ДООП "Театральная палитра"

Санкт-Петербургское государственное бюджетное стационарное учреждение социального обслуживания

«Психоневрологический интернат №6»

Центр социальной реабилитации инвалидов трудоспособного возраста

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа

«Театральная палитра»

Возраст учащихся от 18 до 45 лет

Срок реализации: 1 год

Разработчик:

педагог дополнительного образования

Кондрашова Наталия Геннадьевна

Санкт-Петербург

2020

#1055;ояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Театральная палитра» разработана согласно требованиям следующих нормативных документов:

-Федерального закона РФ от №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (далее – Федеральный закон №273) - Распоряжения Комитета по образованию СПб № 617-р от г. Об утверждении Методических рекомендаций по проектированию дополнительных общеразвивающих программ в государственных образовательных организациях Санкт – Петербурга, находящихся в ведении Комитета по образованию; -Постановления Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 4 июля 2014 года № 41 Об утверждении СанПин "Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей"

-Распоряжения Комитета по образованию от № 617-р «Об утверждении методических рекомендаций по проектированию дополнительных общеразвивающих программ в государственных образовательных организациях Санкт- Петербурга, находящихся в ведении Комитета по образованию»

- Приказа Министерства Просвещения РФ от № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».

Программа «Театральная палитра» проектируется для творческой работы с инвалидами трудоспособного возраста со множественными нарушениями развития.

В основу легла программа Чуриловой Э. Г. «Арт-фантазия» и является модифицированной (адаптированной), изменённой с учётом особенностей образовательного учреждения, возраста и уровня подготовки учащихся, режима и временных параметров осуществления деятельности, нестандартности индивидуальных результатов обучения и воспитания.

Занятия в атмосфере творчества, тесного общения с театральным искусством способствуют развитию не только творческих способностей, но формируют и развивают коммуникативную культуру личности каждого учащегося, его игровую культуру, формируют его систему ценностей в человеческом общении. Работа в группе укрепляет «чувство локтя», каждый ощущает свою необходимость, свою значимость в общем деле, свою индивидуальность в исполняемой роли, воспитывает в себе чувство ответственности и обязательности в выполнении каких-либо поручений, обязанностей.

Наряду с этим неоспоримо важными функциями занятий в творческом объединении театрального направления формируют устную речь, развивают ее выразительные и интонационные возможности, развивают память, художественный вкус и обогащают жизнь новыми яркими ощущениями.

Данная образовательная программа ставит целью приобщить учащихся к театральному и музыкальному искусству посредством малых форм театрализации с музыкальным оформлением (литературно-музыкальные композиции, тематические агитбригады, мини-спектакли).

Программа «Театральная палитра» включает в себя несколько разделов:

1. Введение
2. Культура и техника речи
3. Ритмопластика
4. Театральная игра
5. Этика и этикет

Интеграция различных видов деятельности позволит учащимся в процессе реализации настоящей программы одновременно получать комплексные знания, развивать различные способности и совершенствовать навыки социального взаимодействия через репетиции, театральную деятельность (отчетные спектакли, конкурсы, участие в тематических концертах Центра и выездных мероприятиях).

Такой комплексно-целевой подход к обучению формирует устойчивую мотивацию к познанию, активизирует их творческую деятельность, способствует успешной социализации. Все проводимые занятия основаны на сотрудничестве, работают в комплексе и способствуют решению намеченных образовательных, развивающих и воспитательных целей и задач.

Занятия по каждому разделу ведутся на один результат.

Данная программа имеет художественную и социально-педагогическую направленность.

Программа направлена

• На развитие активного интереса к различным видам искусства, на формирование умений и навыков: сценического движения, речи, работы над художественным образом, вокального исполнения;
• На формирование творческого коллектива, направленного на воплощение единой цели;
• На ценностное развитие личности в условиях сотворчества и сотрудничества.

Благодаря своей социально-педагогической и художественной бифункциональности театрализация выступает одновременно как социально-художественная обработка жизненного материала и особая организация поведения и действия личности в условиях досуга.

Театр - это всеобъемлющая форма искусства, требующая максимальной разносторонней одаренности. Театр совмещает различные виды искусства: музыкальное оформление – музыка, декорации – живопись, пьеса – литература. Театр, как и любой другой вид искусства, обладает безграничными возможностями для экспериментирования и творчества.

Сценическое искусство по своей психологической природе близко творческой игре, имеющей огромное значение для формирования таких ценных качеств, как коллективизм, усвоение учащимися ключевых социальных и культурных норм, ценностей и образцов поведения, адаптированность к социальному окружению.

Целями и задачами данной программы является накопление учащимися нового положительного коммуникативного опыта в процессе социального общения. Она развивает у учащихся социально значимый комплекс жизненно важных навыков, способствуют формированию коммуникативной компетенции, потребности в социальном взаимодействии, развитию интеллектуальных способностей, творческой активности, помогает познать свои внутренние психологические характеристики, собственные таланты, положительные качества, учит общению, как работать над собой и разрешать различные жизненные ситуации через театральную деятельность.

Актуальность программы

Данная дополнительная общеобразовательная программа соотносится с тенденциями развития дополнительного образования и согласно Концепции развития дополнительного образования способствует:

- формированию и развитию творческих способностей учащихся.

Сегодня в России живут тысячи инвалидов, которые по состоянию здоровья не могут получать образование. Приобретение полноценного образования и развития для таких людей до недавних пор было большой проблемой. Однако, с недавнего времени у людей с ограниченными возможностями здоровья появился шанс получить полноценное образование.

Основная задача, стоящая перед государством и обществом – это создание надлежащих условий и оказание помощи в их социальной реабилитации и адаптации, подготовке к полноценной жизни в обществе.

В связи с этим важность и необходимость значительного повышения роли системы дополнительного образования в развитии, воспитании и обучении людей с ограниченными возможностями здоровья.

Социальная поддержка людей с ограниченными возможностями здоровья отражена в важнейших международных правовых документах.

Законодательное закрепление вопросов, связанных с обеспечением надлежащих условий для обучения и воспитания подростков и людей с отклонениями в развитии. Получение образования лицам с отклонениями в развитии и гарантирует им:

• воспитание и обучение;
• социальную адаптацию и интеграцию в общество.

В процессе реализации программы «Театральная палитра» у учащихся развиваются способности к самореализации в социуме, коммуникативные навыки, совершенствуются мелкая и общая моторика, формируется социально активная творческая личность, способная понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способная к творческому труду, сочинительству, расширению активного и пассивного речевого словаря.

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения, снятия зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению- это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом творчества, именно драматизация, «основанная на действии, совершаемом самим обучающимся, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личными переживаниями» (Л. C. Выготский).
С древних времен различные формы театрального действа служили самым наглядным и эмоциональным способом передачи знаний и опыта в человеческом обществе. Позднее театр как вид искусства стал не только средством познания жизни, но и школой нравственного и эстетического воспитания подрастающих поколений. Преодолевая пространство и время, сочетая возможности нескольких видов искусств — музыки, живописи, танца, литературы и актерской игры, театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир обучающегося. Занятия сценическим искусством не только вводят в мир прекрасного, но и развивают сферу чувств, будят соучастие, сострадание, развивают способность поставить себя на место другого, радоваться и тревожиться вместе с ним.

Отличительные особенности

Отличительная особенность программы состоит в том, что проектируется для творческой работы с инвалидами трудоспособного возраста со множественными нарушениями развития.

При сохранении преимущественно коллективных форм организации процесса обучения программа предусматривает учет индивидуальных особенностей, возможностей и способностей каждого учащегося.

Основной идеей и целесообразностью являются как коллективные, так и индивидуальные занятия (ввиду специфики заболеваний многие учащиеся не умеют читать и писать). Возможно, в дальнейшем учащиеся будут разделены на подгруппы по уровням развития и интересам. Делается упор на театрализацию, так как желание каждого учащегося - участие в концертах Центра.

Очень важен сам процесс работы, увлеченность им участников коллектива, чтобы работа над конкретным спектаклем стала творческой потребностью исполнителей, а не скучной необходимостью. Постановка спектакля- результат длительной, большой, кропотливой работы, во время которой учащиеся познают радость и муки творчества, стремление скорее выступить со спектаклем, торопливость «выдачи результатов» может привести к непониманию всей сложности работы в искусстве.

Процесс постановки спектакля не может ограничиваться определенными сроками- все зависит от возможностей и степени подготовленности участников коллектива.

Занятия будут проводиться в увлекательной, игровой форме. Творческий процесс будет организовываться таким образом, чтобы каждый из учащихся мог найти ту деятельность, в которой его способности смогут проявиться наиболее полно.

Адресат программы

Данная программа адресована учащимся с ограниченными возможностями здоровья, имеющими нарушения в умственном развитии и множественными нарушениями с 18 лет и старше.

Деятельность учащихся с отклонениями в умственном развитии характеризуется рядом особенностей:

нарушением целенаправленной деятельности,

низким уровнем познавательных способностей,

недоразвитием мыслительных операций,

нарушением двигательно-моторной, эмоционально-волевой сферы.

Все это ограничивает возможности человека с умственными нарушениями в обучении, отрицательно влияет на формирование у них всех сторон деятельности (целевой, исполнительской, энергетической). Они не могут качественно сделать анализ трудового объекта, слабо выделяют основные признаки, свойства и детали изучаемых предметов. Испытывают трудности в планировании хода работы, не представляют и плохо запоминают последовательность выполнения представленной задачи. В процессе практических действий наблюдаются пропуски или повторы трудовых операций. Не всегда могут использовать полученные знания и умения при выполнении нового задания. Отсутствует потребность в текущем и заключительном контроле, слабая способность к установлению причинно-следственных связей. Эти трудности обусловлены несформированностью у них процессов зрительного, слухового восприятия и недоразвитием аналитико-синтетической деятельности. Исполнительская сторона включает свойства, относящиеся к практическому преобразованию объекта труда. При формировании двигательных трудовых приемов в процессе обучения умственно отсталые учащиеся зачастую не сразу понимают и запоминают фронтальное объяснение трудового приема, у них низкий темп овладения техническими рационального использования приема. Эти трудности объясняются недоразвитием мелкой моторики и, в частности, слабым взаимодействием правой и левой рук, недоразвитием механизма зрительно-двигательной координации, слабым контролем за распределением мышечного усилия при выполнении двигательного приема, небольшим объемом внимания и т.д. К энергетической стороне относятся свойства, которые характеризуют активационно-мотивационные процессы деятельности. Характерной чертой учащихся с интеллектуальным недоразвитием является средняя, устойчиво средняя или низкая работоспособность. Они не сразу включаются в работу, зачастую интерес к трудовой деятельности ситуативный, непостоянный, поверхностный. Кроме этого, у этих учащихся наблюдается недостаточная сформированность эстетической восприимчивости и оценки предметной среды, крайне обедненные знания о красоте окружающих их предметов, неумением пользоваться этими предметами в повседневной хозяйственной жизни, слабым осознанием общественной необходимости, значимости и важности своего труда при создании предметов. Все эти факторы в целом тормозят у них развитие ценностной ориентации на жизнь.

Цели и задачи

«Театральная палитра» — это программа, которая не предполагает буквального выполнения, она ориентирует на создание условий для активизации у учащегося эстетических установок как неотъемлемой характеристики его мировосприятия и поведения, что поможет ему подготовиться к самостоятельной жизни. Она рассчитана на сотворчество, игру и фантазирование. Использование программы позволяет стимулировать способность учащихся к образному и свободному восприятию окружающего мира (людей, культурных ценностей, природы), которое, развиваясь параллельно с традиционным рациональным восприятием, расширяет и обогащает его. Обучающийся учится уважать чужое мнение, быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, применяя фантазию, воображение, общение с окружающими людьми.
Сверхзадача представляемой модели развития эстетических способностей средствами театрального искусства заключается в том, чтобы гармонизировать отношения учащегося с окружающим миром, что в дальнейшем послужило бы ему защитой от социальных и межличностных противостояний.
Исходя из этого основного положения, цели и задачи программы формулируются следующим образом:

Цель программы: создание условий для социально-психологической адаптации к жизни в обществе, формированию личностного и творческого развития людей с ограниченными возможностями здоровья средствами театральной деятельности.

Задачи программы

Обучающие:

• расширение, обогащение художественного кругозора
• знакомство с элементами сценической грамоты
• формирование знаний, умений и навыков основ театрального искусства
• формирование знаний, умений и навыков различных видов театра (кукольный, настольный, пальчиковый, драматический),

знакомить с основами вокального мастерства.

Развивающие:

• развитие познавательных процессов: памяти, внимания, мышления
• развитие коммуникативных навыков;
• развитие речевого аппарата;
• развитие навыков публичного выступления.

Воспитательные:

• воспитание зрительской культуры;
• воспитание трудолюбия и опыта партнерства;
• формирование навыков работы в коллективе.

Отбор сценарного материала в рамках реализации данной программы обусловлен его актуальностью в воспитательном пространстве данного учреждения, художественной ценностью, воспитательной направленностью и педагогической целесообразностью.

Условия реализации программы

Обучение осуществляется на русском языке в очной форме. К освоению данной программы допускаются лица без предъявления требований к уровню образования. Набор и формирование в группы осуществляется на добровольной основе, с учетом рекомендаций ПМПК. Возможен дополнительный набор учащихся в течение года.

Программа ориентирована на инвалидов трудоспособного возраста, является базовой и адаптированной.

Театральный коллектив состоит из одной группы разного возраста с предполагаемым разделением на подгруппы для дополнительных занятий по интересам и степени обучаемости.

Программа рассчитана на 1 год обучения.

Количество учащихся в группе до 15 человек

Основными методами реализации данной программы можно считать:

• метод театрализации
• метод эмоциональной драматургии
• метод работы «от простого к сложному»
• игру

Формы проведения занятий самые разнообразные:

#1052;астер-класс- это занятия в игровой форме, где с помощью различных средств метода театрализации будет проходить изучение основ театрального искусства: культуры речи; сценического движения; работы над художественным образом; вокальное исполнение.

#1056;епетиция- разбор сюжетной линии, определение ряда сцен, работа над исполнительским планом, работа над сценическим движением- «разводка» сцен.

#1055;оказ спектакля (других форм театрализации)- публичное выступление.

#1042;оспитательные формы работы- беседы, посещения театров, совместные праздники, чаепития (этот метод является невероятно важным для налаживания взаимоотношений в коллективе и сплотить его. Чаепитие создает особую психологическую атмосферу. Благодаря данному методу можно раскрепостить необщительных учащихся).

Различные формы работы направлены на сплочение учащихся в один дружный, работоспособный творческий состав, что предполагает разноплановое общение в атмосфере творчества.

В течение учебного года ставится минимум два спектакля.

Целесообразны непрерывные занятия в каникулярное время и летний период.

Занятия в группе проводятся 2 раза в неделю по 1 часу согласно графику работы педагога дополнительного образования 2/2.

Кадровое обеспечение программы

Программу реализует педагог дополнительного образования детей и взрослых, педагог- организатор, культорганизатор.

Материально- техническое обеспечение

- Кабинет c достаточным числом посадочных мест

-Компьютер

-Проектор

-МД и СД– диски

-Акустические колонки, микрофоны

-Ширма

-Костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием театральных постановок

-Элементы костюмов для создания образов

-Материалы для самостоятельного изготовления костюмов и декораций (ткани, нитки, тесьма и т.д., поролон, клей, бумага, краски)

-Сценический грим

-Методическая литература, сценарные разработки

-Наглядные пособия (иллюстрации, таблицы, видеоматериал, фонограммы, карточки для заданий)

-Книги для коллективного чтения.

Особенности организации образовательного процесса

Реализация программы осуществляется различными методами и приемами (беседы, просмотр видеоматериалов, работа с дидактическими средствами).

Ведущий метод - практический (различные упражнения, чтение по ролям, репетиции, отчетные выступления), в ходе их выполнения учащийся применяет на практике полученные им знания.

Условия набора и формирования групп по принципу добровольности участников.

Комплектация групп до 15 человек, при работе над сценарными постановками к Государственным праздникам- до 30 человек.

Формы подведения итогов: отчетный концерт, открытое занятие, творческий показ, итоговая аттестация.

При освоении каждого этапа программы предусмотрена начальная и контрольная диагностика, целью которой является определение:

- состояния двигательных и телесно-ориентированных техник;

- способности к импровизации;

- артистических способностей;

- художественно-словесной выразительности.

На основе полученных данных осуществляется индивидуализация и дифференциация процесса обучения. Это способствует созданию ситуации успеха, формирует у учащихся положительную «Я - концепцию».

Развитие такого широкого комплекса способностей открывает перед человеком возможность активного проявления себя в самых различных видах деятельности и социальных ролях.

Средства общения:

- Участие в концертах, театральных фестивалях и конкурсах

- Посещение профессиональных и самодеятельных театров

- Встречи и общение с членами других творческих коллективов.

Планируемые результаты

К концу обучения учащиеся:

Имеют понятие:

-О театре и его видах (кукольный, настольный, пальчиковый, драматический).

-Об оформлении сцены

-О нормах поведения на сцене и в зрительном зале

-О театральных профессиях

Предполагаемые умения и навыки:

-Свободно и естественно выполняют на сцене простые физические действия.

-Владеют комплексом артикуляционной гимнастики.

-Владеют навыком работы в паре и в группе.

-Умеют сочинять индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.

-Умеют менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.

-Знают и четко произносят в разных темпах 2-3 скороговорки.

-Умеют читать наизусть стихотворный текст, правильно произнося слова и расставляя логические ударения.

В процессе реализации данной программы личностный результат учащегося нацелен на воспитание трудолюбия и опыта партнерства, развитие памяти, речевого аппарата, смелости публичного выступления.

Итогом освоения программы «Театральная палитра» станет участие в ежегодно выпускаемых музыкальных спектаклях, где учащиеся смогут применить на практике приобретенный комплекс знаний, умений и навыков соответственно индивидуальным творческим способностям.

#1059;чебный план

Содержание образовательной программы

#1056;аздел «Введение» состоит из вводной беседы, знакомства с планом кружка, выборов актива кружка и внимательного изучения техники безопасности на занятиях театрального кружка.

2. Раздел «Ритмопластика» — включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие естественных психомоторных способностей учащихся, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений.
#1056;аздел «Культура и техника речи» — объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи и орфоэпией. В этот же раздел включены игры со словом, развивающие связную образную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.
Таким образом, условно все упражнения можно разделить на 3 вида:
1. Дыхательные и артикуляционные упражнения.
2. Дикционные и интонационные упражнения.
3. Творческие игры со словом.

Разделы «Ритмопластика» и «Культура и техника речи» далее объединены в календарно- тематическом плане под общим названием «Актерский тренинг», имеют продолжительность 10 минут и проводятся ежедневно, согласно графику, непосредственно в начале занятия.

#1056;аздел «Театральная игра» -это репетиционные занятия, работа над образом, что предусматривает не столько приобретение учащимся профессиональных навыков, сколько развитие его игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться в социуме в различных жизненных ситуациях.

Каждое занятие синтезируется из основных четырех разделов, тесно взаимосвязанных между собой. Генеральные репетиции могут проводиться у всего объединения вместе.

#1056;аздел «Этика и этикет»- включает осмысление общечеловеческих ценностей с задачей поиска учащимися собственных смыслов и ценностей жизни, обучение культуре общения, нормам достойного поведения (этикет), воспитание эстетических потребностей (быть искусным читателем, зрителем театра), индивидуальную диагностику нравственного развития учащегося и возможную его корректировку.Такой комплекс способствовует формированию и развитию дружного коллектива, сплоченного творческой деятельностью, развиваются коммуникативные навыки, воспитывается чувство товарищества и взаимопомощи.

Девиз творческого объедиения «Мы-команда!»

Планируются совместные прогулки, чаепития, посещения театров, оформление уголка ТО, участие в конкурсах.

#1050;алендарный учебный график

*-согласно рабочему графику педагога дополнительного образования 2/2

Рабочая программа «Театральная палитра»

Рабочая программа разработана в соответствии с дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программой

«Театральная палитра».

Цель программы: создание условий для социально-психологической адаптации к жизни в обществе, формированию личностного и творческого развития людей с ограниченными возможностями здоровья средствами театральной деятельности.

Задачи программы

Обучающие:

- расширение, обогащение художественного кругозора

- знакомство с элементами сценической грамоты

- формирование знаний, умений и навыков основ театрального искуства

- формирование знаний, умений и навыков различных видов театра (кукольный, настольный, пальчиковый, драматический),

Развивающие:

- развитие познавательных процессов: памяти, внимания, мышления

- развитие коммуникативных навыков;

- развитие речевого аппарата;

- развитие навыков публичного выступления.

Воспитательные:

- воспитание зрительской культуры;

- воспитание трудолюбия и опыта партнерства;

- формирование навыков работы в коллективе.

Ожидаемые результаты

К концу обучения учащиеся:

Имеют понятие:

-О театре и его видах (кукольный, настольный, пальчиковый, драматический).

-Об оформлении сцены

-О нормах поведения на сцене и в зрительном зале

-О театральных профессиях

Предполагаемые умения и навыки:

-Свободно и естественно выполняют на сцене простые физические действия.

-Владеют комплексом артикуляционной гимнастики.

-Владеют навыком работы в паре и в группе.

-Умеют сочинять индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.

-Умеют менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.

-Знают и четко произносят в разных темпах 2-3 скороговорки.

-Умеют читать наизусть стихотворный текст, правильно произнося слова и расставляя логические ударения.

В процессе реализации данной программы личностный результат учащегося нацелен на воспитание трудолюбия и опыта партнерства, развитие памяти, речевого аппарата, смелости публичного выступления.

Итогом освоения программы «Театральная палитра» станет участие в ежегодно выпускаемых музыкальных спектаклях, где учащиеся смогут применить на практике приобретенный комплекс знаний, умений и навыков соответственно индивидуальным творческим способностям.

Особенности организации образовательного процесса

Реализация программы осуществляется различными методами и приемами (беседы, просмотр видеоматериалов, работа с дидактическими средствами).

Ведущий метод - практический (различные упражнения, чтение по ролям, репетиции, отчетные выступления), в ходе их выполнения учащийся применяет на практике полученные им знания.

Условия набора и формирования групп по принципу добровольности участников. Комплектация групп до 15 человек, при работе над сценарными постановками к Государственным праздникам- до 30 человек.

Формы подведения итогов: отчетный концерт, открытое занятие, творческий показ, итоговая аттестация.

При освоении каждого этапа программы предусмотрена начальная и контрольная диагностика, целью которой является определение:

- состояния двигательных и телесно-ориентированных техник;

- способности к импровизации;

- артистических способностей;

- художественно-словесной выразительности.

На основе полученных данных осуществляется индивидуализация и дифференциация процесса обучения. Это способствует созданию ситуации успеха, формирует у учащихся положительную «Я - концепцию».

Развитие такого широкого комплекса способностей открывает перед человеком возможность активного проявления себя в самых различных видах деятельности и социальных ролях.

Средства общения:

- Участие в концертах, театральных фестивалях и конкурсах

- Посещение профессиональных и самодеятельных театров

- Встречи и общение с членами других творческих коллективов.

Календарно- тематическое планирование

Содержание обучения

1.Вводное занятие

Цель:Знакомство с планом работы творческого объединения. Беседа о подготовке к праздникам, разучивании стихов и песен, театральных постановок

2.Начальная диагностика

Цель: Выявить интерес и мотивы участия в творческом объединении

Практическая деятельность: Беседа, анкетирование

3.Инструктаж по технике безопасности

Цель: Ознакомить с правилами безопасного поведения на занятиях

Практическая деятельность: Прочесть и разъяснить инструкцию по технике безопасности перед началом занятий, во время занятий, соблюдение осторожности во время работы с декорациями и костюмами. Ознакомить с правилами поведения в непредвиденной ситуации.

Раздел «Театральная игра»

;С чего начинается театр»

Теория: Дать представление о театре как об искусстве.

Практическая деятельность: Рассказать историю возникновения театра. Объяснить особенности и отличительные черты театрального искусства, дать понятия «трагедия, комедия» и т.д.

#1057;ценарий и правила работы с ним.

Этапы работы:

-Знакомство, прослушивание.

-Чтение по ролям.

-Определение порядка сцен и сюжетной линии.

-Работа над образом.

-Работа на сцене.

-Оформление сцены, костюмы, реквизитэ

Научить читать сценарий по ролям. Культивировать умение видеть сюжетную линию спектакля, развитие образа.

Практическая деятельность:

-Учить умению давать характеристику образа.

-Создать творческую атмосферу на площадке, дать возможность импровизировать.

-Привлекать к оформлению спектакля

-Прочтение сценария.

-Разбор образов, их развитие и выявление сюжетной линии.

-Деление на опорные сцены.

-Чтение сценария по ролям, проба актеров на предлагаемые роли.

- Работа над образом как индивидуально, так и во взаимодействии с группой, партнером на сцене

#1056;абота над образом.

Цель: Закрепить знания о мимике и жестах как средстве выразительности

Практическая деятельность: Классификация средств выразительности для достижения художественного образа

Игра «Образ без слов» (пантомима на заданную тему).

Пробное исполнение заданного образа

#1056;епетиционная деятельность

«Индивидуальность и творчество актера- залог успеха исполнения роли»

Цель: Закрепить понятия «задний план, передний план».

Продолжить формирование ЗУН работы на сцене с партнером и без него.

Добиться естественного поведения при работе на сцене

#1058;еатральная игра «Чем интересна роль?»

Цель: Формировать навыки работы над задуманным образом, используя средства сценической выразительности.

Практическая деятельность: Играем образы:

- концерт;

-живая природа;

-город;

-люди, пародия, профессия

#1069;тюды на заданную тему. Формы сценической деятельности

Цель: Познакомить с разными жанрами спектаклей

Практическая деятельность: Дать представление об особенностях различных спектаклей.

#1056;абота над спектаклями:

1. «Смерть и воин»

2. «Лето семицветное»

#1055;роведение тематических развлекательных программ

Раздел «Ритмопластика»

#1042;водное занятие.

Теория: Беседа о сценическом движении как о средстве выразительности и его особенностях

Практическая деятельность: Через игру показать особенности использования сценического движения, показать его роль в сценках разного жанра Исполняем диалоговые сценки, мимические этюды

#1056;итмопластика массовых сцен и образов

Цель: Формировать индивидуальность восприятия конкретного образа и индивидуальность его восприятия

Практическая деятельность: Направить группу к достижению сценического образа через синхронное движение.

Игра «Озвучка с движением.

Игры в малых группах.

Работа над образами спектакля

Раздел «Культура и техника речи».

#1058;еория: Эти разные слова- вводное занятие.

Что значит красиво говорить?

Цель: Закрепить знания о правильной разговорной речи, проанализировать, насколько богат словарный запас учащихся.

Практическая деятельность: Беседа о словах-паразитах в речи

#1057;оставить словарь-помощник.

#1063;итать стихотворение, чистоговорку, скороговорку, пословицу.

#1059;чусь говорить красиво. Интонация, динамика, темп речи

Цель: Дать представления о правилах правильного произношения, рассказать о артикуляционном аппарате

Практическая деятельность: Актерский тренинг. Буриме. Читаем сказки, рассказы, стихи. Читаем по ролям

#1057;ценическая речь во взаимодействии со сценическим движением, фонограмма

Цель: Формировать навыки работы на сцене под голосовую фонограмму и без нее

Практическая деятельность: Работа над сценами спектакля без фонограммы и с ней.

Раздел «Этика и этикет».

Девиз творческого объединения «Мы-команда!»

Цель: Способствовать формированию и развитию дружного коллектива, сплоченного творческой деятельностью. Развивать коммуникативные навыки. Воспитывать чувство товарищества и взаимопомощи

Практическая деятельность:

#1050;руглый стол «Азбука общения»

-Культура речи как важная составляющая образ человека, часть его обаяния. Речевой этикет. Выбор лексики, интонации, говор, речевые ошибки, мягкость и жесткость речи. Подготовка и показ сценических этюдов.

-Нормы общения и поведения: поведение на улице, в транспорте; телефонный разговор; поведение в магазине. Примеры учащихся.

-Сценические этюды.

(Память человека, семьи, народа. Без памяти нет совести. Творческая работа «Святая память», «В такси», «На улице, в транспорте, в лифте», «В вагоне поезда», «На отдыхе», «Обращение», «Приветствие») Анализ творческих работ.

3. Психологический автопортрет. (Составление подробной психологической самохарактеристики).

#1057;овместные прогулки

#1063;аепитие

#1055;осещение театров

7. Оформление уголка ТО

#1059;частие в конкурсах

ПРИЛОЖЕНИЯ

Оценочные и методические материалы

Итоговая диагностика результативности образовательного

процесса по программе

В воспитании художественной культуры учащихся в качестве основных выделяются пять показателей:

1. Качество знаний, умений, навыков.

2. Особенности мотивации к занятиям.

3. Творческая активность.

4. Эмоционально- художественная настроенность

5. Достижения

Для характеристики каждого показателя разработаны критерии по четырем уровням дополнительного образования в соответствиисо следующей моделью:

Первый уровень- подготовительный;

Второй уровень- начальный;

Третий- уровень освоения;

Четвертый уровень- совершенствования.

Критерии оценки:

Таблица результатов итоговой диагностики образовательного уровня учащихся

Промежуточная диагностика

Для выявления качества усвоения материала и проведения промежуточных мониторингов в качестве диагностической можно использовать таблицу уровня знаний, умений и навыков, оцениваемых по десятибальной шкале по направлениям:

-актерское мастерство;

-сценическая речь;

- сценическое движение;

-вокальное исполнение;

-мотивация к занятиям;

а также отмечается регулярность посещения занятий. По результатам заполненной таблицы легко определить и предпринять меры по корректировке программы.

Шкала оценок:

1-3 балла- низкий уровень

4-7 баллов- средний уровень

8-10 баллов- высокий уровень.

Входящая диагностика

С целью изучения мотивов участия в театральной деятельности

учащимся предлагается самим определить , что и в какой степени привлекает их в совместной деятельности. Для этого проводится анкетирование.

Вариант №1

Анкета участника театрального клуба «Лукоморье»

Фамилия_________________________

Имя______________________________

Дата______________________________

1. Ходишь ли ты в какой-нибудь кружок? Какой?

2. Вспомни несколько наиболее интересных для тебя творческих дел, проводимых в Центре за последний год. Перечисли их. Укажи положительные стороны этих мероприятий.

3. В каких мероприятиях ты принимал (а) участие за последний учебный год?

4. Предложили 5 творческих дел.

5. В каких из предложенных мероприятий ты бы хотел (а) принять участие? Подчеркни.

День Учителя- 4-5 октября

День Единства- 4 ноября

День Матери- 25 ноября

Новый год- последняя неделя декабря

День снятия Блокады- 27 января

День защитника Отечества- 23 февраля

Масленица- 4-10 марта

Международный женский день- 8 марта

День смеха- 01 апреля

День международной солидарности трудящихся- 01 мая

День Победы- 09 мая

«Здравствуй, лето» (день защиты детей) - 01 июня

День памяти и скорби- 22 июня

#1055;одчеркни то, в чем ты можешь себя проявить.

Игра на музыкальных инструментах,

пение,

поэзия (художественное чтение),

танцы,

актерское мастерство,

рисование,

помощь в подготовке реквизита.

7. Я умею пользоваться? Подчеркни

иголкой

ножницами

утюгом

красками

#1050;ак ты оцениваешь свою позицию в Центре? Подчеркни.

Я активен (на);

Я хотел (а) бы быть активным, но стесняюсь;

Я пассивен (на);

Мне всё равно.

9. Ходили вы когда-нибудь в театр?

10. Какие спектакли вы смотрели?

11. Что такое театр?

12. Какие театральные профессии вы знаете? Расскажите о них.

13. Какие виды спектаклей вы знаете?

14. Какие составляющие театральные помещения вы знаете?

Вариант №2

Ход проведения:
Для ответа на вопрос используется следующая шкала:
3 – привлекает очень сильно;
2 – привлекает в значительной степени;
1 – привлекает слабо;
0 – не привлекает совсем.
Что тебя привлекает в театральной деятельности?
1. Интересное дело.
2. Общение.
3. Помочь товарищам.
4. Возможность показать свои способности.
5. Творчество.
6. Приобретение новых знаний, умений.
7. Возможность проявить организаторские качества.
8. Участие в делах своего коллектива.
9. Вероятность заслужить уважение.
10. Сделать доброе дело для других.
11. Выделиться среди других.
12. Выработать у себя определенные черты характера.
Обработка и интерпретация результатов:
Для определения преобладающих мотивов следует выделить следующие блоки:
а) коллективные мотивы (пункты 3, 4, 8, 10);
б) личностные мотивы (пункты 1, 2, 5, 6, 12);
в) мотивы престижа (пункты 7, 9, 11).
Сравнение средних оценок по каждому блоку позволяет определить преобладающие мотивы участия учащихся в деятельности.

Вариант №3

Начальная диагностика изучения игровых интересов и предпочтений учащихся в играх-драматизациях

Примерные вопросы для собеседования.
1. Знаешь ли ты, что такое театр? Ты был в театре? Что тебе понравилось в театре больше всего?
2. Какой спектакль ты смотрел последний раз? Тебе нравится смотреть спектакли? Почему?
3. Знаешь ли ты, кто такой режиссер, актер, художник-оформитель? Что они делают для того, чтобы спектакль можно было посмотреть?
4. Зачем в театр приходят зрители? Что они делают на спектакле?
5. Любишь ли ты играть в «театр»?
6. В какой «театр» ты любишь играть? (предлагаются картинки с разными видами театра). Почему?
7. Что ты делаешь, играя в «театр»? Тебе это нравится?
8. Тебе нравится исполнять роли сказочных героев? Почему?
9. Есть ли у тебя любимая роль? Какая?
10. Ты можешь по выражению лица узнать настроение героя?
11. Кем бы ты хотел быть: режиссером, актером, художником-оформителем?
12. Есть ли у тебя любимая книжка? Какая?
13. В спектакле с какими персонажами ты бы хотел поучаствовать?

Методические материалы

При реализации программы «Театральная палитра» используются как традиционные методы обучения, так и инновационные технологии:

-репродуктивный метод (педагог сам объясняет материал);

-объяснительно-иллюстративный метод (иллюстрации, демонстрации, в том числе показ видеофильмов);

-проблемный (педагог помогает в решении проблемы);

-поисковый (учащиеся сами решают проблему, а педагог делает вывод); эвристический (изложение педагога + творческий поиск обучаемых), методы развивающего обучения, метод взаимообучения, метод временных ограничений, метод полных нагрузок (превращает тренинг в цепь целесообразных, вытекающих одно из другого упражнений), метод ступенчатого повышения нагрузок (предполагает постепенное увеличение нагрузок по мере освоения технологии голосоведения и сценической речи), метод игрового содержания, метод импровизации.

Использование разнообразных форм обучения повышает продуктивность занятий, повышает интерес учащихся к учебному процессу.

В процессе обучения применяются такие формы занятий: групповые занятия, индивидуальные, теоретические, практические, игровые, семинары, творческие показы, соревнования, конкурсы, устный журнал, экскурсии, занятие-путешествие, занятия - зачёты, экзаменационные показы.

В зависимости от поставленной цели: обучающей, воспитывающей, развивающей используются различные формы работы на занятиях:

-обучение (беседы, этюды, сюжетно-ролевые игры, репетиции)

-воспитание (воспитательные беседы, упражнения на коллективное взаимодействие, тренинги)

-развитие (экскурсии, заочные путешествия, игры-импровизации, конкурсы, викторины)

Для успешной реализации программы разработаны и применяются следующие дидактические материалы:

иллюстративный и демонстрационный материал:

• иллюстративный материал к теме «Путешествие по линии времени»;
• иллюстрации, репродукции к темам по истории театра;
• иллюстрации по темам «Сценический костюм», «Театральный грим», «Сценография».
• таблицы, схемы «Изготовление декораций»;

раздаточный материал:

• карточки с упражнениями по теме «Практическая работа над голосом»;
• карточки с заданиями к разделу «История театра»;
• вспомогательные таблицы;

материалы для проверки освоения программы:

• карточки с заданиями для занятий-зачётов, экзамена-выступления по разделам программы;
• творческие задания;
• тесты по разделу «История театра»;
• кроссворды, викторины и др.

В учебно-воспитательный процесс следует включать экскурсии в краеведческие музеи, вечера-встречи с деятелями театрального искусства, воспитательные мероприятия, психологические тренинги, посещение спектаклей профессионального и любительских театров, что позволит накопить и расширить зрительский опыт учащихся, развить у них умение отличать настоящее искусство от «лживого», приходить к правильному нравственному суждению. Продвигаясь от простого к сложному, учащиеся смогут постичь увлекательную науку театрального мастерства, приобретут опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что в театральном кружке они учатся коллективной работе, работе с партнёром, учатся общаться со зрителем, учатся работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене. Учатся выразительному чтению текста, работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят. Учащиеся привносят элементы своих идей, свои представления в сценарий, оформление спектакля.

Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектакля, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность, позволяет реализовать возможности в данных областях деятельности.

Важной формой занятий, являются экскурсии в театр, где учащиеся напрямую знакомятся с процессом подготовки спектакля: посещение гримерной, костюмерной, просмотр спектакля. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов; устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения.

Беседы о театре знакомят учащихся в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами; раскрывает общественно-воспитательную роль театра. Все это направлено на развитие зрительской культуры.

Литература для педагога

#1040;ндрачников С.Г. Теория и практика сценической школы. - М., 2006.

2. Аникеева Н.П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 2004.

3. Ганелин Е.Р. Программа обучения детей основам сценического

искусства «Школьный театр».

4. Генералов И.А. Театр. Пособие для дополнительного образования.

2-й класс. 3-й класс. 4-й класс. – М.: Баласс, 2009.
5. Гиппнус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. - Л.-М.: Искусство, 2002.

6. Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Станиславского. - М., 2001.

7. Ершова А.П. Уроки театра на уроках в школе: Театральное обучение школьников I-XI классов. М., 1990
8. Когтев Г. В. Грим и сценический образ. - М.: Советская Россия, 2006
9. Смирнов Н. В. Философия и образование. Проблемы философской культуры педагога.- М.: Социум, 2000.
10. Суркова М. Ю. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг. Методическая разработка.- С.: СГАКИ, 2009.

11. Чурилова Э.Г. Методика и организация театральной деятельности: Программа и репертуар. - М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2004. – 160 с.

12. Я познаю мир. Театр. Детская энциклопедия.- М., 2002

Литература для учащихся

1. Вархолов Ф. М. Грим. - М.: 2005.
2. Васильева Т. И. Упражнения по дикции (согласные звуки). Учебное пособие по курсу «Сценическая речь». - М.: ГИТИС, 2004.
3. Генералова И.А. Мастерская чувств. – М., 2006.
4. Козлянинова И. П. Орфоэпия в театральной школе. Учебное пособие для театральных и культурно-просветительных училищ. - М.: Просвещение, 2003.
5. Невский Л. А. Ступени мастерства. - М.: Искусство, 2005.
6. Петрова А. Н. Сценическая речь. - М.: 2002.

7. Пословицы, скороговорки.
8. Рубина Ю. Театральная самодеятельность школьников.- М.: Просвещение, 1994.

9. Сказки народов мира
10. Шильгави В.П. Начнем с игры. - М.: Просвещение, 1994.
11. Школьников С. Основы сценического грима. - Минск: Высшая школа, 2004.
12. Эфрос А.В. Репетиция-Любовь моя. - М.: 2001.