Муниципальное автономное образовательное дополнительного образования муниципального образования город Нягань

«Детская Школа Искусств»

Методическое сообщение на тему:

«Особенности работы с детьми дошкольного возраста

в классе фортепиано».

Подготовлено преподавателем

 Клевакиной Е.А.

г. Нягань, 2014 г.

                                            Содержание                                                                  стр.

1. Введение.                                                                                                                3
2. Психологические особенности дошкольного возраста и принципы      работы с учащимися.                                                                                           6
3. Принципы работы с детьми дошкольного возраста педагогов О.А. Курнавиной и Т.Б.  Юдовиной-Гальпериной.                                              
   О.А. Курнавина                                                                                                      8
   Т.Б. Юдовина-Гальперина                                                                                 12
4. Заключение.                                                                                                          14
5. Список литературы.                                                                                             16
   

Введение.

В книге Т.Б. Юдовиной-Гальпериной есть замечательная фраза, сказанная когда-то Л.Н. Толстым. «От пятилетнего ребенка до меня – только шаг, от новорожденного до пятилетнего – страшное расстояние!».

Вряд ли взрослый музыкант будет оспаривать истину, что его профессиональные достижения сильно зависят от того, насколько качественным было его начальное музыкальное воспитание.  Главнейшее условие успешного развития ученика – точная, скурпулезная работа педагога на начальном этапе обучения, то есть всестороннее развитие природных музыкальных  данных ребенка, осуществляемое в тесной связи с постановкой руки.

Отзвук детских впечатлений, связанный с миром музыкальных звуков, неотъемлем от образа педагога. От того, кто будет первым учителем, зависит музыкальная судьба ребенка. Впечатления музыкального детства сохранятся в памяти навсегда. Ошибки педагога, дефекты преподавания, особенно на раннем, первоначальном этапе обучения музыке, могут нанести непоправимый ущерб ученику.

Какими качествами должен обладать детский педагог? В первую очередь, он должен безгранично любить детей и заражать их этой любовью. Лишь когда ученик искренне любит своего учителя, можно надеяться на успех в творчестве.

Еще педагог должен быть добрым человеком. Жесткость, крик, эмоциональное насилие с его стороны калечат психику ребенка, тормозят развитие личности, притупляют ум и волю. Жесткий педагог может лишь убить любовь к музыке, зародить эту любовь он не в состоянии, пишет Юдовина-Гальперина.

Особенностями обучения детей с раннего возраста занимаются научные исследователи, которые установили, что в течение первого года жизни мозг малыша развит на 60%, а уже к 3 годам он развит на 80%.

Если в полной мере использовать возможности дошкольного детства – периода, который является сензитивным, т.е. наиболее благоприятным для музыкального развития ребенка, то у него сформируются многие качества, необходимые для дальнейшего развития – не только музыкального, но и интеллектуального, нравственного, общекультурного.

Однако главным все-таки будет вклад музыки в формирование эмоциональной сферы ребенка, связанный прежде всего с обогащением этой сферы. Очень важно, чтобы музыка, которую мы предлагаем детям в этот период, была не только высокохудожественной, но и ярко выражала доступные детям эмоции. Тогда она станет уникальным фактором развития их эмоциональной сферы – ведущей сферы в дошкольном детстве.

Поэтому основная задача музыкального воспитания – достичь такого положения, при котором обучение органично гармонировало бы с внутренним миром ребенка.

Также важно формирование умений оперировать музыкальным языком через широкое использование языков других видов искусства.

В идеале, развитие и обучение всех детей необходимо начинать с самого раннего детства. На практике это возможно крайне редко, ведь процесс раннего обучения требует систематичности и слаженности в работе родителей и педагогов, а также подразумевает построение нового взгляда на строение взаимодействия образовательных учреждений. К сожалению, в системе «детский сад – школа – ВУЗ» музыкальное образование находится несколько в стороне и порой вовсе не появится в жизни многих маленьких людей. Но и от того, как родители будут относиться к обучению детей с раннего дошкольного возраста, будет зависеть и развитие ребёнка в целом, его отношение к обучению в дальнейшем. Дети дошкольного возраста – особенная категория, которая при обучении требует к себе повышенного внимания и разнообразия в педагогическом процессе. 

Дети, рано узнавшие музыку, осваивают ее намного быстрее и лучше понимают, чем те, кто пришел в мир музыки в более позднем возрасте. Это происходит потому, что у маленьких детей отсутствует благоговейный трепет перед игрой на инструменте, как перед каким-то «предметом», наполненным пугающими абстракциями. Маленькие дети относятся к игре на фортепиано как к одному из интереснейших занятий, которых так много в том мире, который им предстоит изучить.

Масару Ибука подчеркивает особую роль музыки в интеллектуальном и нравственном развитии ребенка. Он пишет:

«Музыкальная гармония лучше всего усваивается в раннем детстве. В фильмах часто показывают, как семья или группа людей,  увлеченных совместным пением, организуют свой досуг. Простые сельские жители, не имеющие образования, с удовольствием поют хором, и их голоса звучат удивительно мелодично и стройно. Слушая такое исполнение, ребенок обучается музыкальной грамоте не с отдельных нот, а сразу с целых созвучий. Это помогает ему понять разницу между звуками при их сопоставлении. Ребенку легче понять то, что имеет определенную структуру. Комбинация звуков помогает ему интуитивно почувствовать взаимоотношения звуков и индивидуальные качества каждого звука. Совершенный слух нельзя выработать у взрослого, но можно у маленького ребенка, если дать ему правильное музыкальное образование.

Обучение игре на музыкальном инструменте развивает способность к концентрации внимания. Тот, кто с раннего детства выработает в себе это качество, обладает огромными преимуществами. Считается, что ученики музыкальных школ дисциплинированы и хорошо воспитаны, даже выработался стереотип ребенка-музыканта – этакий бледный худой очкарик. Но эта дисциплинированность как раз  – от умения сконцентрироваться, а отнюдь не результат строго родительского воспитания. Учеба таким детям дается легко, и они успевают сделать больше других детей за то же время. Таким образом у них остается больше свободного времени.

Психологические особенности дошкольного возраста и принципы работы с учащимися.

Работа с детьми может быть успешной только тогда, когда педагог опирается на глубокие знания детской психологии, понимает особенности детского возраста. Основные можно выделить в следующие пункты:

- неумение долго сосредотачиваться на одном;

- ведущая деятельность – сюжетно-ролевая игра;

- преобладание наглядно-образного мышления;

- проявление творческой активности во всех видах деятельности;

- развитие фантазии;

- ведущая функция – воображение.

Свойственные дошкольному возрасту характерные особенности значительно обширнее, но приведенные качества являются для преподавания наиболее важными.

Из перечня основных особенностей возраста можно вывести ряд важнейших принципов обучения детей дошкольного возраста.

• распределение программного материала по занятиям на основе принципа последовательности от простого к сложному, его доступность для понимания ребёнком;
• принцип активности – что подразумевает включение ребенка в разнообразную деятельность;
• продуктивность занятия с детьми раннего возраста во многом зависит от эмоциональности в поведении преподавателя, так как именно эмоциональные формы общения вызывают у малыша положительные эмоции;
• успешное усвоение детьми программного материала может быть достигнуто лишь при повторном проведении если не занятия в целом, то его же, но с усложнением или изменением;
• принцип наглядности в сочетании со словом обеспечивает связь между предметами и явлениями действительности и обозначающими их словами;

Об этой особенности надо поговорить особо. Что же это такое, наглядность? Это значит то, что практический весь материал должен быть проиллюстрирован. Иллюстрации должны быть яркими, понятными, хорошо просматриваемыми. У детей дошкольного возраста 50 % всей информации усваивается через зрительные анализаторы. 40% от объема информации воспринимается на уровне тактильных чувств, то есть им нужно всё потрогать и пощупать, тогда они лучше воспринимают приготовленный материал и быстрее его запоминают. И только 10 % всей информации они воспринимают на слух, что означает, что они могут послушать и забыть. Еще одной очень важной особенностью дошкольников является то, что они очень быстро устают. Занятия у них длятся не более 35 минут. Во время занятий необходимо часто менять виды деятельности, дабы дети не переутомились. Обязательно нужно использовать физкультурные минутки, физкультурные паузы и различные гимнастики (для глаз, пальчиковые, точечные массажи). 

Принципы работы с детьми дошкольного возраста педагогов

Т.Б. Юдовиной-Гальпериной и О.А. Курнавиной.

Курнавина О.А.

Примерный план урока с малышом у педагога Ольги Курнавиной из Санкт-Петербурга выглядит так:

1. Упражнения, развивающие слух, ритм, память, помогающие овладеть начальной музыкальной грамотностью (пониманий понятий тоники, тональности, знание интервалов).
2. Упражнения для постановки руки – от простейших до достаточно сложных. Гамма входит в эти упражнения, а также является связующим звеном между 1 и 2 пунктом.
3. Гармонические упражнения. Они, как и гамма, даются в таком виде, чтобы развивать пианистические навыки и музыкальную грамотность.
4. Изучение нот на клавиатуре, постепенно переходящее в
5. Изучение нотной грамоты.
6. Творческие упражнения.
7. Транспонирование, подбор по слуху.
8. Выучивание пьес, работа над произведением.

От себя я бы в отдельный пункт выделила пальчиковые игры – они очень нравятся детям и прекрасно помогают решать задачи, встающие в период начального обучения.

Дело педагога – определить для каждого ученика нужные пропорции, в которых будет выполняться то или иное задание, в з0ависимости от способностей и индивидуальности ребенка и творческих возможностей самого преподавателя. И еще один важный момент – в начальном обучении не может быть разницы для профессионально или непрофессионально ориентированных детей.

Существует и минусы раннего обучения игре на фортепиано, на них указывает Ольга Курнавина в своей книге «О первоначальном музыкальном воспитании», самый, на мой взгляд, существенный – переход из плоскости игры (основной способ воздействия на маленького ребенка 4-5 лет) к серьезным занятиям.

Но тут важно подчеркнуть, что до этого возраста упор мы делаем больше не на обучение игре на инструменте, а на музыкальном развитии. Вот тогда все встает на свои места. Ольга Андреевна полностью соглашается со всеми сторонниками раннего музыкального воспитания, что если слух у ребенка воспитан на хорошей музыке, к 5-6 годам у него постепенно само по себе возникает желание начать учиться играть на каком-либо музыкальном инструменте.

РАЗДЕЛЫ УРОКА

Упражнения, развивающие слух, ритм, память и помогающие овладеть начальной музыкальной грамотностью.

К этому разделу О.Курнавина относит упражнения-тесты, используемые на вступительных испытаниях в музыкальную школу, кроме того – очень интересные игры на отгадывание интервалов. Например – умение отличать секунды и терции (без разграничения на большие и малые). Смысл игры – пропустить в звериную столовую зверят с чистыми лапками (терции) и задержать «грязнуль» (секунды). Продолжать эту игру можно, расширяя спектр интервалов, где грязнулями будут все диссонансы, а чистюлями – консонансы.

Автор очень советует реагировать не только на руки, но и на настроение ученика, если педагог замечает, что малыш заскучал, если такое происходит – необходимо поменять задание!

Что касается творческих  упражнений, то здесь речь идет о просьбах закончить начатую простенькую мелодию или посочинять только на черных клавишах, а еще такое задание: «сыграть» на инструменте простейшие слова, например имя ученика.

Также в своей работе педагог применяет ритмические упражнения: ученик хлопает остинатный ритм (можно шлепать по коленям, топать ногой или ударять палочкой по звенящим предметам) в то время, как сам преподаватель играет какую-нибо музыку с ясной ритмической организацией. Предложенное упражнение прекрасно развивает координацию и чувство ритма.

Опустим практические рекомендации, касающиеся правильной посадки и упражнений по постановке – это темы отдельных исследований и при желании со всем имеющимся материалом в данной отрасли можно ознакомиться. Скажу только, что Курнавина едва ли не с первых уроков ставит руку ученика на квинту, перенося в последствии ее по октавам и уделяет развитию навыка одновременной игры одной рукой двух клавиш огромное внимание и место в своей работе. Аккорды же, которые Ольга Андреевна называет «фотографией тональности» следуют за интервалами практически сразу же.

Хотелось бы отдельно остановиться на способах работы автора над развитием гармонического слуха у учеников, чем она тоже начинает заниматься практически с первых уроков. При успехах в постановке квинты (а чаще всего это квинта до-соль), ученику предлагается взять сексту си-соль и поиграть на чередовании этих двух интервалов, называя До-мажорную квинту «домиком», а доминантовую сексту – «выглянуть в окошечко». Здесь можно пофантазировать в жанровом контексте, превращая последовательность данных интервалов то в марш, то в польку, то в вальс. Дальнейшие варианты ограничены только фантазией и смелостью педагога. Причем в то время, как ученик играет гармонию, учитель импровизирует мелодию в верхнем регистре. За примерами дальнейшей работы над развитием гармонических представлений отсылаю к упомянутой книге.

На важность правильного освоения клавиатуры автор отводит несколько очень эмоциональных абзацев, подчеркивая, что многие проблемы, в частности с чтением нот с листа кроются в излишней торопливости педагога на начальном этапе обучения и недостаточном внимании к освоению ребенком фортепианной клавиатуры. Чем младше ученик, тем медленнее и основательнее надо с ним работать, говорит Курнавина.

Пункт 6 – Творческие упражнения – перекликается с разделом 1, но что характерно, автор рекомендует вводить элемент творчества на протяжении всего этапа раннего обучения. Предложенных вариантов множество, очень забавно предложено сделать обработку песенки «Василек», воспроизведя в левой руке «отражения» мелодии правой – «василек смотрится в лужу». Такие изменения привычной работы вызывают у ученика интерес, будят фантазию и позволяют быстрее осваивать инструмент, кроме того они обязательно помогут улучшить настроение ученику и педагогу, когда на уроке работа зашла в тупик или нашла усталость! Задания эти – только для совместной работы в классе, задавать это на дом Курнавина не видит смысла. В частности из-зща опасности появления некоторых пианистических проблем. А еще для развития творческого потенциала предложены очень интересные виды внеклассных мероприятий, которые при их регулярном проведении (хотя бы раз в году) заметно повышают творческий потенциал учеников. В качестве примера приводится «Праздник осени», когда ученики класса сочиняют песни на предложенные им стихи об осени, или музыкальный вечер, на котором дети обрабатывают народные песни. Здесь маленькие ученики просто подбирают их с аккомпанементом, тогда как дети постарше сочиняют вариации или даже целые фантазии на народные темы!

В заключении своей работы О.А.Курнавина приводит ряд цитат величайших педагогов, музыкантов и писателей, среди которых ярко выделяется фраза известного педагога А.Макаренко: «Чтобы ребенок нормально развивался, он должен быть счастлив».

Юдовина-Гальперина Т.Б.

Как правильно указывает Т.Б.Юдовина-Гальперина в своей книге «За роялем без слез», в которой раннему обучению посвящена целая глава, существуют важные различия возрастных педагогических ступеней при обучении музыке.

Т.Б. Юдовина-Гальперина абсолютно убеждена, что начинать занятия музыкой с ребенком нужно начинать не с 5, а с 3 лет. Так как именно в трехлетнем возрасте дети наиболее восприимчивы к таким воздействиям. По мнению автора, приобщение к музыке с трех лет позволяет педагогу своевременно обнаружить и скорректировать слабые стороны или даже дефекты в развитии ученика. Выводы ученым говорят о том же. Выявлено, что возрастной период от 2 до 5 лет является наиболее подходящим для восприятия сенсорного (в том числе и музыкального) притока. Следовательно, раннее начало обучения музыке является эффективным средством развития психической и интеллектуальной сферы.

Раннее начало обучения имеет ряд значительных преимуществ. Пианистический аппарат трехлетнего ребенка гораздо податливее, чем у 5-6летнего, так как костно-мышечная система сформирована еще не окончательно.

В ситуации, когда ребенку в кратчайшие сроки нужно получить необходимый (и немалый!) запас знаний, умений и навыков (нынешнее предпрофессиональное образование) может породить ряд минусов в развитии малышей. Интенсивность и ускоренность работы могут вызвать нервозность даже у способного ребенка, кроме того вполне реальны значительные провалы в знаниях.

Не менее важно внимание к душевному состоянию ребенка. Нельзя начинать урок, если не создана атмосфера душевного комфорта.

Работа с детьми – всегда в значительной степени импровизация (что не отменяет подготовку и продумывание каждого конкретного урока с каждым учеником). Импровизационная форма занятий требует от учителя эмоциональной гибкости, артистичности, интуиции. Каждый ученик – особый мир. Приходится искать особые подходы, приемы, методы обучения прежде всего потому, что у детей разные темпераменты, характеры, способности.

У педагога ученика-дошкольника всегда должен быть в запасе набор игр, они придают уроку динамику. Весь учебный материал, данный в игровой форме, легче воспринимается, увлекает, рождает игровой азарт, желание самому сделать что-то, запомнить, повторить – то есть научиться. Безусловно, становятся очень нужны музыкальные игрушки.

Не следует торопить педагогический процесс. В каждом конкретном случае надо учитывать выносливость ребенка. Нет никакой необходимости всегда и обязательно строго придерживаться заранее продуманного плана занятия – особенно в младшем возрасте импровизация, реакция на конкретную ситуацию, на настроение малыша могут оказаться более действенными.

Еще одно важное требование – постоянное творческое содружество с родителями учеников. Они дают ребенку чувство защищенности, поэтому их присутствие на уроке, особенно в начальный период занятий, очень важно. Ведь наблюдая за уважительным и серьезным отношением педагога к ребенку, видя полную самоотдачу педагога, чувствуя их взаимную любовь и обоюдную влюбленность в музыку, родители гораздо свободнее и с большей радостью начинают общаться со своими детьми.

Заключение.

Новорожденный аналогичен компьютеру с пустой базой данных, хотя превосходит этот компьютер почти во всех отношениях. Такой компьютер способен воспринять огромное количество информации, причем сделать это легко и безо всяких усилий. То же самое может сделать и маленький ребенок. Но на это параллели заканчиваются. Ведь если неправильную информацию в компьютере можно стереть, а компьютер перепрограммировать, то этого не скажешь о ребенке. Базисная информация, которая оказалась в его памяти, имеет два ограничения. Первое: если загрузить мозг ребенка дезинформацией в первые 5-8 лет его жизни, то впоследствии будет крайне трудно стереть ее оттуда. Второе: после 8 лет ребенок усваивает новую информацию медленно и с большим трудом.

Таким образом, все, что попадает в память детей в течение первых 5-8 лет его жизни, там так и останется. Поэтому нам стоит особо позаботиться о том, чтобы эти знания были не только достоверны, но и помогли ребенку стать в первую очередь порядочным человеком.

Список литературы

1. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М., 1967.
2. Дьяченко О.М., Лаврентьева Т.В. Психология развития дошкольника. 1971.
3. Курнавина О.А. О первоначальном музыкальном воспитании. 2012.
4. Раннее обучение и развитие ребенка. Автор-составитель В.В. Кантан. «Лань», 1998.
5. Юдовина-Гальперина Т.Б. За роялем без слез или Я – детский педагог. «Союз художников», 2002.