Проект "Балет"

Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение социального обслуживания населения «Центр социальной реабилитации инвалидов и детей-инвалидов Петродворцового района Санкт-Петербурга»

 Методическая разработка проекта

«Балет»

Авторы: 

Ромашова София Олеговна,

Васильев Александр Михайлович,

Осипова Анастасия Сергеевна,

Ковтунова Евгения Александровна

Руководитель:

Жук Марина Олеговна, инструктор по труду

Санкт-Петербург

2019

Катина «Балет»

Цель проекта: сформировать представление у учащихся Центра  о  балете, как о музыкальном – театральном  жанре.

Актуальность: В соответствии с Указом Президента Владимира Владимировича Путина 2019 год в Российской Федерации объявлен Годом театра.

Мы живем в современном мире, где большую часть свободного времени дети проводят за компьютером и телевизором. Посещение концертов, театров и кино стало для нас чем-то недосягаемым. И лишь в немногих семьях дети имеют возможность ходить в театр. Таким образом, с некоторых пор в нашем обществе связь с настоящим искусством утрачена.

Мы решили принять участие в творческом проекте «Балет в Санкт-Петербурге», чтобы вызвать у обучающихся интерес к настоящему искусству.

Проект направлен на расширение кругозора.

Продукт проекта: картина.

Задачи: познакомить учащихся с балетом, как с одним из видов  музыкального спектакля, содержание которого воплощено средствами танца жанра; развивать фантазию в ходе художественно-творческой деятельности; способствовать творческому самовыражению в процессе создания творческой работы на тему «Балет».

План действий:

1.Постановка проблемы и определение предстоящей деятельности.

2. Планирование совместной деятельности, определение средств и способов реализации проекта.

3. Совместное выполнение проекта.

4. Обсуждение результатов.

5. Определение перспектив проектирования. 

Перспективы развития проекта: оформление выставки  рисунков в разных техниках на тему «Балет» и создание картины (см. приложение №1)

Реализация проекта

 На первом этапе реализации проекта была обозначена проблема, которая заключается в том, что многим учащимся нравится балет, но они не обладает достаточным количеством информации об искусстве балета.

Решить данную проблему дети не могут, в связи с отсутствием социального опыта и возможности воспользоваться информационными источниками. Одним из путей решения данной проблемы для удовлетворения интересов и потребностей учащихся является помощь в поиске информации  по данной теме.

Для этого использовалась «модель трех вопросов»:

Что мы знаем о балете?

Что мы хотим узнать?

Что нужно сделать, чтобы узнать?

Результат: был разработан план действий, намечен продукт деятельности, рисунки, картина.

На втором этапе мы познакомились с историей балета: рассматривали фотографии о балете; провели беседу о балете, как об одном из видов музыкального искусства, его происхождении, об артистах, костюмах; просмотрели отрывок из балета «Щелкунчик», видеофильм  «Создаем костюмы для балета своими руками», слушали музыку из балета Чайковского «Лебединое озеро» и т.д. (см. приложение №2)

Результат: у учащихся сформировалось представление о том, что такое балет.

На третьем этапе приступили к созданию рисунков в разных изобразительных техниках: акварель, «коллаж» на тему «Балет»; разработали схему выполнения картины, подобрали материал, приступили к выполнению работы.

Результат: оформлена выставка рисунков, создана поделка из вторичных материалов в виде картины «Балет».

На четвертом этапе в качестве итогового мероприятия стала выставка работ и его презентация всем сотрудникам и реабилитантам Центра. Мы заметили, что в результате реализации проекта, у детей возник интерес к балету, расширились представления о балете.

 Представление опыта

Участвовали в фестивале  «Царскосельском вернисаже «Волшебный мир театра г. Пушкин 2019 г. (см. приложение №3)

Опубликованы в печатном издании  - журнал «Царскосельский вернисаж», Санкт- Петербург, г. Пушкин 2019 с.85

 Подготовили выставочный материал для представления  на Международном  БИОС - форуме Молодежная БИОС – Олимпиада 2019

(см. приложение №4)

 Продолжили работу - изготовили своими руками игрушки  на елку, символ года: Мышь – балерина (см. приложение №5)

Список используемой литературы

1. Белая К.Ю., Теселкина Н.В., Мурзина М.Р., Щеткина Т.Т., Прокопович О.И., Рымаренко Л.В. «Организация проектной деятельности в дошкольном образовании» - М.: УЦ «Перспектива», 2013.

2. Веракса Н.Е., Веракса А.Н «Проектная деятельность дошкольников» - М: Мозаика-Синтез, 2008.

3.Пыляев М.И. «Старый Петербург» М.: «Олма медиа групп», 2015

Дополнительная информация.

Основоположником балетного искусства в России следует считать Петра I. Петр активно внедрял в русскую жизнь многие иноземные обычаи, в их числе были и всевозможные развлечения. При Петре появился действующий на постоянной основе публичный театр.

Петербург, наравне с Парижем и Лондоном, был центром европейского хореографического искусства.

Проанализировав  публицистическую литературу  по данной теме, можно раскрыть  несколько интересных фактов:

• Сотрудничество Чайковского и Петипа открыло новую веху в истории хореографии. Для балета регулярно стали сочинять музыку большие композиторы. Следом за Чайковским сотрудником Петипа оказался Александр Глазунов, написавший три балета. В их числе еще один шедевр русского балета – «Раймонда».
• Галина Уланова, знаменитая балерина родилась в Ленинграде, в 1910 году в потомственной артистической семье. Свою вою первую партию балерины, она исполнила в возрасте 19 лет, это была Одетта в «Лебедином озере». Позже она сыграет Жизель, и это будет признано лучшей ее ролью. Кроме того, она исполнила Машу в «Щелкунчике», Марию в «Бахчисарайском фонтане», Джульетту в «Ромео и Джульетта» и другие.
• Русский балет: Большой и Мариинский Театры. Нам с вами есть чем гордиться, ведь одним из лучших в мире является именно русский балет. «Лебединое озеро», «Щелкунчик», знаменитые пластические балеты, появившиеся в нашей стране в начале XX века, сделали Россию второй родиной этого искусства.
• «Новый балет». На данный момент, это название известно на весь мир. Все журналисты начали расписывать новое веянье в балетном искусстве, а Бориса Эйфмана стали называть законодателем стиля.
• История развития балета многолика и разнообразна, он  живет и развивается, а мы зрители  развиваемся вместе с ним. Кто-то ходил «на Истомину», кто-то «на Кшесинскую», «на Павлову», «на Карсавину», «на Уланову». После войны ходили «на Дудинскую» и «на Сергеева», сейчас ходят «на Лопаткину» и «на Вишневу».
• Феномен, необъяснимая сущность петербургского балета раскрываются, пожалуй, лишь с поднятием занавеса и началом сценического действия. Когда же занавес падает, тайна вновь оказывается тайной. Ведь тайна искусства – в самом акте творчества. Прикосновение к ней возможно ежевечерне там, где в Петербурге дают балет.