XХХIII межмуниципальная научная конференция,
посвящённая памяти академика А.А. Ухтомского
Творческий проект
ПЕРВАЯ ПРОБА ПЕРА: СОЗДАЁМ РАССКАЗЫ
Автор:
Ступина Анастасия Артемовна,
обучающаяся 6 «а» класса
МОУ СОШ «Образовательный комплекс
имени А.В. Катериничева»
г. Рыбинск Ярославской области.
Дата рождения: 14.04.2013
Соавтор (иллюстратор)
Барышева Владислава Анатольевна,
обучающаяся 6 «а» класса
МОУ СОШ «Образовательный комплекс
имени А.В. Катериничева»
г. Рыбинск Ярославской области.
Дата рождения: 02.01.2013
Научный руководитель:
Белякова Людмила Муртазовна,
учитель русского языка и литературы
МОУ СОШ «Образовательный комплекс
имени А.В. Катериничева»
г. Рыбинск Ярославской области,
кандидат культурологии.
Дата рождения: 21.05.1955
г. Рыбинск, 2026
ПАСПОРТ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЕКТА
1 | Название проекта | Первая проба пера: создаём рассказы |
2 | Вид проекта | творческий |
3 | Тип проекта | групповой |
4 | Продолжительность проекта | 01.09.2025 –01.02.2026 |
5 | Участники проекта | Ступина Анастасия, Барышева Владислава, обучающиеся 6 «а» класса |
6 | Руководитель проекта | Белякова Людмила Муртазовна, учитель литературы; кандидат культурологии |
7 | Краткое описание | С появлением интернета (и тем более ChatGPT), кажется, что знания обесценились. Но это не правда. Обесценилась общедоступная информация. Но вот знания, личный опыт — они до сих пор имеют значение. Написать книгу — один из немногих шансов современному человеку оставить след в истории. Наш проект – это первый писательский опыт, представленный пока в единичном формате. Один рассказ, но целое исследование себя и мира, ревизия своих взглядов на, казалось бы, привычные вещи. Полная переоценка привычных вещей и выработка увидеть в малом – значимое, в несущественном – важное. |
8 | Актуальность проекта | Актуальность проекта обозначена современным состоянием чтения и творческого отклика на прочитанное произведение современными школьниками. Сегодня большинство наших сверстников выберут просмотр фильма, нежели чтение книги. А на предложение составить с диалог с автором в каком-либо творческом формате, по меньшей мере, удивятся. Именно поэтому важно напомнить детям об одном из основных источников мудрости – книге. |
9 | Цель | Написание и публикация художественного произведения «Как однажды мы рассказ написали». |
| Задачи | • выбрать жанр и изучить теорию по истории жанра в литературоведении; • определить направление сюжета на широкого читателя, повторить основные литературоведческие понятия в развитии сюжета; • продумать форму подачи литературного текста, минимизировав авторскую позицию; лишить будущее произведение декларативности; • обращаться в процессе работы к источникам, Интернет-ресурсам (по необходимости); • разработать эскиз обложки книги совместно с соавтором; • знакомить своё окружение с отдельными эпизодами книги, учитывать интерес, замечания, рекомендации. |
11 | Планируемый результат | Написание и публикация рассказа «Как однажды мы рассказ написали» |
12 | Этапы проекта, сроки реализации | Подготовительный этап (01.09.2025 – 01.10.2025) 1. Выбор темы, обсуждение темы, корректировка плана проекта. Изучение литературы по теме проекта. Определение реальных сроков реализации проекта. 2. Распределение функциональных обязанностей внутри творческой группы. Консультации с руководителем группы по этапной реализации проекта. 3. Выработка алгоритма творческого процесса в создании художественного произведения. Основной этап (01.10.2025. – 01.01.2026 г) – 1.Сбор, обработка, систематизация, обобщение собранной информации, выполнение аналитической работы по организации сюжета будущего произведения. 2.Анализ и отбор иллюстраций для будущего рассказа. Заключительный этап (12.01.2026 – 01.02.2026) –- публичные мероприятия: анонс рассказа среди учащихся школы; - анализ проделанной работы. |
13 | Результат (продукт) проектной деятельности | Художественное произведение (рассказ) «Как однажды мы рассказ написали» |
Как сделать мир ближе?
Мир, который очаровывает и создает глубину истории, но при этом не заслоняет собой самого человека? По-настоящему живой мир.
Как, приблизив такой мир к себе, открыть в нём глубины человеческой памяти и вершины будущей мысли? Мир, который полон тайн и загадок, как кодовый замок с затерявшимся шифром? По-настоящему волшебный мир.
Бесспорно, без вдохновения здесь не справиться.
Образы, образы, образы… Вербальные, визуальные, кинестетические… Такие разные и такие манящие. Сюжеты, сюжеты, сюжеты – целый калейдоскоп событий с интересными героями.
Известно, что в своей последней главе «Евгения Онегина», прощаясь со своими героями и читателями, поэт напишет:
И даль свободного романа
Я сквозь магический кристалл
Ещё не ясно различал.
Вот первый ключ к отгадке, что есть творчество. Это магия, берущая в плен каждого, кто посвящает себя художественному миру, миру героев, сюжетов, снов, предсказаний. И «белый лист» превращается в первую страницу будущей книги, которая заговорит на языке радуги и звёзд, откроет невидимое в видимом и даже научит пить росу из одуванчиков. Эта страница станет одной из десятка страниц, при этом останется единственной.
Как можно не верить в волшебство (или о выборе жанра книги)
Книга никогда не бывает шедевром
при своем появлении, она становится им потом
Э. Гонкур[1]
Наши любимые писатель – Толкин, британский писатель Джон Рональд Руэл Толкин. Его уже не было, когда родились мы. Но это нисколько не помешало нам влюбиться в его книги, в его мир, созданный удивительно просто, ясно, завораживающе.
Что такое Толкин (не как человек — как феномен)? Это — литературный эпос, воображённый эпический мир, в который современные мальчики и девочки ныряют с головой, мир, с чётко обозначенным добром и злом, с вождями и героями, мир, в котором можно найти убежище от сложной и чересчур «взрослой» современной реальности. Но главное — суметь «вынырнуть», когда время придёт. «Вынырнуть» в наш сложный, неоднозначный, лишённый простоты и незамутнённости мир. Но, может быть, — сохранить при этом какую-то «толкинистскую» искорку в глазах.
Именно Толкин определил для меня жанр будущих произведений – это фэнтези. Именно этот жанр способен мечту превратить в реальность, потому что лучшее фэнтези и написано на языке мечты. Оно такое же живое, как мечта, реальнее, чем сама реальность... по крайней мере, на миг, долгий волшебный миг перед тем, как мы проснёмся. Фэнтези — серебро и багрянец, индиго и лазурь, обсидиан с прожилками золота и лазурита. А реальность — это фанера и пластик, окрашенные в грязно-коричневые и желтовато-зелёные тона. Фэнтези имеет вкус хабанеры и мёда, корицы и гвоздики, зимы и лета одновременно. Фэнтези летает на крыльях Икара, оно долговечнее египетских пирамид, оно многоцветнее всех композиций Кандинского[2].
По-моему, мы читаем фэнтези, чтобы вернуть утраченные краски, ощутить вкус пряностей и услышать песню сирен. Есть нечто древнее и истинное в фэнтези, затрагивающее глубокие струны в наших душах. Фэнтези обращается к человеку, который мечтает и верит, что будет охотиться в лесах ночи, пировать у подножия гор, и найдёт любовь, которая будет длиться вечно.
«Душа, прикасаясь к обложке, печатной цветёт красотой…» (или о творческом поиске в иллюстрировании книги)
Иллюстрация - это маленькая дверца,
Приоткрывающая вход и доступ в область сердца
Е. Долматовский
Разумеется, книгу во все времена старались делать как можно более нарядной и привлекательной, достойно и красиво отражающей содержание, так что постепенно это превратилось в отдельный вид искусства.
Продумывая иллюстрации к книге, мы с моим художником-иллюстратором начали путешествие с тех времен, когда практически все книги были религиозными. Поэтому религиозная символика была определяющим элементом декора обложки. Обычно в центре ее находился крест, окруженный орнаментом, соответствующим стилю эпохи.
Итак, вывод первый – иллюстрация должна отражать суть (тему, проблему) произведения.
Начиная с XVI-XVII веков отмечено, что и светские книги стали богато украшаться: инкрустация, вышивка, богатое тиснение, перламутр, художественные миниатюры.
В конце XIX-начале XX веков были распространены в основном кожаные или тканевые переплеты, которые могли иметь практически любое оформление. Встречались относительно простые обложки, предпочтение отдавалось сценам из сюжета.

Рисунок 1. Обложка книги «Кентерберийские рассказы». 1932 г.
А иногда рисунки переплетов создавались самими авторами. Например, обложка первого издания сказки «Хоббит, или туда и обратно» Д. Р. Р. Толкина.
Вывод второй – иллюстрация – это виртуальный диалог автора с читателем.
Рисунок 2. Д.Р.Р. Толкин «Хоббит, или туда и обратно», Англия, 1936
Вывод окончательный – иллюстрация в книге – это скрытый подтекст самого произведения. А значит, требования будем предъявить следующие:
- гармоничность формы и содержания;
- художественная привлекательность;
- символический смысл изображения;
- стилистическое и эстетическое единство.
Именно такие условия были предъявлены к иллюстрациям в нашей книге. Процесс выдержал несколько вариантов, остановились на тех, который сейчас иллюстрируют произведение.
Вдохновение и труд
Профан воображает, что для творчества
надо ждать вдохновения.
Это глубокое заблуждение.
Вдохновение приводится в действие усилием,
а усилие - это и есть труд.
И. Стравинский[3]
Разум, воля, воображение, фантазия, труд… Какие составляющие этой цепочки приводят к результату, к возможности испытать автору счастье и новый творческий подъём?
Может быть, лучезарное вдохновение? Кто из настоящих творцов не испытал его непостижимую, чудотворную силу! Оно как могучий поток уносит давящий груз сомнений, неуверенности, заторы прежних неудач, приносит новые, свежие идеи, неожиданные решения. Все вдруг проясняет, делает понятным, достижимым, и невозможное становится возможным.
А как быть в том случае, когда «не пишется», когда вдохновение покидает тебя? Тогда я следую совету Гоголя, который, укоряя своего друга поэта Сологуба в лености, говорил: «А вы все-таки пишите... возьмите хорошенькое перышко, хорошенько его очините, положите перед собой лист бумаги и начните таким образом: "Мне сегодня что-то не пишется". Напишите это много раз, и вдруг вам придет хорошая мысль в голову! За ней другая, третья, ведь иначе никто не пишет, и люди, обуреваемые постоянным вдохновением, редки».
Итак, творчество – это есть производная вдохновения на труд. А результатом такой формулы стал рассказ «Как мы однажды рассказ написали»
В добрый путь, читатель!
Рассказ «Как мы однажды рассказ написали»
Пролог
Аврора, ученица шестого класса, стояла перед аудиторией. Её тема была, казалось бы, простой: тяжело ли быть писателем. Большинство людей думают, что писательство — это просто сидеть и что-то записывать. Но Аврора знала правду.
Писательство - это настоящая межгалактическая битва, а её письменный стол, обклеенный светящимися звёздочками, это многофункциональный портал. И когда Аврора, пытаясь начать новую историю, брала ручку, портал оживал, открывал свои двери и выпускал самых вредных мифических существ, которых только можно представить. И тогда начиналась «битва» за право называться писателем.
Битва с Драконом Сюжета и Перо Страха
Самое трудное поджидало автора с первых слов. А точнее, Когда Аврора решала, что её новая героиня, принцесса Звёздочка, должна полететь на планету Зелёного Желе, начиналось самое сложное. Не успела, наш автор написать и первый абзац, как в комнату влетал, грозно хлопая чешуйчатыми крыльями, Дракон Сюжета.
Этот дракон был огромным, а его чешуя переливалась всеми цветами несоответствий: «спамы», «тошнота», «вода». Он не дышал огнём; он дышал логическими дырами и противоречиями. Дракон Сюжета садился прямо на тетрадь Авроры и начинал реветь своим оглушительным, низким голосом: «Ты забыла! Во второй главе ты написала, что звездолёт принцессы сломался из-за космических ежей! С чего же они будут чинить его?! Это чистый бред!»
Авроре приходилось часами спорить с этим существом. Она что-то объясняла, переписывала, чертила стрелки, доказывая, что, возможно, космические ежи починили звездолёт из благодарности. Но Дракон всегда требовал большего. Он постоянно настаивал на введении новых, сложных элементов, например, того самого Пера Страха. Перо Страха — это магический артефакт, который не даёт написать ни одного скучного слова. Если предложение получалось «никаким», Перо начинало так щекотать Авроре нос, что она непрерывно чихала и была вынуждена переписывать абзац, пока он не становился по-настоящему захватывающим.
И Аврора поняла: прежде чем написать что-то хорошее, нужно сначала победить собственную историю в схватке с Драконом Сюжета. Это было невероятно утомительно и требовало огромного внимания к каждому слову.
Нападение Редакторских Гоблинов
И вот, наконец, когда Дракон улетел, обещая вернуться завтра и проверить всё до запятых, наступила не тишина, а хаос.
Из-под стола вылезала целая армия Редакторских Гоблинов. Они были маленькие, скрюченные, и каждый держал в лапке ярко-красную ручку, которая горела, как маленький фонарик. Эти гоблины были ещё хуже, чем дракон, потому что их было очень и очень много. Они начали прыгать по страницам, крича и указывая на слова:
- Это Клише! — визжал один, обводя слово «ужасный». - Неужели ты не могла найти что-то более оригинальное? Мы требуем «леденящий душу!»
- Слишком много «воды»! — кричал другой, указывая на слишком длинное и отвратительное, по их мнению, описание шторма. - Читатели уснут! Сокращай! Немедленно!
Аврора чувствовала себя, как на экзамене, где все преподаватели одновременно кричат на неё. Гоблины не просто исправляли орфографию, они критиковали стиль, ритм и настроение. Если принцесса Звёздочка должна быть счастлива, а Аврора случайно писала, что у неё «тяжёлый вздох», гоблины тут же устраивали настоящий бунт, требуя соответствия тона. Это было бесконечное, изнурительное переписывание. Аврора часто думала, что ей было бы проще победить армию космических зомби, чем угодить этим вездесущим критикам.
Пение Сирены Прокрастинации
И в этот самый сложный момент, когда Аврора уже была готова плакать от усталости и натиска гоблинов, появлялась она - Сирена Прокрастинация, невероятно красивая, с волосами, похожими на молочный путь. И она пела. О, как она пела… Её голос был слаще самого вкусного шоколадного торта и тише, чем полёт космического мотылька.
- Милая Аврора, — пела она, — ты так устала. Твоя голова должна отдохнуть. В мире так много интересных вещей, кроме этих скучных слов. Посмотри, как красиво светит луна! Зачем сидеть в душной комнате? Может быть, стоит просто ненадолго отвлечься? Погулять, или, быть может, провести время с друзьями? Твоя история никогда не закончится, так что нет смысла торопиться!
И Аврора, измученная Драконом и Гоблинами, поддавалась этому искушению. Она вставала, шла к окну, смотрела на природу, переставляла свои фигурки мифических существ. Она знала, что это ловушка, но пение Сирены было сильнее её воли. И когда Сирена исчезала, уплывая в уголок комнаты, Аврора возвращалась к столу, где её ждал холодный, пустой лист. Она теряла часы, которые теперь ей приходилось восполнять, чувствуя себя виноватой и ещё более уставшей.
Почему это того СТОИТ?
Трудно ли быть писателем? Да, это самая сложная работа на свете!
• Это постоянная война с Драконом Сюжета за логику.
• Это утомительное перемирие с Редакторскими Гоблинами за качество.
• И это ежедневная борьба с Сиреной Прокрастинации, которая пытается отнять всё время.
Но Аврора всё равно писала. И когда она поставила последнюю точку, и её история о принцессе Звёздочке была завершена, наступила такая невероятная, тёплая радость. Это было чувство, будто она сама слетала на планету Зелёного Желе и вернулась победителем. Это чувство триумфа невозможно описать ни одним пером, даже самым волшебным.
И ради этого ощущения, ради того, чтобы увидеть, как её фантазия оживает, Аврора была готова снова и снова встречать Дракона. Она знала, что писатель — это не просто человек с ручкой, это отважный воин, который сражается за каждый сюжетный поворот.
Список использованной литературы
Список использованных Интернет-ресурсов
(полезные ссылки для начинающих писателей)
http://lifeinbooks.net/nachinayushhim-pisatelyam/kak-napisat-knigu/
http://lifeinbooks.net/nachinayushhim-pisatelyam/kak-pisat-xorosho/
[1] Эдмон Гонкур – французский писатель XIX века
[2] Василий Васильевич Кандинский — живописец и график русского зарубежья, основоположник абстракционизма.
[3] Игорь Стравинский — русский композитор, один из крупнейших представителей мировой музыкальной культуры XX века.

Белый лист

Развешиваем детские рисунки дома

Павел Петрович Бажов. Хрупкая веточка

Рисуем ананас акварелью

Как готовятся к полетам на Луну