3.1. Обеспечение образовательного процесса программно-методической документацией

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение гимназия

имени А. И. Яковлева

Рабочая программа

по музыке

для учащихся 4 класса

на 2020-2021 учебный год

 Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2020

Содержание

1. Пояснительная записка
2. Планируемые  результаты освоения учебного предмета
3. Содержание учебного предмета «Музыка»
4. Тематическое планирование
5. Материально – техническое обеспечение

1. Пояснительная записка

         Рабочая учебная программа по музыке для 4-го класса разработана и составлена в соответствии с Федеральным компонентом государственного образовательного стандарта начального общего образования, примерной программой по музыке и рабочей программой «Музыка. 1- 4 классы» авторов Е.Д.Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной.

      Программа реализуется  с помощью УМК по предмету «Музыка» для начальной школы Е.Д. Критской,  рекомендованной Министерством образования РФ и входящий в федеральный перечень учебников с использованием технологии модульного обучения. 

Цели программы:

• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие музыки;
• воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным традициям России, музыкальной культуре разных народов;
• развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
• обогащение знаний  о музыкальном искусстве;
• овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).

Задачи программы:

• развитие эмоционально-осознанного отношения к музыкальным произведениям;
• понимание их жизненного и духовно-нравственного содержания;
• освоение музыкальных жанров – простых (песня, танец, марш) и более сложных (опера, балет, симфония, музыка из кинофильмов);
• изучение особенностей музыкального языка;
• формирование музыкально-практических умений и навыков музыкальной деятельности (сочинение, восприятие, исполнение), а также – творческих способностей детей.

Описание места предмета  в учебном плане

         В соответствии с  учебным МБОУ Гимназия на изучение предмета «Музыка» в 4  классе отводится 34 часа (из расчета 1 час в неделю).

2. Планируемые  результаты освоения учебного предмета

В результате освоения предметного содержания предлагаемого курса музыки у обучающихся предполагается формирование универсальных учебных действий, позволяющих достигать личностных, предметных и метапредметных результатов.

Личностные результаты

У ученика будут сформированы:

• чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности
• целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий
• уважительное отношение к культуре других народов:
• эстетические потребности, ценности и чувства
• мотивы учебной деятельности и сформирован личностный смысл учения; навыки сотрудничества с учителем и сверстниками.
• этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей.

Ученик получит возможность сформировать:

• умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;
• ориентацию в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;
• музыкально – эстетическое чувство, проявляющее себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству,
• понимание его функций в жизни человека и общества.

Предметные результаты

В результате изучения музыки на ступени начального общего образования у учеников будут сформированы:

• основы музыкальной культуры через эмоциональное активное восприятие, развитый художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
• воспитаны нравственные и эстетические чувства: любовь к Родине, гордость за достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважение к истории и духовным традициям России, музыкальной культуре её народов;
• начнут развиваться образное и ассоциативное мышление и воображение, музыкальная память и слух, певческий голос, учебно-творческие способности в различных видах музыкальной деятельности.

Ученик научится:

• воспринимать музыку и размышлять о ней, открыто и эмоционально выражать своё отношение к искусству, проявлять эстетические и художественные предпочтения, позитивную самооценку, самоуважение, жизненный оптимизм;
• воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, разучивании и исполнении вокально-хоровых произведений, игре на элементарных детских музыкальных инструментах;
• вставать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми;
• реализовать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных и художественно- практических задач;
• понимать роль музыки в жизни человека, применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности.

Ученик получит возможность научиться:

• организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальных играх.
• реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
• адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;
• оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

Метапредметные результаты

Ученик научится:

• принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления;
• планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации; определять наиболее эффективные способы достижения результата;
• осваивать начальные формы познавательной и личностной рефлексии;
• овладевать навыками смыслового чтения текстов различных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами;
• осознанно строить речевое высказывание в соответствии с задачами коммуникации и составлять тексты в устной и письменной формах;
• овладевать логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий;
• осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации.

Ученик получит возможность научиться:

• осваивать способы решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;
• позитивной самооценке своих музыкально – творческих возможностей.

3. Содержание учебного предмета

         Основное содержание курса представлено 3 содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира». Эти содержательные линии в рабочей программе конкретизированы в следующих модулях:

Модуль 1. Россия — Родина моя

Красота родной земли, человека в народной музыке и сочинениях русских композиторов. Общность интонаций народного и композиторского музыкального творчества. Тайна рождения песни. Многообразие жанров народных песен: колыбельная, плясовая, солдатская, трудовая, лирическая, хороводная и др.; особенности интонаций, ритмов, композиционного строения, манеры исполнения. Лирические образы музыки С. Рахманинова (инструментальный концерт, вокализ), патриотическая тема в музыке М. Глинки (опера), С. Прокофьева (кантата). Звучащие картины. Вокальные импровизации на заданный текст. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 2. О России петь — что стремиться в храм

Нравственные подвиги святых земли Русской (княгиня Ольга, князь Владимир, князь Александр Невский, преподобные Сергий Радонежский и  Илья Муромец), их почитание и восхваление. Святые Кирилл и Мефодий — создатели славянской письменности. Религиозные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание; особенности мелодики, ритма, исполнения. Праздники Русской православной церкви: Пасха – «праздник праздников, торжество торжеств». Церковные и народные традиции праздника. Образ светлого Христова Воскресения в музыке русских композиторов. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 3. День, полный событий

«В краю великих вдохновений…». Один день с А. С. Пушкиным. Михайловское: музыкально-поэтические образы природы, сказок в творчестве русских композиторов (П. Чайковский. М. Мусоргский. Н. Римский-Корсаков, Г. Свиридов и др.). Многообразие жанров народной музыки. Святогорский монастырь: колокольные звоны. Тригорское: Музыкально-литературные вечера - романсы, инструментальное музицирование (ансамбль, дуэт). Музыкальность поэзии А. Пушкина.  Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 4. Гори, гори ясно, чтобы не погасло!

Народная песня - летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов разных стран и эпох. Сюжеты, образы, жанры народных песен. Музыка в народном стиле. Приемы развития: повтор, контраст, вариационность, импровизационность. Единство слова, напева, инструментального наигрыша, движений, среды бытования в образцах народного творчества. Устная и письменная традиция сохранения и передачи музыкального фольклора. Музыкальные инструменты России: балалайка, гармонь, баян и др. Оркестр русских народных инструментов. Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и музыкантах. Вариации в народной и композиторской музыке. Церковные и народные праздники на Руси: Троица. Икона «Троица» А. Рублева. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 5. В концертном зале

Различные жанры и образные сферы вокальной (песня, вокализ, романс, баркарола), камерной инструментальной (квартет, вариации, сюита, соната) и симфонической музыки (симфония, симфоническая увертюра). Особенности музыкальной драматургии (сочинения Л. Бородина. П. Чайковского, С. Рахманинова. Л. Бетховена). Интонации народной музыки в творчестве Ф. Шопена (полонезы, мазурки, вальсы, прелюдии), М. Глинки (баркарола, хота). Музыкальные инструменты: виолончель, скрипка. Симфонический оркестр. Известные дирижеры и исполнительские коллективы. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 6. В музыкальном театре

События отечественной истории в творчестве М. Глинки, М. Мусоргского, С. Прокофьева. Опера. Музыкальная тема - характеристика действующих лиц. Ария, речитатив, песня, танец и др. Линии драматургического развития действия в опере. Основные приемы драматургии: контраст, сопоставление, повтор, вариантность. Балет. Особенности развития музыкальных образов в балетах Л. Хачатуряна, И. Стравинского. Народные мотивы и своеобразие музыкального языка. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Орнаментальная мелодика. Жанры легкой музыки: оперетта, мюзикл. Особенности мелодики, ритмики, манеры исполнения. Сценическое воплощение отдельных фрагментов музыкальных спектаклей. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

Модуль 7. Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...

Произведения композиторов-классиков (С. Рахманинов, Н. Римский-Корсаков. Ф. Шопен) и мастерство известных исполнителей (С. Рихтер. С. Лемешев. И. Козловский. М. Ростропович и др.). Сходство и различия музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах (прелюдия, этюд, соната, симфоническая картина, сюита, песня и др.). Интонационная выразительность музыкальной речи. Музыкальные инструменты: гитара. Классические и современные образцы гитарной музыки (народная песня, романс, шедевры классики, джазовая импровизация, авторская песня). Обработка. Переложение. Импровизация. Образы былин и сказок в произведениях Н. Римского-Корсакова. Образ Родины в музыке М. Мусоргского. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочей тетради.

ГК:  «Выдающиеся исполнители музыки». «Автобиография композиторов».

4. Тематическое планирование

5. Материально – техническое обеспечение

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение гимназия

имени А. И. Яковлева

Рабочая программа

по музыке

для учащихся 5 класса

на 2020-2021 учебный год

 Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2020

Содержание

1. Пояснительная записка
2. Планируемые  результаты освоения учебного предмета
3. Содержание учебного предмета
4. Тематическое планирование
5. Материально – техническое обеспечение

1. Пояснительная записка

     Рабочая программа по предмету «Музыка» для 5 классов  составлена на основе Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, примерной программы по музыке для основного общего образования с учётом авторской программы «Музыка» В.В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н.  Кичак.

     Программа реализуется на основе учебно-методического комплекса «Искусство. Музыка. 5-7 классы» рекомендованный Министерством образования РФ и входящий в федеральный перечень учебников с использованием технологии модульного обучения. 

Цели программы:

• формирование музыкальной культуры учащихся как неотъемлемой части их духовной культуры;
• духовно-нравственное воспитание через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармонического формирования личности.

Задачи программы:

• научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;
• содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру;
• воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
• развивать интеллектуальный потенциал;
• способствовать развитию интереса к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве пении, инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, подборе поэтических и живописных произведений к изучаемой музыке, выполнении «музыкальных рисунков», художественно-творческой практике применения информационно-коммуникационных технологий;
• способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;
• научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;
• сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;
• воспитывать культуру мышления и речи.

Описание места предмета  в учебном плане:

      В соответствии с  учебным планом  общего образования в 5 классе на учебный предмет «Музыка» отводится 34 часа  (из расчета 1 час в неделю).

2. Планируемые  результаты освоения учебного предмета  

Личностные результаты:

• развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;
  совершенствование художественного вкуса;
• овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;
• наличие определённого уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;
• формирование навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;
• сотрудничество в ходе решения коллективных музыкально-творческих задач.

Метапредметные результаты:

• понимание роли музыкального искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии современного социума;
• развитие устойчивой потребности в общении с музыкальным искусством в собственной урочной и внешкольной деятельности;
• осознание многочисленных взаимосвязей музыки с жизнью и другими видами искусства;
• определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и способов ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях;
• анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;
• проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;
• использование разных источников информации, стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;
• наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;
• применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;
• творческий подход к решению различных учебных и реальных жизненных проблем;
• общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности на основе уважения к их художественным интересам;
• эстетическое отношение к окружающему миру (преобразование действительности, привнесение красоты в человеческие отношения).

Познавательные

Учащиеся научатся:

• анализировать собственную учебную деятельность и вносить  необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
• использовать различные источники информации; стремиться к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;
• размышлять о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;
• определять цели и задачи собственной музыкальной деятельности, выбирать средства и способы ее осуществления в реальных жизненных ситуациях;

Учащиеся получат возможность научиться:

• основам рефлексивного чтения;

• ставить проблему, аргументировать её актуальность;

• самостоятельно проводить исследование на основе применения методов наблюдения и эксперимента;

• выдвигать гипотезы о связях и закономерностях событий, процессов, объектов;

• организовывать исследование с целью проверки гипотез;

• делать умозаключения (индуктивное и по аналогии) и выводы на основе аргументации.

Регулятивные

Учащиеся научатся:

• проявлять  творческую инициативу и самостоятельность в процессе овладения учебными действиями;
• оценивать современную культурную и музыкальную жизнь общества и видение своего предназначения в ней;
• определять цели и задачи собственной музыкальной деятельности, выбирать средства и способы ее осуществления в реальных жизненных ситуациях.

Учащиеся получат возможность научиться:

• самостоятельно ставить новые учебные цели и задачи;

• построению жизненных планов во временной перспективе;

• при планировании достижения целей самостоятельно и адекватно учитывать условия и средства их достижения;

• выделять альтернативные способы достижения цели и выбирать наиболее эффективный способ;

• основам саморегуляции в учебной и познавательной деятельности в форме осознанного управления своим поведением и деятельностью, направленной на достижение поставленных целей;

• осуществлять познавательную рефлексию в отношении действий по решению учебных и познавательных задач;

• адекватно оценивать объективную трудность как меру фактического или предполагаемого расхода ресурсов на решение задачи;

• адекватно оценивать свои возможности достижения цели определённой сложности в различных сферах самостоятельной деятельности;

• основам саморегуляции эмоциональных состояний;

• прилагать волевые усилия и преодолевать трудности и препятствия на пути достижения целей.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

• аргументировать свою точку зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

Учащиеся получат возможность:

• участвовать в жизни класса, школы, города и др., общаться, взаимодействовать со сверстниками в совместной творческой   деятельности
• применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;
•  договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности, в том числе в ситуации столкновения интересов;
• вступать в диалог, а также участвовать в коллективном обсуждении проблем, участвовать в дискуссии и аргументировать свою позицию.

Предметные результаты:

• умение находить взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством, выражать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворений, создании музыкальных рисунков;  
• умение определять главные отличительные особенности музыкальных жанров - песни, романса, хоровой музыки, оперы, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров;
• знание имён композиторов - К. Дебюсси и М. Равеля, художественных особенностей музыкального импрессионизма;
• проявление навыков вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение acapella в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания;
• расширение и обогащение опыта в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии.

3. Содержание учебного предмета

     Содержание образовательной программы 5 класса раскрывается в 4-х крупных модулях: «Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы», «Что стало бы с литературой, если бы не было музыки», «Можем ли мы увидеть музыку?», «Можем ли мы услышать живопись?».  

       Поурочный тематизм, плавно переходящий от урока к уроку, позволяет показать глубокую внутреннюю творческую и жизненную связь между всеми искусствами; помогает осознать, что искусства возникают не на пустом месте – они рождены самой жизнью.  Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках в 5 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор пятиклассников должны расширяться. Разные искусства должны восприниматься пятиклассниками как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.

Межпредметные связи просматриваются через  взаимодействия музыки с:

• литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения  А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза);
• изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);
• историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»);
• мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);
• русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);
• природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).

Модуль 1: «Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы?»

Рассказать о роли музыки в семье искусств, о ее влиянии на другие искусства. Сформировать представления о песне, как истоке и вершине музыки. Показать взаимосвязь музыки и литературы. Знакомство с жанром вокализ, кантата, опера, балет. Сформировать представление о  роли литературы в появлении новых музыкальных жанров.

Модуль 2: «Что стало бы с литературой, если бы не было музыки?»

Показать как музыка, выступая главным героем сказки, проявляет свою волшебную силу - помогает в трудную минуту. Проанализировать каким образом музыкальные звуки помогают дорисовывать  поэтический текст. Помочь учащимся выбрать более вдумчивое отношение к жизни. Проследить каким образом музыка воздействует на человеческие чувства,  мысли.

Модуль 3: «Можем ли мы увидеть музыку?» 

Показать взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие жизни, разные искусства по-своему и независимо друг от друга воплощают одно и то же жизненное содержание. Проанализировать каким образом в музыкальном и изобразительном искусстве создают одни и тот же образ. Сопоставить произведения живописи и музыки. Ввести понятие «Музыкальный пейзаж».

Модуль 4: «Можем ли мы услышать живопись?»

Знакомство  с понятием «Музыкальность» картин. Музыка может изображать,  потому что у неё есть свои краски. Знакомство  с творчеством художников – импрессионистов, Проследить взаимосвязь  музыки и живописи, через песенность и пейзажность русской народной песни. Взаимосвязь иконописи и музыки. Воплощение образа матери в светском и духовном искусстве.

4. Тематическое планирование

5. Материально – техническое обеспечение

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение гимназия

имени А. И. Яковлева

Рабочая программа

по музыке

для учащихся 6 класса

на 2020-2021 учебный год

 Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2020

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

 гимназия имени А.И. Яковлева

Программа курса внеурочной деятельности

для учащихся 1 классов

на 2020-2021 учебный год

Вокальная студия «Индиго»

Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2021

Содержание

1. Пояснительная записка
2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности
3. Содержание курса внеурочной деятельности
4. Тематическое планирование
5. Литература

1. Пояснительная записка

Если у вас есть талант, поделитесь им с другими!

Если вы знаете, что сказать этому миру, скажите!

Если ваша душа поёт, пойте!

          Программа курса внеурочной деятельности «Вокально-хоровое пение» разработана для учащихся 1-х классов начальной школы и составлена  на основе Федерального образовательного стандарта начального и общего образования, авторской программы «Вокал», автор Е.И. Коротеева. Программа переработана и дополнена.

В основу авторской программы внеурочной деятельности  художественно – эстетического направления положены идеи и положения Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования и Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

         В основных направлениях реформ общеобразовательной школы выдвигается как важнейшая задача - значительное улучшение художественного и эстетического воспитания учащихся: подчеркивается необходимость развивать чувства прекрасного, формировать высокие эстетические вкусы.

        Программа курса «Вокально-хоровое пение» приобщает детей к музыкальному искусству через пение, самый доступный для всех детей, активный вид музыкальной деятельности. Нет сомнений, что наряду с эстетической важностью и художественной ценностью, пение является одним из факторов психического, физического и духовного исцеления детей, а значит, помогает решить задачу охраны здоровья детей.

Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно  привить  любовь к  музыке. Вот почему сегодня со всей остротой встает вопрос об оптимальных связях между урочной и дополнительной музыкальной работой, которая проводится в кружковой работе. Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников  идут взаимосвязано и неразрывно, начиная с самых младших классов. Ведущее место в этом процессе принадлежит ансамблевому  пению и пению в сольном исполнении, что поможет приобщить ребят к вокальному искусству.

Цели программы:  

• привить любовь к вокальному искусству
• научить правильно исполнять вокальные произведения.
• через активную  музыкально-творческую деятельность  сформировать у  учащихся  устойчивый интерес  к пению и исполнительские  вокальные навыки,    приобщить их   к сокровищнице отечественного вокально-песенного искусства.

Задачи:

• На основе изучения детских песен, вокальных произведений, современных эстрадных песен  расширить знания ребят об истории Родины, ее певческой культуре. Воспитывать и прививать любовь и уважение к человеческому  наследию, пониманию и уважению певческих традиций.
• Научить воспринимать музыку, вокальные произведения как важную часть жизни каждого человека.
• Оформить навыки и умения исполнения простых и сложных вокальных произведений, научить двухголосному исполнению песен. Обучить основам музыкальной грамоты, сценической культуры, работе в коллективе.
• Развивать индивидуальные творческие способности детей на основе исполняемых произведений. Использовать различные приемы вокального исполнения. Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру. Привить основы художественного вкуса.
• Сформировать потребности в общении с музыкой. Создать атмосферу радости, значимости, увлеченности, успешности каждого члена коллектива.

            Программа предусматривает межпредметные связи с музыкой, культурой, литературой, сценическим искусством, ритмикой.

            Программа примерно раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.

       Программа курса «Вокально-хоровое пение» для 1-х классов рассчитана на 33 часа из расчета 1 час в неделю для реализации учебного плана внеурочной деятельности по направлению «Общекультурное».

2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности

       Обучение  вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У школьников обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в социально  значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных  событиях региона и др.

       В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.

Личностные результаты:

- укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

- формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

- приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

- развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

- развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

- наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности;

- ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы, города, региона;

- овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

- применение знаково-символических и речевых средств, для решения коммуникативных и познавательных задач;

- готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

- планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

- умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

- развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально-творческой деятельности;

- развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

- общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

- представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, энтической. региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

- использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

- готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

- участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций.

Ожидаемые результаты обучения

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам

К концу первого года обучения дети должны:

знать/понимать:

• строение артикуляционного аппарата;
• особенности и возможности певческого голоса;
• гигиену певческого голоса;
• понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

уметь:

• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;
• петь короткие фразы на одном дыхании;
• в подвижных песнях делать быстрый вдох;
• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;
• петь легким звуком, без напряжения;
• на звуке ля первой октавы правильно показать самое красивое индивидуальное звучание своего голоса, ясно выговаривая слова песни;
• к концу года спеть выразительно, осмысленно, в спокойном темпе хотя бы фразу с ярко выраженной конкретной тематикой игрового характера.

3. Содержание курса внеурочной деятельности

      Рабочая программа по внеурочной деятельности для учащихся 1-х классов  предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной вокально-технической деятельности.

      Весь образовательный цикл предусматривает следующие формы работы: занятия, на которых присутствуют все участники вокальной группы. На занятиях учащиеся знакомятся с физиологическими особенностями голосового аппарата, осваивают приемы голосоведения. Акцент делается на работе по достижению всех уровней ансамблевого звучания.

       В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого подхода, творчества, системного подхода, импровизации и сценического движения.

Теоретическая часть включает в себя  работу с текстом, изучение нотного материала, индивидуального стиля  каждого композитора.

Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений.

Музыкальную основу программы составляют произведения для детей и юношества и песни современных композиторов и исполнителей, разнообразные детские песни, значительно обновленный репертуар композиторов- песенников. Песенный материал играет самоценную смысловую роль в освоении содержания программы.

 Отбор произведений осуществляется с учетом доступности, необходимости, художественной выразительности (частично репертуар зависит от дат, особых праздников и мероприятий).

     Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках кружковой деятельности. Имеет место варьирование.

Модули  курса:

1.Вводное занятие.

Знакомство с основными разделами и темами программы, режимом работы коллектива, правилами поведения в кабинете, правилами личной гигиены вокалиста. Подбор репертуара.

2. Знакомство с основными вокально-хоровыми навыками пения

Беседа о правильной постановке голоса во время пения. Правила пения, распевания, знакомство с упражнениями.

3.Дикция и артикуляция.

Формирование правильного певческого произношения слов. Работа, направленная на активизацию речевого аппарата с использованием речевых и муз. Скороговорок, упражнения по системе В.В.Емельянова.

4.Ансамбль. Унисон.

Пение в унисон упражнений и мелодий разучиваемых песен. Певческая установка и навыки певческого дыхания. Понятие о певческой установке. Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля.

5.Сцендвижение.

Воспитание самовыражения через движение и слово. Умение изобразить настроение в различных движениях и сценках для создания художественного образа. Игры на раскрепощение.

6. Звукообразование. Музыкальные штрихи.

 Введение понятия унисона. Работа над точным звучанием унисона. Формирование вокального звука.

4. Тематическое планирование

5. Литература

1. Агапова, И. А., Давыдова М. А. Развивающие музыкальные игры, конкурсы и викторины. М.: Изд. ООО «Дом.  XXI  век», 2007.
2. Апраксина, О.А. Методика развития детского голоса. М., Изд.МГПИ,1983.
3. Битус, А.Ф., Битус, С.В. Певческая азбука ребёнка. Минск: Изд. «ТетраСистемс», 2007.
4. Крупенчук, О.И. Стихи для развития речи. СПб: Издательский Дом «Литера»,2007.
5. Миловский, С. А. Распевание на занятиях  пения. М., «Музыка», 1997.
6. Михайлова, М.А. Игры и упражнения для музыкального развития ребёнка. Ярославль: Академия развития, 2008.
7. Мухина, В.С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество. М.: Издательский центр «Академия»,2004.
8. Овчинникова, Т. Пение и логопедия. СПб.: Изд. «Союз художников», 2005.
9. Охомуш, Т.В. Методика обучения  эстрадному вокалу. «Чистый голос». Иваново, 2008.
10. Пилипенко, Л.В. Постановка слуха. М.: Издательский Дом Катанского.,2006.
11. Рокитянская, Т.А. Воспитание звуком. Ярославль: Академия развития, 2002.
12. Рыбкина, Т.В., Шеверева Т.Г. Как сказать мяу. Музыкально-речевые игры для детей дошкольного и младшего школьного возраста. М.: Изд. «Классика-XXI», 2005.
13. Шатковский, Г.И. Развитие музыкального слуха. М.: Музыка,1996.

Литература для детей:

• «Молодежная эстрада» журналы
• «Молодежный меридиан» журналы
• «Энциклопедия юного музыканта» М.,1986
• «100 великих композиторов» М.,1999.
• А.Кленов «Там, где музыка живет» М.,1986

Материально-техническое обеспечение

1. Наличие специального кабинета (кабинет музыки).

2. Наличие репетициального зала (сцена).

3. Фортепиано, сентизатор.

4. Музыкальный центр, компьютер.

5. Записи фонограмм в режиме «+» и «-».

6. Электроаппаратура.

7. Зеркало.

8. Шумовые инструменты (кубики, палочки, самодельные инструменты из бросового материала).

9. Нотный материал, подборка репертуара.

10. Записи аудио, видео, формат CD, MP3.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

 гимназия имени А.И. Яковлева

Программа курса внеурочной деятельности

для учащихся 2 - 4 классов

на 2020-2021 учебный год

Вокальная студия «Индиго»

Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2021

Содержание

1. Пояснительная записка
2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности
3. Содержание курса внеурочной деятельности
4. Тематическое планирование
5. Литература

1. Пояснительная записка

Если у вас есть талант, поделитесь им с другими!

Если вы знаете, что сказать этому миру, скажите!

Если ваша душа поёт, пойте!

                    Программа курса внеурочной деятельности «Вокально-хоровое пение» разработана для учащихся 2-4 классов начальной школы и составлена  на основе Федерального образовательного стандарта начального и общего образования, авторской программы «Вокал», автор Е.И. Коротеева. Программа переработана и дополнена.

В основу авторской программы внеурочной деятельности  художественно – эстетического направления положены идеи и положения Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования и Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

         В основных направлениях реформ общеобразовательной школы выдвигается как важнейшая задача - значительное улучшение художественного и эстетического воспитания учащихся: подчеркивается необходимость развивать чувства прекрасного, формировать высокие эстетические вкусы.

        Программа курса «Вокально-хоровое пение»  приобщает детей к музыкальному искусству через пение, самый доступный для всех детей, активный вид музыкальной деятельности. Нет сомнений, что наряду с эстетической важностью и художественной ценностью, пение является одним из факторов психического, физического и духовного исцеления детей, а значит, помогает решить задачу охраны здоровья детей.

Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно  привить  любовь к  музыке. Вот почему сегодня со всей остротой встает вопрос об оптимальных связях между урочной и дополнительной музыкальной работой, которая проводится в кружковой работе. Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников  идут взаимосвязано и неразрывно, начиная с самых младших классов. Ведущее место в этом процессе принадлежит ансамблевому  пению и пению в сольном исполнении, что поможет приобщить ребят к вокальному искусству.

Цели программы:  

• привить любовь к вокальному искусству
• научить правильно исполнять вокальные произведения.
• через активную  музыкально-творческую деятельность  сформировать у  учащихся  устойчивый интерес  к пению и исполнительские  вокальные навыки,    приобщить их   к сокровищнице отечественного вокально-песенного искусства.

Задачи:

• На основе изучения детских песен, вокальных произведений, современных эстрадных песен  расширить знания ребят об истории Родины, ее певческой культуре. Воспитывать и прививать любовь и уважение к человеческому  наследию, пониманию и уважению певческих традиций.
• Научить воспринимать музыку, вокальные произведения как важную часть жизни каждого человека.
• Оформить навыки и умения исполнения простых и сложных вокальных произведений, научить двухголосному исполнению песен. Обучить основам музыкальной грамоты, сценической культуры, работе в коллективе.
• Развивать индивидуальные творческие способности детей на основе исполняемых произведений. Использовать различные приемы вокального исполнения. Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру. Привить основы художественного вкуса.
• Сформировать потребности в общении с музыкой. Создать атмосферу радости, значимости, увлеченности, успешности каждого члена коллектива.

            Программа предусматривает межпредметные связи с музыкой, культурой, литературой, сценическим искусством, ритмикой.

            Программа примерно раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.

       Программа курса «Вокально-хоровое пение» для 2-4 классов рассчитана на 34 часа из расчета 1 час в неделю для реализации учебного плана внеурочной деятельности по направлению «Общекультурное».

2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности

Обучение  вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У школьников обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в социально  значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных  событиях региона и др.

             В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.

Личностные результаты:

- укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

- формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

- приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

- развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

- развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

- наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности;

- ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы, города, региона;

- овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

- применение знаково-символических и речевых средств, для решения коммуникативных и познавательных задач;

- готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

- планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

- умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

- развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально-творческой деятельности;

- развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

- общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

- представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

- использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

- готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

- участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций.

Ожидаемые результаты обучения

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам

К концу второго года обучения дети должны:

знать/понимать:

• соблюдать певческую установку;

• жанры вокальной музыки.

уметь:

• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• точно повторить заданный звук;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• правильно показать самое красивое индивидуальное звучание своего голоса;

• петь чисто и слаженно в унисон;

• петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;

• дать критическую оценку своему исполнению;

• принимать активное участие в творческой жизни вокальной студии.

3. Содержание курса внеурочной деятельности

      Рабочая программа по внеурочной деятельности для учащихся 2-4 классов  предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной вокально-технической деятельности.

      Весь образовательный цикл предусматривает следующие формы работы: занятия, на которых присутствуют все участники вокальной группы. На занятиях учащиеся знакомятся с физиологическими особенностями голосового аппарата, осваивают приемы голосоведения. Акцент делается на работе по достижению всех уровней ансамблевого звучания.

         В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого подхода, творчества, системного подхода, импровизации и сценического движения.

Теоретическая часть включает в себя  работу с текстом, изучение нотного материала, индивидуального стиля  каждого композитора.

Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений.

Музыкальную основу программы составляют произведения для детей и юношества и песни современных композиторов и исполнителей, разнообразные детские песни, значительно обновленный репертуар композиторов- песенников. Песенный материал играет самоценную смысловую роль в освоении содержания программы.

 Отбор произведений осуществляется с учетом доступности, необходимости, художественной выразительности (частично репертуар зависит от дат, особых праздников и мероприятий).

         Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках кружковой деятельности. Имеет место варьирование.

Разделы курса:

1.Вводное занятие.

Знакомство с основными разделами и темами программы, режимом работы коллектива, правилами поведения в кабинете, правилами личной гигиены вокалиста. Подбор репертуара.

2. Знакомство с основными вокально-хоровыми навыками пения

Беседа о правильной постановке голоса во время пения. Правила пения, распевания, знакомство с упражнениями.

3.Дикция и артикуляция.

Формирование правильного певческого произношения слов. Работа, направленная на активизацию речевого аппарата с использованием речевых и муз. Скороговорок, упражнения по системе В.В.Емельянова.

4.Ансамбль. Унисон.

Пение в унисон упражнений и мелодий разучиваемых песен. Певческая установка и навыки певческого дыхания. Понятие о певческой установке. Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля.

5.Сцендвижение.

Воспитание самовыражения через движение и слово. Умение изобразить настроение в различных движениях и сценках для создания художественного образа. Игры на раскрепощение.

6. Звукообразование. Музыкальные штрихи.

 Введение понятия унисона. Работа над точным звучанием унисона. Формирование вокального звука.

4. Тематическое планирование

5. Литература

1. Агапова, И. А., Давыдова М. А. Развивающие музыкальные игры, конкурсы и викторины. М.: Изд. ООО «Дом.  XXI  век», 2007.
2. Апраксина, О.А. Методика развития детского голоса. М., Изд.МГПИ,1983.
3. Битус, А.Ф., Битус, С.В. Певческая азбука ребёнка. Минск: Изд. «ТетраСистемс», 2007.
4. Крупенчук, О.И. Стихи для развития речи. СПб: Издательский Дом «Литера»,2007.
5. Миловский, С. А. Распевание на занятиях  пения. М., «Музыка», 1997.
6. Михайлова, М.А. Игры и упражнения для музыкального развития ребёнка. Ярославль: Академия развития, 2008.
7. Мухина, В.С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество. М.: Издательский центр «Академия»,2004.
8. Овчинникова, Т. Пение и логопедия. СПб.: Изд. «Союз художников», 2005.
9. Охомуш, Т.В. Методика обучения  эстрадному вокалу. «Чистый голос». Иваново, 2008.
10. Пилипенко, Л.В. Постановка слуха. М.: Издательский Дом Катанского.,2006.
11. Рокитянская, Т.А. Воспитание звуком. Ярославль: Академия развития, 2002.
12. Рыбкина, Т.В., Шеверева Т.Г. Как сказать мяу. Музыкально-речевые игры для детей дошкольного и младшего школьного возраста. М.: Изд. «Классика-XXI», 2005.
13. Шатковский, Г.И. Развитие музыкального слуха. М.: Музыка,1996.

Литература для детей:

• «Молодежная эстрада» журналы
• «Молодежный меридиан» журналы
• «Энциклопедия юного музыканта» М.,1986
• «100 великих композиторов» М.,1999.
• А.Кленов «Там, где музыка живет» М.,1986

Материально-техническое обеспечение

1. Наличие специального кабинета (кабинет музыки).

2. Наличие репетициального зала (сцена).

3. Фортепиано, сентизатор.

4. Музыкальный центр, компьютер.

5. Записи фонограмм в режиме «+» и «-».

6. Электроаппаратура.

7. Зеркало.

8. Шумовые инструменты (кубики, палочки, самодельные инструменты из бросового материала).

9. Нотный материал, подборка репертуара.

10. Записи аудио, видео, формат CD, MP3.

11. Записи выступлений, концертов.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

 гимназия имени А.И. Яковлева

Программа курса внеурочной деятельности

для учащихся 5 - 7 классов

на 2020-2021 учебный год

Вокальная студия «Индиго»

Учитель: Баскакова О.М.

г. Урай, 2021

Содержание

1. Пояснительная записка
2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности
3. Содержание курса внеурочной деятельности
4. Тематическое планирование
5. Литература

1. Пояснительная записка

Если у вас есть талант, поделитесь им с другими!

Если вы знаете, что сказать этому миру, скажите!

Если ваша душа поёт, пойте!

«Педагог   музыки!

Искусством увлекает он детей,

Он дарит людям солнечные дали,

Педагог! Он еще и - чародей!»

         Программа курса внеурочной деятельности Вокальной студии «Индиго»  составлена на основе ФГОС ООО и предназначена для  подростков 5-7 классов.

 При работе по данной программе необходимо учитывать возрастные и индивидуальные особенности ребят. Современное общество характеризуется повышением внимания к нравственному, эстетическому развитию обучающихся и уникальным возможностям отдельно взятой личности. В связи с этим на первый план выходит проблема выявления и развития внутреннего потенциала личности, степени его одаренности, начиная с самого  детства. Основным ориентиром Программы выступает формирование личности ребенка, обладающей духовно-нравственными ценностями, а также способной к дальнейшему самообразованию в области искусства.

Цель программы: создать условия для самореализации обучающихся в области музыкального - эстетического искусства и развитие творческих способностей детей младшего школьного возраста средствами музыкального искусства. Создание  условий    для  формирования  музыкально-творческих способностей детей младшего школьного возраста через интеграцию синтеза искусств и художественных видов деятельности.

Для достижения цели необходимо решить следующие задачи:

1. способствовать раскрытию творческих способностей, стимулировать общественную активность обучающихся;
2. развитие слуха и голоса детей.
3. развитие музыкальных способностей: ладового чувства, музыкально-слуховых представлений, чувства ритма.
4. приобщение учащихся к вокальному искусству, формирование голосового аппарата.

Программа курса  Вокальной студии «Индиго»:  для 5-7 классов рассчитана на 34 недели из расчета 1 часа в неделю для реализации учебного плана внеурочной деятельности по направлению «Общекультурное».

2. Результаты освоения курса внеурочной деятельности

Обучение  вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У школьников обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в социально  значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных  событиях региона и др.

           В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.

Личностные результаты:

- укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

- формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

- приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

- развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

- развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

- наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности;

- ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы, города, региона;

- овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

- применение знаково-символических и речевых средств, для решения коммуникативных и познавательных задач;

- готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

- планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

- умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

- развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально-творческой деятельности;

- развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

- общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

- представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

- использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

- готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

- участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций.

Ожидаемые результаты по окончании реализации внеурочной деятельности Вокальной студии «Индиго»:

Выпускник научится:

• владеть необходимым запасом специфических вокально-хоровых навыков согласно содержанию программы;
• увеличение количества участников Вокальной студии «Индиго»;  просветительская деятельность коллективов в  социуме (пропаганда музыкального искусства, освещение творческой деятельности в СМИ, концертная деятельность).

Выпускник  получит возможность научиться:

• обогащение духовного, интеллектуального мира обучающихся;
• самореализация обучающихся, раскрытие их творческого потенциала;
• главный из ожидаемых результатов - развитие творческих способностей, приобретение учеником новых знаний, умений и навыков.

3. Содержание курса внеурочной деятельности

Модули  курса:

•  «Учимся играя»

• «Я красиво петь могу!»;
• «Музыкальная палитра».

Характерным для каждого раздела  является наличие в ней:

• - обучающей  задачи;
• - содержания;
• - правил;
• игровых действий.

Все эти элементы обязательны и взаимозависимы. Основным элементом Программы  является обучающая цель. Все остальные элементы  подчинены этой цели и обслуживают ее. Основной вид деятельности - практический, включающий в себя обучающую  игровую деятельность, репетиции, концерты, музыкальные гостиные, конкурсы, вовлечение детей в проектную деятельность,  работа с информацией, создание стенгазет и газет на музыкальную тематику.

Основными средствами достижения поставленных цели являются:

• коллективные творческие дела Вокальной студии «Индиго» и Гимназии;
• деятельность разделов «Учимся, играя», «Я красиво петь могу!», «Музыкальная палитра»;
• диагностика и мониторинг, коррекция деятельности;
• информационные формы работы.
• качество обучения прослеживаются в творческих достижениях, в призовых местах на фестивалях.

Организационные формы: репетиционные занятия, музыкальные спектакли и театрализованные концерты, конкурсы, КТД, проекты, праздники, выставки, экскурсии, встречи с интересными людьми, фестивали и т.д.

Хитросплетение творческих, познавательных, интеллектуальных форм работы, содержание которых пронизано творчеством, игрой, превратят деятельность в Вокальной студии «Индиго» в яркое и запоминающееся событие в жизни ребенка.

ИКТ-технологии:

• использование в работе ЭОР и ЦОР;
• использование интерактивной доски;
• работа с Интернет-ресурсами;
• создание собственной мультимедийной библиотеки;
• проведение, организация мероприятий;

Современному учителю музыки информационные технологии позволяют по-новому использовать на уроках музыки текстовую, звуковую, графическую и видеоинформацию и её источники – т.е. обогащают методические возможности урока музыки, придают ему современный уровень.

1. Модуль «Учимся,  играя»

Использование музыкально - дидактических игр для:

• развития чувства ритм
• развития динамического слуха
• развития восприятия характера музыки
• развития звуковысотного слуха
• развития тембрового слуха
• развития музыкальной памяти
• развития творческих навыков

       Развитие артикуляционного аппарата. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.

       Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).

Развитие чувства ритма, дикции, артикуляцию, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и удовольствия.

       Укрепление дыхательных функций в пении. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.

II. Модуль «Я красиво петь могу» - «Звучит, поет моя душа!»

• Работа с народной песней. Работа над чистотой  интонации и средствами музыкальной выразительности в народной песне. Работа над стилевыми особенностями в народной песне в зависимости от её жанра. Пение соло и в ансамбле. Работа над созданием (углублением) художественного образа путём использования элементов пластических и сценических движений. Пение без сопровождения и с сопровождением музыкального инструмента (оркестром или ансамблем народных инструментов); под фонограмму. Самостоятельный подбор сценических движений к народной песне.
• Работа с произведениями русских композиторов-классиков. Работа над чистотой интонирования, строем и ансамблем в классических произведениях. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского стиля русских классиков (интонации, фразировки, темпов, динамики и др.) Освоение исполнительского стиля произведений русской классической музыки для детей в зависимости от жанра произведения. Пение с сопровождением музыкального инструмента (фортепиано, инструментальный ансамбль). Пение под фонограмму. Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии.
• Работа с произведениями современных отечественных и зарубежных композиторов. Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.). Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.
• Работа над произведениями западноевропейских композиторов-классиков. Работа над интонацией, строем и ансамблем, освоение более сложных вокально-исполнительских приемов. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского и исполнительского стиля в произведениях западноевропейских композиторов-классиков в зависимости от жанра сочинения. Пение с сопровождением и под фонограмму. Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии. Творческие задания для самостоятельной работы.
• Работа с солистами. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции в певческой деятельности, развитие физиологического диапазона, стабилизация певческого выдоха, формирование и стабилизация высокочастотного ротового резонатора, формирование и стабилизация низкочастотного резонатора, синтез всего перечисленного в  эстрадном певческом тоне. Перенос технологии со специальных координационно-тренировочных упражнений на конкретный музыкальный  материал. Пение по нотам.

III. Модуль «Музыкальная палитра» (Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса).

       Элементы хореографии. Разучивание движений для передачи образа песни.

       Актёрское мастерство. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни. Уделяется место музыкально-театральной деятельности, где обучающиеся получают первые навыки актерского мастерства.  Занятия музыкальной театрализацией способствуют развитию творческого воображения, фантазии школьников. Дети учатся высказывать свое мнение и предлагать свои варианты решения той или иной проблемы, начинают импровизировать на сцене.

       Прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей профессиональных певцов, посещение театров, музеев, концертов. Продолжение работы по формированию основ общей и музыкальной культуры учащихся и расширению их кругозора. Формирование навыков общения со сверстниками, занимающимися творческой деятельностью. Обсуждение прослушиваний и просмотров записей выступлений профессиональных артистов и различных ансамблей. Сбор материалов для архива студии. Подготовка стендов, альбомов по итогам выступлений участников студии (индивидуальные творческие задания).  Анализ музыкальных произведений.

       Концертная деятельность. Выступление ансамбля и солистов.

В связи с целями и задачами, поставленными на данный учебный год, а также с характером творческих мероприятий и конкурсов, содержание тематического планирования может видоизменяться.

4. Тематическое планирование

5. Литература

1. Агапова, И. А., Давыдова М. А. Развивающие музыкальные игры, конкурсы и викторины. М.: Изд. ООО «Дом.  XXI  век», 2007.
2. Апраксина, О.А. Методика развития детского голоса. М., Изд.МГПИ,1983.
3. Битус, А.Ф., Битус, С.В. Певческая азбука ребёнка. Минск: Изд. «ТетраСистемс», 2007.
4. Крупенчук, О.И. Стихи для развития речи. СПб: Издательский Дом «Литера»,2007.
5. Миловский, С. А. Распевание на занятиях  пения. М., «Музыка», 1997.
6. Михайлова, М.А. Игры и упражнения для музыкального развития ребёнка. Ярославль: Академия развития, 2008.
7. Мухина, В.С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество. М.: Издательский центр «Академия»,2004.
8. Овчинникова, Т. Пение и логопедия. СПб.: Изд. «Союз художников», 2005.
9. Охомуш, Т.В. Методика обучения  эстрадному вокалу. «Чистый голос». Иваново, 2008.
10. Пилипенко, Л.В. Постановка слуха. М.: Издательский Дом Катанского.,2006.
11. Рокитянская, Т.А. Воспитание звуком. Ярославль: Академия развития, 2002.
12. Рыбкина, Т.В., Шеверева Т.Г. Как сказать мяу. Музыкально-речевые игры для детей дошкольного и младшего школьного возраста. М.: Изд. «Классика-XXI», 2005.
13. Шатковский, Г.И. Развитие музыкального слуха. М.: Музыка,1996.

Литература для детей:

• «Молодежная эстрада» журналы
• «Молодежный меридиан» журналы
• «Энциклопедия юного музыканта» М.,1986
• «100 великих композиторов» М.,1999.
• А.Кленов «Там, где музыка живет» М.,1986

Материально-техническое обеспечение

1. Наличие специального кабинета (кабинет музыки).

2. Наличие репетициального зала (сцена).

3. Фортепиано, сентизатор.

4. Музыкальный центр, компьютер.

5. Записи фонограмм в режиме «+» и «-».

6. Электроаппаратура.

7. Зеркало.

8. Шумовые инструменты (кубики, палочки, самодельные инструменты из бросового материала).

9. Нотный материал, подборка репертуара.

10. Записи аудио, видео, формат CD, MP3.

11. Записи выступлений, концертов.