Звездный дождь

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 2 г. Советский

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБШЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

«ЗВЕЗДНЫЙ ДОЖДЬ»

Возраст обучающихся: 11-16 лет

Период реализации программы: 1 год

Попкова Елена Вениаминовна

учитель музыки

первая  квалификационная  категория

г. Советский

2012 – 2013   учебный год

СОДЕРЖАНИЕ

1. Пояснительная записка ……………………………………………………………….3
2. Ожидаемый результат…………………………………………………….……………5
3. Учебно-тематический план……………………………………………………………5
4. Содержание курса………………………………………………………………………6
5.  Ресурсное обеспечение………………………………………………………...............7
6. Список литературы……………………………………………………………………..7

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ  ЗАПИСКА

Дополнительная общеобразовательная программа «Звездный дождь» (далее - Программа) рассчитана на обучающихся в возрасте 11-16 лет и направлена, прежде всего, на подготовку солистов-исполнителей. В Программе вокального пения – индивидуальная и групповая работа с музыкально одаренными детьми, развитие их певческих, голосовых и общемузыкальных данных.

Актуальность: Восприятие искусства через пение – важный элемент эстетического наслаждения. Песнопение на Руси всегда отражало, прежде всего, общественное бытиё, мысли и чувства, самые личные, глубоко индивидуальные переживания человека. Отражая действительность и выполняя познавательную функцию, текст песни и мелодия      воздействуют на людей, воспитывают человека, формируют его взгляды, чувства. Таким образом, пение способствует формированию общей культуры личности: развивает наблюдательные и познавательные способности, эмоциональную отзывчивость на эстетические явления, фантазию, воображение, проявляющиеся в конкретных формах творческой певческой деятельности; учит анализировать музыкальные произведения; воспитывает чувство патриотизма, сочувствия, отзывчивости, доброты.

Новизна: Эстрадное пение занимает особое место в современной музыке, у детей и подростков этот вид искусства вызывает огромный интерес. Данная Программа направлена на обучение детей профессиональным творческим навыкам и развитие их творческих способностей, возможностей воспринимать музыку во всём богатстве её форм и жанров. Здоровый голосовой аппарат, хорошая вокальная выучка, тренаж могут служить основой, надёжным фундаментом, на котором выстраивается высокое творческое достижение певца.

Основная идея Программы: 
- привить детям любовь к вокально-исполнительской культуре через сольное эстрадное пение;
- приобщить детей к культурным традициям вокального музыкального искусства;
- развить вокальные, слуховые, интонационные и другие навыки для успешной реализации своих творческих возможностей;
- заложить в детях фундаментальные основы духовно-нравственного развития личности в перспективе его жизненного самоопределения.

Направленность Программы: духовно-нравственное развитие личности.
          Цель: Создание условий для развития творческих способностей и духовно-нравственного развития личности посредством приобщения к музыкальному искусству как неотъемлемой части жизни каждого человека.

          Задачи:

Образовательные:
• Углубить знания детей в области музыки: классической, народной, эстрадной;
• Обучить детей вокальным навыкам;

Воспитательные: 
• Привить навыки общения с музыкой: правильно воспринимать и исполнять ее;

Привить навыки сценического поведения;

Формировать чувство прекрасного на основе классического и современного музыкального материала;

Развивающие:

• Развить музыкально-эстетический вкус;

Развить музыкальные способности детей.

Программа даёт возможность:
Развить певческий голос: освоить технику диафрагмального дыхания; добиться чистоты интонирования и опёртого звучания голоса; расширить и выровнять диапазон певческого голоса; овладеть специфическими эстрадными приёмами в пении и многое другое.
 Овладеть навыками эстрадного сценического искусства и актёрского мастерства: научиться красиво и артистично держаться и двигаться на сцене, обучиться актёрским навыкам, усовершенствовать дикцию.
Обучиться на практике работать с микрофоном под минусовую фонограмму: познакомиться с техникой безопасности при работе с аппаратурой, знать основные правила работы с микрофоном и уметь применять их на практике.
Преодолеть психологические комплексы: благодаря концертной практике и повышению самооценки в процессе обучения.
Способствовать формированию внутренней мотивации к творческому самовыражению: привить ощущение собственной значимости в обществе, стремиться к раскрепощению инициативы и внутренней свободе, к осознанию своих возможностей и развитию целеустремлённости.

Методы организации вокальной деятельности.

В качестве главных методов Программы избраны методы: стилевого подхода, творчества, системного подхода, импровизации и сценического движения.

СТИЛЕВОЙ ПОДХОД: широко применяется в Программе, нацелен на постепенное формирование у членов ансамбля осознанного стилевого восприятия вокального произведения. Понимание стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.

ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется в данной Программе как важнейший художественно-педагогический метод, определяющий качественно- результативный показатель ее практического воплощения. Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении, ансамблевой импровизации, музыкально- сценической театрализации.

СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД: направлен на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов Программы – ее тематика, вокальный материал, виды концертной деятельности.

МЕТОД  ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: это один из основных производных Программы. Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

Формы организации вокальной деятельности: музыкальные занятия; занятия – концерт репетиции; творческие отчеты. Основной формой работы является музыкальное занятие, которое предполагает взаимодействие педагога с детьми и строится на основе индивидуального подхода к ребенку.

       Содержание программы и песенный репертуар подбираются в соответствии с психофизическими и возрастными особенностями детей. Таким образом, каждому ребенку предоставляется возможность в соответствии со своими интересами и возможностями выбрать свой образовательный маршрут. При наборе детей специального отбора не предполагается.

Ожидаемый результат

Обучение  вокалу обеспечивает у воспитанников:

• наличие интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому

самовыражению (пение соло, ансамблем, участие в импровизациях, участие в музыкально-драматических постановках);

• проявление навыков вокально-хоровой деятельности (вовремя начинать и

заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные, вокальные ударения, четко и ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);

• умение двигаться под музыку, не бояться сцены, культура поведения на сцене;
• стремление передавать характер песни, умение исполнять легато, нон легато,

правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе, усовершенствовать свой голос;

• умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки (ноты с

точкой, пунктирный ритм), а также несложные элементы двухголосия – подголоски.

• участие в конкурсах и концертах, умение чувствовать исполняемые произведения,

правильно двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство.

Предметными результатами занятий по программе вокального кружка являются:

• овладение практическими умениями и навыками вокального творчества;
• овладение основами музыкальной культуры.

Метапредметными результатами являются:

• овладение способами решения поискового и творческого характера;
• культурно – познавательная, коммуникативная и социально – эстетическая компетентности;
• приобретение опыта в вокально – творческой деятельности.

Личностными результатами занятий являются:

• формирование эстетических потребностей, ценностей;
• развитие эстетических чувств и художественного вкуса;
• развитие потребностей опыта творческой деятельности в вокальном виде искусства;
• бережное заинтересованное отношение к культурным традициям и искусству родного края, нации, этнической общности.

Способы отслеживания результатов освоения Программы:

Основной формой подведения итогов работы являются концертные выступления.

Учебно-тематический план

Содержание Программы

 1. «Певческое поле» мира. 2ч

Знакомство с «певческим полем» всего человечества, рассмотрение его во всем разнообразии и уникальности, любование неповторимостью, накопление впечатлений от слышимого. «Певческое поле» мира: песни народные (коллективное творчество многих поколений), авторские («способ исполнения своих стихотворений под аккомпанемент»), массовые (повсеместно распространенные), эстрадные (развлекательная, легкая музыка).

2. Рождение песни. 2 ч

Первая песня человечества (подражание звукам природы — голосам птиц, животных и пр.), установление контактов на расстоянии (подача сигналов друг другу), магические обряды (взывание к богам и заклинание демонических сил воздуха и воды), совместная деятельность людей (облегчение тяжелой работы, внутренняя потребность выразить накопившиеся чувства симпатии, привязанности, доброжелательства).

3. Пение и мы, пение и я. 2 ч

Хоровое пение как один из наиболее демократичных видов искусства. Хоровая музыка народная и профессиональная, светская и культовая. Хоровое многоголосие, одноголосие, пение a capella. Ансамблевое пение (дуэт, трио, квартет, квинтет и т. д.). Сольное пение. «Русская, правдивая, горячая душа звучала в нем, и так и хватала вас за сердце, хватала прямо за его русские струны. Песнь росла, разливалась...» (фрагмент рассказа И. Тургенева «Певцы»),

4.  Песня: страницы истории. 2 ч

Мадригал (в XIV—XVI вв. небольшое музыкальное произведение лирического содержания), кант (русская хоровая песня XVII—XVIII вв.), канцона и канцонетта (вокальное произведение лирического характера, от итал. «песня»), шансон (французская песня), lied (немецкая песня), song (английская песня), романс (вокальное произведение для голоса с инструментом и его жанровые разновидности — баллада, элегия, баркарола и т. д.), вокализ (мелодия без слов).

5.  Дарю песни людям (о тех, кто создает песни). 2 ч

Народное песенное творчество — «песни всех», отражение

истории страны и человека (рождение, детство, работа, обряды, праздники, похороны). Основные виды — песня, песенная импровизация, плясовые припевки, эпические сказания.

Композитор — человек, в звуках говорящий нечто очень важное для людей. Музыка для него — «исповедь души, на которой многое накипело и которая по существенному свойству своему изливается посредством звуков» (П. Чайковский). Текст песни — «звучание души» поэта, образно выражающего свои мысли в словах, глубоко воздействующих на воображение и чувства. Единство слова и музыки.

6.  Мы поем для своих друзей. 2 ч

Песня как «соединение усердного голоса с душевным умилением», «сила, исходящая от наших голосов, и мысленное учение нашим душам» (Ефросин). Исполнение песни как дар, пожелание добра и взаимного счастья. Мелодия состояния, мелодия человека. Слияние мыслей и чувств, ума и сердца.

7. Мой голос в «певческом поле» мира. 2 ч

Представление о певческом голосе (мой голос ласковый,

волшебный, звонкий, легкий, трепетный, нежный, могучий, резкий, равнодушный, тоскливый, угрюмый, громкий и т. п.).

Воплощение звуков окружающего мира и собственных душевных состояний в звучании голоса («пою природу», «пою себя»). Дом, где «живет» певческий голос (хрустальный дворец, избушка, необитаемый остров и т. п., человеческое сердце).

8. Голос «рисует», «танцует», поет. 2 ч

Красочность, многоцветье человеческого голоса (рекомендуется прочесть сказку Е. Пермяка «На все цвета радуги»). Рисование голосом как кистью (от тончайшей кисти до широкой), семь цветов радуги — семь ступеней гаммы, композиции голосов: единый живописный тон, полихромия.

Звук голоса и жест (выражение внутреннего состояния в пении и движении). Танцевальное движение. «Летящий» голос.

Песня как подарок (мои пожелания близким и друзьям). Песня как утешение (мое понимание, поддержка и сочувствие).

9. Наши любимые песни. 9 ч

Песни мира. Песни о моем городе. Песни о дружбе. Песни о маме и для мамы. Песни лета. Песни моря. Песни-шутки. Песни- игры. Песни-загадки. Песни «солнечные» и «цветные». Песни хорошего настроения.

 10. Песни собирают друзей. 10 ч

 «Песня - верный друг твой навсегда».

Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках внеурочной деятельности. Имеет место варьирование.

Ресурсное обеспечение

Кадровое: учитель музыки, педагог дополнительного образования.

Материально-техническое обеспечение Программы: кабинет для занятий, актовый зал, аудиозаписи, музыкальная аппаратура, микрофоны.

Список литературы

1. Н.Б. Гонтаренко. Секреты вокального мастерства.
2. В.В. Емельянов. Развитие голоса. Координация и тренаж.
3. Сэт Риггз. Пойте как звёзды.

4. Л.В. Романова. Школа эстрадного вокала.
5. И.О. Исаева. Экспресс-курс развития вокальных способностей.
6. Д.Б. Кабалевский. Прекрасное пробуждает доброе.
7. Б.В. Асафьев. О музыкально-творческих навыках у детей.