МУЗЫКАЛЬНАЯ КОПИЛКА

КОНСУЛЬТАЦИИ ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ

«Охрана детского голоса»

Взрослые, педагоги и родители должны не только знать репертуар детских песен, поощрять желание детей петь, но и уметь беречь детский голос. Голосовой аппарат ребенка, отличается от голосового аппарата взрослого. Он очень хрупкий, нежный, непрерывно растет в соответствии с развитием всего организма ребенка. Гортань с голосовыми связками в 2 - 2,5 раза меньше гортани взрослого. Голосовые связки тонкие, короткие. Поэтому звук детского голоса высокий. Звук, образовавшийся в гортани, очень слабый. Он усиливается резонаторами. Различают верхний головной резонатор (полости глотки, рта и носа) и нижний грудной (полости трахеи и бронхов). У детей грудной резонатор развит слабо, преобладает головной. Поэтому детский голос очень легкий несильный, но часто звонкий. Резонаторы придают звуку разную окраску. При форсировании звука во время пения у детей развивается неприятное, несвойственное им низкое звучание. Диапазон (объем голоса от нижнего звука до верхнего закрывается) у детей уже небольшой.

Взрослым необходимо следить за тем, чтобы дети пели естественным голосом, не форсируя звука, не говорили слишком громко, и сами не должны громко говорить с детьми. Заботясь о создании спокойной обстановки, об уменьшении шума в группе и дома взрослые тем самым оберегают детский голос.

Крик, шум портят голос, притупляют слух детей и отрицательно влияют на их нервную систему.

Для закрепления певческих навыков нужно, чтобы песня звучала не только в стенах детского сада, но и в домашней обстановке. Взрослые должны понимать вред крикливого детского пения, громкого разговора, особенно на улице в сырую холодную погоду. Родители не должны позволять детям пить холодную воду и есть мороженое в разгоряченном состоянии во избежание простуды.

Не следует поощрять пение детьми песен для взрослых с большим диапазоном, который они слышат дома по СМИ. Неправильное, фальшивое исполнение таких песен не способствует развитию музыкального слуха у детей, а особенно громкое их исполнение наносит вред слабым голосовым связкам ребенка.

Мастер-класс «Колыбельная в жизни ребенка»

      В нашем ДОУ уже в течение многих лет проводится «Родительский клуб» для родителей, дети которых поступают в ДОУ или проходят адаптацию. С ними проводятся экскурсии, работает психолог и другие специалисты. В рамках этого клуба я провожу мастер - класс «Колыбельная в жизни ребенка».

Вашему вниманию я предлагаю часть мастер - класса по работе с родителями по теме «Колыбельная в жизни ребенка».

Тему я озвучила, есть ли желающие побыть в роли родителей, получить опыт, оказать мне помощь? (если идут, то «Спасибо за поддержку», если не идут, то обращаюсь ко всем «Окажите мне поддержку»).

-        Спасибо, что приняли приглашение.

-Прежде, чем начать наш разговор по теме, давайте познакомимся. Предлагаю сделать это следующим способом: я заготовила импровизированные бейджи, предлагаю вам взять по одному и написать свое имя так, как вы хотите, чтобы к вам сейчас обращались. У меня свой бейдж, я - Анна Олеговна.

• Ольга, Светлана...очень приятно!
• Теперь мы знаем, как друг к другу обращаться.
• Скажите, вот вы современные родители, а современные родители поют колыбельные песни своим детям? (ответы) Может быть, кто - нибудь напоет сейчас колыбельную, а мы послушаем? (Если напели, то «спасибо», если нет, то говорю, что у нас еще будет сегодня возможность попеть).
• Сегодня я хочу рассказать вам о том, как велика роль колыбельной песни в жизни ребенка.

Каждая мама по своему опыту знает, как порой бывает нелегко уложить ребенка спать. Что только ни делается для этого! Какие только изощренные манипуляции не придумываются родителями для того, чтобы "усыпить" свое чадо. А секрет достаточно прост: чтобы ваш ребенок заснул, создайте ему те условия, которые вы желали бы для себя - приглушенное освещение, тихая музыка... Кроме того, испокон веков существовало универсальное "снотворное" средство для детей и взрослых - это колыбельные песни. Специалисты утверждают: дети, которым в детстве не пели колыбельные песни, менее успешны в жизни и чаще страдают психическими расстройствами. Слушая колыбельные песни, ребенок как бы купается в ласке, песни внушают чувство уверенности, защищенности от бед. И ребенку не важно, есть ли у мамы слух, красивый ли у нее голос. Ему важно видеть доброе лицо, слышать плавную размеренную речь, любовные интонации, уменьшительно-ласкательные суффиксы. Сама фонетика этих звуков несет положительную окраску, вне зависимости от того, каким голосом их исполняют. И конечно же, очень важен близкий контакт матери и ребенка.

-        Сейчас я предлагаю вам психогимнастическое упражнение «Спящий котенок», в которое очень любят играть ваши дети. Это упражнение помогает снять психо-эмоциональное напряжение, развивает умение чувствовать настроение и сопереживать окружающим, формирует такие черты характера, как доброжелательность, заботливость, нежность.

Давайте представим, что к каждому из нас подбежал маленький котенок. Осторожно возьмем его, посадим на колени. Котенок наигрался, устал, засыпает. Погладьте котенка, смотрите, как мерно поднимается и опускается его животик. Котенок маленький, пушистый. Вот наш котенок выспался, давайте осторожно отпустим его поиграть. (Упражнение сопровождается аудиозаписью колыбельной)

-        А сейчас мы снова вернемся к нашей теме.

Колыбельные песни снимают тревожность, возбуждение, действуют на ребенка успокаивающе.

Колыбельная песня несет в себе свет и тепло, является оберегом для малыша. На Востоке, о плохом человеке говорят: "Ему мать не пела колыбельных песен". Современные специалисты советуют родителям: "Творите своего ребенка, как творят искусники, волшебники и маги. Пойте колыбельные, которые обязательно помогут ему стать сильным, умным, красивым".

Чтобы ваш малыш быстро и легко заснул, существует небольшой «снотворный ритуал», соблюдая который, вы не будете иметь проблем перед тем, как ребенок ляжет спать.

"Снотворный" ритуал

1. Предварительно вымотав (прогулками, впечатлениями, стоянием на голове и т.д.) этот маленький "вечный двигатель", переключаем его в щадящий режим. Для этого см. п.2.
2. Убираем игрушки. Чадо кричит: "Не буду!"? А мы предложим уложить игрушки спать, не исключая кажущиеся на первый взгляд родителю неодушевленными такие предметы, как, например, машинки, кубики.
3. Переходим к водным процедурам: вода заслуженно обладает успокаивающим действием, особенно если вы добавите в ванную несколько капель масла лаванды.
4. Приступаем к завершающим маневрам: читаем сказку/говорим о том, что случилось за день, строим планы на завтра/делимся сокровенным.
5. Поем колыбельную песню.

-        А вы знаете, что существует такая универсальная, бесконечная колыбельная? И любая мама может сама ее придумывать по ходу и исполнять. В такой колыбельной последняя строчка первого куплета, является первой строчкой следующего куплета. В этой колыбельной можно описывать, как выглядит любой герой, где он находится и т.д. И сейчас я предлагаю вам вместе поимпровизировать. Будет это так, например, я начну колыбельную со слов:

«Котя, котенька, коток,

Котя - серенький хвосток!

Котя - серенький хвосток,

Ушки- маленькие!....

-        Все поняли, как поётся такая колыбельная поется? Тогда начнем с Вас!

Когда закончилась игра, всех благодарю.

-        Завершая свой мастер - класс, хочу сказать, что сегодня вы познакомились с частью занятия «Родительского клуба», который обычно включает в себя еще просмотр музыкального занятия по теме, тренинговые игры на развитие словесного творчества.

     И в завершение мне хочется подарить вам вот такие памятки, которые содержат интересную информацию о колыбельных песнях, тексты песен и советы для вас.

 (Раздаю родителям и жюри. Благодарю всех за внимание).

«Музыка - ведущий фактор развития и оздоровления ребенка»

В последние десятилетия во всем мире наметилась тенденция к ухудшению здоровья детей: экологические проблемы, рост техногенных нагрузок, отрицательные бытовые факторы, агрессивно действуют на здоровье дошкольника.

     Долгое время считалось что улучшение медицинского обслуживания решит проблему здоровья детей, сегодня очевидна ошибочность таких представлений и большая доля ответственности за здоровье ребенка перемещается на педагога и на общество в целом.

Важная роль отводится музыке, которая выступает в качестве ведущего фактора развития и оздоровления ребенка. Музыка является активно действенным средством эмоциональной коррекции, помогает детям войти в нужное эмоциональное состояние. Она влияет на ритм дыхания и на работу сердца. Музыка оказывает влияние на процесс физического совершенствования ребенка и на его жизненный тонус. Итальянские ученые отметили терапевтический эффект музыки, в первую очередь - классической, особенно Моцарта. Музыкой можно регулировать процесс возбуждения и торможения. Недаром испокон веков укладывая ребенка спать ему напевают колыбельную песню тихую, спокойную, ласковую.

    Бессмертные музыкальные произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Чайковского способны активизировать энергетические процессы организма и направлять их на физическое оздоровление.

     Для настоящей музыки не существует ничего невозможного! Необходимо лишь желать ее слушать и уметь слышать.

Чем активнее общение вашего ребенка с музыкой, чем музыкальнее он становится, тем радостнее и желаннее новые встречи с ней

«Ваш выход, родители! Или как организовать праздник для своего ребенка»

Чем можно удивить и порадовать юных гостей на домашнем празднике? Как должен происходить   домашний праздник? На что следует обратить внимание, планируя домашний детский праздник? Какую музыку подобрать к музыкальному оформлению праздника?

Подобные вопросы задавались, задаются, да, наверное, и будут задаваться родителями во все времена. Мы любим своих детей и стремимся сделать все возможное, все зависящее от нас, чтобы их порадовать. Такова наша, родительская, позиция всегда, а что уж говорить про самый веселый детский праздник - день рождения? Или новый год? Именины? Так что, когда приходит время заняться организацией домашнего детского праздника, мы готовы «перепрыгнуть через голову», чтобы сделать этот праздник «самым-самым». Но как раз в этот момент стоит остановиться и задуматься: на чей вкус мы планируем домашний праздник? Кому будет интересно это застолье, эти викторины и эти танцы?

Дети ходят в гости веселиться. Поэтому основное внимание вам стоит уделить развлекательной программе. Праздник лучше назначать на то время, когда ваш малыш обычно находится в наилучшем расположении духа. Как правило, гостей приглашают часа в четыре, после дневного сна ребенка. Стоит заранее оговорить, когда забирать детей домой. Продолжительность вечеринки не должна превышать количества лет именинника, но и старшим детям не стоит веселиться дольше четырех-пяти часов. Желательно, чтобы количество гостей не превышало число лет именинника плюс один. Если вы приглашаете детей своих хороших друзей, предложите им (родителям) принять участие в проведении праздника. Если малыш хочет пригласить своих друзей со двора или из детского сада, это вовсе не означает, что вы должны принимать их родителей.

Для того, чтобы ваша квартира не превратилась в сумасшедший дом, заранее распишите праздник буквально по минутам. Можно придумать какой-то сквозной сюжет (например, любимую книгу вашего ребенка или его последнее увлечение). Ну,  разве не интересно отпраздновать день рождения в Тереме-теремке, домикеКарлсона, в космическом корабле или на стоянке индейцев?! С помощью расписанных гуашью кусков обоев или старых простыней детская комната мгновенно превратится в волшебный мир. А из картонных коробок, пакетов из-под молока, старых кусков ткани сделайте вместе с малышом маски, костюмы, утварь. После этого можно будет устраивать веселые состязания обитателей Теремка, конкурс на лучшую роспись вигвама, соревноваться в умении "выходить" в отрытый космос по канату. Фантазия подскажет вам, как приспособить к теме вашего праздника привычные детские игры и развлечения. А в промежутке между конкурсами можно устроить детскую дискотеку. Обязательно следует чередовать подвижные и спокойные игры, чтобы дети не перевозбудились. Праздник завершите какой-нибудь тихой игрой. Можно, например, вырезать из бумаги снежинки, цветы или кленовые листочки, в зависимости от поры года, соорудить мобиль; зажечь свечи и рассказывать тихие истории; устроить конкурс колыбельных песен. Главное, чтобы дети остыли и успокоились к приходу своих родителей. Когда гости будут расходиться, откройте в комнате окно, а сами вместе с малышом пойдите их проводить. Вечером вместе с именинником рассмотрите подарки и пораньше уложите ребенка спать. Подольше посидите у его постели, вспомните, что было хорошего за этот день.

    Детство вашего ребенка пройдет довольно быстро и не так уж много дней рождения сохранится в его памяти. Но это должны быть самые светлые, самые радостные воспоминания, которые останутся с ним на всю жизнь.

Организация детского праздника требует больше сил, времени и выдумки, чем праздника для взрослых. Но подумайте, сколько впечатлений получат ваши дети! Поэтому нужно тщательно продумать для них праздничную концертно-игровую программу. Например:

1. Дети рассказывают стихи или поют песни (можно даже разыграть небольшую сценку).
2. Фокусы.
3. Интересные задачи и викторины.
4. Детская дискотека.

      Взрослые также могут принять участие в конкурсах и концерте. Детям хорошо и интересно со взрослыми, когда те внимательны к ним. Спойте под гитару, сыграйте на пианино, потанцуйте с ними или просто расскажите занимательную историю.

    Придайте праздничный вид комнате, в которой соберется детвора. Вы можете подобрать специальные украшения к выбранной теме праздника. А такие украшения, как разноцветные шары и яркие ленты, подойдут для любого торжества. К люстре и потолку целыми гроздями можно подвесить шары; через всю комнату протянуть гирлянды, сделанные, например, из серпантина, флажки из яркой, цветочной ткани. Если праздник проводится зимой, то стол и комнату можно украсить еловыми веточками, разноцветными елочными игрушками, мишурой.

Весёлые песни - вещь нужная и важная, без весёлых песен не поднимется настроение, не обойдется ни один праздник, весёлые песенки - лучшее лекарство от хандры и скуки. К сожалению, вообще очень мало пишется хороших, весёлых и смешных песен.

    Дуэт "Учитель Танцев" - весёлый, оригинальный, несущий позитивную энергию и взрослым, и детям музыкальный коллектив, более известный как коллектив, исполняющий современные танцевальные песни для всей семьи.

Мы хотим предложить вашему вниманию Песню - разминку «Учитель танцев». В исполнении дуэта с одноименным названием «Учитель танцев».

Эту песню можно использовать при проведении различных детских праздников, дискотек. И конечно, чтобы научить ребенка определенным танцевальным движениям, вам самим нужно ими овладеть. Предлагаемые нами движения очень просты. И вы с ними справитесь, даже если у вас нет ни хореографической, ни актерской подготовки. И, конечно же, вы можете фантазировать!

Данные по этому дуэту и песни можно скачать из интернета, с сайта «Детские песенки», «Учитель танцев».

     Кстати, организуя детский праздник, постарайтесь, чтобы День Рождения девочки не превращался в "девичник", а мальчика - в "мальчишник". Это поможет детям решить проблемы с общением в подростковом возрасте.

«Возьми в помощники музыку»

        Очень часто родители считают, что ребенка не стоит приобщать к музыке, если тот не проявляет к ней особого интереса. Они надеются, что наличие у малыша предпосылок музыкального развития само по себе обеспечивает ему любовь к музыке.

Мнение это ошибочно.

Не случайно композитор Д.Д. Шостакович говорил, что любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся. Поэтому любого ребенка необходимо учить слушать музыку. Первый опыт такой деятельности малыш получает в семье, слушая пение взрослых, радио, музыку в записи, по телевизору.

Конечно, нельзя отрицать положительного влияния самостоятельной деятельности ребенка на развитие его музыкальных способностей. Вместе с тем положительные наблюдения за музыкальным развитием ребенка убеждают в том, что необходимым условием такого развития на раннем возрастном этапе является совместное восприятие музыки.

К сожалению, родители редко слушают музыку вместе с детьми. В большинстве случаев они ссылаются на свою занятость или активность своего ребенка: «Да он сам слушает свою музыку!» А между тем давно замечено, что музыка-самый благоприятный фон, на котором возникает духовная общность между людьми. Она помогает установить контакт между взрослым и ребенком.

В какой форме может быть выражено совместное восприятие музыки? Оно и в пении ребенка для вас, и в участии малыша в вашем танце, и разумеется, в совместном слушании музыки. В процессе совместного восприятия у ребенка возникает желание поделиться своими чувствами со

взрослыми, потребность в общей, сходной с родительской оценке услышанного.*А это очень важно и для установления духовного контакта между ребенком и взрослым, и для начального этапа обучения слушанию музыки.

Если вы хотите научить ребенка слушать музыку, постарайтесь вначале самостоятельно
прочувствовать, познать то произведение, которое подобрали для малыша, Всем известно, что
музыка не рассказывает, а передает настроение* мысли композитора, адресуясь прежде всего к
мыслям и чувствам слушателей.        "

Поэтому для начала лучше выбрать небольшое произведение с хорошо выраженным характером, с
ясной мелодией и настроением.        , •      \

Для старших дошкольников это может быть одна из пьес, специально написанных для детей, или отрывок современного танца, или понравившегося фрагмента из балета или оперы.

После окончания музыки завяжите беседу с малышом. Обсуждая услышанное музыкальное произведение, не стремитесь вооружить ребенка только сведениями о жизни композитора.

Главное – добиться, чтобы предложенное произведение нашло у ребёнка эмоциональный отклик.

Как же учить ребенка слушать музыку? Помощь родителей не сводится только к выбору музыки и включению ее для прослушивания: лучше всего, если взрослый садится рядом и вместе с ребенком погружается в мир музыки, в противном случае ребенок не может сосредоточиться на звуках. Если ребенок остается один, он начинает отвлекаться, зевать, но если эту же музыку ребенок слушает вместе со взрослыми, то он выражает им свои эмоции.

Выделите один постоянный день в неделю, который посвятите музыке. Организуйте музыкальный вечер в интересной форме: пусть ребенок пригласит своих друзей, «продает» билеты, чтобы усилить игровые мотивы.

«Оплатой» билета могут служить музыкальные номера, приготовленные детьми заранее. Можно предложить зафиксировать настроение музыки в красочных рисунках.

Если у вас не все получается, не показывайте детям своего огорчения, а попробуйте разобраться, почему не

удалось задуманное. Не настаивайте на проведении музыкальных занятий, если они в данный момент вызывают у ребенка протест. Помните, что жизнь ребенка, не любящего музыку, неизмеримо беднее, чем духовные мир его сверстника, понимающего музыку.

 «Театр дома»

Театральное искусство близко и понятно детям, ведь в основе театра лежит игра.

Какими же должны быть театральные игры дошкольников и как помочь детям возможно полнее и разностороннее проявить себя в своем «детском театре»?

Потребность в игре у детей, несомненно, велика и проявляется очень рано. Уже в 2 - 3 года малыши охотно изображают прыгающих зайчиков или цыпляток, бегающих за курочкой-мамой. Они с удовольствием перевоплощаются в котяток и собачек, маленьких козляток. Действия их подражательны и имитационны, всегда одноплановы, но чрезвычайно насыщены и потому несут в себе большой положительный заряд.

Совсем маленькие дети - благодарные слушатели и зрители, если с ними умеют разговаривать со сцены, учитывая их возрастные особенности. Хорошо, если мамы и папы понимают, куда и зачем можно повести малыша. В настоящий театр, например, двух — трех летних малышей вести еще рано, поскольку спектакли там вовсе не рассчитаны на этот возраст, но вот дома показать ребенку небольшой спектакль - игру и даже привлечь к нему самого малыша, наверное, можно. Домашние спектакли, как - то позабыты сейчас в силу того, что в наш дом прочно и уверенно вошло телевидение, но ведь оно никогда не сможет заменить живого творческого общения родителей и детей.

Не стоит смотреть скептически на возможность организации театральных зрелищ для детей дома. Начать можно с простейшего: «Посмотри, Машенька, что я тебе принесла»,- говорит мама и достает из сумки сверток, разворачивает его... . Перед глазами малышки предстает забавная, пушистая, мягкая собачка. Девочка прижимает ее к себе, весело смеется, потом целый день ходит с ней, не выпуская из рук, и, наконец, ложится с ней спать.

На следующий день на пороге комнаты показывается мама, за ней на поводке движется знакомая уже собачка.

Постепенно действия игрушек становятся более сложными, все больше подчиняются заранее обдуманному замыслу. Теперь уже можно объединить несколько персонажей в знакомом литературном сюжете и попробовать воспроизвести его в лицах, стараясь, чтобы персонажи не только говорили, но и выполняли

определенные действия. Например, сказка «Теремок». В продажу поступают готовые комплекты для игр по этой сказке, небольшие по величине, которые состоят из сборно - разборного домика- теремка и персонажей. Этот комплект своего рода модель, и с ним ребенок может один проиграть всю сказку, проговорив слова каждого персонажа и действуя за каждого из них.

Следует обратить внимание детей на то, что каждый персонаж действует и говорит по - своему, разными голосами. Двигаться они должны тоже по-разному. Полезно пофантазировать о каждом персонаже в отдельности, о том, что с ним было до того, как он увидел теремок. Хорошо, если ребенок придумает о каждом персонаже рассказ, это значительно расширит представление малыша об игровом образе.

Игрушка в своем общественно-образном виде, чаще всего лишенная характерности и пластической динамичности, подвижности, во многом ограничивает театральное действие. Возникает потребность в использовании дополнительных, выразительных средств, таких, как декорации, костюмы, а в дальнейшем музыкальное или шумовое оформление. Совершенствуются умения ребенка в управлении персонажей, в речевой характеристике образа. К старшему дошкольному возрасту при систематичности театрально- игровой деятельности можно добиться от детей хороших результатов, что позволяет подойти к созданию своего домашнего театра, в котором могут принимать участие все члены семьи и даже приглашенные. Рядом с готовыми литературными сюжетами могут появиться собственные пьески или инсценировки. В кукольных спектаклях игрушку уже можно заменить театральной куклой и от сценической плоскости перейти к сценическому пространству на ширме. Можно попытаться расширить границы жанра и подобрать свой репертуар для показа его друзьям и гостям.

Так постепенно от элементарной детской игры с простейшими театральными проявлениями можно перейти к домашнему театру, наполненному общими мыслями и чувствами, переживаниями и единым интересом, который приведет малыша в мир театра большого, профессионального и позволит ему стать умным, чутким зрителем.

Используя взятый из книги или из просмотренного спектакля сюжет, дети создают своеобразные инсценировки. Такая игра идет так, как будто бы все, что в ней совершается, происходит с ее участниками на самом деле. Но даже при самом большом увлечении игрой дети ясно отдают себе отчет, что они играют. И все же « как будто» и только оно помогает ребятам действовать искренне и убедительно. Наивное и чудесное «как будто» словно путеводитель детской творческой фантазии, обязательный спутник их образного мышления, неизменный помощник в их игровой деятельности. В одинаковой степени это относится и к обычным ролевым играм, и к драматизации ( инсценировкам), и к сценической игре, игре театральной, руководимой взрослыми.

Инсценировками, драматизациями, т.е. театральными играми дошкольников, всегда руководит взрослый человек. Дошкольники недостаточно критично относятся к содержанию и развитию игрового действия и вполне удовлетворяются тем, что участвуют в игре, что- то говорят, двигаются. При более высоком уровне игровых умений дети

начинают испытывать радость не только от игры вообще, но и от роли, которая им нравится.

Вряд ли стоит говорить о том, что в театрализованных играх дети создают законченные художественные образы, но в их сценических этюдах иногда просматриваются элементы подлинного творчества. Живое реалистическое исполнение роли доставляет эстетическую радость, как участникам игры, так и зрителям. Дети смотрят, слушают, запоминают, потом обмениваются впечатлениями, из которых можно сделать вывод, насколько ясно было передано содержание разыгрываемого произведения.

Но игра - драматизация - это лишь та ступенька, которая выводит на более высокий уровень театрального творчества, когда дети начинают принимать участие в создании театрального спектакля. Эта новая и довольно сложная форма игровой деятельности для детей, хотя и здесь нужно стремиться сохранить характер сюжетно-ролевой игры.

В детском саду или школе несложно подобрать детей для участия в спектакле. Но как быть с домашним театром, когда в семье чаще всего один, два, реже три ребенка. Конечно, вместе с родителями это уже несколько исполнителей, но и этого часто бывает недостаточно для спектакля. Впрочем, вряд ли нужно стремиться к сложным домашним постановкам. Тем более что и цель-то у них совсем другая, чем в условиях детского сада и школы. Дома даже самые стеснительные дети ведут себя свободно и раскованно, они более открыты в своих проявлениях, с ними проще войти в контакт.

Дома можно пойти на некоторый компромисс в оценке исполнительских умений ребят, подбодрить, поддержать их творческие проявления. Осторожное, тактичное вовлечение детей в театральное действие очень скоро принесет первые положительные результаты.

В театральной игре ребенок воспроизводит знакомые литературные сюжеты, и это активизирует его мышление, тренирует

память и художественное восприятие, развивает воображение и фантазию, совершенствует речь.

Театр бывает нескольких видов:

• Пальчиковый театр
• Настольный театр
• Конусный театр
• Теневой театр
• Кукольный театр
• Театр пантомима и т.д.

Все виды театра мы используем в своей работе в детском саду и также этим можно заняться дома, самим родителям, в тесном контакте с детьми.

Для озвучивания любого, из выше перечисленных театров, в домашних условиях, легко самим изготовить музыкальные -шумовые инструменты (из подручных средств). Все это будет называться  домашним оркестром. Например: если в коробочку из под йогурта насыпать какую-нибудь крупу - получится «маракас» и т.д.. Простейшие музыкальные инструменты можно сделать вместе с ребенком из деревянных брусочков, пуговиц, ореховых скорлупок, жестяных банок. Емкости наполняют крупой, песком, камешками. С помощью простейших шумовых инструментов можно развивать у детей чувство ритма, предлагая отстучать палочками ритм.

« Берегите голос своего ребенка»

Уважаемые родители, а знаете ли вы, что пение- это основное средство музыкального воспитания? Пение наиболее близко и доступно детям. В процессе пения у детей развиваются музыкальные способности: музыкальная память, слух, чувство ритма.

Обучать ребенка пению лучше всего, используя для этого собственный голос. Чем младше ребенок, тем более легким должен быть песенный репертуар. Помните, что объем детского голоса не велик. Голосовые связки у дошкольника тонкие и хрупкие. Поэтому весь голосовой аппарат ребенка требует очень осторожного и бережного отношения.

Позвольте дать вам несколько советом, которые могут оказать помощь вашему ребенку в овладении навыками выразительного пения:

• содержание песни должно отражать круг интересов ребенка
• в мелодии песни найдите сложные по ритмическому рисунку отрывки (прохлопайте с ребенком ритм песни в ладоши.)

• обратите внимание на протяженность музыкальных фраз ( фразы детских песен должен быть коротким, чтобы ребенку не приходилось разрывать их в процессе пения для нового вдоха)
• объем звуков мелодии песни не должен превышать возможностей певческого диапазона голоса ребенка (у детей 3-4 лет - это всего 4-5 звуков; у детей 6-7лет расширяется до 8 звуков)

Все эти рекомендации вы должны учесть, прежде чем споете ребенку песню. Следует обязательно знать, что на общее здоровье и физическое состояние голосового аппарата громадное влияние оказывает:

• режим,
• рациональное питание
• полноценное физическое развитие с элементами закаливания,
• благополучный эмоциональный жизненный фон.

Детская песня должна звучать не только в стенах детского сада, но и в семье ребенка. Не пожалейте времени на знакомство с детскими песнями дома. Разучивайте их и пойте вместе с ребенком.

«Учим дошкольников слушать»

С давних времён во многих странах самым маленьким детям родители клали в колыбель разнообразные яркие игрушки, которые непременно имели свой «голос». Такие игрушки у нас в России называют до сих пор погремушками. Младенцы не только хватают эту игрушку руками, ощупывают и пробуют на вкус, но и прислушиваются к звукам, которые эта игрушка издаёт. Так ребёнок, экспериментируя со звучащими предметами, начинает познавать мир.

В психологической литературе можно встретить множество описаний того, как дети одного и двух лет экспериментируют со звуками: стучат палочкой по поверхности стола или стула, по железной крышке кастрюли или стеклянной кружке. Чаще всего они это делают для того, чтобы услышать «голос» предмета. Но иногда стук палочки по поверхности какого-либо предмета повторяется ребёнком в определённой ритмически организованной последовательности. Так некоторые дети самостоятельно приходят к исполнению пульсации не только какого-либо музыкального ритма, но даже и незатейливой мелодии детской песенки. К сожалению, сегодня такие игры детей со звуками не являются популярными, как это было в прошлом, хотя погремушки и звучащие игрушки используются родителями для игры с младенцами до сих пор. Но вот с детьми старшего дошкольного возраста взрослые уже не играют в игры, развивающие их умение слушать и экспериментировать со звуками. Для развития музыкальных способностей, а то и просто для детских игр и забав, мамы и папы покупают детям игрушки, многие из которых не всегда имеют, как говорят музыканты, «естественный» звук. Изготовленные промышленным способом музыкальные игрушки, особенно зарубежного производства, почти все имеют одинаковые тембры. Их звучание не естественно и очень однообразно, так как в их основе лежит так называемая «электронная музыка». Поэтому дошкольников в большей степени интересует окраска таких игрушек, их форма, а в меньшей - их звучание.

В домашних условиях с помощью родителей, старших братьев и сестёр можно изготовить не сложные музыкальные инструменты: кастаньеты, японский инструмент бамбузи и « шумовые банки». Для изготовления кастаньет берём две большие одинаковые пуговицы, в отверстия которых продёргиваем резинку, образующую петельку.

Надев петельку с пуговицей на большой и указательный пальцы, ребёнок ударами пальчиков друг о друга имитирует звук кастаньет. Бамбузи создаёт тихий шуршащий звук. Его сделать просто: к отдельной длинной палочке привязываются нитками более мелкие палочки. Касаясь друг - друга издают тихий звук. Шумовые банки -это использованные жестяные банки под кофе, наполненные разной крупой: рис, горох, пшено. Такие «шумовые оркестры» с большим удовольствием используют дети на праздниках и днях рождениях дома.

Предложенные способы развития у дошкольников умения слушать, покажутся кому-то незначительными и мало актуальными. Между тем развитие умения слушать тесно связаны с духовным развитием детей. Вслушиваясь в звуки окружающего мира-природы, человеческого голоса, своего дома, в музыкальные звуки -ребёнок развивается духовно, ведь слух, по мнению Б. Пастернака, является «глазами души».

«Как научить детей слушать музыку»

1. Выбор музыкальных произведений зависит от музыкального вкуса и музыкального опыта семьи, ее общекультурного уровня.
2. Для развития музыкальных способностей детей, формирования основ музыкальной культуры необходимо использовать народную и классическую музыку.
3. Чтобы научить детей слушать музыку, надо серьезно подходить к подбору репертуара.
4. Для слушания следует отбирать произведения, в которых выражены чувства, доступные для детского восприятия.
5. Это должны быть небольшие произведения или фрагменты с яркой мелодией, запоминающимся ритмом, красочной оркестровкой.
6. Музыкальные произведения должны быть художественными, мелодичными, доставлять наслаждение своей красотой. Они должны передавать чувства, настроения, мысли, доступные детям.
7. Отобрав доступные произведения, надо создать интерес к исполняемой музыке, подвести к ее восприятию, вызвать эмоциональный отклик.
8. Чтобы дети лучше настроились на восприятие музыки, необходимо вступительное слово, предваряющее слушание.
9. Вводное слово должно быть понятным, кратким, но вместе с тем хорошо раскрыть содержание произведения.

10. Слушая вокальную музыку, надо построить беседу, опираясь на единство музыкального и поэтического текста.
11. В младшем возрасте дети слушают преимущественно вокальные произведения. Лучше, если репертуар будет состоять из таких песен, которые впоследствии дети смогли бы петь сами.

12. В старшем возрасте можно давать слушать инструментальную музыку. Чтобы привлечь внимание к исполняемому произведению, можно предложить вспомнить аналогичную ситуацию, соответствующую содержанию программной музыки.

13. Иногда музыка вызывает у ребенка потребность в движении. Их можно допустить, так как они дополняют и углубляют ее восприятие.
14. Систематически слушая знакомые произведения, дети запоминают их, они становятся близкими и любимыми.

«Ритмопластика, как средство физического и эстетического развития детей»

Цель: знакомство родителей с элементами ритмопластики, с целью оказания помощи педагогу в развитии у детей музыкально- ритмических навыков.

Дошкольный возраст является началом всех начал. Именно в эти годы закладывается фундамент здоровья, формируются личностные качества, интерес к занятиям любимым делом, раскрываются способности ребенка.

Для малыша-дошкольника двигаться так же естественно, как дышать, есть, пить, спать. Поэтому физическое воспитание есть основа основ всего дошкольного воспитания. Ритмопластика - это гимнастика с оздоровительной направленностью, основным средством которой являются комплексы гимнастических упражнений, различные по своему характеру, выполняемые под ритмическую музыку, оформленные танцевальными движениями. Они способствуют укреплению мышечного аппарата, исправлению осанки.

Занятия ритмопластикой направлены на развитие чувства ритма, музыкального слуха и вкуса, умения правильно и красиво двигаться, чувствовать и передавать характер музыкального произведения, его образное содержание через пластику движений, развивают у детей художественную и эмоциональную активность, творческие способности.

Занятия по ритмопластике помогут детям раскрепоститься и снять эмоциональное напряжение. Ребенок научится лучше владеть своим телом. Интересные задания развивают воображение и научат детей лучше понимать друг друга. Занятия так же помогают понимать музыку, любить ее и запоминать.

Ритмопластика для дошкольников решает- оздоровительные, учебные, воспитательные задачи.

Задачи занятий:

1.        Выработка правильной осанки;

         2.        Развитие двигательных качеств: силы, выносливости, гибкости,
ловкости;

3. Повышение работоспособности;
4. Повышение двигательной активности;
5. Развитие чувства ритма, музыкальности, пластичности;

6.        Нормализация массы тела, за счет активизации обменных процессов
Предлагаем  некоторые  игровые  задания,   которые  родители  могут

выполнять дома вместе со своими детьми.

Разминка. - ходьба (на носочках, на пятках); -бег;- подскоки, галоп;

Упражнение «Кошечка».

Исходное положение: ребенок стоит на четвереньках. Под веселую музыку на сильную долю такта сначала выгибает спину «злая кошечка», затем прогибает «добрая кошечка».

Упражнение «Собачка».

Исходное положение : ребенок стоит на четвереньках. Под энергичную музыку подносит колено к носику и с силой выбрасывает прямую ногу назад.

Упражнение «Лодочка».

Исходное положение: ребенок лежит на животе , руки вместе вытянуты

вперед, ноги соединены вместе. Под музыку дети раскачиваются, поднимая, то руки, то ноги.

Упражнение « Ежик».

Исходная позиция: ребенок сидит, обхватив колени руками, голова прижата к

коленям.

С началом музыки ребенок отталкивается назад и качается на спине.

Упражнение « Свечка».

Из положения «ежик» ребенок встает на лопатки, держа ноги наверху с вытянутыми носками, спину придерживая руками.

Упражнение «Звездочка».

Исходное положение: ребенок лежит на спине, ноги и руки откинуты в

стороны в виде звездочки. Работа мышцами живота. Надуваем животом «шарик», а затем делаем

«ямочку».

Игра "Рыбки".

На полу из веревки выкладывается "домик". Для музыкального сопровождения подбирается плавная, неторопливая музыка с двумя ярко выраженными частями. На первую часть музыки "рыбки" двигаются по комнате, на вторую часть - "заплывают в домик". При повторении игры -"домик" становится меньше.

Игра с мячом.

Ребенок и родители под музыку передают мяч по кругу. Тот у кого мяч останется в конце музыки - выходит в центр и танцует, остальные хлопают ему в ритме музыки.

Игра "Море волнуется".

 Под плавную музыку все двигаются, подражая морским обитателям, в это время произносится текст. На слова "Морская фигура на месте замри" - все останавливаются и замирают в образе какого-либо морского существа. Чья поза больше понравится исполняет движения изображаемого существа и становится ведущим. Игра повторяется 3-4 раза.

Танцевальная композиция с лентами.

Музыка Сен-Санса "Аквариум" (можно взять композицию движений А.И. Бурениной из сборника "Ритмическая мозаика"). Импровизация под музыку с атрибутами.

Игровое упражнение "Будь внимателен".

 Дается фрагмент музыки (размер 3/4, вальс), обращается внимание на особенность музыки, показываются возможные варианты движения. Далее дается задание: "под музыку вальса - танцуем, остальную музыку слушаем, сидя на месте".

«Музыка, игра, движение»

Идея, казалось бы, не новая, потому что существует аэробика, и детская в том числа: упражнения в образе лисы, зайчика, мишки.

Мы предлагаем вам музыкально - спортивную сказку, где занимательным сюжетом объединяются общеразвивающие упражнения и основные движения. Сказка исполняется на фоне звучания музыки. Помимо этого модель содержит игры - команды, в которой педагог (взрослый) неторопливо и выразительно читает текст, разделяя его паузами, а дети, руководствуясь образными подсказками (командами), свободно выполняют движения, дополняя их мимикой и жестами.

Подобные игры приносят радость и удовольствие.

В такие игры можно играть и дома, привлекая всех членов семьи.

Задачи:

• согласование движений с темпом, характером и ритмом музыки;
• активизация внимания;
• самостоятельный поиск двигательных приемов выполнения команд педагога (ведущего);

координация слуховых, двигательных, тактильных и коммуникативных качеств восприятия.

«Сладкая страна».

Однажды мы спали, и нам приснился сон, будто мы оказались в сладкой стране. Сначала мы шли по высокой траве, высоко поднимая ноги, пока не дошли до большого дерева, на котором росли леденцы. Мы начали поворачивать голову вправо - влево, чтобы лучше разглядеть, какие сорвать. Но леденцы растут высоко. Потянемся выше, выше, будем рвать леденцы и складывать их в карман. Ну вот, много набрали! Нам весело, мы подпрыгиваем от удовольствия!

Но вот перед нами мостик из двух длинных соленых палочек. Идем парами на носочках, осторожно, чтобы они не поломались. Но мостик не выдержал, мы падаем в реку и плывем, а вода - то в реке оказалась апельсиновым соком. Только попали на берег, как пошел дождь из маленьких конфеток и драже.

Сначала мы прыгали на двух ногах и ловили их, хлопая в ладоши над головой, потом перепрыгивали конфетные горки, даже прыгали то на одной, то на другой ноге между конфетных луж. Дождь перестал, надо стряхнуть с себя все его следы: потрясем плечами, ручками, ножками - все чисто!

Идем дальше. Дорога нас вывела к горе из пудинга. Встанем паровозиком и выйдем к туннелю. А на другом склоне горы обнаружилась пещера из печенья. Мы съели шоколадную дверь, заползли на корточках в пещеру и стали ощупывать путь в темноте. И вдруг перед нами оказалось чудище из крошек! Быстрее проползем на коленях между ног чудища и бегом назад!

«Учим ребенка, слушать музыку»

  Очень часто родители считают, что ребенка не стоит приобщать к музыке, если сам ребенок не проявляет к ней особого интереса. Это не совсем верно. Ребенку необходимо слушать музыку. Первый опыт такой деятельности малыш получает в семье, слушая музыкальные записи, пение взрослых. Нельзя отрицать положительного влияния самостоятельной деятельности ребенка на развитие его музыкальности, вместе с тем продолжительные наблюдения за музыкальным развитием детей убеждают в том, что необходимым условием такого развития на раннем возрастном этапе является совместное восприятие музыки. К сожалению, родители редко слушают музыку вместе с детьми. В большинстве случаев они ссылаются на свою занятость или на активность самого ребенка. А между тем давно замечено, что музыка - самый благоприятный фон, на котором возникает духовная общность между людьми. Она помогает установить контакт между взрослым и ребенком. В какой форме может быть выражено совместное восприятие музыки? Оно и в пении ребенка для своих родителей, и в совместном исполнении танцев, и разумеется в слушании музыки. В процессе совместного восприятия у ребенка возникает желание поделиться своими Чувствами со взрослыми. А это очень важно и для установления духовного контакта между ребенком и взрослым и для начального этапа обучения слушанию музыки. Если вы хотите научить ребенка слушать музыку, постарайтесь сначала самостоятельно прочувствовать, понять то - произведение, которое подобрали для малыша. Всем известно, что в отличие от такой области знаний, как литература, музыка не раскрывает, а передает настроение и мысли композитора, и влияет, прежде всего, на чувство слушателя. Поэтому для начала лучше выбрать небольшое произведение с хорошо выраженным характером, настроением и ясной мелодией. Для старших дошкольников это может быть одна из пьес, специально написанных для детей, например из "Детского альбома" Чайковского. С интересом слушают дети музыку в исполнении оркестра народных инструментов. После прослушивания заведите беседу с ребенком о прослушанной музыке. Главное, чтобы прослушанное произведение нашло эмоциональный отклик в душе ребенка. Маленькие дети охотно слушают народные мелодии, музыку плясового характера, любят колыбельные. Как же учить ребенка слушать музыку? Существуют самые различные приемы. Многие родители считают, что лучше обучение музыки получать в специальной школе. В какой-то мере они правы: ребенок научится играть и слышать музыку профессионально. Но это не единственный путь приобщения ребенка к музыке. Очень хорошо, когда на первых этапах восприятия музыки помощником становится близкий ему человек. Если ребенок слушает музыку в одиночестве, то он может отвлечься. Но если же эту музыку ребенок слушает вместе с родителями, то он выражает свои эмоции, радуется. Очень полезно слушать музыку вместе со сверстниками, дети стремятся, как можно ярче передать товарищу свои впечатления от музыки, выразить их в двигательной активности. Информацию в выборе музыкальных произведений для прослушивания в соответствии с возрастом, родители могут почерпнуть в специальной литературе "Как рассказывать детям о музыке"; "Про трех китов". Не нужно стремиться заводить сразу большую фонотеку. Наблюдения показывают, что маленькие дети с удовольствием слушают много раз одни и те же полюбившиеся им произведения. Можно организовывать музыкальные вечера в интересной форме, музыкальные номера подготовленные заранее. Детям постарше доставляет удовольствие рисовать под музыку. Нужно стремиться всячески, активизировать и поощрять фантазию ребенка при восприятии музыки. Родителям можно придумать несложные игры, подобрать музыкальные отрывки, имитирующие шум моря, стук дождя и попросить ребенка узнать воспроизведенные в музыке явления. Если не все сразу получается, как вам хотелось, не показывайте своего огорчения, а попробуйте спокойно разобраться в том, что и почему не удалось из задуманного. Следует помнить, что жизнь ребенка не любящего музыку беднее, чем духовный мир его сверстника понимающего музыку и знающего ее.

«СОЗДАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ СРЕДЫ ДОМА»

Основной совет, который можно дать родителям. - побольше

слушать с детьми хорошую музыку, сделав это занятие семейной традицией. Если взрослые любят и часто слушают музыку, то и для ребенка это постепенно становится потребностью.

• В каждой семье желательно иметь небольшую фонотеку (грампластинки, аудиозаписи музыки для детей).

• Семейные праздники. При подготовке необходимо составить программу, предусмотрев сюрпризные моменты, заранее позаботится о подборе музыки. Это может быть маленький концерт с участием взрослых и детей, веселые игры, танцевальные импровизации под музыку, игра в домашнем оркестре, мини-спектакли, в которых разыгрываются сюжеты знакомых сказок или веселые сценки из семейной жизни.

• Домашний театр. Родители могут организовать кукольный театр, используя имеющиеся в доме игрушки или изготовив кукол вместе с ребенком из папье-маше, дерева, картона, ткани и т.д. Для музыкального сопровождения можно использовать аудиозаписи, детские музыкальные инструменты или инструменты-самоделки, имитирующие разные шумовые эффекты.

• Развлечения с использованием музыки. Совместное пение или пение взрослыми для ребенка, игры-забавы, музыкальные конкурсы, подвижные игры-драматизации, слушание музыкальных композиций, сказок, и т.п. Совместные развлечения могут сыграть большую роль в создании дружеской и творческой атмосферы, что немаловажно для укрепления семейных отношений.

• Создание домашнего оркестра. Для этого подойдут барабанчики, бубны, колокольчики, металлофон и др. Можно использовать деревянные или металлические ложки, детские погремушки, бутылки. Простейшие музыкальные инструменты можно сделать вместе с ребенком из деревянных брусочков, пуговиц и ореховых скорлупок, прикрепленных к ниткам; пластиковых футляров, жестяных банок и т.п. Емкости наполнить крупой, мелкими камешками, песком; жестяные коробки разного размера превратить в барабанчики. С помощью таких простейших инструментов можно развивать у детей чувство ритма, предлагая выполнять элементарные упражнения: отстучать палочками, брусочками свое имя или имя папы, мамы, брата и т.д.

«МУЗЫКАЛЬНАЯ ИГРА, КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ»

Особенности психического развития старших дошкольников свидетельствуют: в этом возрасте появляется реальная возможность для обогащения их музыкального и жизненного опыта. Согласно современным исследованиям к семи годам у ребенка

• складывается полный комплекс музыкальных способностей;
• музыкальное восприятие - мышление развивается в единстве и взаимодействии собственно интонационного восприятия, осознания музыки и ее индивидуальной интерпретации;
• более явно, чем ранее, проявляется интерес к музыке: дети не только предпочитают тот или иной вид музыкальной деятельности, но и избирательно относятся к различным ее видам;
• формируется оценочное отношение к музыке и исполнительской деятельности;

на основе опыта восприятия музыки развивается способность к обобщению несложных музыкальных явлений, обогащается эмоциональная сфера, активизируется творческий потенциал.

Программа «Радуга» ориентируется на вовлечение ребенка в процесс общения с музыкой на основе различных видов музыкальной деятельности: восприятия, исполнительства, творчества. Решению важных задач программы -пробудить творческую активность детей, стимулировать воображение, желание включиться в творческую деятельность - способствуют музыкальные игры, в ходе которых ребенок приобретает опыт переживания музыки как бескорыстного удовольствия и эмоционального наслаждения, развивает музыкальные способности, реализует потребность в действенном художественно-образном освоении впечатлений окружающей жизни, приобретает способность эстетического мировосприятия.

  В данном контексте музыкальную игру можно определить как духовно-практическое действие, направленное на удовлетворение потребности ребенка в познании окружающего мира и собственного «Я» на языке художественных образов.

Музыкальные игры старших дошкольников, сохраняя преемственность с играми детей младшего возраста, имеют ряд особенностей, проявляющихся в следующих показателях.

• Усложнение задач и способов познавательной музыкальной деятельности.
• Обогащение содержания представлений о свойствах и качествах чувственно воспринимаемых явлений.
• Изменение характера игрового общения детей и педагога (появление направленности на сверстника как на партнера по игровой деятельности; более активное использование таких моделей взаимодействия педагога и ребенка, как взрослый-ведомый, взрослый-консультант, взрослый-наблюдатель).

Участие старшего дошкольника в музыкальной игре требует качественного изменения мыслительных процессов, более высокого уровня музыкального восприятия, активизации самостоятельных проявлений, умелого использования имеющегося музыкального и жизненного опыта.

Одним из наиболее доступных средств познания музыки как вида искусства, отвечающих возможностям, особенностям, интересам и потребностям ребенка, выступает музыкально-дидактическая игра.

Следует отметить полифункциональный характер музыкально-дидактических игр, которые можно рассматривать как игровой метод обучения, направленный на усвоение, закрепление и систематизацию знаний о музыке; как одну из игровых форм обучения; как самостоятельную игровую деятельность; как средство музыкального общения и развития ребенка.

Музыкально-дидактическая игра

«ПРЯЧЕМ МЕЛОДИЮ»

Цель: Развивать внутренний слух (музыкальные представления, возникшие без непосредственного акустического воздействия на слуховой аппарат).

Ход игры: Дети начинают петь хорошо знакомую песню; затем по условному знаку продолжают петь про себя, т.е. беззвучно; по другому знаку - снова вслух. В игре могут принимать участие как один ребенок, так и несколько детей.

Музыкальная игра для развития детского творчества

 «ДИРИЖЕР»

Цель: Формировать способность к взаимодействию с партнерами по игре; развивать навыки невербального общения, творческие способности в музыкально-исполнительской деятельности.

Игровой материал: Три контрастных по звучанию музыкальных инструмента.

Ход игры: Трое участников исполняют роли музыкантов, четвертый - дирижер, все остальные - зрители. Начало и окончание игры дирижер обозначает взмахом руки (вверх - начало, вниз - окончание). Дирижер побуждает музыкантов (вместе или по очереди) играть в соответствии с его жестами. Когда исполнители закончат музицирование, в игру вступает другая четверка.

Музыкальная игра для развития детского творчества

«КОМПОЗИТОР»

Цель: Развивать образное представления, фантазию, воображение и мышление ребенка в рамках решения художественных задач.

Игровой материал: Набор детских музыкальных инструментов, ударных и звуковысотных, из которых ребенок сам выбирает нужные для практического воплощения своего художественного замысла.

Ход игры: Игра проводится с каждым ребенком индивидуально. Ход игры строится по образцу творческого процесса. Ребенку предлагается исходная задача: передать в инструментальном воплощении один из понравившихся сюжетов, предложенных педагогом. Сюжет ребенок может выбрать и сам или даже придумать. Для активизации ассоциативного мышления и фантазии ребенка сюжет должен иметь программный подзаголовок: «В гостях у героев любимых сказок», «Весеннее пробуждение природы», «Гроза» и т. д. После выбора сюжета ребенок самостоятельно (или с помощью педагога) размышляет о логике его построения и разрабатывает последовательность развития. Далее он выбирает средства выразительности и приемы, с помощью которых хотел бы воплотить задуманный

художественного замысла, а затем оформляет результаты творческого процесса в импровизации на музыкальных инструментах.

«Пойте детям перед сном!»

«Баю-баюшки-баю, баю милую свою, баю славную свою ...» Сколько ласковых слов находит мать, убаюкивая своё дитя. Сколько нежности в пении, обращенном к ребёнку!

Малыш ещё не знает языка, не понимает слов, но, слушая колыбельную, он успокаивается, засыпает. Это первая в его жизни музыка. Она воспринимается малышом с магической силой, потому что исходит от самого родного, самого дорогого существа - матери.

Ритм колыбельной песни, обычно соотнесённый с ритмом дыхания и сердцебиения матери и ребёнка, играет важную роль в их душевном единении. При такой внутренней настройке слова песни проникают в глубину души маленького существа. Через колыбельную песню у ребёнка формируется потребность в художественном слове, музыке. Постепенно привыкая к повторяющимся интонациям, ребёнок начинает различать отдельные слова, что помогает ему овладеть речью, понимать её содержание. С колыбельной песней ребёнок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах.

В некоторых колыбельных содержатся элементы нравоучений. Для народной культуры характерно стремление дать ребёнку основные ценностные ориентиры как можно раньше, впрок, задолго до того, как он будет этот мир осваивать сам. Особое значение в песнях уделено колыбели - первому собственному месту ребёнка в этом мире.

«Висит колыбель на высоком крюку.

Крюк золотой, ремни бархатные,

Колечки витые, крюки золотые».

В колыбельных песнях этого типа утверждается высшая ценность занимаемого ребёнком места, потому что для полноценного психического развития ребёнку важно утвердиться в том, что место, занимаемое его «Я» в этом мире - самое хорошее, его мама - самая лучшая, а дом - самый родной. Кроме осознания собственного «Я» колыбельная песня знакомит ребёнка с пространством окружающего мира. Сначала это пространство выстраивается вокруг ребёнка, как бы противопоставляя теплоту, защищённость дома опасностям внешнего мира. Эти два мира разделены границей, которую не должен переступать ребёнок. Она (граница) обозначается понятием «край»:

«Баю-баюшки-баю,

Не ложися на краю.

Придёт серенький волчок

И ухватит за бочок,

И потащит во лесок,

И положит под кусток».

Колыбельные песни слушали не только младенцы, но и дети постарше, которые уже имели опыт познания реальных краёв, опыт собственных падений и переступания через «край», познавшие обоснованность родительских запретов, связанных с реальным нахождением ребёнка на краю чего-либо.

Когда ребёнок становится постарше, ему поют колыбельные песни сказочного содержания, в текстах которых решаются новые психологические задачи.

Это уже не магическая грань, к которой нельзя приближаться, а граница, которую когда-нибудь придётся пересечь, чтобы выйти в мир взрослой жизни. Во многих колыбельных песнях перед ребёнком разворачивается перспектива его будущей самостоятельной, взрослой жизни, где он обретёт семью, будеч работать, и растить собственных детей. Таким образом, колыбельная песня заранее даёт ребёнку простейшую схему мира, знакомит с главными принципами, которыми должен руководствоваться человек, вступающий в жизнь.

Но самое важное в колыбельной песне - это сама материнская нежность, любовь, которая придаёт малышу уверенность в том, что жизнь хороша, и если станет плохо - ему помогут, его не бросят. На этом глубоком чувстве защищённости, базового доверия к жизни будет основан потом жизненный оптимизм взрослого, его желание жить на свете вопреки всем невзгодам. Как неоценимо важна такая уверенность для ребёнка, который войдёт в наш сложный, противоречивый и обманчивый мир!

А как важна привычка постоянного общения с матерью!

Прекрасно, если она сохраняется в семье и тогда, когда ребёнок взрослеет. В такие минуты общения к нежной песне присоединяется рассказывание сказок, историй, задушевные разговоры о самом главном на сон грядущий. А сон, как известно, дан человеку не только для отдыха, но и для глубинной обработки той информации, которая накопилась за день. Поэтому всё, о чём говорится перед сном, закладывается глубоко в душу человека и сохраняется там на всю жизнь. Доверительные отношения, которые сохраняются, возникают в момент такого общения, будут важны для ребёнка не только, пока он мал и ходит в детский сад, но и в школе. И даже тогда, когда ваш малыш вырастет, он будет знать, что у него есть человек, который его всегда выслушает, поймёт, с которым так приятно общаться и просто положить голову на плечо.

Пойте детям перед сном - пойте, как можно, как можете, на любой мотив, удобный для вас, главное – с любовью. Хорошо, если ваши дети тоже выучат колыбельные песни, и будут петь своим куклам, наверняка они их запомнят, и это им очень пригодится, когда они сами будут мамами и папами.

Баю-бай, баю-бай,

Ты, собачка, не лай,

Белолапа, не скули,

Мою Таню не буди.

Темна ноченька - не спится,

Моя Танечка боится.

Ты, собачка, не лай,

Мою Таню не пугай!

Котя, котенька, коток,

Котя, серенький хвосток,

 Приди, котик, ночевать,

 Мою деточку качать.

Уж как я тебе, коту,

За работу заплачу:

Дам кувшин молока

Да кусок пирога.

Уж ты ешь, не кроши,

 Больше, котик, не проси.

Вот и люди спят,

Вот и звери спят,

Птицы спят на веточках,

Лисы спят на горочках,

Зайцы спят на травушке,

Утки на муравушке,

Детки все по люлечкам ...

Спят-поспят,

Всему миру спать велят.

Баю-баюшки-баю,

Баю Лизоньку мою,

Когда вырастешь большая,

Будешь в школу ты ходить,

Книжки в сумочке носить.

Ночь пришла,

Темноту привела;

Задремал петушок,

Запел сверчок.

Уж поздно, сынок,

Ложись на бочок,

Баю-бай, Засыпай

Спи, дитя, до утра,

 До утра, до солнышка;

Будет пора,

Мы разбудим тебя.

Сон ходит по лавке,

Дремота по избе,

Сон-то говорит тебе:

«Я спать хочу!»

Дремота говорит:

«Я дремать хочу!»

По полу, по лавочкам

Похаживают,

Ванюше в зыбочку

Заглядывают;

Заглядывают –

Спать укладывают.

В уголке у печки ...

Мой сыночек спать идёт,

Догорели свечки.

Котик песенку поёт,

Ждёт сынка кроватка!

 Скоро мальчик мой уснёт

На кроватке сладко.

Ночка тёмная уйдёт;

Снова утро будет...

Котик песню допоёт,

Котик нас разбудит...

Выйдет солнышко опять,

В окна к нам заглянет ...

 И сыночек мой гулять

Собираться станет! (Г.Галина).

Спят луга, спят леса,

Пала Божия роса,

В небе звёздочки горят,

В речке струйки говорят,

К нам в окно луна глядит,

Малым деткам спать велит:

«Спите, спите, поздний час,

Завтра брат разбудит вас.

А под вечер брат уснёт

И меня гулять пошлёт.

Сладкий сон вам пошлю,

Тихой сказкой усыплю,

Сказку сонную скажу,

        Как детей сторожу...

Спите, спите, спать пора,

Детям спится до утра ...» (А.Блок).

Баю-баю-баинъки,

Прискакали заиньки:

• Спит ли ваша девочка,
• Девочка-припевочка ?
• Уходите, заиньки,

Не мешайте баиньки!

-Люли-люли-люленъки,

Прилетели гуленьки:

Спит ли ваша девочка,

 Девочка-припевочка?

(Е.Благинина).

***

Уж ты, Петя-петушок,

Золотой гребешок!

Что ты рано встаёшь,

Голосисто поёшь,

Голосисто поёшь,

Ване спать не даёшь?

Ходит Сон

близ окон,

Бродит Дрёма

возле дома,

И глядят -

все ли спят?

«Музыка начинается в семье»

«Музыке надо учить всех детей, как учат математике или географии». Д. Б. Кабалевский.

     Все мы хотим видеть наших детей здоровыми, умными, добрыми. Не удивительно, что музыкальному воспитанию, которое способно оказать большое облагораживающее воздействие на подрастающего человека, в нашей стране уделяется такое внимание.

Важное звено в этой системе - музыкальное воспитание в семье. Однако, здесь, как показывает практика, ещё далеко не всё обстоит благополучно. Нет, пожалуй, другого такого вида воспитания, который бы вызывал у родителей столько разногласий, вопросов, заблуждений, как музыкальное. Кого учить музыке - всех, или только детей с хорошими музыкальными данными? Зачем вообще нужна ребёнку музыка? С какого возраста лучше начинать музыкальное воспитание? Как учить музыке дошкольников? Всех ли можно научить слушать музыку и как сделать это? Какая музыка важнее для человека - лёгкая или серьёзная?

Цель музыкального воспитания не только в обучении игре на инструменте и тем более не в подготовке музыкантов-профессионалов. Главное, чтобы ребёнок полюбил музыку. Было бы очень обидно, если только особенно талантливые дети могли бы получать радость от общения с музыкой. Ввести музыку в жизнь всех детей необходимо. Более того, детям с так называемыми плохими музыкальными данными музыка особенно нужна. Так же как особенно нужно плавание и физические упражнения ослабленному ребёнку.

Начать надо с самого простого: чаще привлекать внимание детей к популярной музыке, песням, обмениваться впечатлениями о прослушанной музыке, ходить на концерты, рассказывать им о музыкантах и композиторах.

Можно сказать без преувеличения, что совсем немузыкальных детей практически нет. Нет ребёнка, который бы не любил слушать музыку, хотя бы из «мультиков», не узнавал бы знакомый мотив. Музыкальность - это целый комплекс способностей, какие-то из них обязательно присутствуют у ребёнка. Встречаются дети, которые хорошо слышат и чувствуют музыку, но плохо поют из-за отсутствия координации между слухом и голосовым аппаратом. Другие ничего не могут спеть, но зато ритмично «произносят» песню, обладают живым и острым ощущением ритма, что тоже является признаком музыкальности. Немузыкальные взрослые - это как раз те дети, способности которых вовремя не выявили и потому загубили.

Как же развить музыкальные задатки, которые есть у каждого ребёнка? Как добиться, чтобы все дети без исключения полюбили музыку?

«Хорошие родители важнее хороших педагогов» - именно так выразился видный пианист и педагог Генрих Нейгауз, имея в виду, что самые лучшие педагоги будут бессильны, если родители к музыке равнодушны. Здесь закон строгий и почти не знающий исключений. Потому что именно папы и мамы должны «заразить» ребёнка любовью к музыке, проявить интерес к его музыкальным занятиям, правильно их организовать.

Мать и отец, искренне любящие музыку и занимающиеся самообразованием, даже если они не играют ни на каком музыкальном инструменте и не поют, в деле музыкального воспитания ребёнка могут сделать очень многое.

Семья является первой и наиболее важной ступенькой для вхождения маленького человека в мир музыки. Именно родители закладывают основы его мировоззрения, морали, эстетических вкусов. Естественность и непринуждённость обстановки, совместное слушание музыки, та особая атмосфера, которая создаётся во время занятий - всё это определяет большие возможности для приобщения ребёнка к музыке.

На основании социологических исследований у нас и за рубежом было установлено, что увлечение музыкой у большинства любителей и профессиональных музыкантов начиналось под влиянием семьи.

Иногда родители считают, что музыкальные задатки ребёнка развиваются сами собой. Надо только ни во что не вмешиваться и предоставить детям свободу. Это совсем не так! Если задатки специально не развивать, они увядают и гаснут. Нередко приходится слышать от родителей, что в 4-5 лет их дети очень любили музыку, эмоционально реагировали не неё, пели и танцевали. А сейчас, в 9-10 лет, это всё исчезло бесследно Ничего удивительного. Задатки требуют развития. Они переходят i способности только в совместной деятельности с взрослыми, в общении с ними.

Попробуйте ответить на вопросы анкеты и определите, как обстой'; дело с музыкальным воспитанием в вашей семье:

1. Слушаете ли вы с детьми музыку?
2. Обмениваетесь ли впечатлениями о прослушанной музыке?
3. Поёте ли с детьми?
4. Есть ли у вас дома детские музыкальные инструменты?
5. Играете ли сами на каком-либо музыкальном инструменте?
6. Любите ли серьёзную музыку?

Психологи провели опрос родителей по этим вопросам, и утвердительно на них ответило от 11 до 15% родителей. Это говорит о низком музыкально-эстетическом уровне родителей, о больших резервах, которые существуют сегодня в музыкальном воспитании в семье.

Итак, музыке надо учить всех детей без исключения. «Нельзя терпеть потерю ни одного ребёнка для музыки ... Каждый ребёнок с нормальными музыкальными данными располагает также и способностями музыкальными. Способности эти могут развиваться, если воспитывать ребёнка с детства подходящим способом. Мера этих способностей, правда, зависит от врождённых данных, но они поддаются совершенствованию» (Д.Михайн, венгерский педагог).

Первый нарком просвещения А.В.Луначарский великолепно сказал: «Образованный человек - это человек, в котором доминирует образ человеческий», т.е. человек, который способен к сопереживанию, умеющий и в любви, и в ненависти сохранить человеческое лицо. Мы много внимания уделяем умственному воспитанию детей. Сегодня неграмотный человек -музейная редкость. Завтра такой же редкостью будет человек, не имеющий среднего образования. Труднее обстоит дело с нравственным воспитанием, с воспитанием культуры человеческих чувств. Есть основания говорить о «ножницах» между эмоциональным и интеллектуальным развитием личности - интеллектуальное развитие часто опережает эмоциональное. «Опасность не в том, - сказал однажды известный математик Г.Суворов, - что машины начнут думать по-человечески, а в том, что человек начнёт думать, как машина».

Действительно, если человека лишить эмоций, то он превратится в робота, он перестанет мечтать, любить и надеяться.

Иногда родители прилагают все свои силы, чтобы их дети получили аттестат или диплом с отличием, и забывают о духовном мире ребёнка, его нравственном развитии. И тогда вырастают молодые люди с неразвитой эмоциональной сферой, не способные к жалости и сочувствию.

И тут на помощь может прийти музыка ... Далеко не все верят в такую возможность.

Основную тенденцию современной музыкальной педагогики тонне сформулировал Д.Б. Кабалевский: «Главной задачей музыкального воспитания является не столько обучение музыке само по себе, сколько воздействие через музыку на весь духовный мир учащихся, на ш нравственность».

У ребёнка мало знаний и опыта, но его эмоциональный мир необыкновенно ярок и сложен. Он обострённо чувствует добро и зло, фалыш и неискренность. Очень важно сохранить в детях эту свежесть к непосредственность чувств.

Одним из важнейших средств эмоционального развития ребёнка становится музыка, для которой язык эмоций родной. Слушая музыку пытаясь выразить свои чувства, охватившие их при этом, выдумывая, дета учатся доброте, душевной тонкости.

Много тысяч лет назад у первобытного человека, делающего нож, топор из острого камня, появилось желание сделать так, чтобы эти орудия радовали глаз формой и соразмерностью частей. Так в процессе трудовое деятельности появилась свойственная только человеку способное наслаждаться прекрасным, способность творить прекрасное. Постепенно рождались всё новые и новые формы эстетической деятельности Первобытный художник рисовал изображения людей и животных на стена> пещер. Возникла живопись. Первобытный музыкант прислушивался к звуку который издавала тетива лука, подпевал этому звуку. Возникла музыка.

С тех пор музыка никогда не покидала человека. Это искусство которое сближает людей, приобщает их к лучшим помыслам и стремлениям человечества. Благодаря музыке мы можем побывать в разных странах, разных эпохах. Понимание музыки помогает увидеть подлинную красоту i жизни и в людях. Музыка учит чувствовать глубоко и полно, так, что,  писал Гоголь, «... даже самая мелкая душа слушателя должна вздрогнут] необыкновенным содроганием».

Дорогие мамы и папы! Помогите детям полюбить музыку, и в ваи дом войдёт верный друг, который поможет сделать жизнь яркой, интересной не оставит в трудную минуту. В душе каждого ребёнка есть искорка любви i прекрасному. От вас зависит, чтобы она не погасла, а разгорелась ярким пламенем, освещая и согревая жизнь растущего человека.

Высказывания великих людей о музыке.

•        Платон:

«Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полёту воображения, музыка придаёт жизнь и веселье всему существующему... Её можно назвать воплощением всего прекрасного и всего возвышенного».

•        Р.Ролланд:

«Музыка подобна дождю: капля за каплей просачивается в сердце и оживляет его».

•        Л.Бетховен:

«Музыка - это откровение более высокое, чем мудрость и философия».

•        Р.Вагнер:

«Музыка не может мыслить, но она может воплощать мысль».

•        Э.Гофман

«Тайна музыки в том, что она находит неиссякаемый источник выражения там, где речь умолкает».

•        В.Гюго:

«Музыка выражает то, чего нельзя сказать, но относительно чего невозможно хранить молчание».

•        Г. Лонгфелло:

«Музыка - универсальный язык человечества».

•        Стендаль:

«Слушая хорошую музыку, я сосредоточиваюсь с большей ясностью и напряжённостью над тем, чем занят внутренне».

•        И.Репин:

«Я всегда любил музыку. Если мне подолгу не приходилось её слушать, я тосковал».

•        А.Герцен:

«Есть минуты, в которые вполне чувствуешь недостаток земного языка, хотел бы высказаться какой-то гармонией, музыкой. Музыка одна может перенести трепет одной души в другую».

•        И.Тургенев:

«Музыка - это разум, воплощённый в прекрасных звуках».

•        Ч.Дарвин:

«... Если бы мне пришлось вновь пережить свою жизнь, я установил бы для себя правило читать какое-то количество стихов и слушать какое-то количество музыки.... Быть может, путём такого упражнения мне удалось бы сохранить активность тех частей моего мозга, которые теперь атрофировались. Утрата этих вкусов равносильна утрате счастья и, может быть, вредно отражается на умственных способностях, а ещё вероятнее, на нравственных качествах, так как ослабляет эмоциональную сторону нашей природы».

•        В.Сухомлинский:

«Среди многочисленных средств воздействия на юное сердце важное место принадлежит музыке. Музыка и нравственность - это проблема, ожидающая глубокого изучения и решения. Я убеждён, что музыкальная культура является одним из важнейших условий воспитания нравственной культуры».

•        Б.Арним:

«Музыка - это посредник между духовной и чувственной жизнью».

•        Ж.Санд:

«Область музыки - душевные волнения. Цель музыки - возбуждать эти волнения, И сама она также вдохновляется ими».

Правила поведения родителей на детском празднике

 Добро пожаловать на детский праздник к нам

И с правилами ознакомиться мы предлагаем Baм.

 Мы в музыкальном зале рады видеть всех

Всегда звучат здесь песни, детский смех.

И чтобы праздник был спокойней, веселей,

Не надо брать с собой грудных детей.

Устанут, будут плакать, и кричать,

Нехорошо артистов огорчать.

В день праздника вы постарайтесь раньше встать.

Чтоб на утренник в д/с не опоздать.

Чтоб Ваша дочка или ваш сынок

Костюм надеть спокойно смог.

 А вот фотоаппарат иль камеру возьмите,

И обязательно весь праздник нам снимите.

 А что же можно? Спросите вы нас!

Мы очень просим, дорогие вас,

 Аплодисментами поддерживать детей,

Чтобы артисты стали посмелей.

А если уж пришлось вам опоздать
То постарайтесь никому не помешать.
Вы между номерами паузу дождитесь
Пройдите в зал и у дверей садитесь.
И не забудьте снять пальто и шапки.
Снимите сапоги, наденьте тапки,
А лучше туфли на высоких каблуках.
Чтоб все вокруг сказали: «Ах!»
Ещё хотим, друзья вам предложить
Свои таланты в зале проявить.
Читать стихи, петь песни, танцевать,
Шутить, на сцене роль сыграть.        

Танцуйте, пойте, веселитесь с нами

И знайте, ждем всегда мы очень встреч, приятных с вами!

«Что такое музыкальность?»

Раннее проявление музыкальных способностей ) говорит о необходимости начинать музыкальное развитие ребенка как можно раньше. Время, упущенное как возможность формирования интеллекта, творческих, музыкальных способностей ребенка, будет невосполнимо.

^Путь развития музыкальности каждого человека неодинаков Поэтому не следует огорчаться, если у вашего малыша нет настроения что-нибудь спеть или ему не хочется танцевать, а если и возникают подобные желания, то пение, на ваш взгляд, кажется далеким от совершенства, а движения смешны и неуклюжи. Не расстраивайтесь! Количественные накопления обязательно перейдут в качественные. Для этого потребуется время и терпение.

Не «приклеивайте» вашему ребенку «ярлык» -немузыкальный, если вы ничего не сделали для того, чтобы эту музыкальность у него развить.

«Музыкальное воспитание ребенка в семье».

Некоторые родители часто задают вопрос: «Когда начинать музыкальное воспитание ребенка'?». И мы приводим афористично-емкий ответ на тог же вопрос известного венгерского педагога и композитора Золтана Кодаи: «За девять месяцев до рождения ребенка. А еще лучше - за девять месяцев до рождения его матери.» Это не просто красивый афоризм. Именно так дело и обстоит. Многие родители привыкли считать, что воспитание ребенка, в том числе и музыкальное, надо начинать значительно позже. А до трех-четырех лет растет здоровеньким - и слава Богу. Новейшие психолого-педагогические исследования показали, что время, упущенное для воспитания в дошкольном возрасте, трудно восполнить. Особенно необратимые последствия имеет потеря первых лет. От нуля до четырех. Многое говорит в пользу того, что ранний период жизни ребенка необычайно важен, у детей трех-четырех лет огромный жизненный потенциал. Их сознание -чистый лист. Оно не имеет стереотипных представлений и активно впитывает все новое. Познает окружающий мир. Именно в это время клетки головного мозга усиленно развиваются и достигают 70-80% от мозга взрослого человека. Дети до четырех лет готовы учиться, хотят учиться, получают от учебы удовольствие. Несомненно, что этот возрастной феномен необходимо использовать. В Японии, в центре раннего развития был произведен эксперимент. Одной группе детей в возрасте 1-2 лет давали постоянно, но небольшими порциями, слушать классическую музыку (Бетховена), а другим не давали. Дети в «бетховенской» группе оказались более понятливыми и эмоционально восприимчивыми. Что получается'? То, чему дети более старшие, как и взрослые, учатся годами, медленно и трудно, крошечные карапузы овладевают легко и играючи. Яркий пример - изучение иностранных языков. Это в полной мере относится и к м у з ы к ал ь н о м у в о с п и т а н ию.

Итак, у вас в семье большая радость. Одно из радостных событий жизни - родился ребенок. Сынок или дочка. Как правильно создать музыкальную среду обитания?

Как развивать в этом возрасте музыкальные способности? Как пройти между насильственного навязывания своих представлений, в том числе музыкальных, I полного невмешательства?

С самого рождения младенец попадает в мир звуков, это голоса близких, поскрипывание кроватки, звон погремушки, шум машин за окном и множеством других разнообразных звуков - сердитых, нежных, резких, громких, взрослых, детских. Младенец вслушивается в мир звуков и старается его понять. Уже в два три -месяца у него появляется некоторое эмоциональное восприятие звукового окружения. Малыш поворачивает в сторону звуков голову, фиксирует глазами предмет, издающий звуки, а 7-8-ми месяцев пытается имитировать то, что слыши гулит, бормочет, иногда даже напевает. Ребенок начинает понимать, что и звуки, которые издает он сам, вызывают реакцию окружающих. К этому времени малыш, еще не улавливая смысла слов, тонко чувствует интонацию, мелодику человеческой речи. На ласковый тон - улыбается, тянется ручками. Скажете то же самое сердито - пугается, плачет. Постарайтесь по возможности оградить его от звуков громких, диссонирующих, чересчур резких. Неокрепшей нервной системе малыша противопоказаны резкие звуковые эффекты Слыша громкие, резкие звуки, например, шум дрели за стеной или, что еще хуже, ссоры родителей, карапуз морщится, сердится, иногда плачет. Если подобных звуков много и они повторяются регулярно, ребенок становится нервным, возбудимым, плохо спит и ест. Мелодичные, тихие, нежные звуки, напротив, действуют на него успокаивающе, доставляют удовольствие. Поэтому важно создать вокруг ребенка звуковое окружение, насыщенное такими звуками. Это колокольчики, погремушки, музыкальные игрушки, в том числе такие, которые висят над кроваткой и до которых он может дотянуться. Особенно благотворное влияние на раннее развитие ребенка оказывает пение матери. С пением матери связаны первые, важные музыкальные впечатления. Веками матери пели у колыбели ребенка самые нежные, самые задушевные песни. И многие воспоминания о пении матери у многих из нас связаны с ощущением счастья, любви, нежности. Сегодня песня, в том числе у колыбели ребенка, все больше уходит из семейной жизни. Некоторые стесняются своего голоса. Другие считан что это ни к чему, когда есть такое огромное количество звучащей и поющей техники, и что вообще петь малышу - «несовременно». Если хотите, чтобы ваш ребенок полюбил музыку, чаще пойте им. пение мамы, пение других близких лк - самый лучший способ добиться того, чтобы ребенок с рождения реагировал на музыку как на что-то приятное и радостное.

Иногда родители спрашивают: «А как быть, если у нас нет слуха и мы поем фальшиво?». На наш взгляд, главное в пении родителей не точное интонировани эмоциональный контакт, музыкальная направленность общения, любовь к пеник Представление, если у родителей нет слуха, то и у ребенка не будет, не имеет по; собой никаких оснований.

В огромном мире звуков особенно влекут малыша музыкальные звуки. Для разви музыкальности надо давать ребенку слушать музыку с самых первых дней жизни Музыка, которую вы предлагаете самому юному слушателю, должна быть высокохудожественной, лучшие произведения музыкальной культуры. Не стоит искусственно ограждать малышей от Баха, Чайковского, Бетховена. Музыка для самых маленьких должна иметь ясную мелодию, светлый характер, четкую форм'* как в литературе. Сначала сказки Пушкина, и только позже «Преступление и наказание» Достоевского.

Уже в раннем возрасте малыш не только прислушивается к музыке, но и воспринимает ее эмоционально. При звуках колыбельной лежит тихо, спокойно. Под живую, веселую музыку улыбается, радуется. Веселая музыка побуждает сам маленьких к разнообразному проявлению активности: это возгласы, подпевание, движения плясового характера. Такую активность надо всячески поддерживать. В< это не только способствует улучшению его настроения, развивает двигательную активность, но и создает важную эмоциональную связь: музыка - это радость и удовольствие.

С большим интересом ребенок слушает музыку, под которую ритмично двигаются взрослые с платочком или бубном. Взрослого с успехом может заменить кукла. По марш кукла марширует, под вальс делает танцевальные движения. Под музыку игрушечная птичка поет, а по окончании музыки - улетает. Так музыка постепенно входит в жизнь ребенка. Правильно организованное раннее слушание музыки способствует активному развитию музыкального слуха, памяти, эмоциональной восприимчивости. Возникает вопрос: как организовать слушание музыки? Вот несколько основных правил.

• Музыка, даже самая замечательная, не должна звучать постоянно.
• Музыка не должна звучать постоянно.
• Не надо давать слушать музыку ребенку, если по каким-то причинам он к этому hi расположен (плохое самочувствие, хочется чего-то другого и т.п.). Вы этого почувствуете по реакции малыша.

Сначала длительность слушания музыки не должна превышать 2-3 минут по 3-4 раза в день. Постепенно это время можно увеличить до 15-20 минут. Затем ребенок будет сам показывать на источник музыки и просить его включить. Конечно же, каг и всегда, в общении с ребенком используем игры и музыкальные игрушки. При этом, возможно пригодятся несколько правил.

1. Музыкальные игрушки должны быть не спрятаны в шкафу, а лежать так, чтобы малыш без вашей помощи мог ими воспользоваться. Это дает возможность свободного выбора той игрушки, которая в данный момент малыша интересует.

114464112. Избегайте игрушек, издающих чрезмерно резкие и громкие звуки.
114464113. Музыкальных игрушек не должно быть чересчур много.

В 3-4 года большое значение в музыкальном развитии малыша приобретают детски-музыкальные инструменты. Детские музыкальные инструменты развивают слух, чувство ритма, эмоциональную восприимчивость ребенка, формируют его музыкальный вкус. Иногда родители покупают сразу много музыкальных инструментов и игрушек. Малыш мечется от одного к другому и, наконец, забрасывает в угол все это звенящее, поющее, свистящее богатство, так и не научившись играть. Детские музыкальные инструменты следует осваивать поочередно. Пока ребенок не научился играть на одном, не стоит ему давать следующий. Попробуйте вместе с ребенком подбирать мелодии на слух. Это не только развивает его музыкальные способности, не только доставляет ребенку удовольствие, но и является первым важным шагом в обучении его на игре на настоящем музыкальном инструменте. Ребенок уже с трех-четырех лет, так же, как и читать, может научиться играть по нотам. Как и во всех занятиях с малышами, изучение нот и игру по нотам лучше всего построить в виде игры. Душа ребенка чувствительна к песенной интонации, и нередко, дети начинают петь «раньше, чем ходить». Малыши - музыкальный народ. Они имеют музыкальные способности, о которых мы даже не подозреваем

 «Детские праздники»

Дорогие взрослые, вы не забыли, что рядом с вами находятся люди, которые хотят и верят в чудеса, ищут и жаждут приключений, жадно заглядывают  за   каждый   уголочек   бытия   и   пытливо   задаются вопросом «А что там ? » Сделайте шаг навстречу их вечному поиску и непоседливости, направьте их на волшебную стезю открытий! Давайте устроим им необычный праздник!

Поводов для того, чтобы устроить своему ребенку большое или маленькое торжество, очень много: все календарные праздники, плюс дни рождения, воскресные пикники с клоунами, встречи с любимыми мультигероями и т.д. Пределов детской фантазии нет. За последний десяток лет значительно изменилась среда и ценности, в которых растут наши дети. Изменились герои, изменились сюжеты.

Детские праздники - это сказка, сделанная нашими руками, дорогие взрослые. Организация праздника для ребенка - задача простая г сложная одновременно. Ведь дети - особенные создания. Они мыслят совершенно не так, как мы с вами, и глядят на мир через призму своего особого восприятия. Для любого ребенка праздник - целое событие которого он ждет с нетерпением и радостным предвкушением. Вед1 обаяние праздников в том и заключается, что они переносят нас i другую реальность, дают нам возможность почувствовать себя кем-то другим - пиратом, гангстером, королевой, мушкетером, покорителей Северного полюса, восточной красавицей и т.д. Детский праздник можно совместить с прогулкой на лошадях, запряженных в красивых яркие телеги, или проехаться верхом на маленьком пони.

Праздник лучше назначать на то время, когда ваш малыш обычш находится в наилучшем расположении духа. Как правило, госте! приглашают часа в четыре, после дневного сна ребенка. Стоит заране^ оговорить, когда забирать детей домой. Продолжительность вечериню не должна превышать количества лет именинника, но и старшим детя^ не стоит веселиться дольше четырех-пяти часов. Если приглашает детей своих хороших друзей, предложите им ( родителям ) принят участие в проведении праздника. Если малыш хочет пригласить свои друзей со двора или из детского сада, это вовсе не означает, что bi должны принимать их родителей.

Заранее распишите праздник буквально по минутам. Можно придумать какой-то сквозной сюжет ( например, любимую книгу вашего ребенка или его последнее увлечение ). Ну разве не интересно отпраздновать день рождения в Тереме- теремке, домике Карлсона, в космическом корабле или на стоянке индейцев?! С помощью расписанных гуашью кусков обоев или старых простыней детская комната мгновенно превратится в волшебный мир. А из картонных коробок, пакетов из-под молока, старых кусков ткани сделайте вместе с малышом маски, костюмы, утварь. После этого можно будет устраивать веселые состязания обитателей Теремка, конкурс на лучшую роспись вигвама, соревноваться в умении «выходить» в открытый космос по канату. Фантазия подскажет вам, как приспособить к теме вашего праздника привычные детские игры и развлечения. Следует чередовать подвижные и спокойные игры, чтобы дети не перевозбудились. Праздник завершите какой-нибудь тихой игрой. Можно, например, вырезать из бумаги снежинки, цветы или кленовые листочки, в зависимости от поры года, соорудить мобиль; зажечь свечи и рассказывать тихие истории; устроить конкурс колыбельных песен. Главное, чтобы дети остыли и успокоились к приходу своих родителей.

Организация детских праздников требует особого отношения. Душа ребенка необычайно чувствительна и восприимчива, дети не приемлют фальши. У каждого ребенка свой сложный внутренний мир, который может быть нарушен безобидным, на первый взгляд, высказыванием или шуткой. Поэтому для того чтобы проведение детского праздника дало безупречный результат, при его организации должна быть учтена каждая мелочь, тщательно прорисован каждый штрих.

Чтобы детский праздник прошел хорошо, принес радость и веселье, нужно чувствовать психологическое состояние и настроение ребенка.

Детский праздник - особенное событие. Видя неподдельный восторг в глазах ваших сорванцов, вы и сами становитесь моложе, и даже самые серьезные дяди и тети на время становятся детьми. Одним словом, приложенные вами усилия окупятся во сто крат.

Когда гости будут расходиться, откройте в комнате окно, а сами вместе   с   малышом   пойдите   их  проводить.   Вечером   вместе   с именинником рассмотрите подарки и пораньше уложите ребенка спать. Подольше посидите у его постели, вспомните, что было хорошего за этот день.

«Участие ребенка в утреннике, развлечении»

    Праздник - важное средство художественного воспитания детей. Использование на празднике всех видов искусств: музыки пения, художественного слова, изобразительного искусства -усиливает воспитательное воздействие праздника. Переживания детей и впечатления, полученные во время подготовки к утреннику и на самом утреннике, общий радостный подъём, объединяют детей в дружный, тесный коллектив, сближают их с воспитателем.

Художественное оформление праздника (убранство помещения, костюмы, красивые атрибуты) способствует развитию в детях художественного вкуса, чувства красоты. Музыка создаёт радостное настроение , обогащает детей художественными образами.

Подготовка детей к праздничному утреннику способствует росту и продвижению детей в области пения, движения, развития речи, создаст радостное настроение, и тем самым, благотворно влияет на физическое состояние детей. У детей появляется желание как можно лучше исполнить на праздничном утреннике песни, игры, пляски, показать свои умения. Содержание программы праздников меняется в зависимости от основного содержания каждого праздника. Даются праздничные песни, стихи, рассказы, которые углубляют в детях чувство любви к Родине, родному краю, матери, друзьям, и т.д. Праздник Осени -праздник сбора урожая. Детям подбирается соответствующий материал об изменениях природы, о труде колхозников на полях, о родных просторах и т.д.

Праздник Ёлки - это зимний праздник, где представлены сказочные образы Деда Мороза, Снегурочки, лесных зверей, героев любимых сказок детей. Также торжественно отмечаются праздничными утренниками День защитника Отечества и День Победы, День независимости России. Праздник выпуска детей в школу - итог пребывания детей в детском саду- в течение 5 лет. На празднике демонстрируется как дети подготовительной группы в результате проведённой работы окрепли, стали ловкими. Показываются их достижения в пении, игре на муз. инструментах, плясках, играх.

Материал для праздничных утренников берётся из журналов «Дошкольное воспитание», из сборников «Праздники в д/с», и других методических пособий по муз. воспитанию.

Праздник - это всегда радость» счастье. Так давайте прилагать все силы для поддержания этого чувства в наших детях.

 «Музыкальное воспитание в раннем возрасте»

Значение музыкального воспитания многообразно. Развивая музыкальную восприимчивость и музыкальные способности ребенка, обогащая его эмоциональную сферу разнообразными переживаниями, связанными с музыкой, музыкальное воспитание способствует эстетическому воспитанию ребенка и его всестороннему развитию. Интересное, разнообразное и радостное содержание музыкального материала побуждает детей к разнообразным проявлениям активности (эмоциональные возгласы, ритмический говорок, подпевание, пение, игра, пляска).

Таким образом, музыкальное воспитание способствует:

а)        развитию эмоций;

б)        развитию речи;

в)        развитию движений;

          г)        обогащению самостоятельной игры и деятельности
детей.

Основные задачи музыкального воспитания детей раннего возраста состоят в следующем:

1. дать детям радость и побуждать их к активности.

25325952. Дать яркие, художественные музыкальные впечатления.

3)        Привить интерес и любовь к музыке, развивать
музыкальную восприимчивость (эмоциональную отзывчивость на
музыку, слух, музыкальную память, чувство ритма) и музыкальную
активность ребенка (умении проявлять себя в пении, связывать с
музыкой движения, игры и пляски).

На первый взгляд может показаться, что эти задачи слишком сложны для работы с детьми до трех лет. Однако, массовый опыт музыкального воспитания детей этого возраста подтвердил, что уже на первом году жизни ребенка все они осуществимы, если правильно понят их смысл, а содержание и методика музыкальной работы соответствуют не только возрасту, но и уровню развития детей, с которыми она проводится.

Остановимся более подробно на каждой из трех названных основных задач, раскроем их взаимосвязь и связь с общими задачами воспитания детей раннего возраста.

Первая задача - дать детям радость и активизировать их -одна из ведущих задач воспитания детей раннего возраста. Музыка доставляет удовольствие даже трех - четырех месячному ребенку: пение взрослого, звуки металлофона вызывают у младенца стачала сосредоточение, а затем улыбку, гуление. Чем старше дети, тем ярче и богаче положительные эмоции, вызываемые музыкой.

Музыка углубляет впечатления, получаемые ребенком, вызывая у него разнообразные проявления радостной активности: заинтересованность, внимание и общее оживление, улыбку и радостные возгласы, пение, игровые действия и пляску.

Музыка вызывает у детей раннего возраста эмоциональный отклик раньше других видов искусства. Именно поэтому очень важна и вторая задача музыкального воспитания - дать детям яркие музыкально - художественные впечатления: только яркая и художественная музыка, вызывая разнообразные положительные эмоции, вводит детей в мир прекрасного, а также и есть основа эстетического воспитания, способствующего гармоничному развитию ребенка.

Третья задача музыкального воспитания указывает, в каком направлении надо развивать связанные с музыкой эмоции и проявления музыкальной активности детей первых трех лет жизни. Привитие интереса и любви к музыке, развитие музыкальной восприимчивости и музыкальной активности ребенка - все это тесно связано с радостными переживаниями, которые музыка вызывает у детей.

Только на основе радостных эмоций возникает интерес и любовь к музыке, а музыкальная восприимчивость и музыкальная активность развиваются как следствие интереса и любви детей к музыке. Полноценным музыкальным воспитанием можно считать лишь такое, при котором соблюдены взаимная связь и равновесие в осуществлении всех трех его основных задач. Успешное выполнение задач музыкального воспитания детей раннего возраста в большей мере зависит от того, насколько приняты во внимание возрастные особенности нервно - психического развития ребенка первого -третьего года жизни.

Материал для музыкальной работы надо так подбирать и так преподносить детям, чтобы он не только доставлял им радость, но и развивал их в музыкальном отношении. Для этого надо, принимая во внимание возрастные возможности детей, иметь в виду и возрастные возможности их музыкального развития. Так, способность слушать музыку и прислушиваться к ней может и должна быть развита уже на первом году жизни ребенка. Но этому надо научить и детей третьего года жизни, если раньше у них не было развито слуховое внимание. Общим показателем правильно проводимой работы является ярко выраженный интерес детей к музыке. Он проявляется как сосредоточенное внимание во время слушания, эмоционально окрашенное участие в подпевании, пении и движениях под музыку, и как результат этого - постоянное, но для каждого ребенка особое по темпу продвижение от простых к более сложным умениям, связывать с музыкой проявления своей эмоциональной и музыкальной активности. Возрастные показатели музыкального развития детей, характеризующие наиболее типичные проявления интереса и любви детей к музыке, их постепенно повышающийся уровень музыкальной активности, в большей мере зависит не только от качества музыкальной работы, но и от всей воспитательной работы в целом. Дети, отстающие в развитии речи, часто не поют из-за того, что не умеют произносить слова песни, порой не удается провести музыкальную игру или пляску из-за недостаточного развития движений детей.

«Фольклор в жизни ребенка»

Цель: Расширить представление о детском фольклоре, его видах.

У каждого народа свои культурные традиции, которые чтут и передают из поколения в поколение.

Мы не должные забывать о прошлом: о красоте и богатстве нашей музыки, живописи, литературы, о своих праздниках и обычаях.

Именно родная культура, как отец и мать, должны стать неотъемлемо частью души ребенка, началом рождения личности. Как не вспомнить слое пушкинской Татьяны:

«Мне скучно, поговорим о старине».

Наши дети живут в то время, когда рушатся традиции, передаваемые векам] К счастью десятилетиями внушаемое «отречение от старого мира» кануло в лет; И хочется надеяться, что то уцелевшее, та «старина», которая осталась жить танцах, играх, песнях, воспоминаниях, - сохранится для потомков. И молодом поколению будет легче разобраться во всем и выбрать нужные ориентиры дл воспитания своих детей, ориентиры, которые помогут любить Родину - TaKoi какая она есть...

В XXI веке наряду со знаниями компьютера, калькулятора, различны игрушек типа «Тетрис», ребенку, совсем не мешает иметь представление о счет на камушках, узелках, о русской народной песне.

Не секрет, что во все времена воспитание происходило на конкретны примерах. Так мать или бабушка, обучая девочку рукоделию, часто сопровождал работу песней:

Сошьем Дуне - сарафан, сарафан,

Носи, Дуня, не марай, не марай.

По праздникам надевай, надевай! А отец и дед обучали мальчиков резьбе по дереву или плетение лаптей мудрой поговоркой или присказкой: «Эх, лапти мои, да лапоточки мои».

Дети ценили труд взрослого и свой, всегда гордились своими умениями. Знакомство с фольклором начинается с первых дней жизни.

Конечно, их складывали не грудные младенцы, но оценивали-то именно они Взрослые замечали, под какие слова и напевы дети лучше засыпают, повторял] их, запоминали, передавали следующим поколениям.

"Люли-люли-люленьки, прилетели гуленьки...". Слова ласковые певучие. В таких песенках чаще всего действуют воркующие гули домовитые ласточки-касаточки, мурлыкающий кот, говорится о тишине покое.

В старинных колыбельных песнях упоминаются некие живьк существа, у каждого из них - свои обязанности.

Пестушки.

Пестушки, от слова «пестовать» - воспитывать.

Не знали в прошлом бабушки, что такое физкультура, закалка массаж, но все, что нужно, делали - под разные песенки, шуточки прибауточки.

В пестушках слышатся любовь, доброта. Они складные, красивые. Р еще учат малыша, он слушает и смотрит, где у него ножка, где - роток.

Потешки

Потом начинаются самые первые игры, потешки: «Идет коза рогатая...», «Сорока-ворона кашку варила...», «Ладушки». Здесь вместе с удовольствием ребенок получает и пользу.

Скороговорки, или чистоговорки, учат произносить звуки, развивают органы речи, память.

Игры

Ребенок растет и уже сам заводит сложные и подвижные игры пляски, хороводы. Все это сопровождается игровыми песенками приговорками, выкриками.

Если во время игры, например в прятки или пятнашки, надо выбрал того, кто будет водить, используют считалки.

Каждая игра имеет свои приговорки и песенки.

Дразнилки

Есть специальные дразнилки. «Бабка-ежка, костяная ножка!...» Дразнилки сложены почти на все русские имена. Но чаще дразнилки высмеивают жадных ребят, хвастунов, воображал, достается плаксам трусам, ябедам. Не только взрослые учат уму-разуму. Но дети и сами все время воспитывают друг друга, исправляют недостатки.

Сопровождались забавы русскими песнями, которые ребята, слышали о старших. Наши дети сегодня играют молча. В редких случаях можно услышат современные песни, но они не отражают быта людей.

Возрождение народных праздников стало характерным явлением в наше стране в последние десятилетия.

Для нас, современных педагогов стала бесспорной необходимость! использование фольклора в детском саду, в повседневной жизни малыша.

РЕБЕНОК И ПРАЗДНИК

В современных словарях русского языка одним из толкований понятия «праздник» является - день радости и торжества по поводу какого-либо события г само такое торжество. Теснейшая связь между словами «радость» и «праздник» несомненна.

Радость - это основной мотив проведения праздника, и главное условие того, что он будет успешным. Радость, которую несет праздник, - это и его главное отличие от других досуговых дел, и его важнейший результат. Причем радость от праздника, проведенного в коллективе, получается во сто крат усиленной.

Праздник дарит ощущение сопричастности к общей радости. Он дает сорадование.

Такая общая радость продолжается не один день: сначала дети живут ожиданием радости в преддверии события, готовясь к нему, затем переживают радость в ходе праздника, и, наконец, потом не раз вспоминают счастливо проведенное время.

Очень важно, чтобы и родители были полноправными участниками этих переживаний, подготовки и выступлений, потому как праздник - это синтетический вид как искусства досуга, так и искусства воспитания. Почва для воспитательного воздействия разнообразна: умение радоваться успехам друзей, сопереживать в случаях неудач, подготовка и выбор подарков, проявление скромности во время как заслуженных так и незаслуженных похвал, щедрость и умение делать комплименты и т.д.

Немаловажную роль играет оформление - украшение помещения, атрибуты и костюмы. Яркие игровые «одежды» праздника очень притягательны для ребенка, и взрослые не должны пренебрегать этими условиями.

Ныне так называемый культурный детский досуг большей частью носит потребительский характер. Все ограничивается заурядным просмотром телепередач, видеопродукции, компьютерными играми. Иными словами - отдых детей, как правило, пассивный. То ли дело раскрутить творческую энергетику ребят!

Праздник - это миг счастья, мгновение успеха. Помним ли мы, взрослые, пережитые нами праздники, о которых можно было бы сказать словами героев И.С.Тургенева:

... А на душе легко и свято, Легко, как в детские года... Запомнят ли наши дети ощущение невесомости души от тех праздников, которые они прожили вместе с нами?

«Влияние колыбельных на детей и взрослых»

Давно, очень давно родились колыбельные песни. Колыбельная песня выбирает нас самая первая. Это ниточка из взрослого мира в мир ребенка. Когда мамы поют колыбельные песни, дети быстрее засыпают. Ребенку становится спокойнее, и ему снятся хорошие сны, ребенок быстрее забывает свои беды, его укладывают спать лаской, именно ласка передается с колыбельной песней, пусть ребенок еще не слышит, но чувствует любовь, ласку, нежность мамы. Дети, которым поют в детстве песни, вырастают более нежными, добрыми.

Оттого, какие песни пела ребенку мать, и пела ли она их вообще, зависит характер маленького человека, его физическое здоровье, степень развития. Слушая колыбельные песни, малыш защищает свою психику от стрессов и эмоциональной неустойчивости.

Поэтому для крохи колыбельная - не только способ успокоиться и крепко заснуть, но и показатель того, что все в порядке: мамочка рядом и очень любит его.

Кроме того, последние исследования показали, что с помощью певучих колыбельных у ребенка постепенно формируется фонетическая карта языка, он лучше воспринимает и запоминает эмоционально окрашенные слова и фразы, а значит, раньше начнет разговаривать.

Со временем значение колыбельной меняется. Для годовалого ребеночка она становится важной частью вечернего ритуала. Ее черед наступает после купания и кормления. В этом возрасте нежная песня нужна малышу даже больше, чем сказка. Ему легче воспринимать мелодичные истории. Малыш еще не знает языка, не понимает слов, но слушая колыбельную, он успокаивается, затихает, засыпает. Это первая в его жизни музыка. Она воспринимается малышом с магической силой, потому что исходит от самого родного, самого дорогого существа-матери.

Ритм колыбельной песни, обычно соотнесенный с ритмом дыхания и сердцебиения матери и ребенка, играет важную роль в их душевом единении. При такой внутренней настройке слова образы песни проникают в глубину души маленького существа.

Через колыбельную у ребенка формируется потребность в художественном слове, музыке. Постепенно привыкая к повторяющимся интонациям, ребенок начинает различать отдельные слова, что помогает ему овладеть речью, понимать ее содержание. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах. Исследования последних лет показали, что колыбельные песни снимают тревожность, возбуждение, действуют на ребенка успокаивающе. Этому способствуют плавная мелодия, ритмическое сочетание слова и движения (легкое покачивание, но не тряска!).

Колыбельная песня несет в себе свет и тепло, является оберегом для малыша.

На Востоке, о плохом человеке говорят: «Ему мать не пела колыбельных песен».

Во время исполнения колыбельной своему ребенку мама рассказывает о настоящем и придумывает для него прекрасное будущее... Слушание колыбельных песен поможет детям, которые по разным причинам лишены живого материнского общения. Здесь уже речь идет не столько о музыкальном развитии, сколько о формировании психоэмоциональной сферы человека, развитии его душевных качеств. Можно использовать аудиозаписи или петь вместе с исполнителем. В колыбельных песнях утверждается высшая ценность занимаемого ребенком места, потому что для полноценного психического развития ребенку важно утвердиться в том, что место, занимаемое его «Я» в этом мире - самое хорошее, его мама - самая лучшая, а дом - самый родной. Кроме осознания собственного «Я» колыбельная песня знакомит ребенка с пространством окружающего мира.

«Малыш заснул!» - сколько облегчения часто слышится в таких словах. Для домашних это время, когда появляется возможность заняться какими-то срочными и нужными делами, а для молодой мамы - немного отдохнуть. Однако каждая мать по своему опыту знает, как порой бывает нелегко уложить ребенка спать. Что только не делается для этого! Какие только изощренные манипуляции не придумываются родителями для того, чтобы «усыпить» свое чадо.

А секрет достаточно прост: чтобы ваш ребенок заснул, создайте ему те условия, которые вы желали бы для себя - приглушенное освещение, тихая музыка...

Кроме того, испокон веков существовало универсальное "снотворное" средство для детей и взрослых - это колыбельные песни. « Нет слов, какими бы можно было передать материнские чувства, выраженные в прекрасной мелодии колыбельной песни. Они играют, волнуют сердца подростков» - Сухомлинский В.А. «Сердце отдаю детям». При помощи музыки мальчики и девочки познают глубину, тонкость, сердечность отношения человека к человеку. Нежность, ласковость, сердечность, задушевность - именно эти чувства я старался пробудить музыкой, которая, «чудесно прикасаясь к глубине души» (М. Горький), открывает самое дорогое, что есть в человеке,- любовь к людям, готовность творить и утверждать красоту.

Чувство сердечной нежности, утонченной ласковости пробуждает в юных сердцах музыка, которая раскрывает тонкую красоту природы, любви, восхищения, удивления, благоговения перед женщиной.

Пойте своим детям, хотя бы до трех лет, когда они укладываются спать, и продолжайте петь им еще в течение пяти минут после засыпания.

Как считает болгарский психотерапевт П.Рандев, это поможет им быть уравновешенными, спокойными и доброжелательными людьми в дальнейшем. Да и нам самим неплохо бы слушать на ночь колыбельные песни, так как их действие оказывается эффективнее медикаментов. Какую же музыку слушать, чтобы изменить свое эмоциональное состояние? В депрессивном состоянии люди не воспринимают веселую музыку, зато, прослушивая элегии, ноктюрны и колыбельные песни, испытывают облегчение.

Недавно ученые из Геттингенского университета в Германии провели эксперимент: на группе добровольцев изучили влияние различных медикаментозных средств и колыбельных песен на качество сна. Мелодии оказались намного эффективнее медикаментов: после их прослушивания сон у испытуемых был крепким и глубоким. Музыка - лучший психотерапевт. Когда человек засыпает под нежные мелодии, он всю ночь видит хорошие сны.

Немецкие медики, изучавшие колыбельные со своих позиций, утверждают: если перед операцией пациенту дают прослушать колыбельную песню, необходимая доза анестезии снижается вдвое.

Пение колыбельной песни матерью включает механизм успокоения, расслабления и засыпания у детей. Впоследствии для взрослого человека слышать колыбельную песню - значит мгновенное включение тех же самых

механизмов. Колыбельные песни - это заговоры-обереги, основанные на магической силе воздействия слова и музыки, на их способности успокоить, уберечь, охранить.

Подарите своим близким и любимым колыбельные.

«Как развивать музыкальность детей?»

1. Музыка как часть повседневной жизни

    Детский голос звучит так чисто, так нежно, так высоко. Но часто ли мы слышим пение наших детей? Часто ли они мурлычут под нос, играя или рисуя, вышивая или мастеря что-нибудь? Часто ли они слышат музыку? А ведь музыка в большей степени, чем какой-либо другой вид искусства доступна ребенку. Младенец рождается с практически неразвитым зрительным анализатором, но он уже способен различать многие звуки и необычайно чутко реагирует на них. Он быстро начинает распознавать голоса окружающих его взрослых, отзываться на их интонации. Еще в теле матери малыш слышал голоса самых близких людей, слышал, пусть несколько приглушенно, все, что происходит во внешнем мире.

Музыка, звук непосредственно воздействуют на состояние организма человека, вызывая повышение или понижение давления и частоту пульса, расслабление или напряженность мускулов. Чем меньше ребенок, тем более он
восприимчив к звучанию мира, окружающего его. Но мы, взрослые, мало заботимся о том, какую звуковую среду создаем для ребенка. Мы заботимся о  том, чтобы игрушки, белье, коляска, стены комнаты, где находиться младенец,
были ярких, жизнерадостных оттенков, но мало думаем о том, что и как звучит вокруг. А ведь это совсем не безразлично для здоровья и состояния нервной системы ребенка.

Малыш растет, все большую роль в его системе восприятия играет зрение, а на развитие слуха мы по-прежнему обращаем очень мало внимания. И вот результат: большинство детей безразлично к звуковому морю, которое их окружает, у них очень слабо развиты слуховое внимание и слуховая память, из всего богатства музыки предпочитают грубые шлягеры, которые часто слышат по радио или в магнитофонных записях, с экрана ТВ. У них, как правило, отсутствует чувство ритм и звуковысотный слух. Они не умеют петь, а самое главное - у них нет желания и умения слушать хорошую музыку, получать от нее удовольствие.

С глубокой древности музыка служила человеку эффективным средством психорегуляции. Из родника музыки начинал пить каждый еще в младенчестве слушая колыбельную песню. Потешки, пестушки, приговорки, прибаутки, сказки, а позже - былины, пение старших во время работы, на вечерних и праздничных гуляниях сопровождали его жизнь.

Музыка была важной, неотъемлемой частью жизни каждого человека, причем и крестьянина и дворянина, для которого вечерние домашние пение и музицирование также были само собой разумеющимся атрибутом душевной к духовной жизни.

Истинная музыка - это источник духовного насыщения ребенка. Если он с раннего детства имеет возможность видеть подлинно художественные, красивые, гармоничные произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, слушать настоящую музыку, у него правильно сформируются ориентиры и именно то, что называется словом «вкус», т.е. способность отличать красивое от банального или безобразного. Сам собой напрашивается вывод: музыка должна стать частью повседневной жизни ребенка.

2.        Воспитание естественно поющего человека

Самой простой и естественной формой включения музыки в жизнь детей может и должно быть пение взрослого, которое органично сопровождает различные моменты жизни, а именно: колыбельные - чтобы успокоить малыша при укладывании спать; потешки, пестушки, приговорки, игры - для развлечения, оздоровления и развития ребенка; протяжные и лирические песни -во время монотонной ручной женской работы; ритмичные трудовые - в соответствующие моменты физической работы; хороводные - на гулянье и т.п. От природы каждый из нас наделен удивительным музыкальным инструментом - голосом. Приготовив человеку при рождении столь волшебный подарок, природа позаботилась также о том, чтобы было им воспользоваться как захочешь. Все мамы прекрасно поют, для своих детей. То, что взрослый поет ребенку, должно соответствовать возрастным особенностям восприятия малыша. Поэтому, безусловно, подходит весь детский потешный, пестовый и игровой фольклор. Он прост в исполнении, вместе с тем это истинная музыка и удивительная поэзия. Простота - отнюдь не синоним примитивности. При этом очень важно, чтобы взрослому самому нравилось то, что он поет. Пение с детьми и для детей позволяет решать многие задачи: создавать у ребят определенный эмоциональный настрой, устанавливать контакт между детьми и взрослыми, развивать речь и совершенствовать качество звукопроизношения, углублять эстетический вкус.

3.        Развитие слухового восприятия

Возрастной особенностью детей двух-трех лет является то, что окружающую действительность они познают через собственный деятельный опыт. Поэтому хорошо, если у вас дома появляются различные свистящие, шумящие, гремящие, скрипящие, шуршащие и т.п. предметы, каждый из которых имеет свой характерный «голос». Занятия с этими звучащими предметами помогут вам открыть для детей хорошо известные предметы с совершенно новой стороны. Знакомить со звучащими игрушками можно постепенно. Желательно и делать их на глазах у детей. Ребята со временем с удовольствием и сами по мере сил примут участие в их изготовлении. Это могут быть банки из-пол сока, кофе, чая,

наполненные горохом, косточками, камешками, фантиками, песком и т.п., шуршащие друг о друга при трении еловые шишки, оберточная бумага, шумящие морские раковины, свистки и дудочки из дерева и глины, кастрюли и ведра, по которым можно ударять и многое другое. Необходимо постоянно развивать слуховое восприятие детей - в первую очередь слуховое внимание и память; умение выделять различные качества звуков и сравнивать звуки. Очень полезно совершенствовать в детях присущую им чуткость к восприятию интонации. Детей важно научить слушать не только собеседников, но и самих себя; научить выражать сочувствие, радость, огорчение - любые эмоции так, чтобы это было понятно окружающим.

4. Обратите внимание на то, какая звуковая среда окружает детей

Голоса самих детей создают шумовой фон, вызывают утомление нервной
системы, поэтому надо стараться, чтобы в помещении, где находится много детей, все говорили негромко. Голос взрослого воспринимается детьми, как значимый источник информации, его интонация мгновенно отражается на
душевном состоянии малышей. Поэтому говорить надо ласково, мягко, негромко, неторопливо, отчетливо произнося все звуки. Звучание речи, музыки из радиоприемника, магнитофона, звучание музыкального инструмента формируют у детей эстетический вкус. Слушать музыку желательно каждый день. Если вы любите петь, хорошо иногда самим
исполнять любимую        мелодию или песню. Водите детей слушать капель и журчание ручья, шелест листьев и скрип снега, пение птиц и колокольные перезвоны. Эти звуки несут радость и здоровье вашим детям.

«Что посеешь, то и пожнешь!»

Кто из родителей не мечтает, чтобы его ребенок вырос самым умным , добрым и самым мужественным., кто не надеется, что люди будут уважать сына или дочь за трудолюбие и знание дела, за воспитанность, и талант. Иначе говоря, мы мечтаем о всестороннем совершенстве наших детей. Но сколько нужно терпеливого и квалифицированного родительского и педагогического труда, чтобы дети наши вобрали в себя все богатство интеллектуальной, нравственной , эстетической культуры, выработанной человечеством.

Искусство воспитания имеет ту особенность, что почти всем оно кажется делом знакомым и понятным , а иным оно кажется даже легким- и тем понятнее и легче кажется оно, чем меньше человек знаком с ним, теоретически или практически.. Почти все признают что воспитание требует терпения, некоторые думают что для него нужны врожденные способности и уменье. Но ученые пришли к убеждению. Что кроме терпения и врожденной способности и навыка, необходимы и специальные профессиональные знания. Каким он будет наш ребенок? Это зависит он нас взрослых! Самые первые свои уроки, ребенок получает в семье. Именно семья учит его первым поступкам, суждениям, учит мыслить, чувствовать, воспринимать и понимать . Слово, улыбка, взгляд, жест близкого человека, все быстро подхватывается малышом, когда малыш осваивает мир. Очень важна роль семьи в развитии ребенка, как в игровом, так вив музыкальном. Ребенок учится тому - что видит у себя в дому.( так гласит старая русская пословица)

Предлагаю устроить дома «конкурс семейных талантов»

Участвуют все члены семьи. Стихи, сказки, танцы, песни, фокусы, все виды

творчества хороши. В перерывах можно использовать игры.

Например.» Добавлялки » Ок- ок- ок   стоит в поле( теремок)

Ят, ят,ят, ( серый волк не съел козлят) Или вопрос и ответ из знакомых песен( заранее заготовленных и ранее знакомых)

Например Вопрос « Кто едет в поезде?

Ответ: Я волчище лесной, уж совсем не молодой        

И так можно много песенок заранее заготовить. Аттракцион кто кого перетанцует, родитель , ребенок, используют танцевальные движения, движения меняются и не повторяются.

Уважаемые родители!!! Играйте, фантазируйте !!! Пусть хотя бы в детском возрасте , жизнь наших ребятишек будет похожа на сказку!!!!

«Развитие творческих способностей детей»

ЦЕЛЬ Приобщение родителей к педагогическому процессу.

ЗАДАЧИ: глубокое понимание музыкальных предпочтений детей; поддержка интереса к музыке в домашних условиях; включение родителей в деятельность по подготовке праздников и развлечений, где они проявят себя не только как зрители, но и как полноценные участники.

С первых дней жизни ребенок слышит различные звуки - певучие, приятные, резкие, громкие. Это не только песни, потешки. Прибаутки, но и звуки окружающего мира: пение птиц, порыв ветра, стук дождя.. .Они естественны для человека как неотъемлемая часть мира.

Известно, что один из источников возникновения музыки - подражание звукам окружающего мира. Подражать можно голосом или на простейших ударных. Духовых инструментах. Поэтому один из путей приобщения ребенка к музыке - это воспитание осознанного, целенаправленного интереса к звукам окружающего мира, способствующего развитию внимания, творческого воображения, мышления, памяти.

В коротких историях, стихах, песенках, в их несложных сюжетах реализуется данная цель. Истории, сказки направляют внимание детей на звуки окружающего мира, будят их воображение и фантазию, подводят к прослушиванию музыки, исполнению песен, к ритмическим движениям, танцам, игре на детских музыкальных инструментах.

Сюжеты и образы можно брать из сказок, стихов, из жизни ребенка - это природа и быт, мир, в котором есть люди, животные, птицы, игрушки. Но главным героем историй, несомненно, является сам ребенок, его восприятие и отношение к миру, который его окружает.

Важно обогащать музыкальный опыт ребенка. Для этого слушайте с малышом классическую, народную музыку, песни детских композиторов. Стремитесь к тому, чтобы общение с музыкальным произведением вызывало у ребенка только положительные эмоции. Если малыш устал или у него плохое настроение и он не хочет слушать музыку, сразу же переключите его внимание на что-либо другое. Слушайте хорошо знакомые произведения и новые, с которыми ребенок еще не знаком.

Слушая песенки, стремитесь к тому, чтобы ребенок подпевал отдельные слова, целые фразы. Обязательно похвалите его за это. Старайтесь, чтобы он не только подпевал, но одновременно приплясывал. .

Попробуем, например, сейчас с вами приплясывать под музыку ( звучит фонограмма р.н.п. «Ах, вы сени ».Взрослые подбирают элементарные движения).

Чтобы разнообразить первые танцевальные импровизации малыша. Познакомимся с некоторыми танцевальными движениями. Нам с вами важно уметь правильно показать ребенку движения, так как в этом возрасте дети все выполняют по показу взрослого, подражая ему во всем. Поэтому чем ярче и выразительнее будет ваша пляска, тем интереснее танцевальная импровизация ребенка. Необходимо, конечно , включать в пляску движения, которые ребенок может повторить( звучит предыдущий фрагмент народной музыки). Например : хлопаем в ладоши;

притопываем одной ногой;

поворачиваем кисти рук из стороны в

сторону,

держа их на уровне глаз;

делаем «пружинку». Дети могут выполнять движения , изображающие прыжки зайчика, полет птички, легкий бег лисички, тяжелую поступь мишки и т.д. Вовлекайте в эти занятия всех членов семьи, чтобы радость общения с музыкой передалась и им.

Предлагаю вам несколько рассказов и песенок, которые помогут развить у вашего ребенка музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, позволят проявить танцевальное творчество.

РАССКАЗ

Таня и кот Мурлыка.

Рекомендации: во время чтения сказки дети подражают голосу кота Мурлыки, он может звучать ласково или требовательно. Предложите детям изобразить движения ласкового пушистого котика.

Рыжый кот Мурлыка решил разбудить Таню. Он прижался своим   -носиком к ее щеке и промурлыкал ласково:

• Мур-мур-мур! Это он на своем языке сказал:
• Пора вставать!

Но Таня продолжала спать, повернувшись на другой бок. А Мурлыка опять ласково пропел:

-        Мур-мур-мур! И требовательно добавил:

-Мяу!

Тут и мама стала Таню будить:

-Вставай, доченька! Вставай!

СТИХИ

Рекомендации. После каждого стихотворения предложите детям передать голос героя стиха: кота, петуха, курицы, мыши. Можно предложить перейти от разговора к пропеванию - старательно, нараспев. Можно использовать фонограмму голосов животных, плясовых народных мелодий.

Сынка учила мышка-мать

На скрипке полечку играть.

Сынок старательным был очень.

Играл утра до поздней ночи.

То громко он играл, то тише,

А рыжий кот плясал на крыше.

Кот Мурлыка спит весь день.

Ведь ему проснуться лень.

Но по ночам ему не спится -

Бегает и веселится.

-Мяу -мяу?- громко кот

  На всю комнату поет.

А потом бежит под крышу,

Его песни любят мыши, ребят.

-Кукареку,- пропел Петух.

У петуха отличный слух.

Он музыкален, голосист,

Он замечательный артист

Гордится своим пением

И ярким оперением.

 Солисту вторит хор цыплят,

 Пушистых желтеньких

Поют красиво крошки

 О червячках и мошках.

 А курица – солистка

 Им вторит очень низко.

ПЕСЕНКИ

Исполняю песни : «Да-да-да!» Е.Тиличеевой, сл. Ю.Островского «Зайчики и лисичка» Г.Финаровского, сл. В.Антоновой.«Птичка» Т.Попатенко, сл. Н.Найденовой «Вот какие мы большие!» Е.Тиличеевой, сл.Л.Некрасовой.

Уважаемые товарищи родители! Надеемся, что наша встреча даст положительные плоды в деле приобщения детей к музыке, будет способствовать творческому развитию и детей и нас с вами.

«Танцуйте дома, танцуйте вместе с детьми!»

Трудно оставаться равнодушным при звуках замечательной танцевальной музыки, от которой ноги сами просятся пуститься в пляс. Удалой и весёлый, спокойный и плавный танец по нраву каждому. В нём есть всё: мысли и чувства, душа, образ и движение. Особенно любят танцевать дети. Энергия внутренних сил ребёнка требует своего выражения. Темп, ритм, пульс нашей жизни находят у детей своё воплощение в движении.

Музыка окружает ребёнка не только на музыкальных занятиях в детском саду, но и в повседневной жизни, и, конечно же, дома. И именно дома ребёнок наедине с музыкой чувствует себя более уверенно, он фантазирует танцуя, тем самым развиваются его творческие способности. Танец не только оказывает благотворное воздействие на физическое развитие ребёнка, но и эстетически воспитывает ребёнка, развивает его индивидуальные способности, развиваются интеллектуальная и эмоциональная сферы психики. Именно в детстве происходит формирование музыкального вкуса. Поэтому хотелось бы обратить внимание родителей на то, чтобы они поощряли желание ребёнка танцевать дома.

Очень хорошо, если объяснив ребёнку, какими движениями можно пользоваться во время танца, Вы предложите ему самостоятельно подобрать наиболее подходящие из них к услышанной мелодии. Главное - всегда очень внимательно слушайте музыку, она обязательно подскажет: меняется мелодия - меняется движение. Плавная музыка требует неторопливых движений - покачивания, лёгкого кружения, а под плясовую удобнее притопывать, выставлять ногу на каблук и т.д. Главное - дать возможность ребёнку выразить своё эмоциональное отношение к музыке через движения, и тогда, фантазируя, воображение и творчество помогут найти нужный двигательный образ.

Всё это поможет Вам не только интересно проводить домашние праздники, но и помочь индивидуальному развитию своего ребенка.

В помощь родителям я предлагаю несколько простых танцевальных движений:

"Я весёлая" - переменные притопы.

Переменные притопы делаются то одной, то другой ногой с небольшим поворотом корпуса.

Нужно сделать небольшой поворот вправо и топнуть правой ногой на "раз", на "два" - топнуть левой ногой рядом с правой и закончить правой ногой. Затем сделать небольшой поворот влево и с левой ноги сделать притоп -"раз", "два" - правой, "три" - левой и т.д. Колени должны быть полусогнутыми.

"Я озорная " - прыжки с выбрасыванием ноги вперёд.

Это одно из любимых плясовых движений детей. Во время движений надо следить, чтобы дети не теряли хорошей прямой осанки и старались держать ноги близко одна к другой, тянув носочек. Носок следует слегка повернуть наружу. Руки могут быть положены на пояс кулачками.

'Ялёгкая" - поскоки.

Поскоки с ноги на ногу обычно выполняются под музыку весёлой польки и передают её лёгкий, отрывистый характер. Движение выполняется без большого напряжения. Необходимо обратить внимание, чтобы колени поднимались вверх, а носочек смотрел вниз.

ТАНЦУЙТЕ ВМЕСТЕ С ДЕТЬМИ!

«Тренируем слуховое внимание»

Медленно, очень тихо, словно боясь потревожить кого-то, в вашу комнату входит музыка...Знакомая, любимая... Ощущение удивительного покоя и счастья охватывают вас, отступают заботы, далеко уносятся тревоги и печали...

Мир музыкальных звуков безграничен. Он таит в себе несметные богатства. Но своими сокровищами музыка одаривает не всякого. Чтобы человек стал их обладателем, нужно обязательно потрудиться.

Если не пытаться внимательно следить за движением музыкальных звуков, отвлекаться, поглядывая по сторонам, да еще что-нибудь жевать или говорить при этом, вряд ли можно рассчитывать на понимание серьезной музыки, вряд ли можно надеяться на то, что музыка когда-нибудь станет вашим другом.

Помните, обязательно помните, что музыка всегда начинается с Тишины! В ней она рождается и растворяется тоже в ней.

Попробуйте научить вашего малыша внимательно прислушиваться к окружающим его звукам. Посидите с ним в тишине и послушайте эту тишину. Ваш ребенок несомненно удивится, обнаружив, что тишина это вовсе и не тишина, потому что вся наполнена звуками. А может быть это особая тишина — звучащая? Наверное, для вас не составит особого труда придумать игровые упражнения для того, чтобы развить у ребенка умение внимательно слушать и слышать.

Вот пример некоторых из них.

Игра «Слушаем тишину»

Посадите ребенка рядом с собой. Постарайтесь сделать так, чтобы ему было удобно и ничто не отвлекало от предстоящей игры. Попросите малыша закрыть глаза (говорите с ним при этом только едва слышным шепотом, чтобы ребенок постепенно настраивался на тишину). Задавайте ему вопросы, на которые ответы даются тоже шепотом.

Вопросы:

• Какие звуки различаешь в комнате?
• Откуда они доносятся?
• Какие из них более громкие, а какие едва слышны?
• Угадай, кто подал голос?
• Какие звуки доносятся из соседнего помещения (из коридора, кухни, комнаты)?
• Какие звуки тебе понравились и какие совсем неприятны?

Примечание:

Вопросы можно продолжить. Обратитесь за помощью к собственному воображению. В тот момент, когда у ребенка закрыты глаза, попробуйте сами произвести некоторые шумы (например, скомкайте лист бумаги, скрипните дверью, проведите карандашом по стеклу окна и т. д.). Попросите малыша догадаться, какие звуки он слышал. Такие загадки должны ему понравиться. Если вы заметите, что ребенок начинает уставать, поменяйтесь с ними ролями.

«Советы тем, кто хочет научится петь»

Все приобретения детства значительны, и богатство их содержания будет зависеть от нас, взрослых. Самые чуткие, самые близкие малышу люди — родите бабушки, дедушки — помогут ему воплотить реальные явления в сказочные сюжеты, различные домыслы, игру, если всегда будут рядом. Дети от природы наделены яркими способностями, надо лишь постараться как можно раньше созд; максимально благоприятные условия для их развития. «Все мы родом из детствах — говорил А. де Сент-Экзюпери, а доктор медицинских наук, профессор В. Ротенберг, сравнивая детей и взрослых, писал: «...Мы, взрослые, — логики, сч< чики, прозаики. Дети же — поэты. Детство гениально, как гениален всякий истинный поэт». С подобным утверждением трудно спорить.

Каждый человек, родившись, получает от матушки-природы драгоценный v великий дар — особого качества музыкальный инструмент — голос. Некоторые педагоги считают, что именно он способен стать основой, фундаментом всей музыкальной культуры человека в будущем. Необходимо лишь научиться правильно владеть этим инструментом.

Обучать ребенка пению лучше всего используя для этого свой собственный голос. Слушая песню, малыш сам начинает подпевать, старательно подражая выразительным интонациям голоса взрослого. Чем младше ребенок, тем более легким должен быть песенный репертуар. Помните, что объем детского голоса невелик. Голосовые связки у малышей тонкие и хрупкие. Поэтому весь голосовой аппарат ребенка требует очень осторожного и бережного отношения.

При обучении пению всегда идите от простого к более сложному, словно постепенно поднимаетесь по лесенке к вершинам исполнительского мастерства. Познакомьтесь с несколькими советами, которые могут оказать помощь вашему ребенку в овладении навыками выразительного пения.

Прежде чем начать разучивать понравившиеся песни, определите, справится ли с ними ребенок, соответствуют ли они возможностям его голоса. Даже если песня очень нравится и вам, и ребенку, пение ее может принести большой вред, ее она не отвечает особенностям возраста.

Итак, вас заинтересовала песенка и вы немножко знакомы с музыкальной грамотой. Как мудрый педагог, сначала внимательно разберитесь в особенностях текста, мелодии, предугадайте варианты возможных ошибок ребенка.

При подборе песенного репертуара учитывайте следующее.

1. Содержание песен должно отражать круг интересов ребенка.
2. Просмотрите текст, прочитайте его выразительно вслух и найдите сложны для понимания слова, словосочетания, фразы (их обязательно в дальнейшем нужно объяснить ребенку).
3. В мелодии песни найдите сложные по ритмическому рисунку такты. Посмотрите одновременно, не будет ли затруднений в пропевании самой мелодии (сложность может вызвать скачкообразный характер мелодической линии).
4. Обратите внимание на протяженность музыкальных фраз. Помните, тем дыхания у детей более частый в сравнении с дыханием взрослого. Продолжительность фраз, которая представляется нам естественной, может оказаться неудобной для детского исполнения. Фразы детских песен должны быть коротка чтобы ребенку не приходилось разрывать их в процессе пения для нового вдоха.
5. Объем звуков мелодии песни не должен превышать возможностей певческого диапазона голоса ребенка. У детей 3—4 лет — это всего 4—5 звуков, детей 6—7-летнего возраста он расширяется до октавы (8 звуков).

В пределах возрастного диапазона голос ребенка звучит естественно, ненапряженно без перегрузки.

Все эти рекомендации вы должны учесть, прежде чем споете ребенку песню. Первоначальное исполнение обязательно должно быть ярким, выразительным. Только при этом условии у ребенка появится интерес и желание выучить песенку.

«Зачем нужны игры со словами»

Музыка и движение такие же взаимосвязанные понятия, как звук и его ритмическая организация. Как уже говорилось, временное начало, ритмический рисунок составляют основу звуков, а, следовательно, и музыкального образа. Ритм, пульсация, движение, действие — по сути своей характеристики одного и того же.

В течении не одного десятка лет педагоги используют движение как средство музыкального развития. В прогрессивных педагогических системах музыкального воспитания движению всегда отводилось особое место, так как музыканты признавали за ним возможность не только совершенствовать тело, но и развивать духовный мир человека.

Разного характера танцы, музыкальные игры, двигательные игровые упражнения помогают ребенку понять содержание музыки, освоить ее непростой язык.

Чтобы развить у детей чувство ритма, выразительность движения, фантазию и воображение, в занятиях можно использовать и такой педагогический материал, как игры со словом. Особенностью является то, что все эти игры можно проводить без музыкального сопровождения, под мелодизированный текст, который в определенной степени как бы заменяет собой мелодичный напев.

В основе большинства игр — народные тексты. Они особенно удобны для распевного выразительного произношения (интонирования). Наличие мелодического и ритмического начала позволяет выполнять движения по содержанию текста в нужном ритме и темпе. Одновременно у детей совершенствуются двигательные навыки: прыжки, пружинный и дробный топающий шаг, поскок, переменный шаг, галоп, шаг с высоким подъемом ног, легкий стремительный бег.

Взрослый, не владеющий игрой на музыкальном инструменте, с помощью игр со словом в состоянии грамотно помочь детям овладеть выразительными движениями. Текст игры можно не заучивать с ребенком специально. Он запоминается в процессе игрового действия. Главное условие — это выразительное, как бы нараспев, ритмичное произнесение текста.

Текст любой игры можно специально использовать для развития у ребенка ритма. Его легко воспроизвести в хлопках или, как говорят педагоги, ритмизовать.

Например, пользуясь слогом «та» для выражения более долгого звука и «ти» для более короткого, одновременно хлопая в ладоши, воспроизводим следующий ритмический рисунок текста «Солнышко» (1-я фраза).

         Солнышко, солнышко, выгляни в окошко.

Солнышко, солнышко, выгляни в окошко.

Твои детки плачут, по камушкам скачут»

Та-ти-ти, та-ти-ти   или Ти-ти-ти, та-та-та.

Исходное положение: Дети стоят врассыпную. Ход игры. На 1-ю и 2-ю строчки текста взрослый вместе с ребенком выполняет частые полуприседа ния — «пружинки» — и одновременно хлопает в ладоши. Под текст 3-й и 4-й строчек выполняются легкие прыжки с одновременными хлопками в ладошки.

Пояснение. Текст произносится в медленном темпе, нараспев, с ярко выраженной метрической пульсацией, без остановок, ускорений и замедлений. Нисходящая интонация голоса приходится на каждую сильную долю: Солнышко, солнышко, Выгляни в окошко и т.д.

 «Дедушка Егор»

Из-за леса, из-за гор Едет дедушка Егор, Сам — на лошадке, Жена — на коровке, Дети — на телятках, Внуки — на козлятках, Гоп, гоп, гоп, гоп...

Исходное положение. Играющие стоят врассыпную. Ход игры. На весь текст дети идут, высоко поднимая ноги. С окончанием текста, на слова «гоп, гоп, гоп», переходят к движению прямого галопа. Темп выполнения движения ускоряется.

Пояснение.    Текст    произносится    медленно,    ритмично.    Дети совершенствуют навык ходьбы с высоким подъемом ног, так называемый шаг «цирковых лошадок». Следует обращать внимание на осанку, для улучшения которой можно предложить детям взять в руки «вожжи». Прямой галоп выполняется с высоким подъемом согнутой в колене и выставленной вперед одной ноги. С окончанием текста можно остановиться и, «натянув вожжи», сказать «тпру». «Две тетери» «Как на нашем на лугу, Стоит чашка творогу. Прилетели две тетери -Поклевали, улетели».

Исходное положение. Играющие стоят, взявшись за руки; за кругом — двое детей, изображающих тетерь, и ребенок, изображающий охотника. Ход игры. На текст первых двух строк дети выполняют ритмичные

четвертую строчки текста в круг поскоком «влетают тетери», присаживаются, «клюют» и улетают. «Охотник» догоняет «тетерь». С окончанием текста дети, стоящие в кругу, поднимают руки вверх и имитируют движения веточек шумящих на ветру деревьев.

Пояснение. Текст должен произноситься протяжно, очень выразительно. В ходе игры совершенствуются пружинящие движения ног, легкого поскока, стремительного бега. Очень пластичными и выразительным должны быть «крылья» у «тетерь» и руки-веточки у детей.

«Козы»  Можно ль козам не бодаться, если рожки есть?

В пляс девчонкам не пускаться, если ножки есть? За рога возьмем козленка, отведем на луг. А девчонку за ручонку - в наш веселый круг.

Исходное положение. Дети стоят по кругу, лицом к центру круга, руки опущены.

Ход игры. На текст первых двух строчек дети двигаются поскоком в центр круга, на текст третьей и четвертой строк расширяют круг поскоком. На пятую строчку дети, стоя на месте, выполняют полуприседание с разворотом из круга, как будто они берут козленка за рога и отводят его на луг. На текст шестой — выполняют три шага на месте. На седьмую, восьмую строки кружатся вокруг себя поскоком, на повторение текста кружатся в другую сторону.

Примечание. Текст должен произноситься очень выразительно, в умеренном темпе. На протяжении всей игры надо следить за легким, качественным выполнением поскока. Он должен быть полетным, воздушным. Для этого шаг делается коротким, а отскок от пола очень активным. В конце каждой фразы должна быть четкая остановка, представляющая собой небольшой прыжок и опускание на обе ноги. Текст пятой строки произносится нараспев, а шестой — с очень отчетливым проговариванием каждого слога, для более удобного выполнения движения бодрого маршевого шага.

«Русские народные песни в детском саду»

Одна из форм работы с родителями - непосредственное участие родителей в музыкальном процессе.

Цель:

• Формирование в семье духовной личности на основе народной культуры.
• Познакомить родителей с репертуаром русских народных песен и хороводов в детском саду.

-        Привлечь родителей к исполнению знакомых народных песен.

1        часть.

Беседа о семейных традициях, о возникновении и сохранению русских песен. Чтение стихов Анны Ахматовой о художественном влиянии народной песни на душу человека и особенно ребенка. Тема очень обширная. И самое главное - чтобы в семье звучали русские песни. Были рекомендованы песни из репертуара «Оренбургского народного хора.»

2        часть

Дети подготовленной группы исполняли хоровод: рус. н. п. «Во поле береза стояла.» Инсценировали р. н. п. «Пошла млада за водой.»

Я рассказала о нашей программе Дубровской «Из детства в отрочество»., что в репертуар включено много народных игр, хороводов, песен.

3        часть.

Одна из форм народной песни - частушка. И, конечно, этот жанр, знаком нашим молодым родителям. Были исполнены несколько импровизационных куплетов частушек.

4        часть.

Провела музыкальную игру: «Угадай мелодию.» Были прослушаны песни, русские народные:

«Коробейники»

«Светит месяц»

«Балалайка»

«Во кузнице»

Русская песня сблизила родителей, детей, педагогов.

Мы еще раз вспомнили, что мы русские люди великой России, и пусть

звучат русские народные песни в каждой семье!

«Как организовать детский праздник дома»

Цель: развитие семейного творчества и сотрудничества семьи и ДОУ.

Задачи:

1. Познакомить родителей с детским музыкальным репертуаром.
2. Рекомендовать родителям методику проведения музыкальных, словесных игр малой подвижности для детей дошкольного возраста.
3. Предложить практический материал.
4. Разработать рекомендации по проведению праздника в домашних условиях.

Оборудование и материалы: музыкальные народные и шумовые инструменты, набор кассет с записями детских песен, классической и народной музыки, атрибуты к играм.

Ведущий:

Многие родители, побывав на праздничных утренниках и развлечениях в нашем детском саду, обращаются с просьбой помочь в организации детского праздника дома. В современном обществе всё чаще и чаще пропагандируется здоровый активный досуг, большое количество развлекательных программ на телевидении, шоу программы, организации конкурсов разных масштабов и, наконец, корпоративные вечеринки.

Мы в свою очередь хотим вам предложить помощь в организации детского праздника в домашних условиях.

Воспитатель:

Первое с чего можно начать, это в изготовлении пригласительных открыток. Также, приглашение можно написать на открытке купленной в магазине, или распечатать на принтере. Но гораздо интереснее сделать их самим из самых различных материалов. Они могут быть одинаковыми, могу быть разными, так как в приглашении может быть в виде клюшки, доя музыканта- скрипка, для девочки- бант, для футболистов- мяч. / Показывает несколько образцов приглашений / / Изготовление родителями приглашений /

По оформлению комнаты можно предложить сначала объединить весь праздник какой-либо одной темой; «В мире сказок », «Морское путешествие», «Остров сокровищ », «В лесу », а затем готовить оформление и декорации. Это могут быть расписанные гуашью куски обоев или старые простыни, игрушки предметы дизайна.

/ Практические рекомендации по изготовлению элементов костюмов /

Хотелось бы предложить Вам родителям использовать на детском празднике словесные игры, литературные викторины, которые как нельзя лучше можно использовать после активных видов деятельности - танцев, подвижных игр или сразу после угощенья. Они могут быть следующими «Сказку вспомнить

нужно»

Сказки просят:- А сейчас Вы друзья, узнайте нас! Не лежалось на дорожке - покатился по дорожке. /Колобок/ Нет ни речки, ни пруда - где воды напиться? Очень вкусная вода в ямке от копытца / « Сестрица Алёнушка» / Красна девица, грустна: ей не нравиться весна. Ей на солнце тяжко, слёзы льёт бедняжка. / « Снегурочка» / Ах ты, Петя-простота, Сплоховал немножко: Не послушался кота, Выглянул в окошко. / Кот и петух / и др. Дети с удовольствием принимают участие в игре «Доскажи словечко», Например: Он плывёт по простыне, как кораблик по волне, Он хозяйкам добрый друг - электрический.../ утюг /

Кто без нот и без свирели

Лучше всех выводит трели,

Голосистее, нежней?

Кто же это?../соловей / и др. Для детей старшего дошкольного возраста можно включить и математические задачи - шутки или логические игры: « Ты да я, да мы с тобой. Сколько нас всего? / 2 /, « Если курица стоит на одной ноге, она веси'

2 кг. Сколько она будет весить, если встанет на 2 ноги?» 121

Можно предложить конкурс чтецов, вручая шуточные призы. Ещё есть замечательные игры на развитие внимания. Например, аттракцион игра «Три!» / показ /

Расскажу я вам рассказ

 В полтора десятка фраз

Как скажу я слово «Три!»

 Приз немедленно бери.

Однажды щуку мы поймали,

Распотрошили, а внутри

Рыбёшек мелких отыскали

И не одну, а целых.. .две!

Когда стихи запомнить хочешь,

Их не зубри до поздней ночи,

А про себя их повтори

Разок, другой, а лучше.. .пять!

Мечтает мальчик закалённый

 Стать олимпийским чемпионом.

Смотри, на старте не хитри,

А жди команды «Раз, два.. .марш!»

Однажды поезд на вокзале

Мне три часа пришлось прождать.

Ах, что ж вы приз, друзья не брали,

Когда была возможность взять.

Музыкальный руководитель:

А какой праздник без музыки? Удачный подбор музыки обеспечивает успешное проведение праздник Родителям можно предложить перечень музыкальных произведений до создания фона и специально направленных, например, для танцев, пени игр. Сейчас предоставляется большой выбор записи детских песен i кассетах, дисках - к Новому году, к 8 Марта, к дню рождения. Отличны подбором становится песенка из знакомых мультфильмов, на основе которых можно провести несколько игр «Допой песню», Узнай название песни «Изобрази персонажей», «Назови персонажей» и т.д. Хотелось, чтоб больше использовалось музыки не только современной, но и классической народной.

Можно предложить родителям использовать музыкальные инструмент! имеющиеся дома, для оркестрового исполнения. Для исполнения народной музыки с играть на ложках. Или организовать шумовой оркестр. В коробочке разной величины насыпать крупы (горох, фасоль и т.д.) - получатся шумовые инструменты. (Исполнение р.н.п. родителями на муз. инструментах

А как обойтись без танцев? Танцы хорошо исполнять по показу (показ при движении по комнате подобрав соответствующую музыку или общеизвестные такие, как «Тане утят», «Если весело живется» и др. (Исполнение родителями танца).

Спасибо за внимание!

«Семейный концерт»

Наряду с физическим и умственным воспитанием ребенок в семье получает представление о красоте и приучается создавать красивое. Родители могут многое сделать в развитии у ребенка интереса к музыке, особенно те из них, которые умеют играть на музыкальных инструментах, хорошо знают различные сказки, песни.

Почти в каждой семье есть проигрыватель, радиола, магнитофон, телевизор, радио. Все эти технические средства представляют широкие возможности для приобщения детей к прекрасному.

Можно приобрести для прослушивания:

записи песен, которые собраны в комплекте из серии «Музыка для слушания в детском саду»;

пластинки с записями песенок, пьес, детских опер, сказок в исполнении выдающихся мастеров-инструменталистов, певцов, чтецов. Пусть их голоса звучат в вашем доме, пусть дети узнают, кто пишет музыку, запоминают имена композиторов - Глинки, Бетховена, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Кабалевского.

Познакомьте их с некоторыми музыкальными инструментами: фортепьяно, скрипкой, баяном, балалайкой - и научите различать их по звучанию.

Исключительно много для эстетического воспитания детей приобщения к миру прекрасного дают телевизионные и радиопередачи.

В детских садах постоянно устраиваются музыкальные праздники. Прекрасно это зрелище - дети поют, танцуют, читают тихи! Радостно светятся лица ребят и родителей. Пусть такие праздники чаще устраиваются дома.

Семейный концерт

Важной формой приобщения детей к музыке являются семейные .концерты. К ним нужно заранее готовиться.

/.    Подобрать песню,

разучить танец,

подготовить     небольшой     спектакль,      который     будет сопровождать музыка,  записанная на магнитофон,  и т. п.

К концерту нужно привлечь всех членов семьи. Дети не очень-то любят быть солистами, куда приятнее выступить в ансамбле с мамой или папой. У таких концертов большие возможности для проявления творчества,  как детей,  так и взрослых.

Вот несколько советов, которые возможно помогут вам в проведении концерта.

•        Не приглашайте в первое время слишком много слушателей, но кто-нибудь кроме домашних должен быть обязательно.

•Старайтесь не переносить концерт и не опаздывать на него.

•        Не перебивайте ребенка во время исполнения своими замечаниями и разговорами на постороннюю тему. В противном случае не будет ничего удивительного, если взволнованный музыкант,  не доиграв,  убежит в слезах.

Русские народные праздники.

« Глаза в глаза столкнулись поколенья И поздоровались, как старые друзья»

М. Светлов

Как я пришла к этой теме? Кроме того, что мне самой очень близка эта тема, меня привели к ней сами дети. Из года в год, уделяя большое внимание обучения пения детей, я заметила, что легче всего детям даются народные песни. Дети легко и быстро запоминают слова народных песен и хороводов, несложные правила народных игр. Для них это легко, просто и доступно. Стала сама вникать глубже и интересоваться историей культуры русского народа ибо, прежде чем дать что-то детям, нужно самому проникнуть данной темой.

Главной задачей, считаю не только научить детей правильно и красиво петь и танцевать русские народные песни и хороводы, познакомить их с обычаями и традициями русских народных праздников, но прежде всего пробудить в душе ребенка все самое прекрасное, доброе, светлое; поселить любовь в сердце ребенка.

Любовь друг к другу, к природе, ко всему живому и неживому на нашей Земле. Привить любовь к русской народной музыке, к русским народным праздникам; привить в детях умение видеть в жизни и замечать только хорошее, доброе, светлое. Светлое! Именно светлое, ведь просто удивительно, что русские народные праздники исключают темные одежды. Только радость, только светлая одежда, колокольный звон, яркое пламя свечей.

Народная музыка входит в быт ребенка с раннего детства. Первой музыкой, которую слышит он, является песня матери. Она ее напевает, убаюкивая ребенка. Недаром колыбельные песни в музыке всех народов мира составляет особый раздел совершенно исключительного значения. Песни, сказки, которые ребенок слышит и усваивает с раннего детства, всегда несут в себе особенности народного творчества.

А.С. Пушкин, М. Горький, К. Ушинский; художники П. Федотов и Репин; композиторы М. Глинка, М. Мусоргский и другие не раз в своих воспоминаниях подчеркивали особую роль музыкальных впечатлений, полученных ими в детстве. Эти переживания у многих из них оставались на всю жизнь и свидетельствовали о глубоком влиянии на последующие вкусы, интересы и даже на профессию человека.

Народная музыка, песня понятна, близка нашим детям. Ближе всего детям по содержанию, по несложному напеву и ритму старые крестьянские песни -.  хороводные, игровые, шуточные.

Русский народ в своих песнях любит обращаться к природе. Сколько доброго и задушевного отношения к природе заключают в себе русские народные праздники! Мы сейчас много говорим об экологии, о том, что многое людьми уже загублено на нашей планете, а люди с древних времен не только берегли природу, но и покланялись перед ней, приписывая ей великую силу, потому что человек на Земле всецело зависел от нее. В народных праздниках не забыто, по сути, ни одно растение, каждому находилось свое время и час.

Рояедество, Новый год - поклонение ели, любование ею, как самым сильным деревом, которое не боится мороза. Люди верили, что в нем живет дух растений, зверей, птиц, потому и украшали старательно ель, любовались ею, задабривая духов.

Вербное воскресенье - это праздник вербы, самое смелое деревце в природе, потому что оно первым откликалось на весну, выпускало свои пушинки и за это люди приписывали ему удивительные целебные свойства, пригодные для людей и для животных. Потому освещали ее в церкви, ставили в доме в красном углу, хлестали веточками вербы до следующего праздника Вербного воскресенья.

Троица?! Это чудесный праздник березки, в которой по народным поверьям, тоже живут духи леса. И люди задабривали ее в этот день: несли в дом, украшали ленточками, несли в церковь для освещения.

Этим и дороги нам русские народные праздники потому что, прежде всего они учат благородству, добру, терпимости, мудрому отношению к природе, а еще, что важно - такого же отношения к друг другу. Дважды в год человек не должен был оставаться без подарка - на Рождество и на Пасху. В такие дни были равны все и каждый надеялся, что его не забудут.

Трижды за год праздники всепрощения, когда прощались и обиды и ссоры -это Рождество, Масленица (прощеное воскресенье), Пасха. Это ли не мудрость народная?!!! И сейчас нам так не хватает всей этой доброты, терпимости друг к другу.

' Мы привыкли к тому, что праздники - это дни отдыха и веселья. Но разве лишь в этом их смысл? Разве не в том, что они связаны с чем-то особенным, важным? Не случайно с давних пор праздник считался не только «нерабочий день», но и прежде всего - день памятный, посвященный определенному событию.

На Руси праздники всегда любили и не потому, что в эти дни «суетные дела спят», а потому, что народ, умея трудиться, умел и веселиться.

В начале нашего века у французов на 302 рабочих дня в году приходилось 63 праздничных; у итальянцев на 298 рабочих дней - 67 праздничных; у русских на 267 рабочих дней выпадало 98 праздников. Больше чем у прочих. Все дело в богатейшей истории, в стремлении чтить славные события. И чтобы быть «Иванами, родства не помнящие», нам приходится кропотливо восстанавливать старинные традиции нашего народа.

Сколько мудрости, детской сказочности, искреннего доверия человека к природе заключают в себе русские народные праздники.

Приобщая детей к русским народным традициям, их не приходится тянуть за руку. Музыкальные богатства русской народной песни, музыки, ее напевность, простота, доходчивость, ясность и выразительность мелодии очень близки и понятны ребенку.

Русские народные праздники содержательные и занимательные. Например, Пасха - 1 ООО лет на нашей Земле его отмечал народ, а значит, какой огромный пласт русской народной культуры вскрывает она! Народная культура раскрывает перед нами свои несметные богатства! Разнообразными жанрами представляется народное творчество на этом празднике: попевки, хороводы, частушки, стихи... Этот праздник красив и привлекателен своей сутью: играми, частушками, катанием на качелях, крашением яиц, рисунком орнамента на пасхальном яйце детьми, а главное детям было легко и радостно, они чувствовали доброту, любовь и всепрощение к друг другу.

В любом народном празднике раскрывается его душа, выраженная посредством искусства: пословицы, поговорки, колядки, попевки, хороводы, игры. Не постигая этого, мы лишаемся той части души, которая связывает нас корнями с родным русским народом.

В святочные вечера колядовали, значит, добра желали, урожая, счастья. На Пасху пели волочебные песни, и их цель была такая же, чтобы хозяева не скупились и одаривали гостей. Все это похоже на игру, но какую добрую! Масленица - последний праздник зимы и первый весенний праздник. Когда зовут, закликают солнце, сжигают сноп, оставленный с Покрова дня, чтобы удобрить землю, чтобы надеяться на хороший урожай.

Троица - праздник начала цветения трав, цветов, когда уже заканчиваются нелегкие посевные работы, и начинался новый этап в жизни людей - начало кошения хлебов. И опять народ обращался к природе, просил в меру солнца и дождя.

Ивана - Купала - день летнего солнцестояния, когда прекрасное светило дня, по достижении высшего проявления своих творческих сил, делает первый поворот на зиму. По сохранившемуся до наших дней поверью, Солнце сбивается в эти дни с пути-дороги и ясноокая Дева - Заря является на помощь светлому богу. Она не только ведет бога богов по небесной стезе, но и каждое утро умывает его росою с напоенных летними благоуханиями лугов, пестреющему к этому времени всех цветов.

Ивана - Купала принадлежал к числу почитаемых, самых важных, самых разгульных праздников в году. В нем принимало участие все население, причем традиция требовала активного включения каждого во все обряды, действия, особого поведения, обязательного выполнения и соблюдения ряда правил, запретов, обычаем.

Покров день - день урожая, когда закончены труды земледельца. Это последний праздник осени и первый зимы. Мы видим, как все праздники связаны, прежде всего с землей, с круговоротом Солнца и самой природы, которую мы должны благодарить любовью своей.

Меня лично и привлекают русские народные праздники своей высокой нравственностью и самое главное - суметь донести до детей все эти, не растеряв очарование народных традиций.

«Слушаем музыку»

В саду на музыкальных занятиях мы слушаем музыку, но этого оказываете* недостаточно, а помочь нам в этом можете только вы - родители.

Начинать надо, прежде всего с того, что нужно слушать разные звуки, и да этого совсем не обязательно иметь специальное музыкальное образован m Достаточно просто оглянуться на окружающий мир и прислушаться. Сколь* вокруг звуков! Шелестит трава, тенькают и посвистывают певчие птицы, в лесу кукует кукушка, стучит дятел, жужжит шмель..., а это - лесной ручеёк. Всё зт множество непохожих друг на друга голосов, звуков человек слышал ещё глубокой древности, сначала он подражал им, а потом стал сочинять свои.

Попробуйте и вы вместе со своим ребёнком воспроизвести эти звуки (ветер вое - «у/- у - у», листья шелестят - «ш - ш -ш»)

Так и в древности - человек подметил, что если срезать тростник и подуть него, то получится звук - красивый и протяжный. Если, хлопая в ладоши, взять руки камешки, звук получится громкий и звонкий. Если ударить по ствол дуплистого дерева, то удар этот слышен издалека.

Не пожалейте времени, чтобы всё это показать ребёнку, попробуйте вместе ним - вы сами услышите, как рождается музыка.

Вот так постепенно, слушая музыку природы и окружающего мира, в приобщите ребёнка к пониманию музыки.

Быт ребёнка обеднеет, если исключить музыку. Это ещё раз подтверждав большую силу её воздействия на человека и возлагает особую ответственность г педагога, родителей за правильную постановку музыкального воспитания детей организацию музыкальной среды для полноценного развития ребёнка становления его личности. Любое музыкальное общение с ребёнком следует строить на совместной деятельности, партнёрстве, всячески поощряя его инициативу, что особенно важно при самостоятельных проявлениях детей.

Важным средствам развития самостоятельности нужно отнести музыкальны впечатления, которые дети получают во время праздников, развлечении слушания радиопередач и просмотра телепередач, детских мультфильмов кинофильмов. С детьми необходимо слушать различные по стилям, жанра музыкальные произведения. Не менее важно, чтобы постоянно звучали народны напевы и мелодии. Для этого рекомендуется широко использовать музыкальны фольклор. Такая эмоциональная насыщенность жизни ребёнка положительно влияет на его музыкальное развитие, формирование потребностей слушать музыку, петь, танцевать, играть на детских музыкальных инструментах.

Обучая ребёнка музыке, родители ставят различные цели и задачи. Это зависит от их отношения к музыке и музыкальным профессиям. Однако основным задачами музыкального воспитания детей в семье можно назвать те же, что и дошкольном учреждении, а именно:

• обогатить духовный мир ребёнка музыкальными впечатлениями, вызывает интерес к музыке, передать традиции своего народа, сформировать основы музыкальной культуры;
• развивать музыкальные и творческие способности в процессе различны видов музыкальной деятельности (восприятие, исполнительстве творчество, музыкально - образовательная деятельность);

• способствовать общему развитию детей средствами музыки.

Если ребёнок музыкально одарён, то уже в дошкольном возрасте необходимо заложить основы для будущего профессионального обучения.

Все эти задачи решаются в конкретной деятельности. Если родители понимаю важность музыкального воспитания, они стремятся обучать детей в семье музыкальных кружках, студиях, музыкальных школах, посещают с ним] концерты, музыкальные спектакли.

Выбор музыкальных произведений, который ребёнок слушает дома, зависит о музыкального вкуса и музыкального опыта семьи. Для развития способносте] детей, формирования основ музыкальной культуры необходимо использоват народную музыку. Лишь на шедеврах можно воспитать вкус маленьки слушателей. Дети должны знать народную музыку, которая тесно связана языком, народными традициями, обычаями, духовной культурой народа. Есл ребёнок слышит народные мелодии с раннего детства, он, естественнс проникается народно - песенными интонациями. Ребёнку важно почувствовать i красоту классической музыки, накопить опыт её восприятия, различать смен настроений, прислушаться к звучанию различных музыкальных инструментоЕ научиться воспринимать и старинную, и современную музыку, как взрослую, та и написанную специально для детей. Для слушания следует отбират произведения доступные для детского восприятия. Это должны быть неболыпи произведения с яркой мелодией, запоминающим ритмом.

Почти в каждой семье есть технические средства, которые представляю широкие возможности для приобщения детей к прекрасному. В магазинах можн» приобрести диски с записями песенок, детских опер, сказок в исполнени выдающихся мастеров - инструменталистов, певцов, чтецов. Пусть их голос звучат в вашем доме, пусть дети узнают, кто пишет музыку, запоминают имен композиторов - Глинки, Бетховена, Чайковского, Римского - Корсакова Бородина, Кабалевского. Познакомьте их с некоторыми музыкальным] инструментами: фортепьяно, скрипкой, баяном, балалайкой - и научите различат: их по звучанию.

В детских садах постоянно устраиваются музыкальные праздники. Пусть так» же праздники чаще устраиваются дома.

Важной формой приобщения детей к музыке являются семейные концерты I ним нужно заранее готовиться. Подобрать песню, разучить танец, подготовит: небольшой спектакль, который будет сопровождать музыка, записанная н; магнитофон, и т.п. К концерту нужно привлечь всех членов семьи. Дети не очен любят быть солистами, куда приятнее выступать в ансамбле с мамой или папой. 3 таких концертов большие возможности для проявления творчества как детей, та! и взрослых. Вот несколько советов, которые возможно помогут вам в проведенш концерта.

• Не приглашайте в первое время слишком много слушателей, но кто-нибуд] кроме домашних должен быть обязательно.

• Старайтесь не переносить концерт и не опаздывать на него.

• Не перебивайте ребёнка во время исполнения своими замечаниями i разговорами на постороннюю тему. В противном случае не будет ничеп удивительного, если взволнованный музыкант, не доиграв, убежит в слезах
• При подготовке семейных праздников необходимо составить программу, предусмотрев сюрпризные моменты, заранее позаботиться о подборе музыки. Это может быть маленький концерт с участием взрослых и детей, весёлые игры, танцевальные импровизации под музыку, игра в домашнем оркестре, мини -спектакли, в которых разыгрываются сюжеты знакомых сказок или весёлые сценки из семейной жизни.
• Старших дошкольников можно привлечь к подготовке праздника: посильной уборке и украшению комнаты, к изготовлению поздравительных открыток, сувениров и др.
• Домашний театр. Родители могут организовать кукольный театр, используя имеющиеся в доме игрушки или изготовив кукол вместе с ребёнком из папье -маше, дерева, картона, ткани и т.п. Для музыкального сопровождения можно использовать магнитофонные записи, детские музыкальные инструменты или инструменты - самоделки, имитирующие разные шумовые эффекты.
• Развлечения с использованием музыки. Совместное пение или пение взрослыми для ребёнка, игры - забавы, музыкальные конкурсы, подвижные игры - театрализации («У медведя во бору», «Каравай», «Репка»); слушание музыкальных композиций, сказок, записанных на дисках и т.п.
• Такие совместные развлечения могут сыграть большую роль в создании дружеской и творческой атмосферы, что немаловажно для укрепления семейных отношений.
• Создание домашнего оркестра. Для этого подойдут барабанчики, бубны, колокольчики, металлофон и др. Можно использовать деревянные или металлические ложки, детские погремушки, бутылки.
• Простейшие музыкальные инструменты можно сделать вместе с ребёнком из деревянных брусочков, пуговиц и ореховых скорлупок, прикреплённых на нитках; пластиковых футляров, жестяных банок и т.п. Ёмкости наполнить крупой, мелкими камешками, песком; жестяные коробки разного размера превратить в барабанчики. Необходимо предоставлять больше возможности самому ребёнку экспериментировать с разными предметами.
• С помощью таких простейших инструментов можно развивать у детей чувстве ритма, предлагая выполнять элементарные упражнения: отстучать палочками, брусочками своё имя или имя папы, мамы, брата и т.д.; ритма слов, например «ма -ма, ма - моч - ка; пал - ка, па - лоч - ка»; ритм знакомых попевок: «Со - ро - ка со - ро - ка, где бы - ла? Да - лё - ко!» и т.д.; сопровождать собственное исполнение песенки или музыки, записанной на диске.
• Семья может помочь детям полюбить и понять хорошую музыку, с ранних лет приобщая их к музыкальной культуре. Прежде всего необходимо создать такие условия, которые наилучшим образом формировали бы художественный вкус ребёнка. Домашняя фонотека, личный пример ( собственное отношение ь музыке), совместное слушание музыкальных сказок или детских пьес радиопередач, песен в записи, посещение концертов, просмотр телепередач не только дадут возможность привлечь внимание ребёнка к музыке, но и сблизят его с вами духовно, а эта близость, пожалуй, больше чем только родственная.
• Хорошо, чтобы в доме были детские музыкальные игрушки - тогда ребёнок сможет самостоятельно музицировать, танцевать, петь, когда захочет.

Перечень музыкальных игрушек

1. Колокольчики.
2. Погремушки - грохотушки.
3. Игрушки с фиксированной мелодией (органчик, музыкальная шкатулка).
4. Музыкальный волчок.
5. Барабан, бубен.
6. Дудочка,
7. Металлофон
8. Детская гармошка.

Когда человек в настроении, то ему хочется петь песни. И поёте вы их себе по; нос в ванной, в лесу. А попробуйте спеть песенку вашему малышу. Поверьте - это благодарный слушатель. Пение нравится всем детям, и вы увидите, что во время пения между вами установится совершенно особый контакт, связь.

Пение - мощный источник положительных эмоций, подарите их ребёнку! Ван ребёнок будет вам подпевать, и вы скоро заметите, что он стал спокойнее улыбчивее.

Совсем не обязательно петь ребёнку на ночь, хотя, безусловно, мелодичное монотонное пение убаюкивает, но и днём найдётся, наверное, время, когда можно попеть. Мы предлагаем спеть песенки медленно, тихо или, наоборот, звонко бодро, ритмично - это зависит от настроения. Можно просто обнять ребёнка ъ посидеть с ним рядом - песенка получится ласковая, Можно во время пения взят! ребёнка на руки и походить, потанцевать с ним под песню.

Очень хорошо под песенки заниматься живописью, кисть ложится плавно неспешно. С песенкой можно лепить из пластилина, проводить ритмические упражнения. Песни бывают хороводные, под которые можно потанцевать покружиться по комнате, взявшись за руки и прихватив с собой куклу.

Если вы не умеете петь или вам кажется, что вы не умеете петь, не комплексуйте, пойте, как умеете, или говорите нараспев. Можно петь на дву> нотах - получится немножко занудно, но ребёнку всё равно понравится. Если вь совсем не знаете мотива песни, то пойте её на любой мотив. Единственное требование - старайтесь, чтобы ваше пение было ритмичным. Хорошо петь гоц караоке, но не забудьте, что запись не заменяет живое пение.

Пение для малыша и вместе с ним стимулирует речевое развитие. «Поющие v слушающие» дети более заинтересованы в живом общении, у них больше возможностей «тренировки, тем более что в песенках часто встречаются повторы и это позволяет более легко и приятно осваивать артикуляцию (движение губ языка).

Выученная мелодия помогает легче выговаривать (петь) слова, а выученный текст облегчает и произношение, и понимание. Мы также в дальнейшем может использовать выученные песни, стихи, занимаясь чтением - читать легче знакомое, привычное, любимое. Дети вообще любят привычное, повторяющееся и поэтому почаще пойте с вашим малышом.

«Учим ребенка слушать музыку»

        Очень часто родители считают, что ребенка не стоит приобщать к музыке, если сам ребенок не проявляет к ней особого интереса. Это не совсем верно. Ребенку необходимо слушать музыку. Первый опыт такой деятельности малыш получает в семье, слушая музыкальные записи, пение взрослых. Нельзя отрицать положительного влияния самостоятельной деятельности ребенка на развитие его музыкальности, вместе с тем продолжительные наблюдения за музыкальным развитием детей убеждают в том, что необходимым условием такого развития на раннем возрастном этапе является совместное восприятие музыки. К сожалению, родители редко слушают музыку вместе с детьми. В большинстве случаев они ссылаются на свою занятость или на активность самого ребенка. А между тем давно замечено, что музыка - самый благоприятный фон, на котором возникает духовная общность между людьми. Она помогает установить контакт между взрослым и ребенком. В какой форме может быть выражено совместное восприятие музыки? Оно и в пении ребенка для своих родителей, и в совместном исполнении танцев, и разумеется в слушании музыки. В процессе совместного восприятия у ребенка возникает желание поделиться своими чувствами со взрослыми. А это очень важно и для установления духовного контакта между ребенком и взрослым и для начального этапа обучения слушанию музыки. Если вы хотите научить ребенка слушать музыку, постарайтесь сначала самостоятельно прочувствовать, понять то произведение, которое подобрали для малыша. Всем известно, что в отличие от такой области знаний, как литература, музыка не раскрывает, а передает настроение и мысли композитора, и влияет, прежде всего, на чувство слушателя. Поэтому для начала лучше выбрать небольшое произведение с хорошо выраженным характером, настроением и ясной мелодией. Для старших дошкольников это может быть одна из пьес, специально написанных для детей, например из "Детского альбома" Чайковского. С интересом слушают дети музыку в исполнении оркестра народных инструментов.   После  прослушивания  заведите  беседу  с  ребенком  о прослушанной музыке. Главное, чтобы прослушанное произведение нашло эмоциональный отклик в душе ребенка. Маленькие дети охотно слушают народные мелодии, музыку плясового характера, любят колыбельные. Как же учить ребенка слушать музыку? Существуют самые различные приемы. Многие родители считают, что лучше обучение музыки получать в специальной школе. В какой-то мере они правы: ребенок научится играть и слышать музыку профессионально. Но это не единственный путь приобщения ребенка к музыке. Очень хорошо, когда на первых этапах восприятия музыки помощником становится близкий ему человек. Если ребенок слушает музыку в одиночестве, то он может отвлечься. Но если же эту музыку ребенок слушает вместе с родителями, то он выражает свои эмоции, радуется. Очень полезно слушать музыку вместе со сверстниками, дети стремятся, как можно ярче передать товарищу свои впечатления от музыки, выразить их в двигательной активности. Информацию в выборе музыкальных произведений для прослушивания в соответствии с возрастом, родители могут почерпнуть в специальной литературе "Как рассказывать детям о музыке"; "Про трех китов". Не нужно стремиться заводить сразу большую фонотеку. Наблюдения показывают, что маленькие дети с удовольствием слушают много раз одни и те же полюбившиеся им произведения. Можно организовывать музыкальные вечера в интересной форме, музыкальные номера подготовленные заранее. Детям постарше доставляет удовольствие рисовать под музыку. Нужно стремиться всячески, активизировать и поощрять фантазию ребенка при восприятии музыки. Родителям можно придумать несложные игры, подобрать музыкальные отрывки, имитирующие шум моря, стук дождя и попросить ребенка узнать воспроизведенные в музыке явления, Если не все сразу получается, как вам хотелось, не показывайте своего огорчения, а попробуйте спокойно разобраться в том, что и почему не удалось из задуманного. Следует помнить, что жизнь ребенка не любящего музыку беднее, чем духовный мир его сверстника понимающего музыку и знающего ее.

«Какие бывают танцы»

        Цель: привитие элементарных знаний в области танцев, для дальнейшего понимания и передача образа танца.

Задачи:

Воспитательная: Воспитывать художественный вкус, любовь к классическим танцам. Развивающая:

Развить и обогатить словарный запас воспитателей.

Образовательная: Научить пользоваться полученными знаниями на практике. Участники:

Музыкальный руководитель и воспитатели всех групп.

Ход консультации. С середины XIX в. самым популярным бальным танцем стал вальс. В конце XIX-начале XX вв. значительное влияние на развитие бального танца оказали страны Северной и Южной Америки. Появились тустеп, уанстеп, блюз, фокстрот, квикстеп, чарльстон и другие, затем бостон, танго, после первой мировой войны- румба, самба. Для современного бального танца характерна импровизация, танцующие свободно варьируют бальные па. Со второй половины XX в. интерес к импровизационным бальным танца значительно возрос.

Большинство бальных танцев 60-70-х гг. - танцы свободной композиции (твист и другие). Бальные танцы - лендлер. Это австрийский и немецкий народный парный круговой танец. Слово "лендлер" переводят как "деревенский танец", однако, вероятно, происхождение связано с названием местности в Австрии - Ландль. Музыкальный размер 3/4 или 3/8, темп умеренный, движения с прыжками. Под названием "лендлер" к началу XIX i объединились многочисленные разновидности австрийских и немецких народных танцев, известных по хореографическим описаниям с XVI в. Лендлер как жанр популярен со второй половины XVIII в. Использовался

венскими композиторами, часто фигурировал в их произведениях под названием "немецкий танец".

Бальные танцы - мазурка. Это польский народный танец. Музыкальный размер 3/4 или 3/8, темп быстрый. Часты резкие акценты, смещающиеся на вторую, а иногда и на третью долю такта. В XVII в. Мазурка  вошла в цикл польских крестьянских танцев. В XIX в. мазурка получила распространение как бальный танец в других странах Европы. Постепенно слилась с обереком. Мазурке принадлежала огромная роль в процессе утверждения самобытности польской музыкальной культуры.

Бальные танцы - менуэт. Это старинный французский народный танец. Произошел от "бранля Пуату" (народный хороводный танец провинции Пуату). При Людовике XIV стал придворным танцем (около 167 г.) Музыкальный размер 3/4. В России появился в начале XVIII в. (менуэт танцевали на ассамблеях Петра I).

Бальные танцы - мюзет. Это французский старинный народный танец. Музыкальный размер 2/4, 6/4 или 6/8. Темп быстрый. Исполнялся по, аккомпанемент волынки, отсюда название. В XVIII в. вошел в придворные оперно-балетные дивертисменты.

Бальные танцы - павана. Это танец, распространенный в XVI в. в Европе. По одной из версий, павана, или падуана, появилась в г. Падуя, по другой - танец испанского происхождения, наименование которого - от латинского pavo (павлин) - связано с торжественным и горделивым характером танца. В начале XVI в. павана стала одним из самых популярны придворных танцев. Для паваны характерны четкость строения, нередко квадратность метроритмической структуры, преимущественно аккордовое изложение, иногда расцвеченное пассажами. Музыкальный размер 4/4, 4/2, темп медленный. Со второй половины XVI в. до конца XVII в. павана существовала как самостоятельная инструментальная пьеса. Нередко объединялась в сюитное последование с быстрыми трехдольными танцами гальярдой, сальтарелло, пивой.

Бальные танцы - паспье. Это старинный французский танец, возникший, по-видимому, в Северной Бретани. В народном быту музыка танца исполнялась на волынке или пелась. С середины XVII в. паспье стал придворным танцем. Музыкальный размер придворного паспье 3/4 или 3/8, начинается с затакта. Паспье близок к менуэту, но исполнялся в более быстром темпе. Включался в инструментальную сюиту между ее основным! танцевальными частями (обычно между сарабандой и жигой).

Бальные танцы - пассакалья. Это песня, позднее танец испанского происхождения, первоначально исполнявшийся на улице в сопровождении гитары при отъезде гостей с празднества (отсюда название). В XVII в. пассакалья получила распространение во многих европейских странах и, исчезнув из хореографической практики, стала одним из ведущих жанров инструментальной музыки. Ее определяющие черты: торжественно-траурнь характер, медленный темп, трехдольный метр, минорный лад.

Бальные танцы - пассамеццо. Это старинный итальянский танец. Происхождение названия не установлено. Возник в начале XVI в., вскоре обрел известность и за пределами Италии. По музыкальному стилю близок паване, которую он вытеснил с ее традиционного первого места в танцевальной сюите. Сложились определенные гармоничные модели пассамеццо - "старинный" (antico) и "временный" (moderno). Равномерная ритмическая пульсация аккордов (гармоническая формула пассамеццо) сочетается с фигурационной, нередко виртуозной мелодической линией. Об гармонические формулы не встречаются в источниках ранее 1540 г. Во второй половине XVI-XVII вв. пассамеццо создаются лишь на основе двух главных разновидностей.

Бальные танцы - полонез. Это польский танец. Развился на основе народного "пешего" танца-шествия степенного, торжественного характера. Первоначально был четырехдольным, сопровождался небольшим инструментальным ансамблем. В XVIII в. распространился по всей Европе.

Полонезом открывались торжественные танцевальные вечера и придворные балы. В процессе эволюции стал трехдольным.

Бальные танцы - полска. Это шведский и финский народный танец польского происхождения в трехдольном или двудольном метре, по ритму близкий мазурке. В Швеции известен с конца XVI в. как крестьянский тане в Финляндии - несколько позже. С начала XVIII в. стал бальным танцем. В XIX в. вытеснен вальсом, но остался одним из любимых танцев деревенский жителей.

Бальные танцы - полька. Один из наиболее популярных чешских национальных танцев. Другое название польки - нимра, мадера. Предполагается, что слово "polka" связано с возросшим интересом к Польке во время Польского восстания 1830-31 гг. Согласно другой точке зрения, название происходит от чешского pulka - "полшага". Полька обобщила типичные черты танцевальной культуры Чехии. Живой и простой по форме танец в начале XIX в. стал популярен в Словакии, Сербии, Венгрии, Австр] с 1840-х гг. распространился по всей Европе как бальный танец.

Бальные танцы - ригодон. Это французский танец. Музыкальный размер 2/2, alia breve. Включает 3-4 повторяющихся раздела с неравным количеством тактов. Получил распространение в начале XVII в. Название, согласно Ж.Ж.Руссо, происходит от имени его предполагаемого создателя Риго (Rigaud). Представляет собой видоизменение старинного южнофранцузского народного хороводного танца.

Бальные танцы - рок-н-ролл. Это песенно-танцевальная форма, возникшая в США в начале 1950-х гг. В основе рок-н-ролла - упрощенный вариант негритянской танцевальной бытовой музыки "ритм-энд-блюз" в сочетании с элементами "кантри-энд-вестерн", "буги вуги" и стиля диксиленд. Рок-н-ролл дал жизнь новым танцевальным жанрам рубежа 50-60-х гг. (твист, шейк, мэдисон, джайв).

Бальные танцы - румба. Это афро-американский песенно-танцевальный жанр. Современная румба сложилась на Кубе в среде

городских и отчасти сельских негров. Румба включает пение солиста, реплики хора и собственно танец (мимико-акробатический импровизированный) под аккомпанемент ударных и шумовых инструменте! Танец исполняется парой или солистом в центре круга зрителей и музыкантов. В музыкальном отношении представляет собой многократное повторение, обычно вариантное, 8-тактового периода. Музыкальный размер двудольный, ритм остросинкопированный, с акцентами на слабых долях такта, темп от умеренно подвижного до быстрого. В конце 1920-х гг. румба получила распространение в США и странах Европы как эстрадно-бытовой танец. Разновидности румбы - иамбу, гуагуанко, Колумбия.

Бальные танцы - сальтарелло. Это итальянский танец народного происхождения, подвижный, трех- или шестидольный, с прыжками. Близок гальярде, турдиону, куранте, вольте. Исполнялся парой танцоров под аккомпанемент гитары и тамбурина. Включал быстрые двойные шаги, которые прерывались поклонами, приходящимися на кадансы (заключительные мелодические обороты). Наиболее ранние образцы сальтарелло относятся к XIV в. В XV-XVI вв. сальтарелло - часть танцевальной сюиты, следующая за умеренным (неторопливым) плавным танцем в четном размере (бас-данс, аллеманда, пассамеццо, павана).

Бальные танцы - самба. 1) афро-бразильский парный танец. Сопровождался пением (солист и хор) и ударно-шумовыми инструментами. Музыкальный размер 2/4, ритм остросинкопированный. С середины XX в. танец не исполняется. 2) Современный бразильский танец городского происхождения. Появился в начале XX в. Музыкальный размер 2/4, темп подвижный. Сопровождается пением и инструментальным ансамблем. 3) Бразильская песня, основанная на тех же мелодических и ритмических элементах, что и танец, но менее подвижная и более лиричная. 4) (zamba) -название самакуэки (креольского танца) в Аргентине и Перу.

Бальные танцы - сарабанда. Это старинный испанский танец. Упоминается с 1569 г. В 1583 г. запрещен в Испании. В эпоху Возрождения исполнялся озорно, темпераментно под аккомпанемент барабана, кастаньет, гитары, сопровождался пением. Музыкальный размер 3/4. Сарабанда 1618 г в Испании - придворный танец, приобрел торжественный, величественный характер. Во Франции с середины XVII в. сарабанда уподобилась менуэту, получила распространение также как инструментальная пьеса. Введение в качестве номера в оперу и балет способствовало кристаллизации ее жанровых признаков, хотя в XVII в. в европейских странах сосуществовали различные виды сарабанды (в характере торжественного шествия и более подвижный). С середины XVII в. стала постоянной частью инструментальное танцевальной сюиты, исполнялась перед жигой. Для жанра сарабанды характерен трехдольный метр (3/4 или 3/2) с акцентом на второй доле такта, медленный темп.

Практическая часть.

Уважаемые коллеги вы прослушали консультацию на тему: «Какие танцы бывают?», и для того, что бы закрепить ваши знания вы должны будит ответить предложенные вам вопросы.

1. Как называется танец, который произошел от названия местности Австралии - Ландаль?

2. Польский народный танец.

3. Французский старинный народный танец.

4. Танец - шествия степенного, торжественного характера.

5. Афро - американский песенно - танцевальный жанр.

6. Старинный испанский танец.

Ответы на вопросы:  Лендлер, мазурка, мюзет, полонез, румба, сарабанд