Развитие артикуляционных навыков у учащихся младших классов по предмету «Хоровой класс»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Муниципального образования город Ирбит

«Ирбитская детская музыкальная школа»

Методическое сообщение на тему:

Развитие артикуляционных навыков у учащихся младших классов по предмету «Хоровой класс»

Преподаватель: Шрейдер А.О.

Ирбит 2015

Различают много вокальных навыков, но во всех без исключения методиках авторы выделяют три основных навыка: артикуляция, дыхание, кантиленнное звучание. Выбор этих навыков не случаен. Это те минимально необходимые навыки, которые могут обеспечить в дальнейшем прогрессивное развитие певческого аппарата у начинающих певцов. При этом необходимо помнить, что все вокальные навыки взаимосвязаны и не могут формироваться изолированно друг от друга. Обратимся к артикуляционному навыку.

Четкая дикция предполагает твердость согласных, артикуляция – ясность гласных. Благодаря ясному произнесению гласных слово легко воспринимается слушателем. Поэтому крайне важно с первых же уроков внимательно следить за правильным функционированием артикуляционного и дикционного аппаратов. Рассмотрим подробнее работу отдельных их органов (по Л.Б. Дмитриеву):

1. Работа губ. «Поведение губ у певца в речи ничем не отличается от обычного формирования речевых звуков. На разных гласных они принимают характерное для данного звука положение, то есть на и – открывают зубы, на у – вытянуты вперед. Звуки е, а и о образуются при последовательном все большем и большем огублении. В пении на выдержанных нотах губы чаще всего стандартизируются в одном положении, какую бы гласную певец ни произносил. Лишь степень раскрытия рта позволяет догадаться о том, какой звук был произнесен. Таким образом, губы в пении только в момент зарождения гласного могут принять характерное положение, а затем переходят в стандартную для всех гласных позицию»

2. Позиция языка. «Некоторые педагоги считают обязательным для правильного певческого звукообразования, так называемые классическое положение языка в форме ложечки с концом, лежащим у нижних зубов. Всякий подъем языка вверх в форме горба или с поднятым кончиком языка они полагают порочным, требующим исправления, обосновывая это тем, что язык в такой форме яко бы «тампонирует» ротоглоточный канал, «мешает», «затыкает» проход звуку, в результате чего получается неправильный звук. В действительности артикуляцию гласных при правильном пении характеризует свобода и легкость перехода от одного уклада к другому, без каких-либо напряжений, зажимов. Язык принимает самые разнообразные положения, необходимые для формирования соответствующих гласных. Эта артикуляция абсолютно не отражается на приспособлении гортани, препятствует выходу звука наружу не больше, чем в речи»

3. Мягкое небо. «В вокальной педагогике имеются различные взгляды на положение мягкого неба в пении: одни требуют полного перекрытия хода в носоглотку активно поднятым мягким небом, другие – расслабленного мягкого неба и примешивания известной доли носового резонирования, полагая, что это облагораживает звучание. Сторонники поднятого мягкого неба используют прием «полузевка». Сторонники другого взгляда требуют пения как бы «через рот и нос одновременно» или «с заходом в носовой резонатор» и используют приемы, связанные с пением при несколько расслабленном мягком небе с элементами носового резонирования. Они большое место уделяют «мычанию» и «нычанию», то есть пению на согласных м и н, которые приучат голосовой аппарат фонировать при закрытом рте и опущенном мягком небе»

4. Раскрытие рта. «Зажатие нижней челюсти и скованность артикуляционного аппарата относятся к наиболее характерным недостаткам начинающих певцов, поэтому приемы, связанные с освобождением этого зажатия, следует всячески рекомендовать. Как временная мера могут быть полезны и широко открытый рот, и работа с зеркалом, и другие приемы, заставляющие ученика проверять, свободна ли у него челюсть или скована. Но приучать к определенной степени открытия рта, вне учета звучания и субъективного удобства самого ученика, не следует»

Д.Е. Огороднов считает, что «если при пении упражнений удается добиться достаточного раскрытия рта, то при переходе к песням от добытого умения остается только след... Лишь в долгой планомерной работе над упражнениями дети приобретают уже настоящий вкус к свободной и пластичной работе артикуляционного аппарата, связывающейся у них затем с эмоциональным, выразительным исполнением упражнений и песен».

Нужно отметить следующие наиболее часто встречающиеся характерные недостатки в произношении у школьников:

1. «Проглатывание» отдельных звуков (например, «скока» вместо «сколько» и т.п.).

2. «Сглатывание» отдельных слогов и окончаний слов (например, «грит» вместо «говорит» и т.д.).

3. Шепелявость, картавость речи.

4. Чрезмерная торопливость речи или, наоборот, излишнее растягивание слов.

5. Речь «сквозь зубы», которая приводит к зажатости нижней челюсти.

А. Г. Менабени считает, что «Сначала надо добиться полной свободы всех органов артикуляции, а затем четкой, согласованной их работы и максимальной активизации»

Г.П. Стулова считает, что «Тип гласного и способ артикуляции, т. е. положение гортани и расположение артикуляционных органов в процессе фонации создают определенные условия для работы гортани, а, следовательно, для формирования начального тембра голоса ученика»

Работая над дикцией с хоровым коллективом, нужно научить певцов, как можно чётче и яснее произносить согласные. Это очень важно, потому что именно ясность согласных помогает, понять текст произведения. Формирование гласных и произношение их так же необходимо. Мы учим также хор и редуцированию. Редукция – ослабление артикуляции звука. Хорошее певческое произношение отличается особым режимом дыхания.

Работа над гласными.

Основной момент в работе над гласными – воспроизведении их в чистом виде, то есть без искажений. В речи смысловую роль выполняют согласные, поэтому не совсем точное произношение гласных мало влияет на понимание слов. В пении длительность гласных возрастает в несколько раз, и малейшая неточность становится заметна и отрицательно влияет на чёткость дикции.

Специфика произношения гласных в пении заключается в их единой округлой манере формирования. Это необходимо для обеспечения тембральной ровности звучания хора и достижение унисона в хоровых партиях. Выравнивание гласных достигается путём перенесения вокальной правильной позиции с одной гласной на другую с условием плавности перестройки артикуляционных укладов гласных.

С точки зрения работы артикуляционного аппарата образование гласного звука связано с формой и объёмом ротовой полости. Формирование гласных в высокой певческой позиции в хоре представляет определённую трудность.

Звуки «У, Ы» – формируются и звучат более глубоко и далеко. Но фонемы имеют устойчивое произношение, они не искажаются, в словах эти звуки труднее поддаются, индивидуализированному произношению, чем «А, Е, И, О». У разных людей, они звучат приблизительно одинаково.

Отсюда и следует специфическое хоровое применение этих звуков при исправлении «пестроты» звучания хора. И унисон достигается легче именно на этих гласных, а также тембрально хорошо выравнивается звук. При работе с произведениями, после пропевания мелодии на слоги «ЛЮ», «ДУ», «ДЫ» – исполнение со словами приобретёт большую ровность звучания, но опять же если певцы хора внимательно будут следить за сохранением одинаковой установки артикуляционных органов, как при пение гласных «У» и «Ы».

Чистый гласный звук «О» обладает свойствами, что и «У, Ы» но в меньшей степени.

Наибольшую пестроту в пение придаёт гласный звук «А» поскольку разными людьми произносится по-разному, в том числе у разных языковых групп, это следует учитывать, исполняя произведение на иностранных языках. Например, у итальянцев – «А» из глубины глотки, у англичан – глубоко, а у славянских народов гласная «А» имеет плоское грудное звучание. Использование этой фонемы в занятиях с начинающими учениками нужно весьма осторожно.

«И, Э» – стимулируют работу гортани, вызывают более плотное и глубокое смыкание голосовых связок. Их формирование связано с высоким типом дыхания и положением гортани, они осветляют звуки и приближают вокальную позицию. Но эти звуки требуют особого внимания в отношении округления звука.

Гласная «И» должна приближённо звучать к «Ю», иначе приобретает неприятный, пронзительный характер. И что бы звучание не было «узким» Свешников считал необходимым соединять её с гласной «А» (И-А).

Гласная «Е» должна быть сформирована как бы от артикулярного уклада «А».

Гласные «Э, Ю, Я, Ё» благодаря скользящему артикулярному укладу, поются легче, чем чистые гласные.

Таким образом, работа в хоре над гласными - качество звучания и заключается в достижение чистого произношения в сочетание с полноценным певческим звучанием.

Работа над согласными.

Условием ясной дикции в хоре является безупречный ритмический ансамбль. Произношение согласных требует повышенную активность произношения.

Формирование согласных, в отличие от гласных, связано в возникновение преграды на пути тока воздуха в речевом такте. Согласные делятся на звонкие, сонорные и глухие, в зависимости от степени участия голоса в их образовании.

Следуя из функции голосового аппарата на 2-е место после гласных, ставятся сонорные звуки: «М, Л, Н, Р». Они получили такое название, так как могут тянутся, нередко стоят наравне с гласными. Этими звуками добиваются высокой певческой позиции, и разнообразия тембровой краски.

Далее звонкие согласные «Б, Г, В, Ж, З, Д» – образуются при участии голосовых складок и ротовых шумов. Звонкими согласными, как и сонорными добиваются высокой певческой позиции и разнообразия тембровой краски. На слоги «Зи» достигают близости, лёгкости, прозрачности звучания.

Глухие «П, К, Ф, С, Т» образуются без участия голоса и состоят из одних шумов. Это не звучащие звуки, а направляющие. Свойственен взрывной характер, но на глухих согласных гортань не функционирует, легко избежать форсированного звучания при вокализации гласных с предшествующими глухими согласными. На начальном этапе это служит выработки чёткости ритмического рисунка и создаёт условия, когда гласные приобретают более объёмное звучание («Ку»). Считается, что согласная «П» хорошо округляет гласную «А».

Шипящие «Х, Ц, Ч, Ш, Щ» – состоят из одних шумов.

Глухую «Ф» хорошо использовать в упражнениях на дыхание без звука.

Основное правило артикуляции в пении – быстрое и чёткое формирование согласных и максимальная протяжённость гласных: активная работа мускулатуры артикуляционного аппарата, щёчных и губных мышц, кончика языка. Для достижения чёткости артикуляции особое внимание мы обращаем на работу над развитием кончика языка, после чего язык полностью становится гибким, работаем над эластичностью и подвижностью нижней челюсти, а с ней и подъязычной кости гортани. Для тренировки губ и кончика языка используем разные скороговорки. Например: «От топота копыт пыль по полю летит» и т.д. Все произноситься твёрдыми губами, при активной работе языка.

Согласные в пение произносятся коротко, по сравнению с гласными. Особенно шипящие и свистящие «С, Ш» потому что хорошо улавливается ухом, их надо укорачивать, иначе при пении будет создавать впечатление шума, свиста.

Для соединения и разъединения согласных существует правило: если одно слово кончается, а другое начинается одинаковыми, или приблизительно одинаковыми согласными звуками (д-т; б-п; в-ф), то в медленном темпе их нужно подчеркнуто разделять, а в быстром темпе, когда такие звуки приходятся на мелкие длительности, их нужно подчеркнуто соединять.

Навык вокальной артикуляции нельзя выработать отдельно, вне зависимости от ясности произношения гласных и согласных: слово и звук в пении должны составлять одно неразрывное целое; если слово в пении будет так же свободно и ясно, как в речи, то сам собой станет естественен и певческий звук.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 1968. 675 с.
2. Козлянинова И. П., Чарели Э. М. Тайны нашего голоса. –  Екатеринбург: Диамант, 1992. 320 с.
3. Менабени А. Г. Методика обучения сольному пению: Учеб. пособие для студентов пед. ин – тов. – М.: Просвещение, 1987. 95 с.
4. Огороднов Д. Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе. – Л.: Музыка, 1972. 152 с.
5. Стулова Г. П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М.: Прометей, 1992. 270с.