Инновационный продукт "Истории о музыке и музыкантах".
Представляет новый формат занятий с детьми, объединяющий несколько предметов, призван стать средством комплексного культурного воспитания. Данный формат предполагает использование педагогом и учащимся средств мультимедийной коммуникации и работу в широком информационном пространстве. В качестве примера предлагаем один урок, посвященный композитору Генделю, в течение которого ребенок знакомится с различными искусствами этой эпохи (живопись, архитектура, ...)
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 35 КБ | |
| 1.97 МБ | |
| 26 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Инновационный продукт:
"Истории о музыке и музыкантах"
Представляет новый формат занятий с детьми, объединяющий несколько предметов, призван стать средством комплексного культурного воспитания. Желательно проводить с постоянной периодичностью (возможно, факультативно).
Каждое занятие (или цикл занятий) должно иметь стержневую тему - рассказ о композиторе (композиторах), исполнителях, музыкальном стиле и т.п.
Выбор темы может быть приурочен к юбилейным датам композиторов, темам музыкальных фестивалей, проводимых в городе и стране, премьерам в музыкальных театрах, произведениям, которые в данный момент разучивают учащиеся и т.п.
Рассказ (в форме разговора, живого общения), сопровождается изобразительным материалом-презентацией и раскрывает множество контекстов, связанных с возникновением музыки (музыкальных произведений, музыкальных стилей, исполнительских традиций и пр.) и обстоятельствами жизни ее создателей.
Изобразительный материал (слайды, фотографии, м.б. короткие фрагменты кинофильмов), демонстрируемый на занятии, затрагивает географию, историю (политическую, музыкальную, историю костюма, историю музыкальных инструментов), архитектуру, живопись, литературу...
В ходе рассказа - беседы, у ребенка возникнет представление о широком общекультурном контексте возникновения музыки. Как при просмотре исторического костюмированного фильма с пейзажами стран и городов, с возможностью постоянно переспрашивать и обсуждать увиденное и услышанное с преподавателем. Преподаватель же становится не только рассказчиком - наставником , но и товарищем по просмотру и обсуждению.
Музыкальное сопровождение. Хорошо, если музыкальное сопровождение этого общения будет разным. Сопровождая рассказ, преподаватель исполняет музыкальную фразу или отрывок из произведения. А в какие-то моменты включается фрагмент аудио-записи. Замечательно, если ученик сыграет или споет хотя бы маленький отрывок из произведения, подходящего к теме разговора.
Важно, что предлагаемая форма занятий близка современным детям, для которых оптимально восприятие "мультимедийного продукта" в сочетании с живым общением.
Такое занятие может стать очень полезным тренингом по сопоставлению звучания проходимых пьес в исполнении разных инструментов (составов инструментов).
Данный формат урока вовлекает ученика любого возраста в игру, где нет рутины и монотонности. Следовательно, высока вероятность не только хорошего "усвоения" информации, но и интереса к дальнейшему обогащению знаниями (то есть, образованию во многих направлениях).
В ходе занятий учащиеся узнают значение и историю возникновения многих музыкальных терминов, научатся видеть и понимать стилевые (исторические, географические и пр.) связи разных видов искусства. Результатом должны стать начальные навыки самостоятельной деятельности ребенка в познании широкого спектра информации, приобретению культурного багажа и эрудиции.
Автором этого проекта сформирован цикл из трех презентаций, посвященных трем великим композиторам эпохи барокко, Генделю, Баху и Скарлатти, родившимся в один и тот же год (1685). В 2015 году исполняется 330 лет со дня их рождения. Эти презентации могут являться частью данного формата. Можно найти большое количество тем для подобных занятий: композиторы "Могучей кучки", народная музыка разных стран, разные музыкальные стили, и т.д.
Занятия могут проходить как с одним, так и с несколькими учениками, с минимумом оборудования. Оптимально наличие музыкального инструмента, проектора и проигрывателя. Но вполне достаточно музыкального инструмента и ноутбука (или планшета среднего размера) с портативными колонками.
Автор: Мелентьева Т.П.
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
Геóрг Фри́дрих Ге́ндель (нем. Georg Friedrich Händel , англ. George Frideric Handel ; 23 февраля 1685, Галле — 14 апреля 1759, Лондон) — немецкий и английский композитор эпохи барокко.
Детство и учеба (1685–1702). Гендель родился 23 февраля 1685 года в Галле. Отец наметил для Георга Фридриха карьеру юриста и всячески противился его тяготению к музыке, так как придерживался укрепившегося в Германии мнения, что музыкант — не серьёзная профессия, а лишь развлекательная. Однако протесты отца не возымели должного действия на Георга Фридриха: он в возрасте четырёх лет самостоятельно научился играть на клавесине. Этот инструмент находился на чердаке, куда Георг Фридрих приходил по ночам, когда члены семьи спали. Музыка на воде, Воздух
В 1692 году Георг Фридрих вместе с отцом уехал в Вейсенфельс к своему двоюродному брату Георгу Кристиану. Здесь герцог Саксен-Вейсенфельса Иоганн Адольф I оценил талант семилетнего Генделя, играющего на органе, и посоветовал отцу не препятствовать музыкальному развитию ребёнка. Отец последовал этому совету: в 1694 году Гендель начал заниматься у композитора и органиста Ф. В. Цахау в Галле, под руководством которого изучал композицию, генерал-бас, игру на органе, клавесине, скрипке и гобое. Именно в период обучения у Цахау Гендель сформировался как композитор и исполнитель. Цахау научил Генделя облекать музыкальные идеи в совершенную форму, обучил разным стилям, показал различные методы записи, свойственные разным национальностям. На Генделя также повлиял стиль Цахау; влияние учителя заметно в некоторых произведениях композитора (например, в «Аллилуе» из «Мессии»). В 1702 году Гендель поступил на юридический факультет университета Галле-Виттенберга. Здесь он изучал богословие и право. Менуэт
Гамбург (1702 – 1706). В 1703 году молодой Гендель переехал в Гамбург, где находился единственный на тот момент немецкий оперный театр. Обосновавшись здесь, композитор познакомился с Иоганном Маттезоном и Рейнхардом Кайзером. Последний руководил оркестром оперного театра, в который Гендель поступил на работу в качестве скрипача и клавесиниста. Кейзер во многом послужил примером для Генделя: руководитель оркестра выступал против использования немецкого языка в операх и в своих сочинениях смешивал немецкие слова с итальянскими; Гендель, сочиняя первые оперы, поступил точно также. В 1705 году он написал свои первые оперы, «Пальмира» и «Нерон». В творчестве Генделя проявлялась приверженность к итальянскому барокко, и он уехал в Италию в 1706 году по приглашению герцога Тосканского Джана Гастоне Медичи, посетившего Гамбург в 1703—1704 годах Adagio e staccato
Италия (1706-1709). Гендель приехал в Италию в 1706 году, в самый разгар войны за испанское наследство. Он побывал в Венеции, после чего переехал во Флоренцию. Здесь музыкант гостил у герцога Тосканского Джана Гастоне Медичи и его брата Фердинандо III Медичи, который интересовался музыкой и играл на клавире. В 1707 году Гендель посетил Рим и Венецию, где познакомился с Доменико Скарлатти, с которым состязался в игре на клавире и органе. В Италии Гендель написал ораторию «Воскресение», пасторальная серенада «Ацис, Галатея и Полифем». Вторая итальянская опера композитора, — «Агриппина», была поставлена в 1709 году в Венеции. «Агриппина» имела оглушительный успех и считается лучшей «итальянской» оперой Генделя. Сарабанда
Ганновер и Лондон (1710—1712) В 1710 году Гендель приехал в Ганновер по совету некоего барона Килмансека, которого музыкант встретил в Италии. Здесь его встретил композитор Агостино Стеффани, любивший творчество Генделя. Стеффани помог ему стать капельмейстером при дворе ганноверского курфюрста Георга I, которому по закону 1701 года предстояло стать королём Великобритании. Во время работы капельмейстером в Ганновере Гендель посетил свою престарелую, ослепшую мать в Галле. Гендель попросил разрешения ехать в Лондон и получив его, осенью отправился в столицу Великобритании через Дюссельдорф и Голландию. Первая итальянская опера композитора для английской сцены «Ринальдо» была поставлена 24 февраля 1711 года в Театре Её Величества, имела огромный успех и принесла Генделю славу первоклассного композитора. В Ганновере композитор написал около двадцати камерных дуэтов, концерт для гобоя, сонаты для флейты и баса. Однако в Ганновере не было оперного театра, и это помешало Генделю поставить здесь «Ринальдо». Опера «Ринальдо». Ария Альмирены
Великобритания (1712—1759) Приехав в Лондон, Гендель сразу же занялся постановкой своей новой оперы «Верный пастух». Она была поставлена 22 ноября 1712 года в Хеймаркете. Опера была поставлена всего шесть раз и так же как следующая опера «Тезей» (премьера 10 января 1713 года), не имела того успеха, которым пользовался «Ринальдо». Гендель стремился укрепить свои позиции в Англии и, чтобы показать свою лояльность английскому двору, в январе 1713 года написал Утрехтский Te Deum, посвящённый утрехтскому мирному договору, положившему конец войне за испанское наследство. Te Deum должен был быть исполнен во время национального торжества, однако английские законы запрещали иностранцу писать музыку для официальных церемоний. Тогда Гендель подготовил поздравительную оду в честь дня рождения королевы Анны, которая была исполнена 6 февраля в Сент-Джеймсском дворце и очень понравилась её величеству. Анна пожаловала ему пожизненную пенсию в 200 фунтов. 7 июля в соборе Святого Павла был исполнен Утрехтский Te Deum.
Гендель провёл год в графстве Суррей, в доме богатого мецената и любителя музыки Барна Элмса. Затем в течение двух лет жил у графа Бёрлингтона (близ Лондона), для которого написал оперу «Амадис» (премьера — 25 мая 1715). 1 августа 1714 года королева Анна скончалась. Её место на престоле занял Георг I Ганноверский, приехав в Лондон. Гендель очутился в затруднительном положении, так как теперь его патрон, которому он обещал вернуться, был здесь. Композитору нужно было снова заслужить милость короля. Но Георг был добросердечным человеком и очень любил музыку, так что, услышав новую оперу Генделя «Амадис», снова принял его в свой двор. С лета 1717 до весны 1719 года Гендель по приглашению герцога Чендосского жил в его замке Кэннонс (англ. Cannons ) в девяти милях от Лондона, где сочинил антемы (HWV 146—156), ораторию «Эстер» и кантату «Ацис и Галатея». За оратирию «Эстер» (первая постановка состоялась в Кэннонсе 20 августа 1720 года) герцог Чендосский заплатил Генделю тысячу фунтов. В 1718 году композитор руководил домашним оркестром герцога. Опера «Ацис и Галатея». Ария Купидона
С 1720 по 1728 год Гендель занимает должность директора Королевской академии музыки. 27 апреля 1720 года в Хеймаркете состоялась премьера коновой, посвящённой королю оперы композитора «Радамист», которая имела успех. 13 февраля 1726 годампозитор переходит в британское подданство. В июне 1727 года скончался король Георг I, его место на престоле занял Георг II, принц Уэльский, по случаю коронации Георга II Гендель написал антем «Садок-Священник» (англ. Zadok the Priest ). Zadok the Priest. Королевский коронационный гимн
В 1720-х и 1730-х Гендель продолжает писать много опер, а начиная с 1740-х основное место в его творчестве занимают оратории (самая известная из них — «Мессия», она была поставлена в Дублине). За несколько дней до смерти, 6 апреля 1759 года, Гендель дирижировал ораторией «Мессия». Во время исполнения силы оставили его, и спустя некоторое время, в канун Пасхи, 14 апреля 1759 года, он скончался. Похоронен в Вестминстерском аббатстве. Однажды в беседе с одним из своих почитателей Гендель сказал: «Мне было бы досадно, милорд, если бы я доставлял людям только удовольствие. Моя цель — делать их лучше…» Хор из оратории «Мессия»
Значение творчества Генделя : За свою жизнь Гендель написал около 40 опер, 32 оратории, множество церковных хоралов, органных концертов, камерной вокальной и инструментальной музыки, а также ряд произведений «популярного» характера («Музыка на воде», «Музыка для королевских фейерверков», Concerti a due cori). Гендель явился создателем нового типа вокально-инструментальных произведений, которые сочетают в себе масштабность (мощные хоры) и строгую архитектоничность. Произведениям Генделя свойственны монументально-героический стиль, оптимистическое, жизнеутверждающее начало, объединяющее в единое гармоническое целое героику, эпику, лирику, трагедийность, пасторальность. Художник Просвещения, Гендель обобщил достижения музыкального барокко и проложил пути к музыкальному классицизму. Выдающийся драматург, Гендель стремился к созданию музыкальной драмы в рамках оперы и оратории . Наряду с высокой героикой в операх Генделя появляются комедийные, пародийно-сатирические элементы (опера «Дейдамия» — одиниз ранних образцов т. н. dramma giocosa). В оратории, не связанной жёсткими жанровыми ограничениями, Гендель продолжил искания в области музыкальной драмы, в сюжетном и композиционном планах, ориентируясь на классическую французскую драматургию П. Корнеля и Ж. Расина . На протяжении всего творческого пути Гендель работали в инструментальных жанрах; наибольшее значение имеют его concerti grossi. Мотивная разработка, особенно в оркестровых произведениях, гомофонно-гармонический стиль преобладают у Генделя над полифоническим развитием материала, мелодика отличается протяжённостью, интонационной и ритмической энергией, чёткостью рисунка. Творчество Генделя оказало значительное влияние на Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Бетховена, М. И. Глинку. Оратории Генделя послужили образцами для реформаторских опер К. В. Глюка. В различных странах основаны Генделевские общества. В 1986 в Карлсруэ создана Международная Генделевская академия . Героическая тематика, монументальность форм сочетаются у Генделя с величайшей ясностью музыкального языка, со строжайшей экономией средств. Бетховен, изучая генделевские оратории, с восторгом говорил: «Вот у кого нужно учиться скромными средствами добиваться потрясающих эффектов».
Предварительный просмотр:
Музыкальное сопровождение занятия:
1. Гендель - Музыка на воде, Воздух (audiopoisk.com),
2. Гендель - Менуэт (audiopoisk.com),
3. Гендель - Adagio e staccato (audiopoisk.com),
4. Гендель - Сарабанда (audiopoisk.com),
5. Гендель - Опера "Ринальдо". Ария Альмирены,
6. Гендель - Ария Dignare из кантаты "Te Deum",
7. Гендель - Опера "Ацис и Галатея". Ария Купидона,
8. Гендель - "Zadok the Priest". Королевский коронационный гимн,
9. Гендель - Хор из Оратории. Мессия.
