рабочая программа "Эстрадный вокал"

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

   В современной педагогической науке продолжается поиск эффективных решений в области воспитания подрастающего поколения. В центре внимания остается формирование духовно богатой, творческой личности. Одними из основных задач, стоящих перед педагогикой, становятся гуманизация личности, раскрытие ее творческого потенциала, формирование общечеловеческих ценностей и идеалов. Значительная роль в их решении принадлежит музыкальному искусству. Удовлетворяя эстетические потребности людей, оно обладает уникальной способностью формировать сознание человека, обогащать его чувственно-эмоциональную сферу, жизненный опыт, влиять на уровень художественно-творческого развития, социально значимые свойства и качества личности.
      Основная цель образования заключается в том, чтобы приготовить подрастающее поколение  к будущему, к предоставлению миру своих творческих  способностей и возможностей. Чтобы адекватно реагировать на изменения в мире, человек должен активизировать свой потенциал, уметь предъявить себя миру. Поэтому в настоящее время важно проявление индивидуальности каждого ребенка, раскрытие его внутреннего мира и потенциальных потребностей, что возможно через развитие творческого начала. Для этого требуется создание особой атмосферы -  атмосферы творчества. Совершенствовать воспитание учащихся-музыкантов можно в различных направлениях. Одно из них - искусство вокала, способное привести ребенка к творческой свободе, которая в дальнейшем, отражается на всем поведении человека, и проявляется в любой профессиональной деятельности.

    Рабочая программа студии эстрадного вокала «Крылатые качели» составлена с учётом требований нового федерального государственного образовательного стандарта  Минобрнауки России от 06.10.2009 года № 373 имеет художественно-эстетическое направление и предполагает получение дополнительного образования в сфере музыкального искусства. Программа является авторской, где используются методики работы Стуловой Г.П., фонопедический метод Виктора Емельянова, Жанны Серопян, Владимира Кашеварова.

     Важность музыкальных занятий трудно переоценить, поскольку они помогают ребятам не просто реализовывать багаж знаний, полученный на уроках, но и открывают новые стороны данного вида искусства.

    Педагогическая целесообразность данной программы обусловлена важностью создания условий для формирования у младших школьников навыков восприятия музыки, музыкально - пластического интонирования, которые необходимы для успешного художественно-эстетического развития ребёнка.

    Актуальность данной программы связана   с необходимостью организации внеурочной деятельности учащихся 1 - 4 классов в условиях ФГОС начального общего образования, обусловлена ростом числа детских вокальных коллективов, расширением их концертной исполнительской деятельности. Актуальность данной программы также обусловлена её практической значимостью: занимаясь в вокальной группе, дети приобретают опыт совместной творческой работы в различных творческих проектах, опыт участия в концертной деятельности на разных уровнях (школьный, городской, республиканский, международный).

     Методологическая основа стандарта  второго поколения направлена на системно - деятельностный подход, направленный на развитие личности. Обучение должно быть организовано так, чтобы целенаправленно вести за собой развитие. Системно - деятельностный подход позволит повысить эффективность образования по следующим показателям:

• прочное усвоение знаний учащимися, возможность их самостоятельного движения в изучаемой области;

• существенное повышение мотивации и интереса к учению;
• обеспечение условий для общекультурного и личностного развития.

Цель данной программы – создание условий для выявления и оптимального  певческого развития каждого участника студии, развитие эмоционально-волевой сферы, формирование музыкально-эстетического вкуса, творческой свободы и сценической культуры.

Задачи:

  Образовательные задачи:

1. Сформировать систему знаний, методов и приемов музыкального искусства,  его стилей и жанров.
2. Формирование певческо-слуховых навыков - пение в единой вокальной манере, соответственно принципам звукообразования, дыхания, дикции.
3. Способствовать созданию единого  музыкального образа в произведении : синтез вокала, хореографии, актерского мастерства.
4. Формирование самостоятельной творческой активности в процессе исполнения.
5. На основе изучения детских песен, вокальных произведений, современных эстрадных песен  расширить знания ребят об истории Родины, ее певческой культуре.

Развивающие задачи:

1. Развитие вокально-слуховых данных, соответственно возрастному критерию.
2. Развитие всех психических процессов: воображения, памяти, мышления, восприятия, а также креативности.
3. Развитие музыкально - стилистических навыков : лад, ритм, темп и т.д.
4. Развивать индивидуальные творческие способности детей на основе исполняемых произведений. Использовать различные приемы вокального исполнения. Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру. Привить основы художественного вкуса.

Воспитательные задачи:

1. Способствовать воспитанию личностных качеств ребенка: работоспособности, чувства прекрасного, внимательности, любознательности, аккуратности, индивидуальности, ответственности, взаимопомощи толерантности
2. Воспитание сценической культуры и свободы.
3. Содействовать становлению ансамблевой культуры в момент коллективного музицирования (организованности, ответственности, пунктуальности) как необходимого условия для  плодотворной творческой работы на репетициях и концертной площадке.
4. Сформировать потребности в общении с музыкой. Создать атмосферу радости, значимости, увлеченности, успешности каждого члена коллектива.
5.  Воспитывать и прививать любовь и уважение к человеческому  наследию, пониманию и уважению певческих традиций.

Валеологические  задачи:

1.  Нормализация  психоэмоционального состояния  ребенка.
2. Обучение основам  диафрагмального дыхания для стимуляции нервной и иммунной системы.
3. Профилактика соматических заболеваний с помощью дыхательных и вокальных упражнений.

Поставленные задачи реализуется через следующие принципы и методы:

Принцип разностороннего развития. Обучение пению не должно замыкаться только на привитии певческих навыков и развитии голоса. Следует решать задачи воспитания и общего развития детей. Общение с музыкальным искусством – мощный воспитательный и развивающий фактор, и в процессе обучения важен подбор содержательного, высокохудожественного репертуара, духовно возвышающего и обогащающего каждого воспитанника. И чем больше хорошей музыки он будет слушать, тем отчетливее может провести грань между посредственным исполнением и высокохудожественным произведением.

Принцип сознательности предполагает формирование сознательного отношения к певческой деятельности, сознательного освоения знаний, умений и навыков в пении. Задача педагога – научить ребенка сознательно контролировать собственное звучание, определять его достоинства и недостатки.

Принцип посильной трудности Продолжительность первых занятий будет зависеть от концентрации внимания ребенка. В то же время, воспитанник должен осознавать, что пение – это труд, что усидчивость и воля являются гарантией успеха в творческой деятельности.

Принцип систематичности и последовательности проявляется в постепенном усложнении певческого репертуара и вокальных упражнений.

Принцип единства технического и художественного развития. Задача технического развития голоса должна быть полностью подчинена художественным целям. В работе над художественным образом в исполняемых произведениях уже с первых упражнений рекомендуется вводить для воспитанника различные эмоциональные выражения: грустно, радостно, ласково, удивленно и т.д. Выполняется двойная задача: в упражнение вносится разнообразие – развивается мимика, эмоциональная отзывчивость поющего.

Методы вокальной педагогики:

1. Концентрический метод, основоположником которого является русский композитор и вокальный педагог М.И. Глинка. На первом этапе обучения начинать вокальную работу целесообразнее с более простых способов звукообразования: с натуральных регистров, при этом не допускать напряжения в голосе, усталости, силу голоса соизмерять с индивидуальными и возрастными возможностями ребенка.
2. Объяснительно-иллюстративный метод включает в себя традиционные методы: объяснение и показ профессионального вокального звучания. Показ звучания дает возможность использовать природную способность детей к подражанию и вести вокальное обучение естественным путем.
3. Фонетический метод – специальный метод вокального обучения, выраженный в воздействии фонем на звучание певческого голоса и работу голосового аппарата. При пении необходимо каждому воспитаннику добиваться легкости, полетности, звонкости звучания, вырабатывать кантилену глухих согласных, не допуская при этом мышечных зажимов и напряжений.
4. Метод  саморегуляции голосового аппарата.- управление голосом посредствам выполнения конкретных  и точных действий.
5. Метод элементарных операций -  формирование сложного двигательного навыка певческого голосообразования из последовательности и совокупности простейших, далее неразделимых на сознательном уровне операций.
6.  Метод повторяемости - многократное повторение одинаковых   операций, вызывающее оптимизацию деятельности всей системы голосообразования.

Формы и виды контроля

- входная  и выходная диагностика развития музыкальных способностей

-практические занятия

- творческие проекты

-концертная деятельность

- выступления на форумах и конференциях

- конкурсы, фестивали

- мюзиклы и спектакли

Программа рассчитана  на 4 года обучения -272 часа. Занятия проводятся 2 раза в неделю. На каждый год обучения приходится  66 - 68 занятий. Возрастная характеристика группы- c 1 по 4 классы

Общая характеристика программы

  Дополнительное образование оказывает существенное воспитательное воздействие на учащихся: оно способствует возникновению у ребенка потребности в саморазвитии, формирует у него готовность и привычку к творческой деятельности, повышает его собственную самооценку и его статус в глазах сверстников, педагогов, родителей. Занятость учащихся во вне учебное время содействует: укреплению самодисциплины, развитию самоорганизованности и самоконтроля школьников, появлению навыков содержательного проведения досуга, позволяет формировать у детей практические навыки здорового образа жизни. Массовое участие детей   в творческих проектах способствует сплочению школьного коллектива, укреплению традиций школы, утверждению благоприятного социально-психологического климата в ней. Таким образом, дополнительное образование в школе способно решить целый комплекс задач, направленных на гуманизацию всей жизни школы:

- выровнять стартовые возможности развития личности ребенка;

- способствовать выбору его индивидуального образовательного пути;

- обеспечить каждому ученику «ситуацию успеха»;

- содействовать самореализации личности ребенка и педагога.

    Программа студии эстрадного вокала в начальной школе предоставляет структуру индивидуального педагогического воздействия на формирование певческих навыков обучающихся, сопровождающую систему практических занятий. С самых первых занятий в пении большое внимание уделяется певческой установке, искусству дыхания. Активное положение корпуса способствует мышечной собранности, особенно необходимой в период формирования певческих навыков.  Возраст детей, участвующих в реализации программы 7 – 10 лет.

Сроки реализации программы – 4 года, занятия проводятся 2 раза в неделю,  68 занятий в год. Продолжительность занятий в 1 классе 40 минут, во 2 - 4 классах – 45 минут.

     Чередование видов деятельности, присутствие на каждом занятии игровых форм позволяет поддерживать активный темп работы и избегать переутомления учащихся. Основной формами организации занятий является  индивидуальная и групповая. Занятия планируются с учётом возрастных, психологических и индивидуальных особенностей обучающихся. Содержание программы включает в себя занятия разных типов, на которых решаются вокальные, творческие и воспитательные задачи.

Регионально-национальный компонент. Реализация национально-регионального компонента предполагается на занятиях вокала, посредством использования  местного музыкального материала, музыкального творчества композиторов родного края в проектах, посвященных празднованию Сагаалгана. Данный аспект содержит как образовательный, так и воспитательный потенциал, отражает многовековую историю бурятского народа.

Механизмы формирования ключевых компетенций.

Музыкально-творческая компетенция:

Умение сравнивать, обобщать, делать вывод.

Умение с голоса запоминать текст песен и программный материал.

Умение выразительно, эмоционально исполнить музыкальное произведение.

Умение кантиленно петь, точно интонируя мелодию.

Умение протяжно исполнять  гласные, четко произносить согласные.

Умение соблюдать правила певческой установки. Умение владеть певческим дыханием. Умение слышать себя и других в ансамбле, сливая свой голос в общее звучание. Умение голосом выразить  чувства.

Умение делать музыкальный анализ. Умение высказывать и доказывать своё личное отношение к музыкальным произведениям. Умение понимать музыкальный образ произведения. Умение чувствовать особенности композиторского стиля музыкального произведения

Развитие компетентности музыкальной грамотности:

Умение определять музыкальные средства: темп, регистр, динамика, движение, направление звуков мелодии, тембры музыкальных инструментов. Умение соблюдать динамические оттенки, паузы, штрихи. Умение определять лад.

Развитие компетентности слушания музыки:

Умение делать музыкальный анализ. Умение высказывать и доказывать своё личное отношение к музыкальным произведениям. Умение понимать музыкальный образ произведения. Умение чувствовать особенности композиторского стиля музыкального произведения.

Развитие компетентности концертных выступлений

Умение артистично выступать перед публикой. Умение реализовывать поставленные цели. Умение донести до слушателей музыкальный образ, смысл музыкального произведения. Умение создать сценический образ. Умение культурно вести себя на сцене.

Развитие компетентности оценки успешности

Умение оценивать собственное исполнение и выступления других относительно поставленной цели.

Каждый учащийся – субъект учебно-познавательной деятельности,  заинтересованный в развитии собственных музыкально-творческих способностей. Зная о своих успехах или недостатках, пробелах, учащиеся ставят себе цель развить определенные музыкальные качества, участвуя в определенных видах музыкально-творческой деятельности.

Компетенция готовности к самообразованию. 

Умение не стесняясь, с желанием принимать участие  в конкурсах, концертах, школьных мероприятиях. Умение выразить себя в сольном пении.

Описание места курса в учебном плане.

На занятия в студии эстрадного вокала «Крылатые качели» в 1-4 классах отводится 2  учебных часа в неделю, 68 часов в год.

Описание ценностных ориентиров содержания программы

   Целенаправленная организация и планомерное формирование творческой деятельности способствует личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания.

Программа курса обеспечивает коммуникативное развитие: формирует умение слушать, петь, применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на музыкальном материале, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся, обуславливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой и проектной  деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.

Требования к уровню подготовки учащихся

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Личностные  результаты  отражаются  в  индивидуальных  качественных  свойствах  учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения программы студии эстрадного вокала:

—  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической  и  национальной  принадлежности;  знание  культуры  своего  народа,  своего  края,  основ  культурного  наследия  народов  России  и  человечества;  усвоение  традиционных ценностей многонационального российского общества;

—  целостный,  социально  ориентированный  взгляд  на  мир  в  его  органичном  единстве  и разнообразии природы, народов, культур и религий;

—  ответственное  отношение  к  учению,  готовность  и  способность  к  саморазвитию  и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

—  уважительное  отношение  к  иному  мнению,  истории  и  культуре  других  народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические  чувства  доброжелательности  и  эмоционально-нравственной  отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;

—  компетентность  в  решении  моральных  проблем  на  основе  личностного  выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;

—  коммуникативная  компетентность  в  общении  и  сотрудничестве  со  сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

—  участие  в  общественной  жизни  школы  в  пределах  возрастных  компетенций  с  учетом региональных и этнокультурных особенностей;

—  признание  ценности  жизни  во  всех  ее  проявлениях  и  необходимости  ответственного, бережного отношения к окружающей среде;

—  принятие  ценности  семейной  жизни,  уважительное  и  заботливое  отношение  к  членам своей семьи;

—  эстетические  потребности,  ценности  и  чувства,  эстетическое  сознание  как  результат освоения  художественного  наследия  народов  России  и  мира,  творческой  деятельности  музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных действий,  проявляющихся  в  познавательной  и  практической  деятельности учащихся:

- умение самостоятельно ставить новые вокальные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;

—  умение  самостоятельно  планировать  пути  достижения  целей,  осознанно  выбирать и более эффективные способы решения музыкально – исполнительских  задач;

—умение  анализировать  собственную  исполнительскую  деятельность,  адекватно  оценивать правильность  или  ошибочность  выполнения  поставленной   задачи  и  собственные  возможности  ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

—  владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

—  умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,  самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;

—смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;

—  умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;

—умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;

—формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение и отражают:

—сформированность основ музыкальной культуры школьника неотъемлемой части его общей духовной культуры;

—  сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно- нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;

—развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого

воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;

—сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);

—воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

—расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

—  овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства,  элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;

—  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной - музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

—сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

• наличие интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому самовыражению (пение соло, ансамблем, участие в импровизациях, участие в концертах);
•  владение некоторыми основами нотной грамоты, использование голосового аппарата;
•  проявление навыков вокально-ансамблевой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные, вокальные ударения, четко и ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);
•  уметь двигаться под музыку,  не бояться сцены, культура поведения на сцене;
•  стремление передавать характер песни, умение исполнять легато, правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе, усовершенствовать свой голос;
•  умение исполнять  длительности и ритмические рисунки, а также несложные элементы двухголосия – подголоски. 

Содержание программы студии

        Программа  раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.

    Теоретическая часть включает в себя теретические знания о голосовом аппарате, о строении музыки и средствах музыкальной выразительности, нотную грамоту

     Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений работу с текстом, изучение нотного материала, индивидуального стиля  каждого композитора.

Программа разделены на следующие разделы, которые подразделяются на темы занятий:

Раздел №1 Постановка певческого аппарата.

  Следующий раздел предусматривает работу в области теоретического и практического изучения певческого инструмента: постановка корпуса, устранение мышечных зажимов, обучение основам диафрагмального дыхания, развитие музыкального слуха, развитие слуховой и мышечной памяти, звукообразование и звуковедение, интонирование, дикция, артикуляция, развитие звуковысотного диапазона.

Работа по постановке певческого аппарата является основной и важнейшим принципом этой работы  является систематичность занятий, анализ  и переосмысление собственных  певческих ощущений поющего. И именно на этот этап в работе  включает в себя лечебно-оздоровительный эффект достигаемый дыхательной гимнастикой, вокально - вибрационными упражнениями.

  Методы работы: внутреннего сосредоточения, фонетический, мысленного пения, показа, эмоционального воздействия, наглядный.

Раздел №2 Развитие певческих навыков

 Данный раздел предусматривает работу по интонированию мелодии, сольное пение; правильная певческая установка; развитие координации между слухом и голосом; умение слышать себя и соотносить свой голос со звучанием инструмента. Происходит развитие артикуляционного аппарата; приобретение навыков правильного певческого дыхания, чистого интонирования; развитие мелодического слуха; умение распределять дыхание при исполнении песен различного характера. Разучивание произведения включает в себя знания умения и навыки предыдущих разделов  –  физиологии, постановки голосового аппарата. Здесь происходит наработка  вокального опыта, путем поиска оптимального звучания, удобства  и комфортного состояния для поющего. И в тоже время это этап творческого поиска и раскрепощения посредством внутренних слуховых и эмоциональных ощущений.

  Методы работы: внутреннего сосредоточения, фонетический, мысленного пения, показа, эмоционального воздействия, наглядный, саморегуляции и самоконтроля

Раздел № 3 Основы музыкальной и нотной грамотности

Данный раздел необходим для понимания языка музыки, ее строения, знание которого помогает юным вокалистам анализировать музыкальный материал

   Анализ произведения предполагает знание элементов и стилистических особенностей того или иного произведения. Именно здесь, большое значение имеет как вокальный, так и эмоциональный опыт поющего, соответственно в работе над произведением важно учитывать возрастные особенности и общекультурный уровень ребенка. Основная работа проводится над текстом сначала литературным, так как он наиболее доступен для понимания и осознания, а затем музыкальным в синтезе с литературным. Работа над музыкально - литературным текстом включает в себя анализ: интонации, ударений, смысловых акцентов, фраз, динамики, средств музыкальной выразительностии т.д.

Методы работы: практический, аналитический, дедуктивный, наглядный, сравнение.

Раздел № 4 Сценическая культура

Это достаточно сложный раздел, связанный с коммуникативными личностными качествами ребенка, включающий в себя; актерское мастерство, элементы хореографии, работу с фонограммой и микрофоном.

       Данный раздел предполагает дополнительную подготовительную работу. Именно в момент актерского перевоплощения у детей возникает множество комплексов. Они внутренне зажаты, малоподвижны и , как следствие, психологическая зажатость влечет за собой физическую, так как наши мышцы являются отражением общего психического состояния.

     Поэтому на начальном I этапе мы предлагаем ряд упражнений и актерских тренингов, направленных на раскрепощение, развитие чувства ритма, фантазии и творческого подхода к любой поставленной задаче.

На II этапе непосредственно возвращаемся к музыкально-поэтическому, смысловому анализу песни и выбору наиболее подходящих  средств выразительности.

III этап включает в себя воплощение образа в пластике : мимика, жесты, внутреннее сопереживание т.е. «Вхождение в образ».

С актерским мастерством напрямую связано движение, танец, элементы хореографии. Элементы танца являются частью актерской игры, создания образа. Здесь необходимо установить баланс между танцем и исполнением песни. Необходимо сбалансировать так, чтобы танец не превалировал над пением, и не нарушал ровности дыхания и звуковедения. Поэтому здесь мы используем ряд упражнений, направленных на звукоизвлечение в движении.

         Очень важное значение приобретает работа с микрофоном и создание звукового баланса между голосом и фонограммой. Также немаловажное значение имеет световое, мультимедийное  оформление номера.

      Работа над сценическими навыками, это работа на публику. Здесь вновь может возникнуть проблема психологической зажатости, решить которую можно созданием соответствующего настроя на работу с этой публикой. С этим связаны и движения в пространстве, умения заполнять голосом зал. Именно на этом этапе происходит объединение всех наработанных навыков и творческое взаимодействие со всеми участниками выступления.

Методы работы: стимулирования, самоконтроля, наглядный, саморегуляции.

Учебно-тематическое планирование

1 года   обучения

2 года   обучения

3 года   обучения

4 года   обучения

Примерный репертуар 1-4 классы

1. «Взгляни на мир» сл.и музыка А. Пятряшевой
2. «Шел по лесу музыкант» сл. и муз Ольшанского
3. «Наш весёлый экипаж» Музыка: Ю.Чичков Слова: К.Ибряев, П.Синявский
4. «Зуб молочный» музыка А. Заруба
5. «Ох, уж эта школа» из репертуара «Волшебники двора»
6. «Джаз для вас  музыка»  П.Хайруллин слова Н. Камышов
7. «Страна певучая» музыка и слова Софьи Фесенко
8. «Зимняя сказка» музыка Александр Пенегин, слова Андрей Усачев
9. Молодая лошадь»  Музыка Ю. Чичков ,слова М. Пляцковский
10. «Самая счастливая» Композитор Ю. Чичков, слова К. Ибряев
11. «Матросы»  шоу-группа Академики
12. «Наша перемена» группа Мультикейс
13. « Классная» слова и музыка Д.Маликов
14.  «Что манит птицу» из репертуара Л.Вайкуле
15.  «Дружба с букварем» Гульнара Азаматова
16. . «Первоклашки» музыка и слова И. Крутого
17.  «Песенка первоклассника» музыка и слова А.Еромолова
18.  «Синичка» музыка и слова А.Петряшевой
19. « Из чего же» слова Халемский Я.музыка Чичков Ю. 
20. «Детство - это я и ты» музыка Ю.Чичикова
21. «Край родимый» музыка и слова Д.Кабалевского
22. . «Шарики воздушные» слова и музыка А.Петряшевой
23.  «Маленькая страна» музыка И.Николаева слова И.Резника
24. Маленький кораблик» слова и музыка В. Колесникова
25. «Мамочка» из репертуара "Дети церкви"
26. «Красно солнышко» слова И.Шаферана музыка П.Аедоницкого
27.  «С добрым утром люди» музыка и слова Сони Лопшаковой
28. Солнечный круг» слова Л.Ошанина и музыка А. Островского
29. «Obladi Oblada» музыка и слова Джона Ленона и Пола Макартни
30. Песня о веселом ветре» слова В. Лебедева-Кумача и музыкаИ. Дунаевского
31.  «Отважный капитан» музыка И.Дунаевского слова В. Лебедева- Кумача
32. «Все могут короли» слова Л.Дербенева и музыка Б. Рычкова
33.  «Живая вода» музыка  и слова Р. Дакота
34.  «Я тебя подожду» музыка А.Островский, слова Л.Ошанин
35. « Бабушка пирата» Музыка о. Рысев, слова Э. Успенский
36.  «В гостях у сказки» музыка В. Дашкевич, слова Ю. Ким
37.  « Где водятся волшебники Музыка М.Минков, слова Ю.Энтин
38. Сверчок запечный Музыка Д. Тухманов, слова Ю.Энтин
39.  «Рыжий клоун» Музыка  и слова А. Петряшева
40. «Пеппи – длинный чулок»  Музыка и слова Н. Полянская
41.  « Слушай сердце» Музыка А. Ольханский, слова Е. Олейник.
42.  «Села кошка на диету» Музыка К.Костин, слова М.Либеров
43.  «Выбирай» Музыка и слова А. Ольханский
44.  «Балаганчик» муз и сл. В. Осошника
45. « Папа купил автомобиль» Музыка А. Пугачева, слова О.Мелявский
46.  «Расцветай моя Россия» Музыка и слова А. Петряшева
47. «Летка- енька»  музыка Р.Лехтинен, слова М.Пляцковский 2:25
48. « Катюша» музыка  М.Блантер , слова М.Исаковский  2:30
49.  «По барабану» из репертуара Волшебники двора
50. « Маленький трубач» музыка С.Никитина, слова С.Крылова
51. «Если с другом вышел в путь» музыка В.Шаинского, слова М.Танича
52. « Школа-это целый мир» из репертуара Домисолька

Описание учебно-методического и материально - технического обеспечения образовательного процесса.

Для реализации данной программы необходимы следующие методические и учебные пособия:

• Домогацкая И.Е. Первые уроки музыки: Учебное пособие для подготовительных классов детских музыкальных школ и школ искусств. – М.: ООО «Издательство «РОСМЭН-ПРЕСС», 2003.-142с.
• Каплунова И.М., Новосельцева И.А. Этот удивительный ритм (Развитие чувства ритма у детей), издательство «Композитор» Санк-Петербург;

• Адрианова Г.А. Развитие певческого голоса. М., 2000.
• Горюнова А.В. Говорить языком предмета. М., 1989.
• Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М., 1992.
• Емельянов В. Учебное пособие «Фонопедический метод развития голоса» - видеоприложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг». С.-П.,2000
• Дмитриев Л.Б. «Основы вокальной методики» М:82г
• Плужников К. «Механика пения» Санкт- Петербург 2006г
• Попов В. ,Тихеева Л. «Школа хорового пения» Москва 1986г
• Юшманов В.И. «Вокальная техника и ее парадоксы» Санкт –Петербург 2007г
• М.С.Осеннева , В.А. Самарин «Хоровой класс и практическая работа с хором» М: Academia 2003г.
• Э.Б.Абдулин «Методологическая культура педагога-музыканта» М: Academia 2003г
• Г.Акимова «Стань креативным» «Ленинградское издательство» 2008 г.
• Е.И. Юдина «Учебник по музыке и творчеству»
• Эйли Уоллис, Билл Хенкин «Искусство психологического исцеления» М:94г.
• Дощанников А. «Профилактика и методы лечения органов дыхания» М: 2006г.
• Эрика Диллман «Тянись , дыши, живи.Йога» Можайск: «Эксмо»2008 г
• Горбина Е.В. «Лучшие попевки и песенки»Ярославль :2007 г.
• Лидина Т. «Я умею петь» 2000г.
• Апраксина О.А. «Методика развития детского голоса» М : 1983г.
• Менабени А.Г. «Методика обучения сольному пению» М, «Просвещение» 1987г.
• Абидова Лола. «История джаза и современных музыкальных стилей». «Турон Икбол», 2007.
• Гонтаренко Н.Б. «Сольное пение. Секреты вокального мастерства». «Феникс», 2007.
• Григорьев В.Ю. «Исполнитель и эстрада». Классика-ХХ1, 2006.
• Добровольская В.В. «Распевки в школьном хоре». Метод. реком. руков. дет. хоров.- М., «Вирта», 1987.
• Енукидзе Н.И. «Популярные музыкальные жанры из серии «Уникум».-

М., «Классика», 2002.

• Исаева И. «Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей».- АСТ, «Астрель», 2007.
• Кидл Мэри. «Сценический костюм». –М.: «Арт-родник», 2004.
• Коллиер Д.Л. «Становление джаза». –М.: 1984.
• Крючков А.С. «Работа со звуком». – М,: АСТ «Техникс», 2003.
• Медушевский В.В. «Пластическое интонирование»./Метод. пособие для учит. СПб.: «Юность». 1988.

Интернет-ресурсы:

• Детям о музыке – http://www.muz-urok.ru/
• Искусство слышать – http://iskusstvo.my1.ru/
• Классическая музыка – http://classic.ru
• Музыка и я - http://musicandi.ru/
• Ермолов - http://www.ermolov.ru

Перечень средств материально-технического оснащения образовательного процесса.

3. Техническое и материальные средства обучения:

1. Общие требования к обстановке в кабинете:

• оформление и техническое обеспечение кабинета соответствует содержанию программы

• чистота, освещённость, проветриваемость кабинета;
• свободный доступ или возможность организации занятий на сцене актового зала.

2. Техническое обеспечение

• ноутбук
• микшер
• микрофоны
• мультимедийный проектор
• ксерокс

3. Учебно-практическое оборудование:

• фортепиано
• аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала. 

4. Кадровое обеспечение:

Педагог руководитель студии эстрадного вокала «Крылатые качели», реализующий данную программу владеет следующими профессиональными и личностными качествами:

• обладает специальным музыкально-педагогическим образованием;
• владеет навыками и приёмами организации музыкальных занятий;
• знает физиологию и психологию детского возраста;
• умеет вызвать интерес к себе и преподаваемому предмету;
• умеет создать комфортные условия для успешного развития личности воспитанников;
• умеет видеть и раскрывать творческие способности воспитанников;
• систематически повышает уровень своего педагогического мастерства и уровень квалификации по специальности.

Приложение

Форма занятий групповая и индивидуальная: 1 год обучения занятия по 40 мин, 2 - 4 год обучения по 45 мин.

Схема индивидуального занятия