Доклад на тему: «Реквизит и его сценическое назначение»

Доклад на тему:

«Реквизит и его сценическое назначение»

                                                                                                               Составитель: педагог

                                                                                                дополнительного образования

                                                                                          Мирошниченко Ирина Владимировна                                      

                                         Магнитогорск 2025г                                                                                   

Реквизит, от латинского requisitum – требуемое, необходимое, совокупность предметов, необходимых для представлений в театре, во время кино или фотосъёмки, рисования, лепки с натуры. Реквизит является вспомогательной деталью, которая играет второстепенную роль и используется для того, чтобы создать необходимые фон, атмосферу. К реквизиту могут относиться различные аксессуары, дополняющие сценический костюм актёра, мелкие предметы быта.

Реквизит театральный - предметы, используемые актерами в ходе спектакля. Могут выполнять три основные функции, которые в равной мере заложены в генетическом коде искусства сценографии:

Игровая функция - главная и доминирующая функция. Определяется непосредственным участием элементов оформления в игре актеров. Может проявляться в трёх видах:

 -       персонажно - игровом  - когда маска, масочный грим, костюм, являя собой самостоятельный изобразительно-пластический образ внешнего облика персонажа, соединяется с исполнительским искусством актера и становится компонентом его игры;

-     игровом  - когда маска, костюм теряют, своё самостоятельное персонажное значение и оказываются, целиком или в отдельных деталях  элементами актёрской игры;

-     игре с вещами - когда разные предметы реквизита, аксессуары «оживают» в руках актера, который, совершая с ними те или иные изобразительные движения, жесты, манипуляции, раскрывает определенные стороны своего персонажа, особенности его характера и его поведения в конкретных сценических ситуациях. Например, в фольклорных и старинных традиционных театрах полено могло изображать младенца, а гребень -  прялку. Палка - это лошадь, на которой скачет всадник, а с помощью стула, можно показать человека, взбирающегося в гору, веер - восход или закат солнца, пролетающие в небе птицы, падающие листья и порывы ветра, а так же разные состояния героев: лукавство, печаль, гнев, радость, умиротворенность, торжество.

Персонажная функция выражается в самостоятельной семантической значимости сценографических элементов, которыми могут быть:

-        вещи и предметы, как специально созданные для спектакля, так и взятые из реального быта, природы и включённые в его действие;

-       разного рода антропно и зооморфные чучела, куклы, скульптуры, сооружения, выполняющие роль «персонажа» представления и в этом качестве участвующие в его действии;

-        маски, костюмы, в тех случаях, когда они имеют самостоятельное значение, являются изобразительно - пластическим воплощением того или иного образа, и когда те, на кого они одеты, становятся  их принадлежностью, и задача исполнителей заключается в представлении, демонстрировании этих масок, костюмов как сценографических персонажей.

Функция создания места действия имеет второстепенное, дополнительное значение, но в отличие от персонажной не убывающее, а, напротив, постепенно возрастающее. Она включает в себя следующие основные виды мест действия:

-     сцена как место для игры, для театрального представления;

-     обобщённое место действия - образ мироздания, вселенной, выражаемый, в свою очередь, тремя способами:

-     семантически значимой формой самой геометрии сценической площадки;

-    архитектурой сцены;

-    декорационными средствами.

-   конкретное место действия, которое предстаёт также в трёх основных видах:

-    естественная окружающая среда, в которой развертывается действие;

- условно обозначается игрой актеров, их пространственными перемещениями и расположением, их изобразительными движениями и жестами, произносимым ими текстом;

-     изображается разными декорационными элементами.

В каждой из трех функций могут выступать практически одни и те же предметы, более того, часто так и бывает в одном и том же спектакле, в разные его моменты или даже одномоментно, по закону мгновенного театрального перевоплощения. В качестве реквизита используются предметы и вещи, как взятые непосредственно из окружающей действительности, так и специально сделанные мастерами бутафорского цеха.

Бутафория - специально изготовленные предметы, употребляемые в театральных спектаклях вместо настоящих вещей, такие как скульптура, мебель, посуда, украшения, оружие. Предметы бутафории отличаются дешевизной, прочностью и подчеркнутой выразительностью внешней формы. При этом бутафоры обычно отказываются от воспроизведения видимых зрителю деталей. Изготовление бутафории представляет собой большую отрасль театральной технологии, включающую работы с бумагой, картоном, металлом, синтетическими материалами и полимерами, тканями, лаками, красками, мастиками. Не менее разнообразна и номенклатура бутафорских изделий, требующих специальных знаний в области лепных, картонажных, отделочных и слесарных работ, росписи тканей, чеканки по металлу.

Предметная балетмейстерская режиссура - вид режиссуры, который предполагает использование в танце дополнительных средств.

Во - первых,  это атрибуты и символы, указывающие персонификацию действующего персонажа, например: у царя - жезл, у гладиатора - меч.

Во-вторых, сценический реквизит, может позволить зрителю определить социальный статус, принадлежность общественного слоя и оказывающий в силу своей специфики построение особой лексики, например: крестьянка с ведрами на коромысле и дворянку с букетом красивых роз. В силу своей специфики они не смогут одинаково двигаться, и хореография будет отличаться. Например, в балете Золушка в самом начале героиня использует в танце швабру, чтобы зритель понял её социальный статус, а в балете А. Хачатуряна «Гаянэ» в танце с саблями используются непосредственно сабли, чтобы определить значимость героев.

Использование бытовых вещей и предметов в хореографических постановках является неотъемлемым компонентом современного спектакля. Вещам в современной хореографии придаётся большое образно - семантическое звучание. Так, с помощью одного и того же предмета создаются новые значения наряду с ранее существовавшими смыслами. Например, пиджак в танце можно использовать как атрибут, который считается неотъемлемым предметом мужской одежды, с его помощью можно раскрыть образ настоящего мужчины. С другой стороны, современная хореография продвинулась вперед и теперь пиджак может служить не просто предметом, с которым надо что - то делать во время постановки, а непосредственно действующим лицом, например, для женщины, пиджак -воображаемый мужчина, который является участником событий, несущих определенную символическую нагрузку. Вещи и бытовые предметы применяются во всех направлениях хореографического искусства: в классическом, народно - сценическом, современном и бальном танцах. Этими обстоятельствами определяется необходимость описания художественно-образной структуры вещей в танце и осмысления опыта использования вещей как важного элемента информационного пространства современного танца.

Создание хореографического образа - процесс индивидуальный. Наблюдательность, эмоциональность, интуиция, фантазия - важнейшие слагаемые таланта хореографа. Он должен не только увидеть, исследовать, но и обобщить, то есть кроме индивидуальных черт характера наделить героя типичными чертами, свойственными данному времени, группе, профессии. Отталкиваясь от сюжета, основываясь на музыкальном материале, хореограф должен сочинить образный танцевальный текст, через который зритель воспринимает замысел танца. Поэтому к выбору танцевального реквизита необходимо тщательно. В хореографическом произведении реквизит – важное изобразительное средство, оттеняющее характер и жизнь персонажа. Точный выбор реквизита в хореографическом произведении имеет особое значение для впечатляющего отображения характера и жизни описываемого персонажа. В танцевальном искусстве, изобразительным средством которого является ритм, реквизит еще более повышает его изобразительность, он должен быть таким же правдоподобным, как утварь, что мы видим в реальной жизни.

В основе мастерства хореографической постановки лежит простой тезис: зрелище должно вызывать эмоциональную реакцию аудитории. Эта реакция может быть позитивной или негативной, но она должна быть. Хорошо все, что вызывает эмоции. Плохо то, что скучно. Надо помнить о том, что реквизит – это не «ширма» для исполнителей, а предмет, который должен подчеркнуть вашу мысль. Предмет берется только тогда, когда без него выбранная постановка теряет смысл. Использование предметов в танце повышает его выразительность, красочность, вызывает у детей повышенный интерес к такому номеру.

Реквизит необходимо разнообразить по содержанию и характеру хореографического произведения. Лишь тогда он может служить созданию оригинального художественного образа каждого произведения, а также костюмы и реквизит должны нести смысл и подходить к стилю танца. При этом они не должны отвлекать внимание зрителей от самой постановки.

В современных хореографических постановках вещи и предметы помогают создавать новую логику прочтения пластического действия. Манипуляции танцора с предметом - аналог душевных движений, психологических коллизий. Танец с предметом помогает визуально выразить внутренне монологи, мыслительные процессы человека, которые обычно скрыты от посторонних глаз. Это выражается в композиционном построении сцен спектаклей, где стираются грани между реальностью и вымыслом.