ЕВАНГЕЛЬСКИЕ ОБРАЗЫ ИИСУСА ХРИСТА И ИУДЫ ИСКАРИОТА В ИСКУССТВЕ

МЕЖРЕГИОНАЛЬНАЯ ОЧНО-ЗАОЧНАЯ

НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ

ДЛЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ

«ПРАВОСЛАВИЕ И СОВРЕМЕННОСТЬ»

ЕВАНГЕЛЬСКИЕ ОБРАЗЫ ИИСУСА ХРИСТА И ИУДЫ ИСКАРИОТА В ИСКУССТВЕ

                                      Автор: Горбенко Владислав,

учащийся 10  класса

МОУ «СОШ п. Дубки»

Научный руководитель:

Спивак Елена Петровна,

 учитель русского языка и

литературы

МОУ «СОШ п. Дубки»

Шахбазова Тамара Юрьевна,

учитель ИЗО

МОУ «СОШ п. Дубки»

Саратов 2014

Содержание

1. Введение…………………………………………………стр.3
2. Глава 1.

 Образы Иисуса Христа и Иуды Искариота в изобразительном искусстве………………………………………………………………..стр.5

Глава 2. 

Сюжет «Поцелуй Иуды» в изобразительном искусстве……………стр.8

Глава 3

 Портрет. Творческая мастерская……………………………………стр.11

III.   Заключение…………………………………………….стр.16

Литература…………………………………………………..стр.18

ВВЕДЕНИЕ

В жизни каждого человека наступает такое время, когда ему хочется разобраться в том, что происходит в мире и с людьми…

Сегодня наше искусство продолжает развиваться в новом интеллектуальном пространстве.  Меняются люди,  возвращаются забытые имена,  человек опять говорит о таких понятиях как «добро», «милосердие», «человечность» . Мы всё чаще говорим о духовности, о духовном обновлении человека. И в этой работе мы будем говорить  об очень важном, о Добре и Зле, о Совести и Вере, и мне очень хочется, чтобы ваши сердца забились чаще и отозвались добром.

Библейские темы господствовали в искусстве во все времена. Они не потеряли своей актуальности и в наши дни. В этих темах и мы можем найти примеры из современной жизни : любовь и ненависть, верность и предательство, добро и зло. Через изображения библейских сюжетов можно выразить самые разные человеческие чувства. И мы убеждаемся в этом, рассматривая картины художников разного времени, читая книги классиков и современников.        

Гипотеза: Знакомство с основными художественными воплощениями евангельских сюжетов поможет осмыслить нравственные ориентации современного человека.        

Объект и предмет исследования. Объектом исследования в данной работе являются библейские темы в изобразительном искусстве. Предмет исследования –  образы  Иисуса Христа и Иуды Искариота в изобразительном искусстве.        

Цель и задачи исследования. Целью исследования является выявление основных черт исследуемых библейских образов, рассмотрение символической функции образа Иуды в истории культуры и через сопоставление образов героев Евангелия рассмотреть проблему милосердия и справедливости.

Задачи исследования:

-проследить в исследуемых произведениях отношения между Иисусом и Иудой;

-определить, какие элементы Евангельской легенды об Иуде используют художники и писатели в своих произведениях;

-сопоставить библейский образ Иуды с литературным и живописным его воплощением в произведениях художников и писателей разных эпох;

-создать портреты Иисуса Христа и Иуды Искариота.

Методы исследования:

- Теоретический - работа с первоисточниками, документами,  (Поисковая работа)

- Метод анализа – анализ первоисточников, прочитанных статей, публикаций, произведений искусств(фресок, икон, картин)

- Практический – создание портретов на библейские сюжеты.

ГЛАВА 1

ОБРАЗЫ ИИСУСА ХРИСТА И ИУДЫ ИСКАРИОТА В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

Они рады бы отделиться друг от друга,   но

терновый венец связывает их неразрывно

                                                                                                         В.Л. Андреев

Библия – важнейшая сокровищница духовного и культурного наследия. В ней воплощены идеалы добра, справедливости, самоотверженного служения человечеству, вера в ценность человеческой личности. Сама жизнь подсказывала художникам, ваятелям, архитекторам наиболее важные, насущные для них образы, оптимальные художественные решения. Библейские темы пронизывали творчество величайших мастеров мировой культуры: Леонардо да Винчи,  Микеланджело, Рубенса, Рембрандта, Джотто, Рублёва, Крамского, Сурикова, Иванова, Репина, Миронова, Ге.

Библейские темы господствовали в искусстве в период Возрождения в XVII-XVIII веках. В этих темах современные художники находят аналогии нашей жизни. Через изображения библейских сюжетов можно выразить самые разные человеческие чувства.

Рассмотрим несколько произведений искусства и попытаемся понять, что же хотели сказать нам великие мастера.

Работа известного русского художника И.Н. Крамского «Христос в пустыне» произвела на меня сильное впечатление. И. Крамской был прекрасным живописцем, который обладал необыкновенной и уникальной интуицией. Эту картину нельзя назвать яркой и динамичной, скорее можно сказать, что она спокойна, от зрителя  картина требует душевных размышлений, определений своих жизненных позиций. Эта картина захватывает легкостью и простотой изображения. Кажется, что она написана акварелью, но темный силуэт Христа и каменистая пустыня напоминает о тяжести раздумий. Ноги его босы, руки сцеплены между собой. Именно руки  вместе с лицом Христа являются эмоциональным центром картины. Христос сохранил свою веру, вопреки всем страданиям, которые ему пришлось испытать.

Тайная вечеря - психологически напряженный, символически значимый сюжет Евангелия. Самый главный вопрос «Кто же предаст Христа?» получил в произведениях художников зрительное воплощение. На иконе А. Рублёва «Тайная вечеря» Иуда изображен в темно-синем хитоне, его фигура выглядит как темная масса. Зловещим, стремительным жестом правой руки он обмакивает хлеб в чашу, а правой опирается на стол («И вот рука предающего меня со мною за столом.»^[1] ; «Тогда ученики озирались друг на друга; недоумевая, о ком он говорит»^[2]). Жест Иуды передает его жадную хищность.

Анализируя картины И. Репина, понимаешь, что художника интересовала не только реальная жизнь и её образы, но и нравственная сторона жизни людей. Глядя на портретный образ Иуды, видишь вороватый взгляд человека, который что-то натворил. Он напуган, правая рука по-детски тянется к чуть приоткрытому рту, бронзовое лицо лишь немного выступает из чёрно-синей темноты. Плоскостное изображение плаща является антитезой лица и руки. Контрастное бронзовое лицо смотрящего с холста Иуды желает спрятаться в темноте ночи.

Центральное и все же самое малое место на полотне «Предательство Иуды»  Андрея Николаевича Миронова отведено Иуде, - предателю явному, умом и сердцем предающему Господа. Мы видим печального Христа, который смиренно принимает свою судьбу и притворно  опечаленного, с опаской смотрящего Иуды.  Фигура Иисуса на картине  изображена крупнее, чем образ Иуды. Один идёт на смерть ради человеколюбия, а другой пресмыкается и предает. На переднем плане фигура другого ученика Спасителя. Он убегает прочь, как и другие, бывшие с Господом, предавая страхом и малодушием. Справа – Петр. Он достает из ножен меч и полон решимости защищать учителя. Совсем скоро Петр предаст Христа и будет каяться в этом всю жизнь. Раскается и Иуда. За что же мы осуждаем  Иуду и прославляем Петра?

Грех Иуды в том, что он, в отличие от Петра, не смог смирится с осознанием собственного ничтожества: «Разве я, Иуда, могу быть яко червь?» Гордыня – грех его. Умолкнет же осуждающий, но готовый скорей умереть, чем признать: «Я – червь, а не человек» (Пс. 21,7).

 Художники разных эпох по-разному использовали цветовые решения, и здесь мы видим белую рубаху Христа, как символ чистоты и света, и темный плащ и шарф Иуды в тон лица.

Картина «Совесть» — единственная из картин Николая  Ге последнего периода, на которой не изображен Христос. О содержании этой картины Н.Н.  Ге рассказывает так: Иуда, предавши Христа, идет следом за толпой, уводящей его. Толпа идет скоро; ученики — Иоанн и Петр — бегут следом. Иуда идет медленно: и побежать не может, и совсем отстать тоже не может. Душа его разрывается. Он вдруг понял всю гнусность своего поступка и ужаснулся перед ним. Что делать? Куда идти? Вперед нельзя, назад — некуда. «Иуда настоящий предатель, — пишет Ге в одном из своих писем, — тихий, на вид спокойный, но потерявший спокойствие, потерявший то, чем жил, что любил. И отстать не может от него и быть с ним нельзя, — сам себя отрезал навсегда. Один выход такому мертвецу — умереть; он и умер».^[3] На картине мы не видим лиц, но психологичность произведения от этого только усиливается.  Одиноко стоящая, завернутая в плащ фигура, освещенная ярким лунным светом, полна тоски и одиночества. Удаляющиеся фигуры освещены теплым светом огня. Они уносят Христа. Какая пропасть разделяет Иуду от недавних единомышленников, ее не перейти никогда. Чернота ночи заполняет всё картину и отделяет Иуду от окружающего мира, нечестного, жалкого и одинокого.

ГЛАВА 2.

СЮЖЕТ «ПОЦЕЛУЙ ИУДЫ» В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

                                                               Один из вас предаст меня…
Осмысление  евангельской истории очень актуально и в наши дни. Сопоставление разных образов, попытки разобраться в мотивах поступков героев помогают глубже понять краткую по объёму и бесконечную по содержанию великую книгу – Евангелие.

«Странная книга : её нельзя прочесть ; сколько не читай, всё кажется, не дочитал или что-то забыл, что-то не понял, а перечитаешь то же, и так без конца. Как ночное небо : чем больше смотришь, тем больше звёзд.»^[4] Среди библейских апостолов Иуда — символ предательства, традиция нарицательности его имени существует около двух тысяч лет. Но это не мешает продолжать искать ответы на вопрос: почему Иуда предал Христа, из каких соображений? Что заставило его сделать это?

Один из 12 апостолов, Иуда, сын Симона, уроженец города Кериот – отсюда прозвище Искариот – предал своего учителя. С тех пор его имя и цена предательства - 30 сребренников - стали нарицательными, обозначающими зло(«Иудин грех») в одном из крайних проявлений. Мотивация предательства – одна из проблем, сотни лет волнующих читателей и интерпретаторов этого евангельского сюжета. «Этот несчастный по совершенно необъяснимым мотивам, предал своего учителя, дал все нужные указания и даже взялся быть проводником отряда, на который был возложен арест»^[5],– пишет Ренан.

«Несчастный Иуда», «бедный Иуда» - в произведениях художественной культуры его не раз будут именовать именно так. Между тем, причины предательства «бедного Иуды» изложены в свидетельствах евангелистов достаточно четко и недвусмысленно.  «Тогда один из двенадцати, называемый Иуда Искариот, пошел к первосвященникам. И сказал: что дадите мне, и я вам предам Его? Они предложили ему тридцать сребренников; и с того времени он искал удобного случая предать Его».^[6] «Жадность была самой сильной страстью Иуды; общение с Иисусом не изменило его образ мыслей в лучшую сторону» - пишет Гегель.^[7] «Они же, услышавши, обрадовались и обещали дать ему сребренники». «И вошел же сатана в Иуду».^[8] По словам Иоанна, Иуда изначально был вором, и корыстью объясняются все его поступки. Существуют ли какие-то неизменные нравственные критерии, или человеком движет страх перед силой и смертью, жажда власти и богатства?

 Сюжет «Поцелуй Иуды» оказался одним из самых «востребованных» и значимых для художников. Обычный на востоке знак приветствия становится символом предательства. Поцелуй, выбранный Иудой как условный знак для воинов, был традиционным иудейским приветствием. Знаменательно, что еще в Ветхом Завете встречаются случаи целования перед предательством. Иисус не отвергает целования, зная все наперед, он кротостью своей и любовью вразумляет неверного ученика. Иудин поцелуй становится символом коварства и предательства, а имя Иуды – нарицательным. «…Предающий же Его дал им знак, сказав: Кого я поцелую, Тот и есть, возьмите Его…»  Иисус кротко произносит: «Друг, для чего ты пришел?» ^[9]И гневно обличает: «Иуда, целованием ли ты предаешь Сына Человеческого?»^[10];  «Иисус же , зная все, что с Ним будет, вышел и сказал им: «Кого ищете?».^[11]

На протяжении столетий художники изображали  столкновение добра и зла, истины и лжи, красоты и безобразия. В древнерусской иконописи образ Иуды встречается редко, в основном только в сюжете «Тайная вечеря», т.к. иконописцы не хотели осквернять себя изображением предателя. B иконописной традиции нечисть никогда не изображалась лицом, смотрящим на зрителя - только спиной или в профиль. Такая же участь ожидала Иуду - мы нигде не встретимся c ним взглядом. Таким он и останется в живописи. В византийско-русской иконографии Иуда Искариот обычно повернут в профиль, как и бесы, чтобы зритель не встретился с ним глазами. В христианской живописи Иуда Искариот изображается темноволосым и смуглым человеком, чаще всего молодым, безбородым человеком. На иконах называемых «Страшный суд» Иуда Искариот часто изображается сидящим на коленях у сатаны. В искусстве Средневековья и раннего Возрождения на плече Иуды Искариота часто сидит демон, нашептывающий ему дьявольские слова.

Сцена поцелуя Иуды  часто встречается также в более поздней живописи Нового времени. Христос  у Глазунова — с голубыми глазами, русыми волосами, непостижимый и поражающий. Он в произведениях художника —  Спаситель и Утешитель Мира. Бесспорно, что Образ Христа — это Образ Православия, которое создало понятие Святой Руси. "Поцелуй Иуды" решен Глазуновым как великая космическая трагедия зла. « Духовно шла невидимая борьба Света против тьмы…   Христос не хотел гибели Своего предателя... Христос боролся с Иудой – из-за Иуды... но Иуда в своей ненависти к Христу отверг сознательно свое спасение... И вышел предатель, как друг...
   И, как друг, целованием предал Христа...» ^[12]

ГЛАВА 3.

ПОРТРЕТ. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ  

Беги, предатель, от людей 
И знай: нигде душе твоей 
Ты не найдешь успокоенья: 
Где б ни был ты, везде с тобой 
Пойдет твой призрак роковой 
Залогом мук и осужденья.

С.Я. Надсон. Иуда. 1879 г.

Как удивительно не похожи люди друг на друга! Вроде устроены все одинаково - глаза, нос, губы, а всматриваясь в лица, поражаешься человеческой индивидуальности! Особый путь жизни каждого человека оставляет след в его облике. Я спрашиваю себя: « Как мог выглядеть Иуда Искариот, человек, воплотивший зло?» В изобразительном искусстве трактовка образа совпадает с библейской, а вот читая произведения художественной литературы, встречаешь интересные авторские видения этого образа. Например, в рассказе Л.Андреева  «Иуда Искариот» Иуда выделяется на фоне других учеников даже внешне. Сразу же бросается в глаза его череп, лицо: «точно разрубленный с затылка двойным ударом меча и вновь составленный, он явственно делился на четыре части и внушал недоверие, даже тревогу…  Двоилось так же и лицо Иуды: одна сторона его, с черным, остро высматривающим глазом, была живая, подвижная, охотно собиравшаяся в многочисленные кривые морщинки…На другой не было морщин, и была она мертвенно-гладкая, плоская и застывшая, и хотя по величине она равнялась первой, но казалась огромною от широко открытого слепого глаза. Покрытый белесой мутью, не смыкающийся ни ночью, ни днем, он одинаково встречал и свет и тьму, но оттого ли, что рядом с ним был живой и хитрый товарищ, не верилось в его полную слепоту».^[13]

Проживая с героями произведения часть их жизни, вникая в суть вопросов, волнующих их, проникая в их внутренний мир, понимаешь, что не менее важно передать особенности их поведения, манеру держать себя, темперамент. Ещё глубже лежит сходство внутреннее, то есть характера человека - властного или вдумчивого, робкого или деятельного. И этот человек радуется и грустит, любит и ненавидит…  То есть ещё существует мир чувств этого человека. Стремясь раскрыть его образ, художник говорит о  себе. Язык изобразительного искусства организуется  чувством художника, ритмом его эмоции, и он строит свой образ, стремиться воплотить свои представления  и находит нужные средства выразительности. В каждом образе можно увидеть идеалы эпохи, понимание окружающего мира, характер жизни. Само слово «портрет» произошло от латинского слова. Его можно перевести как «извлечение сущности». Портрет- образ определенного реального человека. Смысл портрета - в интересе именно к его личности, наделённой индивидуальными качествами. Задача создания портрета заставляет нас по-новому увидеть человека, открыть его для себя, как когда-то открыл для себя своего Иуду Л.Андреев.

Портрет Иуды. Создавая портрет Иуды,  я решил использовать технику гризайль. Это одна из разновидностей рисунка кистью, монохромная живопись в сером тоне, часто встречаемая у старых мастеров. Техника гризайль отличается особой тонкостью исполнения. Для рисунка кистью выбирается белая или тонированная бумага. Старые мастера рисовали кистью, используя чернила разбавленные водой и коричневые красители. Для создания образа на рисунке я выбрал акварель и тушь. Известны многочисленные эскизы и рисунки на библейские сюжеты, выполненные Паоло Веронезе, Рембрандтом, А.А. Ивановым, И.Н. Крамским и д.р. Обычно на портретах лицо бывает представлено в одном ракурсе, но можно добиться поразительных результатов  комбинируя ракурсы. Этот прием использовали многие художники Марк Шагал, Пабло Пикассо мы видим одновременно профиль и часть фаса. Этот прием называется комбинированный ракурс. Я знаю о законах симметрии, законах  перспективы и конструкции головы.  Голова ,средоточие духовных сил человека, она  является самой выразительной и самой многозначной частью. И на первом этапе изучения рисунка головы мы рассмотрим её именно как пространственную форму - как конструкцию. Все пространственные формы, как мы знаем, сводятся к простым геометрическим телам. В объёме голова  напоминает форму яйца и состоит из двух частей - лицевой части  и черепной. Лицевую часть на две части делит линия симметрии. Глаза – зеркало души. Когда мы смотрим при общении в лицо человека, то прежде всего мы видим глаза, поэтому  в рисунке очень важно правильно определить их место. Пропорции - это соотношения величин частей, составляющих одно целое.  Но я решил в создании образа Иуды отойти от правил гармонии и создать свой образ. Тонируя лист , я получил интересный результат, в дальнейшем потеки и трещины, получившиеся на бумаге, были использованы мною  для создания образа. Используя оттенки серого цвета, я проработал лицо, волосы и глаза. Один глаз Иуды как будто смотрит на вас и в тоже время - как будто в пустоту, он мертв, другой – живой и задумчивый. Одна половина лица навеки застыла от осознания зла, содеянного им, другая мучается от понимания, что обратной дороги нет, что ты предатель, что твои руки обагрены кровью. Более темные цвета: коричневый, черный – помогли передать трагичность образа.

«Сурова и мрачна фигура Иуды – весь он, как черная тень…», - пишет М.Е. Салтыков - Щедрин, увидев картину Н.Н. Ге «Тайная вечеря». -  Иуда удаляется; от всей его фигуры веет холодом и непреклонной решимостью. Он уж стал на ту точку, когда оставляемый мир не шевелит ни одной струны в его сердце. То, что еще недавно было предметом глубокой внутренней борьбы и мучительных колебаний, в настоящую минуту уже не представляет никаких сомнений…»^[14]

Я согласен с утверждением, что через внешний облик можно передать духовную сущность человека. Создавая рисунок «Поцелуй Иуды», я хотел показать внутренний мир изображаемых мною героев. В рисунке важна каждая деталь: от взгляда до соприкосновения.

«Он [Фома] внимательно разглядывал Христа и Иуду, сидевших рядом, и эта странная близость божественной красоты и чудовищного безобразия, человека с кротким взором и осьминога с тускло-жадными глазами угнетала его ум, как неразрешимая загадка.»^[15]

Посмотрите, какое огромное значение в создании портрета играют глаза. Все понимающие глаза Иисуса, он всё понял и простил, сколько в них скорби, но нет укора. В глазах же Иуды застыл немой вопрос: «Правильно ли я поступаю ?» Через несколько дней он раскается, бросит в лицо первосвященникам их страшную плату за предательство, но время вспять  повернуть нельзя. Так и останутся они в сердцах людей: один - как светлый образ человечности, всепрощения и доброты, другой – как темная, страшная сторона человеческих помыслов, как предательство и вероломство. Образ Иуды дан в темных тонах, как противопоставление светлому образу Христа. Размытые красные пятна на рисунке как образ пролитой крови, этого ещё не произошло, но поцелуй уже навсегда разлучил их, Спасителя и его ученика.

Раскаяние, борение с самим собой, душевные муки - как их изобразить?

Созданный графическими средствами портрет дает нам возможность более быстрыми в исполнении средствами передать характерные черты человека и его индивидуальность, одухотворенность, движения его души. Особенность графического рисунка в том, что он предстаёт в непосредственном общении. Особенности графики позволяют художнику проявить особую чуткость в понимании человека. Условность и лаконичность графического языка дают возможность выявить самое главное, ярко характерное. Они показывают нам неисчерпаемость выразительных возможностей графики и неистощимое богатство индивидуальности человека, неповторимость каждого момента жизни.

Старые мастера придавали         графическому рисунку огромное значение.

Микеланджело считал, что рисунок «источник и душа всех видов живописи» Серов говорил: « не умеющий рисовать не будет и писать как следует».^[16] Главное выразительное средство графического рисунка – линия. Сплетаясь в разнообразные формы, линия бывает тонкой, изысканной и кружевной, колючей и злой, нежной и бархатной. Рассматривая картины художников Леонардо, Рубенса, Рембрандта, Караваджо, Гойи, я обратил внимание, как изменяется образ человека при различном освещении. Создавая графический рисунок, я решил использовать боковое освещение. Боковой свет выявляет форму объем и глубину пространства – изображаемый образ при этом предстает перед нами наиболее полно. При изменении освещения меняется и восприятие изображаемого образа. Освещение – важнейшее средство выразительности при создании художественного образа не только в живописи, но и графике. Пастель является одним из графических  материалов. Она может быть как дополнительным материалом к рисунку, так и основным. Для работы пастелью необходима особая шероховатая бумага, в старину ее обрабатывали специальным составом, чтоб удержать пигментный материал. Для создания трагичности я выбрал синий цвет ночи. Работая над образом природы, я использовал разные варианты линий, создавая листву и кору деревьев. Контрастные цвета бело-желтый и синий создают эмоциональный  момент трагедии. Стоящий на коленях Иуда с кричащим ужасом смотрит на сияющий крест. Трагедия свершилась. Изображая фигуру Иуды, я хотел передать испуг и отчаяние, и поэтому использовал черный цвет. Линии и штрихи, переплетаясь, создали образ. Фигура Христа, расположенная на дальнем плане, даже после смерти несет свет и благодать предателю.

        ЗАКЛЮЧЕНИЕ        

Что выберет человечество через тысячелетия, какие нравственные ценности: зло или добро, веру или истину, власть или свободу? Изменится ли мир? Люди? Л. Андреев писал: «Как всегда, я только ставлю вопросы, но ответы на них не даю...»^[17]. Так и жизнь, она ставит перед нами вопросы, которые мы должны решать самостоятельно. Существуют ли какие-то неизменные нравственные критерии, или человеком движет страх перед силой и смертью, жажда власти и богатства? Два человека – Иисус  Христос  и Иуда Искариот  стали в свое время действующими лицами мировой драмы. Их облик, характер и судьбы  по-разному изображались мыслителями, писателями, художниками на протяжении двух тысячелетий. Мы познакомились лишь c некоторыми произведениями живописи и литературы, раскрывающими образы Иисуса  Христа и  Иуды Искариота. Но и они позволяют понять, что обращение к Великой книге, к библейским сюжетам дает человеку целую палитру взглядов, мнений на один и тот же материал. Каждая эпоха, каждое поколение  ищет и находит свое, либо дает собственную версию событий, бывших две тысячи лет назад.

Работая над портретом Иуды, я хотел показать, что в любом человеке живет добро и зло. И только от нас будет зависеть, что возобладает.   Портреты говорят о многом: с одной стороны- какой ужас и страх испытывает Иуда от содеянного, а с другой стороны- его заблудшая душа еще не потеряла человеческого облика и сострадания. Потеки на листе бумаги говорят о нервном напряжении, о мучениях этого человека. И все –таки это человек, человек, в душе которого просыпается совесть, его нравственные муки так велики, что он не может жить.

«Выйдя из храма, он швырнул сребреники на пол. Иуда остался наедине с приговором, вынесенным его разочарованной и обманутой душой. Его охватило глубочайшее отчаяние и безысходность.» ^[18]

И нам теперь вести эту духовную борьбу Света против тьмы, нам восстанавливать пошатнувшиеся нравственные устои, нам говорить о добре и зле . А еще - почаще заглядывать друг другу в глаза, читать в душах своих друзей, понимать своих близких, одним словом, жить так, как жил Спаситель…

Все люди, как книги, и мы их читаем, 
Кого-то за месяц, кого-то за два. 
Кого-то спустя лишь года понимаем, 
Кого-то прочесть не дано никогда.

Наш мир весь наполнен загадкой и тайной, 
А жизнь человека- вечный урок. 
Ничто не поверхностно и не случайно, 
Попробуйте только взглянуть между строк...^[19]

Список литературы:

Новый завет:

Новый завет. Евангелие от Луки, гл. 22:21, ст. 271., гл. 22:3-6, ст. 270., гл. 22:48, ст. 274.- Издательство Саратовской Епархии, 2007.

Новый завет. Евангелие от Иоанна, гл. 13, ст. 341-342., гл. 18:4, ст. 355.- Изд.С.Е., 2007.

Новый завет. Евангелие от Матфея, гл. 26:14-16, ст.95., гл. 48-50, ст.98.- Изд.С.Е., 2007.

Монографии:

Ге Н.Н. Письма. Статьи. Критика. Воспоминания современников. М., 1978.

Мережковский Д.С.  Собр. соч. Иисус Неизвестный. М., 1996;

Ренан Э. Жизнь Иисуса. - М.: «Вся Москва», 1990.

Гегель Г.В. Жизнь Иисуса. Философия религии: 2т., М., 1975.

Андреев Л.Н. Иуда Искариот// Проза. – М.: Издательство АСТ, 2003

Гере Д. Рисунки старых мастеров. Римский маньеризм. М.: Изобразительное искусство, 1985

Материалы и техники рисунка. Под редакцией Королёва В.А. М.: Изобразительное искусство, 1984, стр. 48-78

Рублёв А. Из собрания Государственной Третьяковской галереи. М.: Изобразительное искусство. 1983

Крамской И. Из собрания Гос. Тр. галереи. М.: Изоб. искусство. 1983

Статьи и разделы в монографиях:

Салтыков –Щедрин М.Е. Наша общественная жизнь // Н.Н.Ге. Мир художника. Статьи, письма, критика. Воспоминания современников. М.,1978.

Русские писатели: библиографический словарь: В 2 т. / под ред. П.А. Николаева. - М: Просвещение, 1990.

Интернет-ресурсы:

Н. Смирнова. Иуда // http://uhendus-kristuses.com/publ/dm/solnce_zhizni/iuda/17-1-0-490

http://www.websib.ru/fio/class1/slovarik98/risunok.htm (Словарик по искусству)

Елера. http://www.diary.ru/~niceworld/p45315235.htm