Статья: Методика сочинения и работы над этюдом
Этюд – это сквозная непрерывная импровизационная проба актера внутри предлагаемых обстоятельств и событийной ситуации или действие актера в предлагаемой (придуманной, сочиненной или воспроизведенной по памяти) событийной ситуации.
Корогодский З.Я., выдающийся режиссёр и театральный педагог, назвал этюд главным упражнением артиста. В "системе" К.С.Станиславского и в Методе действенного анализа этюд занимает исключительную роль:
· этюд комплексно тренирует все элементы актёрского мастерства;
· этюд воспитывает в художнике «чувство целого», без которого невозможно творчество;
· в режиссёре этюд воспитывает чуткость и восприимчивость к драматургии;
· этюд, наконец, является главным инструментом в создании спектакля методом действенного анализа.
В учебном процессе этюд - это в первую очередь средство, с помощью которого достигаются поставленные для конкретной ситуации цели.
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 17.94 КБ |
Предварительный просмотр:
ГБУ ДО Центр детского (юношеского) технического творчества "ОХТА"
Педагог дополнительного образования: Дубасов И.А.
Тема: "Методика сочинения и работы над этюдом"
Этюд – это сквозная непрерывная импровизационная проба актера внутри предлагаемых обстоятельств и событийной ситуации или действие актера в предлагаемой (придуманной, сочиненной или воспроизведенной по памяти) событийной ситуации.
Корогодский З.Я., выдающийся режиссёр и театральный педагог, назвал этюд главным упражнением артиста. В "системе" К.С.Станиславского и в Методе действенного анализа этюд занимает исключительную роль:
- этюд комплексно тренирует все элементы актёрского мастерства;
- этюд воспитывает в художнике «чувство целого», без которого невозможно творчество;
- в режиссёре этюд воспитывает чуткость и восприимчивость к драматургии;
- этюд, наконец, является главным инструментом в создании спектакля методом действенного анализа.
В учебном процессе этюд - это в первую очередь средство, с помощью которого достигаются поставленные для конкретной ситуации цели. Например:
- средство создания сценической правды за счёт воспоминания правды жизни (этюд позволяет погрузиться в предлагаемые обстоятельства и оказаться внутри события, действовать согласно выбранному характеру, что помогает обучающемуся перенести жизнь на сцену)
- средство постижения таких основ профессии, как: действие, предлагаемые обстоятельства, событие.
- средство проявления творческой инициативы и самостоятельности, поскольку этюд - это предмет воображения обучающихся, а не педагога
- средство развития воображения и фантазии
- средство постижения творческих законов.
Этюд – это самостоятельный поиск действенной линии поведения в заданных (придуманных) обстоятельствах. С точки зрения предметных планируемых результатов это основной профессиональный навык, а с точки зрения социальной значимости в педагогике это привитие учащимся таких качеств, как самостоятельность, ответственность, трудоспособность.
"Этюд – это, прежде всего, событийный эпизод". Корогодский З.Я.
Чем отличается этюд от упражнения? В упражнениях осваивается тот или иной навык, взятый изолированно, как таковой.
При всём этом многообразии методика работы над ними во всех случаях более или менее одинаковая.
Сперва необходимо привить обучающимся понятие действие. Без действия этюд превратится в сплошной поток слов и физических упражнений без цели и мотивации.
Действие - это единый психофизический процесс, направленный на достижение цели в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами, развивающийся во времени и пространстве.
- "Единый психофизический процесс" означает, что при совершении определённого действия обучающийся на сцене задействует как свою психику (проявляется в заинтересованности в совершении действия и в стремлении достижения цели), так и физику (проявляется в непосредственном физическом действии).
- "Направленный на достижение цели" означает, что определённая цель побуждает того или иного человека к совершению действия; без неё действие не будет психологически насыщено, а значит, превратится в физкультуру.
По своей воле актёр может только притвориться переживающим то или иное чувство, но обычно притворство легко заметить. Поэтому, если актёр хочет следовать законам природы, то не следует "выжимать из себя чувство", а вместо этого необходимо определить свои отношения на сцене, оправдать эти отношения при помощи своей фантазии, тогда у него появится желание действовать. И когда у него появилось это желание – пусть действует, не ожидая чувств. И чувства придут сами.
Выше было сказано: "актёр должен определить свои отношения на сцене" – "отношения" с чем? – с той ситуацией, с которой столкнулся исполняемый им образ. Эта ситуация и есть предлагаемые обстоятельства (место, время действия, потребности персонажа, возможности удовлетворить эти потребности, препятствия, окружающие его люди, и т.д.). Частично эти обстоятельства задаются драматургом, но по большей части автор на них только намекает или вообще не упоминает. И актёру необходимо при помощи фантазии досочинить все эти обстоятельства, чтобы у него сложилась полная и конкретная картина, рисующая ту ситуацию, в которой оказался его персонаж. Таким образом, предлагаемые обстоятельства – это необходимая актёру информация, без которой он не может действовать.
Итак, актёр при помощи предлагаемых обстоятельств сумел определить свои отношения. Вернее, это ещё не его отношения, а отношения исполняемого им образа. Теперь он должен оправдать их, т.е. "сделать правдой для себя", т.е. сделать их своими собственными. Как это сделать? Поможет этому психологический приём, который К.С.Станиславский назвал "Если бы". Актёр говорит себе: "А что, если бы я оказался в такой ситуации?". И, представив себя в ситуации своего персонажа, актёр начинает понимать, как он должен поступить – у него возникает желание совершить конкретное действие.
Часто по неопытности путают действие и чувство. "Жалею", "мучаюсь", "радуюсь" – это чувства, а не действие. Действием в этих обстоятельствах будет: "Утешаю", "Ищу выхода из ситуации", "Утверждаю своё превосходство", а "жалею", "мучаюсь", "радуюсь" – эмоциями, предваряющими и (или) сопровождающими эти действия. Действия я совершаю сам по своей воле, по своему решению, а эмоции возникают у меня невольно, сами по себе.
Процесс тренировочного этюда непрерывен! Актер не имеет право отвлекаться и самостоятельно прерывать пробу. Непрерывность, прежде всего, характеризуется непрерывностью внутреннего текста. Режиссер-педагог в свою очередь тоже не имеет права прерывать погруженной актерской пробы до конца события (покуда событие смыслово не исчерпало себя). Но если проба не погруженная, остановить ее необходимо, чтобы направить процесс в нужное русло. Лучше начинать с несложных этюдов. Этюдные репетиции – это и есть, по сути, "действенный анализ" произведения. Всѐ остальное делается для того, чтобы подготовить этот процесс. И "разведка умом" и "рассказ в действии" - это всѐ для того, чтобы актер, переходя на этюды, точно знал, что надо искать в действии.
Важно запомнить:
Во-первых, этюд – не спектакль, но очень на него похож. Этюды сочиняют, как писатель сочиняет рассказ. Этюд – это всегда импровизация внутри установленной событийной структуры – в этюде актёр должен говорить только тот текст, который у него рождается "здесь и сейчас" (если этюд – "со словами"), располагаться в той мизансцене, которая ему необходима "здесь и сейчас" и т.д. Поэтому в этюде нет жёстких табу на следование определённого текста. Сценические этюды косвенно не попадают под это правило.
Во-вторых, в этюде заранее должна быть установлена событийная структура – исходное и главное события (чтобы актёры в этюде знали "откуда" и "куда" им надо развивать этюд в процессе импровизации);
В-третьих, должны быть заранее обозначены предлагаемые обстоятельства (где? когда? – чтобы каждый участник этюда знал, в какой обстановке протекает импровизация);
В-четвёртых, каждый участник этюда должен заранее наметить себе характер, в котором он будет импровизировать;
В-пятых, с каждым участником этюда преподаватель должен оговорить мотивы его поведения в этюде, а также цели и задачи, которые он должен будет преследовать, импровизируя этюд.