реферат на тему Н. И. Христофорова
Введение. Творческая жизнь артистки балета Н. И. Христофоровой. Жизнь после сцены. заключение. Приложение.
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
 n.i_hristoforova.docx | 303.62 КБ |
Предварительный просмотр:
МБОУ ДОД «Кобяйская ДШИ» им З.К Степанова
Реферат на тему : Артистка балета Н.И. Христофорова
Выполнила: Семенова Айна,
ученица 5 класса, хореографического отделения
Кобяй, 2014 год
Содержание:
1 Введение
2. Творческая жизнь артистки балета Натальи Иннокентьевны Христофоровой.
3. Жизнь после сцены.
4. Заключение.
5. Приложение.
1. Введение.
Слово «первооткрыватель» больше подходит ученым и путешественникам в неведомые страны. Но любое творчество — тоже «езда в незнаемое», и люди, посвятившие всю свою жизнь искусству, по праву заслуживают это почетное звание. Быть первым исполнителем ведущих балетных партий в период становления классической хореографии в республике — большой труд и огромная ответственность.
А звания и награды, популярность и признание придут обязательно, если в творчестве талант и самоотдача идут рука об руку.
2.Творческая жизнь артистки балета Натальи Иннокентьевны Христофоровой.
Артистка балета Христофорова Наталья Иннокентьевна родилась 5 декабря 1947 года в Якутской АССР.
Первые уроки танца ей преподал отец — Иннокентий Христофоров принадлежал к первому поколению артистов якутского балета. Затем было Новосибирское хореографическое училище, сразу после его окончания девятнадцатилетняя балерина с дипломом была зачислена в труппу. Хорошая академическая школа в сочетании с тонким артистизмом и обаянием юной непосредственности сразу выдвинула юную Наташу на главные роли — с первого дня и более двадцати лет она оставалась ведущей солисткой балета.
Кроме Жизели, впервые на сцене Якутска Наталья Христофорова исполнила сложнейшую партию Золушки в балете Сергея Прокофьева, поставленном талантливым якутским балетмейстером Алексеем Поповым. Их творческое содружество продолжалось многие годы, балерина была исполнительницей ведущих партий в большинстве постановок Попова.
Репертуар Натальи Христофоровой можно смело назвать классическим, он включал в себя и Машеньку в «Щелкунчике», и Никию в «Баядерке», и Джульетту, и Сильфиду. Не пугали балерину и смелые эксперименты, которые таила роль в таком балете, как «Барышня и хулиган» Дмитрия Шостаковича. Любители балета со стажем хорошо помнят яркие образы, созданные Натальей Христофоровой в национальных спектаклях, — Нюргуяну (балет «Чурумчуку» Ж.Батуева), Молодую Орлицу из балета Комракова, Сёкюллю в «Алом платочке» Марка Жиркова и, конечно же, романтическую Абакаяду в балете Николая Пейко. Наталья Христофорова вписала свою яркую страницу не только в историю якутского балета — она снялась в одном из первых художественных фильмов о Якутии «Утро долгого дня».
В её исполнении Золушка и Жизель «оживали». Из сценических сказочных героинь своего времени они превращались в девушек близких по силе чувств современникам, сидящим в зале. Посредством искусства и выразительного танца балерина пленяла и уже не отпускала зрителя, очарованного созданным ею образом. И неважно было, в какой стране и в каком времени жили героини Натальи Христофоровой : Нюргуяна из «Чурумчуку» Ж. Батуева, Анна из «Голубого Дуная» И. Штрауса, «Жизель» А. Адана, Никия из «Баядерки» Л. Минкуса или Венера из «Кюн –Куо» В. Каца. Все они становились близкими и понятными современным поклонникам балета, потому что языком танца рассказывали о «вечных» страстях человеческих: о любви и предательстве, жизни и смерти, зле и добре.
Сценическая карьера балерины складывалась успешно практически с первых её шагов на сцене, тогда ещё Якутского государственного музыкально- драматического театра им. П. Ойунского, музыкальным, точнее Театром оперы и балета, он стал позже, в 1971 году, а Наталья Христофорова пришла на сцену со вторым выпуском артистов якутского балета Новосибирского хореографического училища в 1966 году. Это были годы становления якутского балета, все профессиональные танцовщики были на виду, и все были задействованы в каждом спектакле: их ведь было немного.
По словам Натальи Иннокентьевны, ей всегда везло с партнёрами: Алексеем Поповым, Геннадием Баишевым, Анатолием Ултургашевым… Мне же самой более всего памятен дуэт Наталья Христофорова - Алексей Попов. Именно так, без «и» , через тире, потому что это был единый организм дуэта. Дуэт двух красивых и талантливых танцовщиков, которые довольно быстро стали ведущими солистами, кумирами балетоманов и уже в 1968 году - лауреатами Госпремии ЯАССР имени П. А. Ойунского. А на втором Всесоюзном конкурсе балетмейстеров и артистов балета в Москве Наталья Христофорова представляла хореографию якутского балетмейстера Алексея Попова в миниатюре «Девочка и олень» и оба, каждый в своей номинации, стали дипломантами.
Творческая жизнь Натальи Христофоровой была яркой, насыщенной и блистательной. Ёй доводилось танцевать на сценах Москвы, союзных республик и за рубежом. Наталья Христофорова сыграла роль Анны в одном из первых художественных фильмов о Якутии - «Утро долгого дня» Рижской киностудии и была награждена грамотой Союза кинематографистов Латвии. Можно написать отдельный материал о вкладе Натальи Христофоровой в развитие балета Якутии, её активной гражданской позиции, общественной работе в комсомольские годы и её деятельности в качестве депутата Верховного Совета ЯАССР. Но сегодня всё это уже история жизни Натальи Христофоровой, ушедшая в прошлое…
А японская мудрость рекомендует: помнить прошлое нужно, но жить им нельзя.
3.Жизнь после сцены
Уйдя со сцены, Наталья Иннокентьевна не ушла из театра. Она продолжает служить Терпсихоре в качестве педагога, воспитывая и наставляя поколения якутских танцовщиков, пришедшие на смену. Сегодня работает ответственным репетитором балетной труппы театра. Заслуженной артистке ЯАССР и РСФСР, лауреату Всесоюзного конкурса артистов балета есть что передать молодым.
-Так чем живёт сегодня очень известная в прошлом звезда якутского балета? Так рассказывает об этом сама Наталья Иннокентьевна:
- По прежнему живу заботами о близких и любимой работой в родном театре. Наше настоящее - это всегда продолжение прошлого…
С детства в течение длительного периода мама и бабушка заботились обо мне, лелеяли и даже немножко баловали. Благодаря им я совершенно была избавлена от прозаических земных забот. Они содержали дом в порядке, готовили, стирали, ходили по магазинам, растили моего сына... Всегда ждали меня и радовались моему приходу домой. А я занималась своей работой, совершенствовалась, жила театром и его жизнью. Время быстротечно и безжалостно: уже нет в нашем доме бабушки, теперь я стараюсь побольше уделять внимания маме, освободить её от домашних забот, сопроводить к врачу, напомнить о том, что подошло время выпить лекарство… Мы по–прежнему общаемся и понимаем друг друга, словно подруги. И вместе заботимся о моём сыне. Так что на первом месте - мой дом, моя семья, но и без театра я жить не могу: он поглощает меня всё больше и хочется работать и работать.
К работе педагога - репетитора я не сразу была готова… Я пришла к ней через несколько лет после ухода со сцены и из театра. Предлагали-то мне эту должность сразу, по завершению артистической, но в тот момент я решила, что важнее заняться сыном, близкими и домом. К тому же была работа в Детском эстетическом центре, в котором я была педагогом по совместительству, ещё не покинув сцены.
В 1996 году Фаина Иннокентьевна Авдеева предложила создать детский театр балета во Дворце Детства. Это показалось мне очень интересным, тем более, что там уже работали мои коллеги разных поколений и, главное - среди них была Евдокия Александровна Степанова, которую я очень уважала и обожала в профессиональном и человеческом смысле. Воодушевленные идеей, работали мы увлечённо. Ставили спектакли, хореографические миниатюры и номера, театральная студия Дворца Детства пользовалась популярностью в Якутске, о ней знали в республике, но того задуманного театра, о котором мы мечтали, у нас не получилось по причине житейских обстоятельств и перемен в обществе. Кстати, в родной театр я возвращалась в 1992 году, потом уходила, а уж после 2000-го вернулась навсегда и с тех пор постоянно работаю педагогом - репетитором балетной труппы Государственного театра оперы и балета.
Педагог - репетитор нужен всем. Он - живое зеркало артиста. Со стороны виднее, на каком уровне грамотнее и красивее будет выглядеть локоть, кисть руки, скорость поворота, высота и правильность прыжка… Это нюансы нашей работы и вроде бы мелочи, но очень важные в нашем случае. А создание образа и работа над ним требуют уже серьёзного сотворчества артиста – танцовщика и педагога, плюс опыт педагога в качестве наставника.
-На вопрос: с кем работать легче и интереснее: с опытным профессионалом или начинающим артистом? Наталья Христофорова отвечает:
- Труднее с теми, кого ещё надо учить. Ещё труднее с неуверенными в себе. А плодотворнее и интереснее с тем, кто, уже обладая опытом, стремится совершенствоваться, обладает трудолюбием, заинтересованно относится к советам и наставлениям. Вот тогда- то и возникает плодотворное сотворчество при полном взаимопонимании. И работать хочется, и мечтается.
А мечтает она о новых спектаклях, творческих находках, чтобы артисты работали над собой и наш балет вышел на новый уровень.
Христофорова Наталья Иннокентьевна:
- Заслуженная артистка Якутской АССР.
- Заслуженная артистка РСФСР (14.02.1983).
- Училась в Новосибирском хореографическом училище (1958-1966).
- Солистка Якутского музыкально-драматического (музыкального) театра Якутской АССР им. П. Ойунского (1966-1987).
- Её партнерами многие годы были ведущие солисты якутского балета Алексей Попов, Геннадий Баишев, Анатолий Ултургашев, Александр Ягодкин.
- Начала преподавательскую деятельность в Детской школе искусств, потом во Дворце детства.
- Старший педагог-репетитор Якутского театра оперы и балета с 2001 года.
Театральные работы
- Ньургуйаана («Чурумчуку» Ж. Батуева)
- Анна («Голубой Дунай» И. Штрауса)
- Маша («Щелкунчик» П. Чайковского)
- Джульетта («Ромео и Джульетта» П. Чайковского)
- Жизель («Жизель» А. Адана)
- Барышня («Барышня и хулиган» Д. Шостаковича)
- Орлица («Орлы летят на Север» Г. Комракова)
- Венера («Күн Куо» В. Каца)
- Вакханка («Вальпургиевая ночь» Ш. Гуно)
- Золушка («Золушка» С. Прокофьева)
- Эсмеральда («Собор Парижской богоматери» Ц. Пуни)
- Пахита («Пахита» Л. Минкуса)
- Никия («Баядерка» Л. Минкуса)
- Сильфида
- Сёкюлля («Алый платочек» Марка Жиркова)
- Абакаяда («Абакаяда» Николая Пейко)
- «Шопениана»
- призы и награды
- Лауреат Республиканской премии Якутской АССР им. П.А. Ойунского.
- Лауреат Всесоюзного конкурса артистов балета.
- Обладательница знака «Гражданская доблесть».
Приложение
Тезис
Слово «первооткрыватель» больше подходит ученым и путешественникам в неведомые страны. Но любое творчество — тоже «езда в незнаемое», и люди, посвятившие всю свою жизнь искусству, по праву заслуживают это почетное звание. Быть первым исполнителем ведущих балетных партий в период становления классической хореографии в республике — большой труд и огромная ответственность.
А звания и награды, популярность и признание придут обязательно, если в творчестве талант и самоотдача идут рука об руку.
Артистка балета Христофорова Наталья Иннокентьевна родилась 5 декабря 1947 года в Якутской АССР.
Первые уроки танца ей преподал отец — Иннокентий Христофоров принадлежал к первому поколению артистов якутского балета. Затем было Новосибирское хореографическое училище, сразу после его окончания девятнадцатилетняя балерина с дипломом была зачислена в труппу. Хорошая академическая школа в сочетании с тонким артистизмом и обаянием юной непосредственности сразу выдвинула юную Наташу на главные роли — с первого дня и более двадцати лет она оставалась ведущей солисткой балета.
Сценическая карьера балерины складывалась успешно практически с первых её шагов на сцене, а Наталья Христофорова пришла на сцену со вторым выпуском артистов якутского балета Новосибирского хореографического училища в 1966 году. Это были годы становления якутского балета, все профессиональные танцовщики были на виду, и все были задействованы в каждом спектакле: их ведь было немного.
Творческая жизнь Натальи Христофоровой была яркой, насыщенной и блистательной. Ёй доводилось танцевать на сценах Москвы, союзных республик и за рубежом. Наталья Христофорова сыграла роль Анны в одном из первых художественных фильмов о Якутии - «Утро долгого дня» Рижской киностудии и была награждена грамотой Союза кинематографистов Латвии. Можно написать отдельный материал о вкладе Натальи Христофоровой в развитие балета Якутии, её активной гражданской позиции, общественной работе в комсомольские годы и её деятельности в качестве депутата Верховного Совета ЯАССР. Но сегодня всё это уже история жизни Натальи Христофоровой, ушедшая в прошлое…
Уйдя со сцены, Наталья Иннокентьевна не ушла из театра. Она продолжает служить Терпсихоре в качестве педагога, воспитывая и наставляя поколения якутских танцовщиков, пришедшие на смену. Сегодня работает ответственным репетитором балетной труппы театра. Заслуженной артистке ЯАССР и РСФСР, лауреату Всесоюзного конкурса артистов балета есть что передать молодым.
Я узнала о том, что Христофорова Наталья Иннокентьевна:
- Заслуженная артистка Якутской АССР.
- Заслуженная артистка РСФСР (14.02.1983).
- Училась в Новосибирском хореографическом училище (1958-1966).
- Солистка Якутского музыкально-драматического (музыкального) театра Якутской АССР им. П. Ойунского (1966-1987).
- Её партнерами многие годы были ведущие солисты якутского балета Алексей Попов, Геннадий Баишев, Анатолий Ултургашев, Александр Ягодкин.
- Начала преподавательскую деятельность в Детской школе искусств, потом во Дворце детства.
- Старший педагог-репетитор Якутского театра оперы и балета с 2001 года.
Театральные работы Н.И. Хрситофоровой:
- Ньургуйаана («Чурумчуку» Ж. Батуева)
- Анна («Голубой Дунай» И. Штрауса)
- Маша («Щелкунчик» П. Чайковского)
- Джульетта («Ромео и Джульетта» П. Чайковского)
- Жизель («Жизель» А. Адана)
- Барышня («Барышня и хулиган» Д. Шостаковича)
- Орлица («Орлы летят на Север» Г. Комракова)
- Венера («Күн Куо» В. Каца)
- Вакханка («Вальпургиевая ночь» Ш. Гуно)
- Золушка («Золушка» С. Прокофьева)
- Эсмеральда («Собор Парижской богоматери» Ц. Пуни)
- Пахита («Пахита» Л. Минкуса)
- Никия («Баядерка» Л. Минкуса)
- Сильфида
- Сёкюлля («Алый платочек» Марка Жиркова)
- Абакаяда («Абакаяда» Николая Пейко)
- «Шопениана»
- призы и награды
- Лауреат Республиканской премии Якутской АССР им. П.А. Ойунского.
- Лауреат Всесоюзного конкурса артистов балета.
- Обладательница знака «Гражданская доблесть».
Мы должны гордиться такими замечательными талантливыми людьми как, Наталья Христофорова.
Астрономы наблюдают за появлением планеты-младенца
Девятая загадочная планета Солнечной системы
Новогодняя задача на смекалку. Что подарил Дед Мороз?
Весенние чудеса
ГЛАВА ТРЕТЬЯ, в которой Пух и Пятачок отправились на охоту и чуть-чуть не поймали Буку