Рабочая программа

Министерство образования и науки Республики Бурятия

МКУ «Районное управление образования»

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

«Байкало-Кударинский дом детского творчества»

Общеобразовательная программа

дополнительного образования

«Детский театр мод

«Костюм из ничего»

Возраст детей: 9-16 лет

Срок реализации -3 года

Составитель: ПДО  

Вторушина Ирина Евгеньевна

Кудара, 2017

Пояснительная записка

Мода и Костюм – проявляет развитие личности ребенка, его индивидуальных способностей посредством интеграции различных видов деятельности в условиях детского развития; его профессиональной ориентации и социальной адаптации в обществе через профессиональную деятельность.

Театр моды – творческий коллектив, постоянно думающий над созданием новых эскизов, коллекций костюма с использованием различных современных технологий и нетрадиционных материалов.

Искусство воспитания – это стремление выявить то, что имеет человек «заложенным в зародыше», не толкать его Природу туда, куда она не стремится…

Театр мод – это симбиоз театра и моды, режиссуры, сценографии и хореографии с модой, подиумом, нестандартным восприятием осмыслением тенденций в одежде; когда костюм не просто предоставляется, как на вешалке, а обыгрывается. Наряды такие, что в здравом уме не наденешь, но впечатляет. Элементы создаваемых образов можно, конечно, использовать в повседневной одежде.

Направленность данной общеобразовательной программы декоративно-прикладное творчество.  

По возрастному уровню программа предназначена для детей от 9 до 16 лет (18 лет).

Набор детей в Театр мод проводится в течение всего учебного года на свободной основе.

Обучение на занятиях осуществляется на основе метода проектов. В методе проектов привлекает его нацеленность на актуализацию имеющихся и формирование новых знаний и умений, личностно и общественно значимый результат, атмосфера делового сотрудничества учителя и учащихся. Проектный подход изначально ориентирован на самостоятельную работу школьников — индивидуальную, групповую или коллективную.

Реализация данной программы решает, и вопрос занятности свободного времени подростка во внеурочное время. Занятия проходят во второй половине дня, когда учебный процесс завершен и многих подростков появляется свободное время, которым каждый распоряжается по-своему усмотрению. Творческое объединение дает возможность организовать свое свободное время интересно и с пользой для себя

Срокам реализации:

Курс рассчитан на 3 года обучения. Общее количество часов – 576 (144ч в  1год обучения и по 216 ч. во 2 и 3 год обучения). На практические занятия отводится подавляющее количество учебных часов (не менее 70% всего учебного времени).

Актуальность программы. Долгие годы, лишенные права выбора, мы, наконец, получили возможность разнообразить свой гардероб предложениями многочисленных «бутиков», магазинчиков и рынков. Мода со страниц зарубежных журналов и каталогов шагнула на улицы российских городов. Выразить себя в одежде пытается и стар, и млад. Молодежная среда рождает целые течения, демонстрирующие свой имидж, свои представления о моде, целенаправленно обращающие на себя всеобщее внимание. Стремлению выглядеть ярко, эффектно и индивидуально способствуют и реклама, и средства массовой информации.

Веление времени – познав себя, найти свой индивидуальный и неповторимый образ; выработать собственный стиль, рожденный гармонией внутреннего «я» личности и его внешнего проявления в одеж де и в облике в целом.

Программа дополнительного образования детей «Детский театр моды» в полной мере способствует этому.

К числу наиболее актуальных проблем относятся:

• Создание условий для творческого развития потенциала ребенка;
• Развитие мотивации к знаниям и творчеству;
• Обеспечение положительных эмоций ребенка;
• Создание условий культурного и профессионального самоопределения, творческого развития личности ребенка, ее интеграции в систему мировой и отечественной моды.

Новизна. Программа по дополнительному образованию детей театра мод, являясь прикладной, носит как практико-ориентированный характер, так и культурно-национальный характер, и направлена на формирование у обучающихся стремления видеть и создавать вокруг себя прекрасное, желание изучать театральное мастерство, историю своего края. Обучение по данной программе создаёт благоприятные условия для знакомства учащихся с основными вопросами теории моды, законами художественной формы, цветового решения и спецификой текстильных материалов, технологией изготовления швейных изделий и сценических костюмов, приобщает детей к саморазвитию творческих способностей посредством расширения кругозора в области дизайна современной одежды. Поможет учащимся воссоздать целостность картины изделий, сформировать видение красоты родного края и  национальности  в костюме и коллекции.

Педагогическая целесообразность программы

Реализация программы позволяет включить механизм воспитания каждого члена коллектива и достичь комфортных условий для творческой самореализации.

Комплексная, профессионально-ориентированная программа в контексте заданной цели, интегрирует усилия профессиональной и социальной педагогики. Она предоставляет возможность, помимо получения базовых знаний, эффективно готовить воспитанников к освоению накопленного человечеством социально-культурного опыта, безболезненной адаптации в окружающей среде, позитивному самоопределению. Обучение подростков отличается практической и гуманитарной направленностью.

Данная образовательная программа ставит целью:

• Приобщение детей к миру культуры костюма через создание и постановку театрализованных представлений коллекций моделей одежды, что способствует формированию художественного вкуса  и социальной адаптации подростка.
• Развитие творчески активной личности воспитанника средствами театральной деятельности, содействие их жизненному и профессиональному самоопределению

В соответствии с целью, поставленной данной образовательной программой, выделяется ряд педагогических задач:

Обучающие:

• формировать и совершенствовать знания, умения и навыки сценического искусства, швейного мастерства, основываясь на исторический и современный опыт музыкальных театров, театров мод, работы режиссеров – постановщиков шоу-бизнеса;
• ознакомить учащихся с некоторыми теоретическими положениями основ дизайна, научить создавать дизайн-проекты в форме эскиза.

Воспитательные:

• развивать у ребенка такие качества как эстетический вкус, аккуратность, последовательность в работе, умение доводить начатое дело до конца, видеть перспективу своего труда, стремиться к достижению намеченной цели;
• расширять общий и интеллектуальный кругозор детей.

Развивающие:

• развивать природные задатки, творческий потенциал каждого ребенка, фантазию, индивидуальность, самостоятельное мышление, творческую инициативу;
• развивать образное и пространственное мышление, память, воображение, внимание;
• развивать положительные эмоции и волевые качества.

Принципы обучения:

• Интегративный принцип преподавания своей дисциплины
• Саморазвитие учащегося: дать возможность работать самостоятельно
• Формирование знаний, силой закона (законы моды, основы конструирования и моделирования, пошива изделий)
• Проектирование идей – от начала до конца (художественное оформление – рисунок, азбука моды)
• Целостность и системность полученных знаний и навыков
• Мотивация познавательной деятельности – формирование учебно – познавательного мотива самим учащимся при помощи  приемов мотивации: занимательности и продуктивности деятельности в работе
• Создание комфортных условий для активной, творческой деятельности учащихся
• Блочно-модульная система  обучения, основанная на технологии швейного производства X. И. Махмутова.

Методика обучения.

 Программа  разработана с учетом трех основных компонентов деятельности современного педагога:

• гуманизации педагогического процесса;
• индивидуализации и дифференцированный подход;
• демократизация, что предлагает возможность педагога в рамках программы достичь поставленных целей и решить педагогические задачи, актуальные в данной социально – культурной ситуации, сложившиеся в условиях образовательного учреждения; а также дать возможность каждому учащемуся раскрыть свои способности, реализоваться в творческой деятельности, самоутвердиться как личность и как член коллектива

Самое главное для педагога в работе с ребенком – это умение направить ребенка на такую деятельность, чтоб они ощутили свою самодеятельность, успешность, удовольствие  от общения друг с другом, и от работы.

Основными методами реализации данной программы можно считать:

• метод конструирования, включая моделирование;
• метод театрализации показа изделий;
• метод стилизации и дизайна%
• работа в группах.

Суть метода стилизации и дизайна, и театрализации показа изделий состоит  в соединение цвета, мелодий, рисунка и природы, раскрывающих образ в разных вариантах, которое объединяет и подчиняет себе все используемые  компоненты по законам композиции. Благодаря обучению кройки и шитья воспитанники осваивают различные виды рукоделия, что дает детям возможность приобрести положительный опыт и использовать его не только как хобби, но и для развития профессиональной направленности.

Темы работы с воспитанниками, являются актуальными и целесообразными в данное время. Каждая тема (раздел) включает вариативность содержания в зависимости от направлений моды и новых технологий обработки швейных материалов, от требований современных педагогических технологий. Такая структура программы позволяет оперативно приспосабливать её ко времени проведения различных конкурсов, праздников и мероприятий.

Групповая работа привлекает участников возможностью лучше узнать друг друга, сравнить себя с ними, расширить зону для самооценки. Кроме этого, групповая работа дает возможность учащимся объединиться по интересам; обеспечивает для них разнообразие ролевой деятельности в процессе обучения; воспитывает обязательность выполнения задания в определенные сроки, так как от этого зависит успех работы всего коллектива; предоставляет возможность равноправия и свободу выражения идей, их отстаивания, аргументации, но в то же время требует терпимости к чужой точке зрения; позволяет проявить взаимопомощь и вместе с тем стимулирует дух соревнования и соперничества. При работе над групповым проектом возможно создание достаточно большого изделия, которое объединяет индивидуальные работы. Это важно, особенно при выполнении такой объёмной работы, как создание коллекции одежды.

Основные формы работы:

1. Учебно – практические занятия. Итоговые занятия:

• Кройка и шитье,
• Конструирование и моделирование,
• Стилизация.

2. Репетиции показов одежды (коллекций);
3. Проведение студийных конкурсов: конкурс мастерства, конкурс стилистов, конкурс авторских моделей;
4. Участие в различных выставках;
5. Проведение мастер- класса по изготовлению модных аксессуаров;
6. Спектакли – показы, подготовка и проведение праздников моды;
7. Индивидуальные занятия – работа над образом своего изделия и над собой.

Различные формы работы направлены на сплочение детей в один сплоченный, работоспособный коллектив, что предполагает разноуровневое общение в атмосфере творчества.

Знания, умения и навыки, приобретаемые в процессе занятий.

Логическое завершение, итог всей учебной деятельности системы «детский театр моды» - создание спектакля, основанного на демонстрации коллекции модной одежды.

Появление спектакля - увлекательный процесс, развивающий и навыки режиссуры, постановки, создания декораций, подбора музыкального оформления. Это демонстрация творческих способностей и одновременно пропаганда модной эстетичной одежды, сделанной руками учащихся в соответствии с их представлениями о модных образах, силуэтах, формах, о моде в целом. Это яркое историческое путешествие, повествующее о проблемах моды и возможных путях ее развития, обрамленное изысканной рамой из музыки, театрального действа, хореографии и цвета.

К концу 1-го года обучения учащиеся должны

Знать:

1. усвоить правила по технике безопасности при работе с колющими и режущими предметами, швейной машиной и электрическим утюгом;
2. овладеть навыком снятия мерок с фигуры и правильной их записи;
3. уметь строить чертежи прямой юбки, шорт, брюк;
4. уметь кроить вышеназванные изделия;
5. уметь демонстрировать готовые изделия.

Иметь понятия:

1. терминология портного
2. чертежи и конструкция
3. общение в коллективе

Уметь:

1. направлять свою фантазию по заданию
2. мыслить творчески
3. воплощать свою идею в изделии

Приобрести навыки:

1. общение с потенциальным клиентом
2. элементарного внимания и усидчивости
3. коллективного творчества

А также избавиться от  стеснительности, боязни общества, приобрести общительность со сверстниками,  ответственность перед коллективом

К концу 2-го года обучения учащиеся должны

Знать:

1. устранять простейшие неполадки в швейной машине;
2. снимать мерки с конкретной фигуры;
3. строить чертежи основы блузки (или платья);
4. производить простейшее моделирование;
5. кроить и шить изделия на себя;
6. демонстрировать изготовленные изделия

Иметь понятия:

1. терминология оборудования
2. элементы моделирования
3. изготовление на себя

Уметь:

1. снимать мерки по любой комплекции тела
2. различать неполадки при работе
3. выкраивать самостоятельно

Приобрести навыки:

1. портного в изготовление изделий
2. свободного общения с ровесниками и с клиентами
3. моделирования изделия

К концу3-го года обучения учащиеся должны

Знать:

1. основы дизайна и теории моды;
2. основные моменты истории костюма;
3. основные понятия и термины, использующиеся в художественном проектировании;
4. категории, свойства и средства композиции;
5. этапы проектирования коллекции одежды, основные тенденции в современной моде;

Уметь:

1. использовать знания средств и свойств композиции на практике;
2. разработать проект по изготовлению коллекции костюмов на заданную тему;
3. точно и аккуратно выполнять все этапы создания костюма;
4. свободно оперировать полученными знаниями в реальной жизни.

Иметь понятия:

1. моделирование по готовому чертежу основы;
2. выкройка более сложной по конструкции модели;
3. разработать и сшить модель более сложного фасона на себя;
4. продемонстрировать модель в подиумном показе.

Приобрести навыки:

1. дизайна в изделии
2. изготовления костюма
3. проектирования и композиции коллекции

Способы определения результативности.

Основная функция контроля диагностическая, т.е. точно знать на каких этапах обучения, какой уровень усвоения материала данной темы(основанная на наблюдениях педагога). В основном используется текущий контроль, где широко используется наблюдение за деятельностью воспитанника и итоговый контроль, где оценивается готовое изделие (вопросники, тестовые задания, кроссворды и др.).

Критерии оценки освоения образовательной программы

1 год обучения.

• наличие устойчивого интереса и желания к занятиям;
• приобретение навыков шитья;
• передача изделиям своего эмоционального настроя;
• приобретение навыков эскизирования моделей;
• создание театрализованного образа, демонстрация готовых изделий.

2 год обучения.

• самостоятельное создание композиции костюма, со знанием стиля, композиции, художественного образа;
• выполнение  поузловой обработки отдельных деталей;
• правильное чтение чертеже        й и использование их в построении;
• устранение дефектов в одежде;
• использование декоративно-художественного оформления в одежде;
• знание основ моделирования;
• знание европейских стандартов маркировки, размеров.

Результаты знаний и умений демонстрируются в показах “Театра мод”, выставках работ кружковцев.

3 год обучения.

• самостоятельное создание композиции костюма, со знанием стиля, композиции, художественного образа;
• конструирование модели;
• самостоятельное выполнение технологической обработки деталей;
• использование декоративно-художественного оформления в одежде;
• знание и использование основ моделирования;
• умение двигаться модельным шагом;
• знание предназначения макияжа и умение наносить его.

Результаты знаний и умений демонстрируются в показах “Театра мод”, выставках работ воспитанников.

Уровни освоения образовательной программы.

Теоретические знания, практические художественно – артистические навыки по итогам прохождения различных модулей и Программы в целом оцениваются по трем уровням:

• высокий уровень – хорошие знания в области  культуры костюма и способность донести полученную информацию до окружающих; практические и художественно – артистические навыки развиты хорошо, четко выражены; владение ими проявляется стабильно в заданиях разного уровня сложности;
• средний уровень – владение информацией в области культуры костюма, но не способность донести её до окружающих, владение практическими и художественно – артистическими навыками выражено достаточно хорошо, но упражнения повышенного уровня сложности вызывают затруднения в процессе освоения и выполнения ;
• низкий уровень – слабое владение теоретическими сведениями, практические и художественно – артистические навыки выражены нечетко, владение ими проявляется эпизодически или не проявляется совсем .

Формы подведения итогов реализации образовательной программы

В рамках программы предусмотрен анализ и обсуждение членами коллектива качества пошива, посадки на фигуре, эстетических свойств изготовленных моделей. Преподаватель оценивает достижения каждого воспитанника по основным показателям:

• Эстетические качества моделей.
• Сложность изготовления модели.
• Качество обработки изделия.
• Самостоятельность изготовления.
• Демонстрация моделей одежды.
• Участие в общественной жизни детского объединения.

Итоги подводятся в середине и в конце учебного года в ходе промежуточной и итоговой диагностики.

Готовые творческие работы воспитанники демонстрируют на выставках и демонстрациях моделей.

Контроль результатов учебного процесса является обязательным компонентом процесса обучения. Данная Программа предполагает все три вида контроля:

• текущий (в форме устного опроса, беседы, письменного опроса, практической работы),
• итоговый контроль – оценка конечного результата пройденного курса комбинированным методом (устный опрос, письменный опрос, практическая работа, проведение открытых уроков).

Учебно-тематическое планирование

1год обучения

2 год обучения

3 год обучения

Содержание образовательной программы.

Организация разнообразных форм образовательных мероприятий, нацеленных на выявление личностных достижений обучающихся (конкурс мастерства, конкурс декоративных поделок, конкурс авторских моделей и аксессуаров).

Данная программа включает следующие модули:

I Раздел «Основы пошива и конструирования»  предусматривает не только приобретение профессиональных навыков учащихся, но и изучение истории появления первых изделий родного края – на примере семейских и казачьих обрядов, как семей основателей родного поселения.

Предлагает изучение от самого первых работ до работ нашего времени; наглядные примеры – вид и правила правильного выполнения работы.

II Раздел «И платье тоже пляшет (Основы дизайна)»  Платье – это вид плечевого изделия. Его зарисовка при помощи шаблона. Отрезные и не отрезные по линии талии платья. Конструирование и моделирование платьев. Сборки, рюши и оборки из шелковой ткани. Разработка выкроек. Разработка выкроек одного фасона, но на несколько размеров. Помимо работы на бумаге есть и практическая работа — пошив платья (сарафана) или блузы из шелковой ткани или концертного костюма. Такие незначительные дополнения не нарушают целостность изложения программного материала, а лишь дополняют его, дают возможность всем детям одной группы расширить познания в производстве одежды.

III Раздел «Пора на подиум» позволяет раскрыть ребенку секреты модельного и дизайнерского дела, отношение, как к личности, так и к природе. Позволяет учащимся познакомится с модой,  быть готовым к работе манекенщицами в специализированной группе «Подиум» и к участию в демонстрации коллекций театра моды. В качестве итога показывают свою версию демонстрации любой модели в сопровождении музыки на подиуме.

Все модули между собой взаимосвязаны. На данном этапе работы детского творческого объединения находятся в постоянной разработке и сборе методического и практического материала для работы в разных группах. Результатом такой деятельности, направленной на достижение целей программы, является коллективная работа всего творческого объединения – показы коллекций (подиумная работа), участие в различных конкурсах поделок.

Содержание учебного плана на 1 год обучения

Содержание учебного плана на 2год обучения

Содержание учебного плана на 3год обучения

Материальное обеспечение программы

Для возможности реализации образовательной программы необходимо наличие соответствующего помещения – кабинет, оснащенный специальным оборудованием (швейные машины ручного и электроприводного типа), утюжильные предметы. Актовый зал с выдвижным подиумом, магнитофон.

Наличие первичного навыка шитья изделий простого типа, эскизного моделирование (владение первичными основами рисунка), стилизации предметов.

Для достижения поставленных целей необходимо иметь в наличие ткани, различную фурнитуру (разные виды и размеры пуговиц, молний и застежек; а также декоративная фурнитура – бусы, разные брошки, бисер и паетки).

Так же желательно иметь возможность записывать свои достижения в области показа изделий на видеоматериал, проводить различные виды фотоссесий.

В ходе занятий учащиеся получают навыки работы над художественно-эстетическим образом в пространстве моды, учатся улавливать особенность той или иной задачи, навыки коммуникативной культуры. Учатся искусству перевоплощения с помощью участия в создание подиумных показов изделий, воспитывают в себе стремление к творческой самоарелизации и самосовершенствование.

В ходе общения и целенаправленной совместной деятельности учащиеся получают и развивают в себе навыки делового и неформального общения, как в группах, так и в коллективе в целом, получают чувство коллективизма. Развивают образное мышление и фантазию, потребность трудиться.

Воспитательная и творческая работа через работу в группах, через творчество и сотворчество воздействует на личность, способствует ее становлению и развитию.

Дидактические материалы по направлению портновской, дизайнерской деятельности,

Необходимые для работы в объединение.

• Видео материал и фото материал подиумных работ (показов) известных модельеров и стилистов, миниатюр и миниспектаклей и др.;
• Аудио записи музыки разных стилей и эпох;
• Методические работы по направлениям в программе (конструирование, моделирование, кройка и шитье, оборудование, стилизация и рисунок, макияж и косметика).
• Разработка педагога для обеспечения образовательной программы (планы, конспекты);
• Конференции проектно – исследовательских  работ в области культуры костюма, художественные советы и просмотры работ;
• Материалы по диагностике (анкеты, диагностические карты, вопросники) – диагностические материалы развития детей

Материально-техническое обеспечение:

• Кабинет для занятий, столы, стулья, оборудование;
• Зал с выдвижным подиумом;
• Ткани, приспособления для шитья;
• Шкаф для хранения книг и технических средств обучения;
• Костюмы и аксессуары.

Материальное обеспечение для каждого учащегося:

• Форма для занятия ( платок- косынка, фартук, ножницы, сантиметровая лента);
• Тетрадь для записей;
• Альбом для зарисовок.

Результативность программы

Формирование у детей основ целостной эстетической культуры невозможно без развития исторической памяти. Огромная роль в этом развитии принадлежит декоративному народному искусству, которое наиболее полно хранит и передает новым поколениям национальные традиции, выработанные народами формы эстетического отношения к миру. Искусство – это великая память народа. Все, что нам оставили наши предки, должно войти в нашу жизнь, стать частью нас самих. Высокое назначение народного искусства заключается в эмоционально-нравственной силе его воздействия на человека. Оно является хранителем народной мудрости, которая впитала в себя опыт тысячелетий. Из поколения в поколение в нем передаются не просто приемы ремесла, а мировоззрение народов, их духовная культура. Соприкасаясь с произведениями народного искусства, дети становятся чище, благороднее. Возникновение чувства радости от встречи с прекрасным помогает постичь науку добра.

Региональный компонент является средством формирования гражданского и эстетического мировоззрения подрастающего поколения Региональный компонент в программе реализуется через изучение народного творчества народов.

Культурно – эстетическое развитие учащихся, эмоционально – целостное отношение их к традиционной культуре и искусству находится в прямой зависимости от:

• знакомства детей с историей возникновения одежды, с направлениями современной моды;
• умения работать с тканью, пользоваться необходимыми инструментами, лекалами, строить выкройку, пользоваться журналами, производить раскрой, выполнять примерку и отделку изделия;
• умения пользоваться швейной машиной;
• знания основ законов моделирования;
• совершенствования необходимых навыков в области конструирования, моделирования и пошива одежды;
• умения выполнять эскиз моделей, набросок.

В процессе занятий творческого  объединения учащееся приобретают знания об основах конструирования и моделирования одежды, первые навыки шитья, умение создавать стилизацию, эскизирование моделей, коллекций одежды.

Процесс отслеживания результативности происходит на учебных занятиях в течение всего года, а также на открытых занятиях и итоговых уроков.

После прохождения программы учащееся будут знать:

• правила техники безопасности и поведения на занятиях;
• о  дизайне и шитье как о виде искусства;
• основные элементы кройки и шитья изделий;
• основы конструирования и моделирования изделий;
• основы стилизации и рисунка.

После прохождения программы учащееся будут уметь:

• шить одежду;
• приобретут основные навыки при шитье одежды
• пользоваться чертежами;
• сметывать изделие, подготавливать к примерке;
• грамотно и аккуратно обрабатывать узлы изделия;
• пользоваться инструментами и швейными машинами со знанием техники безопасности;
• передавать своим изделиям эмоциональный настрой;
• правильно вести себя в обществе, взаимно уважать друг друга, сотрудничать.

После  прохождения программы учащееся будут иметь навыки:

• выполнения эстетического качества изделий;
• выполнения изготовления сложного изделия;
• самостоятельного изготовления изделий;
• выполнения качественной обработки;
• совместной деятельности в общественной жизни детского объединения.

Главный результат открытие творческого развития каждого учащегося, его раскрепощение, выявление индивидуальности каждого.

Список литературы

Основная литература

1. Р. И. Егорова и др. Учись шить. - М., Просвещение, 1989.
2. А. М. Литвина, И. С. Леонидова, А. Ф. Турчановская. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды. -М., Легкая индустрия, 1972.
3. X. И. Махмутова. Конструируем, моделируем, шьем. - М., Просвещение, 1994.
4. И. В. Ерзенкова. Искусство красиво одеваться. - Рига, фирма ИМПАКТ, 1992.
5. Л. В. Орлова. Азбука моды. - М., Просвещение, 1989.
6. И. В. Ерэенкова. Искусство красиво одеваться. - Рига, ИМПАКТ, 1992.
7. А. Сорина. Тайны и секреты женской одежды. - Ростов-на Дону, «ФЕНИКС»,  1999.
8. К Спенсер. Выбери свой стиль - для женщин. - М., ЭКСМО-ПРЕСС, 2000.
9. К. Спенсер. Выбери свой стиль - для мужчин. - М., ЭКСМО-ПРЕСС, 2000.
10. Конструируем, моделируем, шьем. - М., Просвещение, 1994; основы художественного моделирования И. В. Ерзенкова. Искусство красиво одеваться. - Рига, фирма ИМПАКТ, 1992.Л. В. Орлова. Азбука моды. - М., Просвещение, 1989.

Дополнительная литература:

1. Журналы- Бурда и Веста, а также различные брошюрки по  ДПИ , видеоматериалы, иллюстрации

Приложение:

Диагностика

Диагностика основана на выявление и развитие в учащихся объединения творческих способностей, умения работать в коллективе. Конструирование и моделирование; кройка и шитье; стилизация и дизайн. Это основные элементы, по которым педагог осуществляет диагностику. Диагностика осуществляется в начале и в конце учебного года.

Уровень творческих способностей определяется по 5-ти бальной системе

Формы контроля и психолого – педагогическая диагностика

Вводный контроль

• тестирование на выявление уровня мотивации к творчеству • (диагностика «Портрет » по Савенкову А.И.)
• собеседование.

Промежуточный контроль:

• тестовый контроль, представляющий собой проверку уровня усвоения теоретических знаний с использованием заданий по темам изучаемого курса;
• фронтальная индивидуальная беседа;
• выполнение дифференцированных практических заданий различных уровней сложности;
• промежуточный контроль предусматривает участие в конкурсах и выставках разного уровня: внутри учреждения, районных, окружных, областных, международных.  

Итоговый контроль:

• Проводится по сумме показателей за все время обучения в творческом объединении.
• Ключевым элементом контроля служит оценка итогового коллективного проекта в конце всего курса программы, который состоит из планирования общей темы, разработки моделей, их выполнения и презентации коллекции.