Мои документы
Рабочие программы
Скачать:
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа эстетической направленности. История хореографического искусства является частью мировой культуры. Искусство хореографии – явление общечеловеческое, имеющее многовековую историю развития. В основе его происхождения лежит непреодолимое стремление человека к ритмичному движению, потребность выразить свои эмоции, средствами пластики, гармонично связывая движение и музыку.
История становления хореографического искусства – это результат эволюции человеческой культуры, социальных особенностей каждого времени; это история народного танцевального искусства, практической деятельности педагогов-хореографов и исполнителей различных эпох и народов.
Предмет «Беседы по истории хореографического искусства» дает возможность обучающимся обобщить и осмыслить сведения о танце, глубже разобраться в сложных явлениях, происходящих в хореографическом искусстве, понять ту роль, которую оно играет в общественной жизни.
Предмет помогает глубже понять музыкальные и пластические особенности танца, почувствовать эпоху, культуру разных стран, раскрыть характер танца, понять замысел балетмейстера, познакомится с выдающимися именами и событиями в истории хореографического искусства.
Актуальность программы. Программа направлена на повышение музыкального, эстетического, эмоционального, художественного и нравственного уровня подрастающего поколения.
Цель программы.
Приобщение к ценностям мировой культуры и искусству; воспитание художественно-эстетического вкуса обучающихся. Ознакомление с историей хореографического искусства различных исторических эпох, с национальными особенностями и своеобразием развития исполнительской деятельности. Знакомство с выдающимися деятелями и выдающимися творениями в области хореографического искусства.
Задачи программы.
Дать обучающимся общее представление об основных этапах развития танцевального искусства в России и других странах, сформировать понятие о его видах и жанрах..
Знакомство с мировыми достижениями танцевальной культуры;
Изучение музыкальных образцов хореографического искусства.
Отличительная особенность. В связи с тем, что обучающиеся нашей школы не имеют возможности посещать музыкальные театры и концертные залы, основу программы составляет просмотр видео материалов. Темы уроков преподаватель выбирает сам, в соответствии с наличием у него видеоматериала, по возможности придерживаясь предложенному программой учебно-тематическому плану. Допускается объединять темы или излагать их в другой последовательности по усмотрению преподавателя. При отсутствии хореографического материала, можно использовать видеоматериал, отражающий соответствующую историческую эпоху или характерные особенности народов. При отсутствии видеоматериала, допускается теоретическое изложение темы, сопровождаемое показом иллюстраций (из книг, журналов, наглядных пособий). Обучающиеся должны видеть костюмы, лица, хореографические рисунки, декорации и т.д.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации программы: 9 – 14 лет.
Срок реализации программы: 3 года.
Форма и режим занятий:
Занятия проводятся групповые.
Программа обучения рассчитана на 34 часа в год (1 академический часа в неделю).
Ожидаемые результаты:
Первый года обучения (3 класс)
Иметь представление о том, какое значение имеет танец в жизни человека, как изменялось танцевальное искусство с течением времени. Познакомится с историей развития танцевального искусства в Европе и России с древних времён до XVIII века. Знать отличительные особенности танца и быта различных народов и исторических эпох.
Второй год обучения (4 класс):
Знать историю русского и зарубежного балета XVIII – XIX веков.
Познакомится с выдающимися именами и событиями из истории балета с лучшими образцами балетного искусства.
Третий год обучения(5 класс):
Иметь представление о процессах происходящих в хореографии на рубеже XIX - XX веков.
Знать основные формы и стили современной хореографии.
Способами проверки качества знаний обучающихся, являются:
- собеседование по пройденной теме;
- обсуждение просмотренного видеоматериала.
Подведение итогов реализации дополнительной образовательной программы проводится в 5 классе в форме устного тестирования.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1-й год обучения
№/п | Т е м а | Кол-во часов |
Введение в историю хореографического искусства. Танцевальные формы. | 1 | |
Роль танцевальной культуры в жизни первобытного человека. | 1 | |
Первые танцы древности. Язык жестов. | 1 | |
Архаичный танец – тотемные пляски, обрядовый танец, ритуальный танцы. | 1 | |
Значение языческой религии в формировании русской национальной танцевальности. | 1 | |
Танец в Древнем Риме. Связь танца с религиозными ритуалами. | 1 | |
Танец в античной мифологии. | 1 | |
Танцы Древнего Египта. Особенности восточных танцев. | 1 | |
Танцы эллинов. Древнегреческие танцоры и акробаты. | 1 | |
Древнейшие виды аккомпанемента танца. Танцы с предметами. | 1 | |
Танец в индуизме. Танцующие божества. | 1 | |
Народные крестьянские игры-танцы. Хороводные пляски – общение с природой. | 2 | |
Танцевальное искусство Древней Руси. Скоморохи. | 2 | |
Христианство и священные танцы. | 1 | |
Средневековый танец. Появление «благородного танца» | 1 | |
Рыцарские турниры, балы и маскарады и их роль в развитии танцевальных форм | 1 | |
Позднее средневековье. Театрализованное представление – маски. | 1 | |
Влияние уклада жизни общества эпохи Возрождения на развитие бытовой хореографии. | 1 | |
Хореографическая культура итальянского Возрождения. Первые учителя танцев. | 1 | |
Франция XVI – XVII. Развитие танцевального театра. Балы-балеты. | 2 | |
Творчество Ж. Б. Люлли и Ж. Б. Мольера. Балет-комедия. | 1 | |
Хореография эпохи Просвещения. Новые формы балетных спектаклей. | 1 | |
XVIII век. Балы. Развитие и распространение разнообразных форм бальных танцев. | 2 | |
Виды русского народного танца; хороводы, пляски и танцы. Русский перепляс. Кадриль | 1 | |
Театр при дворе Алексея Михайловича. «Балет об Орфее и Евридике» (1673 г.). | 1 | |
Значение крепостного театра в становлении русского хореографического искусства. | 1 | |
Кукольная комедия. Образ Петрушки, его пластика. | 2 | |
Народный танец в эпоху Петра I, его дальнейшая театрализация. | 1 | |
Танцевальных ассамблей в России. | 1 | |
ИТОГО: | 34 |
2-й год обучения
№/п. | Т е м а | К-во часов |
Ж.Ж.Новер «Письма о танце и балетах» (1760 г.). Действенный танец. | 1 | |
Балет «Тщетная предосторожность» - старейший шедевр хореографического наследия. | 2 | |
Итальянская классическая школа эпохи романтизма. Итальянские артисты на всех сценах. | 1 | |
Становление русского балета. Первая балетная школа в Петербурге (сентябрь 1737 г.). | 1 | |
Ш. Дидло в Петербурге (1801–1830 гг.). Первые балеты. «Зефир и Флора». | 1 | |
Первая русская Терпсихора А. И. Истомина | 1 | |
Открытие первого музыкально-балетного театра в Москве (труппа Джованни Локателли, 1759 г.). | 1 | |
Французское хореографическое искусство. Деятельность Ф. Тальони и М. Тальони. | 1 | |
«Сильфида» - новая глава в истории балета (1832 г.). | 1 | |
Королевский балет Дании. Деятельность Антуана Бурнонвиля (1760–1843 гг.). | 1 | |
Ж. Перро – основоположник психологического танца. «Жизель» (1841 г.) | 2 | |
Историко-бытовые танцы XIX века. Вальс, его происхождение и феномен популярности. | 1 | |
Непреходящее значение придворного этикета. Полонез. Контрданс. Галоп. Полька. Мазурка. | 1 | |
Деятельность А. Сен-Леона в России. «Конек-Горбунок» (1864 г.). | 2 | |
Развлекательные балеты А.Сен-Леона. Балет Л.Делиба «Коппелия» (1870 г.) | 2 | |
Фанни Эльслер в России. Балет «Эсмиральда». | 2 | |
Русское хореографическое искусство 2-й половины XIX века. Творчество Льва Иванова. | 1 | |
Приезд М. Петипа в Россию (1847 г.). Исполнитель и постановщик. Балет «Пахита». | 2 | |
Сценические шедевры Петипа: «Дон-Кихот», «Баядерка», «Раймонда», «Спящая красавица». | 6 | |
Первый балет П.И. Чайковского «Лебединое озеро» (пост.1977 г.). | 2 | |
Последний балет П.И.Чайковского «Щелкунчик» (пост.1891 г.). | 2 | |
ИТОГО: | 34 |
3-й год обучения
№/п | Т е м а | К-во часов |
Новации в западноевропейском хореографическом искусстве на рубеже XIX–XX веков. | 1 | |
Исчезновение традиционных форм салонного танца и рождение бального танца, | 1 | |
Свободный танец Айседоры Дункан (1877–1927 гг.) | 1 | |
Утверждение в США художественных принципов школы танца модерн. | 1 | |
Хореографические реформы М. Фокина. | 1 | |
Исполнительское мастерство артистов Мариинского и Большого театра. | 1 | |
Открытие «Русских сезонов» в Париже(1907–1929 гг.). «Русский балет С. Дягилева». | 2 | |
А.Павлова (1881–1931 гг.) – неумирающий лебедь русского балета | 2 | |
Новаторские балеты В. Нижинского. «Послеполуденный отдых Фавна», «Весна священная». | 2 | |
М.М. Фокин и его балеты. | 2 | |
Эксперименты К. Я. Голейзовского. | 1 | |
А.Я.Ваганова. – её роль в становлении советской школы классического танца. | 1 | |
Галина Улановой – гений русского балета. | 1 | |
Яркая индивидуальность и артистичность Майи Плисецкой. | 1 | |
Советский балетный театр 60-70-х годов. Творчество Ю.Григоровича | 2 | |
Творчество Е. Максимовой и В. Васильева | 1 | |
Народно–сценический танец - особый жанр советской хореографии. | 1 | |
Академический ансамбль народного танца под руководством И.А.Моисеева | 1 | |
Академический ансамбль народного танца «Березка» | 1 | |
Хореографические школы России. | 1 | |
Танцы народов мира на профессиональной сцене. | 2 | |
Современное развитие хореографического искусства. | 1 | |
Влияние Дягилева на балетное искусство США. | 1 | |
Неоклассика в балетах Д. Баланчина. | 1 | |
Балет XX века. Экспрессионизм М. Бежара. | 1 | |
Шоу-балет Аллы Духовой. | 1 | |
Бытовой и бальный танец XX века | 1 | |
Танец как вида массового досуга молодёжи второй половины XX века. | 1 | |
ИТОГО: | 34 |
III. Содержание дополнительной образовательной программы
Беседы первого года обучения знакомят обучающихся с разнообразием видов и жанров хореографии, с тем, как, используя неисчерпаемые возможности пластики человеческого тела, хореография на протяжении многих веков шлифовала и разрабатывала выразительные танцевальные движения. В результате этого сложного процесса возникла система хореографических движений, особый художественно-выразительный язык пластики, составляющий созидательный материал танцевальной образности. Обучающие должны в исторической последовательности видеть превращение первобытного примитивного танца в балет, как высшее достижение хореографического искусства.
Для этой цели используются иллюстрации (наскальные рисунки, рисунки на предметах быта, рисунки и картины художников) из книг, журналов и других печатных изданий, музыкальные и видеоматериалы.
В качестве видеоматериалов можно использовать видеозаписи ритуальных, обрядовых, тотемных танцев существующих в наше время племенных народов, а так же аналогичные танцы в исполнении профессиональных танцоров (М.Эсамбаев), фрагменты из кинофильмов.
Учитывая влияние социально-бытовых и национальных факторов на развитие танцевальной культуры, рекомендуется показывать художественные фильмы или фрагменты из них, отражающие определённую историческую эпоху. Особый интерес могут представлять фильмы, где присутствуют танцы, например: «История рыцаря», «Ромео и Джульетта», «Парижские тайны», «Король танцует» и др.
На втором году основное внимание уделяется истории балета. Учитывая более близкий к нам исторический период, мы можем подобрать большое количество видеоматериала. Это фильмы–балеты, телевизионные фильмы, художественные фильмы, посвящённые танцам, балету, выдающимся деятелям хореографического искусства того времени. Можно продолжать показ художественных фильмов отражающих соответствующую историческую эпоху.
На третьем году обучения обучающиеся знакомятся с хореографическим искусством, начиная с конца XIX века до наших дней. Это период, когда угасал и снова разгорался интерес к классическому балету, это период триумфа русского советского балета. Это время появления на сцене новых видов хореографического искусства (свободный танец, народно-сценический, эстрадный, модерн, современный балет). В этот период идёт сближение хореографии со спортом, появляется термин «спортивный танец», усложняется техника танца, используется музыка, которая раньше считалась не танцевальной.
Бытовой танец продолжает существовать, но это в основном молодёжный танец. На смену балам пришли дискотеки.
К концу XX века получает распространение американский балет (современный балет).
На третье году обучения из-за обилия видеоматериала, беседы можно полностью заменить показом фильмов, видеозаписей, просмотром телепрограмм, сопровождая их краткими комментариями.
IV. Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по данному предмету.
- Просмотр и отбор видеоматериалов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Поиск необходимого материала в Интернете, посещение форумов на интересующую тему.
Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности работы на уроках по предмету «Беседы по истории хореографического искусства» необходима звуко- и видеовоспроизводящая аппаратура и помещение с сидячими местами для прослушивания и просмотра изучаемого материала.
V. Список литературы
- Балет. Энциклопедия. / Гл. ред. Ю.Н.Григорович, - М.; Советская энциклопедия, 1981
- История танца от 3300 до н.э. до 1911гг. Лондон, 1911. Пер. с англ. Д. Линская, Ю. Лаврецова, Е. Смольнякова
- Пасютинская В., Волшебный мир танца. – М., Просвещение, 1985.
- Роман с танцем. Составитель Ерёмина М.Ю. СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998.
- Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
- Фридеричиа А. Август Бунонвиль. – Москва, «Радуга», 1983.
- Голейзовский К,. Жизнь и творчество. - Москва Всероссийское театральное общество, 1984.
- Деген А., Ступников И., Балет. 120 либретто. – М., «Композитор», 2008.
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа музыкально-эстетической направленности. Программа составлена на основе типовых программ по предмету «Классический танец» для ДМШ и ДШИ утвержденных Министерством культуры РФ и программы по классическому танцу для хореографических отделений ДМШ и ДШИ Воронежского хореографического училища (1993г).
Классический танец - основа хореографии, является фундаментом обучения для всего комплекса танцевальных дисциплин. Это самая сложная форма хореографического искусства.
Программа рассчитана на обучение без предварительной хореографической подготовки.
Кроме того, педагог по своему усмотрению может перенести изучение движения в следующий класс или вовсе исключить из программы, если оно окажется недоступным обучающимся.
Актуальность программы.
Данная программа направлена на повышение уровня музыкально-эстетического, эмоционального, художественного, нравственного и физического развития подрастающего поколения.
Новизна программы.
Для повышения результативности усвоения изучаемого материала на уроках используются видеоматериалы и наглядные пособия.
Введение в учебно-творческий процесс совместной работы с другими отделениями музыкальной школы. Создание совместных музыкально-хореографических и вокально-хореографических концертных номеров.
Цель программы.
Развитие физических данных необходимых для занятий хореографией. Овладение техникой классического танца. Формирование умения чувствовать и понимать классическую музыку и передавать её содержание в движении. Развитие активного творческого поиска передачи образов. Развитие художественного вкуса.
Выявление индивидуальностей, развитие свободного и полного проявления способностей.
Задачи программы.
Формирование балетной осанки (постановка корпуса, рук, ног, головы), обеспечивающей устойчивость (апломб) в танцевально-сценических движениях
Развитие необходимых данных (выворотность, гибкость, шаг, прыжок), концентрации внимания, памяти, координации движения, силы и выносливости средствами классического экзерсиса.
Развитие танцевально-ритмической координации и выразительности.
Отличительная особенность.
Данная программа составлена с учётом того, что при наборе в первый класс у нашей школы нет возможности отбора по профессиональным данным.
Исключены движения, требующие высокой исполнительской техники.
В связи с ограниченностью времени, в данной программе отсутствуют: подготовительная часть урока (балетная гимнастика), мужской класс, упражнения на пальцах, которые перенесены в программу по предмету «Сценическая практика» в раздел факультативных занятий.
Возраст детей, участвующих в реализации программы: 8 – 15 лет.
Срок реализации программы: 5 лет.
Форма и режим занятий:
Занятия проводятся групповые и индивидуальные.
Программа первого класса рассчитана на 153 академических часа (4,5 а.ч.в неделю).
Занятия проходят 3 раза в неделю.
Программа 2-5 классов рассчитана на 102 академических часов в год (3 а.ч. в неделю). Занятия проходят 2-3 раза в неделю, по усмотрению педагога.
Ожидаемые результаты концу учебного года.
Первый год обучения.
- Знать хореографические термины и французскую терминологию классического танца.
- Освоить позиции рук и ног
- Знать точки и направления движения в классе, положения корпуса (ан фас, эпольман, профиль). Понятие направлений движения en dehors и en dedans.
- Развитие элементарных навыков координации движений.
- Знать и понимать значение вступительных и заключительных музыкальных аккордов.
- Выполнение простейших упражнений классического тренажа лицом к станку.
- Выполнение элементарных упражнений на средине.
- Выполнение поз классического танца (круазе, эффасе, I,II арабеск) носок в пол.
- Исполнение простейших танцевальных движений на средине и по диагонали.
Второй год обучения.
- Краткое знакомство с системой обучения классическому танцу А.Я.Вагановой.
- Закрепить постановку рук и группировку пальцев в классическом танце.
- Закреплены навыки выворотного положения ног.
- Выполнение большего количества элементарных упражнений лицом и боком к станку.
- Выполнение ряда упражнений у станка носком в пол и на воздух на 45°.
- Развитие силы ног, стопы, путем введения полупальцев на 2-х ногах у станка и на середине.
- Выполнение поз классического танца (круазе, эффасе, экарте, I,II арабеск) носок в пол.
- Умение держать «точку» во время вращений.
- Овладение комбинациями у станка и на середине зала, рабочие этюды.
Третий год обучения.
- Иметь представление о создании художественного образа в танце.
- Воспитание выносливости, силы и устойчивости.
- Выполнение ряда упражнений у станка на воздух на 90°.
- Выполнение ряда упражнений у станка на полупальцах.
- Выработка “апломба” на средине на целой стопе, полупальцах обеих ног и одной ноге с рабочей ногой в положении cur le cou de pied.
- Выработка устойчивости в поворотах.
- Исполнение на средине небольших танцевальных этюдов.
Четвёртый год обучения
- Иметь представление о композиции танца (рисунок, драматургия).
- Воспитание более свободного владения корпусом, движениями головы и особенно рук, которые должны быть не только пластичными и выразительными, но и активно участвовать в исполнении туров и прыжков.
- Введение рабочего adagio у станка.
- Танцевальные нюансы (“вздох” кисти с полуперегибами корпуса вперед и назад) в комбинации основных движений экзерсиса у станка.
- Начинается подготовка к tours.
- Вводятся большие прыжки в начале на месте, затем с продвижением.
- Изучаются заноски.
- Выполняются простейшие упражнений на пальцах у станка.
- Воспитывается художественность исполнения. С этой целью на средине используются легкие перегибы и наклоны корпуса, координирующиеся с движениями рук и поворотами головы.
Пятый год обучения
- Сочинение танцевальных этюдов и простых танцев.
- Выполнение упражнений, adagio у станка в epaulement.
- Изучение новых движений на базе совершенствования пройденного материала.
- Повышается качество исполнения больших прыжков.
- Знакомство с дуэтным танцем. Изучаются простые партерные поддержки.
- В исполнении движений важным является сочетание чистоты и выразительности.
Способами проверки качества знаний обучающихся, являются:
- контрольные уроки в конце учебного года;
- открытые уроки, в процессе обучения;
- репетиции концертных номеров в течение года.
Формами подведения итогов реализации программы являются:
- отчётный концерт в конце учебного года;
- переводной экзамен во 2 классе и выпускной экзамен в 5 классе;
- участие в концертах и конкурсах;
- участие в мероприятиях, проводимых Детской музыкальной школой.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
I четверть | ||
Теория. Хореографические термины (выворотность, подъём, шаг, рабочая нога). | 1 | |
Видеоматериал, учебные плакаты (внешний вид обучающихся, форма, обувь). | 1 | |
Танцевальный шаг с носка, на полупальцах по кругу. | 1 | |
У станка. Позиции ног I, II, III, V(выворотные) и VI поз.; | 2 | |
Demi plie в I, II, III, поз. | 2 | |
Battement tendu из I поз. (по четыре) в сторону, позднее – вперед и назад. | 2 | |
Battement tendu double в сторону из I поз. (с опусканием пятки во II поз.) | 2 | |
Battement tendu с demi plie из I поз. в сторону, позднее – вперед и назад | 2 | |
Passe par terre по I поз. | 2 | |
Demi-rond de jambe par terre по I поз (по 1/4 круга) en dehors.и en dedan | 2 | |
Упражнения для рук (боком к станку). | 2 | |
Подготовка к battement tendu jete, releve lent на 45° из I поз. (с точкой) | 2 | |
Положение ноги sur le cou-de-pied впереди и сзади (подготовка к frappes). | 2 | |
Releve на полупальцах с demi plie в I, II поз. | 2 | |
Перегибы корпуса в сторону и назад ноги в I поз. | 2 | |
На средине. Позиции ног I, II, III, (полувыворотные) и VI поз.; | 2 | |
Позиции рук: подготовительная, I, II, III, ноги в полувыворотной I поз. | 2 | |
Положения корпуса: ан фас, профиль, эпольман. | 2 | |
Простейшие танцевальные движения (шаг польки, галоп, подскок) | 2 | |
I port de bras en face ноги в полувыворотной I поз. | 2 | |
II четверть | ||
Теория. Французская терминология в классическом танце. | 1 | |
Видеоматериал, учебные плакаты (позиции ног, рук, положение корпуса) | 1 | |
Поклон по III поз. | 1 | |
Марш, бег с носка, галоп, подскоки по кругу | 2 | |
Постановка корпуса боком к станку в выворотных позициях. | 1 | |
У станка. IV выворотная позиция. | 1 | |
Demi plie в I, II, III, V поз. | 2 | |
Battement tendu по V поз. (1 крест по 4) на 4\4 каждое. | 2 | |
Battement tendu jete (с точкой) по V поз. (1 крест по 4) | 2 | |
Rond de jambe par terre (по точкам) с остановкой в I поз. | 2 | |
Упражнения для рук с поворотом головы (боком к станку). | 2 | |
Battement frappes в сторону по I поз., чередуя cou-de-pied впереди и сзади | 2 | |
Petit battement sur le cou-de-pied | 2 | |
Battement releve lent на 45° из I поз. (1 крест по 2) | 2 | |
Releve на полупальцах в I, II, V поз. с demi plie, подготовка к saute. | 2 | |
Перегибы корпуса вперёд, назад, в сторону. | 2 | |
Temps leve coute (прыжки) по VI. | 2 | |
На средине. Полувыворотные позиции ног I, II, V, IV | 2 | |
Demi plie в I, II, III, поз. | 2 | |
Battement tendu. по I поз. ан фас (1 крест по 4) | 2 | |
Battement tendu. поV поз. ан фас (1 крест по 2 ) | 2 | |
Battement tendu с demi plie поV поз. ан фас (1 крест по 2 ) | 2 | |
Комбинации движений рук, ноги в I полувыворотной поз. | 2 | |
Epaulement croise в III поз. носок в пол. | 1 | |
I port de bras с поворотом головы en face ноги в I поз. | 2 | |
Простейшие танцевальные движения (полька, вальсовый шаг вперёд). | 3 | |
III четверть | ||
Теория. Постановка корпуса, понятие «балетная осанка». | 1 | |
Видеоматериалы, учебные плакаты (основные позы классического танца) | 1 | |
Марш, бег с носка, галоп, подскоки по кругу | 2 | |
У станка. Постановка корпуса лицом к станку в выворотной позиции | 1 | |
Demi plie в I, II, III, IV, V поз. | 1 | |
Grand plie в I, II, III, V поз. | 1 | |
Battement tendu по V поз. (1 крест по 4) на 2\4 каждое. | 1 | |
Battement tendu double в сторону из V поз. (с опусканием пятки во II поз.) | 1 | |
Battement tendu jete (слитно) по V поз. (1 крест по 4) | 1 | |
Rond de jambe par terre (по точкам и слитно) с остановкой в I поз. | 1 | |
Battement soutenu в V поз. (1 крест по 2) | 1 | |
Battement frappes (крестом) с остановкой носок в пол. | 1 | |
Petit battement sur le cou-de-pied (4Х4) носок в пол. | 1 | |
Battement releve lent на 45° из I поз. в сторону. | 1 | |
Temps leve coute по I поз. | 1 | |
На средине. Demi plie по I, II, III, V поз. en face | 2 | |
Battement tendu по V поз. en face (1 крест по 4) на 4\4 каждое. | 2 | |
Battement tendu jete из I поз. в сторону. | 2 | |
Demi-rond de jambe par terre по I поз. (по 1/4 круга) en dehors.и en dedan | 2 | |
Повороты на двух ногах по 6 позиции, по ¼ круга. | 2 | |
Epaulement croise в V поз. вперёд и назад. | 2 | |
II port de bras в epaulement croise V поз. | 2 | |
I arabesque (носок в пол) | 2 | |
Вальсовый шаг назад. | 2 | |
IV четверть | ||
Теория. Требования к выполнению программных упражнений и элементов | 1 | |
Видеоматериалы, учебные плакаты по классическому экзерсису. | 1 | |
У станка. Два demi plie, одно grand plie в I, II, IV, V поз. | 1 | |
По 4 Battement tendu вперёд и назад, по 2 double в сторону (крестом) | 1 | |
Battement tendu jete piques по V поз. | 1 | |
Rond de jambe par terre без точек, с небольшой задержкой в I поз. | 1 | |
Battement frappes (крестом) | 1 | |
Battement double frappes в сторону. | 1 | |
Подготовка к rond de jambe en l'air | 1 | |
Battement releve lent на 45° из V поз. в сторону, назад. | 1 | |
Grand battement jete с точкой в сторону из I поз. | 1 | |
Battement releve lent в сторону, нога на станок (подготовка к растяжке). | 1 | |
Releve на полупальцах в I, II, V поз. без demi plie. | 1 | |
Temps leve coute по I, II, V поз. | 1 | |
На средине. Demi plie по I, II, IV, V поз. | 2 | |
Battement tendu по V поз epaulement croise | 2 | |
Rond de jambe par terre (по точкам) с остановкой в I поз. | 2 | |
Epaulement croise, effacee в V поз. вперёд и назад. | 2 | |
Полуповороты по V поз. для смены ноги. | 1 | |
I, II arabesque (носок в пол) | 2 | |
Temps leve coute по I, II поз. | 2 | |
Petit pas chasse вперёд en face. | 2 | |
II port de bras в epaulement croise V поз. с перегибом корпуса в сторону. | 2 | |
Правый, левый вальсовый поворот. | 2 | |
Повороты переступанием на двух ногах по диагонали. | 2 | |
Итого: | 144 |
2-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
I полугодие | ||
Теория. Школа русского балета. | 1 | |
Видеоматериалы, учебные плакаты. Хореографы-реформаторы. | 1 | |
У станка. Постепенный переход к выполнению боком к станку из V поз. во всех направлениях (крестом). | 20 | |
Battement tendu jeté: balancoir | 2 | |
Полуповороты (на 180°) по V поз. к станку и от станка. | 1 | |
Подготовка к rond de jambe en l'air | 1 | |
Battement releve lent в сторону, нога на станок с demi plie (для растяжки). | 2 | |
Changement de pied (лицом к станку) | 2 | |
III port de bras. | 2 | |
На средине. Demi plie en face по I, II и epaulement по IV, V поз. | 2 | |
Battement tendu epaulement croise вперёд и назад, en face в сторону | 2 | |
Battement tendu jete по V поз. epaulement croise | 2 | |
Temps lie par terre. | 2 | |
Изучение позы ecartee назад и вперёд | 2 | |
I, II arabesque на 45°. | 2 | |
Temps leve coute I, II, V поз. | 2 | |
Pas couru на полупальцах | 2 | |
Мелкое pas de bourree (suivi) на полупальцах на месте и en tournant | 2 | |
II полугодие | ||
Теория. Роль А.Я. Вагановой в становлении отечественной школы классического танца. | 1 | |
Видеоматериалы, учебные плакаты. Урок классического танца. | 1 | |
Боком к станку. Два demi plie, одно grand plie в I, II, IV, V поз. | 2 | |
Battement tendu по V поз. | 1 | |
Battement tendu с demi plie. | 1 | |
Battement tendu jete по V поз. | 2 | |
Battement tendu jete piques. | 2 | |
Rond de jambe par terre, rond de jambe par terre на demi plie (обводка). | 2 | |
Rond de jambe en l'air. | 2 | |
Battement soutenu | 2 | |
Battement frappes, battement double frappes. | 2 | |
Battement fondu носок в пол. | 2 | |
Подготовка к battement developpe (passe retire) лицом к станку. | 2 | |
Battement releve lent на 90°. | 2 | |
Releve на полупальцах в I, II, IV, V поз.(лицом) | 2 | |
Grand battement jete | 2 | |
Растяжка (лицом к станку). | 2 | |
Повороты по V поз. на 360° с подменой ноги от станка и к станку. | 2 | |
III port de bras с обводкой. | 2 | |
На средине. Два demi plie, одно grand plie в I, II поз. | 2 | |
Battement tendu epaulement croise вперёд и назад. | 2 | |
Battement tendu jete. | 2 | |
Rond de jambe par terre. | 2 | |
Pas de bourree с переменой ног (сначала лицом к станку). | 2 | |
Changement de pied. | 2 | |
Pas de bourree (pas suivi) на полупальцах с продвижением в сторону. | 2 | |
Переводной экзамен и подготовка к нему. | 5 | |
Итого: | 102 |
3-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
I полугодие | ||
Теория. Создание художественного образа – основа танцевального искусства. | 1 | |
Видеоматериалы. Хореографические миниатюры. | 1 | |
У станка. 2 demi plie, 2 grand plie, 2 releve на полупальцах в I, II, IV, V поз. | 3 | |
Battement tendu, battement tendu с demi plie. | 2 | |
Battement tendu jete на полупальцах. | 2 | |
Rond de jambe par terre, rond de jambe en l'air. | 2 | |
Battement frappes, battement double frappes в пол и на воздух. | 3 | |
Passe retire (боком к станку). | 2 | |
Battement releve lent на 90°. | 2 | |
Battement fondu носок в пол и на 45°. | 2 | |
Battement soutenu углублённое назад (лицом к станку) | 2 | |
Pas echappe на полупальцах (лицом к станку). | 2 | |
Passe retire с подъёмом на полупальцы ( лицом к станку) | 2 | |
Grand battement jete piques. | 2 | |
Подготовка к tour с IV позиции без поворота (лицом к станку). | 2 | |
Tour с preparation degagee en deors и en dedans. | 3 | |
III port de bras с ногой вытянутой на носок вперёд, назад, в сторону. | 2 | |
На средине. Demi plie, grand plie, releve на полупальцах в I, II, V поз. | 2 | |
Battement tendu, 4 такта держать epaulement croise вперёд. | 2 | |
Battement tendu jete, jete piques. | 2 | |
Обводка, по 4 такта держать epaulement croise вперёд, II arabesque. | 3 | |
III port de bras в epaulement croise | 2 | |
Grand battement jete. | 2 | |
Pas echappe на II поз. | 2 | |
Pas assemble. | 2 | |
Pas de bourree с переменой ног. | 2 | |
II полугодие | ||
Теория. Действенный танец, дивертисмент и пантомима. | 1 | |
Видеоматериалы, учебные плакаты. Отрывки из балетов. | 1 | |
У станка. 2 demi plie(4\4) и 2 grand plie (4\4) в I, II, IV, V поз. | 3 | |
Battement tendu, battement tendu jete на полупальцах.. | 2 | |
Rond de jambe на 45° на всей стопе. | 2 | |
Battement fondu в пол и на 45° на полупальцах. | 2 | |
Battement soutenu носок в пол и на 45°. | 2 | |
Battement frappes, double frappes в пол и на воздух на полупальцах. | 2 | |
Battement developpe passe (крестом). | 2 | |
Pas echappe II – V и passe retire на полупальцах (лицом к станку). | 2 | |
Grand battement jete pointe. | 2 | |
На средине. Demi plie, grand plie по V, IV поз. epaulement croise. | 2 | |
Battement tendu в маленьких позах croise, efface вперёд и назад. | 3 | |
Battement releve lent на 45°. | 2 | |
III port de bras с растяжкой вперед и назад. | 2 | |
Pas echappe на полупальцах. | 2 | |
Аллегро. Pas balance | 2 | |
Sissonne simple. | 2 | |
Pas glissade в сторону. | 2 | |
Tours dégagée по диагонали | 2 | |
Подготовка концертных номеров, работа с музыкантами и вокалистами. | 8 | |
Итого: | 102 |
4-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
I полугодие | ||
Теория. Законы драматургии в композиции хореографического произведения. | 1 | |
Видеоматериалы. Рисунок танца. | 1 | |
У станка. 2 grand plie (4\4) и 2 releve на полупальцах (4\4) в I, II, IV, V поз. | 2 | |
Battement tendu, jete в маленьких позах croise, efface вперёд и назад. | 2 | |
Demi rond de jamb на 45 ° en dedans и en dedans. | 2 | |
Battement releve lent на 90°, держать attitude croise, effaces. | 2 | |
Battement frappes, double в позах в пол и на полупальцах | 2 | |
Battement fondu в пол и на 45° на полупальцах в маленьких позах. | 2 | |
Battement developpe в позах croise, efface. | 2 | |
Tour с degage en dedans и en dedans. | 2 | |
Temps leve saute по IV поз. | 2 | |
Маленькие и большие позы ecartee вперёд и назад носком в пол | 2 | |
Flic-flac en face | 2 | |
Pas tombe на месте, другая нога в cou-de-pied. | 2 | |
Pas coupe на всю стопу и на полупальцы. | 2 | |
Grand battement jete с задержкой ноги. | 2 | |
Третье port de bras с растяжкой на станке. | 2 | |
На средине. Battement tendu в больших позах croise, effaces. | 2 | |
Battement tendu jete в больших позах croise, effaces. | 2 | |
Battement fondu в маленьких позах носком в пол. | 2 | |
Battement frappes в позах croise, effaces вперёд и назад носком в пол. | 2 | |
Battement releve lent на 90° | 2 | |
Grand battement jete pointe en face. | 2 | |
Четвёртое port de bras | 2 | |
Подготовка к tour с IV позиции без поворота. | 2 | |
Аллегро. Pas jete. | 2 | |
Pas chasse. | 2 | |
Grand changement de pied и petit changement de pied. | 2 | |
Sissonne fermee вперёд и назад en face. | 2 | |
Tours chaines | 2 | |
Pas de chat. | 2 | |
II полугодие | ||
У станка. Два grand plie на 4/4 каждое; одно releve на 4/4, два на 2/4 в I, II, IV, V поз | 2 | |
Battement tendu, jete в больших позах croise, efface вперёд и назад | 2 | |
Adagio (developpe, rond de jamb, arabesque). | 2 | |
Fouetté по 2-4 раза с окончанием в сторону. | 2 | |
Повороты приёмом fouetté на 1\4 и 1\2 круга с носком в пол | 2 | |
Echappe battu («заноски» со II поз.) | 2 | |
Releve на полупальцах в V поз., releve на одной ноге, другая в cou-de-pied | 2 | |
Grand battement jete developpe («мягкий» батман) на всей стопе. | 2 | |
На средине. Petit battement sur le cou-de-pied c plié-relevé на всей стопе | 2 | |
Battements soutenus на 90º en face и в позах. | 2 | |
Пятое port de bras | 2 | |
Temps leve в позах I, II, arabesque (сценическая форма). | 2 | |
Аллегро. Pas echappe на II поз. с окончанием на одну ногу, другая в cou-de-pied. | 2 | |
Sissonne сценический в I арабеск. | 2 | |
Pas de basque | 2 | |
Подготовка концертных номеров, работа с музыкантами и вокалистами. | 12 | |
Итого: | 102 |
5-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
I полугодие | ||
Теория. Выразительные средства музыки и танца | 1 | |
Видеоматериалы. Фрагменты балетных спектаклей. | 1 | |
У станка. 2 grand plie (4\4), 2 port de bras с перегибом корпуса (4\4) в I, II, IV, V поз. | 3 | |
Battements tendus по два на 2/4 и по четыре на ¼ (крестом). | 2 | |
Battement fondu plie-releve на полупальцах en face. | 2 | |
Battement developpe на 90°, attitude derriere(сзади) и devant (впереди). | 2 | |
Grands battements jetes passe par terre с окончанием на носок вперёд, назад | 2 | |
Tour с Vпоз. en dehors и en dedans | 2 | |
На средине. Demi rond de jamb на 45 °. | 2 | |
Temps lie с перегибом корпуса. | 2 | |
Шестое port de bras | 3 | |
Tour с IV позиции en dehors и en dedans. | 3 | |
Аллегро. Double assemble. | 3 | |
Pas chasse во всех направлениях (с приемов: petit sissonne tombé, développé tombé) | 3 | |
Grand jeté. | 3 | |
Royale | 3 | |
Pas embooté | 3 | |
Pas ballonnee | 3 | |
Поворот в воздухе на 180°. | 3 | |
Подготовка концертных номеров, работа с музыкантами и вокалистами. | 14 | |
II полугодие | ||
У станка. 2 grand plie (4\4), 2 port de bras с корпусом (4\4), и 4 releve (2\4). | 3 | |
Battements tendus (вперёд правой, назад левой, в сторону правой) | 2 | |
Ronds de jambes par terre, en 1'air, sur le cou-de-pied и tour | 3 | |
Battements fondues(скорое на ¼ каждое), frappes на ¼ каждое | 2 | |
Petits battementsв с остановкой в effaces, II arabesque. | 2 | |
Adagio (developpes, ronds de jambes, attitude) | 3 | |
Grands battements jetes на полупальцах. | 2 | |
На средине. Первое маленькое adagio (plie, battements tendus) | 4 | |
Второе маленькое adagio (battementa fondues, frappes, ronds de jambe) | 4 | |
Большое adagio (вводится аллегро, tours характера adagio). | 5 | |
Tour с V позиции en dehors и en dedans. | 3 | |
Fouetté на 45º | 3 | |
Аллегро. Entrechat-quatre. | 3 | |
Поворот в воздухе на 360°. | 3 | |
Перекидное jetés (entrelacé) по диагонали | 3 | |
Pas balloter | 3 | |
Подготовка к экзамену. | 4 | |
Выпускной экзамен | 2 | |
Итого: | 102 |
III. СОДЕРЖАНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
Содержание 1-го года обучения
Обучающиеся знакомятся с хореографическими терминами. Изучают основные требования классического танца. Осваивают принципы построения урока классического танца и отдельных его разделов. Запоминают последовательность движений в экзерсисе у станка и на середине.
Экзерсис у станка и на средине выполняется в простой форме, без всякого варьирования. Все упражнения осваиваются лицом к станку с правой и с левой ноги. По мере усвоения упражнений у станка, их выполнение повторяется на средине. Обращается внимание на правильную осанку, постановку корпуса.
Закладывается музыкальная и хореографическая основа всего дальнейшего обучения.
Содержание 2-го года обучения
Обучающиеся знакомятся с системой преподавания классического танца Вагановой А.Я.
Экзерсис у станка выполняется боком и лицом к опоре, упражнения усложняются, включаются движения рук. Обращается внимание на руки и поворот головы.
Развивается сила ног, особенно стопы, путем введения полупальцев на 2-х ногах в движениях у станка и на середине. Увеличивается количество исполнения движения в каждом направлении, ускоряется темп основных движений экзерсиса у станка и на середине.
Часть упражнений выполняется как носком в пол (первый год обучения), так и на воздух, что способствует развитию устойчивости (апломба) на одной ноге, пока ещё на полной стопе.
Особое внимание уделяется сохранению точности исполнения движений, развитию координации в процессе усложнения учебных задач курса.
Обучающиеся должны закрепить навык выворотного положения ног; уметь держать точку при вращениях; слышать и понимать значение вступительных и заключительных аккордов.
Постановка не сложных концертных номеров, знакомство со сценой.
Содержание 3-го года обучения
Знакомство с понятием создания художественного образа в классическом танце.
Экзерсис у станка и на средине усложняется. Упражнения представляют собой комбинации из движений, освоенных за два первых года обучения. Рабочие движения приобретают танцевальный характер.
Продолжается работа по развитию устойчивости. Часть упражнений у станка выполняется с подниманием ноги на 90° на полной стопе, и на 45° с поднимание на полупальцы, на средине с подниманием на полупальцы обеих ног и на одной с рабочей ногой в положении cur le cou de pied. Вырабатывается устойчивость в поворотах.
Уделяется внимания развитию музыкальности. На практике закрепляются знания основ теории музыки, необходимые для исполнения сложных темпо-ритмических комбинаций.
На середине исполняются небольшие танцевальные этюды (для определения индивидуальности учащихся). Уделяется внимание выразительности исполнения.
Содержание 4-го года обучения.
Обучающиеся знакомятся с основными компонентами композиции танца (драматургия, музыка, хореографический текст, рисунок).
Упражнения в экзерсисе у станка продолжают выполнять ан фас, но уже вводится adagio, где может использоваться положение epaulement.
Наряду с воспитанием выносливости, силы и устойчивости воспитываются более свободное владение корпусом, движениями головы и особенно рук, которые должны быть не только пластичными и выразительными, но и активно участвовать в исполнении туров и прыжков.
Начинается подготовка к tours.
Вводятся большие прыжки в начале на месте, затем с продвижением. Изучаются заноски.
Воспитывается художественность исполнения. С этой целью используются легкие прегибы и наклоны корпуса, координирующиеся с движениями рук и поворотами головы.
Содержание 5-го года обучения
Обучающиеся знакомятся с правилами сочинения балетных композиций и простых танцев с использованием движений классического танца и пантомимы.
Изучение новых движений экзерсиса осуществляется на базе совершенствования пройденного материала. В исполнении движений важным является сочетание чистоты и выразительности, умение выделять основные и второстепенные движения, различие в их исполнении. Исключительно важной является работа над точностью освоения манеры исполнения.
Комбинации упражнений и adagio выполняются epaulement (полуоборотом к станку, от станка). Нога поднимается на 90° и выше.
Среди новых движений особое внимание уделяется исполнению больших прыжков.
Большое внимание уделяется соответствию музыкальных и хореографических построений, уметь показать технику, выразительность, характер и манеру исполнения заданного фрагмента, этюда или вариации.
Обучающиеся должны уметь сочинить танцевальный этюд на заданную тему или музыку.
IV. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
- Изучение методической и специальной литературы по классическому танцу.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров аналогичных образова тельных учреждений и средних хореографических учебных заведений.
- Обмен опытом работы посредством открытых уроков и отчетных концертов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Посещение методических объединений педагогов дополнительного образования.
V. Необходимые условия для реализации программы
Соответствующее материально-техническое оснащение:
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок.
- Фортепиано
- Звуко-и видеовоспроизводящая аппаратура.
- Вентиляция
В классе должны быть учебные стенды и фотостенды отображающие деятельность класса.
VI. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
- Дубинин А.Г., Нарожная В.А. Методические рекомендации и программа по классическому танцу. Методическое пособие для преподавателей хореографических отделений ДМШ и ДШИ. – Воронеж, 1993.
- Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. Учебно-методическое пособие. – Л.: Искусство, 1983.
- Ваганова А.Я. Основы классического танца. – Л.: Искусство, 1980.
- Костровицкая В. 100 уроков классического танца. – Л.: Искусство, 1981.
- Барышникова Т. Азбука хореографии. – М.; Рольф, 1999.
- Захаров Р. Сочинение танца. – Л.: Искусство, 1983.
- Секрет танца / Составитель Т.К.Васильева. – СПб.; «Золотой век», 1997.
- Волынский А.Л. Книга ликований. Азбука классического танца. – СПб.; Издательство «Лань»; Издательство «Планета музыки», 2008.
- Меднис Н.В., Ткаченко С.Г. Введение в классический танец. – СПб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань», 2011.
- Мориц В.Э. и др. Методика классического тренажа. – СПб.: «Изд. Планета музыки»; Изд. «Лань»,2010.
- Раевская Н. Классический танец. Музыка на уроке. Экзерсис. - СПб.: Композитор, 2004.
- Балет: энциклопедия. / Гл. ред. Ю.Н.Григорович. – М.; Советская энциклопедия, 1981.
- Авторская программа Сиговатова Ю.С. «Классический танец» для хореографического отделения ДШИ г.Дивногорска.
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа музыкально-эстетической направленности. Программа составлена на основе типовых программ по народно-сценическому танцу, утвержденных Министерством культуры РФ и авторских программ: Нежнова Н.Н,1996г и Сердюкова Н.Н, 2008г.
Актуальность программы состоит в воспитании у обучающихся чувства гордости за свой народ, его культуру и историю, а так же уважение к культуре и традициям других народов.
Танец – это яркое, красочное творение народа, являющееся эмоциональным художественным отображением его многовековой многообразной жизни.
«Танец – немая поэзия, зримая песня, таящая в себе часть народной души, эмоциональная летопись народа, самобытно и ярко рассказывающая историю чувств и событий им пережитых. Неистощимая сокровищница народного танца хранит много бесценных жемчужин. В них творческая сила народной фантазии, образность народного мышления, выразительность и пластичность формы, глубина чувств». (И.Моисеев).
Цель программы: приобщение обучающихся к искусству народной хореографии. Овладение техникой исполнения и базовыми навыками народно-сценического танца.
Формирование умения чувствовать содержание музыки и передавать его в движении. Развитие непроизвольной эмоционально-двигательной реакции на музыку разного характера, активного творческого поиска передачи образов. Развитие художественного вкуса.
Выявление индивидуальностей, развитие способностей каждого.
Задачи программы:
1. Формировать художественный вкус обучающихся.
2. Формировать хореографические умения и навыки на основе программного материала.
3. Изучать русский народный танец, а знать танцы других национальностей.
4. Развивать физические качества, концентрацию внимания, координацию движения.
5. Воспитывать внимание к своему здоровью, чувство моральной ответственности.
6. Воспитывать умение думать, с живым воображением и хореографической инициативой.
Отличительной особенностью данной программы является:
- Введение в учебно-творческий процесс совместной работы с другими отделениями музыкальной школы. Создание совместных музыкально-хореографических, вокально-хореографических концертных номеров и подтанцовок.
- Использование на уроках видеоматериалов и наглядных пособий.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации программы: 8 – 15 лет.
Срок реализации программы: 4 года.
Форма и режим занятий:
Занятия проводятся групповые и индивидуальные.
Программа первого и второго года обучения рассчитана на 68 часа в год (2 часа в неделю). Программа третьего и четвёртого года обучения рассчитана на 102 часов в год (3 часа в неделю).
Ожидаемые результаты:
К концу первого года обучения обучающиеся обязаны знать и правильно выполнять:
- Позиции ног, положение стопы в народном танце.
- Развивающие и подготовительные упражнения лицом к станку.
- Положения рук в народном танце. Открытие и закрытие рук в медленном и быстром темпе.
- Простые шаги с продвижением вперед и назад, с руками и без рук;
- Шаги на полупальцах прямые, боковые.
- Притопы на месте и с продвижением.
- Подскоки на месте, с продвижением, вокруг себя, галоп.
- Бег на месте и в продвижении с высоким подниманием колена вперёд, с захлёстом назад.
- Расположение танцующих и положения рук в парных и массовых танцах.
- Элементы русского народного танца.
- Элементы белорусских танцев и танцев прибалтийских республик.
Второй год обучения:
- Развивающие и подготовительные упражнения боком и лицом к станку.
- Элементы русского народного танца.
- Элементы украинского танца.
- Элементы татарского танца.
Третий год обучения:
- Развивающие и подготовительные упражнения боком и лицом к станку (усложнённые).
- Элементы русского народного танца.
- Элементы танцев Украины и Западной Украины.
- Элементы итальянского танца «Тарантелла».
- Элементы молдавского танца. Основные движения танца «Молдовеняска» и «Хора».
Четвертый год обучения:
- Развивающие и подготовительные комбинированные упражнения у станка.
- Элементы русского народного танца.
- Элементы кавказского танца. Основные движения горской лезгинки.
- Элементы испанского танца.
Способами проверки качества знаний обучающихся, являются:
- контрольные уроки в конце учебного года
- открытые уроки, в процессе обучения;
- репетиции концертных номеров в течение года.
Формами подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы являются:
- отчётный концерт в конце учебного года;
- выпускной экзамен в 5 классе;
- участие в концертах и конкурсах;
- участие в мероприятиях, проводимых Детской музыкальной школой.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1-й год обучения
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов |
Теория. Экзерсис в народно-сценическом танце. | 1 | |
Маршировка, хлопки | 1 | |
Ходы: с носка, на п/пальцах, на пятках, боковой по VI поз. на п/пальцах. | 2 | |
Бег на месте и в продвижении | 1 | |
Бег с высоким подниманием колена вперёд, с захлёстом ног назад | 2 | |
Позиции ног, положение стопы | 1 | |
Корпус, плечи, голова в народном танце | 1 | |
Лицом к станку: Demi plie по I,VI поз. | 1 | |
Releves по I,II,VI поз. | 1 | |
Плавные и резкие опускания вниз по I,VI поз. | 1 | |
Выведение ноги (battement tendu) на носок, на пятку, крестом | 1 | |
Подготовка к «верёвочке» (passe) | 1 | |
«Маятник» из стороны в сторону | 1 | |
Переборы в сторону (pas de bontee) | 1 | |
Трамплинные прыжки по VI поз. | 1 | |
Поджатые прыжки по VI поз. | 1 | |
Прыжки в приседе типа «мячика». | 1 | |
Присядка по I,VI поз. | 1 | |
Присядка с вынесением ноги на каблук в сторону | 1 | |
На средине. Подскоки вперёд в demi plie по VI поз. | 2 | |
Удары ногой по полу всей стопой, каблуком (пяткой), подушечками (п/пальцами) | 2 | |
Русский народный танец. Положения рук. | 1 | |
Поклоны без рук, с руками, с продвижением вперёд, назад | 1 | |
Ходы: приставной, переменный с остановкой ноги сзади, боковой | 2 | |
Девичий плавный ход, пропадание | 2 | |
Малый дробный ход, боковой дробный ход | 1 | |
Мужской ход с мазком по I поз. | 1 | |
«Моталочка» по VI поз. | 2 | |
«Молоточки» | 2 | |
«Ковырялочка» | 2 | |
«Ёлочка» | 1 | |
«Гармошка» | 1 | |
«Верёвочка» | 2 | |
Подбивка | 2 | |
Притопы одинарные, тройные | 2 | |
Вращения на месте и с продвижением | 2 | |
Шаги с высоко поднятым коленом в повороте. | 2 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Белорусский танец. Основные положения рук. | 2 | |
Ходы танца «Лявониха». | 2 | |
Основной ход танца «Крыжачок» | 2 | |
Подскоки из танца «Бульба» | 2 | |
Полька с поворотом из танца «Янка». | 2 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Подготовка концертных номеров | 3 | |
ИТОГО: | 68 |
2-й год обучения
№п/п | Т е м а | К-во часов |
Теория. Характеристика и определение хоровода. | 1 | |
Видеоурок. Фрагменты концертов ансамбля «Берёзка» | 1 | |
Бег, ходьба, подскоки | 1 | |
У станка: Подготовка к началу движения боком к опоре. | 1 | |
Demi plie, grand plie по I, VI поз. боком к опоре | 1 | |
Выведение ноги (batt. tendu) «носок-каблук» разовое и многократное | 1 | |
Выведение ноги «каблук-полупальцы»с работой опорной пятки. | 1 | |
Круг ногой по полу (Rond de jambe par terre) | 1 | |
Каблучные махи (Battement tendu) крестом по I,VI поз. | 1 | |
Подготовка к «верёвочке» с заворотом и разворотом бедра | 1 | |
Flik-flac по V поз. С ударом подушечкой стопы | 1 | |
Раскрывание ноги плавное и резкое крестом (developpe) | 1 | |
Большие махи с опусканием на каблук с plie во время броска и после | 1 | |
«Чечётка» лицом к опоре | 1 | |
Боковой «голубец» лицом к опоре | 1 | |
Присядка с разножкой лицом к опоре. | 1 | |
«Мячика» лицом к опоре | 1 | |
Русский поклон боком к опоре. | 1 | |
Русский народный танец. Ходы рисунком с руками и корпусом. | 2 | |
«Моталочка» в повороте | 1 | |
«Ковырялочка» с подскоком | 1 | |
«Верёвочка» с переступанием, двойная с переступанием. | 1 | |
«Косичка» с продвижением назад. | 1 | |
«Верёвочка» с «ковырялочкой» | 1 | |
Дробная дорожка с чередованием ударов каблуками и подушечками | 1 | |
Присядка по I поз. с выносом ноги вперёд и в сторону | 1 | |
«Гусиный шаг» | 1 | |
Хлопки и хлопушки для мальчиков. | 1 | |
Прыжки с поджатыми к груди ногами для мальчиков. | 1 | |
«Бегугок» (бег за хлёстом во вращении) | 1 | |
Подскоки с продвижением в повороте | 1 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Элементы украинского танца. Положение рук в сольном и парном танце. | 1 | |
«Бегунец». | 2 | |
«Дорижка» (припадание) | 1 | |
«Верёвочка» на месте, с переступанием, в повороте | 2 | |
«Вихилясник» («ковырялочка») на каблуках без подскока | 2 | |
Подбивка (переборы) в стороны, вперёд-назад | 2 | |
«Голубец» | 1 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Элементы татарского танца. Положение корпуса, головы, рук | 1 | |
Основные ходы: с каблука, с полупальцев. | 1 | |
Падебаск. | 1 | |
Боковой ход с отбрасыванием ноги в сторону с поворотом стопы. | 1 | |
Бег прямой "Гади габу", с ударами полупальцев сзади. | 2 | |
«Бишек» одинарный и двойной | 2 | |
«Борма». | 1 | |
Дроби: старинная, мелкая, двойная . | 2 | |
"Почмак" (прыжок с хлопком над головой) | 1 | |
«Гармошка», «ёлочка», «верёвочка». | 1 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Работа с музыкантами и вокалистами (подтанцовка, совместные номера) | 2 | |
Подготовка концертных номеров | 4 | |
ИТОГО: | 68 |
3-й год обучения
№п/п | Т е м а | К-во часов |
Теория. Народный танец на профессиональной сцене. | 1 | |
Видеоурок. Ансамбль И.Моисеева. | 1 | |
У станка: Резкое полуприседание (demi plie) по VI поз. | 1 | |
Глубокое приседание (grand plie) по VI поз. с поворотом ступней. | 1 | |
Выведение ноги в сторону с поворотом бедра в закрытое положение. | 1 | |
Выведение ноги (batt. tendu) с переносом тяжести на рабочую ногу | 1 | |
Бросок ноги по V поз. с акцентом «к себе», с одним скользящим ударом вV поз. | 1 | |
Броски по VI поз. (balancoire), с работой пятки опорной ноги | 1 | |
Раскрывание ноги (fondu) на 90° на всей стопе с руками и корпусом | 1 | |
Круг ногой (Rond de jambe par terre) с работой пятки опорной ноги | 1 | |
Каблучные махи с вынесением ноги на каблук через developpe | 1 | |
Flik-flac с переступанием «из-за» такта , «веер» | 1 | |
Зигзаги – повороты стопы (pas tortillé) одинарные, двойные. | 1 | |
Подготовка к «верёвочке» на полупальцах | 1 | |
Большие махи с падением на работающую ногу (pas tombe) с полуприседанием; | 1 | |
Большие каблучные махи с demi plie на 90° | 1 | |
Русский народный танец. Припадание с выносом ноги вперёд в повороте на 180° | 2 | |
«Моталочка» вперёд с отскока на стопе, полупальцах на 45°, 90° | 2 | |
«Ковырялочка» в повороте на 180° | 2 | |
«Верёвочка» с перескоком по Vпоз. | 2 | |
Дробь с удара («пол ключа») в повороте | 2 | |
Повороты на месте по VI поз. со вскоком, с толчка en dedans | 2 | |
Вращения («блинчики») с продвижением верхние, нижние | 2 | |
Присядки-подскоки в сторону по VI поз. с хлопком перед собой | 1 | |
«Мячик» по Iпоз. | 1 | |
«Ползунок» вперёд | 1 | |
Хлопушки на подскоках: по голенищу впереди, сзади, поочерёдно | 1 | |
Прыжки с согнутыми назад ногами и ударами по голенищам. | 1 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Элементы танцев Украины и Западной Украины. Основные положения рук. | 1 | |
Гуцульский ход. | 1 | |
«Чосанка» | 1 | |
«Сверло» | 2 | |
«Тынок» (pas de basque), в повороте | 2 | |
«Голубец» низкий с притопом | 2 | |
Подбивка по диагонали | 1 | |
Обертас. | 1 | |
Разножка на каблуки | 1 | |
Учебная комбинация. | 2 | |
Элементы итальянского танца «Тарантелла». Основные положения ног, рук. | 1 | |
Ходы вперёд ballonné, emboîté (ноги сзади). | 2 | |
Выбрасывание ноги с носка на каблук. | 1 | |
Переброска ног крест-накрест | 1 | |
Проскальзывание на опорной ноге с выносом ноги на носок. | 1 | |
Проскальзывание в позе I arabesque. | 2 | |
Pas échappé с вращением в attitude вперед и назад. | 2 | |
Dos-á-dos c sissonne в позе II arabesque. | 2 | |
Glissade-jeté. | 2 | |
Pas de basque | 1 | |
Pas balance | 1 | |
Навыки владения тамбурином. | 1 | |
Вращения в паре. | 1 | |
Учебная комбинация. | 3 | |
Элементы молдавского танца. Основные положения рук. | 1 | |
Основной ход танца «Молдовеняска» | 1 | |
Прыжки с согнутой ногой вперед. | 1 | |
Боковой ход с ударом каблука. | 1 | |
«Подсекач». | 1 | |
Выпады вперед и перемена местами. | 1 | |
Ход с выносом ноги на носок. | 1 | |
Боковой ход. | 1 | |
Бег с отбрасыванием ног назад. | 1 | |
Учебная комбинация. | 3 | |
Движения из танца «Хора» Мелкие переступания по I и III позициям. | 2 | |
Ходы с подъемом ноги вперед: с переменой ног, с поворотом корпуса | 2 | |
Прыжки с подогнутыми ногами. | 1 | |
Вращения в паре. | 1 | |
Учебная комбинация. | 4 | |
Работа с музыкантами и вокалистами (подтанцовка, совместные номера) | 2 | |
Подготовка концертных номеров | 6 | |
ИТОГО: | 102 |
4-й год обучения
№/п | Т е м а | К-во часов |
Теория. Народный танец в балетном спектакле | 1 | |
Видеоурок. Фрагменты из балетов. | 1 | |
У станка. Demi-plie и grand plie по выворотным и параллельным поз.: характере русского, белорусского, украинского, молдавского танцев. | 2 | |
Battement tendu jete в характере итальянского танца “тарантелла”. | 1 | |
Rond de jambe par terre в характере молдавского танца. | 1 | |
Battement fondu в характере молдавского танца | 1 | |
Developpe в характере венгерского танца. | 1 | |
“Веер” – в характере итальянского танца “тарантелла”. | 1 | |
Выстукивающие движения в характере русского, молдавского танцев. | 1 | |
Растяжка (лицом к станку). | 1 | |
На средине. “Веревочка” в характере польки - “трясухи” с перескоком. | 2 | |
“Веревочка” синкопированная в комбинации с “ковырялочкой”, “мота лочкой”, дробями в характере русского танца. | 2 | |
Pas de basque (падебаск) в характере белорусского танца | 2 | |
Вращения по диагонали в характере русского, украинского, молдавского | 3 | |
Port de bras в характере венгерского танца. | 2 | |
Русский народный танец. «Ковырялочка» в повороте на 360° | 2 | |
Дроби с ускорением темпа и усложнением ритмического рисунка | 3 | |
Присядки. Разножка вперёд-назад (каблук-носок) | 2 | |
Разножка в сторону с заворотом и разворотом бедер | 2 | |
Хлопушки тройные скользящие по бёдрам и голенищам. | 2 | |
Прыжки с согнутыми ногами (одна впереди, другая сзади) | 2 | |
Вращения «обертас» на месте | 2 | |
Элементы кавказского танца. Положения и движения рук | 2 | |
Скользящий женский ход на всю ступню, на п/пальцы | 2 | |
Ход «в три удара» на месте, назад, боковой | 3 | |
Проскальзывание на месте по VI поз.(гасма простая, на носок, на пятку). | 3 | |
Подскоки с ударами об пол пяткой-носком (чаквра простая, открытая). | 2 | |
Бруни. Поворот «в два колена», «в три колена» | 2 | |
Учебная комбинация. | 4 | |
Элементы испанского танца. Основные положения ног, рук и движения кисти | 2 | |
Широкий ход на присогнутых ногах («кошачий» ход). | 2 | |
Простейшие выстукивания в характере сапатеадо | 2 | |
Движения рук с одновременными перегибанием корпуса. | 2 | |
Основной ход (pas de basque) | 2 | |
Balancé с различными положениями корпуса, рук и с перегибом. | 2 | |
Glissade в сторону с наклоном корпуса, с ударом подушечкой стопы | 2 | |
Sissonne pas de bourrée. | 2 | |
Мелкие переступания на п/пальцах по III поз. | 2 | |
Pas de chat. | 2 | |
Renversé: с шага в сторону на demi-plié; в attitude на п/п., с прыжком. | 3 | |
Круговые движения ногой от колена с полуповоротом корпуса | 2 | |
Перегибы на колене с двумя руками, идущими по кругу. | 2 | |
Навыки владения веером. | 2 | |
Учебная комбинация. | 4 | |
Работа с музыкантами и вокалистами (подтанцовка, совместные номера) | 4 | |
Подготовка концертных номеров | 8 | |
Экзамен | 2 | |
ИТОГО: | 102 |
III. Содержание дополнительной образовательной программы
На 1-ом году обучающихся знакомят с системой народно-сценического танца, основными этапами обучения, с его связью с классическим танцем.
Экзерсис у станка на первом году обучения занимает ½ урока и состоит из 8-12 развивающих упражнений и упражнений подготавливающих к выполнению танцевальных движений. Танцевальные упражнения на первом году обучения у станка не выполняются. Все упражнения экзерсиса выполняются лицом к станку. По мере освоения упражнений и движений в “чистом” виде их переносят на средину, затем из них составляются несложные комбинации.
Необходимо заострить внимание на правильную осанку и постановку корпуса, ног, рук и головы в упражнениях у станка и на середине зала. Развивать уверенность в себе и осознанное выполнение каждого движения.
На первом году обучения закладывается музыкальная и хореографическая основа изучения народно-сценического танца.
Изученных движений вполне достаточно для постановки 1-2 простых танцев. Однако постановка танца не является обязательным на первом году обучения, можно ограничиться открытым уроком с яркой танцевальной композицией.
На 2-ом году обучения основное внимание направленно на развитие силы ног, навыков координации и танцевальности. Изучаются танцевальные движения у станка и на середине зала.
Экзерсис у станка выполняется боком и лицом к опоре. Комбинации у станка усложняются. В них включаются движения рук. Экзерсис у станка также занимает ½ часть урока, но на середине добавляется больше танцевальных движений.
По мере усвоения упражнений у станка, ряд из них выносится на середину зала и исполняется в координации с движениями корпуса, рук и головы. Ряд элементов народных танцев первоначально проучиваются у станка и вводятся в комбинации, на соответствующие группы мышц.
Большое значение придается музыкальности, умению раскрыть в народном танце характерную манеру исполнения.
Вводится видеоурок, на котором просматриваются репетиции, открытые уроки, выступления на концертах, конкурсах хореографических коллективов с последующим обсуждением.
Со второго года обучения участие в концертах становится обязательным.
Первое выступление – на отчетном концерте, на большой сцене, даст большую эмоциональную поддержку и уверенность в своих силах.
Содержание работы 3-го года обучения
С третьего года активно вводится изучение более сложных движений у станка, отдельные движения соединяются в комбинации. На средине осваиваются технически сложные комбинации и этюды в более сложных ритмических рисунках и ускоренных темпах
Особое внимание уделять выразительности исполнения и донесения характера и точной манеры исполнения изучаемого народного танца. Необходимо обращать внимание на подачу движений в эмоциональной окраске.
Продолжается учебно-аналитическая работа на видеоуроках.
Содержание работы 4-го года обучения.
На четвертом году усовершенствуется исполнение народно-характерного экзерсиса, упражнения экзерсиса у станка и на середине зала исполняются в различных национальных характерах. Музыкальное сопровождение берется на основе соответствующих народных мелодий.
Экзерсис у станка должен занимать примерно 20 минут. Комбинации должны быть короткими, более насыщенными. В основе обучения должна быть середина.
Особое внимание следует уделять раскрытию национального характера и манере исполнения, необходимости добиваться выразительности исполнения в парных танцах, подчеркивая особенности взаимоотношений партнеров в различных народных танцах.
Усложняется техника исполнения в постановочных работах. Обучающиеся наиболее полно проявляют свою индивидуальность, фантазию, творческое воображение.
Знакомство с характерным танцем (народный танец в балете).
Ведётся учебно-творческая работа на видеоуроках.
В процессе обучения возможны изменения и корректировки программы на усмотрение хореографа и в зависимости от степени освоения учебного материала.
V. Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по специальности.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров аналогичных образовательных учреждений и средних хореографических учебных заведений.
- Обмен опытом работы посредством открытых уроков и отчетных концертов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Посещение методических объединений педагогов дополнительного образования.
Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности работы на уроках народно-сценического танца должно быть соответствующее материально-техническое оснащение:
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок.
- Аккомпанемент (баян, аккордеон)
- Звуко-и видеовоспроизводящая аппаратура.
- Вентиляция
В классе должны быть стенды, обучающие и отображающие деятельность класса.
VI. Список литературы
- Типовая программа по народно-сценическому танцу для хореографических отделений ДМШ и ДШИ.
- Ткаченко Т. Народный танец. – М., 1967.
- Устинова Т. Русский народный танец. – М., 1976.
- Лопухов Ю., Ширяев А., Бочаров А. Основы характерного танца. – СПб., 2010
- Т.Барышникова «Азбука хореографии» (Внимание: дети). Москва. 1999
- Русский народный танец. «Пируэт.инфо» Информационный портал
- В.Ф. Матвеев «Теория и методика преподавания русского народного танца"
- Примерная программа дисциплины «Методика преподавания народно-сценического (характерного) танца», Министерство образования российской федерации – СПб., 2004
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа направлена на подготовку обучающихся к предстоящему освоению хореографических дисциплин. Программа ориентированна на воспитание танцевальной культуры, привитие начальных хореографических навыков независимо от наличия у обучающихся специальных физических данных. Программа содержит необходимые тренировочные упражнения, способствующие развитию способностей, необходимых для занятий хореографией.
Программа предусматривает систематическое и последовательное обучение. Однако, педагог, придерживаясь содержания программы, может творчески подходить к проведению уроков. Это зависит от общего и музыкального уровня развития, наличия или отсутствия хореографической подготовки, возраста обучающихся, мастерства педагога, условий работы.
Актуальность программы.
Хореографическое образование в системе дополнительного образования детей (ДМШ, ДШИ) должно стать основой профессиональной ориентации. Программа по ритмике в хореографическом классе музыкальной школы направлена на обеспечение разносторонней подготовки обучающихся на основе требований хореографических и музыкальных дисциплин. Ритмика, как начальное обучение искусству танца, подразумевает развитие чувства ритма, умения слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения, одновременно развивать и тренировать мышечную силу корпуса и ног, пластику рук, грацию и выразительность.
Цель программы.
Дать необходимые знания для решения задач, возникающих на уроках хореографии. Обеспечить физическую подготовленность и решить воспитательные задачи; как строить и проводить занятия, чтобы добиться максимально положительных результатов в формировании личности, улучшении физического развития, совершенствовании двигательных способностей.
Формирование умения чувствовать содержание музыки и передавать его в движении. Развитие непроизвольной эмоционально-двигательной реакции на музыку разного характера, активного творческого поиска передачи образов. Развитие художественного вкуса.
Развитие навыка импровизации, ритмичности, музыкальности, артистичности и эмоциональной выразительности, как необходимых условий для успешного выступления на сцене.
Задачи программы.
- Развить природные музыкально-танцевальные способности обучающегося (слух, чувство ритма, координацию, пластичность);
- Развить необходимые физические данные (выворотности, гибкости, прыжка, шага, устойчивости и координации),
- Сформировать необходимые для занятий хореографией способности (выносливость, концентрацию, внимание, память, умение ориентироваться в пространстве);
- Обучить владению своим телом;
- Преподать различные приёмы разминки (разогрев, растяжка, расслабление);
- Обучить элементарным танцевальным движениям и соединению их в комбинации;
- Развить образное мышление и желание импровизировать;
- Развить выразительность и осмысленность исполнения танцевальных движений в соответствии с музыкой;
- Развить творческие способности;
- Воспитать умение работать в коллективе.
Отличительная особенность программы.
В программе уделяется больше внимания развитию актерского (сценического) мастерства и воспитанию способности к танцевально-музыкальной импровизации.
В учебно-творческий процесс введена работа с другими отделениями музыкальной школы.
В программу введены занятия йогой, для поддержания физического и психического здоровья обучающихся. Позы йоги помогают корригировать неправильные движения мышц, вызывающие перегрузку и растяжение связок, снимать физическое и психическое утомление.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации программы: 7 –10 лет.
Срок реализации программы: 2 года.
Форма и режим занятий:
Основная форма образовательной работы - групповые занятия.
Занятия включают чередование различных видов деятельности: музыкально-ритмические упражнения, музыкально-танцевальные игры, слушание музыки, тренировочные упражнения, танцевальные элементы и движения, творческие задания.
Программа каждого года обучения рассчитана на 34 часов в год (1 академ. часа в неделю).
Ожидаемые результаты первого года обучения:
- Легко ориентироваться в пространстве, свободно перестраиваться из линии в колонны, из колонны в круг и т.д.;
- Уметь правильно пройти в такт музыке, сохраняя красивую осанку, иметь навык легкого шага с носка на пятку;
- Вовремя начинать движение и заканчивать его с концом музыкального;
- Уметь акцентировать шаг на первую долю такта в марше и в 3/4-м размере;
- Научиться базовым двигательным навыкам;
- Внимательно слушать музыку, двигаться в соответствии с ее ритмом и характером (четко, сильно, медленно, плавно);
- Уметь, раскрепостившись, управлять своим телом, делая жесты свободными и раскованными
- Сформировать навык владения ритмическим рисунком танца (совмещение музыкального счета с танцевальными движениями);
- Уметь исполнить польку или спортивный танец на подскоках;
- Иметь элементарные навыки актерской выразительности. Уметь изобразить повадки кошки, лисы, медведя, зайца и т.д.;
- Возможна подготовка концертного номера, участие в концертах и мероприятиях проводимых в музыкальной школе.
- Ожидаемые результаты второго года обучения:
- Уметь выразить себя в музыке и танце посредством жестов и пластики.
- Внимательно слушать музыку мимикой и движениями реагировать на все изменения в музыкальном произведении;
- Определять, чувствовать и ощущать музыкальный ритм;
- Уметь правильно распределять свои силы и дыхание во время разминки, владеть основными приемами, позволяющими полностью разогреть все группы мышц тела, для подготовки к основной части занятия;
- Уметь выполнять упражнения на расслабление, снятия мышечного напряжения, отдых;
- Добиться хорошей подвижности суставов, развить мышцы спины, сделать ее гибкой;
- Уметь передавать настроение и чувства композитора в пластических импровизациях.
- Овладеть выразительным языком жестов, основами актёрского мастерства;
- Иметь навыки актерской выразительности в разном эмоциональном состоянии;
- Подготовка показательного выступления одного из разделов урока: ритмическая гимнастика, йога, элементы художественной гимнастики с предметами (мячи, обручи, скакалки, ленты).
- Участие в отчётном концерте и других мероприятиях проводимых в музыкальной школе.
Способами проверки качества обучения, являются:
- тестирование в начале и в конце учебного года;
- открытые уроки, в процессе обучения;
- репетиции концертных номеров в течение года.
Формами подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы являются:
- отчётный концерт в конце второго учебного года;
- показательные выступления;
- участие в концертах и мероприятиях, проводимых Детской музыкальной школой.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1-й год обучения
№ | Разделы и темы | Общее кол-во часов | Практика | Теория* |
Гимнастика. | ||||
Тесты для определения физических возможностей. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Построения, направления движения. | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Общефизические упражнения. | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Ритмическая гимнастика на средине и в партере. | 3 | 2,7 | 0,3 | |
Йога. | 4 | 3,5 | 0,5 | |
Элементы художественной гимнастики. | 3 | 1,7 | 0,3 | |
Азбука музыкального движения | ||||
Движение в соответствии с характером музыки. | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Перестроения, изменение направления движения со сменой музыки | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Ритмичные движения в характере и темпе музыки. | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Музыкально-ритмические игры. | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Танцевальные движения и танцы. | ||||
Простейшие танцевальные движения и комбинации из них. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Бытовые детские танцы | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Сценическое мастерство. | ||||
Пластические этюды, образные миниатюры | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Музыкально-танцевальные импровизации. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Совместная работа с другими отделениями ДМШ | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Подготовка показательного выступления | 3 | 2,7 | 0,3 | |
ИТОГО: | 34 | 28 | 6 |
2-й год обучения
№ | Разделы и темы | Общее кол-во часов | Практика | Теория* |
Гимнастика. | ||||
Тесты для определения физических возможностей | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Общефизические упражнения | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Ритмическая гимнастика на средине и в партере | 4 | 3,7 | 0,3 | |
Элементы акробатики, йога | 4 | 3,5 | 0,5 | |
Элементы художественной гимнастики. | 3 | 2,5 | 0,5 | |
Азбука музыкального движения | ||||
Определение музыкального размера 2/4, 4/4 и ¾ в движениях | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Музыкально-танцевальные игры | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Музыкально-танцевальные импровизации | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Танцевальные движения и танцы. | ||||
Простейшие танцевальные движения и комбинации из них. | 2 | 1,7 | 0,3 | |
Танцевальная аэробика | 4 | 3,5 | 0,5 | |
Популярные бытовые и клубные танцы | 3 | 2,5 | 0,5 | |
Сценическое мастерство. | ||||
Мимика и жесты | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Сольная и контактная импровизация | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Совместная работа с другими отделениями ДМШ | 1 | 0,7 | 0,3 | |
Подготовка показательного выступления | 5 | 4,7 | 0,3 | |
ИТОГО: | 34 | 30,5 | 5,5 |
* Для теоретической части программы не выделяются отдельные занятия, объяснения даются в процессе практических занятий.
III. Содержание дополнительной образовательной программы
В начале каждого урока для разогрева и в конце урока для расслабления и снятия мышечного напряжения выполняются общефизические упражнения.
В начале и в конце учебного года проводится тестирование, которое позволит оценить подвижность суставов, эластичность мышц, гибкость позвоночника обучающихся.
Все занятия проводятся под музыку. Занятия йогой проходят без музыкального сопровождения или под спокойную музыку с "мягким" ритмом.
В основу первого года обучения необходимо положить игровое начало.
Упражнения ритмической гимнастики способствуют общефизическому развитию обучающихся, укреплению всех групп мышц, улучшению подвижности суставов и гибкости позвоночника. Упражнения выполняются под популярную детскую музыку (песни, музыка из кинофильмов, мультфильмов и др.), что облегчает музыкальное восприятие.
Йога – это древняя индийская система поддержания тела в оптимальном физическом состоянии. Йоговские позы (асаны) направлены на совершенствование тела, укрепления физического и психического здоровья. На первом году обучения в легкой игровой форме осваиваются асаны, изображающие животных, насекомых (кошка, собака, змея, кузнечик). Это помогает не только физическому развитию обучающегося, но и стимулирует развитие наблюдательности и воображения. Особое внимание уделяется позам на развитие вестибулярного аппарата и подвижности суставов, гибкости позвоночника. Основная часть занятия проводится на полу - этим она напоминает балетную (партерную) гимнастику.
Упражнения художественной гимнастики характеризуются целостностью, динамичностью и танцевальным характером движений. Целостность заключается в одновременности выполнения основного и дополнительных движений, а так же в их непрерывности и слитности (последующее движение начинается тогда, когда предыдущее ещё не закончилось). Примером таких движений на первом году обучения являются волны, взмахи руками («крылья»). Динамичность заключается в активных перемещениях при различных формах шага, бега, прыжков, в изменениях скорости, темпа, ритма, направления и силы движения. Упражнения с предметами служат средством для овладения специальной координацией движений и тонким мышечным чувством. На первом году обучения можно использовать мячи (воздушные шары), вымпелы (флажки), платки.
Раздел «Азбука музыкального движения» включает выполнение простейших ходов и движений в соответствии с музыкой, перестроение в геометрические (танцевальные) фигуры для свободной ориентировки в пространстве. Если в качестве музыкального сопровождения используются аудиозаписи, то начинать предпочтительно с песенного материала. Текст песни облегчит понимание содержания и характера музыки. Понять музыку поможет и сопоставление различных музыкальных произведений. Например, четкий строевой марш исполняется под «Спортивный марш» И.Дунаевского, а подойдёт ли для данного упражнения марш из оперы С.Прокофьева «Любовь к трём апельсинам».
Для музыкальных игр используется бодрая, живая, легко запоминающаяся музыка (народные пляски, польки, галопы и т.п.)
Раздел «Танцевальные движения и танцы» включает изучение элементарных базовых танцевальных движений:
- Шаги (с поднятым коленом и оттянутой стопой);
- Простейшие движения ног (выпады вправо и влево, «гармошка» и «елочка» на месте);
- Различные прыжки;
- Подскоки, бег (на месте и с продвижением);
- Кружения, хлопки, приседания;
- Синхронизация простейших движений рук и ног;
Разучиваются детские бытовые танцы: «Танцующие утята», «Летка-енка» и др.
Один из важных факторов работы первого года обучения – использование минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетаний. Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движений) дает возможность качественного его усвоения.
На занятиях по сценическому (актёрскому) мастерству обучающиеся должны научиться, в игровой форме исполнять небольшие пластические этюды с воображаемыми предметами (надувание шарика, игра с мячом). Для развития актерской выразительности служат сценки подражания повадкам животных (этюды «кошка», «петух», «лошадка», «лягушка» и др.).
Большое внимание уделяется музыкально-танцевальным импровизациям, например, создание образа под предложенный музыкальный материал.
Полученные в первом классе знания и навыки позволят обучающимся принимать участие в различных мероприятиях проводимых в музыкальной школе совместно с другими отделениями (открытые уроки, тематические вечера, концерты).
Для концертного номера может быть подготовлено показательное выступление по одному из разделов программы (ритмическая гимнастика, йога, пластические этюды и др.).
Во втором классе значительно расширяется объём гимнастических и танцевальных упражнений. Усложняются движения рук. Следует тщательно работать над мягкостью, плавностью и выразительностью движений без предметов и с предметами (лентой).
На втором году обучения для музыкального сопровождения ритмической гимнастики можно использовать популярные современные инструментальные и вокальные произведения.
На занятиях йогой уделяется больше внимания статическим позам, требующим концентрации внимания и правильного дыхания. Особое внимание уделяется позам, имеющим место в акробатике и гимнастике («полушпагат», «шпагат», «мостик», «рыбка», «ласточка», «стойка» и др.).
Начинается освоение динамических упражнений («колесо», «переворот»).
Ведётся работа над упражнениями с лентой и скакалкой.
В разделе «Азбука музыкального движения» второго года обучения предпочтительна работа с аккомпаниатором, что упростит знакомство с основами музыки:
- Характер музыки — обучающиеся слушают музыку и отражают ее характер в движениях.
- Темп — выполняются движения в различных темпах. Вырабатывается умение не только сохранять заданный темп, но и ускорять и замедлять его вместе с музыкой, а также сохранять заданный темп после временного прекращения музыки.
- Динамические оттенки — выполняются движения с различной амплитудой, разной силой мышечного напряжения в зависимости от динамических оттенков музыкального сопровождения.
- Строение музыкальной речи — обучающиеся определяют вместе с движениями вступление, окончание вступления, начало, и окончание части, периода, предложения, фразы. Учатся акцентировать конец музыкально-танцевальной фразы (притопом, хлопком, прыжком, соскоком на обе ноги и т. д.).
- Метроритм — обучающиеся учатся воспринимать сильную и слабую доли на слух, отмечая в движениях сильную долю хлопком, взмахом платка, притопом, а также на слух определять музыкальные размеры 2/4,3/4,4/4, осознанно выполняя движения в этих размерах.
Больше внимания уделяется танцевальной музыке. Обучающиеся должны определять особенности танцевальных жанров (вальс, полька, марш, русский народный танец), уметь самостоятельно находить нужные движения и исполнять их в соответствующем жанру характере, импровизировать на заданную музыку.
К базовым танцевальным движениям добавляются боковой галоп, пружинящий, приставной шаг, шаг польки, вальсовый шаг.
Комплексы танцевальной аэробики составляются в различных танцевальных стилях.
На занятиях по сценическому (актёрскому) мастерству раскрываются и оттачиваются индивидуальные способности обучающихся: владение своим телом, пластическая и музыкальная выразительность, творческое мышление.
Сольная импровизация отрабатывается по трем направлениям:
- Пластическое выражение незнакомого музыкального материала;
- Создание образа под предложенный музыкальный материал;
- Работа с воображаемым предметом под музыкальное сопровождение или без него.
Работа по контактной импровизации ведётся по следующим этапам:
- Контакт с мячом (в качестве разминки) приучает «прислушиваться» к будущему партнеру;
- Работа в паре с точечным контактом (к примеру, соприкасаясь только одним, двумя пальцами, ладонями, головами, плечом и т.д.);
На уроках актёрского мастерства второго года обучения даются игровые задания, жестами и танцевальными движениями выразить образ, повадки и характер животных в разном эмоциональном состоянии: веселый котенок, хитрая лиса, грубый медведь, трусливый заяц.
Усваивается понятие «жест» и его значение в танце. Обучающиеся отрабатывают различные жесты — указательные, запрещающие, утверждающие, просящие.
За два года обучения накапливается достаточно движений для постановки танца (спортивный, ритмический, стилизованный).
Программа разделена на отдельные тематические части, но, в связи со спецификой предмета, границы их несколько сглаживаются: на одном уроке могут изучаться и исполняться элементы из разных разделов.
IV.Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по специальности.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров.
- Обмен опытом работы посредством открытых уроков и отчетных концертов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Посещение методических объединений педагогов дополнительного образования.
V. Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности работы на уроках ритмики должно быть соответствующее материально-техническое оснащение:
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок.
- Коврики.
- Аккомпанемент (баян, аккордеон, фортепиано)
- Звуко-и видеовоспроизводящая аппаратура.
- Вентиляция
VI. Список литературы
- Т.Барышникова «Азбука хореографии» (Внимание: дети). Москва. 1999
- Пустовойтова М.Б. Ритмика для детей 3-7 лет: учеб.-метод. пособие. – М., ВЛАДОС, 2008.
- Савинкова О.В., Полякова Т.А. Раннее музыкально-ритмическое развитие детей. – М.: ООО «Престо», 2003.
- Бекина С.И. и др. Музыка и движение. – М.; Просвещение, 1984.
- Кох И.Э. Основы сценического движения. - Спб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010
- Роман с танцем. Составитель М.Ю.Ерёмина. - СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998
- Секрет танца. Составитель Т.К.Васильева. – СПб.; ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1997.
- Художественная гимнастика. Под ред. Л.П.Орлова. М., «Физкультура и спорт», 1973.
- Бокатов А., Сергеев С. Детская йога. – К.: Ника-Центо, 1999.
- Липень А.А. Детская оздоровительная йога. – СПб.; Питер, 2009.
- Н.Львова. Калейдоскоп. – «Гуманистика», СПб. 2003
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Эстрадный танец – это вид сценического танца, предназначенный для исполнения в эстрадных концертах, в варьете, мюзик-холлах, театрах миниатюр; который сопровождает и дополняет программы вокалистов, номера оригинальных и даже речевых жанров.
Особенностью эстрадного танца является четкая драматургическая основа, лаконичные средства хореографической выразительности. Малая продолжительность концертного номера и ограниченное число исполнителей требует от хореографа и танцовщика за очень короткое время создать емкий, эмоционально сильный образ.
Эстрадный танец, как танцевальное направление, синтезирует в себе самые различные стили. Здесь присутствуют элементы классического, народного, бытового (бального), спортивного, современного танца, гимнастики и акробатики.
Эстрадные танцы – это небольшая театральная постановка, где важную роль играют индивидуальность танцора и его артистизм. В основе эстрадного танца лежит импровизация.
Современный эстрадный танец – танец, который, существует сейчас, в наше время. Система современного танца постоянно обновляется, расширяется, развивается. В русском искусствознании этот термин объединяет все направления танца, которые противопоставляются классическому и народному танцам, поэтому в учебные программы включаются движения и комбинации, из которых строится урок конкретного педагога, но созданная индивидуальная техника всегда должна опираться на общие принципы, присущие всему направлению.
Программа по предмету «Эстрадный танец» органично связана со всеми образовательными программами хореографического класса нашей школы.
Актуальность программы.
В системе зрелищных искусств эстрада сегодня прочно занимает первое место, представляя собой самостоятельное явление художественной культуры. Популярность эстрады в самых широких и разнообразных зрительских слоях заставляет ее откликаться на противоречивые эстетические потребности различных групп населения по социальному, возрастному, образовательному и даже национальному составу.
Характер танцевальной пластики диктуется современными ритмами, что делает эстрадный танец привлекательным для молодёжи. Поэтому эстрадный танец должен выполнять не только развлекательные, но и воспитательные функции.
Отличительная особенность.
Из данной программы исключены темы, которые входят в учебные программы по другим предметам, изучаемым в хореографическом классе нашей школе. Основное внимание уделяется темам, не охваченным другими образовательными программами. Это касается в первую очередь современного танца.
Цель программы.
- Создание условий для самореализации, саморазвития посредством танца; развитие пластики, координации
- Познакомить обучающихся с основными направлениями современного эстрадного танца и их особенностями.
- Освоение техники телодвижения, которая строится на европейских традициях и включает в себя традиции разных народов.
- Научить сочетать в разных амплитудах, темпах и ритмах технику современного танца, что позволяет создать трудную в исполнении, но очень выразительную форму танца.
Задачи программы.
- Дать знания о понятии «эстрадный танец», «современный танец»;
- Обучить основным направлениям современного эстрадного танца;
- Развивать танцевальные техники;
- Развивать координированность, пластичность.
- Развивать танцевальную импровизацию и воображение;
- Развивать музыкальность, чувство ритма и творческие способности;
- Формировать выразительность и артистичность при исполнении танца;
- Способствовать развитию собственного, индивидуального стиля исполнения.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации программы: 8 –14 лет.
Срок реализации программы: 4 года.
Форма и режим занятий:
Основная форма образовательной работы - групповые занятия.
Программа обучения рассчитана во втором, четвёртом и пятом классе на 34 часа в год (1 академический час в неделю), а в третьем – 68 часов в год (2 академ. часа в неделю).
Ожидаемые результаты первого года обучения:
Знать понятия «эстрадный танец» и «современный танец».
Знакомство с бальным (бытовым) танцем;
Знакомство с массовыми, уличными и клубными танцами и стилями;
Освоить базовые упражнения танцевальной гимнастики;
Иметь представления о танце джаз и модерн;
Освоить простейшие упражнения пластической гимнастики и акробатики.
Уметь импровизировать.
Ожидаемые результаты второго года обучения:
Знать основные направления эстрадного танца, стиль и манеру исполнения;
Знать основные понятия и положения в современном танце. Направления. Особенности.
Знать особенности эстрадно-этнического танца.
Знать основы техники джазового танца. Виды изоляции. Положение коллапса.
Уметь работать над пластикой тела с помощью растяжек, элементов йоги;
Уметь импровизировать, выражая свои чувства, эмоции и понимание музыки.
Выполнять комбинации и законченные композиции в разных стилях эстрадного танца;
Ожидаемые результаты третьего года обучения:
Поэтапное овладение основами современного танца.
Освоение базовых элементов танца модерн (Contemporary).
Знать определенные приемы, связки движений в различных танцевальных жанрах.
Освоение приёмов контактной импровизации.
Знакомство с танцевальными фитнес комплексами.
Ожидаемые результаты четвёртого года обучения:
Овладение основами современного танца с элементами свободной пластики в образно-ассоциативной, эмоциональной форме с опорой на содержательный и выразительный музыкальный материал.
Закрепление таких качеств, как координация, чувство ритма, свобода тела, ориентация в сценическом пространстве.
Знать основные принципы и технику движения модерн-джаз танца.
Совершенствование исполнительского мастерства.
Уметь сочинять танцевальные этюды и танцы.
Уметь показать в своем выступлении наиболее точно выраженный пластический хореографический образ, смысл и содержание танца.
Способами проверки качества обучения, являются:
- открытые уроки, в процессе обучения;
- репетиции концертных номеров в течение года.
Формами подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы являются:
- участие в концертах и мероприятиях, проводимых школой.
- участие в отчётном концерте школы;
- экзамен в 5 классе.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1-й год обучения (второй класс)
№ | Разделы и темы | Кол-во часов | Практика | Теория* |
Теория. Понятия «эстрадный» и «современный» танец» | 2 | 2 | ||
Общефизические упражнения. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Танцевально гимнастика. | 6 | 5,5 | 0,5 | |
Пластика тела (стретчинг, йога, акробатики) | 6 | 4,5 | 1,5 | |
Бальный танец | 3 | 2,5 | 0,5 | |
Современный уличный (клубный) танец. | 3 | 2,5 | 0,5 | |
Джаз-танец. Основные понятия и положения. | 2 | 1 | 1 | |
Модерн. Основные понятия и положения. | 2 | 1 | 1 | |
Простейшие танцевальные движения и комбинации. | 6 | 5,5 | 0,5 | |
Импровизации. Сценическое мастерство | 2 | 1,5 | 0,5 | |
ИТОГО: | 34 | 9 |
2-й год обучения (третий класс)
№ | Разделы и темы | Кол-во часов | Практика | Теория* |
Теория. Основные направления эстрадного танца. | 2 | 2 | ||
Общефизические упражнения. | 4 | 3,5 | 0,5 | |
Танцевально гимнастика. | 12 | 11 | 1 | |
Пластика тела (стретчинг, йога, акробатики) | 12 | 11 | 1 | |
Современный бальный танец. | 8 | 7 | 1 | |
Эстрадный этнический (национальный) танец | 7 | 6 | 1 | |
Джаз-танец. | 8 | 7 | 1 | |
Модерн-танец. | 4 | 3,5 | 0,5 | |
Танцевальные движения и комбинации разных стилей. | 8 | 7 | 1 | |
Музыкально-танцевальные импровизации. | 3 | 2,5 | 0,5 | |
ИТОГО: | 68 | 58 | 10 |
3-й год обучения (четвёртый класс)
№ | Разделы и темы | Кол-во часов | Практика | Теория* |
Теория. Основные принципы модерн-джаз танца | 2 | 2 | ||
Общефизические упражнения. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
Танцевально гимнастика. | 6 | 5 | 1 | |
Пластика тела (стретчинг, йога, акробатики) | 6 | 5 | 1 | |
Джаз-танец. | 6 | 5 | 1 | |
Модерн (Contemporary). | 7 | 6 | 1 | |
Танцевальный фитнес. | 3 | 2 | 1 | |
Контактная импровизация. | 2 | 1,5 | 0,5 | |
ИТОГО: | 34 | 26 | 8 |
4-й год обучения
№ | Разделы и темы | Кол-во часов | Практика | Теория* |
Теория. Танец и современность | 1 | 1 | ||
Общефизические упражнения. | 1 | 1 | ||
Пластика тела (стретчинг, йога, акробатики) | 8 | 7 | 1 | |
Модерн-джаз танец. | 18 | 16 | 2 | |
Сочинение танцевальных этюдов и танцев. | 6 | 5 | 1 | |
ИТОГО: | 34 | 29 | 5 |
* Для теоретической части программы не выделяются отдельные занятия, объяснения даются в процессе практических занятий.
III. Содержание дополнительной образовательной программы
- Общефизические упражнения
Элементы ОФП, это ходьба, бег, прыжки, простейшие упражнения для рук, ног, корпуса, которые используются для разогрева в начале урока. Можно выполнять под музыку и без музыки.
- Танцевальная гимнастика.
С первого года обучения, в основе танцевальной гимнастики лежат упражнения ритмической гимнастики и танцевальной аэробики, направленные на развитие определённых групп мышц, суставов, связок и позвоночника. В последующие годы обучения, танцевальная гимнастика постепенно подменяется упражнениями урока модерн-джаз танца (разогрев, изоляция, упражнения для позвоночника). Упражнения выполняются стоя и в партере, с музыкальным сопровождением.
- Пластика тела (стретчинг, элементы йоги, гимнастика, акробатика).
Это специальные упражнений для развития гибкости, шага, обучения трюкам и «растяжки». Это вспомогательные виды танцевального развития, однако, без них, не построить ни один современный танец. Они сочетают в себе лучшие восточные дисциплины, например элементы йоги, контроль над дыханием, концентрация, осторожно выстроенная серия растяжек, движения и позы создают целостное понимание цели проведения таких занятий. Упражнения выполняются стоя, в партере и у станка. Занятия можно выполнять без музыкального сопровождения.
- Бальный танец.
На первом году обучения идёт знакомство с терминологией бального танца, основными шагами, движениями и построениями, позициями рук в паре и соло. Танцуют польку и вальс в паре и тройками.
На втором году обучения идёт знакомство с латиноамериканскими танцами (мамбо, сальса, ча-ча-ча, самба, джайв).
- Современный уличный (клубный танец) - Street Dance.
Клубные (уличные) танцы - это совокупность различных танцевальных стилей, таких как: R&B, disco, hip-hop, house, funky, techno, tek-tonik, break dance и др., объединенных одним направлением и применением, их танцуют в ночных клубах, на дискотеках и вечеринках.
Эстрадный танец, основанный на этих стилях, (Street show) представляет собой театрализованное представление, где присутствует сюжетная линия.
На первом году обучения идёт знакомство с основными элементами этих танцевальных стилей в их дискотечном исполнении (по выбору педагога).
- Эстрадный этнический (национальный) танец
В отличие от народно-сценического танца этнический танец на эстраде носит условный, стилизованный характер и не требует точности в выполнении танцевальных элементов характерных для данного народа. Эстрадный танец в народном стиле может быть собирательным (восточный, индийский, цыганский) и не иметь привязанности к определённой народности или к традиционному танцевальному направлению.
С этническим танцем обучающиеся знакомятся на втором году обучения. Это восточный, индийский, цыганский танец, танцы народов Севера или другие на усмотрение педагога.
- Джаз-танец.
Отличительной особенностью джаз-танца от других танцевальных стилей и направлений является то, что тонус мышц корпуса не поддерживается постоянно; позвоночный столб активно участвует в работе таким образом, что любое из позвоночных сочленений может стать центром исходящего движения. На уроках джаз-танца используются основные принципы современного танца: полицентрия, изоляция, мультипликация, оппозиция и принцип противодвижения.
ПОЛИЦЕНТРИЯ - это основополагающий принцип танцевальной техники и подразумевает, что каждая часть тела двигается независимо от другой части. Прием, который позволяет достичь полицентрии, называется изоляцией.
ИЗОЛЯЦИЯ - это основной технический прием, с которого начинается обучение джаз-танцу.
Особенность этой техники в том, что тело как бы состоит из отдельных частей-центров: это голова и шея, плечевой пояс, грудная клетка, пелвис (тазобедренная часть), руки и ноги. Кисть, предплечье, стопа и голеностоп могут также изолироваться и выполнять движения независимо от других центров.
МУЛЬТИПЛИКАЦИЯ - увеличение танцевальных акцентов, когда единое движение раскладывается на составные части, фразируется или мультиплицируется.
Структура урока джаз-танца:
1) Разминка:
- изоляция - проработки отдельных суставов,
- общая разминка - соединение движений в отдельных суставах,
- джазовый стретч - упражнения на растягивание мышц с использованием всех позиций ног (руки часто находятся в положении на полу),
- джазовая ходьба - разминка голеностопных, коленных и тазобедренных суставов.
2) Партерная часть состоит из упражнений на проработку мышц брюшного пресса.
3) Основная часть состоит из кросса - различных движений с перемещением по залу, и танцевальной композиции. Движения сначала выполняются медленно, затем в быстром темпе.
4) Заминка включает в себя повороты, выпады, движения бёдрами и т.д., а также некоторые движения из композиций.
- Танец модерн (Contemporary).
Основные принципы танца-модерн contraction и release. Эти два термина связаны с положением торса, рук и ног.
CONTRACTION (контракция) - сжатие, сокращение. Уменьшение объема корпуса и округление позвоночника, начинается в центре таза, постепенно захватывая весь позвоночник.
RELEASE - противоположное понятие, т. е. расширение, тело расширяется в пространстве.
Contraction исполняется на выдохе, release на вдохе. Взаимосвязь дыхания и движения приводит к естественности, придает динамическую окраску движениям.
Основные движения техники танца модерн:
- контракция и расслабление на полу; на середине;
- разминка ног и корпуса на полу; на середине;
- координация на полу;
- упражнение для пресса;
- координация;
- прыжки;
- вращение.
- Модерн-джаз танец
Модерн-джаз танец - танцевальная техника, которая соединяет в себе элементы джазового танца, танца-модерн и многое заимствует из классического анца
Модерн-джаз танец активно использует УРОВНИ. Уровнем называется передвижение танцора не только по горизонтали, но и по вертикали, т.е. положение тела танцора относительно земли. Основные виды уровней: стоя, сидя, стоя на четвереньках, сидя на корточках, стоя на коленях, лежа. Кроме того, существуют так называемые акробатические уровни: шпагаты, "мост", стойка на руках, стойка на лопатках ("березка"), колесо.
Структура урока модерн-джаз танца.
1). Разогрев. Основная задача этого раздела урока - привести в «рабочее» состояние мышцы тела. Может исполняться у станка, не середине зала, на полу. Возможно сочетание упражнений, выполняемых в быстром темпе с упражнениями в медленном темпе. Однако, где бы не располагался исполнитель, основная задача - последовательно разогреть мышцы корпуса, стопы и ахиллово сухожилие, коленный сустав и подколенные связки, тазобедренный сустав и мышцы паха. Используются шаги и статичные положения корпуса, упражнения для развития подвижности стопы (prance), упражнения для развития позвоночника (наклоны, скручивания).
2). Изоляция. Это техника, при которой каждый центр тела может двигаться независимо от другого, в разных направлениях В этом разделе урока первоначально все движения изучаются в «чистом» виде, затем соединение движений одного центра в простейшие комбинации: крест, квадрат, круг, соединение в более сложные геометрические комбинации, более сложные геометрические структуры, и последний этап - соединение движений нескольких центров.
3). Партер. В этом разделе урока может происходить разогрев, могут проучиваться изоляционные движения, положения корпуса, переходы из одной позиции в другую, смена уровней, а также дополнительный тренаж на координацию и ориентацию в пространстве.
4). Экзерсис у станка или на середине зала (упражнения). Раздел урока, в котором все движения проучиваются с усложненной координацией рук с активным участием корпуса.
5). Сross (передвижение). Содержание этого раздела - изучение основных групп шагов, прыжков, вращений с целью развить танцевальность, ощущение стиля, координацию.
6). Танцевальная комбинация. В этом разделе урока проучиваются танцевальные комбинации, развернутые этюды и образцы современной хореографии.
- Музыкально-танцевальные импровизации.
Большое значение для эстрадного танца имеет умение импровизировать, как исполнителю (солисту) на сцене, так и хореографу вместе с исполнителями при постановке танца. Танцевальная импровизация заключается в том, что танец ставится не по заранее разученным комбинациям, а комбинации складываются конкретно для данного танца в процессе совместной творческой работы хореографа и исполнителей.
На первом году обучения импровизации не носят танцевальный характер и осваиваются совместно с элементами актёрского мастерства. В импровизациях проявляется способность обучающихся фантазировать на заданную тему и выражать эту фантазию в сценических действиях. Занятия могут выполняться, как под музыку, так и без музыки.
На втором году обучения импровизации должны приобретать танцевальный характер и выполняться под музыку. Танцевальный стиль музыки должен отражаться в импровизациях.
На третьем году обучения идёт знакомство с контактной импровизацией, это работа с предметами или партнёрами. Обучение основывается на сочинении этюдов с предметом или с партнёром под определённую музыку, сюжет обучающийся придумывает самостоятельно.
- Танцевальный фитнес.
В четвертом классе обучающиеся знакомятся с танцевальными направлениями в системе фитнеса. Одним из самых популярных видов танцевального фитнеса является танцевальная аэробика. В последние годы большим спросом пользуются комплексы танцевальной аэробики, основанные на определённых танцевальных стилях и направлениях:
- Dance mix – основы хореографии, комплекс направлен на развитие танцевальных навыков, пластики, координации.
- Фанк – свободные уличные танцы
- Хип-хоп – танцы улиц "черных" кварталов Америки.
- Афро-джаз – танцы в ритме африканского джаза
- Латино – техники латиноамериканских танцев.
- Болливуд – индийские танцы.
- Билиданс – восточные танцы, «танец живота».
- Диско – «дискотека 80-х».
- Боди-балет – балетная хореография.
- Сочинение танцевальных этюдов и танцев.
Оканчивая хореографический класс нашей школы, обучающиеся должны не только уметь танцевать, но сочинять и ставить танцы.
Сочинение танцевальных этюдов выполняется на заданную преподавателем музыку, которая определяет стиль танца. Для сочинения своего эстрадного танца обучающийся сам выбирает музыку и танцевальный стиль. Для своего танца обучающийся сам должен придумать костюм.
IV.Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по специальности.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров.
- Обмен опытом работы посредством открытых уроков и отчетных концертов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Посещение методических объединений педагогов дополнительного образования.
V. Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности работы на уроках должно быть соответствующее материально-техническое оснащение:
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок.
- Коврики.
- Звуко-и видеовоспроизводящая аппаратура.
- Вентиляция
VI. Список литературы
- Шереметьевская Н. Танец на эстраде. М.: Искусство, 1985
- Никитин В. Ю. Модерн-джаз танец: История. Методика. Практика. - М.: Изд-во "ГИТИС", 2000.
- Роман с танцем. Составитель М.Ю.Ерёмина. - СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998
- Секрет танца. Составитель Т.К.Васильева. – СПб.; ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1997.
- Барышникова Т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Бокатов А., Сергеев С. Детская йога. – К.: Ника-Центо, 1999.
- Липень А.А. Детская оздоровительная йога. – СПб.; Питер, 2009.
- Кох И.Э. Основы сценического движения. - Спб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010
- Львова Н.. Калейдоскоп. – «Гуманистика», СПб. 2003
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа направлена на повышение физического, музыкально- эстетического, эмоционального, художественного, нравственного уровня развития детей и взрослых, на духовное и физическое оздоровление семьи.
Актуальность.
Давно прошли времена салонных балов, когда танец занимал важное место в жизни человека. Танцу обучали с раннего возраста, и человек танцевал до глубокой старости, пока ему позволяли силы. Сегодня на смену балам пришли дискотеки. Бытовой танец стал доступен только подросткам, а люди вышедшие из этого возраста перестали танцевать. Малоподвижный образ жизни отразился на физическом и духовном здоровье нашего современника.
Разобщённость семьи (родители весь день на работе, дети в детском саду, школе) сказывается на отношениях в семье. Совместное приятное и полезное времяпровождение, поможет сплотить семью, повысить авторитет родителей в глазах детей, а взрослым – с большим уважением и доверием относиться к своим детям.
Цель программы:
Гармоничное духовное и физическое развитие;
Избавление от проблем, связанных с плохим самочувствием и хроническими заболеваниями;
Коррекция фигуры, исправление осанки и снижение веса;
Привитие навыков культуры движения, устранение комплекса «зажатости»;
Борьба с гиподинамией;
Организация совместного семейного досуга
Задачи программы:
Овладение основами хореографии;
Знакомство с различными видами и формами хореографического искусства;
Знакомство со стилями и танцевальными направлениями аэробики и фитнеса;
Знакомство с восточными системами оздоровления средствами танца и гимнастики;
Развития эстетического вкуса, культуры физического движения и танцевальности;
Отличительная особенность и новизна программы.
Данная программа является авторской и не имеет аналогов. Она составлена с использованием образовательных дисциплин хореографического класса, специализированной литературы и личного опыта преподавателя.
Программа имеет два направления «Танцевальный класс» и «Восточная оздоровительная хореография».
Первое направление «Танцевальный класс» имеет ограничения по возрасту и по состоянию здоровья. В основу этих занятий положен аэробный эффект танца, то есть, быстрый темп и большие физические нагрузки. По данному направлению не рекомендуется заниматься людям тучным, с заболеваниями сердечно-сосудистой системы, с некоторыми видами хронических заболеваний и пожилого возраста.
Второе направление не имеет ограничений ни по возрасту, ни по состоянию здоровья. Занятия могут быть индивидуальным и упражнения подбираться индивидуально. В основе занятий лежат восточные виды танцетерапии и оздоровительной гимнастики. Они выполняются в медленном темпе, без переутомления, больше внимания уделяется дыханию.
Обучающиеся по данной программе могут выбрать одно из направлений или заниматься по двум этим направлениям.
Возраст обучающихся участвующих в реализации программы: дети от 4 лет, взрослые без ограничения.
Срок реализации программы: 1 год.
Форма и режим занятий:
Занятия проводятся групповые (детские, взрослые, смешанные) и индивидуальные.
Программа обучения рассчитана на 68 часа в год (2 часа в неделю).
Формами подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы является сравнение результатов тестирования физического состояния, которые проводятся в начале и в конце учебного года.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
«Танцевальный класс»
п/п | Т е м а | Кол-во часов |
Теория, тестирование физического состояния. | 3 | |
Основы хореографии. | 5 | |
Ритмика | 7 | |
Бытовые популярные танцы | 4 | |
Историко-бытовой танец | 5 | |
Танцы народов мира | 5 | |
Клубные танцы | 5 | |
Современный бальный танец, латиноамериканская программа | 8 | |
Классический танец. Балетная гимнастика | 8 | |
Народные танцы | 8 | |
Комбинированный комплекс танцевальной аэробики | 8 | |
Весёлая дискотека | 2 | |
ИТОГО: | 68 |
«Восточная оздоровительная хореография»
п/п | Т е м а | Кол-во часов |
Теория. Тестирование. | 10 | |
Детский общеразвивающий комплекс | 4 | |
Выправление осанки у детей. | 4 | |
Развитие физических данных необходимых для занятий танцами. | 4 | |
Утренний комплекс «Приветствие солнцу». | 4 | |
Женский фитнес комплекс «Танец живота» (от 12 лет). | 5 | |
Комплекс укрепления нервной и сердечно-сосудистой системы. | 5 | |
Комплекс «Молодость, грация и красота» | 5 | |
Комплекс на укрепление суставов и связок. | 5 | |
Комплекс «Укрепление позвоночника». | 5 | |
Комплекс «Улучшения пищеварения». | 5 | |
Индийский танец. | 5 | |
Восточный танец с вуалью. | 5 | |
Танцевальные импровизации в восточном стиле (восточная дискотека) | 2 | |
ИТОГО: | 68 |
III. Содержание дополнительной образовательной программы
По направлению «Танцевальный класс» форма изучения предлагаемого материала зависит от вида и состава группы. В детских (от 4 до 10 лет) и смешанных группах с детьми такого возраста обучение идет по установленным требованиям для хореографических классов, то есть в форме урока и от простого к сложному. Для детских (от 10 лет), взрослых и смешанных групп (с детьми от 10 лет) обучение и освоение материала идёт в виде танцевальных комплексов с равномерным распределением сложности.
Теоретический материал даётся в процессе занятия, без привязанности к конкретному уроку, но в соответствии с темой комплекса.
По направлению «Восточная оздоровительная хореография» освоение материала идёт в виде целевых танцевальных комплексов. Продолжительность освоения комплекса в плане указана условно и зависит от желания обучающихся.
Теоретический материал даётся на каждом занятии, составляет 15-30% от урока и соответствует теме урока.
В основе восточных танцевально-оздоровительных комплексов лежат такие виды танцевальной, дыхательной и двигательной активности:
- Восточные виды оздоровительной гимнастики (йога, у-шу, цыгун).
- Арабский танец.
- Танец живота (билиданс).
- Индийский танец (болливуд).
- Фитнес-йога.
- Даосские лечебные жесты.
- Мимическая гимнастика.
- Дыхательные упражнения по Бутейко, Стрельниковой и пранаяма (дыхание йогов).
- Глазные упражнения по Бейтсу, йоговские глазные упражнения.
Дыхательные и глазные упражнения включаются в каждый комплекс.
В конце каждого комплекса обязательно выполнять Шавасану (саморасслабление).
IV. Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение специальной литературы и видеоматериалов
- Поиск необходимого материала в Интернете и посещение форумов.
V. Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности занятий должно быть соответствующее материально-техническое оснащение:
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок.
- Звуковоспроизводящая аппаратура.
- Вентиляция.
- Коврики
VI. Список литературы
- Базарова.Н., Мей В. Азбука классического танца. – М.: Искусство, 1983.
- Барышникова т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Бекина С.И. и др. Музыка и движение. – М.; Просвещение, 1984.
- Германов В.Г. Танцевальный словарь. Танцы балов и дискотек. – Уфа, Изд дом «Аста», 2009.
- Захаров Р. Записки балетмейстера. – М.: Искусство, 1976.
- Лопухов А.В., Ширяев А.В.Бочаров А.И. Основы характерного танца.
- Львова Н. Калейдоскоп. – Международное издательство «Гуманистка», СПб, 2003.
- Пустовойтова М.Б. Ритмика для детей 3-7 лет. – М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2008.
- Разрешите пригласить. Сборник современных танцев. – М.: Советский композитор, 1977.
- Роман с танцем. Составитель Ерёмина М.Ю. СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998.
- Савинкова О.В., Полякова Т.А. Раннее музыкально-ритмическое развитие детей. – М.: ООО «Престо», 2003.
- Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
- Смирнов И.В. Искусство балетмейстера. – М.: Просвещение, 1986.
- Ткаченко Т.С. Народный танец. – М. «Искусство», 1967.
- Бокатов А., Сергеев С. Детская йога. – К.: Ника-Центо, 1999.
- Липень А.А. Детская оздоровительная йога. – СПб.; Питер, 2009.
- Липень А.А. Простая йога для позвоночника и суставов. – СПб.; Питер, 2008.
- Купер К. Аэробика для хорошего самочувствия. - М.: Физкультура и спорт, 1987.
- Шонка И. и др. Избавимся от лишнего веса. - М.: Физкультура и спорт, 1987.
- Паунгер И., Соколов А. Оздоровительные советы для женщины на каждый день. – СПб.: ЗАО «Весь», 2000.
- Гоникман Э.И. Даосские лечебные жесты. - Мн.: Центр народной медицины «Сантана», 2000.
- Васильев Т.Э. Начала Хатха Йоги. – М.: Прометей. 1990.
- Дыхание для долголетия и здоровья. Пранаяма в системе Йоги. – М.: ВЛАДОС, 1993.
- Айенгар Б.К.С. Пояснение Йоги. (Йога дипика). – М.: МЕДСИ XXI, 1993.
Предварительный просмотр:
ПРОГРАММА
«Хореография – искусство танца»
школьного хореографического кружка
«Журавлик»
Пояснительная записка
Статус документа. Данная программа разработана на основании анализа программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ, Министерство просвещения, 1986 г. и книги Т.Барышниковой «Азбука хореографии». – М.: Рольф, 1999.
Особенность программы. Программа не требует отбора детей по физическим данным.
Цель программы – программа направлена на повышение физического, музыкально - эстетического, эмоционального, художественного, нравственного уровня развития детей.
Задачи:
- овладение основами хореографии;
- знакомство с различными танцевальными стилями и направлениями;
- Развитие и сохранение здоровья;
- Развития эстетического вкуса, культуры движения и танцевальности;
- интерес к танцам, искусству танца;
- развития культуры движения;
- организация досуга детей.
Учебная программа рассчитана на 1 год обучения по 3 академических часа в неделю.
Занятия проходят два раза в неделю по 1,5 а.ч., всего 102 часа в год.
Возраст детей, участвующих в реализации данной программы от 7 до 11 лет
Ожидаемый результат. Знакомство с основами хореографии. Освоение основных танцевальных движений, умение сохранять осанку, умение работать в коллективе.
Проверка результатов. Подготовка концертных номеров, участие в концертах, открытые занятия.
Содержание программы:
Основы хореографии, ритмика - 25 часов
Знакомство с залом, направления и виды движений. Положение и движение на сценической площадке. Понятие рисунка танца. Положения рук, корпуса, головы. Маршировка в темпе и ритме музыки, шаг на месте, в повороте вправо, влево. Освоение танцевального шага, шаг с носка на пятку, шаги на полупальцах. Специфика танцевального шага, бега. Подскоки, галоп. Выработка осанки, выворотности, балетного шага. Постановка корпуса, рук, головы.
Классический танец – 30 часов. Позиции рук, ног. Экзерсис у опоры (8- 12 упражнений). Экзерсис на середине (2-5 упр.). Положения корпуса ан фас, эпольман, арабески на полной ступне. Балансе. Па де буре в сторону, по диагонали, ан турнан. Держать точку с продвижением в повороте по диагонали. Аллегро (соте по I,II,V; шанжман де пье).
Народный танец – 20 часов. Позиции ног, рук. Движения рук, кисти, ног, стопы, колена, удары, притопы. Подскоки, прыжки, повороты, присядки. Танцевальные шаги: простой, переменный, боковой, шаркающий, скользящий, беговой. Положения в парах.
Движения: ковырялочка, верёвочка, ёлочка, гармошка.
Хоровод: шаги, фигуры (круг, цепочка, звездочка и т.д.). Кадриль: шаги фигуры, построения.
Эстрадный танец (ритмический, спортивный, модерн) –10 часов: Танцы с предметами (цветы, ленты, бубны, платочки и др.). Танцевальная гимнастика. Элементы танца модерн в партере в партере. Элементы акробатики (кувырки, полушпагат, шпагат, складка, мостик, колесо).
Массовые танцы, бальный танец –17 часов.
Массовые детские танцы: «Танец утят», «Летка-енка», «Макарена» и др.
Полька. Шаги польки. Вальс, вальсовые движения и положения в парах.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ (102 часа)
№ | Тема | Кол-во часов | Дата |
I четверть | 24 | 2016 г. | |
Знакомство с залом, построения, поклон, формы уроков. | 1,5 | 2.09. | |
Положения рук, невыворотные позиции ног. | 1,5 | 6.09. | |
Виды движений: ходьба, бег, прыжки, вращения, позы. | 1,5 | 9.09 | |
Направления движения (круг, диагональ и др.). | 1,5 | 13.09 | |
Ходьба и бег с носка. | 1,5 | 16.09 | |
Классический танец. Положение корпуса и рук у станка. | 1,5 | 20.09. | |
Проверка физических данных для занятий классическим танцем. | 1,5 | 23.09 | |
Классический танец. Выворотные позиции ног у станка. | 1,5 | 27.09 | |
Народный танец. Хороводный (семенящий) шаг. | 1,5 | 30.09 | |
Классический танец. Позиции рук у станка, первое пор де бра. | 1,5 | 4.10 | |
Подскоки с продвижением вперёд. | 1,5 | 7.10 | |
Боковой галоп по кругу. | 1,5 | 11.10 | |
Классический танец. Положения работающей ноги у станка. | 1,5 | 18.10 | |
Бальный танец. Полька (пятка-носок-топ-топ-топ) | 1,5 | 21.10 | |
Классический танец. Упражнения для рук в положении эпольман | 1,5 | 24.10 | |
Танцевальная композиция «Куклы». | 1,5 | 28.10 | |
II четверть | 22,5 | ||
Положения рук и построения в групповых танцах. | 1,5 | 8.11 | |
Классический танец. Экзерсис лицом к станку (плие, батман тандю). | 1,5 | 11.11 | |
Подскоки на месте и вокруг себя. | 1,5 | 15.11 | |
Классический танец. Аллегро. Соте (у станка) | 1,5 | 18.11 | |
Ритмический танец. Танцевальные комбинации из бега и подскоков.. | 1,5 | 22.11 | |
Бальный танец. Шаг польки без подскока. | 1,5 | 25.11 | |
Классический танец. Па сюиви на месте и ан турнан. | 1,5 | 29.11 | |
Народный танец. Хороводные фигуры и построения. | 1,5 | 6.12 | |
Бальный танец. Шаг польки с подскоком. | 1,5 | 9.12 | |
Классический танец. Па сюиви с продвижением боком. | 1,5 | 13.12 | |
Полька с подскоком на месте и вокруг себя. | 1,5 | 16.12 | |
Бальный танец. Вальс. Балансе. | 1,5 | 20.12 | |
Танцевальная композиция «Полька». | 1,5 | 23.12 | |
Бальный танец. Вальсовая дорожка. | 1,5 | 27.12 | |
Массовые танцы. Летка-енка. Танцующие утята. | 1,5 | 30.12 | |
III четверть | 30 | 2017 г. | |
Бальный танец. Вальс с поворотом (соло). | 1,5 | 13.01 | |
Классический танец. Экзерсис на середине (плие, батман тандю) | 1,5 | 17.01 | |
Бальный танец. Вальс. Положение рук в паре. | 1,5 | 20.01 | |
Классический танец. Экзерсис из 10 упр. боком и лицом к опоре. | 1,5 | 24.01 | |
Бальный танец. Композиция «Фигурный вальс». | 1,5 | 27.01 | |
Балетная гимнастика на коврике. | 1,5 | 31.01 | |
Классический танец. Па балансе. | 1,5 | 3.02 | |
Эстрадный танец. Элементы акробатики. | 1,5 | 7.02 | |
Танцевальная композиция «Хоровод». | 1,5 | 10.02 | |
Классический танец. Танцевальная комбинация (сюиви + балансе) | 1,5 | 14.02 | |
Эстрадный танец. Растяжка. | 1,5 | 17.02 | |
Народный танец. Шаг-подскок из стороны в сторону. | 1,5 | 21.02 | |
Классический танец. Аллегро. Шанжман де пье (у станка). | 1,5 | 28.02 | |
Танцевальная гимнастика. Развитие пластики. Волна (руки, корпус) | 1,5 | 3.03 | |
Народный танец. Шаг-подскок с продвижением вперёд. | 1,5 | 7.03 | |
Эстрадный танец. Элементы танца модерн в партере. | 1,5 | 10.03 | |
Классический танец. Па де бурре. | 1,5 | 14.03 | |
Танцы с предметами (бубен) | 1,5 | 17.03 | |
Народный танец. Композиция «Тарантелла» | 1,5 | 21.03 | |
Массовые танцы. Макарена. | 1,5 | 24.03 | |
IV четверть | 25,5 | ||
Классический танец. Аллегро. Шанжман де пье на середине. | 1,5 | 4.04 | |
Народный танец. Кадрильные шаги. | 1,5 | 7.04 | |
Эстрадный танец. Элементы акробатики. | 1,5 | 11.04 | |
Бальный танец. Вальс с вращением в паре. | 1,5 | 14.04 | |
Народный танец. Кадриль. Фигуры и построения. | 1,5 | 18.04 | |
Классический танец. Комбинация (па де бурре + шанжман де пье) | 1,5 | 21.04 | |
Танцы с предметами (платок) | 1,5 | 25.04 | |
Бальный танец. Композиция «Медленный вальс». | 1,5 | 28.04 | |
Репетиция концертных номеров подготовленных за год. | 1,5 | 2.05 | |
Классический танец. Аллегро. Сисон. | 1,5 | 5.05 | |
Гимнастика для пластики рук. | 1,5 | 10.05 | |
Классический танец. Подготовка к открытому уроку. Экзерсис | 1,5 | 12.05 | |
Народный танец. Подготовка к открытому уроку. Полька. Хоровод. | 1,5 | 16.05 | |
Бальный танец. Подготовка к открытому уроку. Фигурный вальс. | 1,5 | 19.05 | |
Подготовка к открытому уроку. Танцы с предметами (бубен, платок). | 1,5 | 23.05 | |
Открытый урок «Приходите в гости к нам». | 1,5 | 26.05 | |
Весёлый урок. Танцевальный конкурс. Дискотека. | 1,5 | 30.05 |
Используемая литература
1. «Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ», Министерство просвещения, 1986 г.;
2. Ваганова А.Я. Основы классического танца Л.; Искусство. 1980.
3. Базарова.Н., Мей В. Азбука классического танца: Учебно-методическое пособие. – М. «Искусство», 1983.
4. Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
5. Барышникова т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
6. Ткаченко Т.С. Народный танец. – М. «Искусство», 1967.
7. Львова Н. Калейдоскоп. – Международное издательство «Гуманистка», СПб, 2003.
8. Александрова Н.А., Голубева В.А. Танец модерн. – СПб.; Издательство «Лань»; Издательство «Планета музыки», 2011.
9. Лопухов А.В., Ширяев А.В.Бочаров А.И. Основы характерного танца.
10. Прутова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать. – М., ВЛАДОС, 2004.
11. Меднис Н.В., Ткаченко С.Г. Введение в классический танец. – СПб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань», 2011.
Предварительный просмотр:
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа предназначена для подготовительной группы хореографического класса ДШИ.
Программа разработана в соответствии с общей концепцией дошкольного воспитания и современными методиками и формами обучения танцам. Программа направлена на гармоничное развитие личности, на формирование у воспитанников танцевальных навыков, что способствует повышению общей культуры ребенка. Большое внимание уделяется формированию правильной осанки, умению красиво и легко двигаться, умению согласовывать движения с музыкой, её характером, настроением.
Занятия ритмикой дают детям первоначальную хореографическую подготовку, развивают общую музыкальность, чувство ритма, формирует основные двигательные навыки и качества, необходимые для занятий классическим, народно-сценическим и историко-бытовым танцами.
На занятия ритмикой отводится 2 час.
Программа содержит три основных раздела: ритмическая гимнастика (15-25 минут), элементы танцевальной азбуки, знакомство с бытовыми массовыми танцами (10 -20 минут), танцевальные импровизации или музыкально-танцевальные игры (15- 20 минут).
Основной целью программы является подготовка учащихся к обучению в хореографическом классе школы.
Основной задачей является формирование у детей танцевальных знаний, умений и навыков на основе программного материала. Пробуждение в детях стремления к музыкальному и танцевальному творчеству; усиление эмоциональной отзывчивости и творческой активности; знакомство детей с танцевальной культурой своего народа и народов других стран; развитие образного мышления и воображения.
МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОЯСНЕНИЯ
1 год обучения
Значительная часть программы обучения посвящена азбуке музыкального движения. Сюда входят различные виды ходьбы, бега и упражнений. Важным является умение начинать и заканчивать движение, изменять темп вместе с музыкой. Большое внимание уделяется гимнастическим упражнениям, направленным на формировании правильной осанки, укрепление костно-мышечного аппарата, суставов и связок. Наряду с этим в программу включены игры, развивающие музыкальность, координацию и ориентацию в пространстве, сюжетные, народные, игровые, танцы, развивающие в детях эмоциональность, воображение, актёрское мастерство.
ГИМНАСТИКА
- Построения, перестроения, фигурная маршировка.
- Упражнения для развития стопы, её выворотности и укрепления голеностопного сустава.
- Упражнения для укрепления мышц живота.
- Упражнения для развития выворотности и подвижности тазобедренного суставов.
- Упражнения для растяжки.
- Упражнения для укрепления мышц спины и развития гибкости.
- Упражнения на развитие прыгучести.
- Упражнения, способствующие улучшению кровообращения, отдыху ног и всего тела.
АЗБУКА ТАНЦЕВАЛЬНОГО ДВИЖЕНИЯ
- Беседа с детьми и их родителями о целях и задачах первого года обучения.
- Знакомство с различным характером, темпом музыкального произведения.
- Точное начало и окончание движения вместе с началом и окончанием музыкальной части.
- Движение в различных темпах (быстро, медленно).
- Передача хлопками простейшего ритмического рисунка (4/4, ¾, 2/4).
- Слышать и передавать в движении ярко выраженные ритмические акценты (громко, умеренно, тихо).
- Построение в линии, шеренгу, колонну по одному.
- Перестроение из колонны по одному в пары и обратно.
- Построение в диагональ, две диагонали.
- Построение в круг, сужение и расширение круга.
- Свободное размещение в зале.
- Позиции и упражнения классического танца на середине зала.
- Постановка корпуса, положение анфас.
- Подготовительное положение, 1, 2, 3 позиции рук.
- Позиции ног – 1, 2, 3, 6.
- Релеве.
- Деми плие.
- Соте.
- Повороты и наклоны головы. Наклоны корпуса вперед, в сторону и назад.
- Подготовка и проведение открытого урока для родителей.
МУЗЫКАЛЬНО-ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ИГРЫ
Игры: «Совушка», «Море волнуется», «В игрушечном магазине», «Сон»
Хороводные: «Каравай», «Заинька попляши», «По малину в сад пойдём», «Метелица», «Во поле берёза стояла», «В лесу родилась ёлочка»
Танцевальные импровизации на заданную песенно-танцевальную музыку.
Массовые танцы: «Танец утят», «Летка-енка» (облегчённая).
«ТАНЕЦ КУКОЛ».
ПРОМЕЖУТОЧНАЯ АТТЕСТАЦИЯ. Открытый урок.
2 год обучения
Постепенный переход от ритмической гимнастики к танцевальной аэробики, в музыкальном сопровождении начинает преобладать танцевальная музыка и упражнения представляют собой элементы движений, характерных для соответствующего танца.
Освоение навыков актёрского мастерства.
ГИМНАСТИКА
- Общеукрепляющие упражнения
- Упражнения для развития выворотности.
- Упражнения для укрепления голеностопного сустава.
- Упражнения для развития подвижности плеч.
- Упражнения на растягивание подколенных связок.
- Упражнения для развития танцевального шага.
- Упражнения для формирования правильной осанки.
- Упражнения на расслаблении с элементами аутотренинга (релаксации).
АЗБУКА ТАНЦЕВАЛЬНОГО ДВИЖЕНИЯ
- Беседа с детьми о правилах поведения на уроках танца и выступлениях, о форме одежды для занятий.
- Изучение построения музыкальной речи (музыкальная фраза, предложение).
- Понятие о рисунке в танцах.
- Ритмические упражнения с музыкальными заданиями.
- Поклон и реверанс
- Танцевальный шаг, шаг на полу пальцах вперед и назад, шаг с носка.
- Легкий бег, русский бег, бег колени вперед.
- Боковой галоп по 3, 6 позиции ног.
- Удары стопой по 6 позиции, в повороте.
- Тройной притоп.
- Хлопки в ладоши по одному и в парах.
- Положение рук в парных танцах (за одну руку, накрест, за две руки).
- Комбинация с галопом.
- Комбинация с притопами.
- Комбинация с хлопками.
- Подготовка и проведение открытого урока для родителей
МУЗЫКАЛЬНО-ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ИГРЫ
- Игры: «Ручеёк», «Кто я», «Достроить фигуру».
- Хороводные: «Мы на луг ходили», «Весёлый музыкант», «Весёлые гуси», «Автомобили».
- Танцевальные импровизации на музыку разных народов.
- Массовые танцы: «Летка-енка», «Макарена», «Сиртаки» (облегченный).
«ПОЛЬКА С ИГРУШКАМИ».
ПРОМЕЖУТОЧНАЯ АТТЕСТАЦИЯ. Открытый урок.
ИСПОЛЬЗУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА
- Львова Н. Калейдоскоп. – Международное издательство «Гуманистка», Спб, 2003.
- Музыка и движение (упражнения, игры и пляски для детей 6-7 лет) Из опыта работы муз. руководителей дет. садов./Авт. сост. С.И. Бекина, Т.П.Ломова, Е.Н. Соковина. – М. Просвещение, 1984.
- Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей. Учебно-методическое пособие для педагогов.
- Барышникова Т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
- Ткаченко Т.С. Народный танец. – М. «Искусство», 1967.
- Лопухов А.В., Ширяев А.В.Бочаров А.И. Основы характерного танца. – Спб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010.
Предварительный просмотр:
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа предназначена для учащихся вокально-эстрадного отделения. Программа направлена на формирование культуры музыкального движения вокалиста. Большое внимание уделяется формированию правильной осанки, умению красиво и легко двигаться, согласовывать движения с музыкой, её характером и настроением.
На занятия ритмикой отводится 1 час.
Основной целью программы является развитие сценической пластики вокалиста.
Основной задачей является обучение основам сценической хореографии, формирование танцевальных знаний, умений и навыков на основе программного материала, знакомство с танцевальной культурой своего народа и народов других стран. Изучение характерных сценических движений разных танцевальных стилей как современных, так и старинных.
МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОЯСНЕНИЯ
1 класс
Обучение начинается с упражнений по ориентации в пространстве, положение корпуса относительно зрителя. Ходьба под музыку с постановкой корпуса, с изменением темпа и ритма в соответствии с музыкой. Знакомство с танцевальным шагом с носка. Упражнения на выправление осанки, развитие пластики рук и снятие зажатости ног.
Знакомство с позициями ног, рук принятыми в хореографии. Знакомство с танцевальной музыкой: галоп, полька, вальс.
Танцевальные импровизации и сценические движения под песенно-танцевальную музыку.
2,3,4 классы
Ритмичные движения руками, ногами корпусом в такт музыки. Ритмическая гимнастика под мелодии популярных песен.
Элементарный экзерсис у опоры и на средине из 5-10 упражнений, классического и народного танца, изучение элементов народного танца. Хоровод – движения и рисунки.
Знакомство с понятием «подтанцовка».
Танцевальные импровизации и сценические движения в ритмах эстрадной музыки.
5,6,7 классы
Танцевальная аэробика. Упражнения отражают характер соответствующей песенно-танцевальной музыки.
Классический экзерсис у опоры 5-10 упражнений. Танцевальные движения на середине.
Знакомство с музыкой и танцами разных народов. Сценические движения в ансамбле.
Знакомство с понятием «шоу»
Танцевальные импровизации и сценические движения под музыку современных стилей (рок, поп, джаз, реп).
Промежуточная аттестация - контрольный урок
Используемая литература
- Львова Н. Калейдоскоп. – Международное издательство «Гуманистка», Спб, 2003.
- Музыка и движение (упражнения, игры и пляски для детей 6-7 лет) Из опыта работы муз. руководителей дет. садов./Авт. сост. С.И. Бекина, Т.П.Ломова, Е.Н. Соковина. – М. Просвещение, 1984.
- Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей. Учебно-методическое пособие для педагогов.
- Барышникова Т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
- Ткаченко Т.С. Народный танец. – М. «Искусство», 1967.
- Лопухов А.В., Ширяев А.В.Бочаров А.И. Основы характерного танца. – Спб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010.
Предварительный просмотр:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа направлена на практическую подготовку обучающихся к концертной деятельности. Практика является составной частью основных образовательных программ хореографического образования и выступает в роли основного преобразователя полученных знаний в практические умения и навыки. Основными способами реализации практической подготовки является учебная и сценическая практики.
Учебная практика начинается с первого года обучения, включает в себя подготовку хореографических номеров для исполнения в классе, на открытых уроках или в актовом зале школы.
Сценическая практика по профилирующим предметам начинается со 2-го года обучения. Основой программы является подготовка хореографических номеров авторского или репертуарного содержания для исполнения на сцене. Перечень хореографических номеров и их исполнители из числа обучающихся определяются преподавателем в соответствии с творческими задачами учебного процесса и уровнем подготовки обучающихся. Учитывая предпрофессиональный характер сценической практики, а также в целях охраны физического здоровья, обучающиеся, имеющие низкий уровень подготовки по основным танцевальным дисциплинам не допускаются к сценической практике по данной дисциплине, а проходить учебную практику.
Содержание практики определяется обучающими и рабочими программами в соответствии, с которыми организован образовательный процесс. Учитывая индивидуальный характер занятий по данному предмету, допускается наиболее успешно обучающимся давать более сложный хореографический материал, не предусмотренный основными образовательными программами.
Актуальность.
Приобщение обучающихся, их родителей и всей зрительской аудитории к наследию мировой классической и народной музыки и хореографии, к лучшим образцам современного хореографического искусства - способствует гармоничному развитию каждого человека и общества в целом.
Цель программы:
- Приобретение практических навыков исполнения хореографии;
- Приобретение навыков сценического общения и владения сценическим пространством;
- Развитие индивидуальных способностей;
- Совершенствование актерского мастерства;
Задачи программы:
- Формирование навыков и умений, соответствующих требованиям предпрофессиональной подготовки обучающихся.
- Развитие у обучающихся личностных качеств, необходимых для становления компетентного исполнителя в области хореографического искусства.
- Углубление теоретических знаний и установление их связи с практической деятельностью.
- Создание условий для развития у обучающихся исполнительских способностей и формирования собственного исполнительского стиля.
Отличительной особенностью.
В связи с ограниченностью времени выделенного на образовательный процесс по основным танцевальным дисциплинам, некоторые необходимые учебные разделы внесены в данную программу (балетная гимнастика, сценическое движение). Так же, в связи с тем, что основными образовательными программами не предусмотрены часы для раздельного обучения мальчиков и девочек по классическому и народно-сценическому танцу, этот вид обучения внесён в данную программу.
Возраст обучающихся, участвующих в реализации программы: 7 – 15 лет.
Срок реализации программы: 5 лет.
Форма и режим занятий:
Занятия проводятся групповые и индивидуальные.
Общее количество часов на данную программу определяется из расчёта 0,5 час. в неделю на одного человека, 17 часов в год.
Ожидаемые результаты.
В конце 1 класса:
- Закрепить, углубить и обобщить знания и умения, полученные по всем дисциплинам;
- Хорошо ориентироваться на сценической площадке;
- Уметь работать в паре, в коллективе;
- Освоить простейшие навыками сценического движения;
- Уметь импровизировать на основе восприятия музыки;
- Уметь исполнять простейшие танцевальные комбинации;
- Подготовить учебный танец или показательное выступление.
В конце 2 класса:
- Уметь исполнять танцевальные композиции классического, народно-сценического и современных видов хореографии;
- Освоить элементарные навыки актерской выразительности
- Подготовить учебные танцы по основным танцевальным дисциплинам;
- Возможна подготовка концертного номера по классическому танцу с отдельными обучающимися;
- Подготовить концертный номер или показательное выступление по ритмике.
В конце 3 класса:
- Исполнять хореографические партии и танцевальные композиции в номерах совместно с другими исполнителями (музыканты, вокалисты);
- Овладеть выразительным языком жестов, основами актёрского мастерства;
- Подготовить учебно-танцевальную композицию и концертный номер по каким-либо танцевальным дисциплинам.
В конце 4 класса:
- Иметь навыки хореографической импровизации;
- Уметь анализировать хореографический материал профессиональных исполнителей;
- Подготовить учебно-танцевальную композицию или концертный номер по всем танцевальным дисциплинам.
В конце 5 класса:
- Иметь навыки хореографической импровизации;
- Уметь сочинить и исполнить танцевальный этюд или простейший танец.
- Уметь создавать художественный образ в хореографических произведениях классического наследия, народного танцевального искусства, в постановках современных хореографов;
- Активная концертная деятельность.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№ п/п | Т е м а | Кол-во часов | |
1-й год обучения | |||
Теория. Виды сценического танца. | 1 | ||
Индивидуальные занятия | 5 | ||
Балетная гимнастика | 5 | ||
Сценическое движение. | 3 | ||
Подготовка концертного номера (учебного) | 3 | ||
ИТОГО: | 17 | ||
2-й год обучения | |||
Теория. Хореография, как вид музыкально-сценического искусства. | 1 | ||
Индивидуальные занятия | 2 | ||
Балетная гимнастика | 3 | ||
Сценическое движение. | 1 | ||
Классический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Народно-сценический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Подготовка концертного номера или показательного выступления | 4 | ||
ИТОГО: | 17 | ||
3-й год обучения | |||
Теория. Основы актёрского мастерства. | 1 | ||
Индивидуальные занятия | 1 | ||
Балетная гимнастика | 2 | ||
Сценическое движение. | 1 | ||
Классический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Народно-сценический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Подготовка концертного номера. | 6 | ||
ИТОГО: | 17 | ||
4-й год обучения | |||
Теория. Создание художественного образа средствами хореографии | 1 | ||
Индивидуальные занятия | 1 | ||
Балетная гимнастика | 2 | ||
Сценическое движение. | 1 | ||
Классический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Народно-сценический танец для девочек (для мальчиков) | 3 | ||
Подготовка концертных номеров. | 6 | ||
ИТОГО: | 17 | ||
5-й год обучения | |||
Теория. Композиция танца. | 1 | ||
Балетная гимнастика | 1 | ||
Сценическое движение. | 1 | ||
Классический танец для девочек (для мальчиков) | 2 | ||
Народно-сценический танец для девочек (для мальчиков) | 2 | ||
Подготовка концертных номеров. | 10 | ||
ИТОГО: | 17 | ||
III. Содержание дополнительной образовательной программы
Теоретический материал даётся в ходе занятий и не имеет чёткой привязанности к уроку.
Балетная гимнастика даётся в качестве тренажа перед занятием.
На первом году обучения особое внимание уделяется индивидуальной работе с обучающимися. Цель этих занятий развить, улучшить, закрепить физические способности необходимые для занятий хореографией.
В качестве концертного номера или показательного выступления могут быть использованы фрагменты урока ритмики, ритмический танец или простенькая полька на подскоках, которые могут быть показаны на открытом уроке или на концерте в школе. Учебные танцы могут исполняться как в соответствующих костюмах, так и в рабочей форме.
На втором году обучения продолжаем уделять внимание индивидуальным способностям обучающихся. Для народно-сценического и классического танца выделяется время на раздельные занятия с мальчиками и девочками.
По ритмике должен быть поставлен хотя бы один сценический концертный номер.
Классический танец выводить на сцену ещё рано, но при наличии способных обучающихся, можно поставить не сложный номер.
По народному танцу преподаватель решает сам, какой танец он сможет подготовить рабочий (учебный) или сценический. Иногда это выясняется только после окончания постановки танца.
На третьем году обучения начинается работа по созданию совместных концертных номеров с другими отделениями музыкальной школы, её можно назвать «домашней» сценической практикой. Это участие в различных школьных мероприятиях: открытых уроках, тематических вечерах, концертах музыкантов и вокалистов. Хореография должна стать украшением и внести разнообразие в проводимые в школе мероприятия.
У девочек по классическому танцу начинается пальцевая техника. Упражнения на пальцах не входят в основную образовательную программу и поэтому не могут быть обязательными. На пальцах могут заниматься девочки только по желанию. Во избежание травматизма некоторые желающие могут быть не допущены к этим занятиям по решению преподавателя.
Из «домашних» концертных номеров отбираются танцы, которые могут быть показаны за пределами школы.
На четвёртом году обучения начинается работа с солистами. Учитывая уровень подготовки и индивидуальность обучающихся, ставятся танцы для одного или двух-пяти исполнителей. По возможности каждый обучающийся должен станцевать в сольном номере, хотя бы для «домашнего» просмотра. Это поможет им проявить свою индивидуальность, артистизм в раскрытии образа, поверить в свои силы и испытать чувство ответственности за своё исполнительство.
По каждой танцевальной дисциплине должен быть подготовлен хотя бы один коллективный концертный номер.
На пятом году обучения начинается знакомство с дуэто-классическим танцем, не предусмотренным основной программой по классическому танцу, поэтому является не обязательным и добровольным. Основу обучения составляют партерные поддержки, воздушные поддержки - на усмотрение преподавателя.
Выпускники хореографического класса должны уметь не только хорошо танцевать, но и уметь самостоятельно сочинить и поставить танец.
Активная концертная деятельность, участие в конкурсах.
IV. Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по специальности.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров аналогичных образовательных учреждений и средних хореографических учебных заведений
- Просмотр хореографических номеров профессиональных постановщиков и исполнителей.
- Обмен опытом работы посредством открытых уроков и отчетных концертов.
- Знакомство с методикой работы аналогичных учреждений дополнительного образования.
- Поиск необходимого материала в Интернете, участие в форумах на интересующую тему.
V. Необходимые условия для реализации программы
- Учебный оборудованный хореографический класс
- Класс, зал, помещение с площадкой для танцев.
- Актовый зал с местами для зрителей.
- Концертно-театральный зал.
- Место для переодевания.
- В классе, в школе, на Интернет сайте должна быть информация (фото, видео) по сценической практике.
VI. Список литературы
- Базарова. Н., Мей В. Азбука классического танца. – М.: Искусство, 1983.
- Балет. Энциклопедия. / Гл. ред. Ю.Н.Григорович, - М.; Советская энциклопедия, 1981
- Барышникова т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Ваганова А.Я. Основы классического танца Л.; Искусство. 1980.
- Германов В.Г. Танцевальный словарь.– Уфа, Издательский дом «Аста», 2009.
- Захаров Р. Сочинение танца. – Л.: Искусство, 1983.
- Захаров Р. Записки балетмейстера. – М.: Искусство, 1976.
- Кох И.Э. Основы сценического движения. - СПб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010.
- Лопухов А.В., Ширяев А.В.Бочаров А.И. Основы характерного танца.– СПб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010.
- Львова Н. Калейдоскоп. – Международное издательство «Гуманистка», СПб, 2003.
- Разрешите пригласить. Сборник современных танцев. – М.: Советский композитор. 1977.
- Роман с танцем. Составитель Ерёмина М.Ю. СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998.
- Секрет танца/ Составитель Т.К.Васильева.- СПб.; ООО «Золотой век», 1997.
- Ткаченко Т.С. Народный танец. – М. «Искусство», 1967.
Предварительный просмотр:
Инструкция по технике безопасности
на занятиях хореографического кружка
1. Общие требования
- К занятиям допускаются школьники, относящиеся по состоянию здоровья к основной медицинской группе и прошедшие инструктаж по технике безопасности.
- Учащиеся должны заниматься в балетной или спортивной форме. Форма должна быть без жестких или мешающих элементов, не иметь широких карманов и выступающих накладных деталей, позволяющая свободно выполнять движения; внешний вид одежды должен быть чистым и опрятным.
- Учащиеся должны заниматься в мягкой обуви (чешки, балетки, носки). Обувь не должна иметь скользкой подошвы, хорошо держаться на ноге и позволять выполнять движения на полупальцах.
- Приходить на занятия кружка надо аккуратно причёсанными, с убранными волосами.
- Уважительно относиться ко всем членам танцевальной группы.
- Сообщить преподавателю о перенесенных травмах и хронических заболеваниях.
- В случае плохого самочувствия сообщить об этом преподавателю
- Требования до занятий и во время занятий
- Перед началом занятий проветрить помещение (зал) предназначенное для занятий кружка.
- Перед началом занятия необходимо снять с себя часы, цепочки, кольца, браслеты, большие сережки и другие жесткие и мешающие предметы.
- Не начинать занятия на грязном или мокром полу. Убрать с пола посторонние предметы.
- Перед выполнением движений качественно выполнить разминку и разогреть мышцы.
- При исполнении движений потоком (один за другим) необходимо соблюдать достаточные интервалы. Возвращаться по краям зала, не мешая другим учащимся.
- При проведении занятий соблюдать правила поведения, дисциплину, расписание занятий, установленные режимы занятий и отдыха.
- Внимательно слушать все объяснения, предупреждения и указания преподавателя.
- Не выполнять без разрешения преподавателя сложные элементы и движения.
- Запрещается во время занятия:
- самовольно покидать место проведения занятий,
- употреблять пищу и жевать жевательные резинки,
- отвлекаться и отвлекать других во время выполнения упражнения,
- перебегать от одного места занятий к другому без разрешения преподавателя,
- трогать музыкальную аппаратуру без разрешения преподавателя.
- В случае невыполнения или нарушения правил техники безопасности учащемуся делается замечание и с ним проводится повторный инструктаж. В случае повторного нарушения он может быть отстранен от занятий, а при злостном нарушении – отчислен из кружка.
- При аварийных ситуациях
- В случае возникновения аварийных ситуаций спокойно покинуть помещение.
- При пожаре организованно, вместе с преподавателем покинуть помещение безопасным путём, не пытаясь самим ликвидировать возгорание. Из безопасного места позвонить «01».
- Оказать первую помощь пострадавшим в случае травматизма.
- В случае возгорания аппаратуры отключить ее из электросети.
- Не приступать к занятиям при плохом самочувствии или внезапной болезни.
- Требования безопасности по окончании занятия
- Выключить электроприборы, компьютер.
- Выключить электроосвещение.
- Обо всех недостатках, отмеченных во время работы, сообщить руководству.
ПДО Белышева В.П.
Предварительный просмотр:
Инструкция по технике безопасности
на занятиях кружка оздоровительной гимнастики
1. Общие требования
- К занятиям допускаются школьники, относящиеся по состоянию здоровья к основной медицинской группе и прошедшие инструктаж по технике безопасности.
- Обучающиеся должны заниматься в спортивной форме. Форма должна быть без жестких или мешающих элементов, не иметь широких карманов и выступающих накладных деталей, позволяющая свободно выполнять движения; внешний вид одежды должен быть чистым и опрятным.
- Учащиеся должны заниматься в мягкой спортивной обуви. Обувь не должна иметь скользкой подошвы, хорошо держаться на ноге.
- Приходить на занятия кружка надо аккуратно причёсанными, с убранными волосами, коротко остриженными ногтями.
- Уважительно относиться ко всем членам группы оздоровительной гимнастики.
- Сообщить преподавателю о перенесенных травмах и хронических заболеваниях.
- В случае плохого самочувствия сообщить об этом преподавателю
- Требования до занятий и во время занятий
- Перед началом занятий проветрить помещение (зал) предназначенное для занятий кружка.
- Перед началом занятия необходимо снять с себя часы, цепочки, кольца, браслеты, большие сережки и другие жесткие и мешающие предметы.
- Не начинать занятия на грязном или мокром полу. Убрать с пола посторонние предметы.
- Перед выполнением движений качественно выполнить разминку и разогреть мышцы.
- При исполнении упражнений необходимо соблюдать достаточные интервалы.
- При проведении занятий соблюдать правила поведения, дисциплину, расписание занятий, установленные режимы занятий и отдыха.
- . Перед выполнением упражнений с предметами (мячи, скакалки, обручи, ленты, гантели), проверить их состояние.
- Внимательно слушать все объяснения, предупреждения и указания преподавателя.
- Внимательно слушать объяснения упражнений и правильно их выполнять.
- Не выполнять без разрешения преподавателя сложные элементы и движения.
- Избегать чрезмерного прогиба в шейном, грудном и поясничном отделах позвоночника.
- Избегать чрезмерных растяжений и перегрузок суставов и связок
- Запрещается во время занятия:
- самовольно покидать место проведения занятий,
- употреблять пищу и жевать жевательные резинки,
- отвлекаться и отвлекать других во время выполнения упражнения,
- перебегать от одного места занятий к другому без разрешения преподавателя,
- трогать музыкальную аппаратуру без разрешения преподавателя.
- В случае невыполнения или нарушения правил техники безопасности учащемуся делается замечание и с ним проводится повторный инструктаж. В случае повторного нарушения он может быть отстранен от занятий, а при злостном нарушении – отчислен из кружка.
- При аварийных ситуациях
- В случае возникновения аварийных ситуаций спокойно покинуть помещение.
- При пожаре организованно, вместе с преподавателем покинуть помещение безопасным путём, не пытаясь самим ликвидировать возгорание. Из безопасного места позвонить «01».
- Оказать первую помощь пострадавшим в случае травматизма.
- В случае возгорания аппаратуры отключить ее из электросети.
- Не приступать к занятиям при плохом самочувствии или внезапной болезни.
- Требования безопасности по окончании занятия
- Выключить электроприборы, компьютер.
- Выключить электроосвещение.
- Обо всех недостатках, отмеченных во время работы, сообщить руководству.
ПДО Белышева В.П.
Предварительный просмотр:
Программа
кружка танцевального фитнеса и йоги
«Гармония»
Пояснительная записка
Статус документа. Данная программа разработана на основании анализа программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ, Министерство просвещения, 1986 г. и учебника Менхина Ю. В., Менхина А. В. Оздоровительная гимнастика: теория и методика. Ростов н/Д: Феникс, 2002.
Программа направлена на организацию физкультурно-танцевальной деятельности оздоровительного характера. Занятия танцевальным фитнесом и йогой способствуют формированию правильной осанки, укреплению суставов и связок, созданию «мышечного корсета».
Учебная программа рассчитана 1 год обучения по 3 часа в неделю, всего 102 часов.
Возраст детей, участвующих в реализации данной программы от 7 до 16 лет
Цель программы – Применение здоровьеформирующих технологии в физическом воспитании детей с различным уровнем здоровья и физической подготовленностью. Формирование здоровья детей, полноценное развитие их организма, развития устойчивости функциональных систем организма к условиям жизнедеятельности. Профилактика заболеваний средствами танца и гимнастических упражнений.
Задачи:
- укрепление костно-мышечного аппарата, суставов и связок, развитие гибкости;
- формирование правильной осанки, походки, предупреждение плоскостопия;
- развитие и совершенствование физических и психомоторных качеств;
- развития культуры движения, организация досуга детей.
Ожидаемый результат.
Освоение основных танцевальных, гимнастических упражнений и поз, самостоятельное их выполнение. Умение сохранять осанку, повышение гибкости тела, эластичности мышц, подвижности суставов, снижение заболеваемости. Умение концентрировать внимание и расслабляться.
Проверка результатов. Показательные выступления, открытые занятия.
Содержание программы:
Общефизическая подготовка – 2 часа. Бег, ходьба, прыжки.
Танцевальная аэробика - 25 часов.
Комплексы танцевального фитнеса различных стилей под соответствующую музыку: «Билиданс», «Латина», «Болливуд», «Боди-балет» и др.
Гимнастики – 15 часов.
Ритмическая гимнастика - выполнение различных гимнастических упражнений под музыку. Калланетик – пластическая гимнастика. Суставная гимнастика - упражнения на укрепления суставов и связок. Пальчиковая гимнастика для развития мелкой моторики. Шейпинг – силовая гимнастика, выполняемая без отягощений и с отягощениями (гантели, мешочки с песком) под музыку. Гимнастические упражнения с предметами (ленты, мячи, скакалки)
Хореография – 5 часов.
Комплекс из танцевальных движений различных танцевальных направлений (народный, модерн, массовый, клубный).
Элементы акробатики – 5 часов.
Кувырки, перевороты (колесо), стойки, «мостик», «шпагаты».
Йога – 30 часов. Комплексы гимнастики хатха йоги, имеющие целевую направленность: укрепление позвоночника, выправление осанки, улучшение пищеварения, профилактика простудных заболеваний, укрепление суставов и связок и др.
Расслабления и медитации – 20 часов. Упражнения на снятие мышечного напряжения (встряхивания, расслабления). Шавасана (мёртвая поза) – аутотренинг, саморасслабление.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ (102 часа)
№ | Тема | Кол-во часов | Дата |
I четверть | 24 | 2016 г. | |
Что такое фитнес. Виды танцевального фитнеса. | 1,5 | 2.09. | |
Предупреждение травматизма. Разогрев, расслабление. Приёмы падения. | 1,5 | 6.09. | |
Разогрев - ходьба, бег, прыжки. Комплекс ОФП под музыку. | 1,5 | 9.09 | |
Понятие статической гимнастики. Игра «Море волнуется». | 1,5 | 13.09 | |
Знакомство с гимнастикой йогов – хатха-йога (термины, мифология). | 1,5 | 16.09 | |
Ритмическая гимнастика под популярную современную музыку. | 1,5 | 20.09. | |
Приёмы расслабления в динамике и статике. | 1,5 | 23.09 | |
Йога. Знакомство с позами (асанами), являющимися исходными. | 1,5 | 27.09 | |
Гимнастика. Развитие пластики рук и корпуса. | 1,5 | 30.09 | |
Йога. Ознакомительный комплекс из асан 1, 2 степени сложности | 1,5 | 4.10 | |
Хореография. Элементы русского народного танца. | 1,5 | 7.10 | |
Гимнастика. Развитие суставов рук, плеч. | 1,5 | 11.10 | |
Упражнения на развитие вестибулярного аппарата, координации движений. | 1,5 | 18.10 | |
Гимнастика. Прыжки. | 1,5 | 21.10 | |
Йога. Динамические упражнения. «Кошка, ползущая под забором». | 1,5 | 24.10 | |
Калланетик. Стрейчинг (растяжка). | 1,5 | 28.10 | |
II четверть | 22,5 | ||
Теория правильного глубокого дыхания через нос. | 1,5 | 8.11 | |
Йога. Щадящий комплекс для укрепления суставов. | 1,5 | 11.11 | |
Гимнастика. Комплекс суставной гимнастики. | 1,5 | 15.11 | |
Йога. Универсальный комплекс из поз разной целевой направленности. | 1,5 | 18.11 | |
Растяжка для позы Лотос (йога). | 1,5 | 22.11 | |
Йога. Позы на растягивание и укрепление связок. | 1,5 | 25.11 | |
Гимнастика. Профилактика плоскостопия. Упражнения для стопы. | 1,5 | 29.11 | |
Йога. Позы на формирование правильной осанки. | 1,5 | 6.12 | |
Гимнастика, акробатика. Растяжка пассивная и активная. | 1,5 | 9.12 | |
Йога. Позы изображающих мифологических героев. | 1,5 | 13.12 | |
Подготовка показательного выступления (йога). | 1,5 | 16.12 | |
Йога. Позы, изображающие животных и растения. | 1,5 | 20.12 | |
Элементы акробатика. Полушпагат. | 1,5 | 23.12 | |
Хореография. Детские массовые танцы: Танцующие утята, Летка-енка. | 1,5 | 27.12 | |
Танцевальная аэробика. «Дискотека» | 1,5 | 30.12 | |
III четверть | 30 | 2017 г. | |
Упражнения балетной гимнастики у опоры | 1,5 | 13.01 | |
Танцевальная аэробика. Комплекс «Болливуд» | 1,5 | 17.01 | |
Йога. Концентрация внимания на одной мысли. | 1,5 | 20.01 | |
Элементы акробатики. Кувырки, перекаты. | 1,5 | 24.01 | |
Шейпинг. Облегчённый комплекс без отягощений. | 1,5 | 27.01 | |
Йога. Комплекс на укрепление позвоночника. | 1,5 | 31.01 | |
Комплекс танцевальной аэробики «Латина». | 1,5 | 3.02 | |
Йога. Укрепление опорно-двигательного аппарата | 1,5 | 7.02 | |
Акробатика. Стойка на руках у опоры. | 1,5 | 10.02 | |
Шейпинг. Комплекс с отягощениями (гантели, мешочки с песком).. | 1,5 | 14.02 | |
Хореография. Танцы народов мира. | 1,5 | 17.02 | |
Элементы акробатики. Переворот боковой (колесо) | 1,5 | 21.02 | |
Йога. Комплекс на гибкость позвоночника. | 1,5 | 28.02 | |
Гимнастика. Упражнения с лентами. | 1,5 | 3.03 | |
Шейпинг с отягощениями | 1,5 | 7.03 | |
Йога. Перевёрнутые позы. | 1,5 | 10.03 | |
Элементы акробатики. Прямой переворот. | 1,5 | 14.03 | |
Калланетик - комплекс из элементов восточных гимнастик у-шу, цигун. | 1,5 | 17.03 | |
Танцевальная аэробика. «Боди-балет». | 1,5 | 21.03 | |
Подготовка показательного выступления с лентами. | 1,5 | 24.03 | |
IV четверть | 25,5 | ||
Йога. Силовой комплекс. | 1,5 | 4.04 | |
Асинхронная гимнастика и упражнение на координацию. | 1,5 | 7.04 | |
Танцевальная аэробика в стиле диско. | 1,5 | 11.04 | |
Гимнастика в партере (на полу). | 1,5 | 14.04 | |
Йога. Комплекс на растягивание мышц и связок. | 1,5 | 18.04 | |
Элементы акробатики. Шпагат. | 1,5 | 21.04 | |
Йога. Комплекс из понравившихся поз. | 1,5 | 25.04 | |
Танцевальные движения с вуалью. | 1,5 | 28.04 | |
Йога. Динамический комплекс «Приветствие солнцу». | 1,5 | 2.05 | |
Танцевальная аэробика «Билиданс (танец живота)» | 1,5 | 5.05 | |
Комплекс фитнес - йоги. | 1,5 | 10.05 | |
Йога. Дыхательная гимнастика | 1,5 | 12.05 | |
Хореография. Танцевальный комплекс в стиле модерн. | 1,5 | 16.05 | |
Йога. Глазная гимнастика. | 1,5 | 19.05 | |
Подготовка показательного выступления. Восточный танец с вуалями. | 1,5 | 23.05 | |
Открытое занятие. Показательные выступления. | 1,5 | 26.05 | |
Весёлый урок. Танцевальный конкурс. Дискотека. | 1,5 | 30.05 |
Используемая литература
- «Программа для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ», Министерство просвещения, 1986 г.;
- Менхин Ю. В., Менхин А. В. Оздоровительная гимнастика: теория и методика. Ростов н/Д: Феникс, 2002. -
- Липень А.А. Детская оздоровительная йога, - СПб,: Питер,2009.
- Бокатов А., Сергеев С. Детская йога. – К.:Ника-Центр, 1999.
- Дереклеева Н.И. Двигательные игры, тренинги, и уроки здоровья. – М.; ВАКО, 2004.
- Гимнастика с методикой преподавания. Учебное пособие для учащихся пед. уч-щ по спец. «Физическая культура» Под общ. ред. И.Б.Павлова, В.М.Баршая – М.; Просвещение,1985.
- Гусалов А.Х. Физкультурно-оздоровительная группа. - М.: Физкультура и спорт, 1987.
- Баранова С.В. Волшебные движения. Единение, 2008.
- Купер К. Аэробика для хорошего самочувствия. - М.: Физкультура и спорт, 1987.
- Барышникова т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
Предварительный просмотр:
Программа
кружка танцевальной ритмики
«Музыка и движение»
Пояснительная записка
Программа танцевальной ритмики «Музыка и движение» направлена на подготовку к освоению хореографических дисциплин.
Программа ориентирована на воспитание танцевальной культуры, привитие начальных хореографических навыков независимо от наличия у обучающихся специальных физических данных. Программа содержит необходимые тренировочные упражнения, способствующие развитию способностей, необходимых для занятий хореографией.
Программа предусматривает систематическое и последовательное обучение. Однако, педагог, придерживаясь содержания программы, может творчески подходить к проведению уроков. Это зависит от общего и музыкального уровня развития, наличия или отсутствия хореографической подготовки, возраста обучающихся, условий работы.
Ритмика, как начальное обучение искусству танца, подразумевает развитие чувства ритма, умения слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения, одновременно развивать и тренировать мышечную силу корпуса и ног, пластику, грацию и выразительность.
Особенность программы.
Для развития необходимых в хореографии физических данных в программу «Музыка и движения» введены занятия йогой. Позы йоги помогают снимать напряжения мышц и связок, вызванных перегрузкой или растяжением, снимают физическое и психическое утомление.
Цель программы.
Обеспечить физическую подготовленность и совершенствовать двигательных способностей обучающихся.
Сформировать умение слушать и чувствовать музыку и передавать её содержание в движении. Развитие художественного вкуса.
Развитие навыка импровизации, ритмичности, музыкальности, артистичности и эмоциональной выразительности, как необходимых условий для успешного выступления на сцене.
Задачи программы.
- Развить природные музыкально-танцевальные способности обучающегося;
- Развить необходимые физические данные: выворотность, гибкость, прыгучесть, шаг, пластика, устойчивость.
- Сформировать необходимые для занятий хореографией способности (выносливость, концентрацию, внимание, память, умение ориентироваться в пространстве);
- Обучить владению своим телом, снять зажатость;
- Знакомство с хореографической терминологией;
- Обучить элементарным танцевальным движениям и соединению их в комбинации;
- Развить творческие способности и актёрское мастерство;
- Воспитать умение работать в коллективе.
Срок реализации программы: 1 год.
Возраст обучающихся 5 – 7 лет
Форма и режим занятий:
Основная форма образовательной работы - групповые занятия.
Занятия включают чередование различных видов деятельности: музыкально-ритмические упражнения, музыкально-танцевальные игры, слушание музыки, тренировочные упражнения, танцевальные элементы и движения, творческие задания.
Программа рассчитана на 2 академических часа (1 час – 30 минут) в неделю, два занятия в неделю по 1 а.ч. Всего 68 часов.
Ожидаемые результаты:
- Легко ориентироваться в пространстве, свободно перестраиваться из линии в колонны, из колонны в круг;
- Уметь правильно пройти с носка на пятку, в такт музыке, сохраняя красивую осанку;
- Вовремя начинать движение и заканчивать его с концом музыкального;
- Научиться базовым двигательным навыкам;
- Внимательно слушать музыку, двигаться в соответствии с ее ритмом и характером;
- Уметь, раскрепостившись, управлять своим телом, делая жесты свободными и раскованными
- Уметь исполнить польку или ритмический танец на подскоках;
- Иметь навыки актерской выразительности. Уметь изобразить повадки кошки, лисы, медведя, зайца и т.д.;
- Развитие физических данных необходимых для занятий хореографией;
Способами проверки качества обучения, являются:
- тестирование в начале и в конце учебного года;
- присутствие родителей (по желанию) на занятиях, в процессе обучения;
- показ концертных номеров (не обязательно).
Формами подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы являются:
- открытые уроки (занятия) в конце I и II полугодия.
- показ концертных номеров (не обязательно)
Учебно-тематический план
№ | Разделы и темы | кол-во часов |
Гимнастика. | 26 | |
Тесты для определения физических возможностей. | 2 | |
Построения, направления движения. | 2 | |
Общефизические упражнения. | 2 | |
Ритмическая Танцевальная) гимнастика на середине и в партере. | 10 | |
Йога. | 10 | |
Азбука музыкального движения | 12 | |
Движение в соответствии с характером музыки. | 3 | |
Перестроения, изменение направления движения со сменой музыки | 3 | |
Ритмичные движения в характере и темпе музыки. | 3 | |
Музыкально-ритмические игры. | 3 | |
Сценическое мастерство. | 4 | |
Пластические этюды, образные миниатюры | 2 | |
Музыкально-танцевальные импровизации. | 2 | |
Танцевальные движения и танцы. | 26 | |
Простейшие танцевальные движения и комбинации из них. | 12 | |
Бытовые детские танцы | 6 | |
Подготовка показательного выступления или открытого урока (занятия) | 8 | |
ИТОГО: | 68 |
Содержание программы
В начале каждого занятия для разогрева выполняются общефизические упражнения. В конце занятия на втором уроке для расслабления и снятия мышечного напряжения - йога.
В начале и в конце учебного года проводится тестирование, которое позволит оценить подвижность суставов, эластичность мышц, гибкость позвоночника обучающихся.
Все занятия проводятся под музыку. Занятия йогой проходят без музыкального сопровождения или под спокойную музыку с "мягким" ритмом.
В основу обучения положено игровое начало.
Упражнения гимнастики способствуют общефизическому развитию обучающихся, укреплению всех групп мышц, улучшению подвижности суставов и гибкости позвоночника. Упражнения выполняются под популярную детскую музыку (песни, музыка из кинофильмов, мультфильмов и др.), что облегчает музыкальное восприятие.
Йога – это древняя индийская система поддержания тела в оптимальном физическом состоянии. Йоговские позы (асаны) направлены на физическое совершенствование тела, укрепления физического и психического здоровья. Позы, изображающие животных, насекомых (кошка, собака, змея, кузнечик) осваиваются в легкой игровой форме. Это помогает не только физическому развитию обучающегося, но и стимулирует развитие наблюдательности и воображения. Особое внимание уделяется позам на развитие вестибулярного аппарата и подвижности суставов, гибкости позвоночника и растяжению связок. Основная часть занятия проводится на полу - этим она напоминает балетную (партерную) гимнастику.
Раздел «Азбука музыкального движения» включает выполнение простейших ходов и движений в соответствии с музыкой, перестроение в геометрические (танцевальные) фигуры для свободной ориентировки в пространстве. В качестве музыкального сопровождения используются аудиозаписи, начинать предпочтительно с песенного материала. Текст песни облегчит понимание содержания и характера музыки.
Для музыкальных игр используется бодрая, живая, легко запоминающаяся танцевальная музыка.
На занятиях по сценическому (актёрскому) мастерству обучающиеся должны научиться, в игровой форме исполнять небольшие пластические этюды с воображаемыми предметами (надувание шарика, игра с мячом). Для развития актерской выразительности служат сценки подражания повадкам животных (этюды «кошка», «петух», «лошадка», «лягушка» и др.).
Большое внимание уделяется музыкально-танцевальным импровизациям, например, создание образа под предложенный музыкальный материал.
Раздел «Танцевальные движения и танцы» включает изучение элементарных базовых танцевальных движений:
- Шаги (с поднятым коленом и оттянутой стопой);
- Простейшие движения ног (выпады вправо и влево, «гармошка» и «елочка» на месте);
- Различные прыжки;
- Подскоки, бег (на месте и с продвижением);
- Кружения, хлопки, приседания;
- Синхронизация простейших движений рук и ног;
Разучиваются детские бытовые танцы: «Танцующие утята», «Летка-енка» и др.
Один из важных факторов с дошкольниками – использование минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетаний. Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движений) дает возможность качественного его усвоения.
Полученные знания и навыки позволят обучающимся принимать участие в различных мероприятиях проводимых в школе (открытые уроки, тематические вечера, концерты).
Для концертного номера может быть подготовлено показательное выступление по одному из разделов программы (ритмическая гимнастика, йога, пластические этюды и др.).
Программа разделена на отдельные тематические части, но, в связи со спецификой предмета, границы их несколько сглаживаются: на одном уроке могут изучаться и исполняться элементы из разных разделов.
Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы
- Изучение методической и специальной литературы по специальности.
- Просмотр видеоматериалов открытых уроков и концертных номеров.
Необходимые условия для реализации программы
Для эффективности работы на уроках ритмики должно быть соответствующее материально-техническое оснащение:
- Аудиоаппаратура
- Зеркальная стенка.
- Хореографический станок (опора).
- Коврики.
- Проветриваемое помещение.
Список литературы
- Барышникова Т. «Азбука хореографии» (Внимание: дети). Москва. 1999
- Пустовойтова М.Б. Ритмика для детей 3-7 лет: учеб.-метод. пособие. – М., ВЛАДОС, 2008.
- Савинкова О.В., Полякова Т.А. Раннее музыкально-ритмическое развитие детей. – М.: ООО «Престо», 2003.
- Бекина С.И. и др. Музыка и движение. – М.; Просвещение, 1984.
- Кох И.Э. Основы сценического движения. - Спб.: «Издательство Планета музыки»; Издательство «Лань»,2010
- Роман с танцем. Составитель М.Ю.Ерёмина. - СПб., ООО ТФ «Созвездие», 1998
- Секрет танца. Составитель Т.К.Васильева. – СПб.; ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1997.
- Бокатов А., Сергеев С. Детская йога. – К.: Ника-Центо, 1999.
- Липень А.А. Детская оздоровительная йога. – СПб.; Питер, 2009.
- Н.Львова. Калейдоскоп. – «Гуманистика», СПб. 2003
- Баранова С.В. Волшебные движения. Единение, 2008.
- Менхин Ю.В., Менхин А.В. Оздоровительная гимнастика: теория и методика. Ростов н/Д.: Феникс, 2002.
Предварительный просмотр:
ХОРЕОГРАФИЯ, КАК ВИД ИСКУССТВА
(в общеобразовательной школе)
Предисловие
Тема моего выступления «Хореография, как вид искусства» может показаться не очень оригинальной. На эту тему можно найти, большое количество статей, рефератов, докладов, как в литературе и периодической печати, так и в Интернете. Но, как правило, в них идёт речь о высшем достижении в развития хореографического искусства – балете, о выдающихся деятелях в области хореографии, о крупнейших театрах мира и хореографических коллективах имеющих мировую известность. С этим мы немного знакомы из программ школьных предметов по искусству. Я же хочу раскрыть эту тему на уровне обычной общеобразовательной школы.
Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Занятия танцем не только учат понимать и создавать прекрасное, они развивают образное мышление и фантазию, дают гармоничное пластическое развитие. В сравнении с музыкой, пением, изобразительным искусством, имеющим своё постоянное место в сетке школьного расписания, танец не смотря на усилия известных педагогов, хореографов, психологов, искусствоведов, так и не смог войти в число обязательных предметов образования школьника.
Искусство в школе
Важную роль в художественно-эстетическом воспитании подрастающего поколения играет искусство. Знакомство учащихся общеобразовательной школы с искусством происходит на уроках музыки, изобразительного искусства и мировой художественной культуры. На этих уроках школьники не только знакомятся с историей, выдающимися деятелями и шедеврами искусства, но и учатся видеть и чувствовать прекрасное в жизни и искусстве, судить о нем, давать ему правильную оценку.
В программах по музыке, изобразительному искусству и МХК кроме теоретического материала предусмотрены практические задания, которые способствую развитию художественного воображения и творческой активности учащихся.
Однако, один из самых востребованных в детской среде видов искусства – танец, в школьных программах освещается поверхностно и не даётся чёткого представления о хореографии, как об искусстве. У учащихся складывается искажённое понятие об искусстве танца, а именно, что балет, это искусство, а танец в школьной самодеятельности это, развлечение или яркая картинка в концертной программе. К сожалению, такого, ошибочного мнения придерживаются не только дети, но их родители и даже многие учителя. Попробуем разобраться, почему это происходит.
В школьных концертах мы, действительно, часто видим танцевальные номера, которые не имеют никакого отношения к искусству танца. Причина тому элементарное невежество в области хореографии постановщиков этих танцев. Не в каждой школе есть профессиональный хореограф, постановкой танцев в классах обычно занимаются учителя, классные руководители или сами ученики.
Что должны знать самодеятельные хореографы, чтобы их танец стал искусством. Начнём с того, что не всякий танец является произведением хореографического искусства. В категорию искусства попадает только сценический танец, то есть танец для зрителя. В своей повседневной жизни мы сталкиваемся с бытовым танцем, клубным, танцевальным фитнесом и смотрим по телевидению различные спортивные танцы, которые не принадлежат к искусству. В школьном концерте мы имеем дело со сценическим танцем, то есть с искусством, а на школьном вечере или дискотеке с бытовыми, клубными танцами, которые не попадают в категорию искусства.
Что отличает сценический танец от других видов танца, которые не являются искусством. Для этого нам надо вспомнить, что такое искусство.
Понятие «искусство» имеет много определений, в зависимости от того, кто даёт эту формулировку (философ, психолог, художник, писатель и др.). Не буду их перечислять, а возьму на себя смелость сформулировать единое, краткое определение.
Искусство, это отображение жизни (окружающая действительность, мироощущение и мировоззрение человека) в художественном творчестве. Художественное творчество, это деятельность по созданию художественных образов, оно индивидуально и зависит от фантазии, чувственного восприятия, творческих способностей художника. Но, каким бы индивидуальным не было художественное творчество, оно неизбежно должно подчиняется единым требованиям, критериям искусства. Главный критерий искусства - художественный образ. Энциклопедия определяет художественный образ — как форму отражения (воспроизведения) объективной действительности в искусстве с позиций определенного эстетического идеала. В художественном образе заложен замысел художника и содержание произведения. Образ может быть наглядными («Лебедь», «Берёзка»), чувственными («Грусть», «Вдохновение») или сюжетными («Свадебка», «Футбол»).
Художественный образ в хореографическом искусстве.
Сочинение или создание танца есть ни что иное, как создание музыкально хореографического образа. Всё то, что мы делаем (подбираем музыку, придумываем содержание, сочиняем движения, изготавливаем костюмы и т.д.), весь этот процесс и называется создание музыкально- хореографического образа.
Итак, с чего начать. Начать надо с определения содержания (смысла) танца. Подготовка танцевального номера в школе, как правило, приурочена к какому-то празднику или школьному мероприятию. Например, к новогодней ёлке напрашивается танец снежинок, Снегурочки или других персонажей предусмотренных сценарием; ко Дню защитников отечества – матросский танец «Яблочко», ко Дню матери, 8 Марта – вальс цветов и т.д. Если мероприятие не имеет тематической направленности или танец планируется показать на различных мероприятиях, то можно использовать любой образ, навеянный фантазией хореографа.
Один из самых важных этапов в создании художественного образа в хореографии, это выбор музыки. Музыкальное произведение, как любое произведение искусства, имеет содержание, и очень важно, что бы содержание музыки соответствовало содержанию танца. Это не значит, что танец должен, слепо копировать музыкальное содержание (особенно это касается песен со словами). Например, не обязательно вальс цветов танцевать под «Вальс цветов» П.И. Чайковского, но непростительно танцевать его под «Вальс снежинок» и наоборот.
Когда у хореографа окончательно созрел образ будущего танца, нужно правильно выбрать исполнителей, особенно если танец сольный. Характер танца должен соответствовать характеру исполнителя. Нельзя весёлого, шустрого, постоянно улыбающегося ребёнка заставить танцевать серьёзный или грустный танец. Дети не профессиональные артисты и управлять собой не могут, во время выступления темперамент может проявиться и разрушить задуманный хореографом художественный образ.
Желательно до начала постановки танца определиться с костюмом. Проблема танцевальных костюмов в школе стоит очень остро и часто приходится использовать имеющиеся костюмы или придумывать простые, не требующие больших затрат времени и средств. Костюм может повлиять на подбор движений к танцу. Так в длинной тяжёлой юбке не желательно выполнять большие прыжки и махи ногой, а в мягкой обуви (балетки, чешки) – притопы и каблучные. Костюм должен соответствовать художественному замыслу и помогать в раскрытии образа. Например, костюм соловья не должен быть ярким, а костюм бабочки может быть любым, как само многообразие бабочек.
Что касается самой постановки танца (хореографии), то здесь всё зависит от знаний и умений постановщика. Но, желательно, не делать «салат» из танцевальных направлений. В хореографии, как в любом другом виде искусства существуют разные стили и направления. Нам важно знать три основных, это: классический танец, народно-сценический и современный. Каждому танцевальному направлению соответствует своя музыка, костюм и характер танцевальных движений. В классическом и народно-сценическом танце определяющим является музыка. Классической музыке соответствует классический костюм (пачка, хитон, трико), обувь (пуанты, балетки) и хореография (движения и композиция танца). Народной музыке должен соответствовать костюм того народа, музыку которого мы выбрали, танцевальная обувь (туфли, ботинки, сапожки) и соответствующая хореография
С современным танцем всё не так просто. На то он и современный, что ещё находится в стадии формирования. Но в нём уже прослеживаются два стиля, это модерн - джаз и contemporary (контемпо).
А если вы не специалист и не разбираетесь в этих направлениях, то и не стоит за них браться. В нашем распоряжении есть ритмический танец.
Рисунок танца как одно из выразительных средств хореографии
Ритмический танец, это самый простой вид танца, с него начинаются первые шаги в хореографии. В нем отсутствуют движения, требующие длительного разучивания и танцевального мастерства. Танец состоит из элементарных движений выполняемых под музыку: бег, прыжки, подскоки, наклоны, приседания и т.д. Эти и другие простые танцевальные движения часто разучиваются на уроке физкультуры и не представляют большого труда для школьников. В качестве музыкального сопровождения к ритмическому танцу подойдёт любая популярная детская или молодёжная песенно-танцевальная музыка. Этот танец, оправдано, чаще всего встречается в школьных концертах. Но именно этот танец в детской художественной самодеятельности балансирует на грани искусства и не искусства.
Какие опасности подстерегают не профессионального хореографа при постановке ритмического танца. Я их назову опасными соседями.
Фитнес – это танцевально-спортивные направления (аэробика, ритмическая гимнастика, танец живота, боди балет и другие).
Дискотека – в эту группу я включила бытовой, клубный и уличный танец.
Подтанцовка - танцевальная поддержка для вокального номера.
Всех этих опасных соседей, кроме отсутствия художественного образа, объединяет то, что танец исполняется на одном месте или с небольшим перемещением, то есть, отсутствует рисунок. Даже, если клубный или уличный танец (тектоник, брзйк данс, гоу-гоу и др.) перенести на сцену, он не станет сценическим, так как, в нём большее значение уделяется технике исполнения движений, нежели применению танцевального рисунка
Рисунок танца – это расположение и перемещение танцующих по сценической площадке и тот воображаемый след, который как бы остается на полу, фиксируя всевозможные танцевальные круги, эллипсы, параллельные линии, диагонали, квадраты, треугольники, спирали. Без рисунка танца не может существовать ни один, даже самый элементарный, сценический танец. Любой простейший рисунок может ярко обогатить и разнообразить танцевальную композицию. Рисунок танца организует движения танцующих, способствует более яркому выявлению на сцене других выразительных средств хореографии: танцевальной лексики, музыки, костюма танцора, декораций, светового оформления и др.
Рисунок танца, относительно количества исполнителей рисунка, в определенный момент времени, может делиться на:
• Одноплановый рисунок - это когда все танцоры, в определенный момент времени, исполняют один и тот же рисунок.
• Многоплановый рисунок - это когда разные танцоры, в определенный момент времени, исполняют разные рисунки.
Рисунок делает танец живым и помогает в раскрытии содержания танца, то есть художественного образа. Например, танец снежинок: в музыке слышится завывание ветра – «снежинки» бегают по кругу или быстро кружатся вокруг себя, музыка успокаивается – в построении «снежинок» просматриваются ровные линии, музыка затихает – «снежинки» опускаются на землю (приседают или опускаются на колено). Отсутствие рисунка в танце, это один из признаков отсутствия художественного образа и этот танец не имеет отношения к искусству.
В постановке сценического танца всё должно быть направленно на раскрытие художественного образа: музыка, костюм, характер исполнения, композиция (хореография), рисунок и название танца. И тогда, не зависимо от профессионализма постановщика и исполнителей, танец станет произведением искусства и будет интересен зрителям и самим танцорам. Зная содержание танца, ребята творчески подходят к его постановке, внося свои предложения и поправки.
Заключение.
Начиная с детьми занятия хореографией, педагог должен, прежде всего, заинтересовать детей, научить их любить и понимать искусство танца, которое расширяет сферу их интересов, обогащает их новыми впечатлениями. Приобретение правильных и точных танцевальных навыков, участие в исполнении танцев, творческое отношение к созданию художественного образа, беседы педагога с детьми - все это развивает эстетическое восприятие, воспитывает эмоциональное отношение к произведениям искусства, учит правильным суждениям в области хореографии, как вида искусств.
В результате активного эмоционального знакомства школьников с хореографическим искусством у них формируется художественный вкус, они начинают подмечать и воспринимать прекрасное не только в искусстве, но и в жизни.
Литература
- Захаров Р. Сочинение танца. – Л.: Искусство, 1983.
- Захаров Р. Слово о танце. - М.: «Молодая гвардия», 1976.
- Смирнов И.В. Искусство балетмейстера. – М.: Просвещение, 1986.
- Прутова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать. – М., ВЛАДОС, 2004.
- Барышникова т. Азбука хореографии. – М.: Рольф, 1999.
- Пустовойтова М.Б. Ритмика для детей 3-7 лет. – М.: Гуманитар. изд. центр
- ВЛАДОС, 2008.
- Пасютинская В., Волшебный мир танца. – М., Просвещение, 1985.