Условия реализации программы                                                33
20. Список литературы                                                                34

Паспорт программы

Образовательная программа «Современные танцевальные направления».

Автор программы: Фокин Андрей Владимирович, педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории.

Рецензент: Домбровская Светлана Александровна, Президент федерации спортивного бального танца. Судья высшей категории.

Организация-исполнитель: Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования «Республиканский дворец детского творчества».

Адрес: РСО – Алания, г. Владикавказ, ул. Ленина, 4, РДДТ тел. 8 (8672) 53-65-17, факс: 8 (8672) 53-03-53, e-mail: dvorec4.74@mail.ru 

Программа реализуется в Республиканском дворце детского творчества Возраст обучающихся: 6-16 лет.

Срок реализации программы: 5 лет.

Социальный статус: ученики школ города и республики.

Цель программы: Физическое и духовное развитие ребёнка; раскрытие индивидуальных возможностей, профессиональная ориентация и адаптация его в современных условиях, развитие танцевально-исполнительских и художественно-эстетических способностей обучающихся на основе приобретенного ими комплекса знаний, умений, навыков, необходимых для исполнения танцевальных композиций различных жанров. Выявление наиболее одаренных детей в области хореографического исполнительства.

Направленность программы: художественная.

Вид программы: авторская.

Уровень реализации: дополнительное образование.

Уровень освоения программы – общекультурный.

Способ освоения содержания образования: креативный.

В основу образовательной программы «Современные - танцевальные направления» положен опыт педагога с использованием результатов работы по данному направлению.

ВВЕДЕНИЕ

Америка - королева современного бала. Англия руководит конкурсными вариантами, да и то лишь десяти танцев. Америке в XXI веке принадлежит почти все остальное. Конкурсные бальные танцы хотя и пользуются популярностью, но все же, относятся к разряду элитных искусств. Сознанием же и движением масс управляют современные танцевальные направления. Больше возможностей, больше свободы, больше движения. Начало зарождения нынешних танцевальных направлений уходит своими корнями в США XVII-XVIII века, когда в Америку было привезено более 8 миллионов негров. И лишь в наши дни, претерпев колоссальные изменения, современные танцевальные направления получили такой размах. Современные танцевальные направления включают в себя множество разнообразных танцев, это:

• «Хип-хоп» - зародился в середине 70-х;
• «Брейк» - зародился в 1969г. (танец пошел по пути бурного развития в 1979г. после небольшого затишья.) рейв, транс, техно, хаус и т.д.

Они так же делятся на:

• сценические танцы: чечетка, танцевальное шоу, балет, модерн, акробатика;
• характерный - этнический - народный танец, липси, представление в театральном стиле, джаз;
• уличный танец: диско фристайл, хип-хоп, брейк, электрик буги, диско шоу.

Особые парные танцы: Аргентинское танго, мамба, сальса, меренга, свинг, буг, двойной буг, хастл, диско-свинг, фокс, миксинг-блюз, хот блюз, медленный блюз.

Другие формы танца: лиско, новый вог, олд тайм, кантри-вестерн, американские бальные танцы, сиквенс, раунд и т.д.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Дополнительные образовательные программы нового поколения включают в себя разные уровни сложности и позволяют педагогу найти оптимальный вариант работы. На занятиях современными танцами у ребенка развивается чувство ритма, музыкальный слух и эстетический вкус, вырабатывается умение правильно и красиво двигаться, укрепляются различные группы мышц.

В эстетическом воспитании ребенка большое место занимает танцевальное искусство.

Танцу, как учебно-воспитательной дисциплине, должно отводиться значительное место в системе дополнительного образования. Научить ребенка передавать характер музыки через пластику движений - именно на это направлены занятия танцами, которые необходимо систематически проводить с детьми уже с самого раннего возраста.

Общеобразовательная программа «Современные танцевальные направления» направлена на приобщение детей к хореографическому искусству, на эстетическое воспитание обучающихся, на приобретение основ исполнения современного танца.

Содержание учебного предмета «Современные танцевальные направления» тесно связано с содержанием учебных предметов «Ритмика», «Гимнастика». Программа ориентирована на развитие физических данных детей, на формирование необходимых технических навыков, является источником высокой исполнительской культуры. Именно на занятиях связанных с современной хореографией осуществляется укрепление и дальнейшее развитие всего двигательного аппарата обучающихся, воспитание чувства позы и музыкальности.

Ее освоение способствует формированию общей культуры детей, музыкального вкуса, навыков коллективного общения, развитию двигательного аппарата, мышления, фантазии, раскрытию индивидуальности.

Настоящая программа включает основной комплекс движений, дает право преподавателю на творческий подход к ее осуществлению с учетом особенностей психологического и физического развития детей.

Обучение по данной программе позволяет изучать материал поэтапно, в развитии - от простого к сложному.

В этом столетии танцы приобрели такой размах, что превратились в массовый вид досуга. И именно современные направления пользуются огромной популярностью масс. Это очевидно, ведь умея танцевать современные танцы, человек не просто красиво двигается, но и может танцевать на любой вечеринке или дискотеке, что так актуально на сегодняшний день.

Хип-хоп – это не просто танец, а целая музыкальная танцевальная культура. Ввиду того, что все музыкальные стили подвержены постоянным интеграциям, техника танца «хип-хоп» и его движения пребывают в постоянном развитии и доработке. Танцевальная практика хип-хопа всё время пополняется, делая этот стиль танца особенно интересным и актуальным. Они впитывают в себя элементы и целые фрагменты других танцев, модернизируя и миксуя их. Хип хоп сегодня стремится к большей свободе и выразительности.

Актуальность программы в том, что она ориентирована на интересы и потребности детей, на формирование его мыслительного потенциала, на становление личности. Современные танцы, как и многие другие направления хореографии, формируют личность ребенка, ведь добиваясь сегодня успехов в танцах, завтра он добьется успехов в повседневной жизни. Занятия современными танцами избавляют ребенка от комплексов, ребенок становится уверенным в себе, раскрепощённым, общительным. Хорошая аэробная нагрузка вырабатывает у ребенка выносливость.

Новизна программы заключается в творческом эксперименте хип-хопа. Это внедрение в современные танцевальные направления этнокультурного воспитания, использование связок под мелодии народов Кавказа, с использованием движений национальных танцев, например: «Лезгинка» (дагестанский танец); «Зилга кафт», (круговой осетинский танец); «Кафа» (кабардинский танец); «Сванский танец» (грузия) и др.

В программу включена физподготовка, она делает ребенка сильным, а, как известно - в здоровом теле здоровый дух. Таким образом, занятия современными танцами это не только здоровый образ жизни, но и избавление от комплексов, а здоровые воспитанные люди это важное звено современного общества. Ты не зависишь от партнера, ты можешь танцевать как один, так и в группе.

Программа ориентировано на:

• обеспечение самоопределения личности, создание условий для ее самореализации;
• формирование у обучающегося адекватной современному уровню знаний и уровню образовательной программы (ступени обучения) картины мира;
• интеграцию личности в национальную и мировую культуру;
• формирование человека и гражданина, интегрированного в современное ему общество и нацеленного на совершенствование этого общества;
• воспроизводство и развитие кадрового потенциала общества.

Цель программы:

Физическое и духовное развитие ребёнка; раскрытие индивидуальных возможностей, профессиональная ориентация и адаптация его в современных условиях, развитие танцевально-исполнительских и художественно-эстетических способностей обучающихся на основе приобретенного ими комплекса знаний, умений, навыков, необходимых для исполнения танцевальных композиций различных жанров. Выявление наиболее одаренных детей в области хореографического исполнительства.

Задачи программы:

Обучающие:

• научить ребенка управлять своим телом и развить способность координировать движения корпуса, ног, рук, головы в танцевальных комбинациях;
• научить распределять сценическую площадку, чувствовать ансамбль, сохранять рисунок танца;
• изучить достижения мировой культуры, российские традиции, этнокультурные особенности Кавказа;
• обучить ребенка всем видам танцев, научить разбираться в современных танцевальных направлениях;
• научить детей приемам актерского мастерства;
• научить творчески и эмоционально передавать характер танца;
• обучить детей самостоятельной и коллективной работе.

Развивающие:

• развить физическую форму ребенка;
• развить координацию движения;
• развить детскую эмоциональную сферу ребенка, музыкальный, эстетический вкус, интерес и любовь к танцу и желание исполнить его;
• развить чувство ритма, музыкальный слух;
• сформировать умение и навыки выступления на сцене;
• развить память и внимание.

Воспитательные:

• воспитать собранность и дисциплину;
• воспитать дух коллективизма;
• воспитать стремление к саморазвитию;
• воспитать трудолюбие, уважение к старшим и товарищам по коллективу.

Программа «Современные танцевальные направления» направлена на:

• создание условий для развития личности ребенка;
• развитие мотивации личности ребенка к познанию и творчеству;
• обеспечение эмоционального благополучия ребенка;
• приобщение обучающихся к общечеловеческим ценностям;
• профилактику асоциального поведения;
• создание условий для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности ребенка, его интеграции в системе мировой и отечественной культуры;
• целостность процесса психического и физического, умственного и духовного развития личности ребенка;
• укрепление психического и физического здоровья ребенка;
• взаимодействие педагога дополнительного образования с семьей.

Программа «Современные танцевальные направления» рассчитана на 5 лет, возраст обучающихся 6 – 16 лет.

Схема возрастного и количественного распределения детей по группам, количество практических занятий в неделю и их продолжительность

Кроме того, программой предусмотрены занятия актерским мастерством, знакомство с танцами народов Кавказа и их историей, беседы по истории мирового балета.

Поэтапное освоение программы осуществляется с учетом возрастных и физических возможностей детей.

Форма занятий групповая и индивидуальная. Индивидуальные занятия проводятся с одаренными детьми по усложненной программе. Продолжительность занятия – 45 минут.  

Программой предусмотрено участие обучающихся в сквозных программах Дворца. Наиболее одаренные дети занимаются учебно-исследовательской деятельностью. Принимают участие в республиканских и Всероссийских программах.

На первом этапе обучения по программе «Современные танцевальные направления» детям предлагаются разминки, игры, наиболее общие музыкально-ритмические понятия такие как: «быстро», «медленно», «ритм», «динамика», «пластика» и т.д., которые соответственно должны выражаться движениями.

Обучение идет по степени сложности - от простого к сложному. Педагог выбирает те упражнения, танцы и игры, которые соответствуют возрасту детей, их физическим возможностям, уровню ритмической подготовленности. В процессе занятий и игр педагог позволяет себе импровизировать, т.е. усложнять или упрощать занятие или игру в зависимости от подготовленности детей. На занятиях педагог объясняет, как исполняется движение, показывает и повторяет эти движения с детьми. Таким образом, мы задействуем несколько видов памяти, что позволяет добиться наиболее качественных и быстрых результатов.

Основные принципы построения программы

Главным принципом построения данной программы, определяющим ее цель, является:

• принцип ориентации на потребность общества и личности обучающегося;
• принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей детей;
• принцип креативности, т.е. ориентации на творческие (инновационные) принципы в педагогике;
• принцип комплексного решения основных задач хореографического обучения (системности, постепенности и последовательности);
• принцип возможной корректировки программы с учетом изменившихся условий и требований к уровню образованности личности, возможности адаптации обучающихся к современной социокультурной среде.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач используются следующие методы обучения:

• словесный (объяснение, разбор, анализ);
• наглядный (качественный показ, демонстрация отдельных частей и всего  движения; просмотр видеоматериалов с выступлениями выдающихся хореографов, посещение концертов и спектаклей  для повышения общего уровня развития обучающегося);
• практический (воспроизводящие и творческие упражнения, деление целого произведения на более мелкие части для подробной проработки и последующей организации целого);
• аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического мышления);  
• эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, создание художественных впечатлений);
• индивидуальный подход к каждому ребенку с учетом природных способностей, возрастных особенностей, работоспособности и уровня подготовки.

Предложенные методы работы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях в хореографическом образовании.

Формы и методы контроля

Оценка качества реализации программы «Современные танцевальные направления» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.

Успеваемость обучающихся проверяется на контрольных занятиях, концертах, конкурсах, фестивалях, открытых и итоговых занятиях.

Контрольные занятия проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях.

Итоговая аттестация обучающихся включает в себя средства и методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки на протяжении пяти лет обучения.  

Учебно-тематический план

1 год обучения

Содержание программы 1 года обучения

№1 Вводное занятие: «Введение в образовательную программу». Инструктаж по технике безопасности.

№2 Освоение разминки, физподготовки, растяжки: разминка: теоретическая часть включает в себя объяснения о пользе разминки и комментарии во время разучивания разминочных упражнений.

Практическая часть разминки включает в себя непосредственно саму разминку.

Физподготовка и растяжка: комментарии во время исполнения укрепляющих упражнений и элементов растяжки.

 №3 Основные принципы движения в современных танцевальных направлениях (танец Хип-хоп)

 Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов.

 Практическая часть - исполнение основных принципов движения.

№4 Танец «Хип-хоп». «Хип-хоп» - зародился в середине 70-х.

 Это уличный танец -  дословно переводится как прыжок бедра.  Танец в свободном стиле характерны пружинящие движения, прыжки, различные повороты.

 Для простоты восприятия и удобства при исполнении элементы танца объединены в связки. Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов и их рабочее название. Так же теоретическая часть включает в себя немного истории танца. Практическая часть: каждое занятие начинается с напоминания о технике безопасности, далее следует разминка, растяжка и физподготовка (основные и специальные упражнения на разогрев и разработку всех групп мышц, что позволяет не только качественно двигаться, но и сводит риск травматизма практически к нулю).

Далее следуют основные принципы движения (простейшие пружинящие движения: шаги вперед - назад, вправо - влево и прыжки в тех же направлениях, так же работа стопы). Следом идет разучивание связок. От трех до пяти занятий идет на разучивание связки, далее на каждом занятии повторение и отработка связок.

В процессе обучения, обучающиеся должны выучить не менее пяти связок которые в последующем объединяются в композицию. 

№5 «Танцы народов Кавказа и их история». Использование элементов движений

№6 Беседы:

-«Современные танцевальные направления. Их стили и история»

-«Что такое коллектив! Один за всех и все за одного!»

-«Сценические выступления. Правила и нормы поведения на сцене» «Правила и нормы поведения в РДДТ и в классе. Техника безопасности. Планы на год»

№7 Концертные выступления

Участие в концертах и мероприятиях РДДТ и других площадках. Коллективное посещение театров, кинотеатров и выставок.

№8 Итоговые занятия. «Базовые движения в танце Хип-хоп. Техника исполнения базовых движений». Рабочий вариант композиции танца «Хип-хоп». Демонстрация разученного за год. Композиция танца «Хип-хоп».

Учебно-тематический план

2 год обучения

Содержание программы 2-го года обучения

№1 Вводное занятие: «Искусство двигаться в танце». Инструктаж по технике безопасности

№2 Изучение разминки, физподготовка, растяжка разминка: теоретическая часть включает в себя объяснения о пользе разминки и комментарии во время разучивания разминочных упражнений. Практическая часть разминки включает в себя непосредственно саму разминку. Физподготовка и растяжка: комментарии во время исполнения укрепляющих упражнений и элементов растяжки.

№3 Основные принципы движения в танцах Хип-хоп и R&B (кач, скольжение, фиксация, пластика) Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов. Практическая часть - исполнение основных принципов движения.

№4 Танец «Хип-хоп». «Хип-хоп» - это не просто танец, а целая музыкальная и танцевальная культура, зародившаяся в середине 70-х. Это уличный танец - дословно переводится как прыжок бедра. Танец в свободном стиле характерны пружинящие движения, прыжки, различные повороты. Ввиду того, что все музыкальные стили подвержены постоянным интеграциям, техника танца «Хип хоп» и его движения пребывают в постоянном развитии и непрерывной доработке. Они впитывают в себя элементы и целые фрагменты других танцев, модернизируя и миксуя их. Хип-хоп сегодня стремится к большей свободе и выразительности. Танцевальная практика хип-хопа всё время пополняется, делая этот стиль особенно интересным для освоения. Для простоты восприятия и удобства при исполнении элементы танца объединены в связки. Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов и их рабочее название. Так же теоретическая часть включает в себя немного истории танца. Практическая часть: каждое занятие начинается с напоминания о технике безопасности, далее следует разминка, растяжка и физподготовка (основные и специальные упражнения на разогрев и разработку всех групп мышц, что позволяет не только качественно двигаться, но и сводит риск травматизма практически к нулю). Далее следуют основные принципы движения (простейшие пружинящие движения: шаги вперед - назад, вправо - влево и прыжки в тех же направлениях, так же работа стопы). Следом идет разучивание связок. От трех до пяти занятий идет на разучивание связки, далее на каждом занятии повторение и отработка связок. В процессе обучения, обучающиеся должны выучить не менее пяти связок которые в последующем объединяются в композицию.

№5 «Использование элементов национального танца с адаптацией под хип хоп» «Лезгинка», «Зилга кафт», «Чепена».

№6 Танец «R&B».  R&B - Ритм и Блюз, название говорит само за себя, широко популяризируется культурой MTV. Он является не только самым любимым танцам среди американской танцующей прослойки населения, но и основной танцевальной составляющей шоу-бизнеса знаменитостей. Относительно молодой танец (можно сказать женская версия Хип-хопа). Сочетание ритмичных движений с характерной пластикой. Базой этого стиля являются основы техники хип-хопа, джаза и фанка. Данное направление очень популярно, оно используется очень широко не только в шоу-бизнесе, но и в профессиональных постановках танцев, в танцевальных школах и просто на дискотеках, вечеринках и других мероприятиях. Физическая подготовка в этом виде танце важна, так как стиль r&b довольно зажигателен и требует больших энергетических затрат.

№7 Итоговые занятия. Демонстрация разученного за год. Композиция танца

№8 Беседы: «Искусство двигаться в танце», «Что такое клубный танец?», «Конкурсные выступления. Виды соревнований в современных танцевальных направлениях». «Правила и нормы поведения в РДДТ и в классе. Техника безопасности. Планы на год».

№9 Концертные выступления. Участие в концертах и мероприятиях РДДТ и других площадках.

Учебно-тематический план

3 год обучения

Содержание программы 3-го года обучения

№1 Тема: «Танцевать, чтобы лучше жить». Инструктаж по технике безопасности

№2Изучение разминки, физподготовка, растяжка:

разминка: теоретическая часть включает в себя объяснения о пользе разминки и комментарии во время разучивания разминочных упражнений.

Практическая часть разминки включает в себя непосредственно саму разминку.

№3 Основные принципы движения в танцах Хип-хоп и R&B

(кач, скольжение, фиксация, пластика)

Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов. Практическая часть - исполнение основных принципов движения.

№4 Танец «Хип-хоп».  Принципы движения (кач, скольжение, фиксация).

Теоретическая часть: комментарии при разучивании и исполнении элементов. Практическая часть: разминка, базовые движения, повторение пройденного материала, разучивание новых элементов и связок.

№5 Совпадение музыкальных акцентов хип-хоп с ритмом и движениями национальных танцев «Лезгинка» (дагестанский танец); «Зилга кафт», (круговой осетинский танец); «Кафа» (кабардинский танец); «Сванский танец» (грузия).

№6 Танец «R&B». Принципы движения, упражнения на пластику.

Теоретическая часть: комментарии при разучивании и исполнении элементов. Практическая часть: разминка, базовые движения, разучивание новых элементов и связок.

№7 Танец «Брейк-данс».  «Брейк» - зародился в1969г. (танец пошел по пути бурного развития в 1979г. после небольшого затишья.)

Относится так же как и хип-хоп к уличным танцам, включает в себя верхний и нижний стиль. Брейк-данс-это довольно обширный термин, который охватывает всю танцевальную часть всей мировой культуры направления хип-хоп.

Мы все знаем брейк-данс как очень яркую и зрелищную танцевальную часть движения

Хип-хоп, если перевести название этого танца с английского, получим «ломаный танец». Botton-нижний брейк-данс, или брекинг. Верхний брейк-данс-Top.

Нижний брейк-данс довольно травмоопасен и непрост в исполнении, поэтому требует, как физической подготовки, так и упорства и выносливости в обучении.

Верхний брейк-данс делает упор на пластичность и артистизм исполнителя. К примеру:

-Waving изображает волну, проходящую по телу и отдельным его частям,

-King tut демонстрирует нам волны между руками и телом, предплечьем и плечом, запястьем и предплечьем, в которых позволительны исключительно прямые углы.

Сегодня брейк-данс широко поддерживается всеми танцевальными школами, в шоу-бизнесе и просто так - для удовольствия и поддержания отличной физической формы.

Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов и их рабочие названия.

Практическая часть: разминка, растяжка, физподготовка, основные и специальные упражнения на разогрев, и разработку всех групп мышц, что позволяет не только качественно двигаться, но и сводит риск травматизма практически к нулю. Изучение основ и простейших элементов нижнего брейк-данса (дорожки и фризы).

№8Итоговое занятие в форме мини концерта.

№9 Беседы: «Танцевать, чтобы лучше жить»

«Правила и нормы поведения в классе и РДДТ»

«Планы на год». «Инструктаж по технике безопасности».

«Стиль. Сценический образ».

 «Батлы и джемы что это такое?». «Подведение итогов».

№10.Концертные выступления. Конкурсы. Участие в мероприятиях РДДТ, конкурсах, чемпионатах, концертов и других площадок

Учебно-тематический план 4-й год обучения

Содержание программы 4-го года обучения

№1Тема «Что такое танцетерапия?».

Инструктаж по технике безопасности

№2Изучение разминки, физподготовка, растяжка:

разминка: теоретическая часть включает в себя объяснения о пользе разминки и комментарии во время разучивания разминочных упражнений.

Практическая часть разминки включает в себя непосредственно саму разминку.

№3 Основные принципы движения в современных танцевальных направлениях.

(хип - хоп, брейкданс, r&b, танцевальное шоу).

Кач, скольжение, фиксация, пластика, укрепляющие упражнения.

№4 Использование движений национальных танцев «Лезгинка» (дагестанский танец); «Зилга кафт», (круговой осетинский танец); «Кафа» (кабардинский танец) в хип-хоп, R&B, брейк-данс, танцевальных шоу

№5 Танец «Хип хоп». Хип-хоп (англ. Hip-hop) — молодежная субкультура, появившаяся в США в конце семидесятых годов прошлого века в среде афроамериканцев. Для нее характерны своя музыка (также называемая «хип-хоп»), свой жаргон, своя мода, танцевальные стили, графическое искусство (граффити) и свой кинематограф. К началу девяностых хип-хоп стал частью молодежной культуры во многих странах мира.

Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с четко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем. Хип-хоп-танец, это объединяющий термин для многих танцевальных стилей и направлений.

Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов.

Практическая часть непосредственно сами элементы и связки.

№6 Танец «Брейк-данс». Брейк (breaking) начался с Good Foot, единственного танца, в котором падение на землю сочетается с элементами вращения. В конце шестидесятых — начале семидесятых годов появились танцоры, которые ввели весьма своеобразные движения под музыку. Так родился танец, получивший свое название благодаря пластинке легендарного Джеймса Брауна «Good Foot». Появились так называемые b- boys (break-boys) — парни, танцующие под ломаные ритмы музыки; отсюда и название

 «брейк»: break beat — ломаный ритм. Эти ребята, объединяясь в команды, устраивали на улицах танцевальные битвы — батлы (англ. battle). Благодаря взаимодействию с соперником и публикой, такие состязания дают пространство для импровизации и движений, которые редко встречаются на выступлениях и шоу. Из-за батлов возникло мнение, что брейк берет свое начало от способа выяснения отношений между соперничающими бандами на рубеже семидесятых-восьмидесятых годов. Однако это не больше чем спекуляции СМИ на популярности танца: даже если он и использовался

как посреднический инструмент, то без особого успеха. Наоборот, часто случалось, что такие батлы вызывали новую волну насилия.

Победителями в выступлениях признавались те, кто мог исполнить как можно больше новых и сложных по исполнению движений, фризов, быстрых и частых забежек, которые не могли повторить соперники. Благодаря популярности легенды фанка Джеймса Брауна и быстрому росту количества брейк - команд, брейк из соревнования между бандами перерос в феномен поп-культуры.

Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов.

Практическая часть разучивание и отработка элементов танца.

№7 Танец «R&B». Танец R&B - смесь танцевальных стилей kramp и wavestotm. W.Robson - человек, внесший огромный вклад в технику танца. Автор хореографии брата и сестры Jackson, благодаря которым сегодня весь мир передвигается "лунной походкой" и "волнами".

R&B - это не только возможность всегда иметь отличную спортивную форму, но и стать королем всех танцплощадок.

Теоретическая часть включает в себя комментарии при разучивании и исполнении элементов. Практическая часть: Разучивание и отработка элементов и связок.

№8Танцевальное шоу-вид сценического танца, в котором могут быть использованы все известные виды танцев и танцевальной техники. В представлении могут использоваться предметы, декорации и спецэффекты, т.е. все, что придаёт хореографии ещё больше зрелищности.

Теоретическая часть включает в себя комментарии при разучивании и исполнении элементов их рабочее название. Так же теоретическая часть включает немного истории танца и его сценическое кредо.

Практическая часть: разминка, растяжка, физподготовка (основные и специальные упражнения на разогрев и разработку всех групп мышц, что позволяет не только качественно двигаться, но и сводит риск травматизма практически к нулю). Разучивание композиции. Для удобства композиция разбита на связки.

№9 Итоговые занятия. Демонстрация разученного за год в форме мини концерта и мастер-класса с привлечением родителей.

№10 Беседы:

«Танцевальное шоу, что это такое? Сценическое кредо. Разновидности танцевального шоу».

«Почему человек танцует или танцевальные па вселенной».

«Подведение итогов».

№11.Концертные выступления, посещение театров, клубных вечеров и дискотек.

Участие в концертах и мероприятиях РДДТ и других площадках. Участие в конкурсах и чемпионатах. Коллективное посещение выставок, театров и кино. Организация клубных балов и джемов, дискотек и вечеринок.

Учебно-тематический план

5 год обучения

Содержание программы 5 года обучения

№1 Тема: «Танцы - радость, положительные эмоции, отличное настроение». Инструктаж по технике безопасности

№2 Изучение разминки, физподготовка, растяжка:

разминка: теоретическая часть включает в себя объяснения о пользе разминки и комментарии во время разучивания разминочных упражнений.

Практическая часть разминки включает в себя непосредственно саму разминку.

Физподготовка и растяжка: комментарии во время исполнения укрепляющих упражнений и элементов растяжки.

№3 Основные принципы движения в современных танцевальных направлениях (Хип-хоп, танцевальное шоу, брейк-данс, R&B) с использованием национальной музыки и танцев «Лезгинка» (дагестанский танец); «Зилга кафт», (круговой осетинский танец); «Кафа» (кабардинский танец); «Сванский танец» (грузия).

№4 Танец «Хип хоп». Хип-хоп, как таковой, делится на множество направлений. Каждое направление достаточно самостоятельно и несёт свой собственный смысл. Хип хоп для всех разный и индивидуальный. Допустим, два человека считают себя частью хип-хоп культуры. Один безумно любит крутиться на голове, а второй рисовать на соседском заборе надписи папиной автоэмалью в баллончиках. Их почти ничего не объединяет, кроме общей культурной хип-хоп составляющей. В нём можно выделить три основных направления: Рэп, Фанк, Битбокс (музыкальное) Брейк - данс, Крамп, C-Walk, waving (танцевальное), граффити (изобразительное)

Человек, относящий себя к субкультуре хип-хопа, может заниматься одновременно и рэпом, и граффити, и брейк-дансом. Для простоты восприятия и удобства при исполнении элементы танца объединены в связки. Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении элементов и их рабочее название. Практическая часть: разминка, растяжка, разучивание элементов, объединение их в связки, а в дальнейшем в танец.

№5 Танец «Брейк-данс». Брейк (breaking) начался с Good Foot, единственного танца, в котором падение на землю сочетается с элементами вращения.

В конце шестидесятых — начале семидесятых годов появились танцоры, которые ввели весьма своеобразные движения под музыку. Так родился танец, получивший свое название благодаря пластинке легендарного Джеймса Брауна «Good Foot». Появились так называемые b-boys (break-boys) — парни, танцующие под ломаные ритмы музыки; отсюда и название «брейк»: break beat — ломаный ритм. Эти ребята, объединяясь в команды, устраивали на улицах танцевальные битвы — батлы (англ. battle). Благодаря взаимодействию с соперником и публикой, такие состязания дают пространство для импровизации и движений, которые редко встречаются на выступлениях и шоу. Из-за батлов возникло мнение, что брейк берет свое начало от способа выяснения отношений между соперничающими бандами на рубеже семидесятых-восьмидесятых годов. Однако это не больше чем спекуляции СМИ на популярности танца: даже если он и использовался как посреднический инструмент, то без особого успеха. Наоборот, часто случалось, что такие батлы вызывали новую волну насилия.

Победителями в выступлениях признавались те, кто мог исполнить как можно больше новых и сложных по исполнению движений, фризов, быстрых и частых забежек, которые не могли повторить соперники. Благодаря популярности легенды фанка Джеймса Брауна и быстрому росту количества брейк-команд, брейк из соревнования между бандами перерос в феномен поп-культуры. Теоретическая часть включает в себя немного истории танца, рабочие названия элементов, комментарии при разучивании и отработке элементов.

Практическая часть: разминка, растяжка, физподготовка (основные и специальные упражнения на разработку и разогрев всех групп мышц, что позволяет не только качественно двигаться, но и сводит риск травматизма практически к нулю). Далее разучивание и отработка элементов нижнего брейка.

№6 Танец «R&B». R&B – «Rhythm & Blues», или «Rap & Bit» в современной интерпретации. Первый вариант расшифровки больше подходит к музыке, а второй к танцу. Как такового танцевального стиля R'n'B не существует. Это смесь современной хореографии и последних тенденций мира движений: New Style (в противоположность Old School), contemporary dancing, video танцы (что связано с популяризацией MTV-культуры). Названий много, но суть одна: это коктейль из всего того, что сейчас модно и актуально в клубах, что танцуют на концертах и в клипах вместе с мировыми звездами шоу-бизнеса, таких как Usher, Justin Timberlake, Beyonce, B2K, Marques Houston, the Black Eyed Peas и многие другие.Это направление трудно выделить среди Hip-Hop’а, House, Jazz modern, Wave dance, Street dance и многих других стилей танца, так как в R&B есть всего понемногу. От точек и фиксов, чётких и ломких, как в Break dance, до волн и слайдов, подобно Strip-пластике и Jazz modern’у. Сейчас эта культура набирает обороты, и Россия активно впитывает все новое, что поступает из-за границы. Основа данного танца (как и многих других) – умение двигаться под разнообразную современную музыку, уметь импровизировать, передавать манеру и настроение песни. Часто акцент делается не только на технику исполнения самих движений, но и на то, с каким настроением, экспрессией танцор чувствует себя, своё тело, мелодию, ритм.

Сложно выделить этот «вид телодвижений» именно от Hip-Hop’ и Club Dance, так как с ними R&B в большой взаимосвязи. Теоретическая часть включает в себя немного истории танца, последние тенденции, так как это направление постоянно меняется и совершенствуется. Так же теоретическая часть включает в себя комментарии при разучивании, исполнении и отработке, как отдельных элементов, так и связок.

Практическая часть-это разминка, растяжка, упражнения на пластику и разучивание и отработка элементов.

№7 Танцевальное шоу-вид сценического танца, в котором могут быть использованы все виды танцев и танцевальных техник, чаще всего объединенные сюжетной линией. Во время представления могут быть использованы предметы, декорации и различные спецэффекты. Теоретическая часть включает в себя комментарии при исполнении и разучивании элементов и их рабочее название. Так же немного истории и сюжетную линию. Практическая часть: разминка, растяжка, физподготовка, упражнения на пластику, разучивание и отработка элементов, связок и самой постановки.

№8 Итоговое занятие в форме шоу-концерта.

№9 Беседы. «Планы на год. Инструктаж по технике безопасности»

 «Искусство двигаться в танце». «Танцевать, чтобы жить».

№10 Концертные выступления, посещение театров, концертов, кино.

Участие в концертах и мероприятиях РДДТ и других площадках, конкурсах и чемпионатах. Коллективное посещение кино, театров, концертов, дискотек и вечеринок.

Ожидаемые результаты

За период обучения дети приобретают определенные знания, умения и навыки.

1 год

Знать: после 1-го года обучения дети должны знать общие понятия, такие как ритм и темп. Знать, что такое танец и хотя бы несколько стилей и направлений танцев.

Уметь: двигаться в ритм, прямо и стройно держаться;

-        усваивать подготовительные танцевальные движения;

изучать и усваивать легкие танцы;

быть организованными и самостоятельными.

2 год

Знать: названия и стили танцев; счёт в изучаемых танцах; изучаемые танцы;

Уметь: красиво и музыкально двигаться;

Координировать свои движения;

Творчески подходить к исполнению танцев.

3 год

Знать: историю танцев;

Музыкальные направления;

Танцевальный слэнг;

Уметь: правильно и чисто исполнять движения под счёт и в различных темпах;

усваивать новые движения  танцев;

раскрывать свой творческий потенциал.

4 год

Знать: ритмические особенности изучаемых танцев;

Виды соревнований и выступлений;

Уметь: выразительно и чисто выполнять движения;

Использовать ускорение темпа и разнообразия композиций;

-        раскрывать свой творческий потенциал.

5 год

Знать: виды и стили современных танцевальных направлений;

Как себя вести на сцене  и на чемпионатах;

Уметь: правильно и выразительно исполнять движения;

работать как в команде, так и соло;

 музыкально двигаться, чувствовать ритм, понимать характер музыки и танца;

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

В работе с обучающимися преподаватель должен следовать принципам последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении материала. Весь процесс обучения должен быть построен от простого к сложному с учетом индивидуальных особенностей ребенка: интеллектуальных, физических, музыкальных данных, уровня его подготовки.

Приступая к обучению, преподаватель должен исходить из накопленных хореографических представлений ребенка, всесторонне расширяя его кругозор в области хореографического искусства.

В процессе обучения используются все возможные средства для более быстрого и качественного усвоения материала. Педагог не только объясняет, как исполняется тот или иной элемент, но и показывает, как он будет выглядеть при исполнении в темп музыки. После чего разучивают элемент в очень медленном темпе с комментариями и пояснениями. После того как обучающиеся запомнили элемент, пробуем чередовать исполнение элемента в медленном и быстром темпе, что в дальнейшем позволяет обучающимся двигаться под различный музыкальный темп. Так как некоторые ребята лучше воспринимают информацию на слух, педагог подробно рассказывает, как исполняется данный элемент. Для тех, у кого лучше развита зрительная память, руководитель показывает, как исполняется данный элемент танца. Многочисленные повторения позволяют задействовать мышечную память. Постепенно обучающиеся более быстро и более качественно запоминают новые элементы.

С первых занятий детям полезно рассказывать об истории возникновения хореографического искусства, о композиторах, выдающихся педагогах и исполнителях, наглядно демонстрировать качественный показ того или иного движения, использовать ряд методических материалов (книги, картины, гравюры видео материал), цель которых – способствовать восприятию лучших образцов классического наследия на примерах русского и зарубежного искусства, помочь в самостоятельной творческой работе. В развитии творческого воображения играют значительную роль посещения хореографических спектаклей, просмотр видео материалов.

Особое место в работе занимает развитие танцевальности, которой отведено особое место в хореографии и методической литературе всех эпох и стилей. Поэтому с первых лет обучения необходимо развивать умение слышать музыку и развивать творческое воображение. Значительную роль в этом процессе играет музыкальное сопровождение во время занятий.

Работа над качеством исполняемого движения в танце, вариации, над его выразительностью, точным исполнением ритмического рисунка, техникой, важнейшими средствами хореографической выразительности, должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного внимания преподавателя.

В работе над хореографическим произведением необходимо прослеживать связь между художественной и технической сторонами изучаемого произведения.

Правильная организация учебного процесса, успешное и всестороннее развитие танцевально-исполнительских данных ребенка зависят непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом, продуман план каждого занятия.

В начале полугодия преподаватель составляет календарно-тематический план, который утверждается заведующим отделом. В конце учебного года преподаватель представляет отчет о его выполнении с приложением краткой характеристики работы. При составлении календарно-тематического плана следует учитывать индивидуально - личностные особенности и степень подготовки обучающихся. В календарно-тематический план необходимо включать те движения, которые доступны по степени технической и образной сложности. Календарно-тематические планы вновь поступивших обучающихся должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки детей.

«Современные танцевальные направления, стили и история»

Что представляет собою современный танец? Кто – то скажет следующее: это когда примерно тридцать подростков на дискотеке синхронно и в унисон танцуют, двигаясь под самый примитивный в мире бит. Так как темп обязывает делать данные движения девяносто раз в минуту, получается довольно утомительно. Немножко «подергались», потом отдохнули. Нет, это совсем не современный танец, правильней сказать – распространенный образчик поведения широких масс. Кто-то ответит на этот вопрос по-другому, опишет элитный клуб, в котором проводится вечер r&b. Музыка здесь отличная – яркие представители данного направления в шоубизе. Такую музыку просто так не слушают, так как она требует танца. А его и в помине нет. На танцполе стыдящиеся своих движений люди, закованные в дорогие наряды. Так что же такое современный танец?

Это направление в танцевальной культуре, которое выступает против современности в распространенном понимании, где все похожи друг на друга и все одинаково не умеют танцевать. Это искусство, которое несет в себе яркие формы. Оно выделяет тебя в полутьме дискотек, учит видеть самого себя и прививает на всю жизнь любовь к движению.

Современный танец никогда не поставит перед Вами жесткие рамки в выборе стиля: брейк, стрит-бит, любая вызывающе-энергичная молодежная культура. Можете отдать предпочтение виртуозной латине или же джаз-модерну – это все будет относиться к Современному танцу. Это направление помогает танцевать о своих проблемах, взглядах и предпочтениях, помогает танцевать ярко и невероятно. Ну а теперь немножко о стилях!!!

Хип-хоп

Выбирая танцевальное направление, следуя которому он будет обучаться, каждый человек выбирает что-то свое. Кому-то нужен энергичный нижний брейк, кому-то – универсальный клубный танец. Выбирая хип-хоп, Вы выбираете не просто танец, а целую музыкальную и танцевальную культуру. Ведь хип-хоп – это не просто движения под музыку, а, выступающая наряду с брейкдансом, основа современной модной культуры хип-хоп.

Уже довольно давно, а точнее с 1981года, хип-хоп перестал быть просто молодежным увлечением, перейдя в разряд полноценной танцевальной конкурсной дисциплины. Этот танец характеризуют жизнерадостность и энергичность, а также полное отсутствие агрессивности. Он очень популярен среди подростков и молодежи постарше. Говоря о движениях в хип-хопе, можно выделить ряд обязательных признаков, по которым Вы без труда узнаете этот танец: например, совершенно разнообразные прыжковые движения, так называемые пружины, которые подчиняются интенсивному биту. Не удивительно, ведь в переводе с английского «hip-hop» означает «подскакивать» или «мелко прыгать». Ввиду того, что все музыкальные стили подвержены постоянным интеграциям, техника танца хип-хоп и его движения пребывают в постоянном развитии и непрерывной доработке. Они впитывают в себя элементы и целые фрагменты соседних танцевальных практик, например диско или верхнего брейка. Хип-хоп сегодня стремится к большей свободе и выразительности, несмотря на то, что этот танец, как немногие другие, привязан к ритму. Танцевальная практика хип-хоп все время пополняется, делая этот стиль особенно интересным для освоения.

R’n’b

Этот танец можно без преувеличения назвать самым модным танцем западной культуры. Он является не только самым любимым танцем среди американской танцующей прослойки населения, но и основной танцевальной составляющей шоу-бизнеса знаменитостей, как Mariуа Carey, Jastin Timberlake, Shakira и других.

Что же такое r’n’b? Говоря о таком масштабном стиле танца в нескольких словах можно сказать, что это объединение ритма и блюза, некое танцевальное событие, зрелище, которое широко популяризуется культурой MTV. Базой такого стиля являются основы техники хип-хопа, джаза и фанка. Однако направление r’n’b имеет одно отличие, которое выражается в собственном специфическом движении – так называемом «каче». Это самое движение в r’n’b – «кач» напомнит Вам о фривольности и показных манерах городской негритянской эстетики США. Если смотреть с технической точки зрения, то данное движение вызывается напряжением мышц живота танцора, чаще изолированным. В это время все остальные мышцы тела танцора находятся в расслабленном состоянии, тем самым производя впечатление, что танцор развязен и беззаботен. Чтобы органично вписаться в этот танец необходимо слушать музыку – она подскажет следующее движение.

Данное направление очень популярно, оно используется очень широко не только в шоу-бизнесе, но и в профессиональных постановках танцев, в танцевальных школах и просто на дискотеках, вечеринках и других мероприятиях. Физическая подготовка в этом виде танца важна, так как стиль r’n’b довольно зажигателен и требует больших энергетических затрат.

Брейкданс

Это довольно обширный термин, который охватывает танцевальную часть всей мировой культуры направления хип-хоп. Считается, что родился этот танец в 1969 году в Нью-Йорке, а основателем стал известный Джеймс Браун, продемонстрировавший публике свой танец под названием «Get on the Good Foot». Такое название, «Good Foot», и стало первым именем брейкданса. Мы все знаем брейкданс как очень яркую и зрелищную танцевальную часть движения хип-хоп. Если перевести название этого танца с английского, получим «ломаный танец». Это еще раз говорит о том, что движения в данном танце достаточно резки, в них участвуют практически все части тела. В целом брейкданс делится на два направления: это Botton – нижний брейданс, или брейкинг, и верхний брейкданс – Top. Нижний брейкданс довольно травмоопасен и непрост в исполнении, поэтому требует, как физической подготовки, так и упорства и выносливости в обучении. Он изобилует сложными акробатическими элементами, подобные вращению на голове, прыжкам на руках, причем, со сменой опоры, оборотам на двух руках или одной на 360, 720 градусов и более, вращению ног вокруг тела и другим непростым вещами. А второй вид брейкданса, верхний, делает упор на пластичность и артистизм исполнителя. К примеру, waving изображает волну, проходящую по телу и отдельным его частям, стиль king tut демонстрирует нам волны между руками и телом, предплечьем и плечом, запястьем и предплечьем, в которых позволительны исключительно прямые углы. Сегодня брейкданс широко используется всеми танцевальными школами, в шоу-бизнесе и просто так – для удовольствия и поддержания отличной физической формы.

Robot man как стиль electric boogaloo

Если описать в кратких выражениях, как именно выглядит этот танец, то можно сказать, что исполняющий его человек ставит перед собой цель создать иллюзию того, что он вовсе не человек, а робот, механическое устройство. Такое устройство двигается по определенным принципам, работает по заданной ему программе, имеет собственные цели и задачи. Части его тела изолированы друг от друга на 100%, при этом имеют возможность двигаться вместе или совершенно по отдельности. К примеру, танцор поднимает руку, а остальное тело должно оставаться совершенно неподвижным, не изменив своего положения в ту или иную сторону даже на миллиметр. Это называется изоляцией. А можно еще и повернуть при этом голову, но обязательно строго с той же скоростью, что и руку. Следует заметить, что начать и закончить оба движения нужно в одну и ту же секунду. Существует еще один обязательный для данного стиля элемент – фиксация. Она представляет собой резкую или не слишком резкую остановку или начало определенного движения. Эта фигура может выполняться с толчком или без, может быть суставной или мышечной. При фиксации мышечной все мышцы тела танцора в начале и конце словно бы вздрагивают, очень резко напрягаясь. А в процессе самого движения они обязательно должны быть расслаблены. Говоря о суставной фиксации, следует отметить, что при ее выполнении остановка происходит непосредственно за счет усиленной работы суставов. Профи говорят, что в этом стиле можно выделить множество разнообразных подстилей: биоробот, гуру-робот, киберробот, робот-домкрат.

Рор – Locking

В отношении этого танца мнение танцоров кардинально расходятся. Довольно большое количество настоящих профессионалов, даже ветеранов танцевальной индустрии считают, что такое направление вообще не существует в природе. Аргументируют они это тем, что поппинг – это поппинг, а локинг, соответственно, – это локинг. А другие танцоры, среди которых в основном преобладает довольно неграмотная и неопытная молодежь, называют поп-локингом простой, совершенно обыкновенный локинг. Наверное, не стоит соглашаться ни с одной из сторон. Следует все же признать, что направление локинг существует, однако существует и четкая грань, которая разделяет его с поп-локингом. В первую очередь, нужно проанализировать само название: поп-локинг – это объединение попса и локинга. Яркими представителями этого жанра является Justin Timberlake. В своем сольной клипе он успешно исполняет именно то, что принято считать поп-локингом, хотя, к примеру, французы считают это R’n'B dance. Да и сам хит называется «Рор», что еще раз подтверждает вышеизложенное мнение. Необходимо в этом еще признать и огромную роль Майкла Джексона, который сделал существенный вклад в популяризацию направления брейданса. Именно Джексон своим неповторимым стилем танца сделал поп-локинг достоянием огромного круга своих поклонников и общественности в целом. В своих клипах он успешно соединял элементы локинга и попа. Это видно профессионалу, если достаточно хорошо проанализировать танец. Поп-локинг особенно ярко представлен в творчестве множества бойс-бендов на Западе. Это, несомненно, больше групповой танец, и солировать, если Вы не Майкл Джексон, Вам будет достаточно трудно.

Locking

Итак, локинг. Этот танец по-английски характеризуется как “fast jazzy moves“. Танцор этого направления выполняет определенный четкий набор движений, при этом после каждого движения должна следовать остановка, Нужно отметить, что именно остановка, а не пауза. То есть, переводя с английского, each move is locked – «каждое движение закрыто». В этом заключается смысл термина «локинг». Говоря об основе локинга, следует сказать о трех видах движений: прыжки, петли и точки. Петли – это вращательные движения, которые танцор выполняет руками. Причем, любой из частей рук: например, кистью, предплечьем, проще говоря – от локтя. Рука словно рисует круги в воздухе. Сегодня этот элемент позаимствовали многие стили, такие, как house dance и прочие виды современных техник в танцах.

Говоря о точках, следует сказать, что данное движение являет собой выбрасывание обеих или же одной руки. Выполняться такие точки могут абсолютно в любых плоскостях, однако ни в коем случае не следует забывать о том, что рука должна двигаться именно от локтя. Проще говоря, когда движение только начинается - выбрасывается локоть, а потом и остальная часть руки. Точки выполняются четко, резко, с жесткой фиксацией локтевого сустава. Касаемо прыжков. Точное описание этого элемента танца составить довольно непросто. Можно сказать, что главный прыжок в локинге следует выполнять из позиции стоя в «позу всадника». Следует заметить. Что ни одно из описаний не сможет заменить Вам просмотра этой фигуры. Не воспринимайте локинг как танцульки. Это серьезное направление в танце, которое требует определенной подготовки.

Клубные танцы

Каждый день в сотнях танцевальных школ проходят уроки и мастер-классы по клубным танцам. И ежедневно по окончанию полуторачасовых тренировок на улицу выходят парни и девушки, которые после занятий не только устали и разогрелись, но почувствовали себя уверенней, привлекательней и сильнее. Ведь не зря клубные танцы день ото дня завоевывают все новые и новые горизонты и вершины популярности. Сегодня стало модным не просто посещать танцевальные мероприятия по подобию различных дискотек и клубных тусовок, но и еще оттачивать свое умение в танцевальных школах или секциях.

Club-dance

Поразительно популярное танцевальное направление, а если быть еще более точным – это темпераментная и удивительно жгучая смесь всех современных танцевальных техник. Тысячи и тысячи поклонников пластичного R&B, раскрепощенных уличных танцев, ритмичного хауса встречаются в модных и молодежных развлекательных заведениях. Почитатели клубных танцев не связаны определенными канонами, ведь непосредственно сам танец предлагает танцору полную свободу в выборе музыки, настроения и движений в танце. Перечень узких танцевальных направлений, входящих в сlub-dance постоянно пополняется новыми стилями. Сегодня в это танцевальное направление принято относить hip-hop, funk, disco, go-go, а также некоторые элементы стрип-дэнса, разнообразные направления street-jazz, а недавно этот список пополнил и R&B.

Если обратиться к истории клубных танцев, то временем появление этого направления можно считать дату, в которую для посетителей открылись двери первого развлекательного заведения современного типа, где танцуют в режиме нон-стоп от заката и до рассвета.

Они так же делятся на:

-сценические танцы: чечетка, танцевальное шоу, балет, модерн, акробатика;

-характерный - этнический - народный танец, липси, представление в театральном стиле, джаз;

-уличный танец: диско фристайл, хип - хоп, брейк, электрик буги, диско шоу.

Особые парные танцы: Аргентинское танго, мамба, сальса, меренга, свинг, буг, двойной буг, хастл, диско-свинг, фокс, миксинг-блюз, хот блюз, медленный блюз.

Другие формы танца: лиско, новый вог, олд тайм, кантри-вестерн, американские бальные танцы, сиквенс, раунд и т.д.

Материально-технические условия реализации программы

Материально- техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Минимально необходимый для реализации программы «Современные танцевальные направления» перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и материально-технического обеспечения включает в себя:

• балетные залы площадью не менее 40 кв.м (на 12-14 обучающихся), имеющие пригодное для танца напольное покрытие (деревянный пол или специализированное пластиковое (линолеумное) покрытие),) длиной не менее 25 погонных метров вдоль трех стен, зеркала размером 7м х 2м на одной стене;

• помещения для работы со специализированными материалами (фонотеку, видеотеку, фильмотеку, просмотровый видеозал);

• костюмерную, располагающую необходимым количеством костюмов для учебных занятий, репетиционного процесса, сценических выступлений;
• раздевалки и душевые для обучающихся и преподавателей.

Список литературы для детей:

1. Барышникова Т. «Азбука хореографии». СПб: «Люкси» и «Респекс»,1996
2. Бекина С. «Музыка в движении».
3. Воронина И. «Историко-бытовой танец».
4. Галаев Н.Б. «Осетинская народная музыка», 2001Г.
5. Дени Г., Дасвил Л. «Все танцы».
6. Джигкаев Ш. «Нартский эпос», 1993г.
7. Звездочкин В.А. «Классический танец». СПб: «Планета музыки», 2011
8. Зуева И.А., Игнатенко Е.Г., Подольская И. Н. «ОРТО – Современные танцы» (учебное пособие) г. Краснодар, 2004г.
9. Колесников Е. «Осетинские песни», 1991г.
10. Красовская В. «Волшебный мир танца».
11. Цопбоев В. «Танцевальные мелодии Северной Осетии», 1983г.
12. Шереметьевская Н. «Танец на эстраде».

Список литературы для педагогов:

1. Базарова Н., Мей В. «Азбука классического танца». СПб: «Планета музыки», 2010
2. Базарова Н.П. «Классический танец». СПб: «Лань», «Планета музыки», 2009
3. Барышникова Т. «Азбука хореографии». СПб: «Люкси» и «Респекс»,1996
4. Бекина С. «Музыка в движении».
5. Блок Л.Д. «Классический танец». М.: «Искусство», 1987
6. Ваганова А.Я. «Основы классического танца». СПб: «Лань», 2007
7. Васильева Т.И. «Балетная осанка» / Методическое пособие для преподавателей хореографических школ и школ искусств. М., 1993
8. Волынский А. «Книга ликований. Азбука классического танца». Л.: «АРТ». 1992
9. Воронина И. «Историко-бытовой танец».
10. Галаев Н.Б. «Осетинская народная музыка», 2001Г.
11. Головкина С.Н. «Уроки классического танца в старших классах». М., Искусство, 1989
12. Дени Г., Дасвил Л. «Все танцы».
13. Джигкаев Ш. «Нартский эпос», 1993г.
14. Звездочкин В.А. «Классический танец». СПб: «Планета музыки», 2011
15. Зуева И.А., Игнатенко Е.Г., Подольская И. Н. «ОРТО – Современные танцы» (учебное пособие) г. Краснодар, 2004г.
16. Калугина О.Г. «Методика преподавания хореографических дисциплин» / Учебно-методическое пособие. Киров: КИПК и ПРО, 2011
17. Колесников Е. «Осетинские песни», 1991г.
18. Костровицкая В.С. «100 уроков классического танца». Л.: Искусство, 1981
19. Костровицкая В.С., А. Писарев «Школа классического танца».  Л.:  Искусство, 1986
20. Красовская В. «Волшебный мир танца».
21. Красовская В.М. Агриппина Яковлевна Ваганова. Л.: "Искусство", 1989
22. Красовская В.М. История русского балета. Л., 1978
23. Красовская В.М. Павлова. Нижинский. Ваганова. Три балетные повести. М.: "Аграф", 1999
24. Плиев М. Сборник сочинений танцевальных мелодий. г. Цхинвал, 1993г.
25. Пономарёв Я. «Психология творчества и педагогика».
26. Стриганова В. «Современный танец».
27. Цопбоев В. «Танцевальные мелодии Северной Осетии», 1983г.
28. Шереметьевская Н. «Танец на эстраде».
29. Шубинский В. «Педагогика творчества учащихся».