НЕТРАДИЦИОННЫЕ ВИДЫ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ НА ЗАНЯТИЯХ В КЛАССЕ ФОРТЕПИАНО

НЕТРАДИЦИОННЫЕ ВИДЫ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ НА ЗАНЯТИЯХ В КЛАССЕ ФОРТЕПИАНО

Выполнила преподаватель фортепиано структурного подразделения

 «Школа искусств» МБОУ ДОД «Ики-Бурульский ЦДОД»

Степанова И.В.

   Начальный период обучения игре на фортепиано представляет значительную трудность для детей дошкольного и младшего школьного возраста.

   Освоение нотной графической записи, ритмического рисунка, организация пианистического аппарата в ряде случаев оказывают отрицательное влияние на интерес к музыкальным занятиям.

   Как привлечь и заинтересовать ребенка такой сложной наукой как исполнение на музыкальном инструменте, сделать занятие любимым и увлекательным?

Этот вопрос волнует многих педагогов-новаторов, в том числе и меня.

  Исследования педагогов-новаторов показали, что поддерживать интерес учащихся к предмету, повышать мотивацию учения и как следствие, повышать эффективность деятельности учащихся можно при помощи нетрадиционных форм занятий.

   Маленьким пианистам больше нравятся нетрадиционные формы обучения, необычные по замыслу, организации, методике проведения, чем будничные учебные занятия со строгой структурой и установленным режимом работы.  

Способность воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни, в искусстве, стремление самому создавать прекрасное, оценивать красивое в окружающих предметах является основой движения вперед.

Главными задачами, на мой взгляд, являются:

• Развитие чувственной модальности (через цвет и форму)
• Поощрение активности и свободы выбора.

   Мне кажется, что именно выбор создаёт успех работы ребёнка и играет важную роль в самовыражении учащихся.

  Чтобы успешно решать задачи в развитии творческих способностей необходимо:

• максимально использовать золотой ключик – интерес;
• предоставлять право самостоятельного выбора;
• постоянно поддерживать мотивацию;
• ориентировать на общественную значимость деятельности личности;
• использовать нетрадиционные виды деятельности на уроке;
• ориентировать на индивидуальность и творческие способности обучающихся.

   На своих занятиях стараюсь научить детей мыслить и говорить на новом для них языке – образно-музыкальном, а еще они учатся звуками музыки нести людям радость. Всем известно, что образно прочувственная и исполненная музыка возвышает, наполняет, вдохновляет, радует. Поэтому, музыкальные занятия и развивают ум, волю, нравственность, творческое мышление, художественный вкус, умение слушать и слышать. Они учат делать свое дело красиво.

Традиционный и нетрадиционный уроки.

  Традиционным называют комбинированный урок, имеющий четкую структуру, предусматривающую повторение старого материала, изучение нового, применение нового на практике, домашнее задание. Комбинированные уроки широко применяются в фортепианной педагогике. Обычно на уроке фортепиано работа над произведением строится вокруг одной ведущей задачи. В каждом произведении могут ставиться разные задачи, например,   ритмические особенности, артикуляционные обозначения, педализация и т.д. Разновидностью комбинированного урока является тематический урок (М.Э.Фейгин) или урок сообщения новых знаний. На таких уроках изучается одна тема в произведениях разных стилей и жанров.

   Традиционные виды работ строго регламентированы и требуют точности в выполнении, а остальные виды деятельности носят творческий характер, поскольку являются импровизированными по форме и произвольными по эмоциональному содержанию.

   На своих занятиях наряду с традиционными стараюсь использовать нетрадиционные виды творческой деятельности. Они способствуют развитию музыкального слуха, творческого мышления и самостоятельности обучающихся, формированию внутренней мотивации к овладению «языком» музыки, как средством выражения чувств это:

• цветовое моделирование
• работа с геометрическими фигурами.

Цветовое моделирование (работа с цветом)

  Доказано, что нетрадиционные формы обучения оказывают положительное влияние на здоровье учащихся.

   Румынский врач Стефанику-Гоанга исследовал влияние цвета на дыхание и частоту пульса. Частота пульса и дыхания увеличивается при красном, оранжевом и желтом цветах, в то время как при воздействии зеленого и фиолетового пульс и дыхание замедляются, то есть сами цвета вызывают определенные физиологические реакции в организме.

   Работа с цветом по-разному влияет на настроение. Ребёнок понимает, что такие чувства как радость, горе, нежность связаны с эмоциональным состоянием и могут быть выражены цветом.

   Цель применения такого вида деятельности на моих занятиях это развитие чувственной модальности. Предлагаю детям найти взаимосвязь между эмоциональной выразительностью различных регистров в музыке, тембра, лада и цветом в живописи.

   В процессе работы над музыкальным произведением, обучающиеся определяют настроение и выбирают цвет, соответствующий настроению музыкального произведения, обосновывают его выбор. Например:

• самостоятельно выбирают регистры условными фигурами разного цвета (высокий регистр – кружочками жёлтого цвета, средний регистр – кружочками зеленого цвета, низкий регистр – кружочками синего цвета);
• выбирают лад (мажор – красным цветом, минор – синим цветом);
• передают через явления природы в рисунке динамические нюансы – форте, меццо форте, пиано;
• составляют «красивые цепочки» из основных цветов (красный, желтый, синий);
• пробуют сочинить соответствующие музыкальные интонации.

   Очень нравится детям игра «Слышащий фломастер»

Во время прослушивания музыки, дети выбирают подходящий по цвету фломастер, соответствующий настроению произведения. Например, изображают спокойную медленную музыку – плавной, волнообразной линией; строгую, решительную – изогнутыми линиями с острыми углами; легкую и отрывистую – прерывистыми штрихами.

Работа с геометрическими фигурами

   В работе над музыкальным произведением  при определении жанра (песня, танец, марш), размера, формы музыкального произведения использую геометрические фигуры. Например, выстроить форму музыкального произведения (с помощью различных геометрических фигур одного цвета, оттенками одного цвета, контрастными цветами, своим цветом, который, по мнению ребёнка, больше всего подходит к настроению музыки.

   В объёмных различных формах помогаю учащимся увидеть настроение, эмоциональное состояние.

   Увлечённость такой работой порождает интерес, творческую свободу, удивление перед своими возможностями. Чем он сильнее интерес на занятии, тем глубже осуществляется деятельность. А также необходимо поощрять свободу самостоятельного выбора детей.

   Использование нетрадиционных форм обучения предоставляет возможность создать ситуацию, где ребёнок проявляет себя индивидуально творчески.

Однако необходимо отметить, что слишком частые обращения к подобным формам организации учебного процесса нецелесообразно, т.к. нетрадиционное может быстро стать традиционным, что в конечном счете приведет к падению у учащихся интереса к предмету.

Вывод:

   Нетрадиционные виды творческой деятельности способствуют решению самых разнообразных образовательных задач:

• формирует положительную учебную мотивацию,
• повышает познавательную активность учащихся,
• стимулирует самостоятельную деятельность,
• развивает нестандартность мышления, инициативность,
• способствует развитию чувственной сферы,

   Организация такого урока способствует выработке определенного позитивного отношения к учебному процессу. Применение в обучении нетрадиционных видов деятельности на занятии обеспечивает не только эффективное достижение практических, общеобразовательных и развивающих целей, но и содержит значительные возможности для вызова и дальнейшего поддержания мотивации обучаемых.

   Использование нетрадиционных форм обучения в фортепианном классе с учащимися младшего школьного возраста показывает рост познавательной активности, развитие коммуникативных качеств учащихся. Нетрадиционные уроки становятся сотворчеством педагога и учащегося, служат совместным представлением, совместным исследованием, способствует духовному взаимодействию участников. А это в полной мере отвечает необходимым стандартам современного образования, а также является одним из главных факторов достижения важных задач, которые сегодня ставит перед собой музыкальное воспитание.

   Подготовить ребенка к обучению - это значит воспитать у него осознанное положительное отношение к учебной и творческой деятельности, вызвать у него желание стать школьником, музыкантом. Переключение процесса из академических рамок в творческое интересное общение с ребенком положительно отразится на учебном процессе и, главное, на желании ребенка заниматься музыкой.

Используемая литература:

1. Артоболевская «Первая встреча с музыкой»    

2. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. Л.: Сов.комп., 1989.

3.  Геталова О., Визная И. В музыку с радостью. С.-П.: Комп., 1999.

4.  Тимакин Е.М. Воспитание пианиста. М.:Сов.комп., 1989.