Основы вокального искусства.

Государственное бюджетное образовательное учреждение  

лицей № 378

Кировского района Санкт-Петербурга

Конспект конкурсного занятия 

Тема: «Вокальное искусство»

Возраст учащихся: 12-14 лет.

Образовательная программа: Вокальный ансамбль «Звуки музыки»

Ф.И.О. педагога: Янкович Татьяна Витальевна

Санкт-Петербург

2015

Содержание

1. План-конспект.
2. Ход проведения занятия (описание).
3. Методическое и техническое оснащение занятия.
4. Литература.
5. Приложение.

1. План-конспект

Тема: «Вокальное искусство»

Дата:  03.12.2015

Цель занятия – знакомство с основами вокального искусства.

Задачи занятия:

• Обучающие: познакомится с основными составляющими вокального искусства; знакомство с правилами охраны голосового аппарата.
• Развивающие: развитие навыков взаимодействия в коллективе, развитие навыков творческой импровизации; развитие вокально-хоровых навыков.
• Воспитывающие: воспитание настойчивости, упорства, ответственности; формирование эмоциональной отзывчивости; воспитание уважительного отношения к вокальному искусству, музыкальной культуре.

Ожидаемый результат: овладение навыками и культурой вокального искусства; проявление самостоятельного интереса к творчеству, вокальному искусству; взаимодействие в коллективе во время занятия; повышение общекультурного уровня; применение всех составляющих вокального искусства в целостности в форме игры – инсценировки детских стихотворений.  

2. Ход проведения занятия 

Учитель: Здравствуйте, дорогие друзья! Меня зовут Татьяна Витальевна Янкович,

я педагог по вокалу. Цель нашей сегодняшней встречи - познакомиться с основами вокального искусства. Как вы думаете, что это такое?

Дети: (ответы детей) Пение, умение петь.

Учитель: Молодцы, да, это умение петь! Прежде чем мы перейдем к основной части нашего занятия, давайте познакомимся! Знакомство у нас  будет проходить таким образом! Каждый из вас, будет называть свое имя, пропевая  его – получится у нас вокальная импровизация! Пропевайте его по-разному, кто как хочет! (Показ педагога)

Дети: (Дети пропевают свои имена в форме вокальной импровизации)

Учитель: Отлично, вы все молодцы! Вы заметили, что голосовой аппарат – это необычный, уникальный и важный инструмент человека!?

Дети: Да!

Учитель: Он дан нам от природы, никто не может им владеть так, как человек. Это такое сокровище, которое нужно беречь. Я знаю, что многие из вас  занимаются пением, и вы наверняка знаете, что вредно нашему голосу и как можно его сохранить? Кто может мне сказать,  что не нужно делать, чтобы наш голос не потерять?

Дети: (ответы детей) Кричать, есть и пить во время пения, ходить с открытой шеей в холод, переохлаждать, жевать жвачку во время пения, есть острое, шоколад перед пением, при болезни напрягать связки, надрывать связки, курить.

Учитель: Молодцы! Давайте с вами представим, что наша кисть руки – это вокальное искусство, ладошка – наш голосовой аппарат. Пальцы – это составляющие нашего голосового аппарата, без которых наш голос не будет звучать. Подумайте и скажите, какие важные составляющие голосового аппарата существуют? То есть это то, чем должен владеть каждый певец?

Дети: (ответы детей) Музыкальный слух, чувство ритма, дыхание, дикция. 

Учитель: Молодцы, и так…(показывая на кисте руки) Первая составляющая – это музыкальный слух и чувство ритма, вторая – певческое дыхание, третья – вокальная дикция и артикуляция, четвертая – правильная чистая интонация, пятая – артистизм.

Учитель: (показывая на слайд) Посмотрите на слайд, это наша кисть руки. Большой палец – это музыкальный слух и чувство ритма. Давайте с вами сделаем ритмическое упражнение, проверим, обладайте ли вы чувством ритма!  

Дети: (выполняют ритмическое упражнение вместе с учителем)

Учитель: Молодцы! Выполняя следующие упражнения, мы проверим, обладайте ли вы музыкальным слухом! И так, (показывая на слайд), указательный палец – это певческое дыхание. При пении мы используем нижнереберное диафрагмальное дыхание, то есть дышим животом. Давайте попробуем вместе.

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Сейчас мы с вами сделаем такое упражнение. Нужно на одном дыхании проговорить скороговорку «33 Егорки», (показывая на слайд), смотрим текст

 (Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Хорошо, сделаем еще такое упражнение: будем дышать как собачка.

(Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение «Собачка» вместе с учителем)

Учитель: Хорошо, почувствовали свои животики, которыми мы дышим при пении?!

Дети: Да!

Учитель: Молодцы, и так…(показывая на слайд), средний палец – вокальная дикция и артикуляция. Это тоже очень важная составляющая нашего голоса – четкое произношение букв, слогов, слов в тексте песни, правильная работа губ, языка, челюсти. Сейчас мы с вами сделаем простое упражнение на работу губ, языка и щек (Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: А теперь, сделаем следующее упражнение, на проговаривание текста в пении. Пользуясь певческим дыханием, четким произношением букв, поем следующее (показывая на слайд): Ма-мэ-ми-мо-му, постепенно прибавляя темп. (Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Молодцы! Следующий палец – безымянный (показывая на слайд) – это правильная чистая интонация. Сейчас мы попробуем с вами съинтонировать известную всем мелодию «Во поле береза стояла». Сначала поем закрытым ртом. (Показ учителя – поет мелодию и играет на инструменте).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Хорошо! Теперь давайте попробуем ее спеть на слоги ла – ле –ли –лу. (показывая на слайд). Разделимся на 4 подгруппы, каждая группа поет по фразе на разные слоги. (Показ учителя – поет мелодию и играет на инструменте).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Хорошо! А теперь тоже самое, только со словами (показывая на слайд).

(Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Молодцы! Теперь вы поняли, что такое чистая интонация? Она важна для певца?

Дети: Да! 

Учитель: И наконец, мы добрались до последнего пальца (показывая на слайд): мизинец – это навыки выступления на сцене – артистизм. Если певец обладает музыкальным слухом, чувством ритма, умеет правильно дышать, артикулировать, чисто интонировать, он должен уметь все свои навыки преподнести и показать на публику. Пятое составляющее – это артистизм. Сейчас мы с вами проверим, обладайте ли вы этим навыком, выполняя следующее задание. Игра называется «Стены плача и смеха». Разделимся на 2 команды, каждая команда у каждой стены должны передать эмоцию либо плача, либо смеха, при этом раздавая определенные звуки, а по моему хлопку команды должны поменяться местами и повторить тоже задание. Здесь проверяется ваше умение переключаться на разные образы и четко передать данную эмоцию (Показ учителя).

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: Молодцы! Вы все очень хорошие актеры! Вы поняли, что эти пять составляющих очень важны для певца и дополняют друг друга?!

Учитель: И очень важно, все составляющие вокального искусства применить в целостности! Сейчас мы с вами подведем итог занятия и проведем игру. Мы сейчас разделимся на 3 команды. Названия будут «Синие», «Красные», «Зеленые». Каждой команде нужно инсценировать одно стихотворение известных русских писателей – «Наша Таня», «Кораблик», «Кошкин дом» (учитель раздает тексты стихов) различными способами: движениями, жестами, мимикой. При этом нужно применить все пять составляющих вокального искусства: музыкальный слух, чувство ритма, певческое дыхание, вокальная дикция и артикуляция, правильная чистая интонация, артистизм.

(на слайде кисть руки с составляющими вокального искусства)

То есть, нужно спеть и сыграть сценку на стихотворения. Вам дается 5 минут на размышления и начинаем показывать сценки. (Показ учителя).

(контроль учителем работы команд)

Дети: (Дети выполняют упражнение вместе с учителем)

Учитель: И так, ребята, вы молодцы, мне понравилось с вами работать. Подумайте и скажите, какая группа, кроме своей, лучше показала результат? У кого лучше всего получилось продемонстрировать все пять составляющих нашего вокального искусства?

Дети: (ответы детей)

Учитель: Я вам сейчас раздам каждому по «ладошке» (учитель раздает бумажные «ладошки»), на слайде вы видите все пять составляющих вокального искусства (показывая на слайде). Проанализируйте и напишите на каждом пальце, какие навыки у вас развиты лучше, а над какими нужно еще работать! «+» - хорошо,

« – » - не очень хорошо, « + – » - средне.

Дети: (Дети выполняют задание)

Учитель: Хорошо, ребята, я надеюсь, что вы будете беречь нашу руку – свой голосовой аппарат, развивать ваши певческие навыки и будете помнить про эти пять составляющих вокального искусства. Чтоб ваш голосовой аппарат вам помогал, хорошо работал и не подводил. Вы молодцы, у вас все очень хорошо получилось. Спасибо вам за занятие. Желаю успехов!

3. Методическое и техническое оснащение занятия

Материалы и инструменты: Текст стихотворений для игры, 12 бумажных «ладошек», ноты «Во поле береза стояла», бейджи с именами, 12 ручек.

Оборудование:  фортепиано, ноутбук, проектор, презентация, стулья.

4. Литература

1. Алиев Ю.Б. Подросток – музыка – школа // Вопросы методики музыкального воспитания детей. Сборник статей. – М.: Музыка, 1975.
2. Венгрус Л.А. Начальное интенсивное хоровое пение. – С.-Пб., Музыка, 2000.
3. Детский голос. Экспериментальные исследования. / Под ред. В.Н.Шацкой. – М., Педагогика, 1970. – 232с.
4. Дмитриев Л. Основы вокальной методики. – М., 2004
5. Добровольская Н. Н. Вокальные упражнения в хоре подростков. – М., 1959
6. Иванов А. Искусство пения. – М., 2006
7. Менабени А. Методика обучения сольному пению. — М., 1987
8. Орлова Н.Д. О детском голосе. – М: Просвещение, 1966.
9. Полякова О.И. Детский эстрадный коллектив: Методические рекомендации. – М.: Московский Городской Дворец детского (юношеского) творчества, Дом научно-технического творчества молодежи, 2004.
10. Полякова О.И. К вопросу обучения детей эстрадному пению // Материалы 1-й Международной межвузовской научно-практической конференции 29-31марта 2001 года. – Екатеринбург, 2001.
11. Полякова О.И. Принципы подбора репертуара для детской эстрадной студии // Народно-певческая культура: региональные традиции, проблемы изучения, пути развития. – Тамбов: ТГУ им. Г.Р. Державина, 2002.
12. Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детскими вокально-хоровыми коллективами. – М., 1999.
13. Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка. – М., 2002.
14. Современный урок музыки, творческие приемы и задания. Смолина Е.А. – Ярославль, 2006;
15. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. – М., Прометей, МПГУ им. В.И.Ленина, 1992.
16. Стулова Г.П. Современные методы исследования речи и пения. Вопросы физиологии пения и вокальной методики // Труды ГМПИ им. Гнесиных. Выпуск XXV.– М. 1975.

5. Приложения

«Наша Таня»

Наша Таня громко плачет:

Уронила в речку мячик.

- Тише, Танечка, не плачь:

Не утонет в речке мяч.

«Кораблик»

Матросская шапка,

Веревка в руке,

Тяну я кораблик

По быстрой реке,

И скачут лягушки

За мной по пятам

И просят меня:

- Прокати, капитан!

«Кошкин дом»

Тили-тили, тили-Бом!

Загорелся кошкин дом,

Бежит курица с ведром,

Поливает кошкин дом.

  «Наша Таня»

    Наша Таня громко плачет:

            Уронила в речку мячик.

                  - Тише, Танечка, не плачь:

              Не утонет в речке мяч.

                       «Кораблик»

                  Матросская шапка,

                     Веревка в руке,

                    Тяну я кораблик

                    По быстрой реке,

                    И скачут лягушки

                    За мной по пятам

                     И просят меня:

                 - Прокати, капитан!

                     «Кошкин дом»

                Тили-тили, тили-Бом!

               Загорелся кошкин дом,

               Бежит курица с ведром,

                Поливает кошкин дом.