Диагностика и оценка развития творческих и художественных способностей школьников по предмету «Изобразительное искусство» в студии рисования по 3-х годичной программе «Воспитание творчеством»
учебно-методический материал на тему

Пименова Наталья Николаевна

«Диагностика и оценка развития творческих и художественных способностей школьников по предмету «Изобразительное искусство»

в студии рисования по 3-х годичной программе «Воспитание творчеством»

Проблема развития интеллектуально-творческого потенциала личности ребенка относится к числу глобальных образовательных задач. Развитие интеллектуальных и творческих способностей детей в условиях школы предполагает деятельность в самых разных направлениях. Как показывает практика и специальные исследования, особенно эффективна работа, проводимая средствами художественной деятельности ребенка.

Одной из самых популярных концепций интеллектуально-творческого потенциала личности является модель, разработанная одним из известных американских специалистов в области обучения детей. Дж. Рензулли. Его универсальная схема потенциала личности включает три характеристики:

• интеллектуальные способности
• креативные способности (способность к творчеству)
• настойчивость (мотивация, ориентация на задачу).

Кроме этого, в его модели учтены знания (эрудиция) и благоприятствующая, окружающая среда.

    Большинство исследователей, и наших отечественных, и зарубежных, склоняется к тому, что ведущей характеристикой, определяющей потенциал личности является не интеллект в его сложившемся понимании, а способность к творчеству (креативность) и мотивация.

    Креативность, т.е. способность к творчеству (или творческое воображение) может проявляться в разных видах деятельности.

    Исследование ученых показывают, что занятие рисованием в детстве положительно влияет на развитие интеллектуальных, эмоциональных, моторных (двигательных) и других способностей ребенка. Но особое значение занятия изобразительным искусством имеют для развития воображения.

    Уровень развития художественных и общих способностей учеников существенно зависит от учителя. Он должен понимать своеобразие детского

изобразительного творчества, знать характер, настроение, интересы, индивидуальные способности своих учеников. Задача учителя - внушить ученику уверенность в его возможностях и способностях. Занимаясь художественно-практической деятельностью с детьми, знакомя их с произведениями искусства, мы решаем не только частные задачи художественного воспитания и образования, но и более глобальные - развиваем интеллектуально-творческий потенциал ребенка.

    Современные требования к формированию творческой личности требуют и современных подходов. Здесь-то и возникает необходимость в диагностике художественных и творческих задатков и определения путей их развития.

При традиционном для отечественной психолого-педагогической практики подходе диагностика, обучение и развитие были доверены разным специалистам, что в итоге приводит к тому, что ставит диагноз один специалист (психолог), а «лечит» (учит, воспитывает) - другой (педагог). Вот почему так важно каждому педагогу иметь знания и в области психологии.

    Не существует универсальной методики, с помощью которой можно сразу все «измерить» и понять в ребенке, дать исчерпывающую характеристику его личных качеств, способностей, его познавательных процессов.

 Главная задача при обследовании - определить, что необходимо исследовать, а затем подобрать соответствующие методики.

    Для проведения диагностики, интерпретации полученных данных и грамотного подбора адекватных для данного ребенка тестов чрезвычайно важны знания об основных видах тестов, механизм их «работы», достоинствах и недостатках.

    В сочетании индивидуального отношения к ребенку с комплексным подходом к нему и заключается смысл и диагностической, и коррекционной работы, успех которых зависит во многом от правильной диагностики.

     Для диагностики по детским рисункам важно постоянно помнить, что в детстве художественное творчество служит формированию у детей способностей общих, развивающих многие и разные способности ребенка, в том числе и специальные. Центральная среди них - воображение - способность, наиболее успешно развиваемая именно в художественной деятельности, и, вместе с тем, универсальная для всякой человеческой деятельности (Э.В. Ильенков, 1994 г.). Изобразительное творчество развивает у детей способность строить образы воображения ребенка в рисунках является предметом диагностики общего и художественного развития детей по продуктам их изобразительного творчества.

   В настоящее время существует достаточно много литературы по методикам диагностик, различных тестов по учебным дисциплинам, но чаще всего они по практической психологии и доступны психологам, либо издаются в малом количестве экземпляров.

Проблема развития интеллектуально-творческого потенциала личности ребенка относится к числу глобальных образовательных задач. Развитие интеллектуальных и творческих способностей детей в условиях школы предполагает деятельность в самых разных направлениях. Как показывает практика и специальные исследования, особенно эффективна работа, проводимая средствами художественной деятельности ребенка.

Одной из самых популярных концепций интеллектуально-творческого потенциала личности является модель, разработанная одним из известных американских специалистов в области обучения детей. Дж. Рензулли. Его универсальная схема потенциала личности включает три характеристики:

• интеллектуальные способности
• креативные способности (способность к творчеству)
• настойчивость (мотивация, ориентация на задачу).

Кроме этого, в его модели учтены знания (эрудиция) и благоприятствующая, окружающая среда.

    Большинство исследователей, и наших отечественных, и зарубежных, склоняется к тому, что ведущей характеристикой, определяющей потенциал личности является не интеллект в его сложившемся понимании, а способность к творчеству (креативность) и мотивация.

    Креативность, т.е. способность к творчеству (или творческое воображение) может проявляться в разных видах деятельности.

    Исследование ученых показывают, что занятие рисованием в детстве положительно влияет на развитие интеллектуальных, эмоциональных, моторных (двигательных) и других способностей ребенка. Но особое значение занятия изобразительным искусством имеют для развития воображения.

    Уровень развития художественных и общих способностей учеников существенно зависит от учителя. Он должен понимать своеобразие детского

изобразительного творчества, знать характер, настроение, интересы, индивидуальные способности своих учеников. Задача учителя - внушить ученику уверенность в его возможностях и способностях. Занимаясь художественно-практической деятельностью с детьми, знакомя их с произведениями искусства, мы решаем не только частные задачи художественного воспитания и образования, но и более глобальные - развиваем интеллектуально-творческий потенциал ребенка.

    Современные требования к формированию творческой личности требуют и современных подходов. Здесь-то и возникает необходимость в диагностике художественных и творческих задатков и определения путей их развития.

При традиционном для отечественной психолого-педагогической практики подходе диагностика, обучение и развитие были доверены разным специалистам, что в итоге приводит к тому, что ставит диагноз один специалист (психолог), а «лечит» (учит, воспитывает) - другой (педагог). Вот почему так важно каждому педагогу иметь знания и в области психологии.

    Не существует универсальной методики, с помощью которой можно сразу все «измерить» и понять в ребенке, дать исчерпывающую характеристику его личных качеств, способностей, его познавательных процессов.

 Главная задача при обследовании - определить, что необходимо исследовать, а затем подобрать соответствующие методики.

    Для проведения диагностики, интерпретации полученных данных и грамотного подбора адекватных для данного ребенка тестов чрезвычайно важны знания об основных видах тестов, механизм их «работы», достоинствах и недостатках.

    В сочетании индивидуального отношения к ребенку с комплексным подходом к нему и заключается смысл и диагностической, и коррекционной работы, успех которых зависит во многом от правильной диагностики.

     Для диагностики по детским рисункам важно постоянно помнить, что в детстве художественное творчество служит формированию у детей способностей общих, развивающих многие и разные способности ребенка, в том числе и специальные. Центральная среди них - воображение - способность, наиболее успешно развиваемая именно в художественной деятельности, и, вместе с тем, универсальная для всякой человеческой деятельности (Э.В. Ильенков, 1994 г.). Изобразительное творчество развивает у детей способность строить образы воображения ребенка в рисунках является предметом диагностики общего и художественного развития детей по продуктам их изобразительного творчества.

   В настоящее время существует достаточно много литературы по методикам диагностик, различных тестов по учебным дисциплинам, но чаще всего они по практической психологии и доступны психологам, либо издаются в малом количестве экземпляров.

СПЕЦИФИКА ДИАГНОСТИКИ

Комплекс задач, стоящих перед преподаванием предметов искусства должен быть обеспечен системностью критериев оценки художественного развития детей, связанной с разработкой на каждом возрастном этапе индивидуальной диагностики творческих и художественных способностей подрастающего поколения.

Тестирование помогает выявить:

• творческий потенциал человека;
• индивидуальный темп развития его художественных способностей;
• глубину постижения программы по изобразительному искусству, ее отдельных тем;
• профессиональную ориентацию подростка, глубину его интересов к изобразительному искусству;
• служить для самооценки учеником и педагогом своей художественной культуры;
• показатели и критерии анализа творческой активности - это оценка эффективности создания учителем творческой ситуации на уроках изобразительного искусства и др.

Метод анализа детских рисунков, в зависимости от цели, может иметь разные формы: это - проверка всех возможных вариантов графического или живописного решения задачи какого-либо теста; сравнение результатов двух-трех текущих учебных заданий у всех учеников в одном классе; анализ многих рисунков, сделанных одним ребенком.

Следует помнить, что развитие приводит к стабильным, а не случайным или временным изменениям в поведении и деятельности детей, поэтому его невозможно определить, рассматривая результаты изобразительного творчества ребенка за короткий промежуток времени.

Для диагностики важно то, что детские рисунки - это отражение природы детей, ступеней их развития через изменение образов, рожденных в ситуациях повседневных, привычных для ребенка. Правильная диагностика -это еще и первый шаг в организации коррекции - от помощи ребенку до устранения ошибок в педагогической деятельности. И здесь еще важно запомнить несколько основных правил, без которых работа не будет успешной:

1. Для составления общей характеристики развития ребенка необходимо использовать не менее 10-15 разных тестов. Не существует универсальной методики.

1. Строго следовать инструкции, которая приведена в каждой методике.

2. Не забывать о том, что каждая методика рассчитана на детей определенного возраста. Существуют методики, которые можно использовать в разных возрастных группах.
3. Результаты не могут быть одинаково значимы для разного возраста. Помнить о том, что по данным только одной методики нельзя сделать вывод о «глупости» или отсталости, так же как и об одаренности. Такой вывод может быть сделан только в том случае, если результаты всех тестов (или большинства из них) ниже или выше нормы.
4. Для работы по многим методикам необходим специальный «стимуль-ный материал», т.е. карточки, тексты, картинки и т.п., которые предлагают ребенку. Инструкции о порядке предъявления и способе подачи этого материала обязательны.
5. Существуют так называемые субъективные и объективные методики, способы анализа полученных результатов. Одни из них имеют точные ключи и рассчитанные по баллам варианты ответов, другие требуют не количественной, а качественной интерпретации. При работе с ними надо быть особенно внимательными и сверять их результаты с показателями, полученными с помощью других тестов.
6. Никогда не пытаться работать с ребенком через силу, без его добровольного желания.

СПЕЦИФИКА ДИАГНОСТИКИ

Комплекс задач, стоящих перед преподаванием предметов искусства должен быть обеспечен системностью критериев оценки художественного развития детей, связанной с разработкой на каждом возрастном этапе индивидуальной диагностики творческих и художественных способностей подрастающего поколения.

Тестирование помогает выявить:

• творческий потенциал человека;
• индивидуальный темп развития его художественных способностей;
• глубину постижения программы по изобразительному искусству, ее отдельных тем;
• профессиональную ориентацию подростка, глубину его интересов к изобразительному искусству;
• служить для самооценки учеником и педагогом своей художественной культуры;
• показатели и критерии анализа творческой активности - это оценка эффективности создания учителем творческой ситуации на уроках изобразительного искусства и др.

Метод анализа детских рисунков, в зависимости от цели, может иметь разные формы: это - проверка всех возможных вариантов графического или живописного решения задачи какого-либо теста; сравнение результатов двух-трех текущих учебных заданий у всех учеников в одном классе; анализ многих рисунков, сделанных одним ребенком.

Следует помнить, что развитие приводит к стабильным, а не случайным или временным изменениям в поведении и деятельности детей, поэтому его невозможно определить, рассматривая результаты изобразительного творчества ребенка за короткий промежуток времени.

Для диагностики важно то, что детские рисунки - это отражение природы детей, ступеней их развития через изменение образов, рожденных в ситуациях повседневных, привычных для ребенка. Правильная диагностика -это еще и первый шаг в организации коррекции - от помощи ребенку до устранения ошибок в педагогической деятельности. И здесь еще важно запомнить несколько основных правил, без которых работа не будет успешной:

• Для составления общей характеристики развития ребенка необходимо использовать не менее трех разных тестов. Не существует универсальной методики.
• Строго следовать инструкции, которая приведена в каждой методике.
• Не забывать о том, что каждая методика рассчитана на детей определенного возраста. Существуют методики, которые можно использовать в разных возрастных группах.
• Результаты не могут быть одинаково значимы для разного возраста. Помнить о том, что по данным только одной методики нельзя сделать вывод о «глупости» или отсталости, так же как и об одаренности. Такой вывод может быть сделан только в том случае, если результаты всех тестов (или большинства из них) ниже или выше нормы.
• Для работы по многим методикам необходим специальный «стимуль-ный материал», т.е. карточки, тексты, картинки и т.п., которые предлагают ребенку. Инструкции о порядке предъявления и способе подачи этого материала обязательны.
• Существуют так называемые субъективные и объективные методики, способы анализа полученных результатов. Одни из них имеют точные ключи и рассчитанные по баллам варианты ответов, другие требуют не количественной, а качественной интерпретации. При работе с ними надо быть особенно внимательными и сверять их результаты с показателями, полученными с помощью других тестов.
• Никогда не пытаться работать с ребенком через силу, без его добровольного желания.
• Дети различны по природе своих способностей, поэтому воображение каждого из них своеобразно. Поэтому комплекс методик содержит задание, различные по способу построения образов и технике их реализации в изображении.
• Основополагающий элемент воображения - образность. Без него все другие не отражают ни общего, ни художественного развития.
• При анализе многих рисунков о разных событиях, самостоятельно сделанных одним ребенком за продолжительный период времени (за год, или полгода), можно выделить рисунки, построенные композиционно, и рисунки, где преобладает конструирование. Показателем художественного развития будет служить частота повторения рисунков преимущественно композиционных: если их количество от месяца к месяцу увеличивается, то развитие идет успешно; если же мало и не изменяется, то что-то мешает художественному развитию ребенка.
• Развитие образной (невербальной) стороны воображения в данном комплексе методик Ю.А. Полуянова выявляется методикой «Композиция».
• Эмоциональность образного мышления раскрывается диагностикой «Вид из окна» и тест игрой «Маэстро».
• Интеллектуальный вклад в развитие воображения определяется тест-задание «Отыщи картинку», методикой «Зашумленные изображения».
• Конструктивные особенности логики построения образов выявляются двумя методиками «Геометрический человек» и «Что попало в сеть?».

На первом году обучения я использую три методики: «Геометрический человек», «Что попало в сеть?» и «Зашумленные изображения».

На втором году обучения - «Геометрический человек», «Что попало в сеть?» и «Композиция».

На третьем году обучения - тест-задание «Отыщи картинку», диагностика «Вид из окна», методика «Композиция».

Методика «Композиция»

Цель проведения:

Методика направлена на выявление способов, которыми испытуемые строят многоэлементные и разноэлементные по значению и внешнему виду образы событий разного, самостоятельно задуманного ими содержания рисунка.

Различаются два вида расположения рисунков: типичное и нетипичное.

Типичное - отражает возрастные изменения образного мышления ребенка, нетипичное - его художественное проявление.

Каждое из типичных расположений рисунка на листе бумаги строится одним и тем же способом при разном содержании рисунков. Изображение на листе располагаются в случайном порядке, или как-то связываются только между собой, но не с пространством рисунка. Содержание рисунка при всех этих способах частично или совсем не выражается в изобразительной форме. Здесь нет места проявлениям художественной выразительности.

Нетипичный вид расположения рисунков отличается прежде всего тем, что до начала процесса рисования у ребенка создается замысел-образ, выраженный в изобразительной форме.

Это, как правило, два-три взаимосвязанных компонента чего-то самого важного для задуманного рисунка. Состав порождающих рисунок образов бесконечно разнообразен. Картинное пространство - не копия пространства натурального. Картинное пространство должно быть замкнуто рамкой-краями. Только размещаясь внутри них, картина может не только изображать реальность, но и что-то выражать: идеи, мысли, чувства, движение и неподвижность, разное пространство и разное время события и многое другое. Для этого в картинном пространстве организуются связи и отношение между изображениями, выразительность которых зависит, кроме того, и от места в структуре рабочего поля листа. Действуя таким способом, художник создает

неповторимые по содержанию и внешнему виду картины.  Этот способ - художественная композиция.

Своевременное выявление среди текущих рисунков детей тех, что построены композиционным способом, чрезвычайно важно для регулирования педагогического руководства уроками изобразительного искусства. Если рисунки, построенные таким способом редки для всех учеников какого-либо класса, значит надо что-то менять в обучении: содержание, методику, организацию уроков или взаимоотношение учитель-ученик. Если редки у отдельно нормально развитых детей, то надо искать другие формы индивидуального отношения к ним. Объясняется это тем, что композиционный способ построения образов рисунков всегда является показателем потенциально более высоких возможностей художественного развития ребенка, чем те, которые ему удается реализовывать на уроках.

Процедура эксперимента

• Изобразительные материалы

Каждому испытуемому выдается:

1. По 6 листов белой бумаги размером 6 см xl4 см (у экспериментатора запас не менее, чем по 3 таких же листа на каждого испытуемого для последующей раздачи, если ранее выданных не хватило.
2. Графитный (простой) карандаш мягкостью 2м.
3. Ластик.

Инструкция  испытуемым. Экспериментатор зачитывает текст сказки «Сказочный город художников».

Текст сказки

1. В большом-большом городе жили ребята, которые очень любили рисовать. Рисовали ребята много: дома, в школе, во дворе... А им хотелось делать цветные рисунки. Но цветные рисунки учили делать только в другом городе, который находился недалеко, но был обнесен высокой стеной. Пройти за нее было очень трудно. Это был город Художников. Туда вели только одни ворота (другие были всегда закрыты). У ворот стоял огромный Великан. В руках у него был большущий карандаш, похожий на копье, а вместо щита -большой ластик.
2. У ребят, которым хотелось посмотреть на город Художников, Великан требовал вместо пропуска какие-то особенные рисунки.* Какие? Никто не знал. А Великан, посмотрев на рисунки, всегда говорил: «Эти не подходят» или «Рисунков мало!» Ребята у него спрашивали, за какие рисунки он их пропустит. Он отвечал: «Это секрет!»
3. Однажды ребята решили: «Не уйдем от ворот и будем рисовать до тех пор, пока не узнаем, какие надо показать рисунки, чтобы нас впустили в этот город!» Сели аж у ворот и стали рисовать. Нарисуют, покажут Великану. Но он опять всем говорит «Рисунок не подходит» или «Рисунков мало».

Наконец, одна девочка Маша сделала много рисунков и показала Великану. Он их внимательно просмотрел и про четыре рисунка сказал, что они подходят, и пропустил Машу через ворота. «Ага, - догадался кто-то из ребят, - рисунков должно быть не меньше четырех, а еще лучше, если их будет больше.

4. Первым догадался мальчик Петя. Он сделал шесть рисунков, а своему другу Васе сказал: «Видишь в стене маленькие дырочки? Если меня пропустят, то в эту дырочку я тебе скажу, какие надо сделать рисунки». Великан Петю пропустил. Он подошел к дырочке стене и прошептал Васе: «Подходят рисунки только про людей и животных. И такие, которые придумал сам, а не такие, как у других ребят. И еще: чтобы не просто что-то было нарисовано, например, дин человек или заяц, а чтобы на рисунке показать какое-то интересное событие, чтобы люди и животные что-то делали. А не подходят узоры и такие рисунки, где что-нибудь одно нарисовано: дерево, дом, цветок или еще что-нибудь такое. Рисунок надо делать простым карандашом, а цветными, фломастерами или ручкой - нельзя! И каждый рисунок надо сделать на отдельном листке.
5. Как только Вася узнал все это, так сразу и рассказал всем ребятам. Они обрадовались. Засели за работу. Сделали много интересных рисунков, Великан их пропустил, а рисунки обещал показать художнику.

Цифрами отмечены разделы сказки, между которыми экспериментатор делает небольшие паузы. Подчеркнутые слова и цифры в тексте составляют обязательные условия задачи каждого текста. На них надо акцентировать внимание детей интонацией голоса, а при необходимости и повторением текста.

Задание испытуемым

1. Ребята! Попробуйте и вы сделать такие рисунки, которые Великан примет и покажет художнику.
2. Вспомните, какие рисунки ему подходят. Должно быть больше 4-х рисунков: про людей или про животных. Рисунки каждый придумает сам -свои, а не такие как у других. Нарисовать надо какие-то интересные события. Рисунки надо сделать карандашом. Каждый рисунок надо сделать на отдельном листе и на первом рисунке поставить - «1», на втором - «2», на третьем -«3» и т.д.
3. Вспомните, какие рисунки Великан не принимал: сделан цветными карандашами, фломастерами, ручкой; узоры или когда на листке нарисовано что-то одно - дом, дерево, цветок или что-то другое; если рисунок будет похож на те, которые Великан видел у других ребят.
4. Я буду за Великана. Каждый из Вас, как только сделает четыре рисунка подойдет ко мне, и мы решим, пропустят автора в город Художников или нет. Если рисунки «подходят», то я их принимаю, а если «не подходят», то-, гда надо рисовать что-то другое и опять мне показать.

Выполнение задания

Работа детей над рисунками должна быть максимально самостоятельной. Экспериментатор не обсуждает с детьми ни содержания, ни количества рисунков. Он несколько раз по ходу работы обязательно напоминает ученикам условия задания. Тем, кто (судя по рисункам) их забыл, можно напомнить условия в форме вопросов: «Что на рисунке происходит?», «Разве узоры подходят?» и т.п. По ходу занятий детей надо подбадривать похвалой за сосредоточенность при рисовании, за интересные рисунки, за хороший темп работы, но не излишнюю поспешность. Но хвалить надо обязательно за то, что действительно хорошо сделано ребенком.

Прием рисунков

Рисунки принимаются у каждого испытуемого отдельно. Отказ в приеме обязательно мотивировать.

При приеме у первых испытуемых комментировать громко, чтобы все дети услышали, что принимаются рисунки точно по условиям задания. Детям, у которых 1 или 2 рисунка не приняты, надо предложить нарисовать другие. Тем, у кого приняты 4, предложить нарисовать еще что-нибудь интересное.

Все принятые и не принятые рисунки должны быть подписаны на оборотной стороне листа (на стороне рисунка надписей делать нельзя).

ОБРАБОТКА И ИНТЕРПРИТАЦИЯ РЕЗУЛЬТАТОВ ОБСЛЕДОВАНИЯ

Главный показатель художественного образа - его целостность. В повседневной жизни дети непроизвольно воспринимают и представляют себе явления окружающего мира, конечно же, целостно, но в тех случаях, когда образ воображения надо создать или воплотить в изображение по какому-либо заданию, исходящему от самого ребенка (его замысел) или принятому им от взрослого (задача), уровень целостности строения образов у разных детей оказывается различен. Именно это различие и является главным из показателей опережения или отставания в художественном развитии. У младших школьников уровни общего и художественного развития редко расходятся, а если и отличаются, то незначительно.

Показатели методики «Композиция»

Цель обработки результатов обследования - реконструировать способы, которыми каждый испытуемый строил расположение на рисунке нескольких изображений, различных по смыслу и внешнему виду.

Показатели методики позволяют по рисунку воссоздать процесс расположения в рабочем поле (лист бумаги) изображений, которыми испытуемый строил события, реализующий его замысел. Каждый из способов соответствует определенной стадии изобразительной деятельности детей.

Типичные построения расположения изображений на детских рисунках.

Внешний вид расположения рисунков каждого типа показан на схемах. Схемы составлены из условных изображений объектов действительности, которые чаще всего рисуют маленькие дети (солнышко, домик, деревья). На детских рисунках их места могут занимать изображения любых фигур или предметов. Каждая из схем показывает результат типичных действий ребенка, которые определяют последовательность и ориентацию в рабочем поле рисунка, характерных для его способа построения образов разных событий. Переходные способы включают признаки обоих типов, следующих друг за другом.

1 тип (неорганизованный) - появлялся на переходе от стадии «каракулей» к стадии «бесформенных изображений. Возраст детей от Зх до 4х лет, или немного дольше.

Рисунки всегда представляют собой несколько изображений, не связанных между собой по расположению, пространственно не ориентированных и часть или выходящих за границы листа, или, напротив, занимающих лишь малую его часть. Чаще всего у них нет какого-либо замысла, предваряющего рисунок.

2 тип (условно-ритмичный) характерен для рисунков в периоде от 4-6 лет, позже может быть связан с задержками в развитии ребенка.

По внешнему виду рисунки этого типа имеют несколько вариантов, которые отличаются наличием более или менее ритмично организованных рядов изображения и непосредственно показанной или подразумеваемой поверхности земли, моря, пола в комнате, площадки или что-либо подобного.

Действуя этим способом, ребенок иначе, чем прежде, относится к рабочему полю рисунка. Всегда ориентирует изображение по его верхнему-нижнему направлению,. Но редко учитывает границы листа.

Рисунок он начинает с обозначения поверхности, на которой собирается разместить изображение людей, домов, деревьев или чего-либо другого. Такая поверхность может быть обозначена по-разному: более или менее прямой линией, проведенной карандашом; такой же линией, но не проведенной, а замененной обрезом нижнего края лица, всей плоскостью листа, как бы совпадающей с поверхностью земли, как ее можно увидеть сверху. Линий земли на рисунке может быть и две, и три. При помощи рядов ребенок или расширяет панораму события, или показывает его продолжение во времени. На многих рисунках одно-два изображения в ряду, близкие к его концам, часто бывают нарисованы сплюснутыми в ширину, потому что боковые границы листа ребенок замечает, только дойдя до них и увидев, что листа осталось мало, и втискивает туда последние изображения.

Словесное обозначение связей между изображаемыми замещается выразительными по расположению на листе и по характерности очертания фигур, по динамизму и живости того, что ребенок хотел нарисовать.

3 тип (условно-симметричный) характерен для рисунков от 6 до 8 лет, а у части детей, малоактивных в творческом отношении к рисованию, и позже.

По внешнему виду расположение изображений на рисунках этого типа тяготеет к зеркальной симметрии, площадь листа может быть заполненной или равномерно, или преимущественно в нижней половине. В середине (реже в центре) листа или располагается что-нибудь важное (не обязательно - главное) для содержания рисунка, или остается свободное пространство, по обеим сторонам которого почти на равном расстоянии от середины помещаются другие изображения.

Ребенок, рисуя, учитывает структурные членения рабочего поля рисунка: середину (иногда и центр, верхнюю - нижнюю и левую - правую части и почти всегда - границы листа. Но воспринимает он его не как целостно взаимосвязанную структуру рабочего поля рисунка, а как отдельные его части.

Ребенок по-прежнему поворачивает лист в то положение, при котором ему удобнее рисовать.

Целостное представление о структуре рабочего поля, в котором будет размещаться образ событие, при этом отсутствует.

При этом способе действий замысел до начала работы над рисунком уже содержит фабулу, развернутую некоторыми сюжетными подробностями события, но по-прежнему преимущественно не в образной, а словесной интерпретации. В образах ребенок представляет только отдельные изображения.

Окончательное содержание рисунка складывается по-прежнему в процессе рисования. На фоне условно-симметричной схемы могут быть видны одно-два изображения (чаще всего людей, животных или сказочно-фантастических существ), не включающихся в эту схему расположения, что

свидетельствует о больших потенциальных возможностях художественного развития ребенка.

4 тип (условно-угловое или боковое построение). Календарные сроки его появления колеблются от 8 до 12 лет. Чаще встречаются на рисунках детей, занимающихся в спецшколах, кружках и студиях ИЗО, реже - только в школе к 10-12 годам.

По внешнему виду рисунки этого типа отличаются значительной загруженностью одной из сторон (левой или правой) одним крупным изображением (например, дома) или несколькими тесно связанными друг с другом и уравновешенными изображениями на другой стороне.

Такое расположение может быть оправдано содержанием рисунка и тогда оно выразительно; или не связано с ним, тогда оно стандартно.

В стандартном расположении рисунка видны элементы симметрии и пространственной отдаленности изображений друг от друга.

В выразительном, напротив, между изображениями переданы смысловые и композиционные связи, показаны пространственные планы событий, где средний и дальний изображены не только выше ближнего, но и последовательно уменьшаются по величине, загораживаются первым, ближним.

При выразительности всего изображенного такие рисунки чаще всего будут относиться к композиционному способу построения рисунка.

Композиционный вид построения рисунка может иметь место в любом возрасте и появляется он тогда, когда главная идея замысла сразу возникает как образ, исходные отношения которого выражены в художественной форме.

Внешние рисунки этого вида настолько разнообразны, что не подходят ни под одну из описанных выше схем типичного расположения изображений на листе бумаги. По сравнению с рисунками других детей построение их композиции, в целом, неповторимо. Поэтому, на таблице этот вид не показан. Выразительные - динамические и эмоционально-смысловые связи будущего

образа в таких рисунках проявляются раньше, чем функциональные, отражающие только правдоподобные события.

Выразительные связи - важнейшая характеристика композиции. Они строятся двояко: как отношения между разными изображениями и, одновременно, как отношение этих изображений со структурой рабочего поля картины.

Выразительные возможности композиции бесконечны, а ее результат -картина - не требует словесных пояснений: содержательной становится сама художественная форма изображения.

Показатели обработки результатов обследования фиксируются в таблице, включающей список испытуемых одного возраста.

Критерии определения уровней развитости образного (невербального) компонента воображения для испытуемых всех возрастов.

1 уровень - среди рисунков карандашом (и на обеих аппликациях по методике «цвет») преобладают построенные композиционно.

*При определении этого и всех остальных уровней не учитываются последние по исполнению рисунки карандашом, если они не закончены или построены на более низком уровне, чем тот, который характерен для всех остальных.

2 уровень - количество рисунков карандашом и аппликаций, построенных композиционно, преобладает и приблизительно равно количеству, построенных по 3 и 4 типу.

3 уровень - при преобладании 3 и 4 типа, хотя бы один рисунок карандашом и одна аппликация построена композиционно.

4 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу.

*Для этого и следующих за ним уровней при количественном равенстве рисунков и аппликаций разных типов учитывается тот, который соответствует более высокому уровню.

5 уровень - преобладают рисунки, построенные по 2-3 типу.

6 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу, но есть и по 2 типу.

7 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 3 типу, но есть по 1 и 2 типу.

8 уровень - преобладают рисунки карандашом и аппликации, построенные по 1 типу.

• Интерпретация показателей обследования

Развитие наиболее полно отражает изменение какой-либо из его сторон, произошедшие через более или менее продолжительный период времени. Однако применительно к большой группе детей одинакового возраста (школьного класса) можно дать примерную характеристику распределения уровней развития.

Распределение уровней не рассчитано на определенный возраст испытуемых, поэтому, например, 7 уровень для детей 5 лет надо интерпретировать как вполне нормальный, но тот же уровень у детей 7 лет может означать серьезное отставание в развитии. Норма - это отражение благоприятных условий развития.

У младших школьников нормой общего развития будут показатели:

от 6 до 7 лет - 5 уровень

        от 7 до 9 лет - 4 уровень

        от 9 до 11 лет - 3 уровень.

Превышение нормы - всегда показатель успешного развития.

Если оно единично (1-2 человека в классе), то причина скорее всего или в способностях, или в благоприятном влиянии внешкольных условий жизни детей.

Если же оно выявлено у значительной части учеников, то отражает очень успешную работу педагога. Уровни ниже нормы - сигнал к каким-либо изменениям в обучении. При незначительном снижении необходимо рекомендовать учителю повысить внимание к индивидуальной работе и учениками.

Художественное развитие в любом возрасте по этой методике отражает показатель «композиционного построения рисунков». Для детей 6-8 лет он значим, даже если за год ребенок сделал 1-2 рисунка этого вида. Столько же рисунков у детей старше указывают только на потенциальные, но еще не реализованные в обучении возможности художественного развития детей

.

        Тест-игра «Маэстро». Задание является вариантом предыдущего теста. Детям предлагается поиграть в великих художников – стать маэстро живописи. Предлагаемые отпечатки являются «картинами» их учеников. Несколькими выразительными штрихами маэстро должен преобразить картину ученика так, чтобы возник оригинальный и выразительный образ. 

     Тест-задание «Отыщи картинку». Воспитанникам предъявляется цветной отпечаток (два, три или более цветовых тона), образованный как сближенными, так и контрастными сочетаниями цветов. Целью задания является поиск наибольшего количества изобразительных образов. Чем сложней увиденный образ, тем большим количеством баллов он оценивается. Это задание позволяет использовать все три критерия творческого мышления: легкость и беглость, гибкость, оригинальность.

Диагноз результатов. При интерпретации полученных данных обращают внимание на беглость, гибкость, оригинальность полученных ответов. Беглость связывают с обшим количеством ответов (например, дети делают не одно, а два, три возможных варианта картинок) и т.д.

Максимальное количество баллов - 3, минимальное - 0 (если ребенок отказывается рисовать).

Гибкость оценивают по количеству использованных категорий в содержании рисунков (например, ребенок видит или рисует только людей или и людей, и животных, и разнообразные предметы). Отказ от задания - 0 баллов, максимальное количество баллов - 3 (при использовании нескольких категорий).

Оригинальность разных категорий оценивается по баллам: 1 - звери, пища, транспорт; 2 - игрушки, человек, герои сказок, одежда, птицы, растения; 3 - мебель, рыбы, насекомые, техника; 4 - предметы туалета, светильники, музыкальные инструменты, постельные принадлежности.

Кроме беглости, гибкости, оригинальности оценивают и характер рисунка - важный показатель творческих способностей ребенка. При отказе рисовать, воспроизведении тождественного контура рядом с основным, прикрепление овала к бумаге без названия рисунка и дорисовывание - 0 баллов. Дорисовывание минимальным количеством линий, при котором обыгрывает-ся традиционное использование контура (огурец, солнышко, шарик, волны) -1 балл. Рисунок состоит из дополнительных элементов, соединенных с основным контуром (человечек, кораблик, дорожка в саду - 2 балла. Основной контур является частью в других предметах или их деталью (включение) - 3 балла. Рисунок содержит определенный сюжет, вырастает некоторое действие - 4 балла. Рисунок включает в себя несколько персонажей или предметов, раскрывающих его тему, которая подчинена одному смысловому центру, связанному с основным контуром - 5 баллов.

В норме дети должны набрать 6-9 баллов, получив по 1-2 балла за беглость, гибкость, оригинальность и 3-4 балла за характер рисунка.

Норма не зависит от возраста, который влияет только на изменение сти-мульного материала. При большом количестве баллов (11 и выше) можно говорить о высоких творческих способностях ребенка, его одаренности. Дети, набравшие меньше 2-3 баллов, фактически не обладают творческими способностями, хотя могут иметь высокий интеллектуальный уровень.

     Тест-задание «Что попало в сеть?». Тестируется группа детей. Воспитанникам предлагается закрыть глаза и на листе бумаги начертить, не отрывая руки от листа, линию, проводя её в любых направлениях и придавая ей любой графический характер. Дети открывают глаза и должны найти в получившейся сети свой улов: предметы, человека, растения, животных и т.д. Найденный образ заштриховывается. Оценивается оригинальность и разнообразие образов. Простые, примитивные изображения оцениваются от 0 до 3-х баллов. Изображения более сложных образов оценивается от 4 до 7 баллов. Сложные, сюжетные изображения, оригинальные ракурсы, изображения пейзажа получают оценку от 8 до 10 баллов. Данный тест-задание можно проводить под музыку. Рука ребёнка реагирует на восприятие музыки и вычерчивает линию, опираясь на слуховые ощущения.

     Тест-игра «Геометрический человек». Педагог предлагает нарисовать человека, который живёт в стране «Геометрии». Для его изображения можно использовать точку, прямые линии и геометрические фигуры: круг, прямоугольник, треугольник. Вариантом этого теста могут быть «геометрические» животные и птицы. Как и в предыдущем задании, баллы в зависимости от сложности проставляются от 0 до 10. Предлагаемые в этой серии тесты-задания достаточно полно отражают способности восприятия линейного контура, способности «достраивания», «продолжения» линейного образа.  Количественная и качественная оценка итогов тестирования может быть иной, возможно, более сложной или критериально более многоплановой.

   Методика «Вид из окна» Цель: изучение творческой самостоятельности, эмоциональной отзывчивости, способности выражать в своей изобразительной деятельности эстетическое отношение к окружающему миру, к миру своих переживаний.

Инструкция: детям даем 2 темы, что я вижу из окна, когда мне грустно, что я вижу из окна, когда мне радостно. Дети выбирают одну тему, исполняют в цвете, худ. материал выбирает ребенок. На обратной стороне листа записывает тему и о чем рисунок. одну тему, исполняют в цвете, худ. материал выбирает ребенок. На обратной стороне листа записывает тему и о чем рисунок. Обработка результатов. Анализ. Разложить работы на 2 стопки- грустно/радостно. Отметить в бланке те рисунки, где грустное настроение передается и через цвет, и через сюжет. Интерпретация В результате будет видно, сколько учащихся решили поставленную задачу, как творческую, кто испытывает затруднения в цветовом решении, кто испытывает затруднения на стадии замысла.

• Результаты анализа рисунка одного ученика сводятся в таблицу:

               № рисунка                                1           2      

 оригинальность                                     +          +    

 движение                                                -           +      

 эмоциональность                                   -           -    

 выразительность                                   +           -        

 графичность                                          +          +