Конспект занятия на тему:"Музыкальное сочинение -скерцо"

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ КАВКАЗСКИЙ РАЙОН

МУНИЦИПАЛЬНОЕ  БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА

МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

КАВКАЗСКИЙ  РАЙОН

Конспект занятия на тему:

«Музыкальное сочинение -скерцо».

Составила: педагог дополнительного образования

Чичканова.Н.А.

ст.Кавказская

2016

Цель:  музыкальное сочинение в жанре скерцо.

Задачи образовательные:

познакомить с творчеством Ф.Мендельсона.

• учить слушать музыку, обращая внимание на средства выразительности, использованные  композиторами.

Задачи развивающие:

• развивать чувственное восприятие, творческую фантазию и воображение;

Задачи воспитательные:

• воспитывать чувство прекрасного, любовь к произведениям искусства;
• воспитывать любовь к родной природе и бережное отношение к ней.

Ход занятия:

1.Организационный момент.

Педагог: Сегодня мы познакомимся с таким жанром в музыке как скерцо. Многие композиторы написали музыкальные произведения, используя данный жанр музыки, но мы сегодня познакомимся с творчеством Ф.Мендельсона.

2.Основная часть.

Ске́рцо (итал. scherzo — буквально «шутка») — часть симфонии, сонаты, квартета или самостоятельная музыкальная пьеса в живом, стремительном темпе, с острохарактерными ритмическими и гармоническими оборотами, в трёхдольном размере.

Первоначально — небольшая инструментальная пьеса, скерцо с начала XIX века заняло прочное место в симфонии и сонате, вытеснив оттуда менуэт, но вместе с тем стало развиваться и как самостоятельный жанр. С этого времени присутствует в большинстве традиционных симфоний как одна из средних частей (не начало и не финал).

Бесчисленные скерцо демонстрируют всевозможные оттенки музыкального юмора. Сложился целый комплекс приёмов, способный передавать такого рода замыслы: шутливые переклички мотивов, перебрасываемых из регистра в регистр или от одного инструмента к другому, всякого рода неожиданности — «сюрпризы», подача каких-либо простых явлений в необычном, кажущемся странным освещении или же их излом, смещение и т. д.

Скерцо плодотворно развивалось и вне сонатно-симфонического цикла. К высшим достижениям относятся четыре скерцо Шопена, содержание которых шире и серьёзнее обычно скерцозного.

Впоследствии скерцо приобрело минорную окраску.

Известные скерцо:

• Феликс Мендельсон. Скерцо из музыки к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь», оп. 61.
• Фредерик Шопен. Скерцо № 1 си минор, скерцо № 2 си-бемоль минор, скерцо № 3 до-диез минор, скерцо № 4 ми мажор.
• Поль Дюка. Скерцо из симфонической поэмы «Ученик чародея».
• Пётр Ильич Чайковский. Скерцо из симфонии № 6.
• Дмитрий Дмитриевич Шостакович. Скерцо № 1, скерцо № 2 для оркестра.
• Скерцо си-минор из «Сюиты для флейты и струнного оркестра № 2». И. С. Бах
• Густав Малер. Скерцо из симфонии № 7.

Сначала немного о Ф.Мендельсоне.

Мендельсон в большей степени, чем другие композиторы-романтики его поколения, ориентировался на идеалы 18 века и классицизма. В своих лучших образцах его музыка характеризуется стройностью и уравновешенностью форм, сдержанностью экспрессии, изяществом мелодических линий, рационально-экономной фактурой - качествами, которые Мендельсон воспринял от венских классиков.

От Баха и Генделя он унаследовал приверженность к фуге, органу, жанрам кантаты и оратории. Вместе с тем уже к середине 1820-х годов он выработал самобытный стиль, часто черпая творческие стимулы в литературе, истории, природе, изобразительных искусствах. Именно эта опора на внемузыкальные источники вдохновения делает Мендельсона прежде всего романтиком. Его ранние опыты в оперном жанре, отмеченные сильным влиянием Моцарта, не получили продолжения (Мендельсон до конца своих дней искал подходящий сюжет для оперы и в год смерти приступил к работе над оперой "Лорелея" на текст Э. Гайбеля). Его склонность к музыкальному театру успешнее воплотилась в ораториях, увертюре "Рюи Блаз" по В. Гюго, музыке к "Антигоне" Софокла (1841) и ко "Сну в летнюю ночь". В выборе сюжетов для ораторий есть нечто автобиографическое: "Павел" аллегорически воспроизводит историю семьи Мендельсона, а "Илия" - историю его разногласий с берлинским обществом. Примечательны и многие другие вокальные произведения Мендельсона, в том числе кантата "Первая Вальпургиева ночь" соч. 60 (на стихи Гете, прославляющие весну) и хоровые псалмы лейпцигского периода. Его светские хоры и романсы неровны по качеству, однако среди них есть подлинные жемчужины - прежде всего романс "На крыльях песни" на слова Г. Гейне.

Сон в летнюю ночь (Ein Sommernachtstraum) — концертная увертюра (op. 21) и музыка Феликса Мендельсона для одноименной комедии Уильяма Шекспира (op. 61).

Увертюра была завершена 26 августа 1826 года и впервые публично исполнена в феврале 1827 года в Щецине под руководством Карла Лёве. Поначалу Мендельсон не собирался дополнять увертюру другими частями.

В 1841 году король Фридрих Вильгельм IV, который был в восторге от театральной музыки Мендельсона к трагедии «Антигона» Софокла, прозвучавшей в Новом дворце в Потсдаме, предложил композитору сочинить побольше произведений подобного жанра. Мендельсон принял заказ и в течение 1843 года дописал к увертюре еще 10 частей, превратив её, таким образом, в сюиту. Первое исполнение музыки к комедии состоялось 14 октября 1843 года в Потсдамском дворце.

Музыка к комедии состоит из 11 частей, общей продолжительностью примерно 40 минут:

1. «Увертюра» — Allegro di molto (≈ 12 минут)
2. «Скерцо» — Allegro vivace (≈ 5 минут)
3. «Марш эльфов» — Allegro vivace (≈ 1,5 минуты)
4. «Хор эльфов» — Allegro ma non troppo (≈ 4 минуты)
5. «Интермеццо» — Allegro appassionato (≈ 2 минуты)
6. «Ноктюрн» — Con moto tranquillo (≈ 6 минут)
7. «Свадебный марш» — Allegro vivace (≈ 4 минуты)
8. «Похоронный марш» — Andante comodo (около минуты)
9. «Бергамасский танец» — Allegro di molto (≈ 1,5 минуты)
10. «Интермеццо» — Allegro vivace (≈ 0,5 минуты)
11. «Финал» — Allegro di molto (≈ 5 минут)

Прослушивание  «Скерцо» — Allegro vivace (≈ 5 минут).

Обучающийся рассказывает  о своих эмоциях и характеризует эту музыку.(Скерцо лёгкое и порывистое).

Педагог: А сейчас прежде ты сам попробуешь себя в качестве композитора необходимо проанализировать строение скерцо.

Обучающийся делает анализ пьесы «Скерцо» А.Лядов (отмечает фразы,предложения).

Педагог: Работа в нотной тетради.

Педагог: Тональностью мы определим «настроение»  произведения.

Обучающийся: Мажор - звучит весело, минор – грустно. Я выбираю тональность Ля минор.

Педагог: Нужно разлиновать в нотной тетради  такты.  Первое предложение - это вопрос (заканчивается неустойчивым звуком-доминантой), второе предложение - ответ (заканчивается устойчивым звуком, тоникой). Проставь, пожалуйста, тонику в последнем такте.

  Ребёнок выполняет.

Педагог: А какой размер нужно выбрать  для скерцо  2/4,3/4 или 4/4?

Обучающийся:3/4.

Педагог: Конечно, правильно. Нужно учитывать, что скерцо - это прежде всего «шутка», для скерцо характерны скачки в мелодии, стаккато, постарайся это учесть при написании мелодии.

Ребёнок  работает на инструменте, сочиняя мелодию на выбранный размер 3/4. Затем записывает в нотную тетрадь.

Далее оформляются штрихи – легато, стаккато, проставляются динамические знаки.