Кырыымпа - якутская скрипка.

Кырыымпа - якутская скрипка

Выполнил: Сережа Павлов

ученик 4Б класса СОШ № 26 г. Якутска

Руководитель: Михайлова Ю.Н.

учительница начальных  классов

Якутск - 2010 г.

СОДЕРЖАНИЕ

стр

Введение

Каждый народ имеет свои корни. Это язык, культура, история, традиции, обычаи. Может ли человек, не зная родного языка, не уважая культуру и традиции своего народа, считаться его представителем? Думается, что нет. Только на основе ознакомления с прошлым своего народа можно понять его настоящее и предвидеть будущее. А народ, не передающий всё самое ценное из поколения в поколение, - это народ без будущего.

Национальная культура – это национальная память народа, то, что выделяет данный народ в ряду других, хранит человека от обезличивания, позволяет ему ощутить связь времен и поколений, получить духовную поддержку и жизненную опору.

Народное инструментальное творчество - неотъемлемая часть национальной культуры народа саха. Оно представляет духовное богатство народа, помогают раскрыть его безграничные возможности.

Кырыымпа меня заинтересовала тем, что этот инструмент является якутской скрипкой, а я с 6 лет занимаюсь музыкой и умею играть на скрипке.

Актуальность работы обусловлена с возрождением традиции игры на национальном инструменте.

Цель – научиться играть на кырыымпе. 

Задачи:

1. Ознакомиться с литературой, собрать фотоматериал.

2. Изучить историю, происхождение, строение инструмента.

3. Освоить технику игры на кырыымпе.

Структура и объем работы. Работа состоит из введения, теоретической и практической части, вывода, списка литературы. Она изложена на 9 страницах.  Работа выполнена на персональном компьютере с помощью программ «Microsoft Word», «CorelDRAW», доклад сделан на «Microsoft PowerPoint».

Кырыымпа – якутская скрипка

(Теоретическая часть)

Каждый народ создал самобытные музыкальные инструменты. По мере роста культуры постепенно обогащался и инструментарий: одни инструменты веками сохранялись и частично дошли до нас в «первобытном» виде, другие развивались, совершенствовались, третьи – забывались и исчезали. Музыка в процессе развития требовала соответствующих средств выражения, а новые, более совершенные инструменты в свою очередь оказывали воздействие на музыку, способствовали ее дальнейшему росту. Особенно этот процесс происходит в наши дни.

Традиционный инструментарий якутов достаточно разнообразен: хомус (варган), кырыымпа (скрипка), тансыр (домбра), кылысах (балалайка), кюпсюр (барабан), дьа5а, дюнгюр (шаманский бубен), табык и т.д.

Рис. 1. Якутские народные инструменты.

Среди струнных музыкальных инструментов саха можно выделить кырыымпу - якутскую скрипку, на которой исполнитель наигрывает популярные народные напевы. Существует 2,3,4-струнные кырыымпы.

Якутский кылысах-кырыымпа изобретен нашими предками на основе военного или охотничьего лука, тетива которого служила струной, а смычком был другой лук. Говорят, в старину кырыымпа была в каждом доме, и каждый уважающий себя мужчина должен был уметь играть на ней.

Кырыымпа, по утверждению М.Н. Жиркова – это исконно якутский музыкальный инструмент. Ее старое название «кылысах» созвучно с названием туркменских скрипок - «кыйах» и «геджак». К тому же термин «кылысах» у народа саха применяется и в певческом искусстве, а воспроизвести его можно только на струнно-смычковом безладовом музыкальном инструменте.

Происхождение слова «кылысах» видно из самого значения слова, которое состоит из двух корней «кыл» и «сах». Согласно словарю Э.К. Пекарского кыл – это волос конского хвоста или гривы, который мог служить струной. Сах - обозначает удар по какому-нибудь предмету вскользь, например, удар огнивом по кремнию. Следовательно, дословный перевод слова «кылысах» - «по струне ударяй вскользь». Именно при такой игре на инструменте, которую можно выразить музыкальным термином стаккато (играть отрывисто) и глиссандо (играть скользя) можно воспроизвести звук, называемый в якутском пении – кылысах.

Создавалась кырыымпа как аналог человеческого голоса. Якутским мастерам удалось синтезировать тембр человеческого голоса и кырыымпы. И можно сказать, что этот инструмент поет на якутском языке.

В «Атласе музыкальных инструментов народов СССР» (Москва, 1963.г.) о якутском инструменте написано: «Кырыыппа – четырехструнный смычковый инструмент, так называемая «Якутская скрипка». Корпус долбленый, шейка и головка изготовляются из одного куска. Дека деревянная, прикрывает корпус и шейку. В деке несколько небольших резонаторских отверстий… Струны из крученого конского волоса прикрепляются из головки к невращающим колкам. Натяжение струн производится с помощью «барашков». Кырыыппа, кырыымпа – искаженное русское слово скрипка.

Якуты делают корпус инструмента из лиственницы, ели и осины, а деки - из дерева и кожи. Толщина деки, её распределение и материал, из которой сделан инструмент,  в той или иной степени определяют силу и тембр звука.

Корпус моей кырыымпы имеет форму сэргэ (коновязь) с глубокими выемками по бокам, образующими «талию». Такое строение корпуса разумно с точки зрения акустики и в смысле удобства игры. «Талия» необходима для того, чтобы исполнитель мог, не задевая краев корпуса, играть смычком на верхней и нижней струнах.

Раньше струны кырыымпы были из конских волос, а сейчас используют скрипичные струны. Расположение струн противоположно скрипичным. На моей кырыымпе 3 струны: справа налево «ля», «ре» и «соль».

Смычки бывают в виде лука, натянутого конским волосом, или похожие на скрипичный.

50-е годы ХХ века можно считать самыми благоприятными годами в истории кырыымпы. В те времена почти в каждом районе республики звучал смычковый национальный инструмент в исполнении самодеятельных исполнителей. В 1946 году талантливый мастер П.И. Деляев сделал и подарил заслуженному деятелю РСФСР М.Н. Жиркову кырыымпу. Звук инструмента настолько поразил якутского композитора, что он решил использовать кырыымпу в качестве музыкального сопровождения партий в опере «Нюргун Боотур» в 1947 году.

Были и другие талантливые мастера-исполнители: Иаким Дмитриевич Избеков, Илья Михайлович Неустроев, Алексей Иннокентьевич Михайлов и другие. Александр Иванович Чахов собрал богатейший материал по фольклору и музыке и описал технологию изготовления якутских народных инструментов. Он в своей книге о якутских старинных музыкальных инструментах пишет, что в настоящее время у кырыымпы пропадает национальный колорит, т.е. кылысах.

Но книги - это не все. В своей родной Усть-Татте Чахов А.И. воспитал ученика-преемника. Теперь имя мастера Николая Афанасьевича Аяннитова - Айанньыта известно всей республике.

В селе Бердигестях, находящегося в 184 км от столицы Республики Саха (Якутия) г. Якутска, успешно работает мастерская по изготовлению национальных музыкальных инструментов. Мастерская носит имена четы художников по образованию, замечательных народных мастеров Василия Авксентьевича и Марии Васильевны Мохначевских, в 70-е годы ХХ века создавших в Горном районе целый оркестр народных якутских инструментов, гремевший на всесоюзном уровне. Директором является Парфенов Марк Сидорович, ныне носящий звание Отличник культуры РС (Я).

Сегодня в мастерской плодотворно работают 8 мастеров по изготовлению музыкальных инструментов, пятеро из них имеют звание «Народный мастер» РС(Я). Перенявший мастерство талантливых народных умельцев, ученик Мохначевских и их племянник Тихон Тихонович Дьячковский начал обучать молодых мастеров. Серьезную помощь в обучении и подготовке кадров оказал музыкальный мастер Алексеев В.Н., приглашенный из г. Москвы.

Старинные секреты не исчезли во тьме веков. Они живут. И будут жить до тех пор, пока живет на свете народ саха.

Герман и Клавдия Хатылаевы являются музыкантами, которые играют на якутских музыкальных инструментах, в значительной степени ушедших из практики. Их техника и стиль, сочетание новаторства и традиции показывают на новые формы музыкального выражения истории и культуры народа.

Практическая часть.

Для осуществления третьего пункта своей задачи я одолжил кырыымпу у заведующей отделением фольклора Детской Школы Искусств г. Якутска. Ознакомился со строением инструмента. Оказалось, что большой разницы между скрипкой и кырыымпой нет, так как данный инструмент является более классическим вариантом. Отличие заключается в том, что на ней три струны вместо четырех и они расположены в обратном порядке, чем скрипичные.

В освоении приемов игры на кырыымпе для скрипача особой трудности нет. Небольшое неудобство испытывается при технике исполнения. Кырыымпу держат во время игры в вертикальном положении, упирая о колено.

Звук инструмента немножко неясный и гнусавый, но передает национальный колорит произведению.

Спору нет, что на кырыымпе нельзя извлечь скрипичных звуков, но с таким же правом можно сказать, что и на скрипке нельзя исполнить тех аккордов, которые легко берутся на национальном инструменте.

Заключение

В заключении можно сделать следующие выводы:

- В кырыымпе отразилась характерная национальная самобытность, которая и составляет всю прелесть и неповторимость звучания якутского народного музыкального инструмента.

- В настоящее время кырыымпа возрождается и завоевывает не меньшую популярность, чем хомус.

Культура родного края должна войти в сердце каждого человека и стать неотъемлемой частью его души. Для этого необходимо расширять музыкальный кругозор, знакомиться с творческой культурой других тюркских и нетюркских народов и т.п. В свою очередь, рано или поздно это послужит сохранению собственного исполнительского «лица» на фоне многообразной палитры различных инструментальных исполнительских традиций, сохранению и развитию неповторимой якутской национальной музыкальной культуры в целом.

Использованная литература:

Чахов А.И. Саха былыргы музыкальнай инструменнара. Якутск. 1993 г.

Атлас музыкальных инструментов народов СССР. Гос. муз. изд. 1963 г.