Открытый урок на тему: «Развитие навыков многоголосия на начальном этапе обучения детей хоровому пению» с учащимися 2 года обучения.

ТЕМА УРОКА: «Развитие навыков многоголосия на начальном этапе обучения детей хоровому пению» с учащимися 2 года обучения.

Цель урока: Освоить  навык  многоголосного пения.

Задачи урока:

Обучающие:

1. Дать основы навыка пения многоголосия на примере народной песни с целью применения их в хоровых произведениях.
2. Продолжить работу над унисоном в партиях.
3. Научить применять полученные вокально- хоровые умения и навыки в работе над хоровым ансамблем в  произведениях.
4. Научить учащихся свободно оперировать теоретическими понятиями, элементами хорового сольфеджио Г.Струве, приёмами ладовой сольмизации, методики Д.Огороднова, способствующих развитию вокально-хоровых навыков, с целью практического применения.

 Воспитательные:

1. Воспитывать художественно - эстетический вкус учащихся, любовь к хоровому пению на примере народной песни, лучших образцов классической и современной хоровой музыки.
2. Воспитывать у учащихся любовь к жизни, к Родине, к природе, родному краю, дому, семье, школе.
3. Формировать доброжелательное отношение к окружающим – доброту, чуткость, отзывчивость, общительность.
4. Сформировать:

- положительную самооценку;

- потребность в самоорганизации (аккуратность, основы самоконтроля);

- умение доводить начатое дело до конца (настойчивость, выдержку);

- гражданские качества личности (активную жизненную позицию; патриотизм; чувство ответственности и собственной важности).

Развивающие:

1. Развивать мышление, внимание, память. Восприятие, воображение, интерес к познавательной деятельности.
2. Развивать творческие способности, вокально - хоровые умения и навыки.
3. Развивать коммуникативные способности, умение жить и работать в коллективе; воспринимать хоровое занятие как живое совместное творчество; осознавать собственную пользу в общем деле, радость от коллективной работы.
4. Формировать умение слышать партию собственного голоса в ансамбле с другими голосами хора ; умение слышать вертикаль звучания голосов- гармонический слух.
5. Прививать любовь и потребность учащихся к академическому, классическому хоровому искусству; формировать их музыкальный кругозор.

1этап.

Цель  организационного момента:

Настроить учащихся на учебную деятельность.

Задачи: 

1.Осознание учащимися основной темы урока

2. Активизировать и эмоционально настроить учащихся на учебную деятельность.

   Методы:  

- словесные: диалог, беседа.

Ход урока: когда учащиеся входят в класс преподаватель  предлагает им организовать своё рабочее место, принять певческую постановку для успешной вокально - хоровой работы. Преподаватель сообщает учащимся тему занятия: «Развитие навыков многоголосия в младшем хоре» на примере народной песни.

Преподаватель: «… мы сегодня с вами откроем безграничные возможности народной песни, научимся исполнять знакомые ранее  народные мелодии, попевки многоголосно, испытав радость от совместного хорового исполнения. А в дальнейшем свободно применять сформированные  умения в упражнениях, попевках, канонах в работе над хоровым произведением. Вы почувствуете себя немного старше, увереннее, самостоятельнее, что будет способствовать успешному концертному выступлению, стройному, выразительному исполнению хоровых произведений».

Пение вокально-интонационных упражнений с элементами хорового сольфеджио Г.Струве, приёмами ладовой сольмизации, методики Д.Огороднова, способствующих развитию вокально-хоровых навыков, формированию навыка многоголосного пения, укреплению певческого дыхания, певческой атаки, опоры звука, расширение певческого диапазона, гибкости голоса, обогащение тембральных возможностей певческого голоса для достижения качественного и красивого звучания в произведениях.

Муз Р. Роджерса «Звуки музыки»  C-Dur.  Исполнение этого произведения интонационно  логически подготовлено пением звукоряда C-Dur. Беседа о стилистических особенностях жанра мюзикла, средствах музыкальной выразительности, способствует  более яркому выразительному построению художественного образа, передаче содержания и формы исполняемого произведения.                                                                                          7 минут.

2этап.

Цель:

Закрепление навыков многоголосного пения в упражнениях, попевках, канонах.

Задачи: 

-добиться чистоты интонирования в учебно- тренировочном материале, умения слышать и «строить» интервалы в процессе интонирования;

- формировать ладовый слух в процессе осознания тяготения «не устоев» в «устои»;

- закрепить точное вступление голосов в пении канонов;

- закрепить умение слышать и интонировать параллельные мажор и минор.

- правильно организовать певческое звучание, слаженную работу всего голосообразующего комплекса.

- сформировать потребность учащихся в коллективном музицировании (хоровом пении)   

 Методы:

- словесные: диалог, беседа;

- практико-ориентированной деятельности;

- наглядный;

- практической работы (собственный показ, индивидуальная работа, пение  дуэтами, хоровыми партиями), способствующие концентрации внимания учащихся, сплочению единой деятельностью.

Критерии:

Практическая деятельность на этом этапе занятия предполагает следующие результаты.

- осмысленное использование знаний теории (построение звукоряда, точность звучания интервалов), накопленный вокальный и гармонический слух способствует овладению вокально - хоровыми навыками; формированию ансамбля в многоголосии.

- умение  слушать и слышать педагога в стремлении к технической точности и художественной выразительности в пении;

- формирование навыка точного интонирования в процессе использования приёмов «хорового сольфеджио» Г.Струве (обозначение ступеней лада ручными знаками) и применении основ ладовой сольмизации;

- отсутствие затруднений в достижении ритмического ансамбля в партиях, благодаря использованию приёма ритмической пульсации (чёткого долевого дробления в размере исполняемой произведения);

- проявление свободы в выражении собственных чувств и воплощение их в музыке в работе над образом;

- мотивации к созданию художественного образа для концертного исполнения хоровых произведений.

         На данном этапе преподаватель предлагает детям сосредоточить музыкальный слух, внимание на пении попевок, канонов, чтобы применять сформированные навыки  для развития навыка многоголосия в музыкально-хоровых произведениях, в дальнейшем  в пении по партитурам.

… «Чтобы более качественной и эффективной была работа по формированию навыка многоголосия в произведении, необходимо добиться наиболее хорошего качества ансамбля при пении двухголосных попевок и канонов».

Пение народных песен, канонов, способствующих выработке чистоты унисона в хоре, приобретению навыка двухголосного пения, осознанию чистоты интонирования в процессе ладовых тяготений в сочетании с метроритмическими задачами: р.н.п. «На зелёном лугу»; р.н.п. «Сел комарик на дубочек»; р.н.п «У меня ль во садочке»; немецкая н.п.  «Братец Яков»; французская н.п. «Пастушья песня»; исполнение двухголосных примеров: р.н.п. «Утро»; р.н.п. «Выходили мы»; р.н.п. французская н.п. «Пастушья песня».

 Осознанное интонирование каждым учащимся, достигается путём вслушивания в звучание собственного голоса, стремления к формированию ансамбля. Благодаря пониманию учащимися важности стройного звучания в хоровом пении  осуществляется постоянный внутренний контроль в процессе интонирования, необходимый для точного звучания своей партии в созвучии с другим голосом.

Формированию стройного хорового звучания способствуют  применение ручных знаков, сопровождающих движение мелодии, понимание учащимися исполняемого материала. Обращение к народной музыке как к чистому роднику, наполненному самыми чистыми светлыми чувствами любви, доброты, душевности, заботы о самом дорогом. Обогащение знаниями истории и культуры других народов наполняет исполнение эмоциональным смыслом, естественной выразительностью, осознанностью интонирования.              

Педагог обращает внимание учащихся на осознание точности интонирования в процессе ладовых тяготений, в сочетании с метро-ритмическими задачами. Вслушиваясь в звучание собственного голоса, в звучание хоровой партии и хора, учащиеся осуществляют построение  ансамбля. Постоянный внутренний слуховой контроль в процессе интонирования с применением приёмов «хорового сольфеджио» способствует точному звучанию партии и хоровому ансамблю.

На  народной музыке, у ребят воспитываются самые искренние человеческие чувства:

- любовь и  заботливое отношение к Родине, природе, к истории и культуре, традициям разных стран и народов, чувство коллективности переживаний, соучастия и ответственности за общий результат.

В каноне «Пастушья песня» - качеству звука, характеру  хорового звучания помогает сам художественный образ… «Встречаем рассвет на пастушьем рожке  с первым солнечным лучом. Характер звука такой же светлый, тонкий, устремленный, как луч солнца». Звук пастушьего рожка детям известен в звучании симфонического оркестра, из театральных и телевизионных образов любимых народных сказок. В результате хору  без труда удаётся  исполнить «Пастушью песню», создать светлый, жизнерадостный  характер звука, образ сказочный и реальный, героями которого является добро и любовь.

     Отрабатывая навык своевременного вступления голосов в каноне «Пастушья песня», партии, вступающей через два такта, предлагаю петь тонику четвертными нотами на протяжении  двух  тактов, слушая мелодию рядом  звучащей партии, затем мысленно пропевать тонику в том же ритме, слушая параллельно звучащий голос. Таким образом учащиеся осознанно, самостоятельно достигают поставленной цели – формируют навык двухголосного пения.

Восприятию русской народной песни «У меня ль во садочке» способствует анализ характера звучания мелодии, жанра, музыкального размера, словесного текста, всех  средств музыкальной выразительности, создающих образ старинной народной песни. Танцевальный характер раскрывается принадлежностью к хороводному жанру. В процессе разучивания канона для более точного ощущения характера песни  предлагаю ребятам игровую ситуацию: группа делится на две части и образует два круга. Поочередно, через один такт начинают пение и движение оба круга  хороводной поступью, подчеркивающей первую долю. Ребята поочередным вступлением голосов участвуют в едином песенно – танцевальном процессе, являясь непосредственным участником действия. При этом эмоции, стиль народного танца захватывают и увлекают и непроизвольно способствуют точной ритмической и интонационной организованности каждого певца и создают ощущение «команды», соучастия в более стройном звучании собственной хоровой партии, ансамбль.А навык формирования двухголосия происходит естественно, без особых усилий и в игровой форме. Таким образом в исполнении канона формируются важнейшие вокально – хоровые навыки, навык многоголосного пения.  

Методы мотивирования:

- поощрение;

- создание ситуации успеха;

- создание проблемной ситуации;

- стимулирующее оценивание;

- опора на жизненный опыт;

- познавательный интерес;

- самооценка деятельности и коррекция;

- развитие желания быть полезным.

- мотивации к совершенствованию исполнительского мастерства хорового коллектива для концертного исполнения.

3 этап.

Цель: Освоение навыка многоголосия в хоровом произведении.

Задачи:

- воспитывать гармонический слух в процессе освоения навыка многоголосия ( слышанию сочетания интервалов в освоении навыка многоголосия).

- научить создавать художественный образ средствами музыкальной выразительности: точными штрихами, фразировкой, динамикой, характером певческого дыхания и звуковедения. 

Методы:

- словесные: диалог, беседа;

- прослушивание аудиозаписи                                

- проблемно-поисковый;

- наглядный.

  Освоению навыка многоголосия способствует работа над осмыслением художественного образа. Используя сравнительные ассоциативные характеристики образов, добиваюсь нужного характера звуковедения.

 В попевке «Утро»- звук чистый и прозрачный, как «сверкающие на солнце капли росинки», освещает внутри нас и всем несёт свет, и в классе, и в жизни. В результате такого образного сравнения звук становится светлым, подтянутым, устремлённым.

В попевке «Братец Яков»- встречаем утро колокольным жизнерадостным звучанием.

Если в р.н.п. «Как пошли наши подружки» не сразу удаётся спеть  «большую терцию» в двухголосии, предлагаю проблемную ситуацию: обоим голосам одновременно спеть звукоряд от I до III ступени. Верхнему голосу задержаться на III ступени, а нижнему опуститься на I ступень с использованием  ручных знаков хорового сольфеджио. Таким образом интервал «большая терция» строится и интонируется без затруднений. Этим же приёмом предлагаю спеть дуэтами. Дети с удовольствием проявляют активность и самостоятельность, с радостью включаются в творческую работу, довольны от полученного результата – построения ансамбля.

На данном этапе предлагается учащимся работа над хоровым произведением М.И. Глинки, слова И. Кукольника «Детская полька».

Работа над произведением начинается с прослушивания аудиозаписи в  оркестровом исполнении. Дети восторженно выражают впечатления от восприятия музыки и сходятся в общем мнении о содержании музыки, многообразии и безграничности средств музыкальной выразительности. Сведения о композиторе и эпохе создания «Детской польки» выводит учащихся на более высокий уровень обращения к классической музыке, уважительное, трепетное отношение к настоящему искусству, не подвластному времени. В результате бережное отношение к музыке, как к общему богатству, наследию формирует характер певческого звучания – аккуратный и нежный, легкий, изящный и одновременно активный, жизнерадостный. Разучиванию мелодии способствует анализ двухчастной формы, при сопоставлении параллельных мажора и минора, построения фраз, мелодического движения. Предлагаю ребятам спеть на слог «лё» с дирижированием, обращая внимание на изящное движение руки. Взаимосвязь интонационно – ритмической работы вовлекает детей в единый творческий процесс, ведущий к созданию художественного образа и  решает многообразие вокально - хоровых задач.            

4 этап.

 Цель: Закрепить полученные на занятии знания, навыки пения многоголосия.

Задачи:

-умение интонационно точно спеть учащимся свою партию в вокально-хоровом ансамбле;

-сформировать навык стройного звучания в многоголосии;

-достигать выразительности и эмоциональности в пении.

Методы:

- словесные: диалог, беседа;

- прослушивание аудиозаписи                                

- проблемно-поисковый;

- наглядный.

 Подготовив слух учащихся в прослушивании произведения в многоликом оркестровом звучании, в фортепианном звучании, предлагаю ребятам исполнить выученную мелодию, следя за ее движением по двухголосной партитуре. Затем анализируем вместе… «что удалось?»…Зрительное и слуховое восприятие многоголосного построения партитуры способствует более тщательному вниманию и ответственному отношению к исполнению мелодии. …Вслушиваясь в многоголосие,  стремимся к большей интонационной точности собственного голоса и стройному хоровому звучанию. А также пение, глядя в партитуру с фортепианным сопровождением, способствует формированию гармонического слуха учащихся и хорового строя.

Критерии:

- точное интонирование каждым учащимся собственной партии сольфеджированием и с текстом в сопровождении ручных знаков, обозначающих ступени лада;

- владение средствами музыкальной выразительности для создания  художественного образа.

5 этап.

Методы мотивирования учебной активности учащихся:

- поощрение;

- заинтересованность в результатах;

- осознание каждым учащимся себя полноценным участником творческого процесса, важной частью хорового коллектива;

Определение результатов занятия:

- учащиеся освоили навык многоголосного пения;

- научились самостоятельно работать по хоровым партитурам в произведении;

- осознали  потребность слушать друг друга, контролируя внутренним слухом собственное звучание.

        В заключении занятия педагог определяет домашнее задание …

1. Петь самостоятельно  свою партию с игрой партитуры на инструменте.
2. Выразительно продекламировать  и выучить текст, чтобы уверенно исполнять произведение.
3. Работа над штрихами (фразировкой, дикцией, характером звучания).

… «Молодцы, ребята, на сегодняшнем занятии нам многое удалось. Более стройным становится звучание унисона, особенно в работе с хоровыми партитурам. Следует добиваться более осмысленного построения ансамбля в пении канонов и двухголосном звучании народных песен. Богаче, ярче, осмысленнее проявляются средства музыкальной выразительности. Вы становитесь более ответственными, осознавая свой важный вклад в создании стройного  хорового  звучании, в построении художественного образа  музыкального произведения.