Развитие начальных навыков педализации

Гвоздарева Галина Ивановна

Сложно представить себе звучание современной фортепианной  музыки без педали. Ее свойства притягательны для всех: самые маленькие начинающие музыканты с большим восторгом обнаруживают звуковые эффекты педали, опытные исполнители умело используют педаль как одно из самых ярких средств художественной выразительности для воплощения творческого замысла. Для чего же употребляется правая педаль? Она обладает различными свойствами. Прежде всего педаль служит для продления тех звуков, которые мы не можем удержать с помощью пальцев, т.е. здесь важна роль педали как связующего средства. Но одна из главных задач педали - это лишить фортепиано некоторой доли той сухости и непродолжительности звука, которая так невыгодно отличает его от других инструментов. Правая педаль преображает звук - он становится насыщенней, ярче, богаче и живее. Педаль способна подчеркнуть ритмические особенности музыки, придать выразительность гармоническим оборотам."Беспедальная игра-это высохшая душа" - Яков Зак. 

Скачать:

Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

                                Развитие начальных навыков педализации

"Педаль- душа  рояля"- говорил А. Рубинштейн. А вот высказывание Бузони : " Педаль- лунный свет, льющийся на пейзаж".

Сложно представить себе звучание современной фортепианной  музыки без педали. Ее свойства притягательны для всех: самые маленькие начинающие музыканты с большим восторгом обнаруживают звуковые эффекты педали, опытные исполнители умело используют педаль как одно из самых ярких средств художественной выразительности для воплощения творческого замысла. Для чего же употребляется правая педаль? Она обладает различными свойствами. Прежде всего педаль служит для продления тех звуков, которые мы не можем удержать с помощью пальцев, т.е. здесь важна роль педали как связующего средства. Но одна из главных задач педали - это лишить фортепиано некоторой доли той сухости и непродолжительности звука, которая так невыгодно отличает его от других инструментов. Правая педаль преображает звук - он становится насыщенней, ярче, богаче и живее. Педаль способна подчеркнуть ритмические особенности музыки, придать выразительность гармоническим оборотам."Беспедальная игра-это высохшая душа" - Яков Зак.                                                                                                                                   Так как педаль является неотъемлемой частью фортепиано, то и знакомиться с ней надо как можно раньше. Обычно это бывает на втором году обучения. Первое применение педали - событие в музыкальной жизни ребенка, и это событие должно оставить яркое впечатление. Полезно рассказать ученику об устройстве педали и поиграть с ним педальные упражнения, позволяющие ощутить механизм действия педали: амплитуду нажатия, сопротивляемость пружинного механизма. Ученику должно быть удобно пользоваться педалью, нога должна лежать на педали без лишнего напряжения. С первой минуты знакомства ученика с педальным механизмом необходимо рассказать о правильном положении ноги на педали, при котором носок обуви полностью охватывает ее расширенную часть. Нога при этом должна стоять на полу, плотно опираясь на пятку. Следует показать, как нажимается педаль- плавно опустить педаль вниз, после чего так же плавно дать ей подняться вверх. Нужно объяснить, что педалью надо пользоваться бесшумно,-для этого нога во время смены педали не должна покидать педальную лапку, иначе при повторном нажатии могут возникнуть посторонние звуки - шлепанье подошвы о педаль. Так же, как клавиши - продолжение рук пианиста, так и педаль - продолжение его ног.

  Существует два основных приема педализации - прямая и запаздывающая . Уже само название указывает, что прямая педаль берется одновременно с нажатием клавиши, запаздывающая - после него.                                                                                                                                                                Для освоения педали предлагаются некоторые упражнения. Сначала упражнения без использования клавиатуры:                                                                                                                            1)"Тик-так"-Нога на лапке педали. "Тик"-нажимается педаль, "так"-при фиксированной пятке носок отводится вправо, опуская всю ступню на пол, справа от педали. Затем нога возвращается на педаль в первоначальное положение и т.д. Прикосновение к педали и к полу должны быть бесшумным. Цель упражнения - развитие подвижности стопы.                                                                                                                                  2)"Солнце"- при фиксированной пятке производятся круговые движения стопой вокруг педали. По часовой стрелке -" солнце « всходит», против часовой - "заход солнца". Стараться пятку не сдвигать с места. Цель - развитие подвижности стопы, освобождение мышц бедра.

3)"Дворники"-При фиксированной пятке подошва прикасается к поверхности педали, затем, не нажимая педали, производится скольжение по поверхности педали поочередно вправо и влево  (как бы имитируя работу стеклоочистительных щеток автомобиля). Цель - научить ребенка ощущать ногой поверхность педали, опираясь на пятку без лишнего давления от бедра, а так же помогает развивать подвижность щиколотки.

4)"Кузнечик"- нажимается педаль, нога фиксируется в этом положении. Затем быстро, но не резко, меняется педаль, и так несколько раз (имитация скачков кузнечика). Цель- подготовиться к запаздывающей смене педали, воспитание слухового контроля над бесшумной сменой педали.

Упражнения с использованием клавиатуры:

1)"ХОР"-Извлекается полнозвучный аккорд и предлагается ребенку послушать его до момента затухания. Затем вновь воспроизводится точно так же этот аккорд и подхватывается педалью. Путем такого сравнения становится заметно, что педаль придает звучанию большую насыщенность и певучесть. Цель- знакомство с педалью, привыкание к одновременным движениям руки и ноги, которые при этом должны быть свободными.

2)"Найди педаль"- слегка нажимается лапка педали (как бы на один этаж) и, удерживая педаль в таком положении, берется любой звук в среднем регистре штрихом стаккато. Если звук останется, значит педаль "ответила", а если исчезнет, то нужно повторить все "этажом" ниже. И так до тех пор, пока звук, извлеченный стаккато не останется на педали. Цель- знакомство с неполной педалью, воспитание ощущения глубины педали, приобретение умения дозировать нажатие педали.

3)"Ловля кузнечика"- нога делает те же движения, как в упражнении "кузнечик". При этом руками играются кластеры на инструменте, имитируя движения при ловле кузнечика. Во время взятия кластера педаль поднимается и снова опускается, имитируя скачки кузнечика. Цель- развитие координации движений при использовании запаздывающей педали.

4)"Поющая педаль"- извлекается звук,нажимается педаль. Но теперь рука снимается и звучание продолжается при помощи одной педали. Затем нажимается соседняя клавиша, одновременно с этим педаль поднимается и сразу вновь опускается - оба звука связываются друг с другом. Необходимо следить, чтобы в момент связывания звуков педаль "подхватила" новый звук, не дав ему наслоиться на предыдущий. Цель- воспитание слухового контроля над чистотой звучания при использовании запаздывающей педали.

   Хорошую, чистую смену педали можно сделать только при строгом слуховом контроле. После взятия нового звука или аккорда должен звучать только он, без всяких посторонних призвуков. На первых порах чистая смена педали может не получиться, т.к. еще не выработана координация между движением ноги, движением пальца, берущего клавиши, и слухом, корректирующим их действия. Залог успеха - медленное исполнение каждого соединения. С самого начала надо воспитывать у ученика резко отрицательное отношение к "грязной" педали. Ученик должен знать, что педалью всегда управляет только слух. Движение ноги до конца уловить невозможно. Движения эти слиты со слуховым приказом. В какой момент нажать и снять педаль, как глубоко нажать - эти тонкости нельзя рассчитать до конца. Для тонкого управления ими нужно тонкое понимание музыки, знание инструмента, тонкий слух. "Применением педали всегда должен управлять слух" (И. Гофман). Педализация зависит от того, что делают руки - воспитанное ухо сумеет дать верный приказ ноге и руке. Нейгауз говорил: "Педаль, как и звук (как и вся музыка, впрочем) управляется слухом. Только он диктует законы, он же один может исправлять ошибки"    В начале обучения целесообразно выбирать пьесы, в которых педализация была бы несложной. Такого рода пьесой является "Прелюдия" Тетцеля. Педаль здесь очень простая - запаздывающая, меняющаяся на каждой гармонии. Хорошие примеры есть в "Фортепианной азбуке" Гнесиной - "Маленький педальный этюд", "Маленький этюд на запаздывающую педаль".                                Если в пьесе педаль применяется хотя бы раз, то нога должна находиться на педали с самого начала исполнения. Этим достигается следующее: не приходиться искать ногой педаль и создается привычка спокойно держать ногу. Если педализируется последний аккорд, руки не поднимать, пока аккорд на педали, а снять одновременно.

   Прямая педаль более простая. В качестве упражнения можно сыграть последовательно звуки До-мажорного трезвучия, мягко и плавно нажав педаль одновременно с первым звуком. Нажатая педаль обеспечивает связывание звуков без помощи пальцев. Доиграв до конца, послушать наложенные друг на друга звуки, после чего так же мягко, без стука, снять педаль, контролируя  слухом полное прекращение звучания. Прямая педаль употребляется главным образом в пьесах с острым, четким или танцевальным ритмом. Она подчеркивает сильные доли или создает ритмическую опору фразы. Такая педаль хороша, например, в маршах, где отчетливый ритм своим волевым началом должен увлечь за собой всех марширующих. Отсюда определенность начала каждой фразы, подчеркнутая педалью. Так же прямая педаль способствует выделению опорного тона в танцевальной музыке. В большинстве случаев она бывает неглубокой. Если мелодия начинается из затакта, то педаль нужно брать не одновременно, а почти одновременно со звуком на сильной доле такта, так, чтобы педалью не захватить последний затактовый звук. Это требует специальной работы и заостренного слухового контроля ученика.

   На первых этапах обучения ученик средних способностей не может охватить все сразу: точность текста, ритма, качество звука, педаль. Поэтому пьесу нужно сначала изучать без педали, чтобы красивый звук, плавное легато и выразительность фразировки достигались бы, прежде всего, пальцами, а затем начинать работу над педализацией. С музыкальными, быстро воспринимающими детьми, которые умеют вслушиваться в фортепианное звучание, можно разбирать пьесу сразу с педалью. Тогда из первого знакомства ученик получит воображение о характере музыки, колорите звучания. Желательно, чтобы беспедальный период работы над пьесой был как можно короче. Первую попытку игры с педалью надо проводить на уроке, с педагогом. Постепенно ученику можно давать все большую возможность в самостоятельном применении педали. Потом проверить и объяснить все поправки. При воспитании самостоятельности ученика в вопросах педализации задача педагога заключается в том, чтобы после объяснения и закрепления основных приемов педализации помогать ученику находить педализацию в каждом отдельном случае, исходя из индивидуального звукового облика произведения, из его стиля, жанра, фактуры, художественного образа и осознавать звуковую цель применения педали.

       Зависимость педализации от стиля произведения.

  При работе над педалью нужно рассказать о связи педализации со стилистическими особенностями музыки. Между стилем и педализацией существует тесная связь. В произведениях венских классиков, включая раннего Бетховена, вся музыкальная ткань воспринимается почти графически ясно и прозрачно. Эта музыка не знает педальных эффектов в качестве самостоятельного стилевого средства выразительности. Педаль здесь служит только вспомогательным средством и не должна лишать музыкальную ткань ее прозрачности. Играя музыку этих композиторов нужно педализировать скупо, помнить о необходимости сохранить точность голосоведения, ясность, четкость и прозрачность фактуры.                                                           В противоположность этому произведения 19 века, часто использующие оркестровую полноту звучности и богатство фактуры, требуют, как правило, широкого применения педали. Для композиторов-романтиков характерно густое гармоническое звучание с охватом большого диапозона, что возможно только благодаря педализации. Многие произведения предполагают почти непрерывную педализацию.  Импрессионистская музыка, выдвигающая на первый план звуковое очарование и красочность, отводит часто преобладающую роль специальным педальным эффектам, звуковой аскетизм был бы здесь неуместен.

                                                                                                                                                                                           

Педаль в полифонии

.   Большинство полифонических произведений (Маленькие прелюдии Баха, Инвенции Баха, Фугетты Генделя) в ДМШ исполняются, как правило, без педали. Этим достигается важная педагогическая цель - ясное слышание учеником двух- или трех- относительно самостоятельных мелодических линий. Особенно важно воспитать в ученике умение вслушиваться в ясность и выразительность голосоведения, что на ранних этапах обучения достигается только путем беспедального исполнения двух- и трехголосных полифонических пьес. В полифонических пьесах хорального типа или в некоторых полифонических пьесах русских авторов применение педали возможно, но только в тех местах, где она абсолютно необходима, например, для достижения легато или требуемой звуковой окраски. В обработках органных полифонических произведений педальная краска очень разнообразна: от легкой связующей до глубокой, гармонически густой, вызывающей большое количество обертонов, что способствует имитации органного звучания.

       Педаль в этюдах.

   Педализация этюдов требует такого же подхода, что и педализация полифонических произведений. На этюдах вырабатываются разные виды пальцевой беглости, кистевая, репетиционная техника и прочее. Добиваться двигательной четкости и точности звукоизвлечения необходимо без педали. В репертуаре ДМШ имеются этюды разных типов: строго классические (этюды Черни), с оттенком романтизма (Лешгорн), романтические (Геллер, Аренский) и этюды-пьесы. Тип этюда определяет возможность и необходимость применения в нем педали. Этюды Черни, из которых каждый написан на определенную техническую формулу, как правило, играют без педали. Романтические этюды, помимо конкретного технического задания, ставят еще задачу эмоционального образа, особого колорита звучания. Приемы педализации и степень насыщенности педалью определяются в каждом отдельном случае эмоциональным содержанием и динамикой развития музыки.

   Со временем перед учащимися встанет вопрос об использовании также и левой педали. Как правило, ее начинают применять в конце обучения в школе или в начале обучения муз.училища, когда в разучиваемой пьесе она необходима как звуковая краска. Левая педаль имеет большое колористическое значение, она применяется в качестве красочного средства и способствует созданию тихого, приглушенного звучания. Левую педаль нажимают в тех местах, где характер музыки требует особенно мягкого, лирического исполнения, изменения тембра на матовый, глухой. Техника педализации левой педали очень проста, надо только приучить ребенка нажимать педаль перед звукоизвлечением. Обозначается левая педаль термином "una corda"- одна струна, снятие- "tre corda"- три струны. Термин "una corda" сохранился с тех времен, когда каждому звуку на фортепиано соответствовало не больше двух струн, и, при сдвигании механики нажимом на левую педаль, молоточек ударял уже только по одной струне. В современном же пианино эффект от применения левой педали достигается совсем другим действием педального механизма: вся молоточковая статина наклоняется и приближается к струнам. Каждый молоточек ударяет по-прежнему по 3-м струнам, но размах молоточка уже меньший, поэтому звук слабее.

   В репертуаре ДМШ встречаются и такие произведения, звучание которых требуют применение полупедали. Термин "полупедаль" не всегда расшифровывается правильно. Некоторые считают полупедалью неполное нажатие педали. Это неверно. Под полупедалью следует понимать быструю смену педали, при которой демпферы на миг прикасаются к струнам и успевают заглушить только звуки верхнего (иногда среднего) регистра. Колебания же толстой басовой струны от короткого прикосновения демпфера не прекращаются, а лишь уменьшают свою амплитуду. Поэтому звуки верхнего регистра исчезают, а басовый звук продолжает звучать, но несколько тише. Прием полупедали можно объяснить за инструментом следующим способом: взяв басовый звук, который должен звучать достаточно насыщенно, с педалью и, сняв руку с клавиши, показать ученику, что при быстрой смене педали звук не исчезает. Затем так же показать, как при этом исчезают звуки верхнего регистра. Дать поиграть подобные упражнения ученику.  В школе-семилетке не обязательно знакомить с полупедалью всех учащихся. Но музыкально одаренных детей, от которых можно ожидать тонкого исполнения лирических и эмоционально насыщенных пьес, надо с этим приемом ознакомить. Освоение приема полу-педали требует особого слухового внимания, непрестанного активного слушания и чуткого осязания ногой педали.

   Существует также понятие вибрирующая или тремолирующая педаль. Это когда на выдержаном басу частые и неполные нажатия педали "чистят" звучание средних и верхних звуков. Этот прием в репертуаре ДМШ тоже встречается редко.

   У фортепиано бывает еще и третья педаль, которая располагается между правой и левой педалями. Функции этой педали могут быть различными. В одном случае это педаль-sostenuto, нужная для удержания отдельных басовых звуков, в другом - модератор, который сильно уменьшает звучность инструмента (например, для ночных занятий). Во время нажатия средней педали между молоточками и струнами опускается планка с полоской тонкого мягкого войлока. Молотки ударяют по струнам через тонкую полоску и сила звука уменьшается во много раз.

   В конечном итоге умение педализировать напрямую зависят от общего музыкального развития учащегося, от ясного представления, от наличия слухового контроля. В любом случае процесс обучения должен проходить постепенно, двигаясь от простого к сложному. Все приемы педализации предполагают творческий подход педагога к каждому отдельному случаю, к каждому отдельному ученику. Пальцы, техника, звук, педаль - это все средства, а цель - это прекрасный, эмоциональный звуковой образ. Уметь увлечь юного музыканта - вот цель педагога. Тогда ученик будет слушать себя и в процессе работы, и при публичном выступлении, а все средства, все приемы, в том числе педализация, будут подчинены творческому процессу в момент исполнения.  

       

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования

Симферопольская детская школа искусств муниципального образования

Городской округ Симферополь

Методический доклад

Развитие начальных навыков педализации

Преподаватель  Гвоздарева Г.И.

январь  2016г.