Художники- детской книги

Алексеева Елена Владиславовна

Труд художника детской книги очень важен. Он раскрывает произведите и дополняет яркими образами. Через его иллюстрации вместе с текстом ребенок познает окружающий мир. Созданные художником образы дети запоминают на всю жизнь, с ними они сравнивают новые. Рассматривая иллюстрации, дети учатся анализировать, сопоставляя текст и художественные образы. Поэтому так важны они важны, это не просто картинки, а целые миры, созданные талантливыми людьми.

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл hudozhniki.docx58.47 КБ

Предварительный просмотр:

Художники детской книги

Труд художника детской книги очень важен. Он раскрывает произведите и дополняет яркими образами. Через его иллюстрации вместе с текстом ребенок познает окружающий мир. Созданные художником образы дети запоминают на всю жизнь, с ними они сравнивают новые. Рассматривая иллюстрации, дети учатся анализировать, сопоставляя текст и художественные образы. Поэтому так важны они важны, это не просто картинки, а целые миры, созданные талантливыми людьми.

Книга приходит к детям, когда они еще не умеют говорить и художник пытается сделать книгу яркой и понятной ребенку. Вместе с родителями создатели детских книг- первые учителя, первые воспитатели.

Первый художник- иллюстратор появились, когда появилась в России первая детская книга. Первая иллюстрированная книга была издана в 1794 году в Москве. Называлась она «Детская тека».

«Детская тека»-  это собрание изображений, с краткими описаниями Древнего и Нового Света народов, их нравов, одежд и прочего. Также в издании есть описания четвероногих, птиц, земноводных, рыб, насекомых, червей и была предназначена для детей среднего возраста (9–14 лет) и юношества (14–20 лет).

Второе издание вышло в Москве в 1824 году. Объём книги- 2 тома. «Все тут смешно, как в самой природе»,- писали в предисловии сочинители. В книге были помещены большие иллюстрации к каждому рассказу, но рисунки били черно- белые выполнены не очень привлекательно, хотя объекты и изображения очень схожи, могу предположить, что именно реалистичность изображения и была целью первых художников- иллюстраторов.

Приступая к иллюстрированию книги, художник внимательно изучает текст книги, подробности жизни героя, в каком эпохе они жили, какую одежду носили люди в то время, когда происходит событие: жилища, костюмы, утварь, оружие и лишь после этого начинает рисовать, но лишь эскизы. Один эскиз, второй, третий … После долгих поисков, создания множества эскизов, художник выбирает один или несколько, которые выносит на суд редактору и писателю. После обсуждений, иллюстрация попадает в книгу.

Одни художники рисуют красками, карандашами, фломастерами или тушью, другие художники подбирают шрифты и рисунки для обложек, но у них одна общая цель- сделать книгу яркой и привлекательной, понятной и доступной для каждого ребенка.

Давайте познакомимся с некоторыми художниками- иллюстраторами.

Здесь вы найдете библиографическую справку о разных художниках и литературу о них.

Источники:

«Детская тека»: сборник изображений с кратким описание/ перевод с франц.; общество любителей; отделение 1-е; рис.- М.: Губернская Типография А. Решетникова, 1802.- URL:

https://vk.com/doc17504129_679685226?hash=vYd64Imxg1JLQ5d2f20zBEopqeWWRJHCJKibKs5vMWg

(Дата обращения 26.12.2024)

Васнецов Юрий Алексеевич- советский художник, заслуженный деятель искусств РСФСР. Родился в 1900 году в городе Вятке. В 1922 г. приехал Петербург, поступил Высший художественно-технический институт (сокр. ВХУТЕИН), где учился пять лет, у педагогов Алексея Еремеевича Карева и Александра Ивановича Савинова. Васнецов хотел быть живописцем и стремился приобрести все навыки, необходимые для работы в живописи. Из опыта своих учителей Васнецов не перенял ничего, что повлияло бы на него как живописца, за исключением влияния Михаила Васильевича Матюшина, у которого он непосредственно не учился, но был знаком с ним через своих друзей — художников Николая Ивановича Кострова, Валентина Ивановича Курдова и Ольгу Петровну Ваулину. Через них он получил представление о теории Матюшина и познакомился с «органическим» направлением в русском искусстве. По окончании продолжил обучение живописи в ГИНХУК у Казимира Севериновича Малевича. Между учебой преподавал в школе. С юности и на протяжении жизни был дружен с родившимся в Вятке и жившим впоследствии в Петербурге художником Евгением Ивановичем Чарушиным.

В 1928 году художественный редактор издательства «Детгиз» Владимир Васильевич Лебедев привлёк Васнецова к работе над детской книгой. Первыми книгами, проиллюстрированными Васнецовым, были «Карабаш» (1929) и «Болото» Виталия Валентиновича Бианки (1930).

Массовыми тиражами неоднократно издавались многие книги для детей в оформлении Васнецова: «Путаница» (1934) и «Краденое солнце» (1958) Корнея Ивановича Чуковского, «Три медведя» Льва Николаевича Толстого (1935), «Теремок» (1941) и «Кошкин дом» (1947) Самуила Яковлевича Маршака, «Английские народные песенки» в переводе С. Я. Маршака (1945), «Кот, петух и лиса. Русская сказка» (1947) и многие другие. Иллюстрировал «Конька-Горбунка» Петра Павловича Ершова, книги для детей Дмитрия Николаевича Мамина-Сибиряка, Александра Александровича Прокофьева и другие издания. Детские книжки Васнецова стали классикой советского книжного искусства.

В 1932 году вступил в члены Ленинградского отделения Союза советских художников.

В конце 30-х годов Васнецов начал работать над эстампами для детей по сказкам. Им была создана большая серия цветных эстампов «Русские народные сказки» (1947 г.) и ряд отдельных эстампов «Котик» (1949 г.), «Зайкина избушка» (1948 г.)

В годы Великой Отечественной войны Васнецов участвовал в работе ленинградских художников по выпуску «Боевого карандаша», затем в Загорске под Москвой работал в качестве главного художника института игрушки.

В 1946 году получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР.

В 1966 году получил звание народного художника РСФСР.

В 1971 году Васнецову была присуждена Государственная премия СССР за два сборника русских народных сказок, песенок, загадок «Ладушки» и «Радуга-дуга». В том же году по его рисункам снят мультфильм «Терем-теремок».

Список основных детских книг, иллюстрированных Ю. А. Васнецовым

  1. Лиса и заяц: русская народная сказка / авт. пересказа В. И. Даль; рис. Ю. А. Васнецов. - М.: Детгиз, 1961.
  2. Карнаухова, И. В. Скок- поскок: русские народ. песенки/ И. В. Карнаухова и др.; рис. Ю. А. Васнецов. -М.-Л.: Детгиз, 1962.
  3. Колпакова, И. И. Гусли- самогуды: нар. Песенки и потешки/ Колпакова И. И.; рис. Ю. А. Васнецов. М.: Детгиз, 1961.
  4. Толстой, Л. Н. Три медведя: сказки / Л. Н. Толстой; рис. Ю. А. Васнецов. – М.: Детгиз, 1961.
  5. У солнышка в гостях: словацкая народная сказка/ перевод Л. Зориной; рис. Ю. А.  Васнецов.- М.: Детгиз, 1961.
  6. Чуковский, К. И. Краденое солнце: стихи / К. И. Чуковский; рис. Ю. А. Васнецов. - М: Детгиз, 1963.

Литература о Васнецове Ю. А.

  1. Кузнецов, Э. Д. Медведь летит, хвостом вертит: Рассказы о художнике Ю. Васнецове/ Э. Д. Кузнецов; оформление А. Веселовой. – С. –П.: Детгиз- лицей, 2007.
  2. Неизвестный Юрий Васнецов: материалы к биографии великого художника/ под ред. Е. Ю. Васнецовой. - М.: Красный пароход, 2011.
  3. Художники «Мурзилки» 1924- 2013/ подготовила Т.Андросенко и др.- М.: ТриМаг, 2013.
  4. Митюрин, М. В мастерской Юрия Васнецова// «Детская литература». -  1967. -  №3

Дехтерев Борис Александрович-  советский график, художник-иллюстратор. Народный художник РСФСР (1966), лауреат Сталинской премии второй степени (1947).

Родился в 1903 г. в Калуге. Первые профессиональные знания получил в частной студии Л. М. Емельянова в Краснодаре. Затем учился в Москве у М. В. Леблана и И. И. Машкова. С 1929 г. выступает как иллюстратор. Работал преимущественно в технике карандашного рисунка и акварели. Главной работой Дехтерева 3- х годов были его иллюстрации к произведениям М. Горького. С 1945 г. Б. А. Дехтерев является главным художником государственного издательства детской литературы. В конце 40- х годов начале 50- х годов Б. А. Дехтерев работает над иллюстрациями произведений классической детской литературы и зарубежных сказок (Ш. Перро).

Дехтерев искал в литературе сильные, точно очерченные образы, стремился к наибольшему совпадению литературного портрета героя с его изображением. Эту особенность мы видим в его иллюстрациях к книгам «Как закалялась сталь» Н. Островского, «Цемент» Ф. Гладкова, «Метелица» А. Фадеева, «Муму» И. С. Тургенева.

Иллюстрируя сказки А. Пушкина, Ш. Перро, художник пытается добиться наибольшей достоверности исторической достоверности используя графичность, придавая детской книге строгий и благородный вид.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946).

Народный художник РСФСР (1966).

Сталинская премия второй степени (1947) — за иллюстрации к повести М. Горького «Детство».

Государственная премия РСФСР имени Н. К. Крупской (1972) — за иллюстрации и оформление книг «Детство» М. Горького и «Записки охотника» И. С. Тургенева.

Орден Трудового Красного Знамени (31 мая 1978) — за заслуги в развитии советского изобразительного искусства и в связи с семидесятилетием.

Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».

Список основных детских книг с иллюстрациями Дехтерева Б. А.

  1. Перро, Ш. Красная шапочка: сказка/ Ш. Перро; пер. с франц. под ред. С. Маршака; рис. Б. Дехтерев.- М- Л.: Детгиз, 1957.
  2. Перро, Ш. Спящая красавица: сказка/ Ш. Перро; пер. с франц.; рис. Б. Дехтерева. - М.: Детгиз, 1957.
  3. Пушкин, А. С. Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях/ А. С. Пушкин; рис. Б. Дехтерева.- М.-Л.: Детгиз, 1957.
  4. Пушкин, А. С. Сказка о рыбаке и рыбке/ А. С. Пушкин; рис. Б. Дехтерева. - М.- Л.: Детгиз, 1956.
  5. Пушкин, А. С. Сказки/ А. С. Пушкин; рис. Б. Дехтерева. - М.: ДЕТГИЗ, 1963.
  6. Тургенев, И. С. Записки охотника/ И. С. Тургенев; рис. Б. Дехтерева.- М.- Л.: Детгиз, 1954.

Литература о Б. А. Дехтереве:

  1. Пушкарев, В. А . Иллюстрации Б. Дехтерева к произведениям М. Горького / Пушкарев, В. А . // Идеи и образы художественной литературы. Сборник статей. - М.: Академия общественных наук, 1958.
  2. Кибрик, Е. Художник Дехтерев / Кибрик Е. // Детская литература. - 1968. - № 1. - С. 48-51.
  3. Дехтере, Б. А. Иллюстрация- произведение художественное / Б. А. Дехтерев // Детская литература. - 1969. - № 4 . - С. 43-45.

Каневский Аминадав Моисеевич- советский график, заслуженный деятель искусств РФСР, член- корреспондент Академии художеств СССР. Родился в 1898 году.

Родился в еврейской семье. Учёба в гимназии родителям будущего художника была не по карману, и с 12 лет он подрабатывал помощником фотографа, посыльным, подсобником на заводе в Екатеринославе, у кустаря-игрушечника выпиливал и раскрашивал фанерных зверей и птиц.

Юность провел в Днепропетровске. В 1921 году поступил в Москве на рабфак при ВХУТЕМАСе и в 1924 году по окончании рабфака был принят на графический факультет ВХУТЕИНа. Учился у Н. Н. Купреянова, П. Я. Павлинова, В. А. Фаворского, Д. С. Моора. Первые рисунки появились в печати в журнале «Безбожник у станка», «Прожектор», «Пионер», «Мурзилка», «Дружные ребята».

Одновременно был иллюстратором в художественной литературы и детской книги. В книги для детей второй половины 30- х годов г. г. А. М. Каневский принес много жизнерадостности. юмора и свежести, остросюжетных находок. Он был замечательным мастером сатиры. Издания стихов Агнии Барто с его иллюстрациями «Девочка- ревушка», «Мальчик- наоборот» уже в 1934 г. определили будущий характер советской веселой книги для детей, отличной от зарубежной и дореволюционной книги этого жанра.

Назиданиям художник противопоставлял юмор. Его иллюстрации к сказке А. Толстого «Золотой ключик» очень смешны и задорны. Очень интересны и остроумны иллюстрации к сказкам С. Маршака «Кошкин дом», «Вот какой рассеянный». Широко известны иллюстрации Каневского к произведениям Н. В. Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки», М. Е. Салтыкова- Щедрина «Помпадуры и помпадурши».

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945)

Народный художник РСФСР (1966)

Народный художник СССР (1973)

Орден Трудового Красного Знамени

Большая Серебряная медаль Международной выставки искусства книги в Лейпциге (1959)

Серебряная и Золотая медали Академии художеств СССР (1969)

Дипломы на Всесоюзных конкурсах «Лучшая книга года» (1961, 1976).

Список основных детских книг, иллюстрированных А. М. Каневским

  1. Барто, А. Л. Леночка с букетом: Веселые стихи/ А. Л. Барто; рис. А. Каневского. - М: Дет. лит, 1968.
  2. Маршак, С. Я. Вот какой рассеянный: Стихи/ С. Я. Маршак; рис. А. Каневского. - М: Детгиз, 1957.
  3. Толстой, А. Н. Золотой ключик, или приключения Буратино/ А. Н. Толстой; рис. А. Каневского. - М. - Л.: Детгиз, 1963.
  4. Чуковский, К. И. Мойдодыр: стихи/ К. И. Чуковский; рис. А. Каневского. - М.- Л.: Детгиз, 1962.
  5. Чуковский, К. И. Тараканище: стихи/ К. И. Чуковский; рис. А. Каневского. - М.: Детгиз, 1961.
  6. Чуковский, К. И. Сказки/ К. И. Чуковский; рис. А. Каневского, В. Канашевича, В. Сутеева. -М.: Детгиз, 1961.

Литература о художнике А. М. Каневском:

  1. Иоффе, М. Л. Аминадав Моисеевич Каневский/ М. Л. Иоффе. - М.: Сов. художник, 1954.
  2. Каневский, А. М. Я работаю также, как разговариваю с детьми/ А. М. Каневский//Детская литература. -  1963.-  № 3.- С. 5- 6.

Конашевич Владимир Михайлович- русский и советский художник, график, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств РСФСР (1945).

Более 40 лет назад появились его первые книги с веселой надписью на обложке «Картинки придумал и нарисовал В. Конашевич». Он мечтал быть моряком. Рисовать для детей начал как- будто совсем случайно. Он рисовал своей дочери картинки на каждую букву алфавита. Кое- кто увидел эти рисунки, они понравились, и была напечатана книга «Азбука в картинках» - первая книга В. Конашевича.

Родился художник в Новочеркасске 7 (19) мая 1888 года в семье инженера. С 1897 по 1908 год жил с семьёй в Чернигове. В период 1908–1913 годов занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его преподавателями были Константин Коровин, Сергей Малютин и Леонид Пастернак.

В 1915 году переселился в Петроград. С 1918 по 1926 год В. М. Конашевич занимал должность помощника хранителя Павловского дворца-музея. В его обязанности входили реставрация, устройство выставок, изучение дворцовых архивов. Художник также составил путеводитель по Павловскому дворцу и его парку, подготовил экспозицию «Старый Павловск». Рабочие хлопоты Конашевич совмещал с занятиями станковой живописью и графикой.

В Павловске Конашевич впервые обратился к художественной литографии. Серии его станковых работ «Улицы», «Павловская шпана», «Мелкие рассказы», «К 10-й годовщине Октября» участвовали в нескольких выставках и были сразу приобретены Третьяковской галереей.

Здесь же художник создал и серию цветных литографий «Павловский парк» (тираж 25 экз.). В 1927 году на миланской Международной выставке художественной промышленности и декоративных искусств он получил за неё почётный диплом.

В 1922—1924 был членом «Мира искусства», в 1929 году вошёл в состав «Общества живописцев». Сменив в 1920-х годах ряд занятий, в конце концов полностью сосредоточил свои интересы на графике.

В 1923—1930 годах сотрудничал с издательством детской литературы «Радуга». Сказки Г. Андерсена, братьев Гримм, Ш. Перро, русские народные сказки и многие другие были нарисованы Владимиром Конашевичем.

Преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (1921—1930, 1944—1948), в Доме народного искусства (1916—1919), а также в художественных училищах. Кто не знает книг: «Чудо- дерево», «Старик- годовик», «Муха- Цокотуха», «Мойдодыр», «Доктор Айболит», там тоже рисунки художника. Корней Иванович Чуковский говорил о художнике В. Конашевиче: «Ваша живопись- добрая, в каждом вашем штрихе я всегда чувствовал талант доброты- огромное в три обхвата сердце, без которого было бы никак невозможно ваше доблестное служение детям».

 Одна из лучших книг Конашевича «Плывет, плывет кораблик»: народные песенки в переводе С. Маршака. Вот плывет сказочный кораблик с парусом из лепестка и матросами- мышами под предводительством испанского моряка- Утки. Ни один даже самый опытный моряк не мог бы придраться к этому сказочному кораблю. Так точно все изображение. Недаром в детстве Конашевич изучал строение кораблей. Художник Конашевич на Лейпцигской книжной выставке в 1959 году за эту книжку был награждён серебряной медалью.

Иллюстрации его всегда привлекали внимание детей. Они красочны, нарядны, в то же время очень образны. В иллюстрациях к стихотворению Маршака «Пожар» Конашевич создает образ огня: фантастическое жёлто-красное существо. Первые рисунки Конашевича к «Пожару» дали начало двум основным направлениям творчества художника: иллюстрации сказки и иллюстрации комические к смешным книгам. В историю детской книги также вошли его иллюстрации 1930 г. К книге Маршака «Вот какой рассеянный».

В 1941 г. художник, спасаясь от наступления германских войск, переселился в Ленинград и провел здесь всю блокаду, работая сначала над воспоминаниями о своем детстве, а потом над иллюстрациями к сказкам Х.-К. Андерсена (1943).

Произведения Конашевича находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственном литературном музее и многих других.

Список основных детских книг, иллюстрированных В. М. Конашевичем:

  1. Маршак, С. Я. Плывет кораблик в гости. Английские детские песенки/С. Я. Маршак; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1963.
  2. Маршак, С. Я. От одного до десяти. Веселый счет/ С. Я. Маршак; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1963.
  3. Пушкин, А. С. Сказки/ А. С. Пушкин; рис. В. Конашевича. - М.: Детская литература, 1965.
  4. Пушкин, А. С. Сказка о золотом петушке/ А. С. Пушкин; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1963.
  5. Пушкин, А. С. Сказка о мертвой царевне и семи богатырях/ А. С. Пушкин; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1963.
  6. Пушкин,А. С. Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне лебеди/ А. С. Пушкин; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1963.
  7. Чуковский, К. И. Муха-цокотуха/ К. И. Чуковский; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1962
  8. Чуковский, К. И. Сказки/ рис. В. Конашевича, В. Сутеева. - М.: Детгиз, 1961.
  9. Чуковский, К. И. Телефон/ К. И. Чуковский; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1961.
  10. Чуковский, К. И.  Федорино горе/ К. И. Чуковский; рис. В. Конашевича. - М.: Детгиз, 1961.

Литература о художнике В. М. Конашевиче:

  1. Конашевич, В. М. (художник, д-р искусствоведения) Воспоминания материалы к биографии художника / Владимир Конашевич; [сост. Екатерина Гран, Остап Биговчий, предисл. Эраста Кузнецова, послесл. Елены Гран]. - Москва: Красный пароход, 2019.
  2. Козырева, Н. М. Конашевич. Известный и неизвестный/ Н. М. Козырева. - С.-П.: ФГБУК Государственный русский музей, 2018.
  3. Конашевич, В. М. О себе и своем деле/ В. М. Конашевич. - М.: Детская литература, 1968.
  4. Молок, Ю. А. Искусство книги. 1958 -1960: сборник / сост., ред. Ю. А. Молок, В. Н. Ляхов, М. С. Кикоть// Искусство (вып. Ш. М.), 1962.
  5. Герчук, Ю. Конашевич в жизни и в искусстве Рецензия на книгу: Молок Ю.А. Владимир Михайлович Конашевич / Ю. Герчук // Детская литература, 1969.- №7.-С. 38-43.
  6. О литературе для: сборник критических статей. вып. 10 / Ленинградский Дом детской книги издательства "Детская литература". - Л. : Детская литература, 1965,- С. 61- 84.
  7. Слепакова, Н. Хозяин сказок/ Н. Слепакова // Костор.- 1969.- №8.- С. 50.

Пахомов Алексей Федорович- советский, российский художник-живописец, график, педагог, член корреспондент Академии художеств СССР. Народный художник СССР (1971). Лауреат Государственной премии СССР (1973 - посмертно) и Сталинской премии второй степени (1946).

Родился 19 сентября (2 октября) 1900 года в деревне Варламово близ Вологоды, в крестьянской семье. С ранних лет проявил способности к рисованию. При активном содействии представителей местного дворянства (сына и отца Зубовых) был направлен в Начальное училище в Кадников, а в 1915 году- в Петроград, в Центральное училище технического рисования барона Александра Людвиговича Штиглица (ныне Санкт- Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица). В училище попал в мастерскую Николая Андреевича Тырсы, а после службы в армии перешёл в мастерскую Владимира Васильевича Лебедева. Работал учителем рисования в школе Кадникова (1918). В 1920- 1925 годах учился во ВХУТЕМАС в Петрограде. Его учителями были Александр Иванович Савинов, Сергей Васильевич Чехонин и Василий Иванович Шухаев. В конце 1920-х гг. начал работу в книжной графике, у своего учителя Владимира Васильевича Лебедева, ставшего художественным редактором издательства «Детская литература». В 1936 году с распространением офсетной печати А. Пахомову удалось уговорить В. Лебедева попробовать изготовить офсетную печатную форму с карандашных рисунков. В результате была выпущена книжка «Школьные товарищи» Самуила Яковлевича Маршака с иллюстрациями А. Пахомова. После этого он стал иллюстрировать книги преимущественно в своей любимой карандашной манере. В это время он также сотрудничал в детских журналах «Чиж» и «Ёж».

За долгие годы творческого труда Пахомов создал и развил новый тип иллюстрированного издания о детях для детей. Как и его учитель Лебедев, он стал мастером дошкольной иллюстрации. Уже в своем первой цветной книжке – картинке «Лето» (1927 г.) он дал очень смелый и яркий по форме художественный рассказ о жизни деревенских детей. Художник разрушил шаблон образа ребенка как миловидного существа и сделал его реалистичным близким и понятным.

Все свои рисунки Пахомов в основном делает свинцовым графитным или литографическим карандашом, его рисунки выполнены настолько высокохудожественно, настолько сочетаются с текстом, что заставляют маленького читателя мыслить и переживать вместе с героями.

 Кроме иллюстрации книг Алексей Федорович с 1931 года работает также над станковыми рисунками и литографиями. А. Ф. Пахомов руководил мастерской литографии в Государственном Художественном институте им. И. Е. Репина в Ленинграде.

Алексея Федоровича Пахомова относят к представителям течения графического реализма.

Графический реализм — это стиль, который стремится к максимально точному и правдоподобному изображению окружающего мира.

Для работ в этом стиле характерны следующие черты:

  1. Высокая степень детализации. Художники тщательно прорабатывают каждую деталь, будь то текстура кожи, складки одежды или отражения света на поверхности воды.
  2. Использование света и тени. Реалисты уделяют большое внимание свету и тени, чтобы создать объём и глубину в своих работах.
  3. Анатомическая точность. Для достижения реалистичности художники должны хорошо разбираться в анатомии человека и животных.
  4. Графика в стиле реализма использует в качестве выразительных средств контурную линию, лёгкие и чёткие штрихи, точки и пятна (чёрные и цветные), фон листа.

Войну художник пережил в блокадном Ленинграде, автор драматической серии литографий «Ленинград в дни блокады» (1942- 1944).

С 1942 года преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (с 1949 — профессор).

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945)

Народный художник РСФСР (1963)

Народный художник СССР (1971)

Сталинская премия второй степени (1946) - за серию литографий «Ленинград в дни блокады» (1942- 1944)

Государственная премия СССР (1973- посмертно) - за оформление и иллюстрации к сборнику рассказов Л. Н. Толстого «Филипок. Страницы из „Азбуки “»

Медаль «За оборону Ленинграда»

Медаль «В память 250-летия Ленинграда»

Медаль «В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»

Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941- 1945 гг.»

Список основных детских книг, иллюстрированных Паховым:

  1. Маршак, С. Я. Рассказ о неизвестном герое/ С. Я. Маршак; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1961.
  2. Михалков, С. В. А что у вас?/ С. В. Михалков; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1939.
  3. Некрасов, Н. А. Мороз, Красный нос/ Н. А. Некрасов; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1959.
  4. Толстой, Л. Н. Пожар. Рассказы и басни/ Л. Н. Толстой; рис. А. Пахомова. - Л.: Детгиз, 1958.
  5. Толстой, Л. Н. Рассказы/ Л. Н. Толстой; рис. А. Пахомова. - Л.: Детгиз, 1958.
  6. Тургенев, И. С. Бежин луг/ И. С. Тургенев; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1959.
  7. Карасева, В. Е. Я сам/ В. Е. Карасева; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1961.
  8. Маяковский, В. В. Эта книжечка моя про моря и про меня/ В. В. Маяковский; рис. А. Пахомова. - М.: Детгиз, 1961.

Литература о художнике А. Ф. Пахомове:

  1. Пахомова-Герес, В. А. В те дни. Ленинградская блокада в рисунках А. Ф. Пахомова/ В. А. Пахомова- Герес; ред. Насонова А. Ю.; худож. А. Пахомов. - С- П.: Дом детской книги, 2024.
  2. Пахомов, А. Ф. Советские ребята в творчестве художника А. Ф. Пахомова/ А. Ф. Пахомов; рис. А. Ф. Пахомова. - ARCHIVE PUBLICA, 2024.
  3. Матафонов, В. С. Алексей Федорович Пахомов/ В. С. Матафонов; рис. А. Пахомов. - М.: Изобразительное искусство, 1981.

Рачев Евгений Михайлович-  советский художник-анималист, график, иллюстратор, народный художник РСФСР (1963). Родился в 1906 году в городе Томске. Детство провел в Сибири, где научился наблюдать за животными и тонко подмечать их природные качества, повадки и привычки.

После окончания Гражданской войны прошел через всю страну и жил в Новороссийске, Море так потрясло будущего художника, что он поступил в мореходную профтехшколу. Вскоре отчима, инженера-строителя, перевели на новое место работы, и семья последовала за ним. Евгений Рачёв остался в Новороссийске. Чтобы выжить, ему, мальчишке, одновременно с учебой пришлось работать в порту, сначала грузчиком, потом — машинистом на лебёдке. Вскоре мореходную профтехшколу расформировали, и Евгений перешел в паровозный политехникум. Болел тифом. Ещё до отъезда семьи отчим подарил Евгению набор красок, поскольку детская любовь к рисованию не оставляла подростка. Его вообще привлекали искусство и творчество: он не только рисовал, но и писал стихи. Евгений отважился на решительный шаг — поступление в Кубанский художественно-педагогический техникум в Краснодаре.

В 1928 году с отличием окончил Кубанский художественно-педагогический техникум, затем недолго учился в Киеве в художественном институте, с 1930 года начал сотрудничать в различных издательствах в качестве художника-иллюстратора. годов работает как иллюстратор сначала в киевском издательстве «Культура», а затем в Госиздате УССР и Детгизе. Иллюстрирует в основном детские сказки о животных.

 Участник Великой Отечественной войны с октября 1941 до 1945 года. Войну начал в ополчении под Москвой. В 1945 году был командирован из армии для праздничного оформления Москвы вместе с другими художниками.

Событием был выход в сет «Аленушкиных сказок» с его иллюстрациями в 1948 году. В иллюстрациях чувствовались особые способности художника к шутливому очеловечиванию зверей и птиц, к передаче национального колорита русских, украинских, башкирских сказок. Рачев раскрывает в своих героях не только человеческие характеры, социальные отношения, скрытые под обличием традиционных сказочных персонажей. Его волнует идейный смысл сказки, нравственная, моральная основа и художник умеет донести ее до ребенка образными средствами. Евгений Михайлович стал хорошим истолкователем басен С. Михалкова, И. Крылова.

В 1960-х годах, после создания издательства «Детский мир» (с 1963 года — «Малыш»), стал главным художником и почти 20 лет проработал в нём.

Создал ряд эстампов на темы русских народных сказок.

Великолепное понимание природы и животных со временем проявилось в новых необычных работах Евгения Михайловича Рачёва – это скульптуры из дерева. В изгибах ветвей или корневищ упавших деревьев художник увидел пластику живых существ, которые похожи на привычных нам животных или являются порождением его фантазии.

Серебряная медаль АХ СССР за иллюстрации к басням И. А. Крылова (1961).

Государственная премия РСФСР имени Н. К. Крупской (1973) — за иллюстрации и оформление книг для детей и юношества: «Терем-Теремок», «Басни» И. А. Крылова, «Басни» С. В. Михалкова.

Почётный диплом Международного Совета по детской и юношеской литературе ЮНЕСКО (IBBY), который присуждает Международную премию имени Ханса Кристиана Андерсена за иллюстрации к книге украинских народных сказок «Колосок» (1986).

Награда зрительских симпатий — «Золотой ключик» за многолетнюю работу (1996).

Список основных детских книг, иллюстрированных Е. М. Рачевым:

  1. Барто, П. Н. Птичьи разговоры/ П. Н. Барто; рис. Е. Рачева.- М.: Дет. мир, 1961.
  2. Бианки, В. В. Чей нос лучше?/ В. В. Бианки; рис. Е. Рачева.- М.: Детгиз, 1960.
  3. Гаршин, В. М. Лягушка- путешественница/ В. М. Гаршин; рис. Е. Рачева.- М.: Детгиз, 1960.
  4. Маша и медведь: сказки./ рис. Е. Рачева.-М.: Детгиз, 1960.
  5. Пришвин, М. М. Золотой луг/ М. М. Пришвин; М.: Детгиз, 1960.
  6. Три сказки про лису/ обработ. А. Толстого; рис. Е. Рачева.- М.: Детгиз, 1962.

Литература о художнике:

  1. Толстой, В. П. Евгений Михайлович Рачев/ В. П. Толстой.- М.: Советский художник, 1960.
  2. Жуков, Н. Творяшая радость/ Н. Жуков // Детская литература.- 1966.- №2.- С. 28-29.
  3. Митяев, А. Художник рисует сказку/ А. Митяев// Мурзилка.- 1966.- №7.-С. 15.
  4. Рачев, Е. М, Про моих героев/ Е. М. Рачев // Огонек.- 1958.- №8.- С.6.
  5.  Рачёв, Е. М. Почему я стал художником / Е. М. Рачёв // Детская литература.-1991.- № 2. - С. 58- 63.
  6. Королева, Т. Рисуем сказки! / Т. Королёва // Дошкольное воспитание.- 2002. - № 2. - С. 34- 37.
  7. Короткова, М. Художник‑сказочник Евгений Михайлович Рачёв / М. Коротков // Семейное чтение. - 2007. - № 6. - С. 25- 31.
  8. Толстой, В. П. Евгений Михайлович Рачёв / В. П. Толстой. - Москва : Советский художник, 1960.
  9. Федосова, Т. Животные совсем как люди. Е. М. Рачёв – художник-иллюстратор / Т. Федосова // Дошкольное воспитание. - 2012. - № 4. - С. 48- 54.

Чарушин Евгений Иванович- советский график, скульптор и писатель. Сын архитектора И. А. Чарушина. Родился в 1901 году в городе Вятка.

После окончания средней школы вступил  в Красную Армию, работал  в отделе политпросвета, затем заведовал в Вятке декоративной мастерской по украшению города. В 1922 году поступил в Академию художеств. С 1925 года начал иллюстрировать книги о животных. Вскоре выступил и как писатель. Рисунки Чарушина никогда не забудешь и не спутаешь с рисунками других художников. К животным он относится с симпатией, слегка снисходительно и сочувственно- шутливо. Тонко передает характер зверя, их нравы повадки. Чарушин научился понимать зверей с детства. Еще ребенком будущий художник постоянно возился с птицами и зверятами. В 11 лет ему подарили ружье, и с тех самых пор на всю жизнь он стал страстным охотником. Универсальные знания о животном мире помогли Чарушину стать прекрасным художником- анималистом. Он умеет выразительно нарисовать наиболее характерную позу животного, передать внешний вид и характер.Все это делает иллюстрации художника доступными для самых маленьких и больших читателей. Евгений Иванович обладает редким даром обнаруживать нечто привлекательное и милое там, где даже специалист- зоолог видит лишь рядовое биологическое явление. И эта черта творчества делает Чарушина совершенно своеобразным мастером детской книги о животных.

Биобиблиографический справочник «Писатели Ленинграда» (1982) характеризует Евгения Чарушина

«…Прозаик, детский писатель. В течение многих лет иллюстрировал книги Чуковского, Маршака, Пришвина, Бианки и других детских писателей. В 1930 был напечатан первый его рассказ для детей. С тех пор писатель и художник Е. И. Чарушин опубликовал много иллюстрированных книжек для детей младшего школьного возраста о зверях, птицах, об охоте, о детях. Его иллюстрации, эстампы, фарфоровая скульптура, книги экспонировались на многих международных выставках в Софии, Лондоне, Париже.»

В 1941 году после начала войны эвакуировался из Ленинграда в Киров. Рисовал плакаты для «Окон ТАСС», писал картины на партизанскую тему, оформлял спектакли в Кировском театре драмы. Выполнил росписи в здании Дворца пионеров по проекту архитектора Л. И. Чинёнова[3].

В 1945 году вернулся в Ленинград. Продолжал работать в книге; создал серию эстампов с изображениями животных. Занимался скульптурой и мелкой пластикой (в фарфоре), преимущественно анималистикой; делал эскизы росписи для чайных сервизов на Ленинградском фарфоровом заводе. Эстампы и мелкая фарфоровая пластика по духу близки книжным иллюстрациям художника.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945)

Золотая медаль (1965, присуждена посмертно) на Международной выставке детской книги в Лейпциге.

Список основных книг, иллюстрированных Е. И. Чарушиным:

  1. Мамин- Сибиряк, Д. Н. Аленушкины сказки/ Д. Н. Мамин- Сибиряк; рис. Е. Чарушина.- М.-Л.: Детгиз, 1951.
  2. Олешек- золотые рожки. Сказки северных народов /рис. Е. Чарушин.- Л.: Детгиз, 1955.
  3. Сладко, Н. И. Воробьишкина весна/ Н. И. Сладков; рис. Е. Чарушина.- Л.: Детгиз, 1955.
  4. Снегирев, Г. Я. Бобровая хатка/ Г. Я. Снегирев; рис. Е. Чарушин.- М.: Детгиз, 1958.
  5. Чарушин, Е. И. Кто как живет/ Е. И. Чарушин; рис. Е. Чарушин..- Л.: Детгиз, 1959.
  6. Чуковский, К. И. Цыпленок/ К. И. Чуковский; рис. Е. Чарушина.-М.: Детгиз, 1959.
  7. Чарушин, Е. И. Почему Тюпа не ловит птиц/ Е. И. Чарушин; рис. автора- Л.: ДЕТГИЗ, 1961.
  8. Чуковский, К. И. Чудо- дерево/ К. И. Чуковский; рис. Е. Чарушина.- М.: Детгиз, 1956.

Литература о Е. И. Чарушине:

  1. Ганкина, Э. З. Русские художники детской книги/ Э. З. Ганкина.- М.: Советский художник, 1963, с. 18-121, 231, 1354- 237.
  2. Чарушин, Евгений Иванович (1901-1965). Мир Чарушина : Евгений Иванович Чарушин - художник и писатель / [Вступит. статьи И. А. Бродского, Г. П. Гродненского]. — Ленинград : Художник РСФСР, 1980.
  3. Чарнецкий, Я. Я. Чарушин Евгений Иваович/ Я. Я. Чарушин, Э. Д. Кузнецов. - М.: Художники РСФСР, 1960.
  4. Кузнецов, Э. Д. Звери и птицы Евгения Чарушина/ Э. Д. Кузнецов. –М.: Св. художник, 1983.
  5. Гроденский, Г. П. Е. Чарушин: Критико- библиограф. очерк/ Дом дет. книги Детгиза. Ленингр. филиал. - Ленинград : Детгиз. [Ленингр. отд-ние], 1962.

Лебедев Владимир Васильевич- русский и советский живописец, график, признанный мастер плаката, книжной и журнальной иллюстрации, основатель ленинградской школы книжной графики.

Родился в Петербурге в 1891 году. В годы революции он кистью и карандашом боролся за советскую власть. В плакатах он зло высмеивал буржуев, белогвардейцев, спекулянтов и других врагов пролетариата.

Окончил Петровское коммерческое училище. Первоначальное художественное образование получил в частной студии А. И. Титова (1909) и мастерской батальной живописи Ф. А. Рубо (1910- 1911). В 1912-1914 годах учился в частной художественной школе М. Д. Бернштейна. С 1910 года участник художественных выставок. Сотрудничал в журналах «Сатирикон», «Новый Сатирикон» и «Аргус» (1910-е гг.). Один из основателей петроградских «Окон РОСТА» (1919–1921), для которых создал около 600 плакатов.

Возглавлял художественную редакцию Детгиза (1924- 1933). Смелый экспериментатор в области детской книжной иллюстрации, Лебедев считал её столь же значимой, как сам текст произведения. В 1924 году в Петрограде, в издательстве Госиздат был создан Детский отдел. Он разместился в доме компании «Зингер» на Невском пр., д. 28 Детский отдел возглавили два редактора, литературный и художественный: С. Я. Маршак и В. В. Лебедев. Вдвоём они поставили перед собой целью создание новой детской художественной книги. За годы их работы в издательстве детская книга, имела совершенно другую форму и другое назначение, чем детская книга XIX века. В сентябре 1933 года на базе этого отдела и детского сектора издательства «Молодая гвардия» было создано издательство ДЕТГИЗ, (Детское Государственное Издательство); его редакторами также стали С. Я. Маршак и В. В. Лебедев.

Образцом художественной формы новой детской книги критики считают литографированные книги русских футуристов 1910-х годов. Авторы этих книг отказались от типографского набора и применили литографскую технику, общую для текста и иллюстраций. Русская литографированная книга - уникальное явление в книжном искусстве XX века, не имеющее аналогов на Западе.

С. Я. Маршак привлёк к сотрудничеству в новом издательстве таких писателей и поэтов, как Александр Введенский, Даниил Хармс, Николай Олейников, Корней Чуковский, Л. Пантелеев, Борис Житков, Евгений Шварц, Виталий Бианки, Елена Данько-Олексанко, Николай Тихонов, Михаил Зощенко, Ольга Берггольц, Вениамин Каверин и другие.

Особой заслугой писателей и художников было также создание нового литературного жанра — «познавательных» книг для детей.

Во время Великой Отечественной войны жил в Москве и работал в «Окнах ТАСС» (1942- 1945). В послевоенный период продолжал заниматься книжной иллюстрацией

Владимир Васильевич был одним из основателей советской иллюстрированной книги для детей. Он не только обогатил нашу детскую литературу многими произведениями, но и воспитал многих художников- иллюстраторов. Е. Чарушин, А. Пахомов и Ю. Васнецов считали его своим учителем. Лебедев- постоянный иллюстратор Маршака. Совместные работы С. Маршака и В. Лебедева получили признание не только в нашей стране. Книга «Багаж» нравилась французскому писателю Ромену Роллану. Он говорил: «Я вкусил всю прелесть ваших детских книг. Творческое сотрудничество таких авторов, как С. Маршак и в. Лебедев прелестно».

Одна из лучших работ В. В. Лебедева- иллюстрации в книге «Мистер Твистер». В эти рисунки художник вводит такие подробности\. Которые дополняют авторский текст. Мистер Твистер любил путешествовать с комфортом, и художник рассказывает об этом с насмешкой и преувеличением. Рисунки В.В. Лебедева отличаются особым мастерством. Он не только знакомит читателя с персонажами, но и передает их эмоции и настроение.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945)

Серебряная медаль на Международной выставке искусства книги социалистических стран в Лейпциге (1959)

Большая серебряная медаль ВДНХ (1960)

Народный художник РСФСР (1966)

Список основных детских книг, иллюстрированных В. В. Лебедевым:

  1. Маяковский, В. В. Что ни страница, то слон,- то львица/ В. В. Маяковский; рис. В. Лебедева.-М.: Детгиз, 1943.
  2. Маршак, С. Я. Багаж/ С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева.- М.: Детгиз, 1961.
  3. Маршак, С. Я. Детки в клетке/ С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева.- М.: Детгиз, 1961.
  4. Маршак, С. Я. Мистер Твистер/ С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева.- М.: Детгиз, 1962.
  5. Маршак, С. Я. Сказка о глупом мышонке/ С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева. М.: Детгиз, 1961.
  6. Маршак, С. Я. Тихая сказка/С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева.- М.: Детгиз, 1961.
  7. Маршак , С. Я. Усатый полосатый/ С. Я. Маршак; рис. В. Лебедева,- М.: Детгиз, 1961.

Литература о художнике:

  1. Владимир Лебедев. Дневники. Фотографии. Документы/ Авт.-сост. В. Березовский, Н. Козырева.- СПб.: KGallery. 2023.
  2. Петров, В.Н. Владимир Лебедев. Монография об основателе советской школы детской иллюстрации и создателе лучших образцов книги-картинки/В. Н. Петров; под. ред. Денисевич К. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2023.
  3. Ганкина, Э. З. Русские художники детской книги/ Э. З. Ганкина.- М.: Советский художник, 1963.
  4. Лебедев В.В. //БСЭ/под. ред О. Ю. Шмидта (1- е изд.). - М.: Советская энциклопедия, 1926- 1947. - Т.36.- С. 130.
  5. Петров, В. Н. Владимир Васильевич Лебедев 1891-1967 / В. Н. Петров. – Л.: Художник РСФСР, 1972.
  6. Сушанская, В. Лебедев, В. В., как художник детской книги/ О литературе для детей.Вып.3. - Л.: Детская литература,1958.- С.139-162.

Сутеев Владимир Григорьевич- советский писатель, художник-иллюстратор и режиссёр-мультипликатор, сценарист. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1965). Один из зачинателей отечественной мультипликации.

Родился в Москве семье врача Григория Осиповича Сутеева. Поступил в 11-ю мужскую гимназию, а в последних классах учился уже в советской школе. С 14 лет подрабатывал: рисовал диаграммы для выставок здравоохранения, дипломы для победителей спортивных соревнований, работал санитаром в первом коммунистическом красноармейском госпитале, инструктором физкультуры в младших классах школы. Начинал учиться на инженерно-строительном факультете Московского высшего технического училища, но победила страсть к рисованию.

Будучи амбидекстром, одинаково владел правой и левой рукой, причём одновременно одной мог писать, а другой- рисовать. Первую известность получил как художник-карикатурист. С 1927 года сотрудничал с журналом «Мурзилка».

В 1924 году поступил на художественный факультет Государственного техникума кинематографии. Ещё во время учёбы Владимир примкнул к экспериментально-производственной группе мультипликаторов при техникуме. Дебютировал в качестве мультипликатора в фильме «Китай в огне» (1925), где впервые был применён альбомный метод мультипликации. В 1924—1925 годах проявил себя в рекламном плакате, создав несколько киноплакатов к вышедшим в советский прокат зарубежным фильмам.

В 1931 году поставил первый советский оригинальный звуковой мультфильм «Улица поперёк». Вместе со Львом Атамановым и Дмитрием Бабиченко разрабатывал серийного персонажа — Кляксу. В 1935 году перешёл в коллектив Виктора Смирнова (вначале в Экспериментальную мультмастерскую при Главном управлении кинофотопромышленности (ГУКФ), затем — на «Мосфильм»), где числился художником по титрах, фактически же выполняя и режиссёрские функции. С 1936 года — на киностудии «Союзмультфильм».

С началом Великой Отечественной войны успел поставить несколько учебных фильмов на студии «Воентехфильм», после чего ушёл на фронт.

С 1947 года преподавал на курсах художников-мультипликаторов при «Союзмультфильме». Внёс вклад в освоение цветного кино. В 1948 году неожиданно уволился со студии, не закончив последние работы.

С 1947 года сотрудничал с Детгизом. Иллюстрировал множество детских сказок советских писателей: Чуковского, Маршака, Михалкова. Впервые с иллюстрациями художника на русском языке вышли книги: Д. Родари «Приключения Чиполлино» (сутеевские персонажи этой сказки стали образцом для детских игрушек) и другие. В 1949 вышла книжка «Сто картинок». В 1952 году вышла его первая книжка «Две сказки про карандаш и краски», где он дебютирует как детский писатель Чуковский приветствовал её появление рецензией в «Литературной газете».

Сутеев в своих рисунках дает целые повествования, он любит через весь рассказ провести одного героя, показав его в разных положениях и настроениях. Рисунки Сутеева выразительны, полны юмора и движения. Но не только эти качества принесли художнику единодушное признание. Сутеев- талантливый педагог, его книги основаны на тонком понимании детской психологии. Художник знает, что детям понятны переживания мышонка, потому что сами дети тоже плохо отличают действительное от изображонного. Книги Сутеева всегда выполняют определенные педагогические задачи: они сообщают ребятам много познавательных сведений. Сутеев учит весело и занятно. Его выдумке и изобретательности нет конца. \в сказке «Мышонок и карандаш» он учит ребят рисовать кошку, а в книге «Подарок» заставляет и рисовать, и вырезать, и раскрашивать, и раскрашивать, и рассматривать картики- загадки и картинки- перевертыши.

Автор детской серии «сказок в картинках», переведённых на 38 языков мира. Почти каждое предложение сопровождается иллюстрацией, в которые художник много привнёс из мультипликации: динамичные рисунки похожи на кадры мультфильмов. Иллюстрации В. Г. Сутеева часто используются для оформления детских садов, детских лечебных учреждений, столовых, магазинов. В настоящее время издаются также в виде открыток.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (26 ноября 1965);

Орден Отечественной Войны II степени (6 апреля 1985).

Список основных детских книг, иллюстрированных В. Г. Сутеевым:

  1. Барто, А. Л. Медвежонок- нвнжа. Сказки для маленьких и больших/ А. Л. Барто; рис. В. Сутеева. - М.: Детгиз, 1957.
  2. Михалков, С. В. Дядя Степа/ С. В. Михалков; рис. В. Сутеева. – М.-Л.: Детгиз, 1954.
  3. Михалков, С. В. Щенок/ С. В. Михалков; рис. В. Сутеева. – М.- Л.: Детгиз, 1962.
  4. Сутеев, В. Г. Под грибом/ В. Г. Сутеев; рис. автора.- М.: Детгиз, 1962.
  5. Сутеев, В. Г. Сказки и картинки/ В. Г. Сутеев; рис. автора.- М.: Детгиз, 1963.
  6. Сутеев, В. Г. Умелые руки и капризная кошка/ В. Г. Сутеев; рис. автора.- М.: Детгиз, 1961.
  7. Чуковский, К. И. Федорина горе/ К. И. Чуковский; рис. В. Сутеева// Мои первые книжки.- М. : Детгиз, 1962.
  8. Родари, Дж. Приключения Чиполлино // повесть-сказка/ Дж. Родари; рис. В. Сутеева.-  М.: Детгиз, 1955.
  9. Чуковский, К. И. Котауси и Мауси // английские народные песенки/ К. И. Чуковский; рис. В. Сутеева. - М.: Детгиз, 1956.
  10. Приключения Пифа / пер. с франц. Е. Жуковская, М. Астрахан; рис. В. Сутеев- М.: Детгиз, 1958.
  11. Сутеев, В. Г.Сказки и картинки/ В. Г. Сутеев; рис автора.- М.: Детгиз, 1963.

Литература о художнике:

  1. Энциклопедия отечественной мультипликации / Сост. С. В. Капков. - М.: Алгоритм, 2006.
  2. Бабиченко Д. Владимир Сутеев // Мастера советской мультипликации. Сборник статей. - М.: Искусство, 1972. - С. 141- 158.
  3. Художники «Мурзилки», 1924- 2013 / подгот. Т. Андросенко, И. Антонова, В. Дмитрюк, Н. Ермильченко, М. Стародубцев, Н. Холендро и др. - М.: ТриМаг, 2013.
  4. Сутеев Владимир Григорьевич// Писатели нашего детства. 100 имён. Биографический словарь. В 3 ч. Ч.1.-М.: Либерея, 1998.-С.356-358.
  5. В.Сутеев: Писатель и художник// Детская литература.-1973.-№7.-С.79.
  6. Ивлева, Л. И. Веселые рассказы помогают жить… : Материалы о жизни и деятельности В. Г. Сутеева / Ивлева, Л. И. // Книжки, нотки и игрушки… - 2007. - №1. - С. 16-18.
  7. Добрый сказочник Владимир Сутеев : библи- огр. памятка / МБУ «Централизованная библиотечная система» города Тамбова, ЦГБ им.
  8. Н.К.Крупской,инф.-библиогр. отдел ; сост. Н. В. Макеева. - Тамбов,2023 - 22 с.
  9. В.Сутеев: Писатель и художник// Детская литература.-1973.-№7.-С.79.
  10. Весёлый художник: [к 105-летию со дня рождения В.Г.Сутеева]// Читайка и его друг совёнок: ежемесячный журнал для детей.-2008.-№6.-С.2-3.