"Развитие музыкально- творческих способностей младших школьников"

Теоретические  основы   развития  музыкально-

творческих  способностей   учащихся  младших  классов на уроках  фортепиано

1.1.Психолого – педагогические  аспекты  развития  музыкально -

      творческих  способностей

     Музыкальные   способности   определяются    современной   психологией  и педагогической как специфическая  форма   познавательных  способностей,  которые   проявляются  в  особой    духовной    деятельности  человека  (Б. М. Теплов, Г.С.Тарасов, Э.Б.Абдуллин и др.). Способности эти рассматриваются  в двух   аспектах – как способности  к восприятию  интонационно - образной, эмоциональной  сферы  музыки  и  как способности  к  ориентированию  в  её «акустической  картине». В самом  процессе музыкальной  деятельности  эти  проявления способностей неразрывно связаны: «повышенная    эмоциональная   отзывчивость  на  музыку…образует склонность, влекущую за собой развитие    слухомоторных   способностей, а  вместе  с   ними – музыкального слуха и чувства ритма». Развивающиеся   музыкальные способности  позволяют   человеку  более   тонко    чувствовать   красоту, выразительность музыки, воспринимать в ней определённое  художественное содержание и воспроизводить  в своём  исполнении.  Полноценное  музыкальное  развитие  (восприятие,  исполнение,  творчество)  требует от человека    не    только высокоорганизованных   специальных   способностей, но и высокого уровня общего развития, богатой    эмоциональной культуры, тонкой наблюдательности творческого  воображения. В современных   психолого- педагогических      исследованиях (З.А. Ринкявичус,  Г. С. Тарасов, В. И. Муцмахер,  Г.М. Цыпин,  А. Г. Каузова,  А. Н. Николаева )  музыкальное    развитие  ученика  трактуется  значительно шире  развития его специальных способностей  и на передний план выдвигаются задачи формирования личности ученика.   

     Проблема способностей подробно освещена в работах С. Л. Рубинштейна,  А.Н. Леонтьева,  Б.Г. Ананьева, В.Д. Шадрикова, Я.А. Пономарёва, А.Н. Лука, Д. Кирнарской и других. В современной психологии под  способностями  принято понимать совокупность функциональных свойств (качеств) системы, проявляющихся в эффективной  реализации  конкретной деятельности.      

      Способности – это  индивидуальные  свойства   личности, являющиеся субъективными   условиями успешного  осуществления определённого  рода  деятельности. Способности не  сводятся  к  имеющимся у индивида  знаниям,  умениям, навыкам. Они обнаруживаются  в  быстроте,  глубине и  прочности   овладения   способами  и  приёмами   некоторой  деятельности и  являются  внутренними психическими  регулятивами,  обслуживающими  возможность  их  приобретения.

     Структура  общих  способностей  состоит из  моторных  и познавательных особенностей   психики  человека. Моторные (или двигательные, тактильно - кинестетические) и познавательные (вербальные,  психоэмоциональные) особенности   усвоения  социального  опыта   возможно   рассматривать в структуре индивидуального развития. В музыкальной деятельности психомоторные (двигательные) особенности личности обуславливают   проявление важнейшей  характеристики музыкальности - темпо-ритмических  способностей  человека, позволяющих  адекватно  воспринимать    главную  особенность музыки – её временную   природу.

     Степень  интенсивности  переживаний, сила  выраженности    позитивных или   негативных   эмоций     личности   обуславливается   как   врождёнными способностями  темперамента, так  и преобладающим опытом переживаний, накопленных в социальных условиях жизнедеятельности индивида.

     Развитие музыкальных  способностей в практике музыкального образования  можно понимать не  только   как  формирование  специальных, профессиональных    навыков  музицирования,    но  и   как  специфическое развитие     общих     способностей     восприятия    и   ощущений, внимания  и  образной  памяти, воображения     и    мышления, волевой     регуляции, т.е. познавательных   свойств личности. Анализируя разные  виды    музыкальной    деятельности (слушание, творчество,  исполнительство) учёные  показывают, как реализуются в них принципы формирования музыкальных  способностей (А. Л. Готсдинер, Л.Л. Бочкарёв, К. В. Тарасова и др.).

      В настоящее время исследованию общих  способностей как компонентов   специальных способностей      посвящён     ряд  работ в области когнитивного обучения (Я. А. Пономарёв и др.).  Ряд   исследований   (Г. С. Тарасов,    И.В. Тихомиров) выявляют связь  между музыкальными и общими   умственными   способностями, некоторые  (Д. К. Кирнарской)  посвящены    теоретическому   анализу и обоснованию  различного рода сочетаний способностей, в частности,  музыкальных  с  языковым, основанных  на сходстве словесного и музыкального  языка.

      К  проблемам    развития   музыкальных   способностей    пианиста – исполнителя обращено внимание учёных - исследователей Л.Л. Бочкарёва, А. Л. Готсдинера, Г. М. Цыпина  и    педагогов -   практиков А.Г. Каузовой, А.И. Николаевой.

      Музыкальные     способности    разрабатывались    в   трудах  по   теории исполнительства педагогами   Л. А.  Баренбоймом,  С. И.  Савшинским,  В. Г.  Ражниковым,  а также освещались  в монографиях   выдающихся  педагогов – пианистов Г.Г. Нейгауза, Я. И. Мильштейна,  С. Е. Фейнберг.   Музыкальные  способности    в  этих   работах   рассматривались     как   условие   успешной  деятельности  музыкантов.

     Л. А. Баренбойм    предлагает   ввести   в     элементарный музыкальный комплекс     такие,  как   умение    наблюдать за течением музыки и читать её с  листа,  способность    переживать   музыкальную   форму    как процесс.

      Большое внимание  в  музыкальной педагогике, музыкальной психологии    и музыкознаний (М. Г. Арановский, А. Н. Сохор, Д. К. Кирнарская) уделяется интеллектуальным   процессам,  подчёркивается, что     в   основе  их  лежит «языковой слой музыкального  мышления», делающий   возможной музыкальную  и исполнительскую коммуникацию.

       Особое внимание    уделяется  общетворческим,  общехудожественным   моментам в музыкальной  одаренности,  развитию    музыкально - образного  мышления и воображения,  креативности как качества  личности  музыканта -   исполнителя.

     В  работах  Э. Б.  Абдуллина,  Ю.Б. Алиева,  Г. С.  Костюх,   Г. С. Тарасова  проанализирован     подход   к   музыкальному   восприятию    как     общему  психологическому звену  всех   форм   музыкальной    деятельности, а  также  введения понятия  культуры  восприятия музыки, которая  определяется   как особая  структурно - функциональная   организация комплекса музыкальных способностей человека, обеспечивающая    возможность  понимать  музыку  адекватно замыслу  композитора.

     Восприятие музыки  как  познавательный  процесс  связано  с  развитием  музыкального    мышления, истоки     которого  -  в   ощущении     интонации. Обращение   к   интонационной    теории   Б. В. Асафьева  как   музыкально - эстетической   концепции  музыки  и  её    восприятие  помогает    определить  пути    развития  музыкально  - творческих    способностей.  Интонация  – это     главный проводник   музыкальной содержательности, музыкальной  мысли. Накопление   интонаций  создаёт сложный    комплекс музыкальных представлений и даёт  возможность    приобщиться    «к  сокровищнице  общепризнанных  обществом, средой, эпохой  ...   интонации »,   которую   Асафьев   называет       устным       музыкально   –  интонационным словарём.      

      Таким  образом,   проникновение  в выразительно – смысловой  подтекст  интонации  и  есть   основа,  как    музыкального,  так    и   исполнительского  развития.

      Проведённый  анализ  теоретических  подходов   к  проблеме   развития музыкальных   и    творческих   способностей   оказывает    влияние    и   на практические   положения, которыми    необходимо   руководствоваться     и  в  педагогической  деятельности.

      Музыкальные  и творческие способности   являются  сложным сочетание  природного (врождённого), социального и индивидуального, они развиваются     лишь    в    практической  музыкальной  деятельности.

     Все музыкальные способности развиваются в условиях  взаимодействия: не может  быть  одной  способности  при  полном  отсутствии  других.

     Особое значение в педагогическом процессе имеет   достижение  единства    эмоционального и сознательного  в  развитии   личности,  что  значительно  повышает   психические  возможности   учащихся  и  позволяет   учителю   расширять спектр   средств     педагогического    воздействия.  Это возможно  благодаря активному   привлечению    связей  музыки  с жизнью,  заострению    внимания ученика  на    жизненном  содержании  музыки и её выразительных     значений   и   внемузыкальных    ассоциаций,   обогащению    музыкально - художественного  опыта учащихся.

     Анализ    музыкально  -  педагогической  и  психологической    литературы даёт   основание  утверждать,   что  в  настоящее  время  среди   учённых   нет единого  понимания  сущности  и  структуры  музыкальных  способностей.

     В отечественной  психологии  исследование    музыкальных  способностей  связано  с именем Б. М. Теплова.  Он   считал, что    структура   музыкальных  способностей   состоит:

1) из  ладового чувства;

2) слухового  представления;

3) музыкально-ритмического чувства.

     Эти три частные способности  образуют стержень    музыкальности,  т. е.   способности  воспринимать смысловое  содержание  музыки.

       Музыкальные     способности   целесообразно   формировать  с   раннего  детства. В каждом виде музыкальной деятельности – восприятии, творчестве исполнительстве - кроме  основных музыкальных способностей  развиваются музыкальное  мышление, исполнительские  и  творческие  способности.

     В процессе музыкальной  деятельности развиваются общие  способности  ребёнка:  внимание,  память,  эмоции,  мышление, творческое  воображение, укрепляется воля и др. Развитие всех способностей требует  индивидуального  подхода к детям, учёта их  склонностей и  интереса.

       Качественное  сочетание  общих  и  специальных   способностей  образует  более   широкое  по   сравнению  с  музыкальностью понятие  и  музыкальная  одарённость.  

      В  трудах  Б. М. Теплова  были   разработаны    категории     музыкальной  одарённости   « качественно   своеобразного     сочетания   способностей,  от которых    зависит   возможность  успешного    осуществления   музыкальной    деятельности    и     которое    определяется    самой    природой   музыки   как таковой», и   музыкальности  – «способности   переживания      музыки    как выражения        некоторого        содержания»,   центром     которой     является « эмоциональная      отзывчивость     на     музыку».   Две   стороны музыкальности  –  эмоциональную  и   слуховую Б. М. Теплов  рассматривает  в  единстве, так    как « взятые   в  отдельности, они  лишают   музыкального восприятия  и переживания  музыки предметной  определённости».

       В  понятии  музыкальной   одарённости  Теплов   включает   и  не  только  специфические   проявления    психических   свойств   человека, но и    общие качества личности, которые  участвуют  ив музыкальной, и в художественно-творческой деятельности: силу, богатство  и  инициативность  воображения,  сочетания   в  нём  слуховых   и  зрительных   образов; умение  эмоционально погружаться в музыкальное произведение  и концентрировать  на  нём все душевные  силы;   особенности внимания,   памяти,   уровень  знаний, жизненный  опыт.

       Ю. А. Цагарелли в  своей  работе   определяет   структуру  музыкальных  способностей    как    синтез   способностей,  необходимых   для   творческого восприятия  музыки.  В общую структуру  музыкальности    автор    включает шесть   частных  способностей, составляющих   её  ядро:

      - музыкальный   слух;

      - музыкально–ритмическую способность;  

      -  эмоциональную отзывчивость  на  музыку;

        - музыкальную  память;

        - музыкальное мышление;    

        - музыкальное  воображение.

      К. В. Тарасова  в   своей   монографии   « Онтогенез   музыкальных  способностей»  рассматривает   структуру    музыкальных     способностей     как  состоящую   из  двух  основных  подструктур:

 1)эмоциональной отзывчивости на музыку - главного показателя  музыкальности;

 2)познавательных музыкальных способностей сенсорных интеллектуальных и частных  (музыкальный слух и сенсомоторные  данные) (Приложение 3).

      К  сенсорным   способностям    К. В. Тарасова   относит   музыкальный  слух  (мелодический,   тембровый,  динамический)   и   чувство     ритма,  а   к  интеллектуальным  музыкальным   способностям   - музыкальное  мышление  (в единстве репродуктивного и продуктивного компонентов)  и   музыкального  воображения. Комплекс музыкальности К. В. Тарасова определяет   как  систему   входящих  в  него общих  и  частных структурных  элементов,  формирующихся   в   онтогенезе  от   элементарных    ко   всем   сложным составляющим.

     В исследованиях Н.А.Ветлугиной была определена структура   музыкальных способностей в соответствии с основными видами    музыкальной деятельности восприятие, исполнение, импровизации сочинения) музыки.

   А. Л. Готсдинер  в книге «Музыкальная психология» выделяет  следующую  структуру   музыкальных    способностей:

      1) музыкальная  память (общая  и  музыкальная);

      2)музыкальный слух (микродифференциальный, абсолютный, звуковысотный, мелодический, гармонический, архитектонический  полифонический);

      3)  музыкально - ритмическое  чувство;

      4)  психомоторные  способности.

     Старчеус М. С. В  статье « Структура  музыкальных  способностей.    

     Уровни способностей» выделяет:

    1) Элементарные  музыкальные способности  (чувство музыкальной  высоты, ладовое  чувство, чувство  ритма и др.);

    2)   Сложные музыкальные способности  (способности   которые    связаны     с осуществлением профессиональной деятельности: композиторская,   исполнительская), чувство формы, чувства стиля, музыкальная  обучаемость.        Структура    музыкальных     способностей   изменяется  с  возрастом, в зависимости      от    характера      музыкального    обучения  и  накопления  музыкального  опыта человека: в разных возрастных   группах   наблюдается   разное соотношение опорных,  ведущих и фоновых   компонентов  структуры  музыкальных способностей.

      Д.К. Кирнарская в монографии «Музыкальные  способности» определяет     структуру    музыкальной   одарённости    как   совокупность   нескольких  компонентов:

   1) интонационный  слух

    2) чувство  ритма;

    3)аналитический  слух;

   4) архитектонический;

 5)  музыкально - продуктивная  способность.

Структура  музыкальной одарённости, как   считает  Д. К. Кирнарская, отражает  путь  развития,  который  прошла   музыка на всем  протяжении человеческой истории. Первым появился интонационный  слух, отражающий    аффективные  и  коммуникативные свойства звука, за  ним чувство    ритма  - оно  осознавало  музыкальное  движение, формируя  музыкальное время.  Опираясь на ощущение тембра, на осмысление музыкального           движения, его структуированности, сложился аналитический слух.    Следующей  ступенью развития структуры  музыкальных  способностей      является  архитектонический слух.  С  него   начинается этап  активного  овладения музыкальной  речью. Архитектонический    слух     подразумевает    понимание  стилевых и  жанровых  закономерностей    музыкальной  речи, овладение навыками построения музыкального текста.

    Известный   отечественный   исследователь  проблемы   творчества А.Н. Лук, выделяет среди  специальных  способностей творческие  способности, к которым  относит:

1)способность  видеть проблему там, где её не видят другие;

2)способность сворачивать мыслительные операции, заменяя несколько  понятий одним  и используя всё более ёмкие в информационном отношении  символы;

3)способность  применять навыки, приобретённые при  решении одной  задачи  к решению  другой;

4)способность воспринимать действительность  целиком, не  дробя её на части;

5)способность легко  ассоциировать отдалённые понятия;

6) способность  памяти выдавать нужную информацию в нужную минуту;

7)гибкость мышления;

8)способность  выбирать одну из альтернатив  решения  проблемы до её проверки;

9) способность включать вновь воспринятые сведения в уже имеющуюся систему  знаний;

10)способность видеть вещи такими, какие они есть, выделить наблюдаемое из того, что привносится  интерпретацией;

11)легкость генерирования идей;

12)творческое воображение

13)способность доработки деталей, к совершенствованию первоначального замысла.    

     Из  вышесказанного можно  сделать  вывод, что  сущность способностей не сводится к знаниям, умениям и навыкам, но понятия знаний, умений, навыков и способностей взаимно обусловлены: с одной стороны способности являются предпосылкой овладения знаниями и умениями, а с другой – в процессе овладения умениями и знаниями происходит развития способностей.

     Главными показателями, которые позволяют судить об уровне развития способностей, являются лёгкость усвоения новой деятельности, а так же широта переноса выработанных индивидом способов восприятия и действия с одной деятельности на другую.

     Развитие     способностей  совершается по возрастающей, или, как говорил

С.Л. Рубинштейн, «по спирали»: сначала возможности реализуются, при этом возможности представляют способности одного уровня, в результате чего открываются возможности для дальнейшего развития, т.е. для развития способностей более высокого уровня.

     Способности разделяются на общие и специальные. В современной отечественной психологии способности выделяют с точки зрения психофизиологической функциональности, выделяя умственные, моторные, мнемические, речевые и творческие.

     Творческие способности относятся к группе разделяемой на учебные и собственно творческие способности. При этом под творческими способностями разумеются такие, которые определяют процесс создания предметов духовной и материальной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений.

Иными словами творческие способности определяют процесс индивидуального творчества в различных областях творческой деятельности.