Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства" Народные инструменты" Специальность " Балалайка"

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

В ОБЛАСТИ  МУЗЫКАЛЬНОГО  ИСКУССТВА

«НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»

Предметная область

ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

УП.01. СПЕЦИАЛЬНОСТЬ

БАЛАЛАЙКА

г. Нижневартовск 2014

Муниципальное автономное  образовательное учреждение

дополнительного образования детей города Нижневартовска

«Детская школа искусств № 2»

Разработчик:

Бакирова Эльвира Энверовна — преподаватель высшей категории по классу домры

Структура программы учебного предмета

1. Пояснительная записка

• Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
• Срок реализации учебного предмета;
• Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;
• Форма проведения учебных аудиторных занятий;
• Цели и задачи учебного предмета;
• Обоснование структуры программы учебного предмета;
• Методы обучения;
• Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

2. Содержание учебного предмета

• Сведения о затратах учебного времени;
• Годовые требования по классам;

3. Требования к  уровню подготовки  обучающихся

4. Формы и методы контроля, система оценок

• Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
• Критерии оценки;

5. Методическое обеспечение учебного процесса

• Методические рекомендации педагогическим работникам;
• Методические рекомендации по организации самостоятельной работы;

6. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

• Учебная литература;
• Учебно-методическая литература;
• Методическая литература

I. Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Специальность»  по виду инструмента «балалайка», далее – «Специальность (балалайка)»,  разработана  на  основе  и  с  учетом  федеральных  государственных  требований  к  дополнительной  предпрофессиональной  общеобразовательной  программе  в  области  музыкального  искусства  «Народные инструменты».

Учебный предмет «Специальность (балалайка)» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на балалайке, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Обучение детей в области музыкального искусства ставит перед педагогом ряд задач как учебных, так и воспитательных. Решения основных вопросов в этой сфере образования  направлены на раскрытие и развитие индивидуальных способностей обучающихся, а среди наиболее одаренных обучающихся - на их дальнейшее профессиональное образование.

Выявление одаренности у ребенка в процессе обучения позволяет целенаправленно развить его профессиональные и личностные качества, необходимые для продолжения профессионального обучения. В то же время программа рассчитана и на тех детей, которые не ставят перед собой цели стать профессиональными музыкантами.

Балалайка  как музыкальный инструмент пользуется большой  популярностью  как в нашей стране так и в странах Европы. Технические и исполнительские  возможности  инструмента  простираются  от  воспроизведения  созданных  для  него задушевных или задорных русских песен и танцев до сложнейших классических произведений, от простого аккомпанемента до сольных концертов  и  участия  в больших и малых ансамблях. Певучесть, красивый мягкий тембр выдвинули его в ряд первоклассных музыкальных инструментов. Он находится в развитии, совершенствуются  его конструкция и качество звучания. Этот процесс напрямую  зависит от достижений  ведущих концертных исполнителей. Благодаря их тесному сотрудничеству с композиторами создается высокохудожественный  оригинальный  репертуар. Значительно усложняется и техника игры на современном концертном инструменте, поэтому главные исполнительские навыки необходимо формировать с детства, с первых шагов обучения, то есть в музыкальной школе.

2.  Срок реализации учебного предмета «Специальность (балалайка)»

Срок реализации учебного предмета «Специальность (балалайка)» для детей, поступивших в образовательную организацию в первый класс в возрасте:

– с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8(9) лет;

– с десяти  до двенадцати  лет, составляет 5(6) лет.

Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего общего образования и планирующих поступление в образовательные организации, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на один год.

3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета «Специальность (балалайка)»:

Таблица 1

.

4. Форма проведения учебных аудиторных занятий: индивидуальная, рекомендуемая продолжительность урока – 40 минут и предполагает занятия:

• 2 часа в неделю для учащихся 1-6 классов (8-ми летний срок обучения), для учащихся 1-3 классов (5-ти летний срок обучения);

• 2,5 часа в неделю для учащихся 7-8 классов (8-ми летний срок обучения), для учащихся 4-5 классов (5-ти летний срок обучения), для учащихся дополнительного года обучения.

Индивидуальная форма позволяет преподавателю лучше узнать ученика, его музыкальные возможности, способности, эмоционально-психологические особенности. Индивидуальные занятия в большей степени дают педагогу возможность формирования и развития интереса ученика к музыке. Педагог по специальности, обучая искусству исполнения на инструменте, развивает его музыкально-образное мышление, индивидуальный творческий потенциал, эстетическое восприятие окружающего мира и художественный вкус; приобщает его к миру музыки.

5. Цель и задачи учебного предмета «Специальность (балалайка)»

Цель:

- выявление творческих способностей ученика в области музыкального искусства и их развитие в области исполнительства на музыкальном инструменте до уровня подготовки, достаточного для творческого самовыражения и самореализации.

-определение наиболее одаренных детей и их дальнейшая подготовка к продолжению обучения в средних профессиональных музыкальных учебных заведениях.

Задачи учебного предмета «Специальность (балалайка)»:

- формирование комплекса исполнительских навыков: овладение знаниями, умениями и навыками игры, позволяющими выпускнику приобретать собственный опыт музицирования;

-    приобретение учениками опыта творческой деятельности;

- формирование навыков сольной исполнительской практики и коллективной творческой деятельности, их практическое применение;

- достижение уровня образованности, позволяющего выпускнику  самостоятельно ориентироваться в  мировой  музыкальной культуры;

- формирование у  лучших выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к поступлению  в профессиональные образовательные учреждения.

6. Обоснование структуры программы учебного предмета «Специальность (балалайка)».

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит  необходимые для организации занятий параметры:

- сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

- распределение учебного материала по годам обучения;

- описание дидактических единиц учебного предмета;

- требования к уровню подготовки обучающихся;

- формы и методы контроля, система оценок;

- методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета»

7. Методы обучения

 Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

-   словесный (рассказ, беседа, объяснение);

- метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков ученика, работа над художественно-образной сферой произведения);

- метод показа (показ педагогом игровых движений, исполнение педагогом пьес с использованием многообразных  вариантов показа);

- объяснительно-иллюстративный (педагог играет произведение ученика и попутно объясняет);

- репродуктивный метод (повторение учеником игровых приемов по образцу учителя);

- метод проблемного изложения (педагог ставит  проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);

- частично-поисковый (ученик участвует совместно с педагогом в поисках решения поставленной задачи) 

8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Для реализации образовательной программы необходимо наличие в каждом кабинете по классу балалайки необходимых принадлежностей:

- Инструменты (балалайки) обычного размера, а также наличие инструментов уменьшенного размера.

- Подставки под ноги или разноуровневые стулья.

- Чехлы для хранения и удобной транспортировки инструмента.

- Пюпитр (подставка для нот) для обеспечения максимально комфортных условий для чтения нотных текстов.

- Электронный или акустический камертон для точной и удобной настройки инструмента.

Для оборудования класса также необходимо наличие фортепиано, аудио и видео оборудования, наглядных пособий, нотной и методической литературы. В школе желательно иметь концертный зал, оборудованный одеждой сцены, световым и звуковым оборудованием.

9. Связь с другими предметами программы

Весь комплекс предметов, составляющих учебный план к предметной области «Народные инструменты» - это логически выстроенный, полный   и достаточный цикл.  Содержание предмета расширяет и дополняет уровень знаний учащихся по таким предметам, как Музыкальное исполнительство:

- Специальность,

- Ансамбль,

- Фортепиано,

- Хоровой класс.

Теория и история музыки:

- Сольфеджио,

- Слушание музыки,

- Музыкальная литература (зарубежная, отечественная).

В дополнение к названным, предмет «Оркестровый класс» способствует развитию гармонического слуха и музыкальной памяти, умений ансамблевого исполнительства, навыков коллективного музицирования, даёт основы знаний репертуара различных жанров  и стилей в исполнении оркестра народных инструментов.

Содержание учебного предмета

1. Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Специальность (балалайка)», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:

Таблица 2

Срок обучения 8 (9) лет

                                                                                                                   Таблица 3

Срок обучения 5 (6) лет

Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, данное время направлено на освоения учебного материала.

Виды внеаудиторной работы:

  -  самостоятельные занятия по подготовке учебной программы;

  -  подготовка к контрольным урокам, зачетам и экзаменам;

  -  подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;

  - участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения и др.

Годовые требования по классам

Срок обучения 8 (9) лет

Первый класс

          1 полугодие

Небольшое введение: рассказ об истории развития балалайки, ее роли в воспитании любви к своей национальной культуре; осознание уникальности этого инструмента в мировой музыкальной культуре.

Знакомство с инструментом. Особенности посадки, постановки исполнительского аппарата.  Принципы звукоизвлечения. Постановка левой руки. Освоение приемов игры: пиццикато  большим  пальцем. Постановка правой руки. Игра очень легких пьес в диапазоне двух-трех нот: постановка пальцев на грифе; затем – упражнений, направленных на закрепление приобретенных навыков.

Знакомство с элементами музыкальной грамоты. Разучивание на основе первых пьес расположения нескольких нот на грифе, начиная с открытых струн, затем – на втором-третьем ладах; расположение нот на нотном стане. Освоение музыкального ритма в виде простых ритмических упражнений (ритмизация стиха,  чтение ритмических рисунков и другие).

Воспитание элементарных правил сценического поведения, навыков публичных выступлений.

        В течение первого полугодия обучения ученик, в зависимости от способностей, должен сыграть:

8-10 небольших пьес разного характера;

2 этюда.

Обязательны упражнения, связанные с чтением нот на нотном стане: ученик должен уметь назвать ноту, указанную педагогом, уметь быстро сыграть ее на инструменте, найти в тексте такие же ноты.

Примерный репертуарный список зачета в конце первого полугодия

Обработки знакомых мелодий:

 р.н.п. «Во саду ли, в огороде»

 б.н.п « Перепелочка»

 Кабалевский  Д.« Маленькая полька»

 р.н.п. « Калинка»

 Глейхман В. Этюд А

 Мельников В. Этюд С

2 полугодие

 Продолжение освоения нотной грамоты. Игра по нотам. Развитие начальных навыков игры на инструменте. Приемы игры: пиццикато большим пальцем, арпеджиато, бряцание.

Знакомство с основой динамики: форте, пиано.        

Игра гамм Е-dur, F-dur.        

Чтение нот с листа. Упражнения  на развитие координации.

В течение второго полугодия  ученик должен пройти:

2 этюда;

8-10 песен и пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение  нот с листа.  Игра в ансамбле с педагогом

За учебный год учащийся должен исполнить:

                                                                                      Таблица 4

Примерная программа академического концерта

          Люлли Ж. « Песенка»

          Котельников В. « Веселый муравей»

          Котельников В. « Танец»

          Качурбина М.    « Мишка с куклой танцуют  полечку»

           Иванов А. « Полька»

           р.н.п. « Во саду ли в огороде» обр. Илюхина А.

           р.н.п. «  Метелица» обр. Тихомирова А.

                                      Второй класс  

Работа над дальнейшей стабилизацией посадки и постановкой  исполнительского аппарата, координацией. Приемы игры: двойное пиццикато, гитарный прием.

Пиццикато пальцами левой руки; большая, малая дроби, натуральные флажолеты (дополнительно).

Основы аккордовой техники.

Возможно использование упражнений (по выбору) из сборников:

Илюхин А.  «Самоучитель игры на балалайке»

Иншаков А.   А. Горбачев Упражнения и этюды

Нечепоренко П, Мельников В. «Школа игры на балалайке»

Знакомство с основными музыкальными терминами.

В течение второго года обучения учащийся должен пройти:

гаммы однооктавные C-dur, а-moll (натуральный, гармонический, методический), арпеджио; гаммы двухоктавные E-dur, e-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

упражнения;

этюды (4-5);

пьесы (10-12).

Знакомство с циклической формой (сюита).

Применение динамики как средства музыкальной выразительности для создания яркого художественного образа. Контроль над  свободой движений. Слуховой контроль качества звука. Знакомство с основными музыкальными терминами.

Игра хроматических, динамических, ритмических упражнений, охватывающих освоенный учеником диапазон инструмента.

За учебный год учащийся должен исполнить:

                                                                                        Таблица 5

Примерный репертуарный список зачета в конце первого полугодия

Вариант 1

Андреев А. « Грезы»

р.н.п. « Под горою калина» обр .Котельникова В.

Вариант 2

Бетховен Л.   «Лендлер»

Конов В. « Наигрыш»

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Кабалевский Д. «Клоуны»

ВеберК. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок»

Вариант 2        

 Циполи  « Менуэт»

 Конов В.  Русская сюита в 3 частях « Наигрыш» , « Шарманка» ,

 « Походная»

                                         Третий класс

Вся работа педагога приобретает качественно иной характер, должна быть направлена на достижение учеником свободной и осмысленной игры, при этом особое внимание педагога уделяется методам обучения - объяснению, показу  отдельных деталей и иллюстрированию пьес, критериям оценивания, контролю над самостоятельной работой учащихся.

Закрепление пройденных терминов, изучение новых терминов.

Работа над тремоло. В программу включаются пьесы кантиленного характера.

Включение в программу произведений крупной формы (рондо, вариации).

Развитие творческой инициативы ученика, участие учащихся в различных этапах освоения музыкального произведения (обозначение аппликатуры, динамики, поиск приема, штриха, создание художественного образа).

Освоение  мелизмов: форшлаг, мордент.

Освоение натуральных флажолетов. Освоение приемов: двойное пиццикато, гитарный прием.

В течение третьего года обучения ученик должен пройти:

хроматические  упражнения;

гаммы двухоктавные: G-dur, A –dur, a –moll, g-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио; упражнения;

4- 6 этюдов до трех знаков при ключе на различные виды техники.

10-12 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

 Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

За учебный год учащийся должен исполнить:                                                                                        Таблица 6

Примерный репертуарный список академического концерта  в конце первого полугодия

Вариант 1

Гассе И. Два танца

Дербенко Е. «Дорога на Карачев»

Вариант 2

          Русская народная песня «У ворот, ворот», обр. Б.Трояновского

          Бах И.«Весной»

Вариант 3

 АндреевА. Мазурка №3

Русская народная песня  «Ах, Настасья», обр. Панина В.

Примерный репертуарный список переводного экзамена

          Гендель Г. « Прелюдия»

Фомин Н. «Овернский танец»

Моцарт В.  «Рондо»

Андреев А.«Пляска скоморохов»

                                      Четвертый класс

Дальнейшее последовательное совершенствование освоенных ранее приемов игры, штрихов. Более тщательная работа над движениями обеих рук в отдельности  и их координацией. Целенаправленная работа, направленная на развитие мелкой техники. Усовершенствование приема «тремоло», а также перехода от тремоло к удару и наоборот. Работа над техникой перехода из позиции в позицию. Работа над развитием музыкально- образного мышления, художественного воображения.

При планировании содержания учебных занятий основное внимание необходимо уделить работе над крупной формой.

В пьесах-миниатюрах необходимо добиваться конкретики штриха, соответствующего данному штриху приема, яркой, широкой по диапазону динамики, четкой артикуляции.

Контроль самостоятельной работы ученика: поэтапность работы над произведением, умение вычленить технический эпизод, трансформировать его в упражнение и довести до качественного исполнения и т.д.

 Игра упражнений на различные виды техники.

 В течение четвертого года обучения ученик должен пройти:

 хроматические  упражнения, упражнения различных авторов;

двухоктавные гаммы F-dur, Es-dur, g-moll, f-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;  

4-5 этюдов;

10-12 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

За учебный год учащийся должен исполнить:

Примерный репертуарный список зачета в конце первого полугодия

Вариант 1

Рахманинов С.  Итальянская полька

Русская народная песня «Волга-реченька глубока», обр. Шалова А.

Вариант 2

Андреев В. Вальс «Фавн»

          Бетховен Л. «Аллеманда»

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Бах И.С. – Сен-Санс К. « Бурре»      

Скарлатти Д. Соната d-moll                                                                            

Русская народная песня «Заиграй, моя волынка», обр.ТрояновскогоБ.

Вариант 2

Шалов А. Сюита «Аленкины игрушки»: «На тройке»

Русская народная песня «По всей деревне Катенька», обр.Трояновского Б.

         Вивальди А. «Аллеманда» из Сонаты c-moll для скрипки

                                          Пятый класс

Развитие и совершенствование всех ранее освоенных  музыкально- исполнительских навыков игры на инструменте. Более тщательная работа над качеством звукоизвлечения, формирование навыков самоконтроля и самооценки учащимися собственной игры.

Составление программ с учетом ясной дифференциации пьес на  хрестоматийно-академические, концертные, конкурсные и другие.  

Освоение техники исполнения искусственных флажолет. Освоение аккордовой техники.

В течение пятого года обучения ученик должен пройти упражнения, необходимые для дальнейшего совершенствования игры.

При повторении ранее освоенных гамм  в 4 классе особое место необходимо уделить игре минорных гамм гармонического и мелодического видов.

Гаммы  двухоктавные Fis-dur, E –dur g-moll, fis-moll (натуральный, гармонический, мелодический).

4 этюда до четырех знаков при ключе на различные виды техники.

8-10 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

За учебный год учащийся должен исполнить:   

                                                                                        Таблица 8

Примерный репертуарный список академического концерта  в конце первого полугодия

Вариант 1

Котельников В.  «Детский концерт»

Русская народная песня «Заставил меня муж парну банюшку топить», обр. Шалова А.

Вариант 2

Русская народная песня «Посею лебеду на берегу», обр. Вязьмина А.

Чайковский П. Гавот из балета «Спящая красавица»

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Кабалевский Д. «Полька»

Русская народная песня «Коробейники», обр. Шалова А.

Зверев А.  «Рондо в старинном стиле»

Вариант 2

Бах И.С.   Рондо d-moll

Делиб Л. Пиццикато из балета «Сильвия»

т.н.п. « Апипа» обр. Бызова , Амирова

                                             Шестой класс

Совершенствование всех ранее изученных приемов. При необходимости - работа над  новыми приемами и штрихами. Развитие аппликатурной грамотности. Умение самостоятельно разбираться  в основных элементах фразировки (мотив, фраза, предложение, период и т.д.).

В течение шестого года обучения ученик должен пройти:

 упражнения, необходимые для дальнейшего совершенствования игры;

двухоктавные гаммы A-dur, Bes-dur , e-moll, a-moll (натуральный, гармонический, мелодический);

4 этюда до  четырех знаков при ключе на различные виды техники;

8-10 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху. 

За учебный год учащийся должен исполнить

                                                                                        Таблица 9

Примерный репертуарный список академического концерта в конце первого полугодия

Вариант 1

Бах И.- С. Гавот из партиты E-dur для скрипки

Русская народная песня «Винят меня в народе», обр. Шалова А.

Вариант 2

Дакен Л. «Кукушка»

Русская народная песня «Кольцо души девицы», обр.  Шалова А.

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

          Бах И.С. Концерт a-moll, 1 часть

Андреев В. «Румынская песня и чардаш»

Тростянский Е.  « Кадриль»

Вариант 2

Будашкин Н.  Концертные вариации на тему русской народной песни «Вот мчится  тройка почтовая»

Тростянский Е.  «Гротеск и размышление»

Трояновский Б. «Уральская плясовая»

                                                Седьмой класс

Совершенствование всех ранее освоенных  учеником  музыкально-исполнительских умений и навыков игры на инструменте должно проходить  в тесной связи с развитием его общего культурного уровня, его стремлением к творческой самостоятельности, активности, в связи с этим в исполнительскую программу желательно включить одну самостоятельно выученную пьесу среднего уровня сложности.

Разнообразная по стилям, жанрам учебная  программа должна основываться на произведениях, включающих все ранее освоенные приемы  игры, штрихи, их комбинированные варианты.

Игра гамм, направленная на стабилизацию всех ранее освоенных штрихов и приемов, должна иметь четкую, последовательную схему по принципу последовательного развития технического мастерства.

В течение седьмого года обучения ученик должен пройти:

упражнения, необходимые для дальнейшего совершенствования игры;

4 этюда, написанные в тональностях до четырех знаков при ключе, на различные виды техники, при этом требования к этюдам должны быть приближены к  требованиям к художественным произведениям;

6-8 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху. Навыки простейшего транспонирования.

За учебный год учащийся должен исполнить:

Примерный репертуарный список зачета в конце первого полугодия

Вариант 1

         Андреев В.  Мазурка №3

Шалов А. «Вечор ко мне девице»

Вариант 2

Фиокко П. «Аллегро»

Василенко С. «Гавот,» «Мексиканская серенада»

Примерный репертуарный список переводного экзамена (зачета)

Вариант 1

Паганини Н.  Соната A-dur

Тростянский Е. Ноктюрн

Трояновский  Б.«Ах ты, вечер»

Вариант 2

Вивальди А. Концерт, переложение Глейхмана В.

Андреев В. Вальс «Балалайка»

 Шалов А.«Валенки»

                                      Восьмой класс

Подготовка выпускной программы.

Особое внимание необходимо уделить подготовке профессионально ориентированных учащихся к поступлению в профессиональные образовательные организации. В связи с этим перед учеником по всем вопросом музыкального исполнительства ставятся особые требования:

- к работе над техникой в целом;

- к работе над произведением;

- к качеству самостоятельной работы;

- к развитию музыкального мышления.

В результате восьмого года обучения обучения ученик должен:

уметь сыграть любую (одно- двухоктавную минорную, мажорную) гамму всеми ранее освоенными штрихами, приемами в максимально быстром темпе;

3 этюда, один из которых может быть заменен виртуозной пьесой для балалайки solo.

За учебный год учащийся должен исполнить:

                                                                                        Таблица 11

Примерный репертуарный список итоговой аттестации

Вариант 1

Моцарт В.А. «Маленькая ночная серенада», III и IV части

Мясков К. Ноктюрн

Городовская В. «Калинка»

Вариант 2

Шишаков Ю. Воронежские акварели (3 части из сюиты)

Бах И.С. Скерцо из Сюиты си минор для флейты

Городовская В. «Выйду ль я на реченьку»

Учащиеся, продолжающие обучение в 9 классе, сдают итоговый экзамен по специальности в 9 классе.

Девятый класс

Подготовка профессионально ориентированных учащихся к поступлению в средние специальные учебные заведения. В связи с этим перед учеником по всем вопросом музыкального исполнительства ставятся повышенные требования:

- к работе над техникой в целом;

- к работе над произведением,

- к качеству самостоятельной работы;

- к сформированности музыкального мышления.

Выбранная для вступительных экзаменов программа обыгрывается на концерте класса, отдела, школы, конкурсах. С целью воспитания в ученике навыков культурно-просветительской деятельности рекомендуется участие учащихся в лекциях-концертах, тематических концертах в других учебных заведениях (детских садах, общеобразовательных учреждениях и т.д.)

За учебный год учащийся должен исполнить:

                                                                                        Таблица 11

Примерный репертуарный список

Вариант 1

Стравинский И. «Русская», переложение Остроухова В.

Шульман Н. Болеро

Вариант 2

Дакен Л.К.  «Кукушка»

Цыганков А. «Русская фантазия»

Вариант 3

Моцарт В. А. «Маленькая ночная серенада», I часть

Зубицкий В. «Пассакалия»

Зубцов Е. Чардаш

Вариант 4

Шишаков Ю. Концерт, 1 часть

 Крейслер Ф. «Венское каприччио»

 Цыганков А. «Голубка»

Этюды,

рекомендуемые для исполнения на технических зачетах

 Зверев А.  Этюд А-dur

 Бакланова Н.  Этюд A-dur

 Черни К. Этюд G-dur

 Кабалевский Д.  Этюд a-moll

 Ладухин Н. Этюд «Пчелы»

 Ган Н.  Этюд «Дождик начался»

 Дженкинсон Э. Этюд «Танец»

 Чайкин Н.  Этюд d-moll

 Лемуан А. Этюд e-moll

 Крейцер Р.  Этюд №8 E-dur

 Нечепоренко П.  Этюд b-moll

 Блинов Ю.  Этюд D- dur

 Шишаков Ю. Этюд A-dur

 Белавин М. Этюд A-dur

 Глейхман В.Этюд A-dur

 Поздняков В.  Этюд A-dur

 Панин В.  Этюд-глиссандо

 Черни К.  Этюд G-dur

 Куликов П. Этюд A-dur

 Шалов А. Этюд e-moII

 Шишаков Ю.  Этюд h-mo!l

 Шалов А.  Этюд-тарантелла

Блинов Ю. Этюд G-dur

Шишаков Ю.  Этюд «Вечное движение»

Глейхман В.  Этюд e-moll

Шалов А.  Этюд D-dur

Черни К.  Этюд №11 F-dur, соч. 740

Нечепоренко П.  Этюд f-moll

Годовые требования по классам

Срок обучения 5 (6) лет

        Требования по специальности для учащихся на балалайке сроком 5 лет те же,  что и при восьмилетнем обучении,  но  в несколько сжатой форме. Все темы изучаются в условиях меньшего количества часов. Репертуар должен во всех классах включать в себя разнохарактерные произведения различных стилей, жанров, но он может быть различным по уровню сложности, в зависимости от способностей ученика. Ученики, занимающиеся по пятилетнему курсу, также должны принимать активное участие в концертной деятельности, участвовать в конкурсах. Задача педагога – при выполнении учебной программы направить процесс обучения на максимальную реализацию творческого потенциала ученика, при необходимости - подготовить  его к   поступлению в профессиональную организацию.

                                        Первый класс

Введение. Освоение музыкальной грамоты (изучение нот, музыкальных терминов). Освоение и развитие первоначальных навыков игры на балалайке: посадка, постановка исполнительского  аппарата;  освоение приема пиццикато большим пальцем.

Освоение и развитие первоначальных навыков игры на балалайке.

Приемы игры: пиццикато большим пальцем, арпеджиато, бряцание.

Освоение техники игры интервалов.

В течение первого года обучения учащийся должен освоить:

гаммы однооктавные E-dur, e-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

2  этюда на различные ритмические, аппликатурные, тональные варианты;

10-12 пьес разного характера. Чтение нот с листа. Игра в ансамбле с педагогом.

За учебный год учащийся должен сыграть:

1-е полугодие, декабрь -  академический концерт (2 разнохарактерных пьесы);

2-е полугодие, знакомство с гаммами ми, фа  мажор;  

май –  переводной экзамен (3 разнохарактерные пьесы).

Примерный репертуарный список академического концерта  в конце первого полугодия

Вариант 1

 Шаинский В.  «Кузнечик», обр. Сенина И.

Русская народная песня «Во саду ли, в огороде»,  обр. Сенина И.

Русская народная песня «Во поле береза стояла»,  обр. Сенина И.

Вариант 2

 Русская народная песня «Калинка», обр. Сенина И.

 Котельников В.  «Танец»

 Русская народная песня «Как со горки», обр. Авксентьева Е.

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Шаинский В. «Песенка крокодила Гены», обр. Сенина И.

Русская народная песня «Неделька», обр. Сенина И.

Русская народная песня «Ах вы сени», обр. Сенина И.

Вариант 2

Люлли Ж.Б. «Жан и Пьерро», старинная французская шуточная песня

Красев М.«Топ-топ»

Русская народная песня «По малину в сад пойдем», обр. Филиппенко А.

                                       Второй класс

Приемы игры: бряцание в ускоренном темпе, двойное пиццикато, гитарный прием в минимальной редакции. Пиццикато пальцами левой руки, натуральные флажолеты.

Основы аккордовой техники. Чтение нот с листа.

В течение  второго года обучения ученик должен освоить:

основные музыкальные термины;

гаммы однооктавные C-dur, c-moll (натуральный, гармонический, методический), арпеджио; гаммы двухоктавные E-dur, e-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

штрихи те же, что и в первом классе с добавлением ритмических группировок (дуоль, триоль);

2-3 этюда;

10-12 пьес различного характера, стиля, жанра;

Чтение  нот с листа, подбор по слуху, игра ансамблей с педагогом.

За учебный год учащийся должен сыграть:

1-е полугодие

декабрь – академический концерт (две  разнохарактерные пьесы);

2-е полугодие,  февраль  -  технический зачет (две гаммы и один этюд);

май – переводной экзамен три  разнохарактерные  пьесы).

Примерный репертуарный список академического концерта  в конце первого полугодия

Вариант 1

Моцарт В.А. «Игры детей»

Русская народная песня «Ах вы сени», обр. Сенина И.

Русская народная песня «Коробейники», обр. Сенина И.

Вариант 2

Качурбина  М.«Мишка с куклой танцуют полечку»

Русская народная песня «Светит месяц», обр. Сенина И.

Русская народная песня «На улице дождик», обр. Сенина И.

Русская плясовая «Камаринская», обр. Сенина И.

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Русская народная песня «Веселые гуси», обр. Сенина И.

Бекман Л.  «В лесу родилась елочка», обр. Сенина И.

Филиппенко А. «Веселый музыкант», обр. Нечепоренко П.

Вариант 2

Красев М. «Маленькой елочке холодно зимой», обр. СенинаИ.

          Иванов А. « Полька»

Русская народная песня «Козлик»,  обр.Лысаковского А.

                                         Третий класс

Приемы игры: двойное пиццикато, гитарный прием. Дополнительно: пиццикато пальцами левой руки, глиссандо, большая, малая, обратная дроби, натуральные флажолеты.

Основы аккордовой техники.

Продолжение знакомства с основными музыкальными терминами.

В течение третьего года обучения учащийся должен пройти, в зависимости от степени подготовки,  на выбор:  гаммы однооктавные H-dur, h-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио; гаммы двухоктавные F-dur, f-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио; этюды (2-3); пьесы (10-12).

Знакомство с циклической формой (сюита). Желательно включение в репертуар произведений Андреева В.,  Трояновского Б.,  Шалова А.

Ансамбли.

Штрихи: пройденные во втором классе, смешанные штрихи, пунктир.

Динамика: forte-piano, crescendo-diminuendo.

Ритмические группировки: дуоль, триоль, квартоль. Упражнения различных авторов.

Подбор по слуху. Чтение нот с листа.

За учебный год учащийся должен сыграть:

1-е полугодие,   Декабрь – академический концерт (2  разнохарактерные  пьесы).

2-е полугодие,  февраль – технический зачет (две гаммы, два этюда).  Май - переводной экзамен  (три разнохарактерных произведения, включая произведение крупной формы)

Примерный репертуарный список академического концерта в конце первого полугодия

Вариант 1

Вебер К. « Хор охотников»

БетховенЛ. «Экосез»

Котельников В.  «Шутка»

Вариант 2

Русская народная песня «Ай, все кумушки домой», обр.Трояновского Б.,  исполнительская редакция Нечепоренко П.

 Андреев В. «Грезы», обр. Илюхина А.        

 Кабалевский Д. «Полька»

Примерный репертуарный список переводного экзамена

Вариант 1

Карш Н.  Сюита «Три поросенка»

Чайковский П.  «Старинная французская песенка»         

Русская народная песня «Коробейники», обр. Сенина И.

Вариант 2

ВеберК. «Хор охотников»  из оперы «Волшебный стрелок»

Зверев А. Сюита «Из любимых книжек»: «Медведь и Маша», «В царстве снежной  королевы»

Русская народная песня «Светит месяц», обр. Сенина И.

                                   Четвертый  класс

Знакомство с крупной формой (вариации, концертино, рондо, сонатина).

Совершенствование ранее пройденных приемов. Приемы игры: переменные удары в быстром темпе, тремоло, двойное пиццикато, гитарный прием, дроби.

В течение года учащейся должен пройти:  гаммы двухоктавные Fis-dur, fis-moll (натуральный, гармонический, мелодический), минорные (гармонический, мелодический виды) однооктавные гаммы, пройденные в 3 классе; мажорные двухоктавные гаммы E-dur, F-dur, G-dur, тонические трезвучия в них; арпеджио; хроматическая гамма от различных звуков; упражнения (Г.Шрадик «Школа скрипичной техники». Часть 1).

Включение в репертуар произведений  Андреева В., ТрояновскогоБ., ШаловаА., а также оригинальных сочинений современных композиторов.

Ансамбли. Чтение нот с листа. Транспонирование. Игра по слуху.

Этюды на различные виды техники.

10-12 пьес различного характера, стиля, жанра.

Подбор по слуху. Чтение нот с листа. Навыки простейшего транспонирования.

За учебный год учащийся должен сыграть:

1-е полугодие  Декабрь -  зачет (2  разнохарактерных произведения).

 2-е полугодие, февраль - технический зачет (две гаммы, 1 этюд). Май -  переводной  экзамен (три разнохарактерных  произведения, включая произведение крупной формы).

Примерный репертуарный список зачета в конце первого полугодия

Вариант 1

МоцартВ.А.  «Rondo alla turca», переложение О.Гитлина

Русская народная песня «Волга-реченька глубока», обр. Шалова А.

Бах И.-Сен-Санс К.  Бурре, переложение Осипова Н.

Вариант 2

 Котельников В.  «Детский концерт»

Бах И.С. Скерцо из сюиты h-moll для флейты, переложении

 Нечепоренко П.

Русская народная песня «Заиграй, моя волынка», обр.Трояновского Б.

Примерный репертуарный список переводного экзамена (зачета)

Вариант 1

Вивальди А. Концерт a-moll, 1 часть, переложение Глейхмана В.

Рахманинов С. «Итальянская полька», переложение Илюхина А.

Андреев В. Вальс «Фавн»

Вариант 2

Шалов А. Сюита «Аленкины игрушки» (три части на выбор)

ОберЛ. «Жига»,  переложение  Нечепоренко П.

Авксентьев Е. «Юмореска»

                                           Пятый класс

Главная задача, стоящая перед обучающимися пятого класса, -  подготовить выпускную программу в максимально качественном виде.  Перед выпускным экзаменом учащийся обыгрывает свою программу на зачетах, классных  вечерах, концертах.

Закрепление ранее освоенных приемов, штрихов, смена аккордовой техники на мелкую технику  - и наоборот; другие варианты смены  противоположных штрихов, ритмических элементов. Включение в программу упражнений и этюдов на освоение данных технических задач. Усложнение заданий, поставленных педагогом для качественной отработки двойного пиццикато, гитарного приема, тремоло.

Игра мажорных и минорных  двухоктавных  гамм, арпеджио  различными приемами игры. Хроматические гаммы от любых звуков; ритмические  группировки: дуоль, триоль, квартоль, квинтоль. Игра гамм ломаными терциями. Гаммы двухоктавные As-dur, g-moll (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио; упражнения; этюды (3-4); 8-10  произведений  различного характера, стиля, жанра.

Подбор по слуху. Чтение нот с листа. Навыки простейшего транспонирования.

За учебный год учащийся должен сыграть:

1-е полугодие,  Декабрь – зачет  (два разнохарактерных произведения).

2-е полугодие,  февраль - технический зачет  (две гаммы, один этюд).  Май – итоговый экзамен (три  разнохарактерных произведения, включая произведение крупной формы).

                Примерный репертуарный список итоговой аттестации

Вариант 1

Паганини Н. Соната A-dur,  переложение Нечепоренко П.

         Нечепоренко П. Вариации на тему русской народной песни  «Час  да по      часу»

Куперен Ф. «Маленькие ветряные мельницы», переложение

НечепоренкоП.

Вариант 2

Тростянский Е.  «Гротеск и размышление»

Андреев В.   Вальс  «Каприз»

Мексиканская серенада»  из сюиты      для балалайки и  фортепиано

Учащиеся, продолжающие обучение в 6 классе, сдают итоговый экзамен    по специальности в 6 классе

                                      Шестой класс

В шестом классе обучаются учащиеся, которые целенаправленно готовятся к поступлению в профессиональные образовательные  организации. В связи с этим педагогу рекомендуется  составлять годовой репертуар с учетом программных требований к поступлению в профессиональную организацию. Участие в классных вечерах, концертах отдела,  школы,  конкурсах принесет значительную пользу в качестве исполнительской практики.  

                          В течение учебного  года  учащийся должен сыграть:   

 Декабрь - зачет (два новых произведения).

 Март - академический вечер (четыре  произведения из программы выпускного экзамена). Май – выпускной экзамен.

                           Примерный репертуарный список

Вариант 1

Фиокко П.  Аллегро

Стржелинский Ю.  Соната-фантазия (рондо - финал)

Русская народная песня «Вечор ко мне девице», обр. Шалова А.

Вариант 2

Панин В.  «Детский концерт»

ГендельГ. «Прелюдия».  Переложение П. Нечепоренко

Римский – Корсаков Н. «Пляска и песня скоморохов» из оперы «Садко»,  переложение  Нечепоренко П.

III.   Требования к уровню подготовки  обучающихся

Данная программа отражает разнообразие репертуара, его академическую направленность, предоставляет возможность применения индивидуального подхода к каждому ученику. Содержание программы направлено на обеспечение художественно-эстетического развития учащегося и приобретение им художественно-исполнительских знаний, умений и навыков.

Результаты освоения программы «Народные инструменты» по учебному предмету «Специальность (балалайка)» должны отражать:

- наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;

– сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий  использовать многообразные возможности балалайки для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

– знание репертуара для балалайки, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

– знание художественно-исполнительских возможностей балалайки;

– знание профессиональной терминологии;

– умение читать с листа несложные музыкальные произведения;

- навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом  исполнения музыкального произведения;

– навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению  анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;

– наличие творческой  инициативы, сформированных представлений  о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

– наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;

– наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

Кроме того, по окончании обучения обучающийся должен:

• знать  конструктивные особенности инструмента;
• знать элементарные правила по уходу за инструментом и уметь их применять при необходимости;
• знать оркестровые разновидности инструмента балалайка;
• уметь самостоятельно настраивать инструмент;
• уметь самостоятельно определять технические трудности  несложного музыкального произведения и находить способы и методы в работе над ними;
• уметь творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом все теоретические  знания и  предыдущий практический опыт в освоении штрихов, приемов и других музыкальных средств выразительности;
• уметь  на базе приобретенных специальных знаний давать грамотную адекватную оценку многообразным музыкальным событиям;
• иметь навык транспонирования и подбора по слуху, необходимых  в дальнейшем будущему оркестровому музыканту.

IV. Формы и методы  контроля, система оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Цель  аттестации -  определение уровня подготовки учащегося на   определенном этапе обучения в соответствии с программными требованиями. С другой стороны аттестация – это контроль, проверка самостоятельной домашней работы ученика.

Оценка  качества знаний  по  специальности  охватывает все виды контроля:

      - текущий контроль успеваемости;

      - промежуточная аттестация обучающихся;

      - итоговая  аттестация  обучающихся.

Каждый из видов контроля успеваемости обучающихся имеет свои цели, задачи и формы.

 Текущий контроль успеваемости направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения учащегося к изучаемому предмету, на организацию регулярных домашних занятий, повышение уровня освоения текущего учебного материала. Он имеет воспитательные цели и учитывает индивидуальные психологические особенности учащегося. Текущий контроль осуществляется преподавателем по специальности регулярно (с периодичностью  не более чем через два-три урока) в рамках расписания занятий и предлагает использование различной системы оценок. Результаты текущего контроля учитываются при выставлении четвертных, полугодовых, годовых оценок.

В качестве форм текущего контроля успеваемости могут использоваться академические концерты, прослушивания к конкурсам, отчетным концертам.

Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного  времени, предусмотренного учебным предметом.

Промежуточная  аттестация определяет успешность развития обучающегося и усвоения им программы учебного предмета на определенном этапе обучения. Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации обучающихся являются:

-   контрольные уроки,

 - зачеты (показ части программы, технический зачет),

-   академические концерты,

-  переводные экзамены (зачеты).

 Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков обучающихся в классе по специальности. Они не требуют публичного исполнения и концертной готовности. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы  обучающегося, проверка технического роста, проверка степени овладения навыками  музицирования (чтение с листа, подбор по слуху, транспонирование), проверка степени готовности обучающихся выпускных классов к итоговой аттестации. Контрольные прослушивания проводятся в классе в присутствии комиссии, включают в себя элементы беседы с обучающимися и предполагают обязательное обсуждение  рекомендательного характера.

           Также преподаватель может сам назначать и проводить контрольные уроки в течение четверти в зависимости от индивидуальной успеваемости ученика, от этапности изучаемой программы с целью повышения мотивации в ученике к учебному процессу.  

Контрольные уроки проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.  

                Зачеты проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет, и предполагают публичное исполнение технической или академической программы или ее части в присутствии комиссии. Зачеты могут быть дифференцированные и недифференцированные, с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный характер.

              Академические концерты предполагают те же требования, что и зачеты, но они представляют собой публичное (на сцене) исполнение учебной программы или ее части в присутствии комиссии, родителей, обучающихся и других слушателей. Для академического концерта преподаватель должен подготовить с учеником 2-3 произведения. Выступление ученика обязательно должно быть с оценкой.

            Переводные экзамены проводятся в конце каждого учебного года. Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения программы данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением дифференцированных систем оценок, завершаясь обязательным методическим обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. обучающийся, освоивший в полном объеме  программу, переводится в следующий класс.

           Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускных классах: 5 (6), 8 (9), в соответствии с действующими учебными планами. Итоговая аттестация проводится по утвержденному директором школы  расписанию.

   2. Критерии оценок

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, включающие методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения, навыки. По итогам исполнения  выставляются оценки по пятибалльной шкале.                        

     Таблица 20

    Оценки выставляются по окончании четвертей и полугодий учебного года. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

Методические рекомендации педагогическим работникам

В работе с обучающимся преподаватель должен следовать основным принципам дидактики: последовательности, систематичности, доступности, наглядности в освоении материала. Рабочая обстановка в классе по специальности, доверительные отношения между учеником и учителем, творческая атмосфера  должны способствовать  пробуждению в ученике сознательности, личной активности. Процесс обучения должен протекать с  учетом индивидуальных психических особенностей ученика, его физических данных. Педагог должен неустанно контролировать уровень развития музыкальных способностей своих учеников.

В начале каждого полугодия преподаватель составляет  для  обучающегося индивидуальный план, который утверждается заведующим отделом. В конце учебного года преподаватель представляет отчет о его выполнении с приложением краткой характеристики работы обучающегося. При составлении индивидуального учебного плана следует учитывать личностные особенности и степень подготовки обучающегося. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, и при этом, по возможности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанру, форме и фактуре. Индивидуальные планы вновь поступивших учеников должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки обучающегося.

            Необходимым условием для успешного обучения ученика на балалайке является формирование на начальном этапе правильной посадки,  постановки рук. Следует сразу же задействовать в работе все пальцы левой руки, включая большой. Особое внимание необходимо уделить укреплению мизинца.

          Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности и

 т. д.) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами и этюдами. При освоении инструктивного материала рекомендуется применение различных вариантов – штриховых, динамических, ритмических и т. д. При работе над техникой необходимо давать четкие индивидуальные задания и регулярно проверять их выполнение. За последние годы в исполнительском искусстве на балалайке заметно вырос технический уровень. В связи с этим в образовательных программах дополнительного образования стало уделяться большое внимание упражнениям, гаммам, этюдам. Значительно повысились требования технического зачета.  При выборе этюдов  следует учитывать их художественную и техническую значимость. Изучение этюдов может принимать различные формы в зависимости от их содержания и учебных задач (ознакомление, чтение нот с листа, разучивание до уровня показа на техническом зачете).

Работа над качеством звука, интонацией, разнообразными ритмическими вариантами, динамикой (средствами музыкальной выразительности) должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного внимания педагога. В этой связи педагогу необходимо научить ученика слуховому контролю и  контролю по распределению  мышечного напряжения.

Работа над музыкальным произведением должна проходить в тесной художественной и технической связи.

Важной задачей предмета является развитие навыков самостоятельной работы над домашним заданием. В качестве проверки знаний основных этапов в работе над произведением можно рекомендовать  ученику выучить самостоятельно произведение,  которое по трудности должно быть легче произведений, изучаемых по основной программе.

Большое значение в воспитании музыкального вкуса отводится изучаемому репертуару. Помимо обработок народных мелодий, органично звучащих на народных инструментах и составляющих основу репертуара, необходимо включать в  учебные программы  переложения лучших образцов зарубежной и отечественной классики, произведений, написанных для других инструментов или для голоса. Рекомендуется исполнять переложения, в которых сохранен замысел автора и  в то же время грамотно, полноценно  использованы характерные особенности балалайки.

В классе балалайки при работе над этюдами и пьесами для достижения чистоты интонации и технической свободы необходимо использовать различные варианты аппликатуры. При работе над гаммами не следует упрощать аппликатуру, поскольку это ведет к недостаточной эффективности выполнения поставленных задач, связанных с развитием координации и беглости пальцев.

         По окончании обучения обучающийся должен:

     1. Иметь представление  о следующих понятиях:

   - основные приемы игры (переменные удары, тремоло, двойное пиццикато, гитарный прием, одинарное пиццикато);

   - основные штрихи (staccato, legato, non legato);

  -   динамика (forte, piano, crescendo, diminuendo);

   -  тембр звука;

   - интонирование;

   - мелизмы (форшлаг одинарный, форшлаг двойной, трель, мордент, группетто);

   - колористические приемы (дробь).

2. Владеть основными навыками звукоизвлечения и исполнения:

   - владеть различными видами атаки звука (на опоре, с замаха);

  - владеть сменой приемов игры, позиций, сменой струн;

  - работать над техническими трудностями  и добиваться успеха;

  - уметь грамотно использовать тембровое разнообразие красок инструмента.

3. Накопить определенный технический багаж:

 - упражнения в одной позиции на разных струнах;

 - хроматические, диатонические, тональные упражнения;

 - упражнения динамические, штриховые;

-  гаммы однооктавные мажорные, минорные (трех видов) на одной струне, начиная с открытой струны; однооктавные на двух струнах,  двухоктавные мажорные и минорные (трех видов); хроматические однооктавные и двухоктавные; арпеджио однооктавные, двухоктавные;

    - выучить большое количество этюдов на различные виды техники;  

   - посредством изучения многочисленных произведений ознакомиться  с творчеством различных выдающихся композиторов прошлого и современности.

Вся творческая деятельность педагога-музыканта должна иметь научно обоснованный характер и строиться на базе имеющейся методической литературы. Педагоги-балалаечники часто вынуждены обращаться к методикам и методическим исследованиям других специальностей (скрипка, фортепиано). Современный педагог для повышения уровня самореализации должен интересоваться последними открытиями в области психологии, педагогики, методики, применять их в своей работе, заботясь тем самым о воспитании подрастающего поколения, готовя себе достойных преемников.

VI. Списки рекомендуемой учебной и методической литературы

Методическая литература

1. Андреев В. Материалы и документы. М., 1986

2.Антология литературы для русских народных инструментов Часть 1. Сост. С.Колобков. М., 1984

3. Асафьев Б. О русском народном музыкальном фольклоре. Том 4. М., 1956

4.Баранов Ю. «Василий Андреев». Серия «Жизнь замечательных людей». М., 2001

5.Паршин М. «Роль транскрипции в балалаечном исполнительстве». В сб. статей «Вопросы народно-инструментального исполнительства и педагогики». Тольятти, 2002

6. Блинов Е. Система условных обозначений в нотной записи для балалайки. Свердловск,1986

7.Белкин А. Русские скоморохи. М., 1975

8.Васильев Ю., Широков А. Рассказы о русских народных инструментах. М., 1979

9.Вертков К. Русские народные музыкальные инструменты. Л., 1975

10.Вертков К., Благодатов Г., Язовицкая Э. Атлас музыкальных инструментов народов СССР.  М., 1976

11.Галахов В. Искусство балалаечников Дальнего Востока. М., 1982

12. Максимов Е. Государственный русский народный оркестр имени Н.П. Осипова. М., 1965

13.Илюхин А. Самоучитель игры на балалайке. М., 1972

14.Илюхин А. Материалы к курсу истории исполнительства на русских народных музыкальных инструментах. Вып. 1, 2. М., 1969, 1971

15.Капишников Н. Воспитание чувств. Кемерово, 1961

16.Каргин А. Работа с самодеятельным оркестром народных инструментов. М., 1982

17.Колчева М. Просветительская деятельность В.В.Андреева и его великорусский оркестр. М., 1976

18.Максимов Е. Оркестры и ансамбли русских народных инструментов. М., 1983

19.Имханицкий М. Становление струнно-щипковых народных инструментов в России. М., 2002

20.Пересада А. Методика обучения игре на народных инструментах. Л., 1975

21. Пересада А. Оркестры русских народных инструментов. М., 1985

22.Пересада А. Энциклопедия балалаечника. М., 2008

23.Поздняков А. Русский народный оркестр и его роль в эстетическом воспитании молодежи. М., 1975

24.Польшина Л. Жанровые особенности оркестра русских народных инструментов и пути его развития. М., 1979

25.Попонов В. Оркестр хора имени Пятницкого.  М., 1979

26.Самойлов Е. Звучат инструменты народные. Пенза, 1972

27.Смирнова И. Музыка для русских народных инструментов. История русской советской музыки. М., 1969

28.Соколов Ф. В.В.Андреев и его оркестр. Л., 1962

29.Соколов Ф. Русская народная балалайка. М., 1962

30. Чунин В. Современный русский оркестр. М., 1981

31.Шалов А.  Основы игры на балалайке. Л., 1970

32. Шалов А. Обозначение балалаечных штрихов. Сборник статей «Методика обучения игре на народных инструментах». Л.,1975

Учебно-методическая литература.

Андрюшенков Г.  Начальное обучение игре на балалайке. Л., 1983

Андрюшенков Г. Школа-самоучитель игры на балалайке. Учебное пособие с хрестоматией. СПб, 2002

Илюхин А. Самоучитель игры на балалайке. М.,1975

Дорожкин В. Самоучитель игры на балалайке. М.,1980

Нечепоренко П.- Мельников В. Школа игры на балалайке. М.,1988

Цветков В. Школа игры на балалайке. М., 2002

Учебная литература

1. Альбом  балалаечника. Вып. 1. Сост. И. Иншакова, А. Горбачев М., 2004

2.Альбом для детей. Вып.1. Сост. В.Зажигин. М., 1986

3.Альбом для детей. Вып.2. Сост. В.Медведев. М., 1989

4.Альбом для юношества. Вып.1. Сост. В.Зажигин. М., 1984

 5.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 1. Сост. Н.Бекназаров. М., 1969

6. Альбом начинающего балалаечника. Вып. 2. Сост. Н.Бекназаров. М., 1970

 7.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 3. Сост. Б.Авксентьев. М., 1973

8.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 4. Сост. Б.Авксентьев. М., 1975

9.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 5. Сост. В.Викторов. М., 1976

10.Альбом начинающего балалаечника. Вып.6. Сост. В.Викторов. М., 1977

11.Альбом начиняющего балалаечника. Вып. 7. И. Шелмаков. М., 1978

12.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 8. Сост. В. Лобов М., 1979

14.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 9. М., 1985

15.Альбом начинающего балалаечника. Вып. 10. М., 1986

16.Альбом ученика-балалаечника. Вып. 1. Сост. П.Манич. Киев, 1972

17.Альбом ученика-балалаечника. Вып. 2. Сост. П.Манич. Киев, 1974

18.Альбом ученика-балалаечника. Вып. 3. Сост. П.Манич. Киев, 1975

19.Альбом ученика-балалаечника. Вью. 4. Сост. П.Манич. Киев, 1975

20.Андреев В.Вальсы. Переиздание. М., 2010

21.Андреев В. Избранные произведения. М., 1983

22.Ансамбли для русских народных инструментов. Сост. А.Шалов и А.Ильин. Л, 1964

23.Балалаечнику-любителю. Вып. 1. М., 1976

24.Балалаечнику-любителю. Вып. 2. М., 1979

25.Балалаечнику-любителю. Вып. 3. М., 1980

26.Балалаечнику-любителю. Вып. 4. М., 1981

27.Балалаечнику-любителю. Вып. 5. М., 1983

28.Балалаечнику-любителю. Вью. 6. М., 1984

29.Балалаечнику-любителю. Вып. 7. М., 1985

30.Балалаечнику-любителю. Вып. 8. М., 1986

31.Дорожкин А. Самоучитель игры на балалайке.  М., 1982

32.Зверев А. Детский альбом. М., 1980

33.«Играем вместе». Вып. 1. Пьесы для балалайки в сопр. ф-но и дуэта домра-балалайка. Сост. Н.Бурдыкина, И.Сенин. М., 2008

34.«Играем вместе». Вып. 2. Пьесы для домры в сопр. ф-но и дуэта домра-балалайка. Сост. Н.Бурдыкина, И.Сенин. М., 2012

35.Избранные произведения. Сост. В.Болдырев. М., 1987

36.Из репертуара Николая Осипова. Вып. 1. Сост. Л.Лачинов. М, 1985

37.Камалдинов  Г. Пьесы, обработки и этюды. М., 1980

38.Легкие пьесы. Вып. 1. Сост. А. Дорожкин. М., 1959

39.Легкие пьесы. Вып. 2. Сост. А. Дорожкин. М., 1961

40.Легкие пьесы. Вып. 3. Сост. Н. Бекназаров. М., 1962

41.Легкие пьесы. Вып. 4. Сост. Н. Бекназаров. М., 1963

42.Легкие пьесы. Вып. 5. Сост. Н. Бекназаров.  М., 1964

43.Легкие пьесы. Вып. 6. Сост. Н. Бекназаров.  М., 1965

44.На досуге. Вып. 1. Сост. В. Лобов. М., 1982

45.На досуге. Вып. 2. Сост. В. Лобов. М., 1984

46.На досуге. Вып. 3. Сост. Ю. Соловьев. М., 1985

47.Нотная папка балалаечника. Сост. В.Болдырев. М., 2004

48.Хрестоматия для балалайки. Сост. В. Авксентьев. М., 1960

49.Хрестоматия балалаечника. Сост. В. Зажигин, С. Щегловитов. М., 2003

50.Хрестоматия.  Балалайка. Сост. В. Глейхман. М., 2007

51.Хрестоматия балалаечника. Сост. В. Глейхман. М.,1984

52. Шалов А. «Аленкины игрушки». Детская сюита для балалайки и фортепиано. СПб., 2000

                                       Пояснительная записка         

                                                                   Балалайка — инструмент     любительский:

                                                                              таким он и должен быть, в этом сила  балалайки                                

                                                                              и ее значение: но образцовое исполнение на ней,

                                                                               как показатель игры, должно существовать,

                                                                               иначе не может быть подражания.............

                                                                                                                          В.В Андреев

        Программа  учебного  предмета  «Специальность (балалайка)» создана в соответствии с федеральными  государственными  требованиями  к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной  общеобразовательной  программы в  области музыкального искусства «Народные инструменты» и «Положения о порядке и формам проведения итоговой аттестации обучающихся по дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программа в области искусств (утверждено Министерством культуры Российской Федерации  от 09.02.2012 №86).

  Программа предназначена для детских музыкальных школ и музыкальных отделений детских школ искусств с учетом обеспечения преемственности образовательных программ в области музыкального искусства и основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и высшего профессионального образования в области музыкального искусства, сохраняет единство образовательного пространства Российской Федерации в сфере культуры и искусства;

- отвечает целостности, т.е. внутренней взаимосвязи   компонентов учебного плана с такими предметами как  ансамбль, оркестровый класс, сольфеджио, слушание музыки, музыкальная литература.  Программа определяет содержание и организацию   образовательного процесса по специальности балалайка и направлена на творческое, эстетическое, духовное  развитие  обучающихся, создание основы для приобретения ими опыта исполнительской практики, самостоятельной работы по изучению и постижению музыкального искусства.

 Программа предусматривает организацию творческой деятельности  обучающихся путем проведения творческих мероприятий: конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений  и участия в них, посещений  учреждений культуры и организаций;

- организацию творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;

- эффективной самостоятельной работы обучающихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) обучающихся;

- построения содержания программы с учетом индивидуального развития детей, а также особенностей культурно-регионального компонента.

 Все программные требования разработаны с учётом соблюдения дидактического принципа «последовательности и доступности» в обучении и усвоении учебного материала, с учетом требований учебных планов нового поколения.  

1.Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе    

 Балалайка как музыкальный инструмент пользуется большой  популярностью как в нашей стране так и в странах Европы. Технические и исполнительские возможности инструмента простираются от воспроизведения созданных для него задушевных или задорных русских песен и танцев до сложнейших классических произведений, от простого аккомпанемента до сольных концертов и участия в больших и малых ансамблях. Певучесть, красивый мягкий тембр выдвинули его в ряд первоклассных музыкальных инструментов. Он находится в развитии, совершенствуются его конструкция и качество звучания. Этот процесс напрямую зависит от достижений ведущих концертных исполнителей. Благодаря их тесному сотрудничеству с композиторами создается высокохудожественный оригинальный  репертуар. Значительно усложняется и техника игры на современном концертном инструменте, поэтому главные исполнительские навыки необходимо формировать с детства, с первых шагов обучения, то есть в музыкальной школе.

 2. Срок реализации учебного предмета « Специальность (балалайка)»

    для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс  в возрасте:

- с  шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет;

- с десяти до двенадцати лет, составляет 5 лет.

  Срок освоения программы для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, может быть увеличен на один год.

3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета «Специальность   (балалайка)»:

4.Форма проведения аудиторного учебного занятия - индивидуальный урок. Занятия проводятся в соответствии с учебным планом. Продолжительность занятия  40минут. 

5. Цели и задачи учебного предмета «Специальность (балалайка)»

    Цели:

- развитие музыкально - творческих способностей  обучающегося  на основе приобретенных им знаний, умений и навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на балалайке  произведения различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;

- определение наиболее одаренных и их дальнейшая подготовка к продолжению обучения в средних профессиональных музыкальных учебных заведениях.

Задачи:

- выявление творческих способностей  ученика в области  музыкального искусства и их развитие в области  исполнительства на балалайке до уровня подготовки, достаточного для творческого самовыражения и самореализации;

- овладение знаниями, умениями и навыками игры на балалайке, позволяющими выпускнику приобретать собственный опыт  музицирования;

- приобретение  обучающимися  опыта творческой деятельности;

- формирование навыков сольной исполнительской практики и коллективной творческой деятельности, их практическое применение;

- достижение уровня образованности, позволяющего выпускнику самостоятельно ориентироваться в мировой музыкальной культуре;

- формирование у лучших выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в профессиональное образовательное учреждение.

  6.Обоснование структуры программы учебного предмета « Специальность

 ( балалайка)». 

    Программа  содержит необходимые для организации занятий параметры:

  - сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

  - распределение учебного материала по годам обучения;

  - описание дидактических единиц учебного предмета;

  - требования к уровню подготовки  обучающихся;

  - формы  и методы контроля, система оценок;

  - методическое обеспечение учебного процесса.

 В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы « Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели  и реализации предмета используются следующие методы обучения:

- словесный (рассказ, беседа, объяснение);

- метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков ученика, работа над художественно-образной сферой произведения);

- метод показа (показ  педагогом игровых движений, исполнение педагогом пьес с использованием многообразных вариантов показа);

- объяснительно -  иллюстративный (педагог играет произведение ученика и попутно объясняет);

- репродуктивный метод (повторение учеником игровых приемов по образцу учителя);

-метод проблемного изложения  (педагог ставит и сам решает проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);

- частично-поисковый (ученик участвует в  поисках решения поставленной задачи).

  Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей учащегося.

8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.

    Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

    Учебные аудитории для занятий по учебному предмету «Специальность (балалайка)» должны иметь площадь не менее 9 кв. м, наличие фортепиано, пюпитра. В образовательном учреждении  должны быть созданы условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов. Образовательное учреждение должно обеспечить наличие инструментов обычного размера, а также уменьшенных инструментов (балалаек), так необходимых для самых маленьких учеников.

                    II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО КУРСА

1. Сведения о затратах учебного времени,  предусмотренного на освоение учебного предмета « Специальность (балалайка)», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:

   Таблица 2

Срок обучения 9 лет

Срок обучения - 6 лет

Учебный материал  распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические  задачи  и объем  времени,  данное  время направлено на освоения учебного материала.

     Виды внеаудиторной работы:

- самостоятельные занятия по подготовке учебной программы;

- подготовка к контрольным урокам, зачетам и экзаменам;

- подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;

- посещение учреждений культуры ( филармоний, театров, концертных залов, музеев и др.)

- участие  обучающихся  в  творческих  мероприятиях  и  культурно- просветительской  деятельности  образовательного  учреждения и др.

                                     Годовые требования по классам

Срок обучения – 9 лет

         Первый класс  (2 часа в неделю)  

Организация игрового аппарата.

Формирование физиологически целесообразной посадки, постановки рук, работа над свободой движений и их слуховой контроль.

История исполнительства.

История возникновения балалайки, составные части  и технические возможности инструмента.

Учебно-техническая работа.

Простейшие навыки звукоизвлечения, Освоение приемов игры пиццикато большим пальцем ( pizz (б)), арпеджато. Подготовительные упражнения для освоения бряцания без инструмента, с инструментом по открытым струнам.

Освоение навыков игровых движений пальцев левой руки. Изучение штрихов легато, стаккато, деташе.

     Гаммы: мажорные однооктавные До мажор, ля минор, арпеджио. Прием игры: pizz(б). Штрихи: стаккато, легато, деташе.

 Учебно- художественная работа над репертуаром.

Развитие навыков интонирования и ассоциативно-образного мышления путем связи нотного материала со словом. Использование пьес сопровождаемых стихами. Средства музыкальной выразительности: знакомство с фразировкой, динамическими оттенками. Понятие темпа в музыке.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Изучение нотной грамоты: название нот; запись музыкальных звуков; понятие о музыкальном метре; музыкальные доли: сильная и слабая; размер; знаки альтерации; паузы  и их длительности; понятие о ладе: мажор и минор; понятие об аппликатуре; знакомство с динамикой; соотношение f и p, mf и mp, crescи dim; понятие о музыкальных жанрах: танец, марш.

Чтение с листа.

Знакомство с методикой чтения с листа: определение ключевых знаков, тональности, размера, длительностей. Формирование навыков чтения с листа. Разбор небольших произведений в форме периода, преимущественно в I позиции.

1. По окончании 1 класса  обучающийся  должен:
2. -        знать правило рациональной посадки;
3. -        овладеть основными приемами звукоизвлечения: пиццикато (б), арпеджиато,        

            бряцание;

4. -        получить представление о выразительных возможностях балалайки и ее

           устройстве;

5. -        знать расположение нот на грифе до VII лада;
6. -        освоить основные музыкальные понятия и термины: длительности нот, паузы,

           Размер 2/4, 3/4, 4/4;

7. -        уметь определять размер, тональность, количество фраз, мотивов.
8.  У обучающегося  должна быть сформирована  удобная  посадка, приобретен элементарный исполнительский навык, освоен навык самостоятельной работы.

Обучающийся должен исполнять однооктавные мажорные гаммы: до мажор  соль мажор, ля минор, арпеджио, 4-6 этюдов с простым ритмическим рисунком, 20-25 пьес различного характера: детские песенки, пьесы танцевального и песенного характера.

Технические требования.

 однооктавные  мажорные гаммы до мажор, соль мажор  тоническое трезвучие;

I однооктавные  минорные гаммы e-moll,

Приемы игры:  pizz(б). Штрихи: легато, стаккато, деташе. Ритмические варианты:  

И.Иншаков, А.Горбачев. Начальные подготовительные упражнения  1 – 10.

Этюд с простым ритмическим рисунком.

В течение года два академических концерта: I полугодие – две разнохарактерные пьесы; II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы

Примерные переводные программы:

                      I полугодие:

б.н.п. «Перепелочка», обр. А.Комаровского;

М.Магиденко. «Петушок»;.

9.                 А.Филипенко. «Цыплятки»;
10.                 Ж.Б.Люлли. «Жан и Пьеро».

Л.Бетховен. «Прекрасный цветок»;

р.н.п. «По малину в сад пойдем», обр. А.Филипенко;

                    II полугодие

В.Глейхман. Этюд;

р.н.п. «Во поле береза стояла», обр. С.Стемпнековского;

В.Котельников. «Ехали медведи».

Н.Бакланова. Этюд;

В.А.Моцарт. «Игра детей»;

В.Котельников. Танец.

Н.Чайкин. Этюд;

В.А.Моцарт. Аллегро;

А.Иванов. Полька.

         р.н.п. «Ходит зайка по саду», обр. А.Комаровского (6);

А.Филипенко. «Цыплятки» (53).

Пьесы на развитие двигательных навыков большого пальца левой руки:

детская песенка «Дождик», обр. Б. Милича (4);

р.н.п. «Андрей – воробей», обр. Е. Теличеевой (3);

детская песенка «Дроздок» (16);

у.н.п. «Барашеньки – крутороженьки», обр. Н. Глейхмана (4);

Пьесы на развитие игрового движения 4го пальца левой руки:

Н. Бакланова. Этюд (48);

р.н.п. «Во поле береза стояла», обр. С. Стемпнековского (3);

детская песенка. «Котик» (3);

          Примерный репертуарный список.

         Пьесы на открытых струнах:

         р.н.п. « Как на тоненький ледок», обр, Стемпнековского(48);

        Захарина. «Осенний дождичек» (48);

         р.н.п.«Уж как звали молодца», обр. Н. Римского-Корсакова (48);

         Е. Теличеева. «На рассвете» (52)

         Е. Теличеева. «Я иду с цветами» (52)

         В. Якубовская. «Петушок» (53);

В. Якубовская. «Как у нашего кота» (53);

М. Иорданский. «Голубые санки» (4);

В. Глейхман. Этюд (5);

р.н.п. «У меня ль во садочке», обр. Н. Римского-Корсакова (3);

у.н.п. «Барашеньки» (53);

р.н.п. «Уж как звали молодца», обр. Н.Римского-Корсакова (6).

Пьесы на развитие игровых движений 1го, 2го, 3го пальцев левой руки:

детская песенка «Сорока», обр. Б. Милича (4);

Т. Захарьина. «Скок - поскок» (4);

М. Магиденко. «Петушок» (4);

б.н.п. «Перепелочка», обр. А. Комаровского (4);

р.н.п. «Во саду ли, в огороде» (53);

Я. Степовой. «Бим - бом» (4);

р.н.п. «Не летай, соловей» (4);

          Ж.Б. Люлли. «Жан и пьеро» (48);

           р.н.п. «По малину в сад пойдем», обр. А.Филипенко (48),(3

Бетховен  Л. «Прекрасный цветок» (48),(6);

Ж.Б.Векерлен. Детская песенка (6);

А.Александров. Пьеса (48);

М.Качурбина. «Мишка с куклой танцуют полечку» (6);

В.А.Моцарт. «Игра детей». Аллегро (48).

Пьесы для начального освоения бряцания:

В. Глейхман. Этюд (16);

Н. Чайкин. Этюд (16);

В. Котельников. Танец (5);

В. Котельников. «Ехали медведи» (5);

А. Иванов. Полька (48);

В. Котельников. «Веселый муравей» (5);

р.н.п. «Как на тоненький ледок», обр. Стемпнековского (48);

Г. Горелова. «Верхом на ослике» (4);

А. Зверев. «Упорная тренировка» (2);

Г. Горелова. «На лошадке» (4);р.н.п. «Как пошли наши подружки», обр. Т. Захарьиной (16);

Р.Шуман. Песенка (6).

А.Иванов. Полька.

Второй класс (2часа в неделю)  

        Организация игрового аппарата.

        Закрепление всех навыков полученных в первом классе – рациональная посадка и укрепление игрового аппарата. Осознание связи слуховых и двигательных ощущений. Развитие уверенных и свободных движений пальцев левой руки и координации их с движениями правой руки.

        История исполнительства.

        Более углубленное изучение истории развития балалайки. Доандреевский период. В.В. Андреев. Усовершенствование балалайки. Рождение семейства балалаек.

        Учебно-техническая работа.

        Освоение двойных нот и аккордов с использованием большого пальца левой  руки. Развитие двигательных навыков большого пальца левой руки. Работа над движением большого пальца при переходе с лада на лад.

 Развитие техники правой руки: закрепление бряцания, начало освоения приема двойное пиццикато (pizz 2): звукоизвлечение большим пальцем ударом по первой струне, начало освоения приема игры гитарное пиццикато (pizz гит), начало освоения колористических приемов игры, срывов, флажолетов.

Развитие техники левой руки: упражнения для укрепления пальцев левой руки.

        Гаммы мажорные и минорные однооктавные со струны «Ля»: A-dur, B-dur, C-dur, D-dur, E-dur, a-moll, h-moll, c-moll, d-moll, e-moll, тонические трезвучия - арпеджио.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Штрихи: стаккато, легато, деташе.

        Ритмические варианты:

Учебно-художественная работа над репертуаром. 

        Анализ выразительных возможностей музыки и ее инструментальное воплощение. Овладение интонационными, темпо-ритмическими, артикуляционными элементами выразительности.

        Музыкально-теоретическая подготовка.

        Строение гамм: мажорной и минорной (3 вида). Строение тонического трезвучия. Изучение терминологии: динамическая нюансировка; темпы: медленные, умеренные, быстрые; понятия:  фразировка, интонирование, кульминация, дыхание. Понятие о жанрах: песня, танец, марш.

        Чтение с листа.

        Наработка последовательного комплекса для чтения с листа, осознание каждого из нотных обозначений во взаимосвязи с другими навыками и умение объединить их в единое целое в момент воспроизведения. Умение смотреть вперед.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

        И.Иншаков, А.Горбачев. Упражнения 1-20. Этюд, чтение с листа,              термины, разновидности темпов.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

По окончании 2 класса  обучающийся  должен:

• знать требования организации игрового аппарата;
• знать расположение нот на грифе до XII лада;
• освоить основные приемы игры: бряцание, пиццикато большим пальцем, арпеджиато, гитарный прием;
• научиться прижимать струны большим пальцем левой руки;
• уметь построить мажорную и минорную гаммы;
• знать основные понятия: динамические оттенки, темпы – медленные, умеренные, быстрые;
• самостоятельно разобрать пьесу, соответствующую уровню технической подготовки, точно выполняя штрихи и ритмический рисунок,

Обучающийся должен исполнять: мажорные и минорные (3х видов) однооктавные гаммы, 4-6 этюдов, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года технический зачет:

        II полугодие – однооктавные мажорные и минорные гаммы:  e-moll, fis-moll, g-     moll,

a-moll, h-moll, c-moll, d-moll, тоническое трезвучие.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

        И.Иншаков, А.Горбачев. Упражнения 1-20. Этюд, чтение с листа,              термины, разновидности темпов.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

                                 Примерные переводные программы.

                                          I полугодие:

1. Ю.Шишаков. Этюд;

    В.А.Моцарт. Менуэт;

    В.Конов. Наигрыш.

2. Н.Карш. Этюд;

    П.Чайковский. «Мой Лизочек»;

    р.н.п. «Вдоль по улице в конец», обр. Б.Феоктистова;

3. А.Шалов. Этюд.

    Л.Бетховен. Экосез;

    р.н.п. «У голубя, у сизого», обр. В.Городовской.

                            II полугодие:

1. П.Куликов. Этюд;

                         Л.Бетховен. Народный танец;

                       Р.н.п. «Лисичка», обр. Н.Лысенко.

2. Ф.Гедике. Этюд;

    Ф.Шуберт. Экосез;

    В.Котельников. Шутка.

3. А.Зверев. Этюд;

    Р.Шуман. Марш;

    Р.н.п. «Сеяли девушки яровой хмель», обр. В.Глейхмана

                               Примерный репертуарный список.

                             Обработки народных песен и танцев:

1. С. Стемпнековский. «Под горою калина» (48);
2. Б. Феоктистов. «Во саду ли, в огороде» (6), (3);
3. Б. Феоктистов. «Вдоль по улице в конец» (6);
4. Д. Каминский. «Почему мне не петь?» (6);
5. Ю. Слонов. «Перепелочка» (6), (3);
6. Н. Лысенко. «Лисичка» (48), (3);
7. М. Раухвергер. «Баю-баю» (3);
8. А. Лядов. «Земелюшка-чернозем» (4);
9. Т. Сотникова. «Как при лужку» (7);
10. А. Рубец. Р.н.п. «Торговка» (4);
11. В. Глейхман. «Сеяли девушки яровой хмель» (16);
12. Т.Сыгетинский. «Кукушечка» (3).

                       Произведения зарубежных композиторов:

1. Ж. Б.-Люлли. Песенка (6), (4);
2. Ж. Арман. Пьеса (4);
3. Л. Бетховен. Народный танец (3);
4. В. Моцарт. Менуэт (30);
5. Й. Гайдн. Песня (30);
6. Й. Гайдн. Менуэт (48);
7. Л. Бетховен. Экосез (3), (16);
8. Ф. Шуберт. Экосез (16);
9. И. Гуммель. Экосез (3).

                           Произведения русских композиторов:

1. П. Чайковский. «Мой Лизочек»;
2. В. Ребиков. «Моя ласточка сизокрылая»;
3. Е. Бекман. «Зайчик»;
4. А. Гречанинов. «На зеленом лугу»;
5. М. Глинка. Лезгинка из оперы «Руслан и Людмила»;
6. А. Гречанинов. «Моя лошадка».

                               Произведения советских композиторов

1. О. Пирогов. Частушка (16);
2. В. Котельников. «Шутка» (5), (6);
3. А. Зверев. «Медведь и Маша» из сюиты «Из любимых книжек» ;
4. М. Магиденко. Плясовая (4), (6);
5. П. Чекалов. Вальс-шутка (16);
6. В. Конов. Наигрыш (2);
7. В. Глейхман. «Наша Таня громко плачет» (5);
8. А. Афанасьев. Марш (6);
9. Д. Калинин. «Ковбой Джо» (6);
10. В. Котельников. «Солдатики» (6);
11. Н. Голубовская. Марш (48).

                                            Этюды

1. Ю Шишаков. Этюд A-dur (48);
2. Н. Бакланова. Этюд A-dur (48), (6);
3. В. Глейхман. Этюд A-dur (5);
4. О.Пирогов. Этюд (16);
5. В. Глейхман. Этюд a-moll (5);
6. В. Котельников. Этюд (6);
7. Ф. Гедике. Этюд a-moll (16);
8. П. Куликов. Этюд (6);
9. Н. Карш. Этюд (1);
10. М. Белавин. Этюд (1);

      11.А. Шалов. Этюд

Третий класс ( 2 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

Закрепление свободы игрового аппарата и развитие навыков естественной игры, экономии мышечной энергии. Чередование мышечного напряжения с расслаблением. Формирование основ двигательной техники левой руки. Совершенствование основных приемов звукоизвлечения.

История исполнительства.

У истоков русской народной оркестровой культуры. Творчество В.В. Андреева. Создание «Великорусского оркестра».

 Учебно-техническая работа.

Освоение навыка смены позиций. Техника исполнения двойных нот при смене позиций. Совершенствование приемов игры двойное пиццикато и гитарное пиццикато. Подготовка базы для освоения тремоло. Освоение приема подцеп указательным пальцем. Большая и малая дробь, вибрато.

Гаммы двухоктавные мажорные с повторением основного тона: E-dur,

F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur; минорные (3 вида): e-moll, f-moll,  fis-moll, g-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-10, А.Горбачева и И.Иншакова для развития двигательной техники левой руки.

Учебно-художественная работа над репертуаром.

Навык разбора структуры исполняемой музыкальной фразы, находя кульминации, моменты нарастания и спада напряжения.

Разбор народной обработки состоящей из темы и простой вариации, повторяющей структуру и интонацию темы.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Позиционный принцип аппликатуры в гаммах и арпеджио. Тоновая величина интервалов. Иностранные термины: темпы (медленные, умеренные, быстрые), агогические изменения темпа. Контрастное сопоставление динамики f и p. Внезапное изменение динамики sub.f, sub.p. sf, акцент. Ритмические группировки: триоли, квартоли. Разнообразие жанров в музыке: танцевальные (менуэт, полонез, вальс), песенные (песня, ария).

Чтение с листа.

        Развитие зрительно-двигательной связи: зрительное восприятие нотного текста, звуковое воспроизведение текста на инструменте. Чтение произведений с простым ритмическим рисунком, не ограниченных в мелодии первой позицией.

По окончании 3 класса обучающийся должен:

• уметь контролировать постановку исполнительского аппарата;
• освоить основные приемы игры: двойное пиццикато, подцеп указательным пальцем правой руки;
• освоить навык свободного перемещения левой руки вдоль грифа при смене позиций;
• иметь представление о наиболее рациональной аппликатуре при игре аккордов;

У обучающегося должен быть воспитан интерес к музыке, потребность к проявлению инициативы и самовыражения.

обучающийся должен знать основные понятия: темпы – медленные, умеренные, быстрые; агогические изменения темпа; основные жанры – танцевальные, песенные.

обучающийся должен исполнять: двухоктавные мажорные и минорные (3 видов) гаммы, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года   технический зачет:

двухоктавные мажорные гаммы с повторением основного тона: E-dur, F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения, этюд.

 двухоктавные минорные гаммы с повторением основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-10, А.Горбачева и И.Иншакова для развития двигательной техники левой руки.

Чтение с листа пьесы за 2 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

                                    Примерные переводные программы.

              I полугодие:

1. В.Глейхман. Этюд;

    М.Мусоргский. Гопак;

    Т.н.п. «Зеркало», обр. В.Польдяева;

2. В.Котельников. Этюд;

    В.А.Моцарт. Экосез;

    В.Польдяев. «Шарманка»;

3. В.Панин. «Заводная игрушка»;

    В.Польдяев. Колыбельная;

    П.Чайковский. Танец из балета «Спящая красавица».

           II полугодие:

2. М.Марутаев. Этюд;

             Л.Бетховен. Экосез;

             Р.н.п. «Ай, все кумушки, домой», обр. Б.Трояновского.

2. Д.Кабалевский. «Барабанщик»;

    К.Вебер. «Хор охотников»;

    Р.н.п. «Ехал казак за Дунай», обр. А.Шалова.

3. Д.Кабалевский. «Клоуны»;

    В.Глейхман. «Осень»;

    Р.н.п. «Как под яблонькой», обр. В.Андреева.

                         Примерный репертуарный список.

                          Обработки народных песен и танцев:

В. Глейхман. «А я по лугу» (3), (16);

Е. Авксентьев. «Как со горки» (6);

Г. Камалдинов. «Под яблонькой кудрявою» (16);

В. Котельников. «Под горою калина» (6);

В. Артемов. «Холсточек» (3);

В. Панин. «Ай, весель мой» (6);

В. Польдяев. «Нiч яка мiсячна» (9);

В. Польдяев. «Зеркало» (9);

Б. Трояновский. «Ай, все кумушки, домой» (48);

В. Попонов. «Я с комариком плясала» (16);

А. Шалов. «Ехал казак за Дунай» (54);

В.Андреев. «Как под яблонькой» (48)

                                       Произведения русских композиторов:

Н. Римский-Корсаков. «Высота ли, высота поднебесная» (16);

М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (16);

П. Чайковский. Танец из балета «Спящая красавица» (5);

П. Чайковский. Танец с кубками из балета «Лебединое озеро» (5);

В. Андреев. Вальс «Грезы» (48), (6), (3);

П. Чайковский. Камаринская (17);

П. Чайковский. Трепак из балета «Щелкунчик» (17);

М. Глинка. «Чувство» (5);

М. Глинка. «Простодушие» (5).

                                Произведения зарубежных композиторов:

К. Вебер. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок» (48), (16);

Р. Шуман. Марш солдатиков (16);

Р. Шуман. Песенка (16);

В. Моцарт. Аллегро (48);

Й. Гайдн. Менуэт (48);

И.С. Бах. Менуэт (3), (48);

БФ. Шуберт. Лендлер (48);

БФ. Шуберт. Лендлер (48);

. Бизе. Хор мальчиков из оперы «Кармен» (16);

В. Моцарт. Полонез (3), (48);

Л. Бетховен. Экосез (3), (48);

Л. Моцарт. Паспье (3);

Л. Бетховен. Немецкий танец (6).

                                   Пьесы современных композиторов:

А. Зверев. «Летним утром» (54);

В. Глейхман. Вальс «Осень» (5);

В. Польдяев. Колыбельная (9);

В. Польдяев. «Шарманка» (9);

А. Зверев. «Буратино и пудель Артемон» из сюиты «Из любимых книжек» (2);

А. Зверев. «Ку-ку» (8);

А. Зверев. «Озорник» (54);

В. Котельников. Потешный марш (6);

Д. Кабалевский. «Клоуны» (3), (48);

Д. Кабалевский. «Барабанщик» (48);

                    В.Панин. «Заводная игрушка» (48).

                                                   Этюды:

М. Марутаев. Этюд (17);

Ю. Шишаков. Этюд (16);

К. Шутенко. Этюд e-moll (5)

Г. Лемуан. Этюд (17);

А. Шалов. Этюд a-moll (1);

Н. Агафонников. Этюд «Догони-ка!» (48);

В. Глейхман. Этюд A-dur (5);

В. Котельников. Этюд(5)

Четвертый класс (  2 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

Развитие двигательной техники левой руки. Работа над техникой смены позиции при постоянном зрительно-слуховом контроле. Совершенствование основных приемов звукоизвлечения. Координация слухо-двигательных навыков.

История исполнительства.

Современный оркестр русских народных инструментов. Разновидности инструментов, используемых в народном оркестре.

Учебно-техническая работа.

Освоение приемов игры: тремоло по трем струнам, переменные удары pizz(1).

Совершенствование различных видов гитарного приема.

Развитие техники левой руки: развитие мелкой техники – упражнения в объеме одной позиции Г. Шрадика, О. Шевчика.

Освоение диапазона. Смена позиций – упражнения  И. Иншакова, А. Горбачева.

Гаммы мажорные и минорные (3 вида) двухоктавные: E-dur, F-dur,  G-dur, A-dur, арпеджио, аккорды, e-moll, f-moll, , g-moll,  a-moll, арпеджио, аккорды. Хроматическая гамма.

Приемы игры: pizz(2), pizz(гит) –  в разложенном виде.

Ритмические варианты:

Учебно-художественная работа над репертуаром.

Работа над качеством звука путем постоянного слухового контроля, воспитание качественного звуковедения, умения пользоваться выразительными средствами в работе над содержанием и характером музыкального произведения.

Проникновение в особенности авторского текста, детальная работа над ним.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Знакомство с основными понятиями: каденция, хроматизм, модуляция, форма – простая двух – и трехчастная, крупная форма (форма рондо, вариационная форма, сонатная форма, части сюиты). Знание необходимой терминологии для определения темпа, характера музыки.

Чтение с листа.

        Развитие навыка предварительного просмотра произведения, направленного на выявление мелодии, ритмического рисунка, повторности аппликатурных групп.

По окончании 4 класса  обучающийся  должен:

• освоить основные исполнительские приемы;
• освоить навык смены позиции;
• уметь пользоваться выразительными средствами в работе над характером и содержанием произведения.

У обучающихся должна быть воспитана потребность к проявлению инициативы, самостоятельность и самоконтроль в работе. Учащийся должен знать основные понятия: стиль, жанр, содержание. Крупная форма (рондо, сюита, сонатное аллегро, концерт, вариационная форма).

Обучающийся должен исполнять: двухоктавные мажорные и минорные (3 видов) гаммы, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 пьес различного характера.

Обучающийся должен представить на академическом концерте: 1 этюд и 2 разнохарактерных произведения.

Технические требования.

В течение года технический зачет:

II полугодие – двухоктавные минорные гаммы с повторением основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-15.

Чтение с листа пьесы за 3 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

                       Примерные переводные программы.

                I полугодие:

1. Г.Лемуан. Этюд;

    Н.Римский-Корсаков. Колыбельная из оперы «Садко»;

    р.н.п. «Гусарик», обр. Е.Курбатова;

2. Д.Кабалевский. Этюд;

    Дж.Тартини. Сарабанда;

    В.Глейхман. Перепляс;

3. Л.Шитте. «Кукушка»;

    А.Шалов. «Балалаечка поет, приговаривает»;

    В.Глейхман. Частушечные наигрыши.

            II полугодие:

    Д.Кабалевский. Полька;

                    В.Андреев. Гвардейский марш;

                   Л.Дакен. Ригодон.

2. Г.Ф.Гендель. Гавот;

    В.Польдяев. Маленькие вариации;

    р.н.п. «Пчелочка златая», обр. В.Колонтаева.

3. И.А.Гассе. Два танца. Бурре и Менуэт;

    А.Шалов. «На тройке»;

    р.н.п. «Ах, вы сени», обр. В.Котельникова.

                             Примерный репертуарный список.

                         Обработки народных песен и танцев:

В. Польдяев. «Деревенская свадьба» (5), (9);

В. Польдяев. «Ристру-конда» (5), (9);

В. Польдяев. Кубинский танец (5), (9);

Е. Курбатов. «Гусарик» (5);

Е. Курбатов. «Хожу я, гуляю» (5);

В. Колонтаев. «Пчелочка златая» (5);

В. Глейхман. «Что не белая береза к земле клонится» (5);

В. Глейхман. Частушечные наигрыши (5);

В. Котельников. «Ах вы, сени» (5);

В. Котельников. «Коробейники» (6);

В. Котельников. «Во сыром бору тропинка» (6);

Б. Трояновский. «У ворот, ворот» (48).

                        Произведения русских композиторов:

В. Андреев. Гвардейский марш (6);

В. Андреев. Вальс «Бабочка» (19);

М. Глинка. «Простодушие» (5);

М. Глинка. «Чувство», переложение В. Глейхмана (5);

А. Верстовский. Вальс (48);

Н. Римский-Корсаков. Колыбельная из оперы «Садко»;

А. Лядов. Танец комара;

А. Лядов. Гротеск (17).

                         Произведения зарубежных композиторов:

Л. Шитте. «Кукушка» (5);

Л. Бетховен. Контрданс (5);

Ф. Шуберт. Шотландский танец (17);

Й. Гайдн. Шутка (17);

Дж. Тартини. Сарабанда (30);

К. Глюк. Мюзет (30);

Л. Бетховен. Сонатина (30);

Г.Ф. Гендель. Гавот (30);

Г. Перселл. Канцонетта (10);

К. Вебер. Вальс;

К.Ф. Бах. Менуэт;

Д. Циполи. Менуэт (48);

Л.К. Дакен. Ригодон (30);

И.А. Гассе. Два танца. Бурре и Менуэт (30);

Д. Стенли. Аллегро грациозо (30).

                    Произведения современных композиторов:

Е. Дербенко. В старинном стиле (55);

В. Глейхман. Перепляс (5);

Е. Дербенко. «Дорога на Карачев» (5);

В. Польдяев. Маленькие вариации (9);

Д.Кабалевский. Полька (48);

М. Марутаев. Причуда (17);

М. Магиденко. Марш-канон (17);

Н. Карш. «Ярмарка» (28);

Е. Быков. Кадриль;

 Е.Быков. Рок-н-ролл;

Е. Дербенко. Зимнее интермеццо (55).

                                   Произведения крупной формы:

                         1. А. Зверев. Сюита «Из любимых книжек»: «Маша и медведь», «Буратино и пудель Артемон», «В царстве Снежной королевы», «Петрушка на ярмарке» (2);

2. А. Шалов. Детская сюита «Аленкины игрушки»: «Игрушечные часы с боем», «Балалаечка поет, приговаривает», «Веселый барабанщик», «На тройке», «Маленький машинист» из детской сюиты «Аленкины игрушки» (7);

3. А. Афанасьев. Сонатина для балалайки и фортепиано (6);

4. В. Котельников. Детский концерт №1 (6).

                                       Этюды:

Г. Лемуан. Этюд D-dur (15);

В. Глейхман. Этюд G-dur (17);

И. Тамарин. Этюд D-dur;

К. Черни. Этюд G-dur (48);

Д. Кабалевский. Этюд a-moll (48);

А. Шалов. Этюд e-moll (1);

В. Иляшевич. Этюд (5);

И. Купинский. Этюд (5);

 А. Гедике. Этюд D-dur (5);

 Г. Хинке. Этюд (5);

В. Котельников. Этюд A-dur (5);

 С. Луканюк. Этюд (5).

Пятый класс  (2 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

Выработка и закрепление определенных игровых позиций, развитие технических навыков, приобретение игровой дисциплины, умение контролировать качество звука. Более дифференцированное исполнение штрихов.

История исполнительства.

История развития исполнительства на балалайке на разных этапах. Прослушивание и просмотр аудио- и видеозаписей.

Учебно-техническая работа.

Работа над техникой правой руки. Совершенствование приема игры переменные удары pizz(1), освоение тремоло на одной струне, колористические приемы звукоизвлечения: квартовые и квинтовые флажолеты.

Развитие пальцевой беглости, координации рук на инструктивном материале и виртуозных пьесах.

Развитие мелкой техники – упражнения Г. Шрадика.

Гаммаобразные упражнения – упражнения И. Иншакова и А. Горбачева.

Гаммы мажорные и минорные 3 вида без повторения основного тона: E-dur, F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur, e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll,  арпеджио, аккорды и их обращения, хроматическая гамма, гаммы терциями (pizz(гит)).

Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

Учебно-художественная работа.

Формирование и развитие естественной рациональной техники в неразрывной связи с художественным замыслом.

Развитие самостоятельности в анализе, разборе произведений, решении исполнительских задач (вопросы аппликатуры, фразировки, динамики). Воспитание потребности в проявлении инициативы в раскрытии образно-художественного содержания.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Орнаментика в различных стилях – развитие умения самостоятельно расшифровать мелизмы: мордент, форшлаг, трель. Изучение исполнительской терминологии.

Чтение с листа.

Слияние трех процессов: 1) зрительное восприятие нотного текста; 2) внутреннее слышание текста; 3) звуковое воплощение текста на инструменте. Чтение с листа и разбор произведений до 4 класса.

Упражнения Г.Шрадик 1-20.

Чтение с листа пьесы за 4 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.  

По окончании 5 класса обучающийся  должен

• освоить приемы игры: pizz(1), pizz(гит), колористические приемы;
• владеть сменой позиции, ориентироваться в выборе аппликатуры;
• владеть различными видами техники, уметь пользоваться штрихами и приемами игры для решения художественных задач;
• знать исполнителей на балалайке.

У обучающихся должно быть воспитано осознанное отношение к художественной деятельности, развита самостоятельность в музицировании.

Обучающийся должен исполнять: двухоктавные мажорные и минорные (3 видов) гаммы, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года  технический зачет:

II полугодие – двухоктавные мажорные и  минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-20.

Чтение с листа пьесы за 4 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

                             Примерные переводные программы.

                  I полугодие:

1. В.Андреев. Вальс  «Бабочка»;

    И.С.Бах. Рондо;

    р.н.п. «Ивушка», обр. Н.Успенского;

2. Л.Боккерини. Менуэт;

    П.Чайковский. Неаполитанская песня;

    р.н.п. «Научить ли тя, Ванюша», обр. В.Мотова.

3. А.Дугушин. «Вечное движение»;

    В.Андреев. Полька-мазурка;

    т.н.п. «Апипа», обр. Ш.Амирова.

         II полугодие:

1 . Г.Перселл. Канцонетта;

                О.Кравчук. Юмореска;

               р.н.п. «На горе то было, горе», обр. А.Шалова.

2.  Г.Телеман. Соната;

     р.н.п. «Волга-реченька глубока», обр. А.Шалова;

     С.Разоренов. Полька.

3.  А.Роули. Миниатюрный концерт;

     А.Зверев. Вальс – воспоминание;

     р.н.п. «Заиграй моя волынка», обр. Б.Трояновского.

                              Примерный репертуарный список.

                            Обработка народных песен и танцев:

Б. Трояновский. «Заиграй, моя волынка» (48);

М. Трутко. «По Муромской дорожке» (57);

М. Трутко. «Утушка луговая» (57);

А. Илюхин. «Крыжачок»;

А. Шалов. «На горе было, горе» (13);

Н. Успенский. «Ивушка» (15);

Н. Прошко. «Лявониха» (31);

А. Шалов. «Волга – реченька глубока» (17);

Б. Трояновский. «Цвели, цвели цветики» (48);

Б. Трояновский. «У ворот, ворот» (32);

А. Шалов. Шуточная на тему р.н.п. «Заставил меня муж парну банюшку топить»;

Ш. Амиров, А. Бызов. «Апипа» (25);

В. Мотов. «Научить ли ля, Ванюша» (32);

М. Шевченко. «Пасла дивка лебеди» (15).

                         Произведения русских композиторов:

В. Андреев. Вальс «Бабочка» (19);

В. Андреев. Вальс «Балалайка» (19);

В. Андреев. Мазурка № 3 (48);

В. Андреев. Мазурка № 4 (32);

В. Андреев. «Воспоминание о Гатчине» (19);

В. Андреев. Полька-мазурка, обр. Б. Трояновского (13);

П. Чайковский. «Сладкая греза»;

П. Чайковский. Неаполитанская песня (48);

                        Произведения зарубежных композиторов:

И. Брамс. Вальс, соч. 30;

А. Дворжак. Ларгетто (18);

И. Кальман. Чардаш из оперетты «Марица» (18);

Л. Боккерини. Менуэт (20);

К.Ф. Бах. Рондо (17);

Ф. Госсек. Гавот (20);

Г.Ф. Гендель. Прелюдия (13);

                    В.А. Моцарт. Сонатина № 1 IV часть (13);

         Л. Бетховен. Рондо. Финал из Сонатины F-dur (13);

         Л.К. Дакен. Ригодон (30);

         Д. Скарлати. Соната (30);

          Д. Циполи. Менуэт (48).

                            Произведения современных композиторов:

С. Разоренов. Полька (48);

М. Марутаев. Причуда (17);

М. Магиденко. Марш-канон (17);

О. Кравчук. Юмореска (17);

Н. Иванов-Радкевич. Гавот (17);

И. Артемьев. Песня (17);

А. Зверев. Вальс (15);

Н. Карш. «Ярмарка» (28);

 А. Зверев. Колыбельная (48);

 Е. Быков. Блюз;

 Е.Быков. Рок-н-ролл;

 В. Макарова. Маленький экспромт (45);

 А. Дугушин. «Вечное движение» (12);

 А. Шалов. «На тройке» (17);

 А. Ключарев, Ш. Амиров. Фантазия (25);

 Е. Быков. Кадриль.

                                   Произведения крупной формы:

Г. Перселл. Канцонетта (10);

Г. Телеман. Соната (10);

А. Афанасьев. Сонатина для балалайки и фортепиано (6);

В. Котельников. Детский концерт №1 (6);

В. Котельников. Детский концерт №2;

Ф. Кулау. Вариации (11);

А. Реули. Миниатюрный концерт.

                                                              Этюды:

Н. Прошко. Этюд (17);

Ж. Дювернуа. Этюд (17);

В. Котельников. Этюд (56);

В. Глейхман. Этюд F-dur (17);

В. Глейхман. Этюд D-dur (17);

Н. Ган. Этюд «Дождик начался» (48);

А. Шалов. Этюд-тарантелла (48);

Ю. Блинов. Этюд (27);

Шестой  класс (2 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

        Уместное использование выразительных средств – приемов игры, штрихов, аппликатурных комбинаций для воплощения творческого замысла.

История исполнительства.

История развития исполнительства на балалайке. Балалайка на современном этапе. Оригинальные сочинения для балалайки. Прослушивание и просмотр аудио- и видеозаписей.

Учебно-техническая работа.

Работа над техническим развитием учащегося. Техника правой руки. Совершенствование приемов звукоизвлечения. Работа над различными видами гитарного приема. Освоение приемов гитарное тремоло, гитарный перебор.

Техника левой руки. Упражнения на развитие разных видов мелкой техники, арпеджированная техника, интервальная техника.

Работа над тремоло легато в произведениях кантиленного характера. Контроль за перемещением левой руки вдоль грифа, при переходе из позиции в позицию.

Гаммы. Традиционно исполняются мажорные и минорные гаммы. Вводится гамма терциями.

На материале гамм отрабатывается октавная техника левой руки и vibr(1,2).

Учебно-художественная работа.

Развитие навыка анализа музыкального произведения.

Овладение интонационными, темпо-ритмическими, артикуляционными элементами выразительности в произведениях малой формы и более сложных сочинениях крупной формы: рондо, сонатах, вариациях.

Активизация слуховых и двигательных навыков учащегося.

Воспитание умения сознательно управлять исполнительским процессом – штрихами, динамическими оттенками, темпом.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Анализ формы: тема, период, принципы развития, принципы классификации музыкальной формы – простая, двух - и трехчастная формы, форма рондо, вариационная форма, полифонические формы, сонатная форма, форма рондо-сонаты, смешанные (свободные одночастные формы).

Чтение с листа.

Использование разных позиций и рациональный подбор аппликатуры при чтении с листа и разборе нового произведения.

 за 5 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы (одна из             них, желательно, крупная форма) и виртуозная пьеса.

По окончании 6 класса  обучающийся  должен:

• знать основные понятия: хроматизм, модуляция, каденция, форма;
•  уметь самостоятельно анализировать и разучивать музыкальные произведения (точно использовать исполнительские приемы, в мелодии – метроритм, штрихи, фразировку, интонирование, объединение небольших построений, их ладово-гармоническая связь, агогическая и динамическая нюансировка);
• знать исполнителей на балалайке;
• владеть сменой позиций, ориентироваться в выборе аппликатуры.

У обучающихся должно быть воспитано осознанное отношение к художественной деятельности, развита самостоятельность в музицировании, участии в мероприятиях, использовании знаний и опыта практической деятельности в общеобразовательной школе.

Обучающийся должен исполнять мажорные и минорные (3 видов) гаммы с 1 по 5 лад, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 произведений различного характера.

Технические требования.

В течение года  технический зачет:

II полугодие – двухоктавные мажорные и  минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-25.

Чтение с листа пьесы за 5 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы (одна из             них, желательно, крупная форма) и виртуозная пьеса.

                               Примерные переводные программы.

           I полугодие:

1. р.н.п. «Полноте, ребята», обр. А.Илюхина;

    В.Андреев. Полонез №1;

    В.Панин. Концертный этюд.

2. А.Бородин. «Грезы»;

    Е.Глебов. Юмореска;

    р.н.п. «Шестера», обр. В.Польдяева.

3. В.Андреев. Румынская песня и Чардаш;

    Л.Дакен. «Кукушка»;

    р.н.п. «Камаринская», обр. А.Шалова.

          II полугодие:

        1.   О.Ридинг. Концерт h-moll;

              П.Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин»;

              р.н.п. «Ах ты, береза», обр. Б.Трояновского.

2.  Д.Чимароза. Концерт 1,2 часть;

     Е.Авксентьев. Юмореска;

     А.Грибоедов. Вальс.

3.  А.Вивальди. Концерт для скрипки G-dur;

     В.Андреев. Вальс «Каприс»;

     р.н.п. «Не корите меня, не браните», обр. А.Шалова.

                           Примерный репертуарный список.

                            Обработка народных песен и танцев:

Ш. Амиров, А. Бызов. «Апипа» (25);

М. Амиров. «Протяжная» (25);

М. Амиров. Плясовая (25);

А. Шалов. «Не корите меня, не браните»;

Б. Трояновский. «Час да по часу»;

А. Шалов. «Волга реченька глубока» (17);

А. Шалов. «При долинушке»;

А. Шалов. «Камаринская»;

В. Польдяев. «Шестера» (9);

А. Илюхин и М. Красев. «Полноте, ребята» (13);

В. Мотов. «Научить ли тя, Ванюша»;

А. Рожков. «Я с комариком плясала»;

                              Произведения русских композиторов:

В. Андреев. Вальсы: «Каприс», «Метеор», «Орхидея» (19);

В. Андреев. Испанский танец (13);

В. Андреев. Мазурка № 3 (58);

В. Андреев. Мазурка № 4 (32);

В. Андреев. Маленький вальс (19);

В. Андреев. Румынская песня и Чардаш (58);

В. Андреев. Полька-мазурка (13);

В. Андреев. Полонез № 1 (58);

А. Верстовский. Вальс (48);

 Н. Фомин. Овернский танец (48), (32);

А. Гурилев. Полька-мазурка (44);

 М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (63);

 А. Грибоедов. Вальс (32);

 П. Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин» (13);

 А. Варламов. «На заре ты ее не буди»;

 П. Чайковский. Ната-вальс (27);

 А. Бородин. «Грезы» (18)

                                Произведения зарубежных композиторов:

А. Дворжак. Ларгетто. 2-й часть из Сонатины G-dur (18);

Л. Делиб. Пиццикато из балета «Сивилия»;

Ж. Мондовиль. Тамбурин (26);

Ф. Госсек. Гавот (26);

И.С. Бах. Рондо (17);

Л. Боккерини. Аллегро (21);

И. Брамс. Венгерский танец № 4 (17);

Г. Венявский. Мазурка № 2 (26);

Э. Григ. Норвежский танец;

Ж. Люли. Гавот;

М. Мошковский. Испанский танец (63);

Л. Дакен. «Кукушка» (13).

                            Произведения современных композиторов:

Ю. Шишаков. Ах, вы, ути», «И шел солдат», «Матаня», «Что же ты, Маша» (33);

А. Петров. «Я шагаю по Москве»;

Ю. Блинов. Юмористический танец;

Е. Авксентьев. Юмореска (48);

А. Зверев. Вальс-воспоминание (15);

В. Макарова. Танго (45);

В. Белецкий, Н. Розанова. Колыбельная, «Ледоход», «Я плясать пойду»;

Б. Глебов. Юмореска (59).

                                  Произведения крупной формы:

А. Вивальди. Концерт для скрипки G-dur (44);

П. Барчунов. Концерт № 2 (35);

Ф. Кулау. Рондо из Сонатины № 1 соч. 20 (11);

Д. Чимароза. Концерт (10);

Т. Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром (60);

О. Ридинг. Концерт h-moll;

А. Зверев. Летняя сюита «Утром у озера», «По ягоды», «Вечером у озера» (15).

                                                    Этюды:

Ю. Шишаков. Этюд h-moll (48);

Н. Чайкин. Этюд d-moll (48);

Ю. Блинов. Этюд (26);

В. Панин. Концертный этюд;

К. Черни. Этюд C-dur;

В. Глейхман. Этюд F-dur (44);

А. Шалов. Этюд a-moll (28);

В. Глейхман. Два концертных этюда (62).

                                           Седьмой  класс  (2.5 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

        Уместное использование выразительных средств – приемов игры, штрихов, аппликатурных комбинаций для воплощения творческого замысла.

История исполнительства.

История развития исполнительства на балалайке. Балалайка на современном этапе. Оригинальные сочинения для балалайки. Прослушивание и просмотр аудио- и видеозаписей.

Учебно-техническая работа.

Работа над техническим развитием учащегося. Техника правой руки. Совершенствование приемов звукоизвлечения. Работа над различными видами гитарного приема. Освоение приемов гитарное тремоло, гитарный перебор.

Техника левой руки. Упражнения на развитие разных видов мелкой техники, арпеджированная техника, интервальная техника.

Работа над тремоло легато в произведениях кантиленного характера. Контроль за перемещением левой руки вдоль грифа, при переходе из позиции в позицию.

Гаммы. Традиционно исполняются мажорные и минорные гаммы. Вводится гамма терциями.

На материале гамм отрабатывается октавная техника левой руки и vibr(1,2).

Учебно-художественная работа.

Развитие навыка анализа музыкального произведения.

Овладение интонационными, темпо-ритмическими, артикуляционными элементами выразительности в произведениях малой формы и более сложных сочинениях крупной формы: рондо, сонатах, вариациях.

Активизация слуховых и двигательных навыков учащегося.

Воспитание умения сознательно управлять исполнительским процессом – штрихами, динамическими оттенками, темпом.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Анализ формы: тема, период, принципы развития, принципы классификации музыкальной формы – простая, двух - и трехчастная формы, форма рондо, вариационная форма, полифонические формы, сонатная форма, форма рондо-сонаты, смешанные (свободные одночастные формы).

Чтение с листа.

Использование разных позиций и рациональный подбор аппликатуры при чтении с листа и разборе нового произведения.

По окончании 7 класса  обучающийся  должен:

• знать основные понятия: хроматизм, модуляция, каденция, форма;
•  уметь самостоятельно анализировать и разучивать музыкальные произведения (точно использовать исполнительские приемы, в мелодии – метроритм, штрихи, фразировку, интонирование, объединение небольших построений, их ладово-гармоническая связь, агогическая и динамическая нюансировка);
• знать исполнителей на балалайке;
• владеть сменой позиций, ориентироваться в выборе аппликатуры.

У обучающихся должно быть воспитано осознанное отношение к художественной деятельности, развита самостоятельность в музицировании, участии в мероприятиях, использовании знаний и опыта практической деятельности в общеобразовательной школе.

Обучающийся должен исполнять мажорные и минорные (3 видов) гаммы с 1 по 5 лад, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 произведений различного характера.

Технические требования.

В течение года  технический зачет:

II полугодие – мажорные и минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-25.

Чтение с листа пьесы за 5.6 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы (одна из них, желательно, крупная форма) и виртуозная пьеса.

                          Примерные переводные программы.

              I полугодие:

1. р.н.п. «Полноте, ребята», обр. А.Илюхина;

    В.Андреев. Полонез №1;

    В.Панин. Концертный этюд.

2. А.Бородин. «Грезы»;

    Е.Глебов. Юмореска;

    р.н.п. «Шестера», обр. В.Польдяева.

3. В.Андреев. Румынская песня и Чардаш;

    Л.Дакен. «Кукушка»;

    р.н.п. «Камаринская», обр. А.Шалова.

        II полугодие:

               1.  О.Ридинг. Концерт h-moll;

            П.Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин»;

            р.н.п. «Ах ты, береза», обр. Б.Трояновского.

2.  Д.Чимароза. Концерт 1,2 часть;

     Е.Авксентьев. Юмореска;

     А.Грибоедов. Вальс.

3.  А.Вивальди. Концерт для скрипки G-dur;

     В.Андреев. Вальс «Каприс»;

     р.н.п. «Не корите меня, не браните», обр. А.Шалова.

                            Примерный репертуарный список.

                          Обработка народных песен и танцев:

Ш. Амиров, А. Бызов. «Апипа» (25);

М. Амиров. «Протяжная» (25);

М. Амиров. Плясовая (25);

А. Шалов. «Не корите меня, не браните»;

Б. Трояновский. «Час да по часу»;

А. Шалов. «Волга реченька глубока» (17);

А. Шалов. «При долинушке»;

А. Шалов. «Камаринская»;

В. Польдяев. «Шестера» (9);

А. Илюхин и М. Красев. «Полноте, ребята» (13);

В. Мотов. «Научить ли тя, Ванюша»;

А. Рожков. «Я с комариком плясала»;

                                 Произведения русских композиторов:

В. Андреев. Вальсы: «Каприс», «Метеор», «Орхидея» (19);

В. Андреев. Испанский танец (13);

В. Андреев. Мазурка № 3 (58);

В. Андреев. Мазурка № 4 (32);

В. Андреев. Маленький вальс (19);

В. Андреев. Румынская песня и Чардаш (58);

В. Андреев. Полька-мазурка (13);

В. Андреев. Полонез № 1 (58);

А. Верстовский. Вальс (48);

 Н. Фомин. Овернский танец (48), (32);

А. Гурилев. Полька-мазурка (44);

 М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (63);

 А. Грибоедов. Вальс (32);

 П. Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин» (13);

 А. Варламов. «На заре ты ее не буди»;

 П. Чайковский. Ната-вальс (27);

 А. Бородин. «Грезы» (18).

                                  Произведения зарубежных композиторов:

А. Дворжак. Ларгетто. 2-й часть из Сонатины G-dur (18);

Л. Делиб. Пиццикато из балета «Сивилия»;

Ж. Мондовиль. Тамбурин (26);

Ф. Госсек. Гавот (26);

И.С. Бах. Рондо (17);

Л. Боккерини. Аллегро (21);

И. Брамс. Венгерский танец № 4 (17);

Г. Венявский. Мазурка № 2 (26);

Э. Григ. Норвежский танец;

Ж. Люли. Гавот;

М. Мошковский. Испанский танец (63);

Л. Дакен. «Кукушка» (13).

                           Произведения современных композиторов:

Ю. Шишаков. Ах, вы, ути», «И шел солдат», «Матаня», «Что же ты, Маша» (33);

А. Петров. «Я шагаю по Москве»;

Ю. Блинов. Юмористический танец;

Е. Авксентьев. Юмореска (48);

А. Зверев. Вальс-воспоминание (15);

В. Макарова. Танго (45);

В. Белецкий, Н. Розанова. Колыбельная, «Ледоход», «Я плясать пойду»;

Б. Глебов. Юмореска (59).

                                      Произведения крупной формы:

А. Вивальди. Концерт для скрипки G-dur (44);

П. Барчунов. Концерт № 2 (35);

Ф. Кулау. Рондо из Сонатины № 1 соч. 20 (11);

Д. Чимароза. Концерт (10);

Т. Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром (60);

О. Ридинг. Концерт h-moll;

А. Зверев. Летняя сюита «Утром у озера», «По ягоды», «Вечером у озера» (15).

                                                        Этюды:

Ю. Шишаков. Этюд h-moll (48);

Н. Чайкин. Этюд d-moll (48);

Ю. Блинов. Этюд (26);

В. Панин. Концертный этюд;

К. Черни. Этюд C-dur;

В. Глейхман. Этюд F-dur (44);

А. Шалов. Этюд a-moll (28);

В. Глейхман. Два концертных этюда (62).

Восьмой класс  (2,5 часа в неделю)

Организация игрового аппарата.

Совершенствование навыков владения основными приемами игры. Рациональная организация движений, техника смены позиций, уместное использование приемов игры или штрихов, выработка хорошего качественного звука.

История исполнительства.

Биографические сведения о ведущих исполнителях, их творчество. Прослушивание и просмотр аудио- и видеозаписей.

Учебно-техническая работа.

Завершение процесса накопления основного материала. Совершенствование всех основных видов техники, овладение всеми основными приемами игры и средствами художественной выразительности.

Упражнения и этюды на развитие различных видов техники: мелкая техника, гаммаобразные упражнения, скачки, арпеджированная техника, гитарные приемы, интервальная техника, аккордовая техника, колористические приемы для выборочного использования, в зависимости от поставленных задач.

Гаммы одноименные с 1 по 5 лад.

Приемы игры и ритмические группировки изученные ранее.

Учебно-художественная работа.

Работа над стилем и формой музыкальных произведений посредством использования тембральных особенностей инструмента.

Совершенствование навыков «пения» на инструменте в произведениях кантиленного характера.

Работа над произведениями крупной формы, воспитание чувства формы. Осмысление структуры, закономерности развития произведений крупной формы.

Постижение закономерностей развития музыкальной речи, интонационно-выразительных особенностей, своеобразия языка музыки разных эпох.

Музыкально-теоретическая подготовка.

Обобщение накопленного теоретического материала. Овладение основами музыкальной грамоты, овладение навыками анализа музыкального произведения, знанием основных направлений в музыкальном искусстве.

Чтение с листа.

Развитие углубленного слышания читаемого текста, автоматизация аппликатурных навыков.

Чтение нотного текста за 6, 7 класс.

Годовой экзамен – четыре пьесы: произведение крупной формы (концерт, соната, части сюиты, вариации), обработка народной мелодии, пьеса русского композитора, пьеса зарубежного композитора (одна из них, желательно кантиленного характера).

По окончании 8 класса  обучающийся  должен:

• знать основы музыкальной грамоты, основные музыкальные понятия, термины, историю исполнительства;
• уметь исполнять музыкальные произведения в характере, соответственно стиля, выдерживая форму, правильную фразировку, штрихи, уметь выбрать наилучший аппликатурный вариант;
• читать с листа произведения за 3-4 класс;
• играть в ансамбле, оркестре.

На выпускном экзамене учащийся должен представить программу из четырех различных по жанру и стилю произведений: крупная форма, народная обработка, произведения русских и зарубежных классиков.

Технические требования.

В течение года технический  зачет:

двухоктавные мажорные гаммы без повторения основного тона: E-dur, F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения, хроматическая гамма, гамма терциями, этюд.

 двухоктавные минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-25.

Чтение с листа, термины.

В течение года три прослушивания экзаменационной программы:

- первое прослушивание – в конце I полугодия, два произведения.

- второе прослушивание – февраль, три произведения.

- третье прослушивание – апрель, вся экзаменационная программа – четыре произведения.

Годовой экзамен – четыре пьесы: произведение крупной формы (концерт, соната, части сюиты, вариации), обработка народной мелодии, пьеса русского композитора, пьеса зарубежного композитора (одна из них, желательно кантиленного характера).

Примерные выпускные программы:

1. П.Барчунов. Концерт №2 II, III ч.;

    В.Андреев. Вальс «Каприс»;

    А.Дворжак. Ларгетто;

    р.н.п. «Научить ли тя, Ванюша», обр. В.Мотова.

2. Т.Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром;

    В.Андреев. Испанский танец;

    Л.Дакен. «Кукушка»;

    р.н.п. «Винят меня в народе», обр. А.Шалова;

3. Н.Паганини. Соната №1;

    А.Варламов. «На заре ты ее не буди»;

    М.Мошковский. Испанский танец;

    р.н.п. «Калинка», обр. В.Городовской.

                            Примерный репертуарный список.

                           обработка  народных песен и танцев:

Б. Трояновский. «Час да по часу»;

А. Шалов. «Волга реченька глубока» (17);

А. Шалов. «Во лесочке комарочков много уродилось»;

А. Шалов. «По улице мостовой» (41);

А. Шалов. «Камаринская»;

А. Шалов. «Винят меня в народе»;

А. Шалов. Цыганская фантазия;

А. Шалов. «Не корите меня, не браните»;

Ю. Шишаков. Шуточная (38);

В. Городовская. «При народе в хороводе» (21);

В. Панин. «Не одна то ли во поле дороженька» (41);

И. Ризоль, В. Городовская. Русские напевы;

В. Городовская. «Калинка»;

В. Щербаков. «Посею лебеду на берегу» (21);

Е. Кичанов. «Вышли в поле косари»;

А. Ключарев и Ш. Амиров. «Су Буйлап» (25);

В. Конов. «Возле речки, возле моста» (15);

Е. Рузаева. «Журавлины долги ноги» (58);

                       Произведения русских композиторов:

В. Андреев. Вальсы: «Каприс», «Метеор», «Орхидея» (19), (58);

В. Андреев. Испанский танец (58);

В. Андреев. Мазурка № 3 (58);

В. Андреев. Мазурка № 4 (58);

В. Андреев. Маленький вальс (58);

В. Андреев. Румынская песня и Чардаш (58);

В. Андреев. Полька-мазурка (13), (58);

В. Андреев. Полонез № 1 (58);

В. Андреев. «Ручеек» (58);

А. Верстовский. Вальс (48);

 Н. Фомин. Овернский танец (48);

 А. Даргомыжский. Танец (44);

 М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (63);

 Ц.Кюи. Канцонетта (41);

 П. Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин» (13);

 А. Варламов. «На заре ты ее не буди»;

 П. Чайковский. Ната-вальс (27);

 А. Бородин. «Грезы» (18);

 В. Абаза. Пиццикато (63);

 А. Рубинштейн. «Ночь» (34);

 В. Шпачек. Гавот (34).

 А. Гурилев. Полька-мазурка (44); 

           Произведения зарубежных композиторов:

Г. Венявский. Мазурка № 2 (26);     

Ф. Госсек. Гавот (26);

И. Брамс. Венгерский танец № 2 (17);

М. Мошковский. Испанский танец (63);

Ф. Крейслер. Маленький венский марш (12);

Ф. Шуберт. Серенада;

Л. Боккерини. Аллегро (21);

Г. Гендель. Аллегро (27);

Ж. Обер. Престо (41);

Л. Дакен. «Кукушка» (13);

Р. Шуман. Экспромт (41);

В.А. Моцарт. Рондо (44);

                      Произведения современных композиторов:

Н. Вязьмин. Концертная полька (47);

Н. Вязьмин. Плясовая (47);

Е. Кичанов. «Вышли в поле косари»;

Ю. Шишаков. «Ах, вы, ути, а вы, ути», «И шел солдат», «Матаня», «Что ж ты, Маша»;

А. Петров. «Я шагаю по Москве»;

И. Тамарин. Тарантелла (21);

Е. Авксентьев. Юмореска (48);

Ю. Блинов. Юмористический танец;

Т. Хренников. Кадриль (35);

 А. Зверев. Вальс – воспоминание (15);

В. Макарова. Танго (45);

 А. Гуревич – А. Исаев. «Старое банджо» (45);

 Ю. Шишаков. «Вечное движение» (13);

 А. Бызов. Воталинка (40);

 Р. Яхин. Песня (40);

 А. Зверев. Наигрыш (8);

 В. Польдяев. Юмореска (9);

 Б. Глебов. Юмореска;

 Н. Резников. Токката;

 И. Тамарин. Романс (13);

 А. Афанасьев, Е. Тростянский. «Гляжу в озера синие»;

 З. Фибих. Поэма.

                         Произведения крупной формы:

А. Вивальди. Концерт для скрипки G-dur (44);

П. Барчунов. Концерт № 2 (35);

Ф. Кулау. Рондо из Сонатины № 1 соч. 20 (11);

Д. Чимароза. Концерт (10);

Т. Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром (60);

О. Ридинг. Концерт h-moll;

И.С. Бах. Концерт I часть a-moll;

Н. Паганини. Соната №1 (61);

Г.Ф. Гендель. Соната №4 (11).

                                    Этюды:

Ю. Шишаков. Этюд h-moll (48);

Н. Чайкин. Этюд d-moll (26);

Ю. Блинов. Этюд (26);

В. Панин. Концертный этюд;

К. Черни. Этюд C-dur;

В. Глейхман. Этюд F-dur (44);

А. Шалов. Этюд a-moll;

А. Комаровский. Этюд e-moll (44);

Н Прошко. Этюд A-dur (41);

Итоговые требования к знаниям и умениям с 8 летним сроком обучения:

- наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;

– сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности народного  инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

– знание репертуара для народного  инструмента, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

– знание художественно-исполнительских возможностей народного  инструмента;

– знание профессиональной терминологии;

– умение читать с листа несложные музыкальные произведения;

навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;

– навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;

– наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

– наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;

– наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

               9 класс (2,5 часа в неделю)   (дополнительный  год обучения)

Целенаправленная работа по подготовке к поступлению в средне - специальные  музыкальные  учебные  заведения.

Овладение расширенными знаниями основ музыки. Углубление знаний о стилистических чертах, жанровых особенностях, художественной ценности исполняемых произведений. Анализ формы, тематизма, способов развития материала. Закрепление понятий «Авторские и исполнительские музыкально-выразительные средства». Индивидуальное толкование авторской семиотики исполнительским арсеналом средств. Совершенствование техники звукоизвлечения, развитие техники, закрепление ранее пройденных приёмов игры. Совершенствование координации движений, а так же координации опережающего внутреннего слуха с игровыми движениями. Усиление роли самоконтроля и осознанности в момент исполнения.  

Изучение произведений, различных по стилям и жанрам, работа над гаммами, упражнениями, этюдами. Сложность и объём инструктивного материала определяются с учётом особенностей индивидуального развития обучающегося, общих задач процесса обучения, а так же требований для поступающих в средне - специальные музыкальные учебные заведения.

        Итоговая аттестация выпускников представляет собой форму контроля (оценки) освоения выпускниками дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области искусств в соответствии с федеральными государственными требованиями, установленными к минимуму содержания, структуре и условиям реализации указанных образовательных программ, а также срокам их реализации.

Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена, программа которого должна соответствовать требованиям вступительных экзаменов в средние специальные музыкальные учреждения.

        При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать достаточный технический уровень владения инструментом для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений разных форм и жанров знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями.

По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно», которая заносится в свидетельство об окончании школы.

Годовые требования по классам

Срок обучения – 6лет

    Требования по специальности для обучающихся на балалайке сроком 5 лет те же, что и при 8-летнем обучении, но в несколько сжатой форме. Условно говоря, все темы изучаются в меньшем объеме часов.

    Репертуар должен во всех классах включать разнохарактерные произведения различных стилей, жанров, но он может быть немного легче ( в зависимости от способностей ученика).Ученики, занимающиеся по пятилетней программе, должны принимать активное участие в концертной деятельности, участвовать в конкурсах. Задача педагога_ выполнение учебной программы направить на максимальную реализацию творческого потенциала ученика, при необходимости подготовить его к поступлению в среднее специальное учебное заведение.

 Первый класс (2часа в неделю)

Знакомство с элементами музыкальной грамоты.

Освоение и развитие первоначальных навыков игры на балалайке ( посадка, постановка рук).

Приемы игры: пиццикато большим пальцем, арпеджиато, бряцание.

 Двойное пиццикато, гитарный прием (дополнительно).

Освоение техники игры интервалов.

Основы техники исполнения штрихов: легато, стаккато.

В течение первого года обучения обучающийся должен пройти:

• гаммы однооктавные : А-dur, а-moll (натуральный , гармонический, мелодический ), арпеджио;
• упражнения: (Возиожно использование упражнений (по выбору) из сборников: А.Дорожкин. «Самоучитель игры на балалайке»;И.Иншаков, А.Горбачев. « Упражнения и этюды»; П. Нечепоренко, В.Мельников « Школа игры на балалайке»)
• этюды (4-5);
• пьесы (10 — 12).

Чтение нот с листа. Транспонирование. Игра по слуху.         

14.                По окончании 1 класса  обучающийся  должен:
15. -        знать правило рациональной посадки;
16. -        овладеть основными приемами звукоизвлечения: пиццикато (б), арпеджиато,        

            бряцание;

17. -        получить представление о выразительных возможностях балалайки и ее

           устройстве;

18. -        знать расположение нот на грифе до VII лада;
19. -        освоить основные музыкальные понятия и термины: длительности нот, паузы,

           Размер 2/4, 3/4, 4/4;

20. -        уметь определять размер, тональность, количество фраз, мотивов.
21.  У обучающегося  должна быть сформирована удобная посадка, приобретен элементарный исполнительский навык, освоен навык самостоятельной работы.
22. Обучающийся должен исполнять однооктавные мажорные гаммы: домажор  соль мажор, ля минор, арпеджио, 4-6 этюдов с простым ритмическим рисунком, 20-25 пьес различного характера: детские песенки, пьесы танцевального и песенного характера.
23. Технические требования.
24.  однооктавные мажорные гаммы до мажор, соль мажор  тоническое трезвучие;
25. I однооктавные минорные гаммы e-moll,
26. Приемы игры: pizz(б). Штрихи: легато, стаккато, деташе. Ритмические варианты:  
27. И.Иншаков, А.Горбачев. Начальные подготовительные упражнения  1 – 10.
28. Этюд с простым ритмическим рисунком.
29. В течение года два академических концерта: I полугодие – две разнохарактерные пьесы; II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы

                                     Примерные переводные программы

                б.н.п. « Перепелочка» обр. А.Комаровского

                М.Магиденко « Петушок»

                А.Филипенко « Цыплятки»

            Ж.Б.Люлли. «Жан и Пьеро».

          . Л.Бетховен. «Прекрасный цветок»;

    р.н.п. «По малину в сад пойдем», обр. А.Филипенко.

В.Глейхман. Этюд;

 р.н.п. «Во поле береза стояла», обр. С.Стемпнековского;

 В.Котельников. «Ехали медведи».

      Н.Бакланова. Этюд;

      В.А.Моцарт. «Игра детей»;

      В.Котельников. Танец.

     Н.Чайкин. Этюд;

      В.А.Моцарт. Аллегро;

      А.Иванов. Полька.

Примерный репертуарный список.

Пьесы на открытых струнах:

3. р.н.п. «Как на тоненький ледок», обр. Стемпнековского (48);
4. Т. Захарина. «Осенний дождичек» (48);
5. р.н.п. «Уж как звали молодца», обр. Н. Римского-Корсакова (48);
6. Е. Теличеева. «На рассвете» (52);
7. Е. Теличеева. «Я иду с цветами» (52);
8. В. Якубовская. «Петушок» (53);
9. В. Якубовская. «Как у нашего кота» (53);
10. М. Иорданский. «Голубые санки» (4);
11. В. Глейхман. Этюд (5);
12. р.н.п. «У меня ль во садочке», обр. Н. Римского-Корсакова (3);
13. у.н.п. «Барашеньки» (53);
14. р.н.п. «Уж как звали молодца», обр. Н.Римского-Корсакова (6).

Пьесы на развитие игровых движений 1го, 2го, 3го пальцев левой руки:

   детская песенка «Сорока», обр. Б. Милича (4);

7.    Т. Захарьина. «Скок - поскок» (4);
8.    М. Магиденко. «Петушок» (4);
9. б.н.п. «Перепелочка», обр. А. Комаровского (4);
10. р.н.п. «Во саду ли, в огороде» (53);
11. Я. Степовой. «Бим - бом» (4);
12. р.н.п. «Не летай, соловей» (4);
13. Ж.Б. Люлли. «Жан и пьеро» (48);
14. р.н.п. «По малину в сад пойдем», обр. А.Филипенко (48),(3);
15. В. Глейхман. Этюд (5);
16. р.н.п. «Ходит зайка по саду», обр. А.Комаровского (6);
17. А.Филипенко. «Цыплятки» (53).

Пьесы на развитие двигательных навыков большого пальца левой руки:

1. М. Красев. «Топ-топ» (48);
2. детская песенка «Дождик», обр. Б. Милича (4);
3. р.н.п. «Андрей – воробей», обр. Е. Теличеевой (3);
4. детская песенка «Дроздок» (16);
5. у.н.п. «Барашеньки – крутороженьки», обр. Н. Глейхмана (4);

Пьесы на развитие игрового движения 4го пальца левой руки:

• Н. Бакланова. Этюд (48);
• р.н.п. «Во поле береза стояла», обр. С. Стемпнековского (3);
• детская песенка. «Котик» (3);
• Л. Бетховен. «Прекрасный цветок» (48),(6);
• Ж.Б.Векерлен. Детская песенка (6);
• А.Александров. Пьеса (48);
• М.Качурбина. «Мишка с куклой танцуют полечку» (6);
• В.А.Моцарт. «Игра детей». Аллегро (48).

Пьесы для начального освоения бряцания:

• В. Глейхман. Этюд (16);
• Н. Чайкин. Этюд (16);
• В. Котельников. Танец (5);
• В. Котельников. «Ехали медведи» (5);
• А. Иванов. Полька (48);
• В. Котельников. «Веселый муравей» (5);
• Г. Горелова. «Верхом на ослике» (4);
• А. Зверев. «Упорная тренировка» (2);
• Г. Горелова. «На лошадке» (4);
• р.н.п. «Как пошли наши подружки», обр. Т. Захарьиной (16);
• Р.Шуман. Песенка (6).

      А.Иванов. Полька.

Второй класс (2часа в неделю)

 Приемы игры : двойное пиццикато, гитарный прием.Пиццикато пальцами левой руки, глиссандо, большая, малая, обратные дроби, натуральные флажолеты (дополнительно).Основы аккордовой  техники.

Знакомство с основными музыкальными терминами.В течение второго года обучения учащийся должен ройти: гаммы однооктавные: До мажор, до минор(натуральный, гарионический, мелодический), арпеджио;

гаммы двухоктавные: Ми мажор, ми минор (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

  упражнения; (Г Шрадик, Школа скрипичной техники.Часть 1)

 этюды (4-5);

  пьесы ( 10-12).

  Знакомство с циклической формой (сюита).

  Ансамбли.Чтение  нот с листа, Транспонирование. Игра по слуху.

По окончании 2 класса   обучающийся  должен:

• знать требования организации игрового аппарата;
• знать расположение нот на грифе до XII лада;
• освоить основные приемы игры: бряцание, пиццикато большим пальцем, арпеджиато, гитарный прием;
• научиться прижимать струны большим пальцем левой руки;
• уметь построить мажорную и минорную гаммы;
• знать основные понятия: динамические оттенки, темпы – медленные, умеренные, быстрые;
• самостоятельно разобрать пьесу, соответствующую уровню технической подготовки, точно выполняя штрихи и ритмический рисунок,

Обучающийся должен исполнять: мажорные и минорные (3х видов) однооктавные гаммы, 4-6 этюдов, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года технический зачет:

        II полугодие – однооктавные мажорные и минорные гаммы:  e-moll, fis-moll, g-     moll,

a-moll, h-moll, c-moll, d-moll, тоническое трезвучие.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

        И.Иншаков, А.Горбачев. Упражнения 1-20. Этюд, чтение с листа,              термины, разновидности темпов.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

Примерные переводные программы.

I полугодие:

1. Ю.Шишаков. Этюд;

    В.А.Моцарт. Менуэт;

    В.Конов. Наигрыш.

2. Н.Карш. Этюд;

    П.Чайковский. «Мой Лизочек»;

    р.н.п. «Вдоль по улице в конец», обр. Б.Феоктистова;

3. А.Шалов. Этюд.

    Л.Бетховен. Экосез;

    р.н.п. «У голубя, у сизого», обр. В.Городовской.

        II полугодие:

• П.Куликов. Этюд;

Л.Бетховен. Народный танец;

Р.н.п. «Лисичка», обр. Н.Лысенко.

2. Ф.Гедике. Этюд;

    Ф.Шуберт. Экосез;

    В.Котельников. Шутка.

3. А.Зверев. Этюд;

    Р.Шуман. Марш;

    Р.н.п. «Сеяли девушки яровой хмель», обр. В.Глейхмана.

Примерный репертуарный список.

Обработки народных песен и танцев:

1. С. Стемпнековский. «Под горою калина» (48);
2. Б. Феоктистов. «Во саду ли, в огороде» (6), (3);
3. Б. Феоктистов. «Вдоль по улице в конец» (6);
4. Д. Каминский. «Почему мне не петь?» (6);
5. Ю. Слонов. «Перепелочка» (6), (3);
6. Н. Лысенко. «Лисичка» (48), (3);
7. М. Раухвергер. «Баю-баю» (3);
8. А. Лядов. «Земелюшка-чернозем» (4);
9. Т. Сотникова. «Как при лужку» (7);
10. А. Рубец. Р.н.п. «Торговка» (4);
11. В. Глейхман. «Сеяли девушки яровой хмель» (16);
12. Т.Сыгетинский. «Кукушечка» (3).

Произведения зарубежных композиторов:

1. Ж. Б.-Люлли. Песенка (6), (4);
2. Ж. Арман. Пьеса (4);
3. Л. Бетховен. Народный танец (3);
4. В. Моцарт. Менуэт (30);
5. Й. Гайдн. Песня (30);
6. Й. Гайдн. Менуэт (48);
7. Л. Бетховен. Экосез (3), (16);
8. Ф. Шуберт. Экосез (16);
9. И. Гуммель. Экосез (3).

Произведения русских композиторов:

1. П. Чайковский. «Мой Лизочек»;
2. В. Ребиков. «Моя ласточка сизокрылая»;
3. Е. Бекман. «Зайчик»;
4. А. Гречанинов. «На зеленом лугу»;
5. М. Глинка. Лезгинка из оперы «Руслан и Людмила»;
6. А. Гречанинов. «Моя лошадка».

Произведения современных композиторов:

18. О. Пирогов. Частушка (16);
19. В. Котельников. «Шутка» (5), (6);
20. А. Зверев. «Медведь и Маша» из сюиты «Из любимых книжек» (2);
21. М. Магиденко. Плясовая (4), (6);
22. П. Чекалов. Вальс-шутка (16);
23. В. Конов. Наигрыш (2);
24. В. Глейхман. «Наша Таня громко плачет» (5);
25. А. Афанасьев. Марш (6);
26. Д. Калинин. «Ковбой Джо» (6);
27. В. Котельников. «Солдатики» (6);
28. Н. Голубовская. Марш (48).

Этюды:

13. Ю Шишаков. Этюд A-dur (48);
14. Н. Бакланова. Этюд A-dur (48), (6);
15. В. Глейхман. Этюд A-dur (5);
16. О.Пирогов. Этюд (16);
17. В. Глейхман. Этюд a-moll (5);
18. В. Котельников. Этюд (6);
19. Ф. Гедике. Этюд a-moll (16);
20. П. Куликов. Этюд (6);
21. Н. Карш. Этюд (1);
22. М. Белавин. Этюд (1);
23. А. Шалов. Этюд (5)

Третий класс (2 часа)

Совершенствование ранее пройденных приемов.

Приемы игры: тремало, вибрато, искусственные флажолеты.

 В течение года учащийся должен пройти:

 гаммы двухоктавные: соль мажор, соль минор (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

 упражнения;

 этюды(4-5);

 пьесы(10-12).

Знакомство с крупной формой (вариации, концертино, рондо, сонатина).

 Обязательным является включение в репертуар произведений В.Андреева, Б. Трояновского, А.Шалова.

Ансамбли. Чтение нот с листа. Транспонирование. Игра по слуху.

    По окончании 3 класса обучающийся  должен:

• уметь контролировать постановку исполнительского аппарата;
• освоить основные приемы игры: двойное пиццикато, подцеп указательным пальцем правой руки;
• освоить навык свободного перемещения левой руки вдоль грифа при смене позиций;
• иметь представление о наиболее рациональной аппликатуре при игре аккордов;

У обучающегося должен быть воспитан интерес к музыке, потребность к проявлению инициативы и самовыражения.

обучающийся должен знать основные понятия: темпы – медленные, умеренные, быстрые; агогические изменения темпа; основные жанры – танцевальные, песенные.

обучающийся должен исполнять: двухоктавные мажорные и минорные (3 видов) гаммы, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года   технический зачет:

двухоктавные мажорные гаммы с повторением основного тона: E-dur, F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения, этюд.

 двухоктавные минорные гаммы с повторением основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(б), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-10, А.Горбачева и И.Иншакова для развития двигательной техники левой руки.

Чтение с листа пьесы за 2 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

Примерные переводные программы.

I полугодие:

1. В.Глейхман. Этюд;

    М.Мусоргский. Гопак;

    Т.н.п. «Зеркало», обр. В.Польдяева;

2. В.Котельников. Этюд;

    В.А.Моцарт. Экосез;

    В.Польдяев. «Шарманка»;

3. В.Панин. «Заводная игрушка»;

    В.Польдяев. Колыбельная;

    П.Чайковский. Танец из балета «Спящая красавица».

        II полугодие:

4. М.Марутаев. Этюд;

Л.Бетховен. Экосез;

Р.н.п. «Ай, все кумушки, домой», обр. Б.Трояновского.

2. Д.Кабалевский. «Барабанщик»;

    К.Вебер. «Хор охотников»;

    Р.н.п. «Ехал казак за Дунай», обр. А.Шалова.

3. Д.Кабалевский. «Клоуны»;

    В.Глейхман. «Осень»;

    Р.н.п. «Как под яблонькой», обр. В.Андреева.

Примерный репертуарный список.

Обработки народных песен и танцев:

• В. Глейхман. «А я по лугу» (3), (16);
• Е. Авксентьев. «Как со горки» (6);
• Г. Камалдинов. «Под яблонькой кудрявою» (16);
• В. Котельников. «Под горою калина» (6);
• В. Артемов. «Холсточек» (3);
• В. Панин. «Ай, весель мой» (6);
• В. Польдяев. «Нiч яка мiсячна» (9);
• В. Польдяев. «Зеркало» (9);
• Б. Трояновский. «Ай, все кумушки, домой» (48);
• В. Попонов. «Я с комариком плясала» (16);
• А. Шалов. «Ехал казак за Дунай» (54);
• В.Андреев. «Как под яблонькой» (48)

Произведения русских композиторов:

1. Н. Римский-Корсаков. «Высота ли, высота поднебесная» (16);
2. М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (16);
3. П. Чайковский. Танец из балета «Спящая красавица» (5);
4. П. Чайковский. Танец с кубками из балета «Лебединое озеро» (5);
5. В. Андреев. Вальс «Грезы» (48), (6), (3);
6. П. Чайковский. Камаринская (17);
7. П. Чайковский. Трепак из балета «Щелкунчик» (17);
8. М. Глинка. «Чувство» (5);
9. М. Глинка. «Простодушие» (5).

Произведения зарубежных композиторов:

1. К. Вебер. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок» (48), (16);
2. Р. Шуман. Марш солдатиков (16);
3. Р. Шуман. Песенка (16);
4. В. Моцарт. Аллегро (48);
5. Й. Гайдн. Менуэт (48);
6. И.С. Бах. Менуэт (3), (48);
7. Ф. Шуберт. Лендлер (48);
8. Б. Бизе. Хор мальчиков из оперы «Кармен» (16);
9. В. Моцарт. Полонез (3), (48);
10. Л. Бетховен. Экосез (3), (48);
11. Л. Моцарт. Паспье (3);
12. Л. Бетховен. Немецкий танец (6).

Пьесы современных композиторов:

1. А. Зверев. «Летним утром» (54);
2. В. Глейхман. Вальс «Осень» (5);
3. В. Польдяев. Колыбельная (9);
4. В. Польдяев. «Шарманка» (9);
5. А. Зверев. «Буратино и пудель Артемон» из сюиты «Из любимых книжек» (2);
6. А. Зверев. «Ку-ку» (8);
7. А. Зверев. «Озорник» (54);
8. В. Котельников. Потешный марш (6);
9. Д. Кабалевский. «Клоуны» (3), (48);
10. Д. Кабалевский. «Барабанщик» (48);
11. В.Панин. «Заводная игрушка» (48).

Этюды:

• М. Марутаев. Этюд (17);
• Ю. Шишаков. Этюд (16);
• К. Шутенко. Этюд e-moll (5)
• Г. Лемуан. Этюд (17);
• А. Шалов. Этюд a-moll (1);
• Н. Агафонников. Этюд «Догони-ка!» (48);
• В. Глейхман. Этюд A-dur (5);

Четвертый класс (2.5 часа в неделю)

Совершенствование ранее пройденных приемов.

Приемы игры: переменные удары.

 В течение года учащийся должен пройти:

 гаммы двухоктавные: фа мажор, фа минор (натуральный, гармонический, мелодический). Арпеджио;

 хроматическая гамма от различных звуков;

 упражнения;

 этюды (4-5);

 пьесы(6-8).

 Знакомство с крупной формой (соната).

 Обязательным является в репертуар произведений в. Андреева, Б. Трояновского, А. Шалова.

 Ансамбли. Чтение нот с листа. Транспонироваание. Игра по слуху.

По окончании 4 класса  обучающийся  должен:

освоить приемы игры: pizz(1), pizz(гит), колористические приемы;

• владеть сменой позиции, ориентироваться в выборе аппликатуры;
• владеть различными видами техники, уметь пользоваться штрихами и приемами игры для решения художественных задач;
• знать исполнителей на балалайке.

У обучающихся должно быть воспитано осознанное отношение к художественной деятельности, развита самостоятельность в музицировании.

Обучающийся должен исполнять: двухоктавные мажорные и минорные (3 видов) гаммы, 4-6 этюдов на различные виды техники, 8-10 пьес различного характера.

Технические требования.

В течение года  технический зачет:

II полугодие – двухоктавные мажорные и  минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-20.

Чтение с листа пьесы за 4 класс, термины.

Два академических концерта:

I полугодие – две разнохарактерные пьесы.

II полугодие – переводной экзамен – две разнохарактерные пьесы.

Примерные переводные программы.

I полугодие:

1. Г.Лемуан. Этюд;

    Н.Римский-Корсаков. Колыбельная из оперы «Садко»;

    р.н.п. «Гусарик», обр. Е.Курбатова;

2. Д.Кабалевский. Этюд;

    Дж.Тартини. Сарабанда;

    В.Глейхман. Перепляс;

3. Л.Шитте. «Кукушка»;

    А.Шалов. «Балалаечка поет, приговаривает»;

    В.Глейхман. Частушечные наигрыши.

        II полугодие:

11. Д.Кабалевский. Полька;

В.Андреев. Гвардейский марш;

Л.Дакен. Ригодон.

2. Г.Ф.Гендель. Гавот;

    В.Польдяев. Маленькие вариации;

    р.н.п. «Пчелочка златая», обр. В.Колонтаева.

3. И.А.Гассе. Два танца. Бурре и Менуэт;

    А.Шалов. «На тройке»;

1. В. Польдяев. «Деревенская свадьба» (5), (9);
2. В. Польдяев. «Ристру-конда» (5), (9);
3. В. Польдяев. Кубинский танец (5), (9);
4. Е. Курбатов. «Гусарик» (5);
5. Е. Курбатов. «Хожу я, гуляю» (5);
6. В. Колонтаев. «Пчелочка златая» (5);
7. В. Глейхман. «Что не белая береза к земле клонится» (5);
8. В. Глейхман. Частушечные наигрыши (5);
9. В. Котельников. «Ах вы, сени» (5);
10. В. Котельников. «Коробейники» (6);
11. В. Котельников. «Во сыром бору тропинка» (6);
12. Б. Трояновский. «У ворот, ворот» (48).

Произведения русских композиторов:

• В. Андреев. Гвардейский марш (6);
• В. Андреев. Вальс «Бабочка» (19);
• М. Глинка. «Простодушие» (5);
• М. Глинка. «Чувство», переложение В. Глейхмана (5);
• А. Верстовский. Вальс (48);
• Н. Римский-Корсаков. Колыбельная из оперы «Садко»;
• А. Лядов. Танец комара;
• А. Лядов. Гротеск (17).

Произведения зарубежных композиторов:

• Л. Шитте. «Кукушка» (5);
• Л. Бетховен. Контрданс (5);
• Ф. Шуберт. Шотландский танец (17);
• Й. Гайдн. Шутка (17);
• Дж. Тартини. Сарабанда (30);
• К. Глюк. Мюзет (30);
• Л. Бетховен. Сонатина (30);
• Г.Ф. Гендель. Гавот (30);
• Г. Перселл. Канцонетта (10);
• К. Вебер. Вальс;
• К.Ф. Бах. Менуэт;
• Д. Циполи. Менуэт (48);
• Л.К. Дакен. Ригодон (30);
• И.А. Гассе. Два танца. Бурре и Менуэт (30);
• Д. Стенли. Аллегро грациозо (30).

Произведения современных композиторов:

10. Е. Дербенко. В старинном стиле (55);
11. В. Глейхман. Перепляс (5);
12. Е. Дербенко. «Дорога на Карачев» (5);
13. В. Польдяев. Маленькие вариации (9);
14. Д.Кабалевский. Полька (48);
15. М. Марутаев. Причуда (17);
16. М. Магиденко. Марш-канон (17);
17. Н. Карш. «Ярмарка» (28);
18. Е. Быков. Кадриль;
19.  Е.Быков. Рок-н-ролл;
20. Е. Дербенко. Зимнее интермеццо (55).

 Произведения крупной формы:

1. А. Зверев. Сюита «Из любимых книжек»: «Маша и медведь», «Буратино и пудель Артемон», «В царстве Снежной королевы», «Петрушка на ярмарке» (2);

2. А. Шалов. Детская сюита «Аленкины игрушки»: «Игрушечные часы с боем», «Балалаечка поет, приговаривает», «Веселый барабанщик», «На тройке», «Маленький машинист» из детской сюиты «Аленкины игрушки» (7);

3. А. Афанасьев. Сонатина для балалайки и фортепиано (6);

4. В. Котельников. Детский концерт №1 (6).

Этюды:

1. Г. Лемуан. Этюд D-dur (15);
2. В. Глейхман. Этюд G-dur (17);
3. И. Тамарин. Этюд D-dur;
4. К. Черни. Этюд G-dur (48);
5. Д. Кабалевский. Этюд a-moll (48);
6. А. Шалов. Этюд e-moll (1);
7. В. Иляшевич. Этюд (5);
8. И. Купинский. Этюд (5);
9.  А. Гедике. Этюд D-dur (5);
10.  Г. Хинке. Этюд (5);
11. В. Котельников. Этюд A-dur (5);
12.  С. Луканюк. Этюд

Пятый класс  (2,5 часа в неделю)

Совершенствование ранее пройденных приемов. В течение года  обучающийся

 должен пройти:

 гаммы  двухоктавные: ля бемоль мажор, соль диез минор(натуральный , гармонический, мелодический), арпеджио;

хроматическая гамма от различных звуков;

упражнения;

этюды(3-4);

пьесы(5-6).

Знакомство с крупной формой (концерт).Обязательным является включение в репертуар произведений В.Андреева, Б.Трояновского, А. Шалова.

Ансамбли. Чтение нот с листа. Транспонирование. Игра по слуху.

Совершенствование ранее пройденных приемов. В течение года обучающийся должен пройти:

 гаммы двухоктавные: ля мажор, ля минор, си бемоль мажор, фа диез минор (натуральный, гармонический, мелодический), арпеджио;

 хроматическая гамма от различных звуков;

упражнения;

пьесы (5-6).

Исполнение произведений крупной формы. Обязательным является включение в репертуар произведений повышенной сложности.

Ансамбли. Чтение нот с листа. Транспонирование.  Игра по слуху.

По окончании 5 класса обучающийся должен:

-знать основы музыкальной грамоты, основные музыкальные понятия, термины, историю исполнительства;

уметь исполнять музыкальные произведения в характере, соответственно стиля, выдерживая форму, правильную фразировку, штрихи, уметь выбрать наилучший аппликатурный вариант;

читать с листа произведения за 3-4 класс;

играть в ансамбле, оркестре.

На выпускном экзамене учащийся должен представить программу из четырех различных по жанру и стилю произведений: крупная форма, народная обработка, произведения русских и зарубежных классиков.

Технические требования.

В течение года технический  зачет:

двухоктавные мажорные гаммы без повторения основного тона: E-dur, F-dur, Fis-dur, G-dur, Aes-dur, A-dur, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения, хроматическая гамма, гамма терциями, этюд.

 двухоктавные минорные гаммы без повторения основного тона: минорные (3 вида): e-moll, f-moll, fis-moll, g-moll, gis-moll, a-moll, тоническое трезвучие, аккорды и их обращения.

        Приемы игры: pizz(1), pizz(2), pizz(гит).

        Ритмические варианты:

Упражнения Г.Шрадик 1-25.

Чтение с листа, термины.

В течение года три прослушивания экзаменационной программы:

- первое прослушивание – в конце I полугодия, два произведения.

- второе прослушивание – февраль, три произведения.

- третье прослушивание – апрель, вся экзаменационная программа – четыре произведения.

Годовой экзамен – четыре пьесы: произведение крупной формы (концерт, соната, части сюиты, вариации), обработка народной мелодии, пьеса русского композитора, пьеса зарубежного композитора (одна из них, желательно кантиленного характера).

Примерные выпускные программы

1. р.н.п. «Полноте, ребята», обр. А.Илюхина;

    В.Андреев. Полонез №1;

    В.Панин. Концертный этюд.

2. А.Бородин. «Грезы»;

    Е.Глебов. Юмореска;

    р.н.п. «Шестера», обр. В.Польдяева.

3. В.Андреев. Румынская песня и Чардаш;

1. П.Барчунов. Концерт №2 II, III ч.;

    В.Андреев. Вальс «Каприс»;

    А.Дворжак. Ларгетто;

    р.н.п. «Научить ли тя, Ванюша», обр. В.Мотова.

2. Т.Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром;

    В.Андреев. Испанский танец;

    Л.Дакен. «Кукушка»;

    р.н.п. «Винят меня в народе», обр. А.Шалова;

3. Н.Паганини. Соната №1;

    А.Варламов. «На заре ты ее не буди»;

    М.Мошковский. Испанский танец;

    р.н.п. «Калинка», обр. В.Городовской.

    Л.Дакен. «Кукушка»;

    р.н.п. «Камаринская», обр. А.Шалова.

1.  О.Ридинг. Концерт h-moll;

П.Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин»;

р.н.п. «Ах ты, береза», обр. Б.Трояновского.

2.  Д.Чимароза. Концерт 1,2 часть;

     Е.Авксентьев. Юмореска;

     А.Грибоедов. Вальс.

3.  А.Вивальди. Концерт для скрипки G-dur;

     В.Андреев. Вальс «Каприс»;

     р.н.п. «Не корите меня, не браните», обр. А.Шалова.

Примерный репертуарный список.

Обработка народных песен и танцев:

10. Ш. Амиров, А. Бызов. «Апипа» (25);
11. М. Амиров. «Протяжная» (25);
12. М. Амиров. Плясовая (25);
13. А. Шалов. «Не корите меня, не браните»;
14. Б. Трояновский. «Час да по часу»;
15. А. Шалов. «Волга реченька глубока» (17);
16. А. Шалов. «При долинушке»;
17. А. Шалов. «Камаринская»;
18. В. Польдяев. «Шестера» (9);
19. А. Илюхин и М. Красев. «Полноте, ребята» (13);
20. В. Мотов. «Научить ли тя, Ванюша»;
21. А. Рожков. «Я с комариком плясала»;

Произведения русских композиторов:

1. В. Андреев. Вальсы: «Каприс», «Метеор», «Орхидея» (19);
2. В. Андреев. Испанский танец (13);
3. В. Андреев. Мазурка № 3 (58);
4. В. Андреев. Мазурка № 4 (32);
5. В. Андреев. Маленький вальс (19);
6. В. Андреев. Румынская песня и Чардаш (58);
7. В. Андреев. Полька-мазурка (13);
8. В. Андреев. Полонез № 1 (58);
9. А. Верстовский. Вальс (48);
10.  Н. Фомин. Овернский танец (48), (32);
11. А. Гурилев. Полька-мазурка (44);
12.  М. Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка» (63);
13.  А. Грибоедов. Вальс (32);
14.  П. Чайковский. Экосез из оперы «Евгений Онегин» (13);
15.  А. Варламов. «На заре ты ее не буди»;
16.  П. Чайковский. Ната-вальс (27);
17.  А. Бородин. «Грезы» (18).

Произведения зарубежных композиторов:

6. А. Дворжак. Ларгетто. 2-й часть из Сонатины G-dur (18);
7. Л. Делиб. Пиццикато из балета «Сивилия»;
8. Ж. Мондовиль. Тамбурин (26);
9. Ф. Госсек. Гавот (26);
10. И.С. Бах. Рондо (17);
11. Л. Боккерини. Аллегро (21);
12. И. Брамс. Венгерский танец № 4 (17);
13. Г. Венявский. Мазурка № 2 (26);
14. Э. Григ. Норвежский танец;
15. Ж. Люли. Гавот;
16. М. Мошковский. Испанский танец (63);
17. Л. Дакен. «Кукушка» (13).

Произведения современных композиторов:

• Ю. Шишаков. Ах, вы, ути», «И шел солдат», «Матаня», «Что же ты, Маша» (33);
• А. Петров. «Я шагаю по Москве»;
• Ю. Блинов. Юмористический танец;
• Е. Авксентьев. Юмореска (48);
• А. Зверев. Вальс-воспоминание (15);
• В. Макарова. Танго (45);
• В. Белецкий, Н. Розанова. Колыбельная, «Ледоход», «Я плясать пойду»;
• Б. Глебов. Юмореска (59).

Произведения крупной формы:

15. А. Вивальди. Концерт для скрипки G-dur (44);
16. П. Барчунов. Концерт № 2 (35);
17. Ф. Кулау. Рондо из Сонатины № 1 соч. 20 (11);
18. Д. Чимароза. Концерт (10);
19. Т. Шутенко. Концерт для балалайки с оркестром (60);
20. О. Ридинг. Концерт h-moll;
21. А. Зверев. Летняя сюита «Утром у озера», «По ягоды», «Вечером у озера» (15).

Этюды:

12. Ю. Шишаков. Этюд h-moll (48);
13. Н. Чайкин. Этюд d-moll (48);
14. Ю. Блинов. Этюд (26);
15. В. Панин. Концертный этюд;
16. К. Черни. Этюд C-dur;
17. В. Глейхман. Этюд F-dur (44);
18. А. Шалов. Этюд a-moll (28);
19. В. Глейхман. Два концертных этюда (62).

Итоговые требования к знаниям и умениям с 5 летним сроком обучения:

- наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;

– сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности народного или национального инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

– знание репертуара для народного или национального инструмента, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

– знание художественно-исполнительских возможностей народного или национального инструмента;

– знание профессиональной терминологии;

– умение читать с листа несложные музыкальные произведения;

навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;

– навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;

– наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

– наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;

– наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

Шестой класс (2,5 часа в неделю)

(дополнительный  год обучения)

Целенаправленная работа по подготовке к поступлению в средне - специальные  музыкальные  учебные  заведения.

Овладение расширенными знаниями основ музыки. Углубление знаний о стилистических чертах, жанровых особенностях, художественной ценности исполняемых произведений. Анализ формы, тематизма, способов развития материала. Закрепление понятий «Авторские и исполнительские музыкально-выразительные средства». Индивидуальное толкование авторской семиотики исполнительским арсеналом средств. Совершенствование техники звукоизвлечения, развитие техники, закрепление ранее пройденных приёмов игры. Совершенствование координации движений, а так же координации опережающего внутреннего слуха с игровыми движениями. Усиление роли самоконтроля и осознанности в момент исполнения.  

Изучение произведений, различных по стилям и жанрам, работа над гаммами, упражнениями, этюдами. Сложность и объём инструктивного материала определяются с учётом особенностей индивидуального развития обучающегося, общих задач процесса обучения, а так же требований для поступающих в средне - специальные музыкальные учебные заведения.

        Итоговая аттестация выпускников представляет собой форму контроля (оценки) освоения выпускниками дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области искусств в соответствии с федеральными государственными требованиями, установленными к минимуму содержания, структуре и условиям реализации указанных образовательных программ, а также срокам их реализации.

Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена, программа которого должна соответствовать требованиям вступительных экзаменов в средние специальные музыкальные учреждения.

        При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать достаточный технический уровень владения инструментом для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений разных форм и жанров знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями.

По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно», которая заносится в свидетельство об окончании школы.

Итоговые требования к знаниям и умениям с дополнительным (6) сроком обучения:

- знания профессиональной терминологии;

- знания основного сольного репертуара для народного инструмента;

- знания различных исполнительских интерпретаций музыкальных произведений;

- умения исполнять  музыкальные произведения на достаточно художественном уровне в соответствии со стилевыми особенностями;

- иметь навык подбора по слуху;

- навык чтения с листа несложных произведений;

- навык сочинения и импровизации музыкального текста;

- навык восприятия современной музыки;

- навыков публичных выступлений (сольных, ансамблевых, оркестровых);

- навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;

- способность проявлять эмоциональное сопереживание в процессе восприятия музыкального произведения;

- умения осуществлять элементарный анализ нотного текста с объяснением роли выразительных  средств  в  контексте музыкального произведения;

• получить достаточную осведомленность об особенностях профессий, исполнителя, аккомпаниатора, композитора, о специальных учебных заведениях.

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

  Данная программа отражает разнообразие репертуара , его академическую направленность, а также демонстрирует возможность индивидуального подхода к каждому ученику. Содержание программы направлено на обеспечение художественно- эстетического развития учащегося и приобретения им художественно-исполнительских знаний, умений и навыков.

   Таким образом, ученик к концу прохождения курса программы обучения должен:

- знать основные исторические сведения об инструменте;

-знать конструктивные особенности инструмента;

- знать элементарные правила по уходу за инструментом и уметь их применять при необходимости;

- знать оркестровые разновидности инструмента балалаек;

-знать основы музыкальной грамоты;

- знать систему игровых навыков и уметь применять ее самостоятельно;

-знать основные средства музыкальной выразительности (тембр, динамика, штрих, темп и т.д.)

- знать основные жанры музыки (инструментальный, вокальный, симфонический и т.д.)

-знать технические и художественно-эстетические особенности, характерные для сольного исполнительства на балалайке;

- знать функциональные особенности строения частей тела и уметь рационально использовать их в работе игрового аппарата;

- уметь самостоятельно  настраивать  инструмент;

- уметь самостоятельно определять технические трудности несложного музыкального произведения и находить способы и методы в работе над ними;

- уметь самостоятельно  среди нескольких вариантов аппликатуры выбрать наиболее удобную и рациональную;

-уметь самостоятельно, осознанно работать над несложными произведениями, опираясь на знания законов формообразования, а также на освоенную в классе под руководством педагога методику поэтапной работы над художественным произведением;

-уметь творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом все теоретические знания и предыдущий практический опыт в освоении штрихов, приемов и других музыкальных средств выразительности;

- уметь на базе приобретенных специальных знаний давать грамотную адекватную оценку многообразным музыкальным событиям;

-иметь навык игры по нотам;

-иметь навык чтения с листа несложных произведений, необходимый    для ансамблевого и оркестрового  музицирования;

-приобрести навык транспонирования и подбора по слуху, так и в различных ансамблях и оркестрах.

                       IV.  Формы  и методы контроля, критерии оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Каждый из видов контроля успеваемости учащихся имеет свои цели, задачи и формы.

 Оценка качества знаний по « Специальности (балалайка)» охватывают все виды контроля:

 - текущий контроль успеваемости;

- промежуточная аттестация учащихся;

- итоговая аттестация учащихся.

 Цель промежуточной аттестации – определение уровня подготовки учащегося на определенном этапе обучения по конкретно пройденному материалу.

Текущий контроль успеваемости - наиболее оперативная, динамичная и гибкая проверка результатов, сопутствующая процессу выработки и закрепления умений и навыков обучающихся.  Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения обучающегося к изучаемому предмету, организацию регулярных домашних занятий, повышению уровня усвоения текущего учебного материала. Он имеет воспитательные цели и учитывает индивидуальные психологические и физические особенности учащегося. Текущий контроль осуществляется регулярно (каждые два-три урока).

На основании результатов текущего контроля выводятся четвертные и годовые оценки. Контрольный урок с анализом результатов развития проводится в конце каждой четверти.

Промежуточная аттестация оценивает результаты учебной деятельности обучающихся по окончании полугодий учебного года. Основными формами промежуточной аттестации являются: экзамен, зачет, контрольный урок. В соответствии с ФГТ экзамены, контрольные уроки, зачеты могут проходить в виде технических зачетов, академических концертов, исполнения концертных программ.

Промежуточная аттестация обеспечивает оперативное управление учебной деятельностью обучающегося, ее корректировку и проводится с целью определения:

-  качества реализации образовательного процесса;

- качества теоретической и практической подготовки по учебному предмету;

- уровня умений и навыков, сформированных у обучающегося на определенном этапе обучения.

Технический зачет – это проверка технической подготовки обучающихся, а также их умения читать ноты с листа, музыкально грамотно рассказать об исполняемом произведении, знание терминов, исполнение этюдов и гамм.

Технический зачет у обучающихся 2 -5 классов проводится один раз в учебном году:

• во втором полугодии (февраль) – мажорные и минорные гаммы, этюд. Проверяется навык чтения нот с листа, знание музыкальных терминов. Оценка не дифференцируется.

Академический концерт – итоговое выступление учащихся за полугодие. Исполняется два разнохарактерных произведения. В подготовке этой программы учитывается дифференцированный подход к каждому ученику, исходя из его музыкальных данных.

Академические концерты проводятся систематически два раза в учебном году, по одному в каждом полугодии – с оценкой. Участие в конкурсах, фестивалях, открытых концертах приравнивается к выступлению на академическом концерте.

Критерии оценок текущего контроля успеваемости,  промежуточной и итоговой аттестации  обучающихся

Оценка «5» («отлично»):

-  ритмическая пульсация

-  увлечённость исполнением;

-  художественное исполнение средств музыкальной выразительности в соответствии с содержанием музыкального произведения;

-  слуховой контроль собственного исполнения;

-  корректировка игры при необходимой ситуации;

-  свободное владение специфическими технологическими видами исполнения;

-  убедительное понимание чувства формы;

-  выразительность интонирования;

-  единство темпа;

- яркое динамическое разнообразие

Оценка «4» («хорошо»):

-  незначительная нестабильность психологического поведения на сцене;

- грамотное понимание формообразования произведения, музыкального языка, средств музыкальной выразительности;

-  недостаточный слуховой контроль собственного исполнения;  

-  стабильность воспроизведения нотного текста;

-  выразительность интонирования;

-  попытка передачи динамического разнообразия;

• единство темпа.

Оценка «3» («удовлетворительно»):

-  неустойчивое психологическое состояние на сцене;

-  формальное прочтение авторского нотного текста без образного осмысления музыки;

-  слабый слуховой контроль собственного исполнения;

-  ограниченное понимание динамических, аппликатурных, технологических задач;

-  темпо-ритмическая неорганизованность;

-  слабое реагирование на изменения фактуры, артикуляционных штрихов;

• однообразие и монотонность звучания.

.Оценка «2» («неудовлетворительно»):

-  частые «срывы» и остановки при исполнении;

-  отсутствие слухового контроля собственного исполнения;

-  ошибки в воспроизведении нотного текста;

-  низкое качество звукоизвлечения и звуковедения;

-  отсутствие выразительного интонирования;

• метро-ритмическая неустойчивость

V.   Методическое   обеспечение   учебного   процесса

        Методические рекомендации педагогическим работникам

 В работе с учащимися преподаватель должен следовать основным принципам дидактики: последовательность, систематичность, доступность, наглядность в освоении материала.

 Процесс обучения должен протекать с учетом индивидуальных психических особенностей ученика, его физических данных. Педагог должен неустанно контролировать уровень развития музыкальных способностей своих учеников.

 Работа педагога по специальности будет более продуктивной в тесной связи с педагогами  по  другим предметам: музыкальная литература, слушание музыки, сольфеджио. Итогом такого сотрудничества могут быть: открытые уроки, концерты классов для родителей, участие в концертах отделов, школы.

В начале каждого полугодия преподаватель составляет для учащегося индивидуальный план, который утверждается  заведующим  отделом. В конце учебного года преподаватель представляет отчет о его выполнении с приложением краткой характеристики работы обучающегося. При составлении индивидуального плана  следует учитывать индивидуально-личностные особенности и степень подготовки обучающегося. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанру, форме и фактуре. Индивидуальные планы вновь поступивших учеников обучающихся должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки ученика. Необходимым условием для успешного обучения на балалайке является формирование у ученика уже на начальном этапе правильной посадки, постановки рук, целостного исполнительского аппарата.

Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности и т.д) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами  и этюдами. При освоении гамм, упражнений, этюдов и другого вспомогательного инструктивного материала рекомендуется применение  различных вариантов – штриховых, динамических, ритмических и т.д. При работе над техникой  необходимо давать четкие индивидуальные задания и регулярно проверять их выполнение.

 При выборе этюдов следует учитывать их художественную и техническую значимость.  Изучение этюдов может принимать различные формы в зависимости от их содержания и учебных задач (ознакомление, чтение нот с листа, разучивание до уровня показа на техническом зачете).

  Работа над качеством звука, интонацией, разнообразными  ритмическими вариантами, динамикой (средствами музыкальной выразительности) должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного внимания педагога. В этой связи педагогу необходимо научить ученика слуховому контролю и контролю по распределению мышечного напряжения.

  Работа над музыкальным произведением должна проходить в тесной художественной и технической связи.

   Важной задачей предмета является развитие навыков самостоятельной работы над домашним заданием. В качестве проверки знаний ученика об основных этапах в работе над произведением можно  порекомендовать   ученику   выучить самостоятельно произведение, которое по трудности должно быть легче произведений, изучаемых по основной программе.

 Большое значение в воспитании музыкального вкуса отводится изучаемому репертуару. Помимо обработок народных мелодий, органично звучащих на народных инструментах и составляющих основу репертуара, необходимо включать  в учебные программы переложения лучших образцов зарубежной и отечественной классики, произведений, написанных для других инструментов или для голоса.

 Вся творческая деятельность педагога-музыканта должна иметь научно обоснованный характер и строиться на базе имеющейся методической литературы. Педагоги- балалаечники, в связи с определенной проблемой в этой области, вынуждены обращаться к методикам и  методическим исследованиям других специальностей ( скрипка, фортепиано и др.).

2. Методические рекомендации

        Целью предмета «Специальность. Балалайка» является приобщение обучающихся  к сокровищнице балалаечной  классической и современной культуры различных стран и эпох, воспитание эстетического вкуса, а также подготовка  талантливых  обучающихся к продолжению музыкального образования в средних специальных учебных заведениях.

За время обучения обучающийся приобретает определённый программой объём навыков игры на инструменте, умение самостоятельно разучивать и исполнять  произведения из репертуара детской школы искусств, читать ноты с листа, играть по слуху, играть в ансамбле и оркестре. Знания,  полученные в школе, «живое» интонирование, умение анализировать текст музыкального произведения дают обучающемуся возможность понимать и выявлять художественную идею, стилистические и жанровые особенности музыки.

Одним из современных направлений музыкальной педагогики является развивающее обучение. Работая в этом направлении, преподаватель должен выбрать главной целью своей деятельности - развитие музыкального мышления обучающегося. В начальный период обучения необходимо учить обучающегося чувствовать и понимать краски и смысл отдельного звука, интонации, фразы, мелодического оборота темы, отдельной части музыкального произведения и т.д., а затем, со временем – учить передавать средствами музыкальной выразительности  различные настроения, характеры, мысли, чувства.

 Освоение технических навыков, вплоть до каждого отдельного прикосновения к струне, необходимо увязать с определённым звуковым результатом. Непрерывная связь между внутренним слухом и игровыми движениями является одним из основных методических направлений работы преподавателя.

Успех в обучении во многом зависит от того, как обучающийся занимается дома. Чтобы повысить эффективность самостоятельных занятий, педагог помогает ученику спланировать распорядок дня, и объясняет, как правильно распоряжаться временем. Методы правильной, рациональной работы необходимо постоянно демонстрировать на уроке, чтобы убедить ученика  в их пользе и необходимости.

Постоянная, тесная связь преподавателя с родителями, его информированность об условиях жизни каждого учащегося, о «климате»  в семье являются одной из составляющих работы педагога. В беседах с родителями  важно подчёркивать необходимость уважительных отношений к занятиям музыкой, поддержки стремления ребёнка к прекрасному, к духовности и культуре.

Как показывает практика, у каждого преподавателя в процессе педагогической деятельности формируются свои методы работы, однако важно, чтобы результатом обучения было развитие инструментальных умений и навыков учащихся, повышение их музыкальной культуры и образованности, накопление музыкальных впечатлений, формирование таких качеств, как творческая активность, фантазия, воображение, впечатлительность. В связи с этим составной частью уроков должны быть беседы о музыке и других видах искусств, просмотр и прослушивание аудиозаписей, видеоматериалов с их комментариями, анализом, коллективными обсуждениями.

Каждый урок начинается с проверки домашнего задания, а заканчивается объяснением задания к следующему уроку. Рациональность и дисциплина самостоятельной работы могут быть выработаны только тогда, когда обучающийся понимает цель задания, знает, что он должен сделать, сколько времени на это потребуется, а также как надо заниматься, чтобы преодолеть трудности. Результаты своей работы обучающийся должен осознавать и уметь оценивать. Для реализации этого требования необходимо, чтобы домашнее задание соответствовало уровню развития ученика на данном этапе.

Музыкальное воспитание ученика и совершенствование его игрового аппарата проходит в основном в  работе над музыкальным произведением. Репертуар необходимо формировать, принимая во внимание необходимость знакомства учащихся с музыкой различных эпох, стилей, жанров. Ведущее место в репертуаре балалаечника должно отводиться классической музыке.  Именно классическая музыка воспитывает чувство стиля, культуру исполнения, тонкость нюансировки музыканта.

Индивидуальный план ученика составляется в начале каждого полугодия. При его составлении необходимо соблюдать основные  дидактические принципы обучения доступности, постепенности, последовательности; а так же учитывать требования программы соответствующего класса и  индивидуальные черты ученика: его психофизические особенности,  музыкальные способности, интеллектуальный уровень, трудолюбие. Продуманный и умело подобранный репертуар - мощное средство для воспитания музыкального вкуса и развития исполнительского аппарата ученика.  В индивидуальный план учащегося могут включаться произведения повторного репертуара,  для самостоятельного изучения и  ознакомления,  чтения с листа, этюды, гаммы, упражнения. Выбор произведений  должен осуществляться с таким расчётом, чтобы показать не только лучшие качества одарённости ученика, но и помочь  искоренить недостатки,  и развить более слабые стороны его способностей.

В процессе обучения  в репертуар учащегося могут быть внесены изменения.

В характеристике обучающегося по итогам учебного года должны быть зафиксированы успехи,  недостатки в работе и развитии ученика, делаются  необходимые выводы для дальнейшей работы.

Одна из задач преподавателя – научить ученика самостоятельно и грамотно разбираться в доступных ему музыкальных произведениях. Для развития навыков разбора нотного текста необходимо фокусировать внимание ученика на элементах музыкальной речи: тональности, размере, ритме, нюансах, знаках альтерации.

Подбор по слуху, чтение нот с листа, транспонирование, простейшая импровизация активно развивают музыкальные способности обучающихся, способствуют скорейшему разучиванию музыкального произведения, расширяют музыкальный кругозор.  Для этого выбираются  те произведения, которые  ученику нравятся, а  по уровню своей  сложности  на один – два класса ниже обучения. Все вышеперечисленные формы работы  не должны опережать развитие технических навыков, а  являться частью исполнительского опыта. Лучший способ их освоения – систематическая практика.

Коллективные формы музицирования – игра в ансамбле, оркестре  имеют большое значение для всестороннего развития  обучающихся.

Техническое развитие обучающегося осуществляется в большей степени с помощью изучения гамм, арпеджио, упражнений, специальной работы над освоением различных приёмов игры. За годы обучения ученик  должен освоить все виды техники и приёмы игры на балалайке.

В данной  программе предлагается примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения на академических концертах и  итоговом экзамене. Различные по уровню сложности и  исполнительским задачам, эти произведения   позволяют преподавателю  при выборе репертуара учитывать индивидуальные возможности  обучающихся.

В воспитании сценического самочувствия ученика важна роль преподавателя. Его задача -  научить ученика играть осмысленно, с пониманием характера, настроения, стиля произведения, играть свободно, с творческим вдохновением. Ясность исполнительского замысла, отточенность текста и выразительных средств, глубокая сосредоточенность – залог успешного концертного выступления.   

                          3.   Методическое обеспечение программы 

         Дидактический материал:

• Портреты композиторов.
• Портреты ведущих исполнителей на балалайке.
• Иллюстрации различных видов балалаек, схемы устройства инструмента.
• Наборы карточек:

«Музыкальный словарик» - материал для изучения и запоминания музыкальных терминов.

«Музыкальные инструменты» - знакомство с музыкальными инструментами и их историей.

«До – Ре – Ми – Фасолька» - пособие для изучения и запоминания нот и длительностей.

Методический материал:

• Разработки – карты открытых уроков.
• Схемы программных требований по классам.
• Доклады: «Критерии оценки концертного выступления учащегося», «Тремоло. Работа по освоению тремоло».
• Конспекты: «Постановка аппарата балалаечников, посадка за инструментом».
• Реферат: «Оригинальная музыка для балалайки в творчестве Е. Быкова, Е. Блинова, Е. Кичанова» и другие разработки регионального компоненента